西方音乐史考试复习资料8
完整版)《西方音乐史》期末考试复习题及答案
完整版)《西方音乐史》期末考试复习题及答案1.西方音乐史上被称为近代音乐之父的是___。
2.与___出生的另一位巴洛克时期的德国音乐家并着有作品《亚》的是___。
3.《伦敦交响曲》是___的作品。
4.___生于奥地利国的萨尔兹堡，他的生卒年代是1756—1791.5.___一生最后的一部作品是《安魂曲》。
6.___一生共谱写了41部交响曲，25部钢琴协奏曲，5部小提琴协奏曲。
7.德国音乐大师___是西方音乐从古典时期向浪漫时期的过渡人物。
8.在___的九部交响曲中，第三交响曲叫“英雄”交响曲，第五交响曲叫“命运”交响曲。
9.___唯一的一部歌剧题为《费黛里欧》。
10.___共创作了32部钢琴奏鸣曲。
11.西方音乐史上“歌曲之王”指的是奥地利的___。
12.___共谱写了9部交响曲，他有一部两个乐章的交响曲叫做“未完成交响曲”。
13.以下哪一部不是___的声乐套曲《冬之旅》。
14.1834年《新音乐杂志》的创刊人是___。
15.___是德国人，他共谱写了4部交响曲和1部小提琴协奏曲及其它作品。
16.序曲《仲夏夜之梦》是德国音乐家___的成名作。
17.着名的安魂曲《德意志》是___的作品。
18、___在《新音乐杂志》上推荐的最后一位音乐家是___。
19、___是德国人，他的生卒年代是1809-1847.20、___的《第三交响曲》也被称为《苏格兰交响曲》。
21、《幻想交响曲》出自法国浪漫主义音乐家___之手。
22、歌剧《卡门》是法国音乐家比才的作品。
23、组曲《动物狂欢节》的作者是法国圣桑。
24、___是德国的“剧乐”大师，他的生卒年代是1813-1883.25、《莎乐美》是音乐家里查.___的着名歌剧。
26、“交响诗”这一标题音乐形式的创始人是匈牙利的钢琴大师___。
27、法国音乐家比才有一部着名的根据戏剧配乐改编的组曲叫做《阿莱城姑娘》。
28、轻歌剧《霍夫曼的故事》是法国轻歌剧作家___的作品。
西方音乐史复习资料(珍藏版)
西方音樂史一、復調音樂：一种“多声部音乐”。
作品中含有两条以上（含）独立旋律，通过技术性处理，和谐地结合在一起，这样的音乐就叫做复音音乐。
复音音乐拥有漫长的历史，部和声”的写作技巧。
为后来的对位法理论开辟出完善的道路。
一直以来，世界音乐界认为中国没有多部和声艺术，复调音乐仅存于西方。
上个世纪50年代，侗族大歌被中国著名音乐家律成偶然发现。
1986年侗歌合唱团赴法国演出时引起轰动，音乐界惊叹这是中国音乐史上的重大发现，从此扭转了国际上关于中国没有复调音乐（复调音乐：即若干旋律同时进行而组成有机整体的一种音乐形式）的说法。
复音的三种形式对位曲：即按照严格的对位法来写作的一种音乐形式。
卡农：以模仿的手法来处理不同的声部旋律，形成一种连绵不断的感觉。
著名的作品有德国作曲家，管风琴大师帕赫贝尔（JohannPachelbel，1653-1706）脍炙人口的《D大调卡农》。
赋格：一种用多声部相互应答陪衬的方式所写成的复音音乐。
当时流传下来的作品中，最著名的作品集是巴赫的《赋格的艺术》，这套作品可以称为赋格曲的圣经。
复调的形成与发展;一、奥尔加农（organum）二、第斯康特（discant）(圣母院乐派的复调)三、孔杜克图斯conductus四、经文歌motet二、彌撒：弥撒的结束，正是生活的开始。
基督徒深信因散而聚，因为他就是为了能更有效地散居于世，成为地盐世光，才聚在一起，聆听上主的说话，在圣体中汲取生活的动力。
“弥撒礼成”，正是基督派遣我们到世上，为他作证的时候。
弥撒曲是天主教弥撒祭曲活动演唱的歌曲，是音乐中一种重要的体裁。
《安魂曲》安魂曲归于弥撒曲一个分支，唱词基本与普通弥撒相同。
不过与之不同的是省略了荣耀经（Gloria）与信经（Credo），增加了“震怒之日”（Dies irae）。
通常在音乐方面“安魂曲”一次被人习惯了，而在教会（唱诗班有时也是）称之为“追思曲”。
这里尤其提一下莫扎特的《安魂曲》，在19世纪初最出名的安魂曲就要算是莫扎特的那部了。
《西方音乐史》期末复习资料
《西方音乐史》期末复习资料第一章古希腊古罗马时期1.古希腊的代表乐器？代表日神的里拉琴，代表酒神的阿夫洛斯管。
2.古希腊时期集戏剧、诗歌、音乐与舞蹈于一体的综合艺术形式？悲剧。
3.古希腊的代表音乐作品？《赛基洛斯墓志铭》4.古希腊三大悲剧作家？欧里庇得斯、埃斯库罗斯、索福克勒斯。
5.古希腊的音乐理论家？亚里士多德、苏格拉底、柏拉图等。
1.古罗马的代表乐器？水压管风琴2.古罗马时期最具代表性的音乐类别？军乐3.简述古希腊音乐？音乐是单声部的。
人声曲调与伴奏乐器曲调一致；诗歌、音乐、舞蹈三位一体的基本形态。
以诗歌为主题，音乐使得诗歌的节奏和韵律得到强化；在记谱方式上，在歌词上方用字母和类字母的符号做记号。
4.简述古罗马音乐特点？音乐用于壮大声势。
主要表现在实用性和享乐性两方面。
第二章中世纪的音乐（一）中世纪的教会音乐1.中世纪的时间？公元5世纪后期到公元15世纪中期2.中世纪教会音乐的核心形式是？格里高利圣咏3.《素歌》的演唱形式、特点？素歌又叫《格里高利圣咏》，无伴奏的纯人声单声部音乐形式，男声演唱，尤其男童。
4.《素歌》的横向发展形式（举例即可）附加段、继叙咏、宗教剧5.《素歌》的纵向发展形式（复调音乐发展）奥尔加农、经文歌、克劳苏拉等（二）中世纪的世俗音乐1.世俗音乐代表？法国游吟诗人、德国恋诗歌手、德国名歌手2.世俗音乐的主要内容（来源）？歌颂爱情、道德以及十字军相关的政治。
3.中世纪的主要乐器？竖琴、索尔特里琴、琉特琴、竖笛、横笛、管风琴等。
4.新艺术时期的两位重要的作曲家？马肖、兰迪尼5.中世纪音乐时期常用的复调音乐终止式？兰迪尼终止式。
先进七级音，再进入六级音，然后才回主音。
第三章文艺复兴时期1.文艺复兴的时间？1300—1600年。
2.文艺复兴时期的思想体系？人文主义3.文艺复兴时期的四大乐派？勃艮第乐派、佛兰德乐派、威尼斯乐派、罗马乐派。
4.文艺复兴时期世俗音乐发展的声乐体裁。
意大利牧歌、法国尚松、德国利德5.文艺复兴时期的乐器。
《西方音乐史》期末复习题及参考答案
C.ut、re、mix fa、sol、la
D.ut> re、mi、fa、sol、la、si
46.以下哪点不属于古典主义音乐的风格特点（）（0分）
A.使用通奏低音
B.采用主调风格
C.旋律优美动人
D.结构清晰匀称
47.我国最早一部具有较完整体系的音乐美学理论著作是（）（0分）
C.克劳苏拉
D.康都克特
78.巴赫的《马太受难乐》是由（）于1829年首先发掘，并亲自指挥上演的。（0分）
A.门德尔松
B.伯辽兹
C.李斯特
D.瓦格纳
79.我国最早刊印的古琴曲集足朱权编印的（）（0分）
A.《弦索备考》
B.《神奇秘谱》
C.《乐府传声》
D.《溪山琴况》
A.意大利正歌剧
B.意大利喜歌剧
C.意大利趣歌剧
D.意大利谐歌剧
25.巴赫的《马太受难乐》是由（）于1829年首先发掘，并亲自指挥上演的。（0分）
A.门德尔松
B.伯辽兹
C.李斯特
D.瓦格纳
26.在古典主义时期，（）善于在交响曲中运用力度对比变化的表现。（0分）
A.法国乐派
B.威尼斯乐派
C.那不勒斯乐派
A.毕达哥拉斯
B.阿里斯多赛诺斯
C.柏拉图
D.亚里士多德
72.勃艮第乐派出现在文艺复兴初期的（）（0分）
A.意大利
B.法国
C.德国
D.英国
73.比才最优秀的歌剧作品是（）,它代表者法国喜歌剧的最高成就。（0分）
A.《茶花女》
B.《卡门》
C.《魔笛》
D.《唐璜》
74.在西方传统中（）被视为最正统的乐器，它的形状一直被当做音乐的象征和标志。（0分）
西方音乐史复习资料
古希腊、古罗马时期的音乐1.古希腊时期的音乐特征古希腊的音乐是以诗与乐，或诗、乐、舞三位一体为主的音乐艺术，其中诗的地位在乐之上，曲调和节奏都受歌词抑扬顿挫的影响。
古希腊音乐是单声织体，用字母或类似字母的符号来记谱。
音乐的体裁有短小的抒情诗、长大的史诗，以及演出规模宏大的悲剧和喜剧。
在后期出现了一些器乐独奏曲。
古希腊的乐器主要有弦乐和管乐两类，弦乐的代表是里拉琴，管乐的代表是阿夫洛斯管。
古希腊已经有了整套的音阶、音程和调式理论，对后世有着重要的启迪。
古希腊哲人对音乐的本质、价值、社会道德功能等问题已有了较深刻的思考。
从公元前5世纪开始，戏剧在雅典获得了空前的繁荣。
希腊戏剧有悲剧和喜剧，都是由群众性的节日歌舞和祭祀仪式表演发展起来的。
2.古希腊的乐器主要有弦乐和管乐两类，弦乐的代表是里拉琴，管乐的代表是阿夫洛斯管。
两种乐器在使用上往往与不同神的崇拜相关，里拉琴常和有显赫地位的太阳神阿波罗相联系；阿夫罗斯管常被用作敬奉酒神狄俄尼索斯，是狂欢节常用的乐器。
3.古希腊悲剧在古希腊的艺术中，悲剧（tragedy）是一种重要的艺术体裁。
悲剧起源于对酒神（狄俄尼索斯）的崇拜敬仰。
在为酒神举行的庆典中，人们要唱酒神颂歌。
相传在酒神身边，有一位半人半羊的随从，因此，在祭祀活动中，人们就会身披羊皮，戴着羊角和羊胡须，扮成酒神的随从载歌载舞。
后来，这种祭祀活动逐步转变为悲剧的演出，演员取代了祭司，叙述的故事也逐渐从对酒神的赞美，扩展到古希腊其他神话题材。
悲剧主要由诗歌、舞蹈、音乐三位一体的形式构成，其中音乐部分有合唱、独唱，并由阿夫洛斯管和基塔拉琴伴奏。
悲剧演出通常包括开场白、进场曲、戏剧场面、退场四部分。
代表作家有：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯4.古希腊的音乐理论古希腊音阶的基础是四音音阶（Tetrachord）。
它自上而下排列，两端的音构成固定的四度音程，中间的音程可以变化，从而形成三种不同的四音音阶；两个四音音列便可以构成七音体系或是八度体系。
西音史复习资料
【名词解释】1、《和声学》：18世纪法国作曲家、理论家拉莫的理论著作，寻求从音响学和数学的科学原理中归纳出和声的基本原则，首次总结了近代功能和声的很多基础理论，对后世的音乐理论产生了重要影响2、《弥赛亚》：巴罗克晚期作曲家亨德尔创作的英语清唱剧，以《圣经》和英国祈祷书的诗篇为基础，用三大部分分别叙述耶稣的诞生、受难和复活。
3、启蒙运动：是18世纪欧洲出现的一场针对封建社会的精神上的反叛运动，法国的伏尔泰、卢梭等人大力提倡理性、科学、自由和人道主义思想，是一种对理性和进步的新的信仰。
4、约翰·施塔米兹：是18世纪曼海姆乐派的创立者，并建立了当时欧洲最好的管弦乐队。
在其交响乐创作中首次使用了对比性的副部主题，用小步舞曲作为第三乐章，还增加了更快的第四乐章。
5、双呈示部：在很多协奏曲的第一乐章中有两个呈示部，一个由乐队演奏，主题和副题始终保持在主调上，另一个由独奏乐器演奏，副题转入属调。
6、《魔笛》：莫扎特在维也纳时期创作的德语歌剧，是莫扎特最后一部歌剧，也是第一部伟大的德语歌剧。
7、《第三交响曲》（英雄）：德国作曲家贝多芬中期代表作，创作于1802年，最早是献给拿破仑的，拿破仑称帝后，贝多芬把标题改为“英雄交响曲”。
这是一首革命性作品，是对英雄的伟大理想的一种不朽的音乐表现，并引起了音乐手法上的许多创新。
8、海利根施塔特遗嘱：贝多芬在维也纳郊区的海利根施塔特写下的著名遗嘱，描述了耳聋带来的痛苦和孤独。
9、固定乐思：在乐曲中多次重复出现或变形出现的主题，19世纪法国作曲家柏辽兹在其《幻想交响曲》中第一次使用，使作品的结构得到有机统一。
10、《新音乐杂志》：19世纪德国作曲家舒曼创办的杂志，他在杂志上写了大量音乐评论文章，为进步的、严肃的作曲家辩护。
11、法国大歌剧：19世纪20至30年代前后法国出现的一种新型歌剧，代表作有梅耶贝尔的《胡格诺教徒》和奥柏的《波蒂契哑女》等。
12、真实主义歌剧：真实主义歌剧主张真实地反映社会底层穷苦人民的悲惨遭遇，带有强烈的地方色彩和紧张激烈的戏剧冲突，代表作有马斯卡尼的《乡村骑士》和莱昂卡瓦罗的《丑角》。
(完整版)《西方音乐史》期末考试复习题及答案
1，西方音乐史上被称为近代音乐之父的是＿B、巴赫＿＿＿。
A、海顿B、巴赫C、贝多芬2、与巴赫同一年出生的另一位巴洛克时期的德国音乐家并着有作品《弥撒亚》的是＿＿A ＿亨德尔＿＿。
A、亨德尔B、斯卡拉蒂C、弗朗克3、《伦敦交响曲》是_____A_亨德尔 _______的作品。
A、海顿B、亨德尔C、贝多芬4、莫扎特生于____B_奥地利_国的＿＿B萨尔兹堡＿＿＿，他的生卒年代是____B_1756—1791。
A、德国，波恩，1770—1827B、奥地利，萨尔兹堡，1756—17915、莫扎特一生最后的一部作品是《＿＿＿A＿＿》。
A、《安魂弥撒曲》B、《小夜曲》C、《费加罗的婚礼》6、莫扎特一生共谱写了＿A＿41＿部交响曲，＿A＿25＿部钢琴协奏曲，＿A＿5＿部小提琴协奏曲。
A、41，25，5B、5，25，417、＿A＿国音乐大师贝多芬是西方音乐从＿A＿＿＿时期向＿＿A＿＿时期的过渡人物。
A、德，古典，浪漫B、德，浪漫，现实8、在贝多芬的九部交响曲中，第三交响曲叫“＿＿B＿＿”交响曲，第五交响曲叫“＿B ＿＿＿”交响曲。
A、命运，英雄B、英雄，命运C、田园、英雄D、英雄、田园9、贝多芬唯一的一部歌剧题为《＿＿＿A＿＿＿》。
A、费黛里欧B、后宫诱逃C、唐.璜10、贝多芬共创作了＿＿B＿部钢琴奏鸣曲。
A、9B、32C、111、西方音乐史上“歌曲之王”指的是____A__国的＿＿＿A＿＿。
A、奥，舒伯特B、奥，莫扎特C、德，舒曼12、舒伯特共谱写了＿A＿＿部交响曲，他有一部两个乐章的交响曲叫做“＿A＿＿＿＿”A、9，未完成交响曲。
B、41，G小调交响曲13、以下哪一部不是舒伯特的声乐套曲《＿＿＿D＿＿＿》。
A、《美丽的磨房女》B、《冬之旅》C、《天鹅之歌》D、《菩提树》14、1834年《新音乐杂志》的创刊人是＿＿B＿＿＿。
A、勃拉姆斯B、舒曼C、门德尔松15、勃拉姆斯是＿A＿＿国人，他共谱写了＿A＿＿部交响曲和＿＿A＿部小提琴协奏曲及其它作品。
西方音乐史复习资料
8218608 第五章古典主义时期的音乐1、古典主义盛期在维也纳出现了海顿、莫扎特、贝多芬三位伟大的音乐家，他们先后以维也纳为生活、创作的中心地，共同对欧洲音乐史产生了久远的影响，被后人称为“维也纳古典乐派”。
2、海顿共创作了交响曲108部，被称为“交响乐之父”他的声乐作品中最突出的是清唱剧和弥撒曲《创世纪》和《四季》。
3、莫扎特创作的优秀的歌剧作品有《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》。
4、18世纪，规范的交响套曲结构，经曼亥姆乐派和柏林乐派在前人创作基础上的实践，最后完全确立。
典型的古典交响曲包括四个乐章，四个乐章的曲式结构和表情内容分别为：第一乐章快板奏鸣曲式充满活力，第二乐章三步曲式或变奏曲式旋律优美，第三乐章三步曲式诙谐的舞曲，第四乐章回旋曲式情绪高涨。
5、贝多芬共创作了九部交响曲，其中最著名的是《第三交响曲“英雄”》、《第五交响曲“命运”》、《第六交响曲“田园”》、《第九交响曲“合唱”。
从他的第三交响曲开始，第三乐章用谐谑曲取代了宫廷气质的小步舞曲。
6、贝多芬共创作32首钢琴奏鸣曲，其中较著名的有《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《黎明》、《热情》。
7、古典主义音乐常用的音乐体裁有：交响曲、协奏曲、奏鸣曲、歌剧等。
二、名词解释喜歌剧：喜歌剧又称“谐歌剧”，是与传统正歌剧相对而言的一种新风格的声乐形式，盛行于十八世纪。
题材取自日常生活，音乐风格轻快幽默。
特点主要是：表现人们熟悉的生活场景和人物，具有喜剧因素，结尾往往是团圆或胜利，音乐轻快，用本民族语言等。
喜歌剧主要流行在法国、意大利、德国等欧洲的主要国家。
交响曲：器乐体裁的一种。
管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。
源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。
基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。
西方音乐史 复习资料
西方音乐史 复习资料复习资料（（呕心历血啊呕心历血啊））全了 不用买书了不用买书了！！ 来源来源：： 倪培雯的日志1.古希腊乐器：里拉琴是崇拜阿波罗（理性）的仪式所用的乐器，阿夫洛斯管是崇拜狄俄尼索斯（感性）的仪式所用的乐器2.格里高利圣咏格里高利圣咏：定义定义：中世纪宗教音乐的核心是罗马天主教会圣咏，俗称“格里高利圣咏”或“格里高利素歌”。
它节奏灵活自由，没有伴奏的单声部歌曲，歌词来自圣经，用拉丁语演唱。
格里高利圣咏最终于8-9世纪时被固定下来，成为欧洲天主教礼拜音乐中统一的圣咏形式。
演唱方式演唱方式可分为中齐唱、交替对唱和应答轮唱三种。
节奏节奏节奏：无重音、无固定节拍，由文字和自然音调这两个因素共同决定。
旋律旋律风格风格可分为三种：音节式、纽姆式、花唱式。
谱式谱式：采用四线谱。
3．罗马教会的圣咏可分为日课和弥撒两大类。
常规弥撒常规弥撒：慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经（附有降幅经）和羔羊经。
继续咏：是圣咏中阿莱路亚的扩展段落。
旋律冗长，有多节歌词，除去第一节与最后一节，中间的歌词是两两相对的，即两节歌词的音节和重音格局完全相同，而且配以完全相同的旋律，形成a bb cc dd…n 的结构`4．骑士阶层艺术体现了军人道德的人格准则：荣誉、忠诚和爱情。
骑士文化给予吟游诗人丰富题材。
中心主题：骑士与贵妇人的爱情。
5．游吟诗人发原于法国东南部经济和文化最为繁荣的普罗旺斯地区。
南部成为“特罗巴杜尔”北部成为“特伦威尔”。
南部使用卢瓦河以南方言“奥克语” 北部使用方言“奥依语”（后成为现代法语）6．德国的吟游诗人——恋诗歌手，社会背景与法国吟游诗人很相似，多为贵族和骑士，擅长吟诗作曲。
7．华丽奥尔加农：形式为素歌旋律在下方声部，被拖长值，上方旋律自由、活跃，多个音配以下方的一个音，形成华丽流动的花唱式风格。
其实质已成为衬托上方旋律的“持续低音”，13世纪后被称为“固定声部”或“定旋律”8．克劳苏拉：只有曲调没有歌词的复调短歌，以迪斯康特风格写作。
西方音乐史考试复习资料8
一古希腊音乐文化1．古希腊音乐体裁：①综合艺术形式的“乐”②荷马史诗：《伊里亚特》《奥德赛》③悲剧诶斯库罗斯（悲剧之父）、索福克利斯、欧里庇底斯2．乐器：里拉（乐微的原形）、基萨拉、奥洛斯3．公元前六世纪的古希腊大哲学家、数学家、音乐理论奠基人毕达哥拉斯，首先计算出五度相生律世称“坒律”4．古希腊的音乐是被诗歌规律所支配。
5．古希腊的调式是以四声阶级为基础，早期的里拉有四根弦空弦演奏四声音阶的四个音简答：古希腊的音乐风格特征？①它是一种单音音乐，偶尔有支声复调，但不系统，也不重要②它是即兴创作和即兴演奏的，但这种即兴也不是完全出于自发而是在一种形式法则的控制下进行的。
③它是音乐，舞蹈与诗歌三位一体的，音乐的节奏，节拍与诗歌和舞蹈相一致，音乐与诗歌尤其不可分离。
6．音乐美学代表人物：柏拉图，亚里斯多德在音乐美学的研究中肯定了音乐的社会功能和教育作用。
7．古罗马皇帝中最喜欢音乐的是尼禄。
8．弥撒：天王教大型礼拜仪式，产生于六世纪前后，九世纪逐渐发展为一套较为完整的宗教礼拜仪式，弥撒一般在星期天和一些特殊宗教节日中举行。
弥撒曲，天主教会曲活动演唱的歌曲是宗教音乐中一种重要的体裁。
二中世纪音乐文化简答：中世纪音乐文化的基本特征？答：①约公元五世纪—公元十四世纪②中世纪的欧洲音乐是在两片不同的园地里培植起来的，一片园地是教会的温室，另一片园地是世俗的土壤。
教会音乐出于宗教仪式的需要，它的平铺自叙的，朗诵性质的音调和节奏，服从于散文式的经文歌词。
世俗音乐是从民调歌舞发展起来的，它的整齐的匀称的节拍和结构，是与诗歌的韵律，乐器的演奏和舞蹈的动作相适应的。
事实上，教会音乐与世俗音乐的交流日益频繁。
到了中世纪后期，两者渐渐合流，从而为近代欧洲音乐的发展铺平了道路。
1．（格里高利圣咏）成为影响最大的教会音乐流传至今。
特点：格里高利圣咏是吸取了（古代东方），（古希腊）以及（民间音乐）的特点而形成的是（无固定节拍），（无乐器伴奏）的（单音）音乐，内容选自（圣经），用（拉丁文）演唱，为（宗教礼仪音乐），分为（弥撒）和（日课经文），共1600曲以上。
西方音乐史复习资料
西方音乐史复习资料西方音乐史复习资料一、填空1、古希腊乐器有弦乐器和管乐器两类。
弦乐器有里拉和基萨拉，管乐器有阿夫洛斯，其中里拉是崇拜阿波罗的仪式所用的乐器（理性），阿夫洛斯是崇拜狄俄尼索斯的仪式所用乐器（感性）。
2、中世纪宗教音乐的核心是罗马天主教会圣咏，俗称“格里高利圣咏”或“格里高利素歌”。
它是节奏灵活自由，没有伴奏的单声部歌曲，歌词来自《圣经》，用拉丁语演唱。
圣咏自4世纪以来，就被广泛用于教堂的各种礼拜仪式中，是宗教仪式重要的组成部分。
留存至今有3000多首。
3、10世纪后，世俗诗歌的创作演唱者有：法国游吟诗人，德国恋诗歌手。
4、“复调音乐”指由多条旋律并行构成的音乐。
这种音乐体系成为11——18世纪西方音乐的主导。
5、两条旋律同时进行，一个声部是素歌旋律，称为主声部，另一个声部在下方五度或四度上重叠主声部，这两个声部或其中之一还可以进一步加以八度重叠，这种早期的复调形式被称为奥尔加农。
格里高利圣咏最主要的展开形式是奥尔加农。
奥尔加农分为平行奥尔加农；反向和斜向的奥尔加农；华丽奥尔加农（这种奥尔加农被称为“华丽奥尔加农”或“花唱奥尔加农”，其形态为：素歌旋律在下方声部，被拖长时值，上方旋律自由、活跃，多个音配以下方的一个音，形成华丽流动的花唱式风格。
在这种奥尔加农中，处于下方的圣咏的每个音被拉长，其实质已成为衬托上方旋律的“持续低音”，13世纪后被称为“固定声部”或“定旋律”。
）；有量奥尔加农6、13世纪以后，经文歌成为最重要的音乐体裁。
最典型的经文歌是三声部经文歌，最低声部是全曲的基础，称为定旋律声部，另两个声部成为第二声部和第三声部。
其主要特征是各声部旋律线条的独立性以及在不同声部运用不同歌词。
7、16世纪意大利理论家扎利诺的著作《和声体系》，为后来确立大、小调体系奠定了基础。
8、圭多·达雷佐的主要著作是《辨及微茫》，这部书的主要功绩在于阐明了音程的数值比例。
圭多还发明了一套六声音阶。
西音史考试资料
一、填空：1、巴黎圣母院乐派的代表人物：莱奥南、佩罗坦。
2、中世纪的规多：发明了规多手，发明了四线谱。
3、文艺复兴时期多声部音乐的名称：意大利的牧歌；法国的尚松；德国的利德；英国的牧歌；西班牙的维良西科。
4、勃艮第乐派：迪费、班舒瓦是勃艮第乐派最重要的作曲家。
勃艮第地区的音乐作品的主要题材是弥撒曲、经文歌、尚松。
法-弗兰德作曲家：若斯坎、奥克冈、蒙特、拉絮斯。
5、威尼斯乐派：艺术特征是对色彩的特殊爱好和强烈敏感。
代表人物是维拉尔特。
6、巴赫的代表作：受难曲《马太受难曲》；弥撒曲《b小调弥撒曲》；器乐作品：管风琴曲《d小调托卡塔与赋格》；古钢琴曲《平均律钢琴曲》、《法国组曲》、《英国组曲》；器乐曲还有《勃兰登堡协奏曲》、《赋格的艺术》、《音乐的奉献》。
亨德尔的代表作：清唱剧《弥赛亚》；器乐曲《水上音乐》、《皇室烟火音乐》、《E大调变奏曲》等。
7、维瓦尔第的代表作：小提琴协奏曲《四季》。
8、巴洛克时期四大声乐套曲：清唱剧、康塔塔、受难乐、弥撒。
9、巴洛克时期古典组曲的组成部分：阿拉曼德(舞曲)、库朗特(舞曲)、萨拉班德(舞曲)、吉格(舞曲)。
10、巴洛克时期器乐体裁：赋格、古典组曲、古典变奏曲、巴洛克奏鸣曲、巴洛克协奏曲。
巴洛克协奏曲包括两大类：大协奏曲和独奏协奏曲。
11、十七世纪歌剧创作的组织：卡梅拉塔、那不勒斯乐派。
代表人物：卡契尼、佩里。
卡瓦里埃利、蒙特威尔第。
12、古典时期的代表人物：海顿、莫扎特、贝多芬。
13、古典时期的歌剧：莫扎特《唐璜》、《费加罗的婚礼》、《女人心》等。
贝多芬的《费德里奥》。
14、喜歌剧的概念：古典时期欧洲各国出现的带有轻松喜剧风格的轻型歌剧。
意大利的喜歌剧被称为“谐歌剧”、“趣歌剧”等；英国的喜歌剧被称为“乞丐歌剧”或“民谣剧”；法国称为“喜歌剧”；德国的喜歌剧被称为“歌唱剧”。
代表人物，意大利喜剧代表：佩格莱西《女仆作夫人》。
法国喜剧代表：格雷特里《狮心王理查》。
德奥的歌唱剧：希勒《魔鬼出笼》。
西方音乐史复习资料
西方音乐史复习思考题
1、简述戈里格利圣咏的类型、特点以及对后世音乐的影响。
2、简述复音音乐的产生、发展过程及其内容
3、简述文艺复兴时期音乐发展的概况。
4、巴洛克时期歌剧艺术的发展状况。
5、巴洛克时期乐器与体裁的关系
（1）巴洛克时期小提琴艺术与体裁的关系。
（2）巴洛克时期古钢琴艺术与体裁的关系。
（1）巴洛克时期管风琴艺术与体裁的关系。
6、简述巴赫、亨德尔在音乐史上的成就以及贡献。
7、格鲁克歌剧改革的基础及其主张。
8、古典交响套曲的形成
9、海顿的艺术风格及历史贡献。
10、简述莫扎特歌剧创作的成就及其特点。
11、贝多芬的创作思想原则是怎样体现在他的创作之中？
贝多芬风格变化的原因是什么？
12、韦伯在音乐史上的成就与贡献。
13、舒柏特艺术歌曲分哪几种类型？请举例说明。
14、简述舒曼钢琴音乐创作的特点。
15、简述门德尔松在音乐上主要创作的新体裁。
16、柏辽兹的在音乐上主要创作的新体裁。
17、肖邦的艺术风格和历史贡献。
18、李斯特交响诗创作成就。
19、瓦格纳乐剧与歌剧的区别。
20、勃拉姆斯的艺术风格和历史贡献。
21、浪漫主义时期歌剧艺术的发展概况。
22、十九世纪民族乐派的发展概况。
欧洲音乐史期末复习资料
第八章前古典主义期间音乐一、概括（过渡期间）古典音乐出生的准备条件：从威严雄伟的巴洛克风格，变为华美纤巧的洛可可风格；从单调表情的巴洛克意识，变为变化无常的动情风格，这两种风格都被汲取到古典音乐中；巴洛克期间的复调音乐主体被和声体的主调音乐代替；乐队乐器日趋完美，趋于规范化，演奏通奏低音的哈普西科德渐渐消逝；在启发思想的影响下，以夸耀技巧为能力的歌剧日趋不得人心，引起了一场歌剧改革。
二、典雅风格与动情典雅风格（洛可可风格）Gallant Style：洛可可一词源于 18 世纪装修艺术华美精良，典雅轻盈风格的描绘。
这类风格的音乐被称为洛可可风格或典雅风格。
代表作曲家及其作品：xx：xxxxxx：意大利作曲家 D·斯卡拉蒂，键盘奏鸣曲；作曲上扔掉了通奏低音的复调写法，改写了洛可可风格的哈普西科德奏鸣曲，宽泛运用大距离跳进，双手交错，迅速频频同音的独创演奏手法。
成就：所作的单旋律550 余首，大多是轻盈开朗的舞曲、精良的田园曲、随想曲、托卡塔和赋格曲。
大多采纳二段式发展而成的二段奏鸣曲式。
在马勒创始了洛可可风格的器乐乐派继承人为西班牙作曲家安东尼奥·索勒神父。
xx：C·P·Exx（组曲、奏鸣曲）、 xxxx动情风格 Empfindsamer stil：指以 CPEA巴赫的交响曲和键盘奏鸣曲为代表，因不知足于全曲或整个乐章的单调表情，而经过大批的力度变化，力争在音乐中表达真切而自然的情绪变换。
三、趣歌剧与喜歌剧的产生和发展xx 趣歌剧 Opera buffa定义：发源于 18 世纪，是以正歌剧的幕间剧（穿插在整个剧两幕之间的音乐喜剧）为基础，离开整个剧发展而成的。
用清宣叙调取代说白作品：佩尔戈 xx《婢作夫人》第一部标记意义典型形式： 1 首意大利序曲， 5 首咏叹调解 2 首二重唱，此间穿插着取代对白的清宣叙调。
定义：是流行于 18 世纪的一种包含对白和平常歌曲的喜剧和嘲讽剧，后在趣歌剧的影响下发展成“歌唱的喜剧”。
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一 古希腊音乐文化1．古希腊音乐体裁：①综合艺术形式的“乐”②荷马史诗：《伊里亚特》《奥德赛》③悲剧诶斯库罗斯（悲剧之父）、索福克利斯、欧里庇底斯2．乐器：里拉（乐微的原形）、基萨拉、奥洛斯3．公元前六世纪的古希腊大哲学家、数学家、音乐理论奠基人毕达哥拉斯，首先计算出五度相生律世称“ 坒律 ”4．古希腊的音乐是被诗歌规律所支配。
5．古希腊的调式是以四声阶级为基础，早期的里拉有四根弦空弦演奏四声音阶的四个音简答：古希腊的音乐风格特征？①它是一种单音音乐，偶尔有支声复调，但不系统，也不重要②它是即兴创作和即兴演奏的，但这种即兴也不是完全出于自发而是在一种形式法则的控制下进行的。
③它是音乐，舞蹈与诗歌三位一体的，音乐的节奏，节拍与诗歌和舞蹈相一致，音乐与诗歌尤其不可分离。
6．音乐美学代表人物：柏拉图，亚里斯多德在音乐美学的研究中肯定了音乐的社会功能和教育作用。
7．古罗马皇帝中最喜欢音乐的是尼禄。
8．弥撒：天王教大型礼拜仪式，产生于六世纪前后，九世纪逐渐发展为一套较为完整的宗教礼拜仪式，弥撒一般在星期天和一些特殊宗教节日中举行。
弥撒曲，天主教会曲活动演唱的歌曲是宗教音乐中一种重要的体裁。
二 中世纪音乐文化简答：中世纪音乐文化的基本特征？答：①约公元五世纪—公元十四世纪②中世纪的欧洲音乐是在两片不同的园地里培植起来的，一片园地是教会的温室，另一片园地是世俗的土壤。
教会音乐出于宗教仪式的需要，它的平铺自叙的，朗诵性质的音调和节奏，服从于散文式的经文歌词。
世俗音乐是从民调歌舞发展起来的，它的整齐的匀称的节拍和结构，是与诗歌的韵律，乐器的演奏和舞蹈的动作相适应的。
事实上，教会音乐与世俗音乐的交流日益频繁。
到了中世纪后期，两者渐渐合流，从而为近代欧洲音乐的发展铺平了道路。
1．（格里高利圣咏）成为影响最大的教会音乐流传至今。
特点：格里高利圣咏是吸取了（古代东方），（古希腊）以及（民间音乐）的特点而形成的是（无固定节拍），（无乐器伴奏）的（单音）音乐，内容选自（圣经），用（拉丁文）演唱，为（宗教礼仪音乐），分为（弥撒）和（日课经文），共1600曲以上。
2．奥尔加农：四，五八度同向进行，以两声部为主的奥尔加农。
迪斯康都：十一世纪末，出现了以五，八度反向进行的迪斯康都代表人物：菜奥南，佩罗坦3．中世纪的乐器：①公元八世纪，开始使用管风琴。
②琉特琴。
③维埃拉，小提琴的前身之一，也分小、中、大倍四种。
4．桂多·阿雷佐发明了使用四条线，是音高的奠定人。
十二世纪，弗兰科，开始正确记录音值，后发展成“定量记谱法”。
5．吟游诗人：并不是街头卖艺的流浪汉，大多是贵族骑士，在法国南部和北部出现了许多吟游诗人，他们有的自演自唱，有的作词谱曲，有别人演唱。
他们拿着乐器，在王宫和贵族家中吟诗歌唱，内容主要是：爱情，享乐和道德风尚的题材。
6．恋歌诗人：产生于十二至十四世纪，演唱题材广泛，并讲究形式，还经常举行“歌唱比赛”，内容以爱情歌曲为主。
7．名歌手：出现于十五世纪到十六世纪，他们不到处游荡，而是有师徒等级的组织，创作也有严谨的规范，共分五个等级：a学徒b学友c歌手d诗人e师傅8．流浪艺人：是出身低微的流浪卖艺者，常常受用于贵族。
他们虽未受过教育，但音乐却最能表达下层人民的朴实感情。
三 文艺复兴时期的音乐文化简答：文艺复兴时期音乐文化的基本特征？答：①约1450—1600年②“文艺复兴”指的是所谓黑暗的许多世纪过去以后，文化与学术中心兴起的时期。
③在音乐方面，作品中个人的风格较显著，世俗音乐与教会音乐相互渗透，音乐逐渐摆脱歌词的束缚，走向独立的艺术境界，进入了复调音乐的全盛时期，同时，促进了和声风格的形式。
器乐体裁的产生，教会调式也逐渐融合成现在的大小调式。
1．新艺术1 法国音乐家维特里写的一本音乐理论著作《新艺术》2 “新艺术”的摇篮是巴黎和佛罗伦萨。
3 主要作家马肖，他总结了中世纪法国音乐的成果，首创了不少音乐体裁4 “新艺术”的作曲家常采用的体裁是“猎歌”“舞歌”“牧歌”主要作曲家是兰弟尼。
简答：新艺术的特征？答：a古代调式逐步融合成现在的大小调b对位理论日趋完善，尤其表现在禁止使用平行五、八度。
C对位风格向和声风格演变，三、六度作为协和音程出现d节拍结构日趋规律化，力求节奏的简明和匀称。
2．尼德兰乐派的代表人物有杜费、奥凯姆、约斯堪。
最有影响的作曲家是拉索《回声》。
主要创作体裁是：a弥撒曲b经文歌c歌谣曲3．罗马乐派的创始人是意大利，作品家帕勒斯特里那，曾被誉为“宗教音乐的教主”4．威尼斯乐派的代表人物：安·加勃里埃里和乔·加勃里埃里。
5．“马丁·路德”的圣咏合唱曲《上帝是坚固的城堡》曾被恩格斯称为《十六世纪的马赛曲》。
6．法国歌谣曲：以日常生活风俗的题材为主，特别具有描写性质。
它的复调织体服从于绘声造型，而不迁就于写作法则，因此创造十分生动有趣的音乐语言。
代表人物：约奈堪。
7．意大利牧歌：是以抒情见长的体裁，形式自由篇幅较小，内容常与爱情，也带有田园风味或伤感色彩。
创作上注重歌词意境的表现，大多采用五、六声部的合唱形式。
牧歌启示着意大利抒情歌曲的产生。
作曲家：玛伦吉奥、杰苏阿尔多、拉索、帕勒斯特里那。
四 巴罗克音乐文化简答：巴罗克音乐文化的特征？答：①约1600—1750年②巴罗克是一个反对旧秩序的时期是一个获得较多自由的时期。
如果我们说文艺复兴是文明的青春期，那么巴罗克时期就代表它的首次开花结果。
③在音乐方面，歌剧的产生和器乐作为音乐的二大分支开始了互相补充，相互影响的独立发展。
复调风格逐渐向主调音乐风格转移，教会调式逐渐被大小调代替，数字低音的运用引起了“和声学”的新概念，新的音乐生活产生出新的音乐语言和音乐体裁，欧洲进入了近代音乐发展的时期。
1．歌剧的诞生：1594年，在佛罗伦萨的贵族柯尔西家中上演了由诗人努契尼作词，作曲家佩里作曲的歌剧《达芙内》。
2．在歌剧史上，奠定歌剧基础的人是：蒙台威尔弟。
他同时也是威尼斯歌剧乐派的创始人。
代表作是《奥菲欧》。
3．蒙台威尔弟：是一个注重歌剧（戏剧化）的作曲家，他在创作中采用“激情风格”，强调旋律对人类情感的直接表现作用。
他大胆使用不协和和弦，转调也很自由，还加强了乐队的体制，首创颤音，拨奏等演奏手法。
歌唱出现了花腔，他的创作对后来的声乐、器乐发展影响很大。
4．那坡里歌剧乐派：阿·斯卡拉蒂。
他的歌剧中宣叙调和咏叹调的作用已有明确的区别。
前者叙述情节，后者抒发感情，他首创了三段体反复的咏叹调形式ABA，也开始运用美声唱法，他奠定了结构为快-慢-快的“意大利序曲”形式，可称为近代交响乐的先声。
5．法国歌剧乐派代表人物：吕利，作品《土耳其进行曲》、《布雷舞曲》。
拉莫1722年发表的《和声学》建立起早期的和声学理论系统。
6．清唱剧：清唱剧是一种类似歌剧的大型声乐体裁，也称“神剧”。
多以《旧约圣经》故事为题材。
没有舞蹈和表演，没有布景、服装、道具的演出形式。
7．康塔塔：是巴洛克时期的一种重要的声乐体裁，通常有一系列的宣叙调，咏叹调，二重唱与合唱组成。
康塔塔既可以是宗教题材也可以是世俗题材。
8．赋格曲：是巴罗克音乐中活跃的体裁，是以单一主题为基础的复调形式。
运用增值、减值、逆行、倒影以及转调等手法。
9．组曲：是由一组同一调性的舞曲组成，在节拍，速度方面形成对比。
核心包括：德国的阿勒曼德舞曲，中庸的二拍子。
法国的库朗特舞曲，快速三拍子西班牙的萨拉邦德舞曲，慢三拍子英国的古格舞曲，快速的复合拍子10．协奏曲：与组曲不同，完全是巴罗克时期的产物，起源于十七世纪中叶，是巴罗克时期最重要的器乐体裁之一。
由多乐章组成的套曲。
有乐队协奏曲、大协奏曲、独奏协奏曲。
11．古奏鸣曲：在巴罗克时期的奏鸣曲，是由几个速度和织体不相同的乐章组成。
室内奏鸣曲通常是舞曲风格，有四一六乐章。
教堂奏鸣曲较为严肃，多为四个乐章，结构采用两段体的古奏鸣曲式。
12．科莱利：是音乐史上第一位职业小提琴家。
13．维瓦尔弟的大协奏曲《四季》。
14．巴赫的作品：声乐作品：《b小调弥撒曲》《马太受难曲》《约翰受难曲》。
管风琴曲：《托卡塔与赋格》。
管弦乐曲：《勃兰登堡协奏曲》。
他的《十二平均律钢琴曲集》用创作实践证明了平均律乐制的科学性，开启了通向转调自由王国的大道。
15．亨德尔的作品：歌剧《里那尔多》。
清唱剧《弥赛亚》。
器乐《水上音乐》《皇家焰火音乐》。
16．巴赫的创作特征？答：巴赫的音乐作品中突出着浓郁的宗教色彩，他予以总结，发扬，承上启下。
他的古钢琴音乐直接继承了库伯兰为代表的法国乐派风格。
管弦乐和室内乐直接受了意大利的科莱里和维瓦尔弟的影响。
声乐合唱完成了许茨，泰勒曼开始的德国式风格。
管风琴音乐更集中了巴罗克时代德、意、法大师的精华，巴赫的旋律是与对位艺术结合表达的，和声表现充实而富于变化，常用半音进行。
节奏在音乐中的地位突出，变奏手法多样。
声乐作品有丰富的形象的情感体验，在写法上趋向器乐风格。
17．亨德尔的创作特征:亨德尔的音乐辉煌灿烂，他特别擅长创作嘹亮、节奏强烈的音乐，给听众产生感观的印象。
使人激奋着迷，布局密大，作品清晰灿烂，他的和声属自然音阶性质，较少转调，旋律富有歌唱性，具有宽广、悠长、庄严的特点，复调音乐对深化戏剧发展、刻化感情起了重要作用。
但在写作中十分注意纵向的和声关系。
18．论述巴赫与亨德尔的相同点与不同点？（必考）相同：巴赫与亨德尔是18世纪两个伟大的作曲家，他们在音乐创作上都继承总结了自文艺复兴以来欧洲音乐艺术的成果，他们的音乐在巴罗克时期达到了最高峰。
为后来音乐的发展奠定了新的基础，他们都出生在德国，一生都创作了大量的声乐、器乐作用品。
不同点：①巴赫终身为宗教和宫廷服务，始终保持着对宗教的信仰至死作品大多为孩子们写的，因此被称为“音乐之父”亨德尔出生在宫廷，创作为宫廷贵族服务，他的“二十一部清唱剧获得了很高的荣誉，被罗曼·罗兰看作是十八世纪艺术的顶峰之一”被英国人誉为“英国民族”的天才。
②巴赫的音乐呈现了出一种坚持不懈的倔强。
坚实是巴赫音乐的基本特征，巴赫的音乐大多数体现了复调音乐的风格。
而亨德尔的音乐，则大多体现主调音乐的风格。
③巴赫的主要作品多器乐作品，声乐作品有丰富的形象的情感体验，趋向器乐风格。
亨德尔的作品多歌剧和清唱剧，旋律具有歌唱性，他的器乐作品也具有声乐的特点。
中外音乐史复习提纲1、填空1、我国远古时期音乐特点：歌、舞、乐三位一体。
2、古希腊远古时期音乐特点：诗、歌、舞三位一体。
3、我国到晚商时期才肯定存在五声音阶、七声音阶，以致半音关系的实证。
4、六代乐舞分别为：黄帝的《云门大卷》、尧时代的《大咸》、舜时代的《大（）》、、夏代的《大商》、商代的《大濩》以及周初创作的《大武》。
5、雅乐音阶的音名：宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。