中国水墨画鉴赏

绘画工具 “笔墨纸砚”是中国古代文人不可缺少的工具，号称“文房 四宝”，其意义不止于书写绘画方面，中国文人对其给予 了深厚的文化内涵和感情。除文房四宝之外，印章、印泥、 笔架、笔洗、笔筒、文镇等相关绘画用具还有很多，广义 的文房四宝也将以上所举列入其中。
毛笔 • 毛笔是中国所创，并 影响到朝鲜、日本等 亚洲广泛地域和传统 书写习惯。中国的书 法和绘画，都是与毛 笔的使用分不开的。 尤其以湖笔、宣笔及 江西进贤之笔为上。 • 硬毫以狼毫为代表， 刚健有力；软毫以羊 毫为代表，绵软柔和； 兼毫柔中带刚。
隋唐时期 • 隋唐则尤以绘画、雕塑成就辉煌。唐代画家张萱作《捣练 图》、唐代周昉、张萱的仕女画标志着人物画的进一步完 善。
隋唐时期 • 隋代展子虔的设色山水《游春图》，是第一幅以风景为主 题的绘画，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的 泼墨山水，形成了（山水画）的北派和南派的雏形。
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隋唐时期 • 唐代薛稷的鹤，边鸾的孔雀，刁光胤的花竹，也说明花鸟 画已开始兴起。
• 绘画工具 砚 • 文房四宝”以砚为冠， 有 3000年以上的历史，“砚要 求细腻滋润，容易发墨，并 且墨汁细匀无渣。 • 砚以广东端砚、安徽歙砚、 甘肃洮河砚及山西的澄泥砚 最为名贵，号称四大名砚。 其中以端砚为诸砚之首。常 有古人为求一方名砚，不惜 倾其所有。
• 水墨画综述 • 中国绘画史源远流长，在几个世纪以来保 持了惊人地延续性，这点与艺术风格总在 不停变化的西方美术产生反差。 • 中国的宗教和哲学思想也不断地影响了艺 术创作。绘画技巧透露出道家阴阳理论的 影响，有虚实的辩证、有干湿用笔的对比。 16世纪以后又有了西方的影响。
近现代 • 近现代水墨画大师，张大千、齐白石、吴冠中、李可染。
当代水墨名家：龙瑞、卢禹舜、霍春阳、范扬、田黎明、何 家英、贾又福、唐勇力等。
水墨收藏
• 现当代艺术家的作品渠道少，价格高企，仿品混杂其间， 且投资空间有限，他们的作品可以作为中远期的投资目标。 • 与中国传统水墨相比，当代水墨艺术刚刚兴起，投资者收 藏这类作品的好处在于：它们未来升值空间大、市场上赝 品少、投资门槛相对较低，而回报率较高。 • 藏家修养，经常对水墨艺术的观摩、演习，参加鉴赏和雅 集，将对艺术收藏起到很重要的作用。
民国 • 清末职业画家从扬州转移到上海， 出现了海派风格。吴昌硕、任伯 年、赵之谦、虚谷齐四大家。
民国 • 民初高剑父兄弟吸收日本画的西 洋式画风，开创出岭南画派。
民国 • 民国美术西化潮流因为政治变动而加速，中国开始有画家 留学西方，如徐悲鸿、林风眠等人。新式绘画学校的建立 也带动中国绘画西化的发展。传统中国绘画则因为知识份 子的抨击而趋于衰微。
两宋 • 到了南宋，大山堂堂的绘画风格不再，取而代之的是大量 留白的绘画方式，后来的院画家如马远、夏圭基本上追随 李唐的风格，然而在画面上注重剪裁、大片留白渲染，呈 现空气感，被称作是诗意山水，一变为纤巧，反映了山水 画的不断变革和发展。
五代两宋时期花鸟画也有着 长足的进步，（花鸟画） 从人物山水中独立出来。 • 五代徐熙的汀花野竹，黄 筌的奇花异鸟分别具有野 逸和富贵两种不同的风格。 • 北宋，花鸟画从对称的装 饰性转变为写实生动，强 调拟真，赵昌的折枝花卉， 易元吉的猿猴，崔白的败 荷凫雁可以看作是北宋早 中期的代表。
水墨画特征： • 讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调 抒发作者的主观情趣。水墨画讲求“以形写神”，追求一 种“妙在似与不似之间”的感觉 • 讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。墨法要 求墨分五色，浓、淡、破、泼、渍、焦、宿。 • 讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物 体的光色变化的影响 • 讲究空白的布置和物体的“气势”。 • 可以说西洋画是“再现”的艺术，水墨画是“表现”的艺 术。水墨画并不只是宣纸上的点染勾勒，还要表现“气 韵”、“境界”，实际上是一个系统的思想集成最终的表 现。意、识、灵齐备，诗、书、画一体，诗为画之意，书 为画之骨。技法之熟，可呈胸臆；画面之外，可留思想， 这也是判断水墨画作品艺术价值高下的实质所在。
水墨收藏
• 艺术家背景：自身的文化底蕴和品格决定艺术家的艺 术高度；所在机构和艺术经历对其成长具有优势； • 市场价位：价格适中，成为绩优股，确保升值潜力； • 市场推广：定期推广，每年不少于2次展览和其他推 广活动，确保艺术家水平和作品市场的成长； • 运作机构 ：有强大的团队，与其机构和渠道保持良 好的关系，有能力组织、运作展览及推广活动。
尺幅形式 • 中堂：客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画，称为“中 堂”。 • 条幅：书法或水墨画，可横可直，横者与匾额相类。 • 四条屏：四个甚至多个条幅竖置。（常见的有春夏秋冬、 四季花鸟或山水，四幅为一组。） • 小品：就是指尺幅较小的字画。可横可直，装裱之后，适 宜悬挂较细墙壁或房间，十分精致。 • 镜框：将字画用木框或金属装框，上压玻璃或胶片。 • 卷轴：将字画装裱成条幅下加木轴，可以卷起来便于收藏。 • 扇面：将折扇或圆扇的扇面题字写画可成压镜，别具风格。 • 册页：将字画装订成册。 • 长卷：尺幅较长，多是横看，其画面连续不断。 • 斗方：将小品装裱成一平方尺左右。可压镜，可平裱。 • 屏风：有单幅或折幅，坐立于地作屏风之用。
南宋梁楷、法常的花鸟画已水墨写意之先河，文同的墨竹可 说是最早没骨花鸟的杰作。（写意水墨）
• 元代 • 元代未逾百年，然在中国绘画发展上有举足轻 重的地位。此时脱离了宫廷气氛，文人画获得 了突出的发展。文人画多取材山水、花鸟，借 以抒发“性灵”和个人抱负。强调神韵，重视 诗、书修养。以“元四家”（黄公望、吴镇、 倪瓒、王蒙）为代表，并开启后来中国山水画 主流。
古代绘画六法 由5世纪画家及理论家谢赫在其著作《古画品录》的提及， 后人尊为水墨画基本理论： • 气韵生动，意指传神和笔墨技术精湛。 • 骨法用笔，钩线、点戳时有“骨力”，与书法功力密不可 分。 • 应物象形，即感受物体的结构再描画出物体的形态。 • 随类赋彩，应物像色彩在作品中赋色及表现出层次感。 • 经营位置，即对作品构图、深度的思考。 • 传移模写，对草稿增删再作，亦指对前人作品描摹学习。
汉 • 中国目前已经发现最早的绘 画为长沙楚墓出土的帛画 《龙凤仕女图》以及战国时 期的《御龙图》。 • 同时，绘画载体有帛画、壁 画、画像石、画像砖，异彩 纷呈。篆、隶形成中国最早 的书法艺术。
魏晋、南北朝 • 魏晋、南北朝，佛教艺术蓬勃兴盛，敦煌石窟、云岗石窟、 龙门石窟等相继开凿，建造了大量的壁画和泥塑，在描绘 宗教内容的同时也映射了现实的生活； • 除民间画工外，士林画家大量涌现。东晋顾恺之的《女史 箴图》、《洛神赋图》人物画尤为著名。
五代 • 五代、两宋是中国绘画艺术的鼎盛期。随着画院的设立， 宫廷绘画呈现兴旺活跃的景象，后世文人画通常将绘画传 统回溯至此时。 • 新的绘画内容如民俗画也开始出现，如北宋张择端的《清 明上河图》，以长卷式构图生动地描绘了当时的社会生活 风貌。
• 五代时生活在中原的荆浩、关仝（tong），活动于江南的 董源、巨然，分别以不同的笔墨技法描绘不同地域的山川 景象，画风各异，对后世山水画的发展有着重要影响。 • 北宋李成的平远画风，范宽的崇山峻岭，许道宁的林木野 水，郭熙的巨嶂高壁，惠崇、赵令穰的抒情小景，米芾、 米友仁父子的云山墨戏，北宋山水画呈现高度成熟状态。
• 绘画工具 宣纸 • 纸、绫、绢等织物都是中国画的绘画 材料。宣纸能将墨的神韵发挥的最好， 宣纸也成为国画用纸的代名词。 • 宣纸分生宣和熟宣两种。熟宣是用矾 水加工过的，水墨不容易渗透，在上 面可以工整细致地描绘，反复地上色， 适合于画工笔画；生宣是没有经过矾 水加工的，水墨容易渗透，落笔为定， 能产生丰富的笔墨变化，所以写意画 多用生宣。
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• 2013.08
• 绘画工具 墨 墨分“油烟”、“松烟”和 漆烟三种。 • 油烟墨用桐油或添烧烟加 工制成； • 松烟墨用松枝烧烟加工制 成； • 漆烟是用国漆作燃料，燃 烧后的烟垢加胶加工而制 作成的。 古代徽州所 产之墨，历来为 文人所喜爱，徽墨有金不 换之美称。
• 绘画工具 颜料 • 颜料有两种，使用起来会产 生不同的效果，其一种是植 物质的，如花青、滕黄、胭 脂、牡丹红等，性能是透明、 质细，但年久会褪色；另一 种是矿物质的，如朱砂、朱 漂、头青至三青、头绿至三 绿、赭石、石黄、白粉等， 性能是不透明，有覆盖力， 年久不褪色。
明代 • 陈淳、徐渭的大写意花鸟泼辣豪纵，给中国传统绘画带来新的活力。 • 陈洪绶和崔子忠是明末有名的人物画家，号称“南陈北崔”。
清代 • 清代延续晚明以来尊崇吴派的传统，出现所谓四王“王时敏、王鉴、 王翚(hui)、王原祁”。
清代 • 前朝遗民八大山人及石涛构图大胆， 别开生面。 • 扬州出现以卖画为生计的画家，其中 重要的八位称之为扬州八怪。 • 清代西方绘画渐进，最著名的就是乾 隆时期任职于宫廷的郎士宁。
• 入仕元朝的画家也对中国绘画有重要影响。赵孟頫提倡复 古，主张青绿设色和古朴的山水构图，作品如《鹊华秋色 图》为代表。道教艺术在元代颇为活跃，《永乐宫壁画》 是此类绘画的代表作。
明代 • 明代初期，宫廷画家 师承南宋院体风格， 称之为“浙派”（代 表画家为戴进和吴 伟）。 • 另一方面，文人官僚 以元四大家为学习对 象，出现后来成为文 人画传统的“吴派” （代表画家是沈周、 文征明、唐寅、仇 英），与浙派为明代 画坛的两大主要派别。
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2013.08
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水墨趣谈 中国水墨画发展史 当代水墨浅析 收藏建议
水墨画 • 水墨画是中国传统绘画形式，又称“国 画”，并传到东亚其他地区。中国水墨画 的特点是：色调归纳，意境丰富。题材山 水人物、鱼虫花鸟画，形式工笔写意。 • 水墨画早期有黑白调子表现山水，近代也 有彩色泼墨山水的应用。