研究性报告(有些学校寒暑假会布置一些任务)

一一．．动动漫漫的的定定义义
二二．．世世界界主主要要动动漫漫发发展展模模式式与与特特点点
三．中国动漫的历史
四四．．中中国国动动漫漫的的优优势势与与缺缺点点
五五．．现现今今影影响响动动漫漫产产业业发发展展的的因因素素
六六、、动动漫漫产产业业发发展展与与经经济济的的关关系系
七七．．中中国国动动漫漫发发展展的的几几点点建建议议
前前言言： 杭州作为动漫之都，每年都将举办动漫节，在杭州也有许许多多的动漫公司，像杭州中南卡通公司等。

我们作为标准的动漫爱好者，在长时间的参与观摩各种动漫活动中，看到了国内动漫产业的许多情况。

特此作了一番大力度的调查，经过与网友、漫友们的讨论，现在把调查结果和个人的一些建议写出来。

报告分为七部分。

我们将从中国动漫产业的历史，现今状况等方面进行阐述。

关关键键词词：动漫 创新 经济 科技
一一．．动动漫漫的的定定义义
动漫是动画和漫画的合称与缩写。

随着现代传媒技术的发展，动画（animation 或anime ）和漫画（comics ，manga ：特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。

惯用说法有“动漫爱好者”、“动漫展览会”、“动漫产业”等等。

中国大陆还有以“动漫志”为名的杂志，动漫有两种艺术特性：一是有语言功能，即使无声也可以表达一定的意思；二是具有谐趣性，即滑稽幽默或讽刺性。

动漫是通过制作，使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作,或将架空的场景加以绘制，使其真实化的艺术表现形式。

二二、、世世界界主主要要动动漫漫发发展展模模式式与与特特点点
在市场化和国际化条件下，动漫产业发展的战略模式主要指动漫产业的发展结构包括技术结构、生产结构、市场结构、组织结构等在较长时期内形成的较为稳定状态。

目前，国际动漫产业发展模式主要有以下四种： 美国模式——大而全的集团垄断原创发展模式。

美国是动画产业的发源地。

美国动漫产业在80多年的发展中，依托发达的经济力量、雄厚的创作和技术力量、完备的市场化组织力量，始终处于世界领先地位 日本模式——销售集团垄断，原创为主、外包为辅的产业结构，国际化和市场化并举的市场结构。

而且日本是高水平动画外包的承包国。

韩国模式——原创为重点、服务外包为主的产业结构，国际市场为主要目标的市场结构。

在外包中积累了动漫制作的理念、管理和技术，成为世界上最大的动画加工厂。

加拿大模式——原创与外包相结合、国际国内市场并举的结构。

一是合作制片。

这样做既有利于分享更丰厚的市场回报，又能通过合作方有效地拓展国际市场。

二是本土原创，市场回报高，但市场销售由自己独立完成。

三是承接外包。

加拿大拥有世界上一流的动画制作技术和企业管理，拥有多个著名企业，承接美、日、欧外包项目。

发展特点有：
1、动漫大国强国引导动漫产业发展。

2、外包为动漫产业的发展提供了机遇。

3、原创崛起与经济崛起基本同步。

4、外包在国际动漫产业的发展中占有重要位置。

三．中国动漫的历史 漫画： 漫画在我国，不足百年历史。

最早推至清朝末年，陈师曾氏在上海刊行的《太
平洋报》上有即兴随意之作，小形、着墨俭省而意趣颇浓。

惜其战火频仍，尘封烟袭，刊物散失，难窥全貌，只是鲁迅、郑振铎氏所辑《北京笺谱》内，搜集陈氏类似漫画之作,尚能一睹初期漫画之余韵。

到了二十年代中期，更准确地说到了1925年，丰子恺有画刊载于《文学周报》，编者特称之为“漫画”，漫画之名始见于大众。

自此及今七十年间，我国漫画后来居上，备极绚料，如奇花异葩，毕呈瑶苑，蔚为大观。

漫画家们以创造性的精神、丰富的生活体验和艺术造诣，发展光大了漫画这门绘画艺术，漫画更多地贴近和反映现实。

动画： 二十世纪初，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为
代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开
山祖。

之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请
客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。

这两部影片是
中国最早的动画片。

1941年， 中国制作了第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。

《小蝌蚪找妈妈》（1961年出品）中国第一部水墨动画片，打破了动画片"单线平涂"的模式，没有边缘线，意境优美，气韵生动。

五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一，取材于齐白石的鱼虾形象，奠定了影片的美术水准。

1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受国内外好评。

民族风格在它的身上的到了很好的延续。

1999年，中国打造了一部声势非凡的动画片《宝莲灯》。

这部动画片志在为长期没有大作品问世的中国动画界弥补空白，请来了一流的画师、导演，片中插曲也都请国内一线明星演唱，这算是中国动画的一次新的尝试。

近几年来中国动漫也在一定程度上有了质的发展，《秦时明月》、《喜洋洋和灰太郎》、《围棋少年》、《风云决》、《我为歌狂》等动画的问世，是中国动漫在技术和创意两方面的飞跃。

下下面面是是我我们们发发起起的的调调查查：：
四四．．中中国国动动漫漫的的优优势势与与缺缺点点 缺点：
①．没有创新意识
首先拿动画剧情来说，剧情对于一部动画（漫画）来说可谓是其灵魂，中国的动画剧情主要是以说教为重，傅铁铮因为每年组织中国卡通产业论坛而蜚声国际动画界，他提出了一个耐人寻味的观点：”暂不宜过多强调的口号是所谓‘寓教于乐’。

实践证明在中国这个习惯于‘铁肩担道义，辣手著文章’的传统文化氛围内，过分强调‘寓教于乐’的结果，就是有教无乐，所以中国的孩子不喜欢看，外国的孩子看不懂，这是中国动画的很大悲剧。

如果上述问题不能很快地解决，其结果就是让别人的文化产品占领我们的文化市场，占领我们的荧屏，占领我们孩子们（从儿童到青年）的心灵。

” 相较于动画，漫画好一点，但漫画的剧情原创度不够高，有抄袭或引用他人想法，没有中国自身的特点。

再来就是抄袭问题。

譬如说央视少儿频道的《心灵之窗》围绕雪灾、汶川地震等热点话题，以充满温情又不乏趣味的故事吸引人，但网友列出视频截图比对发现，它与日本的动画片《秒速5厘米》极为相似。

无论是女学生站在窗前聊天的姿态、发型、服装，还是其中一个男主角的模样，两部片子几乎如出一辙。

号称中国首部道德教育片《心灵之窗》，惨遭网友奚落：“制作方连最基本的道德水准都没做到，怎么教育孩子诚实守信？”
图片如下：
②．年龄层太小
如果你在大街上随机询问行人：日本动漫产品的受众平均年龄有多大？恐怕很多中国人都猜不到——32岁！那么，中国动漫迷的基准年龄有多大？以当初看《圣斗士星矢》的那代孩子推算，今天大约已经22 岁，上大学了！但中国动画企业制作的多数作品观众定位还是像《喜羊羊与灰太狼》——14岁以下！生产者和消费者面临一个如此尴尬的年龄错位：14 岁以下产品的生产者，如何去满足22岁左右的消费者？这种断层严重危害到了中国动漫事业的发展。

③．配音，音乐不好
配音方面，在日本，声优（日本的配音演员）算是年轻人最想做的工作之一，而在中国这方面的专业人员还有所欠缺。

日本的声优具有很专业的水准，而是中国的动画配音还处在初级阶段，动画的配音比其他配音更需要专业的水平，不是声音好听就行，而是要求能融入动画，把握对动画人物心理，为人物配上适合的嗓音等。

要是让一个自身认为动画只是为小朋友做的人，不能理解动画精神的人，样来给动画配音，自然得不到好效果。

再者还有动画音乐，中国动画音乐不尽如人意，一部好的动画没有好的背景音乐和让人记忆深刻的主题曲，就缺少了感染力。

背景音乐并不是说要很庞大的音乐阵容，而是要配合动画的情节，人物的心理活动，动画整体感觉等，总之虽然很难创作，但是并不是遥不可及。

片头动画和主题曲要有很好的〝默契〞，人物要随着歌曲的缓急而动作。

歌曲方面我个人认为还是按照流行音乐来做，日本的动画音乐也会作为单曲推出，让听歌曲的人想去看动画，看动画的人想去买CD，这样可以促进流行音乐的发展，扩大消费人群，让动画深入人心。

优点：
①．前期的动漫的发展积累了丰富技术经验
中国动漫发展历史悠久。

从早期的《骄傲的将军》到《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》在到近几年的《蓝猫淘气三千问》长期的发展为中国动漫的发展积累了丰富的技术上的经验，以及形成了较为完整的管理经营模式，随着中国经济的进一转型国家在政策上和资金上给予大量的支持，这有效的促进了我国动漫产业的发展，加快乐动漫产业规模化的速度。

②．历史文化底蕴很浓在题材可发挥的空间大
中国是一个拥有五千历史的国家，文化源远流长，民族文化种类多样，有着许多经典的民间故事和优良文学作品，比如说《三国演义》，《西游记》《花木兰》等，这些都是优秀的动漫创作题材，动漫的发展离不开的好的故事素材，五千年的历史积累的丰富文化底蕴，这就为中国动漫的发展提供最为根本的发展创作源泉，奠定了发展壮大的基础。

③．政府在政策上和资金的支持
伴随着中国经济的进一步发展，改革开放的进一步深入，迫切的需要转变经济增长方式，而文化产业是中国经济界为追求高附加值经济利润所寻找到的一个全新的经济突破点。

动漫产业又是文化产业中的先行之兵。

各地方政府，都纷纷出台措施促进各地动漫产业的发展，在政策和资金上都向其倾斜，于是间各地的“动漫节”，“产业论坛”相继在各地开花，据了解截止2008年末我国的动漫产业的产值已经达到260亿人民币。

并且我们动漫市场还有1000亿元人民币的产值的空间等待开发。

面对如此巨大的市场商机和文化影响力，各地政府更是倾心打造，在沿海的一些地方一些于动漫有关的显目纷纷展开，比如说厦门，深圳，和杭州等地。

③．动漫的经营运作模式产生与制作的成熟
通过80年代以后中国动漫界成为海外市场的技术加工工厂后，中国动漫在其技术上和管理经营上逐渐走向成熟，逐渐形成一种较为科学的管理经营模式，并且粗略的产业链也渐渐完整，向蓝猫等动漫产品还已经推向了海外市场，动漫产业的发展离不开广阔的市场，同时也离不开好的技术和先进的管理经营理念，中国在二维动画中，积累了丰富的经验和相当的艺术水平，并以逐步迈向三维制作的趋势中向前发展，2008年上映的国产三维动画片《秦时明月》掀起了国内三维动画的创作旋风之路。

而在创作题材上面对着国内和国外市场，创作者也逐渐改变某些创作观念，不是单纯的把动漫消费群体定向的锁向儿童，而是以更加注重大众化，更加全面，更加完整的方式面向
社会的没一个阶层，个个年龄段的动漫消费者，完成了由动漫连续短片向商业动漫电影的过度，比如说2008年一部《喜洋洋与灰太郎》动漫影片就在国内获得相当大的成功，一时间传为佳话，一傲人的成绩揭开了中国动漫的影院动画的发展之路。

④．市场前景广阔
我们的消费结构正在逐步的改善，精神消费越加的需要，而动漫产品确正值一种精神消费， 另外按照我们目前的需求来讲我们的动漫产品需求的缺口非常之大，前面已经说过还有1000亿人民币的未开发市场。

另外我们从动漫产品的衍生产品开发市场来看市场空间更大，据中国产业研究院（ ）了解，目前我国每年有六百亿人民币的文具产品销售额，二百亿人民币的玩具销售额，已近一百亿元人民币的儿童音像制品和儿童出版物等，在某种程度上都有依赖于动漫产业的发展和带动，由此中国动漫产业的产值将有望在近几年超越千亿元人民币，达到一定规模。

五五．．现现今今影影响响动动漫漫产产业业发发展展的的因因素素
①．国民认知度
这是最重要的一点，也是中国最欠缺的一点。

中国人尤其是中老年人对于动漫的了解仅仅局限于幼稚和玩物丧志这两个形容词,于是通常会苦口婆心的劝孩子不要沉迷其中.诚然,动漫中的确有不少暴力色情的,其中犹以日韩动漫居多,而我们要学习的并不是这一糟糠，我们应该感受别的内容.譬如日本宫崎骏的动画,也许诸如《龙猫》,《千与千寻》,《猫的国度》等等,不够现实,却无一例外地向世人展示了人与人之间的温暖与真情,人与自然,动物之间的相亲相爱。

人们除了要懂得勇于抗争,不畏强暴之外,更应该懂得如何去爱别人,如何去拥抱自然。

.每一个人的心灵深处都保留着对美好的向往与追求，像《再见,萤火虫》有无数人为之动容,虽然描写的是战争,它表现的不仅仅是奋不顾身的勇气,还有人们对和平的祈求。

动漫承载孩子们美好的梦想，而不是让他们的热情消失在不该消失的年龄。

②．政府政策
现在政府已经规定一些国家文化体制改革试点地区和经济发达城市，在发展文化产业和IT 产业方面出台了全面、系统的指导意见和产业扶持政策。

为促进国家动画产业基地的快速发展，设立了动漫产业发展基金，滚动用于全市动漫企业的扶持、奖励和贴息等。

政府有形之手为动漫企业发展集聚了资金和人才，为实现规模化发展创造了条件。

还有，经国务院有关部门认定的动漫企业自主开发、生产动漫直接产品，确需进口的商品可享受免征进口关税和进口环节增值税的优惠政策。

具体免税商品范围及管理办法由财政部会同有关部门另
行制定。

而且，在版权保护，这个对动漫产业十分重要的方面，中国版权保护中心正在开发推动动画原创、扶持正版的国家资金支持项目，将通过积极贯彻实施著作权法律，落实国家版权战略，建立并完善我国版权公共服务体系。

依托战略合作协议的签署，双方将通力合作，共同促进动漫作品的创作与传播，促进动漫产业的健康发展。

③．人才
人才方面，首先不是像某些网站上说的中国没有动漫人才，而是有这样的人才却都没有好好的利用。

绘画方面我认为根本没有问题，国内的漫画家（像客心，丁冰）插画家（像年年）、CG制作者不在少数，很多漫画家的漫画水平比日本的漫画水平还要高，但是漫画和动画制作是完全不一样的，这就是漫画水平高，动画水平低的症结所在，动画制作是一种批量绘画，要是没有大量的工作人员是没有办法完成的。

现在愿意干这一行的人不多，而愿意干的人又找不到干这一行的地方。

但现在随着动漫产业的发展就拿杭州来说中国美术学院、浙江大学、浙江传媒学院等35所高等院校每年可提供1000多位动漫人才和数以万计的艺术人才，为动画产业的发展建立了巨大的智库。

目前，这些高校已形成教学、科研、创作各有所长的动漫产业培育体系。

另外浙江传媒学院、浙江工业大学等高等院校也都有部分涉及动画制作或美术与艺术专业。

④．经济与科技
现在我们也欣喜的看到像在浙江等地一些民营企业表现出了很高的投资热情，中南集团、太子龙集团等民企巨头近年已先后进入杭州影视动画制作业，并取得较好的经济效益、社会效益。

还有科技方面，技术已在不断进步，像现在的《秦时明月》就广受大家好评，作为中国第一部大型武侠CG/3D（电脑三维动画）贺岁动漫系列剧，《秦时明月》融武侠、奇幻、历史于一体，引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的古中国世界，在浓郁的“中国风”中注入了鲜明的时代感。

共有六部，及特别篇(Special OVA)、电影版等。

在通信、软件设计开发、数字电视等产业不断发展，图书出版、音像制作、服装设计、饰品设计加工等产业不断创新的今天，中国动漫的复兴之路正在铺设。

⑤．媒体
首先，传统媒体包括书刊、影视等在内是动漫作品实现规模化的重要渠道。

在动漫产业发展过程中，动漫作品往往通过大众传媒平台实现规模化，从而达到一定的产业规模。

一部漫画作品，通常是通过平面的出版（图书、期刊）来实现它的规模化。

而后期的电影和电视技术的发展，也为动漫产业提供了规模化的平台。

很多专家认为，目前中国动漫产业落后于日韩、欧美的原因之一是缺乏成熟而有实力的营销力量，或者说营销得还不够。

在动漫传
播手法上需要策划，当今是大众传播时代，动漫作品同样需要传播。

按照整合营销传播的模式，动漫市场不但要对动漫受众者的年龄层次进行细分，针对不同年龄段的儿童、成年人策划制作出相应的动漫产品。

同时还应利用影视、平面媒体、网络、户外广告等传播方式形成规模化传播。

此外还可以通过搞大型活动实现互动，形成动漫品牌的影响，而这一切都离不开媒体这个大平台。

六六、、动动漫漫产产业业发发展展与与经经济济的的关关系系
动漫产业其本身具有高投入、高利润和高风险性。

其产业链源头产业影响着其市场占有率。

一个具有艺术感染力和持续冲击力的好创意即可带来丰厚的利润。

其次在社会主义初级阶段解放和发展生产力是社会主义本质要求，其中科技是第一生产力。

动漫产业发展与科技发展密不可分其对人才需求量大质高。

动漫产业发展有效推动动漫科技及其相关数字化产业的发展同时可以适当的缓解就业压力。

在提高创新意识后的作品会带来新的消费热点，一个新的消费热点的产生，往往带动一个产业的出现和成长。

这有利于国家产业结构的调整和优化。

消费对生产具有重要反作用，消费拉动经济增长，促进生产发展。

从而提高国民对动漫产业的认识度。

动漫产业的衍生产品众多，营销周期长。

若承接动漫外包业务，不但可以引进外国先进的技术，也可以吸引外资的投入。

有利于国家创新外资利用方式，优化外资结构，发挥和利用外资在自主创新、产业升级和区域协调等方面的积极作用。

在“引进来”的同时也有效促进“走出去”。

实践证明，打响动漫产业在国际的知名度在为国家带来丰厚利润的同时，为国家在新的国际竞争形势中形成新优势做出不小贡献。

七七．．中中国国动动漫漫发发展展的的几几点点建建议议
1、进一步扩大国际外包业务，学习先进技术。

2、促进漫画与小说动画化，杜绝抄袭与大量模仿。

中国的漫画产业比较与动画发展较好，这也为动画的发展提供了不错的基础，动画要有人喜欢看，最重要的是有一个好剧本，而像《漫友》、《龙漫》上的一些漫画，已有较坚实的读者基础，而且故事情节也比较流畅，画风不错，很适合动画化。

再加上现在不断有新的漫画出，如《最漫画》的问世，里面的漫画有着柯艾当家作者写的脚本和当家画手画的美图。

这让动画化选择的范围更加广。

在日本很多热门动画都是由漫画动画化的，如《火影》、《死神》、《名侦探柯南》等等。

小说动画化其实是一个非常不错的选择，首先小说拥有很多的读者，所以观看人数有保证。

其次，小说的剧情绝对紧张，有波澜起伏，动画的灵魂——剧本问题完全不用担心。

像日本的《凉宫春日的忧郁》、《灼眼的夏娜》，都是由小说改编，拥有很高的人气。

3、推动动漫产业商业化，推动动漫周边产业发展。

日本的动漫产业之所以能到第五大支柱产业，这是有它的原因的。

日本动漫不再是一副画，一个视频。

更重要的它是一件商品。

日本动漫发展一般经过这样几个阶段，漫画——drama CD——动画——OVA或剧场版——周边商品销售。

就拿大家熟知的《名侦探柯南》来说，首先它的漫画在日本销量十分高，然后是动画，人气依旧高涨。

接下来就是每年一部剧场版和数不胜数的特别篇以及OVA。

剧场版，就像去年《漆黑的追踪者》一上映，疯狂吸金，突破34亿日元。

在中国，《喜洋洋与灰太狼》每年一部的大电影票房也突破亿元大关。

还有，动漫周边也是一种新兴起的商业。

在日本，很多热门动漫都有其自己的周边，有t-shirt，笔记本，项链，戒指，书签等等，像日本的《高达》就会推出限量版的戒指和项链，《EVA》的限量版手机等等。

这些动漫周边商品能满足动漫爱好者收藏自己喜爱动漫的兴趣。

4、鼓励个人动漫事业发展。

在中国个人动漫还是空白的一块，而在日本，就一定要提一下新海诚，这位个人动画者，凭借《星之声》、《秒速五厘米》等，成为日本知名的动画制作人，并获得很多大奖。

5、扩大消费市场，拓宽消费年龄层。

中国的动画面向面大小，其实像之前的一部《我为歌狂》就不错，它所叙述的故事很能引起青少年的共鸣，在此之后，像《我为画狂》等跟风作品就可见其人气之高。

6、坚持与中国文化相结合形成独特风格。

结语：总而言之，中国动漫发展优点与缺点并存。

我们要总结前人经验，坚持不懈的发展中国动漫产业。

在此，全组成员住中国动漫产业在未来的日子里能够蓬勃发展。

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