以萨尔瓦多·达利为例的超现实主义绘画.pptx
合集下载
达利
《记忆的永恒》
《蚂蚁脸》
《 毕 加 索 画 像 》
《 带 抽 屉 的 维 纳 斯 》
• 思考题：根据你的理解，达利作 品中多次出现的符号式形象的象 征意义
蚂蚁：
软表 ： 拐杖 ：
抽屉：
蚂蚁：在达利的作品中，忙 碌的蚂蚁通常是紧张、焦虑 和衰老的象征，暗示着达利 潜意识里的恐惧、无力、不 安。
软表：这种象征主义的手法 只限于他所痛恨的事物。在 《萨尔瓦多 · 达利的秘密生 活》一书中，他指出：“机 械从来就是我个人的仇敌， 至于钟表，它们注定要消亡 或根本不存在。”
拐杖：传达给了达利以前所 缺乏的自信和傲慢的信息， 从此拐杖在达利的眼中就成 了“死亡的象征”和“复活 的象征”，频频出现在其作 品中。
《 面包 》
《 内 战 的 预 感 》
《
圣 乔 凡 尼 . 德 拉 . 克 罗 齐 的 耶 稣 .
》
《圣安东尼奥的诱惑》
《 时 间 马 鞍 》
《水仙的变貌》
《睡眠》
《 苏 巴 朗 的 头 颅 》
《天使的幻想》
《妄想出来的人像》
《蜗牛与天使》
《无形的睡女、马和狮子》
《最后的晚餐》
達 利 与 骷 髏
原子的達利
《达利亡兄像》
1910年，6岁的达利
《倒影变大象的天鹅》
《 浮现在海边的面孔与水果盘》
《奴隶市场和隐藏其中的伏尔泰像》
《无尽的迷》
•
同学们，看完这些作 品你们能找到超现实主 义各艺术形式的共同点 吗？
达利作品欣赏
《爆炸的拉斐尔式头》
《比基尼的三个狮身人面像》
《变为林肯像的加拉》
《 崇 敬 歌 舞 女 神 》
《大妄想者》
达利作品欣赏 美术课件
《哥伦布之梦》表达了画家对
《 哥 伦
西方现代社会的精神危机的逃 避，希望让逝去的哥伦布再一
布
次发现了人类的精神新大陆。
之
梦
》
《由飞舞的蜜蜂引起的梦》
一个由于蜜蜂的蜇刺而引起的 荒诞离奇的梦。画面上，裸体 的加拉悬浮在一块礁石上休憩， 而礁石则漂浮在海面上。在加 拉身旁，一只红色石榴飘浮在 礁石边，一只小蜜蜂正专心致 至地围绕着石榴“工作”。加拉 的左上方，大石榴裂开了口， 裂口中窜出一条大鱼，鱼夸张 的大嘴中又跃出两条斑斓猛虎， 张牙舞爪地扑向加拉柔软的躯 体。猛虎前面，一把枪直指加 拉，尖尖的刺刀头点在加拉的 臂膀上，引起蜂蛰般的疼痛。 远处，一只大象驮着尖顶方塔， 迈着被极度拉长的竹杆般的四 条腿走在海面上。一场由绕石 榴飞舞的蜜蜂而引起的梦就这 样呈现在我们眼前，它的颜色 清澈明亮，形象逼真写实，但 却毫无逻辑性可小就接受了这样一种看法： 长头发、长眉毛是艺术家的特征，胡子 是艺术家的骄傲。
达利把自己的胡子比作蝴蝶的触角， 认为只有蝴蝶之王才会有那么长的触角， 同样，只有出色的艺术家才会有上翘的 胡子。
“记忆的永恒”创作于1931年，非常 典型地体现了达利早期的超现实主 义画风。达利承认自己在“记忆的永 恒”这幅画中表现了一种“由弗洛伊 德所揭示的个人梦境与幻觉”，是自 己不加选择的，并且尽可能精密地 记下自己的潜意识，自己的梦中每 一个意念的结果。而且达利为了寻 找这种超现实的幻觉，他曾去精神 病院了解患病人的意识，认为他们的言论和行动往往是一种潜意 识世界的最真诚的反映。达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些 离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，令观众看到 一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验一下精 神病人式的对现实世界秩序的解脱。
艺术三巨头 达利 达芬奇 毕加索
品目前主要收纳在阿姆斯特丹的梵高美术馆，以及奥特
洛的国立克罗-米勒美术馆。
在我们的心里或许有一把旺火,可是谁也
没有拿它来让自己暖和一下；从旁边经过 的人只看见烟筒里冒出的一缕青烟，不去 理会.现在让我看一看你,应该干什么呢？人 们必须守护那把内心的火,要稳着点,耐心地 等待着,有谁走来，挨近它坐下——大概会 停下来吧？心里多么着急。 我带着我的热情，我的冷漠，我的狂暴， 我的温和，以及对爱情毫无理由的相信， 走的上气不接下气。 我们不能指望从生活中得到我们明明知 道得不到的东西。生命只是一个播种的季 节，收获是不在这里的。
于和海洋颜色的关系，看上去好像时间停止了流逝，使思
想很容易通过眼睛从一处滑行到另一处。。对那些不了解 达利居住的地区的人来说，色彩似乎过分强烈了，简直是 不可能有的。正相反，这种鲜明的颜色准确地表现了空中 的光线照在海、海滨和岩石上的效果。后者不是专门放上 的，它们是达利曾经看到的最一般的风景，并且以前就画 过。他的优越之处就在于成功地将熟悉的岩石和海湾综合 成一个理想的海岸，于是给观众造成一种似曾相识的幻觉。
和挺直有力的笔触轻而易举地表现出来。女人的面部因 无法控制的情绪而痉挛，悲愤的大眼和前额颠倒支离， 眼睫毛是齿轮般的，眉毛是倒悬的锯齿般的，特别是那 引人注目的嘴唇和牙齿之间凄凉的蓝白色域上，由于悲 伤而破碎；她面色忽黄忽紫，浸透着墨绿的苦涩；她长 着钢丝般的头发，头顶的帽子红得让人心焦；她用手撕
着自己的脸，泪如雨注，声嘶力竭地放声大哭，哭得使
摄 影 界
珠 宝 界
家 装 界
《达利幻觉中的林肯》
当你第一眼看到这幅画时可能会问“画名是不是印
错了？画上哪有什么林肯？”的确，这幅画给人的第 一印象是一个裸体少女背向画面仁立窗前，眺望着远 方；窗台由色彩对比强烈的立方体组成，显露出立体 主义的风格；窗台右下方有一个与画面内容似乎毫不 相关的妇女侧面像，线条简洁流畅；窗外的天空，色 彩鲜明的红、黄密云中露出一个小天使。整个画面给 人一种神秘莫测的感觉。但是，你仔细观察就会发现， 窗台左下方有两幅小画，一个是少女，一个是由方块 构成的肖像，这暗示着画的两种效果。
达利介绍PPT
图4 达利《加拉的梦》
萨尔瓦多· 达利 （1904—1989）
• 这幅画表现了一 种寂静荒诞的超 现实主义场景
图3 达利《永恒的记忆》
马格利特· 《天降》· 真实不过一种幻像
比之达利，马格利 特的画面更具平和 的氛围。画面中从 天而降的人透出一 种静止的漂浮状态， 好像贴上的一样。 通过这种奇妙的组 合，画面中的事物 被赋予了新的意义， 诗人在完全的静默 与轻松中体验到淡 淡的、空静的诗意。
《内战的 预兆》 达利作， 1936年， 布上油画， 100 × 99 公分，
“他把内战视为‘意
识形态的和无 人性的力量、死亡和信 仰、革命和传统的象征性的两极分化， 是一种病理现 象的体现。’”
費城美術 館
达利· 《记忆的永恒》· 具象的偏执狂批判
达利的这幅画表现 了一种幻像中的真 实。画面中长着眼 睫毛的奇特的生物， 软得像面团一样的 种表，随时梦境的 写实性再现，可是 组合起来却显得相 得益彰，仿佛获得 了某种生命力。整 个画面都很静谧， 透着奇特的超脱意 味。
萨尔瓦多· 达利 (Salvador Dali)超现实 主义绘画大师级人物。
于1904年5月11日出生于西班牙东北部的加泰 隆尼亚省的菲格拉斯城。1989年1月23日逝世.西班 牙超现实主义画家和版画家,以探索潜意识的意象 著称.与毕加索,马蒂斯一起被认为是二十世纪最有 代表性的三个画家.
达利和“超现实主 义绘画”
一个奇特的空间， 没有特别的象征 意义，画家充分 地描绘了一种辉 煌的梦幻形象。
图5 米罗《哈里昆的狂欢》
马格里特
世界上没有见到的‘真实’，只有感 到的‘真实’， 绘画的‘真实’只是一种人眼的幻觉”
图 一
蓝天白云投射在 这只眼睛视网膜上的。 人的眼睛只是一面错 误的镜子，因为它所 得到的只是自然的幻 影，而不是自然本 身。
达利《记忆的永恒》课件
1921年进入马德里的圣 费南度艺术学院学习。
1931年创作出《记忆的 永恒》等超现实主义作品 。
达利的艺术风格
超现实主义
达利是超现实主义的代表人物 之一，他的作品常常描画梦境 和幻觉，展现出超现实主义的
特色。
具象与抽象结合
达利的作品既有具象的描画， 也有抽象的表达，两者相互融 会，形成特殊的艺术效果。
。
达利成长于一个中产阶级家庭， 从小就展现出对绘画的浓厚兴趣
。
达利在年轻时受到弗洛伊德的精 神分析学和梦境的影响，这为他 日后的超现实主义创作提供了灵
感。
创作过程中的故事
《记忆的永恒》是达利于1931年创 作的油画，被认为是超现实主义的经 典之作。
达利声称这幅画是在他梦境中的启示 下创作的，他经常使用梦境作为他作 品的灵感来源。
尽管有些公众对达利超现实主义风格 不太了解，但他们仍然被这幅作品所 吸引，并愿意进一步了解达利的艺术 世界。
公众认为，这幅作品所传达的意境令 人寻思，能够引发人们对梦境和现实 之间的思考。
05 《记忆的永恒》对后世的 影响
对其他艺术家的启示
启示
达利的超现实主义作品《记忆的永恒》对后来的艺术家产生了深远的影响，它 启示他们可以通过超现实的手法来探索潜意识，打破现实与梦境的界限。
具体表现
许多艺术家在创作中借鉴了达利的超现实主义风格，运用荒谬、梦幻的元素来 表达内心世界，进一步拓展了艺术的表达边界。
在现代艺术中的应用
应用领域
在现代艺术中，《记忆的永恒》被广泛应用于各种领域，如绘画、雕塑、装置艺 术和数字艺术等。
具体案例
一些艺术家运用达利的超现实主义理念，创作出令人惊叹的作品，如装置艺术中 的奇特空间设计和数字艺术中的动态图像，都可见达利的影响。
画家达利深受弗洛伊德的影响,画中充满梦境。
画家达利深受弗洛伊德的影响,画中充满梦境。
萨尔瓦多·达利是西班牙超现实主义画家和版画家，以探索潜意识的意象著称。
达利的画常搜集梦幻中的表现题材，有些画题直接点明为“梦”。
但他的“梦”与其他超现实主义画家画上所展现的“梦”的区别在于，达利创造了一种真实感，还寄寓某些他所特别偏爱的内涵。
在他所描绘的梦境中，以一种稀奇古怪、不合情理的方式，将普通物象扭曲或者变形。
达利对这些物象的描绘精细入微，几乎达到毫发不差的逼真裎度，通常将它们放在十分荒凉但阳光明媚的风景里。
记忆的永恒 1931年，布上油画，24x33厘米纽约现代艺术博物馆藏《永恒的记忆》非常典型地体现了达利早期的超现实主义画风。
画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上面有个莫名其妙的怪物，它似乎有些像人的头部，敏感的人甚至觉得从中可发现达利的影子；而更令人惊奇的是出现在这幅画中的好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌塌的,，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上。
最后，那块扣放的、爬满蚂蚁的、见不到时间的硬表，被解释为害怕了解真相。
达利创作《永恒的记忆》时采用了“偏执狂临界状态”的方法，即在自己的身上诱发幻觉境界，从潜意识心灵中产生意象。
达利承认自己在《永恒的记忆》这幅画中表现了一种“由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”，是自己己不加选择的，并且尽可能精确地记下自己的潜意识以及的梦中每一个意念的结果。
而且达利为了寻找这种超现实的幻觉，还曾去精神病院了解患病人的意识，认为他们的言论和行动往往是一种潜意识世界的最真诚的反映。
达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实惑，令观者看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验到精神病人式的对现实世界秩序的解脱。
从此以后达利的画风开始异常迅速地成熟起来，成为世界上最著名的超现实主义画家。
达利作品赏析PPT课件
体，从身上打开来，彷彿不小
心倒出来的秘密。
对潜意识我们不用解释太多，
画中打开的抽屉，是一个可贮
藏潜意识与超现实点子与想象
的地方。
26
神秘的色 天鹅欣赏著自己的影子，可是倒影在水中，则变成
彩感受
笨拙的大象， 这是一种视觉幻景，也是一种图像游 戏。
27
探索三度空間
梅，魏斯特的脸，嘴唇是沙发， 壁炉是鼻子，墙上掛著两幅画似 眼睛，布幔是头髮，这是一座超 现实主义的公寓，也是达利的一 张立体画，他运用熟练的绘画技 法，表现了后人用电脑和高科技 手段才能表现的图画。
惊慌失措的人群和 动物，在双手握拳 举向空中的裸体巨 人身下，向各方逃 散。
34
35
2020/1/2
36
3
萨尔瓦多-达利，鼻子 尖尖的、鬍子翘翘的， 活像个魔术师！ 达利1904年5月11日 生於西班牙的菲格拉斯， 1989年1月23日逝世。
4
達利的八字鬍像他 的想像力一樣，繼 續成長。
他是西班牙超现实主 义画家和版画家，以 探索潜意识的意象著 称，与毕加索、马蒂 斯一起被公认為是二 十世纪最有代表性的 三个著名画家。
23
怪誕的影象效 果
这幅画的怪异超出 了任何人的想象， 但“先觉者琵塞瑞” 的题目却让我们多 多少少对画有了一 点自己的理解。
24
優美的古典美術技法
达利对古典美术技法的研究，使他 成為美术史上承前啟后的代表人物。 这在20世纪盛行“反艺术”的思潮 下，是难能可贵的。
25
詮釋潛意識
达利神奇的梦境，有抽屉的身
5
6
7
萨尔瓦多·达利（Salvador Dali），1904年5月11 日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。 他是一位具有卓越天才和想象力的画家。把梦境 的主观世界变成客观而令人激动的形象方面，他 对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃认真 的贡献。达利的一生充满了传奇色彩。除了他的 绘画，他的文章、口才、动作、相貌以及胡须均 给欣赏他的人们留下了扑朔迷离的印象。达利年 轻时在马德里和巴塞罗那学习美术，曾兼收并蓄 多种艺术风格，显示出作为画家的非凡技能。但 是，直到20世纪20年代末期，才由两件事情促使 其画风日臻成熟。一是他发现了弗洛伊德的关于 性爱对于潜意识意象的重要著作；二是他结交了 一群才华横溢的巴黎超现实主义者，这群艺术家 和作家努力证明人的潜意识是超乎理性之上的 “更为重大的现实”
内战的预感作品鉴赏
在画作中，达利运用了奇妙的幻想和夸张的手法，将 现实世界中的元素与奇异的形象结合在一起，创造出 一个奇幻而又令人不安的世界
画中的形象充满了荒诞和不安，让人感到一种难以言 喻的震撼
3
主题分析
主题分析
画中的形象描绘 了战争即将爆发 的场景，展示了 人类在战争面前
的恐惧和不安
达利内战的预感这幅 画作的主题是战争的
7
结论评价
结论评价
综上所述，达利内战的预感是一幅具有深刻主题和独特风格 的画作。这幅画作充分展示了达利作为超现实主义代表人物 的才华和创新精神。同时，这幅画作也具有深刻的社会意义 和教育意义，提醒人们要珍惜和平、反对战争。在艺术鉴赏 中，我们应该更加注重对达利这种具有创新精神和深刻主题 的画作的欣赏和理解
预感
这种对战争的警 示和呼唤在当时 的社会背景下具
有重要意义
达利通过描绘混 乱、荒诞的场景， 表达了对战争的 警示和对和平的
呼唤
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
4
艺术手法
艺术手法
其中最引人注目的是对细
节的描绘
B
达利在内战的预感中运用
A
了多种艺术手法，使得画
面充满了奇妙的视觉效果
达利通过精细的描绘，
将各种元素融合在一起，
C
创造出一个充满想象力
1
背景介绍
背景介绍
《内战的预感》是达利在20世纪30年代创作的一幅 画作，这个时期是超现实主义运动的高峰期
达利作为超现实主义的代表人物之一，在这幅画作 中充分展示了超现实主义的特色
超现实主义是一种反对传统艺术观念的艺术流派， 强调表现个人内心的幻觉和梦境
2
创作风格
创作风格
1
创作风格 2
画中的形象充满了荒诞和不安，让人感到一种难以言 喻的震撼
3
主题分析
主题分析
画中的形象描绘 了战争即将爆发 的场景，展示了 人类在战争面前
的恐惧和不安
达利内战的预感这幅 画作的主题是战争的
7
结论评价
结论评价
综上所述，达利内战的预感是一幅具有深刻主题和独特风格 的画作。这幅画作充分展示了达利作为超现实主义代表人物 的才华和创新精神。同时，这幅画作也具有深刻的社会意义 和教育意义，提醒人们要珍惜和平、反对战争。在艺术鉴赏 中，我们应该更加注重对达利这种具有创新精神和深刻主题 的画作的欣赏和理解
预感
这种对战争的警 示和呼唤在当时 的社会背景下具
有重要意义
达利通过描绘混 乱、荒诞的场景， 表达了对战争的 警示和对和平的
呼唤
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
4
艺术手法
艺术手法
其中最引人注目的是对细
节的描绘
B
达利在内战的预感中运用
A
了多种艺术手法，使得画
面充满了奇妙的视觉效果
达利通过精细的描绘，
将各种元素融合在一起，
C
创造出一个充满想象力
1
背景介绍
背景介绍
《内战的预感》是达利在20世纪30年代创作的一幅 画作，这个时期是超现实主义运动的高峰期
达利作为超现实主义的代表人物之一，在这幅画作 中充分展示了超现实主义的特色
超现实主义是一种反对传统艺术观念的艺术流派， 强调表现个人内心的幻觉和梦境
2
创作风格
创作风格
1
创作风格 2
达利艺术作品赏析
萨尔瓦多·达利（1904－1989）是20世纪超现实主义画派的巨擘。
1904年5月11日出生于西班牙东北部加泰隆尼亚省的小城菲格拉斯。
达利从小热爱绘画，并对生活周围异常的、新奇的事物具有高度的敏感。
1919年，年仅15岁的达利的作品在菲格拉斯剧院展出，受到了评论家的重视。
1921年，他进入马德里圣费南度美术学院就读，但是学院传统的教学无法传授给他渴望学习的东西，他潜心钻研，探索毕加索、莫朗迪、基里柯等人的艺术，大受启发。
达利在1929年参加超现实主义运动以来，给予艺术世界极大影响，创作出《记忆的延续软钟》、《欲望的幽灵》、《纳希瑟斯的蜕变》、《原子丽达》、《带抽屉的米罗维纳斯》等等惊人视听的作品。
他的创作理念，是从精神分析学家弗洛伊德的潜意识和偏执狂的批判方法发展而来。
战后他则透过宗教与原子物理学的触发，在构思上力求接近"超合理性"的世界。
作为一名艺术家，达利不把自己局限在单一的风格和创作媒体中。
他的作品，历经了早期的印象派，作为过渡的超现实主义，直到最后经典时期这一变迁过程，证实了达利不愧是一位不断探索和进步的艺术家。
达利几乎在所有的艺术载体上工作，他留给世人的不光是大量的油画、水彩画作品，还包括许多雕塑作品，珠宝设计等等。
马鞍与时间于1942年发表的《达利的秘密》中，达利说：“机械、生硬的物体是我的天敌，对钟表而言，它要么是软的，要么就根本不要存在。
”达利认为人类不能依赖真实、无梦的世界，不能只是表现完全的真实。
这一点在他的作品《马鞍与时间》中是显而易见的。
马是达利世界的著名形象，以时间为胄，背负重任的马，是压抑的、慢慢行走的世界的代表。
达利用这件作品细致地表达了在社会压力束缚下的个体，他们无意识、真正的心态是试图隐藏自己，释放自我。
斗牛士的迷幻剂在西班牙没有什么比斗牛士更传统的形象了。
这件雕塑是超现实作品中的精品，几个不相适宜的东西组合在一起有了新的含义。
西班牙斗牛士迷幻剂的设计的意图是引起幻觉，藏在小号里的脸从一个超现实延展的肩上升起。
萨尔瓦多·达利
A5:他娘的子宮 獎品為昆穎ㄉ電眼照乙張獎品♡
Ｅｎｄ
收集資料：１６ 製作：３
達利生平
1904 5月11日生於加泰隆尼亞的費格拉斯
1923 受到義大利玄學派的影響
1925 和巴塞隆納的「藝術報」合作。從 事立體派藝術
1927 服兵役，第一次巴黎之行，在那裡 遇到畢卡索。完成第一幅超現實主義油畫， 題為「蜜比血甜」
1928 第二次巴黎之行。米羅將他介紹給 超現實主義藝術家。發表格羅克宣言。從 事受恩斯特和米羅影響的拼貼畫。和路易 士．布紐爾一起寫「安達魯西亞之犬」 Andalou)的電影劇本
1935 發表「征服無理性的」，被看成說明 他的偏執狂臨界狀態方法的作品
1940 繼德國占領西班牙之後，定居於美國， 直到1948年。開始創作「肉體的復活」，他 為這幅畫工作了五年
1942 寫他的自傳：「薩爾瓦多．達利的內 心生活」
1951 畫「聖．喬凡尼．德拉．克羅齊的基督」， 這是他自1948年以來所創作的第三幅宗教作品。 完成「神秘的宣言」起草
1929 在巴黎舉辦第一次展覽。「安達魯 西亞之犬」引起醜聞和轟動。加拉離開艾 呂雅，和他生活在一起。繪畫「適應願望」 和「手淫成癖者」，兩幅作品均從加拉得 到靈感
1930 寫「看得見的女人」並為其作插圖。 在巴黎「金色時代」發行，此影片的主題 是他和布紐爾一起寫的；審查委員會禁止 這部影片上映。為「超現實主義的第二個 宣言」作圖
大自慰者
這是他為卡拉（達利的情人）作的首件作 品，佔滿畫的岩石狀物體代表達利本人， 一隻漸漸被螞蟻侵蝕的蚱蜢暗示他內心的 焦慮，右側出現卡拉美麗的側身，她正陶 醉的親吻達利的陽具，胸前盛開的百合花 說明他的性慾已被卡拉的激情拯救了起來。 藝術家用視幻覺寫實影像手法作了這幅畫， 描繪浪漫的夢境，精確準度猶如照片，也 讓達利被美國照相寫實主義者稱為守護神。
Ｅｎｄ
收集資料：１６ 製作：３
達利生平
1904 5月11日生於加泰隆尼亞的費格拉斯
1923 受到義大利玄學派的影響
1925 和巴塞隆納的「藝術報」合作。從 事立體派藝術
1927 服兵役，第一次巴黎之行，在那裡 遇到畢卡索。完成第一幅超現實主義油畫， 題為「蜜比血甜」
1928 第二次巴黎之行。米羅將他介紹給 超現實主義藝術家。發表格羅克宣言。從 事受恩斯特和米羅影響的拼貼畫。和路易 士．布紐爾一起寫「安達魯西亞之犬」 Andalou)的電影劇本
1935 發表「征服無理性的」，被看成說明 他的偏執狂臨界狀態方法的作品
1940 繼德國占領西班牙之後，定居於美國， 直到1948年。開始創作「肉體的復活」，他 為這幅畫工作了五年
1942 寫他的自傳：「薩爾瓦多．達利的內 心生活」
1951 畫「聖．喬凡尼．德拉．克羅齊的基督」， 這是他自1948年以來所創作的第三幅宗教作品。 完成「神秘的宣言」起草
1929 在巴黎舉辦第一次展覽。「安達魯 西亞之犬」引起醜聞和轟動。加拉離開艾 呂雅，和他生活在一起。繪畫「適應願望」 和「手淫成癖者」，兩幅作品均從加拉得 到靈感
1930 寫「看得見的女人」並為其作插圖。 在巴黎「金色時代」發行，此影片的主題 是他和布紐爾一起寫的；審查委員會禁止 這部影片上映。為「超現實主義的第二個 宣言」作圖
大自慰者
這是他為卡拉（達利的情人）作的首件作 品，佔滿畫的岩石狀物體代表達利本人， 一隻漸漸被螞蟻侵蝕的蚱蜢暗示他內心的 焦慮，右側出現卡拉美麗的側身，她正陶 醉的親吻達利的陽具，胸前盛開的百合花 說明他的性慾已被卡拉的激情拯救了起來。 藝術家用視幻覺寫實影像手法作了這幅畫， 描繪浪漫的夢境，精確準度猶如照片，也 讓達利被美國照相寫實主義者稱為守護神。
超现实主义画家达利的《记忆的永恒》
记忆的永恒[西班牙] 达利萨尔瓦多•达利（1904-1989）是20世纪超现实主义画派的巨擘，出生于西班牙费格拉斯，从小热爱绘画，并对生活周围异常的、新奇的事物具有高度的敏感。
1919年，年仅15岁的达利的作品在费格拉斯剧院展出，受到了评论家的重视。
17岁时进入马德里的圣费尔南多皇家美术学院学习。
在接触了大量新潮绘画流派和其他各种艺术流派后，经过不懈的探索与追求，达利终于形成了自己独特的艺术风格，即把具体的客观世界的描绘同任意的夸张、变形、荒诞、怪异、省略和象征等手法相结合，创造出一种介乎现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实”的“艺术境界”。
达利是一个自信而狂妄的天才，6岁时想当厨师，7岁时想当拿破仑。
达利说超现实主义就是他自己，他在超现实主义领域无人匹敌。
他喜欢最真实地表现最不真实的物体和情景，创作出一系列著名的意象：柔软的钟表、腐烂的驴子和聚集的蚂蚁……达利1931年创作的《记忆的永恒》典型地体现了他早期的超现实主义画风。
画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，他的前部像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；而最令人惊奇的是，好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，软塌塌的，或挂在树枝上，或挂在平台上，或披在怪物身上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。
柔软的钟表是达利最广为人知的题材，《记忆的永恒》和雕塑《时间的贵族气息》、《时间马鞍》、《时间的侧影》等都出现了仿佛快被烈日晒化的钟表。
柔软的钟表表现了达利与时间之间的狂热关系，以及他对时间的制约性和时间对记忆固有的重要性的理解。
在他的世界里，时间第一次被质疑、被消解了。
他在《达利的秘密生活》一书中指出：机械从来就是我个人的仇敌；至于钟表，它们注定要消亡或根本不存在。
”达利承认，自己在这幅画中表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉，是自己不加选择并且尽可能精密地记下自己的下意识、自己的梦中每一个意念的结果。
《达利自画像》美术PPT课件
达利将超现实主义延伸到各个领域:油画，素描，蚀刻，雕塑，建筑， 摄影，戏剧，电影，文学和银器，也以独特的方式来表达在珠宝设计上奇 异丰富的想象。他运用黄金，铂金，宝石(钻石，红宝石，绿宝石，蓝宝石， 海蓝宝石，托帕石等)，珍珠，珊瑚以及其他高贵的材料，打造出心，嘴唇， 眼睛，植物、动物，宗教神话符号，并赋予其以拟人化的独特形式。
作品赏析
《记忆的永恒》
油画《记忆的永恒》创作于1931年，非常典型地体现了 达利 早期的超现实主义画风。
画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非 马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒 诞地组合在一起的人头残部;怪物的一旁有一个平台，平台 上长着一棵枯死的树;而最令人惊奇的是出现在这幅画中的 好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌 塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上， 好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间 中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。
通过这节课，学习了Q版动漫人体结构等知识，运用Q版动漫人物绘画形式创意写生了达利 的《达利自画像》这幅作品，熟练运用马克笔涂色，运用所学结合想象，可以选择提取作者 其他作品的元素，进行设计创想，运用多种形式装饰作品，创作了一幅画作。
小朋友们对达利的作品的学习理解的很充分，画面充满趣味性，很精彩的作品，棒棒哒~
作品赏析
《 面部幻影和水果盘》
在达利的作品中，人们还能发现一个特点就是:他把现 实世界中不连贯的片断混合在一起。
比如"面部幻影和水果盘"，人们会从这幅作品中看到在 上角的梦幻风景，那海湾和波浪，那座山和隧道，同时又 呈现出一个狗头形状，狗头的颈圈又是跨海的铁路高架桥。 这只狗翱翔在半空中--狗的躯体中部由一个盛着梨的水果 盘构成，水果盘又融合在一个姑娘的面孔之中，姑娘的眼 睛由海滩是一些奇异的海贝组成，海滩上充满了神秘莫测 的怪形异象。正如在梦中一样，有些东西，像绳子和台布， 意外清楚地显露出来，而另一些形状则朦胧难辨。
作品赏析
《记忆的永恒》
油画《记忆的永恒》创作于1931年，非常典型地体现了 达利 早期的超现实主义画风。
画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非 马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒 诞地组合在一起的人头残部;怪物的一旁有一个平台，平台 上长着一棵枯死的树;而最令人惊奇的是出现在这幅画中的 好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌 塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上， 好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间 中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。
通过这节课，学习了Q版动漫人体结构等知识，运用Q版动漫人物绘画形式创意写生了达利 的《达利自画像》这幅作品，熟练运用马克笔涂色，运用所学结合想象，可以选择提取作者 其他作品的元素，进行设计创想，运用多种形式装饰作品，创作了一幅画作。
小朋友们对达利的作品的学习理解的很充分，画面充满趣味性，很精彩的作品，棒棒哒~
作品赏析
《 面部幻影和水果盘》
在达利的作品中，人们还能发现一个特点就是:他把现 实世界中不连贯的片断混合在一起。
比如"面部幻影和水果盘"，人们会从这幅作品中看到在 上角的梦幻风景，那海湾和波浪，那座山和隧道，同时又 呈现出一个狗头形状，狗头的颈圈又是跨海的铁路高架桥。 这只狗翱翔在半空中--狗的躯体中部由一个盛着梨的水果 盘构成，水果盘又融合在一个姑娘的面孔之中，姑娘的眼 睛由海滩是一些奇异的海贝组成，海滩上充满了神秘莫测 的怪形异象。正如在梦中一样，有些东西，像绳子和台布， 意外清楚地显露出来，而另一些形状则朦胧难辨。
超现实主义(完整)ppt课件
.
▪ 1922年到1924年间，布勒东、阿拉贡、艾吕雅和 新加入到《文学》圈子的罗贝尔·德斯诺斯、勒 内·克勒韦尔等人一起参与了各种实验活动。其 中最具戏剧性的是“降神会”。在该活动中，一 些成员(主要是德斯诺斯)在自我催眠状态下回答 问题时表现得很古怪。这种对非理性的兴趣曾在 达达中作为反资产阶级的自由的心灵表演而得到 表现，现在正在被系统开发。战争期间，布勒东 在法国军队中担任医疗勤务兵时熟悉了西格蒙德 ·弗洛伊德的无意识理论。这位精神分析学家的 著作在20世纪20年代早期被首先译成法语，布勒 东和友人很快把无意识的科学思想吸收到诗学兴 趣中，并由此开发了“自动写作”技法。“自动 写作”部分地模仿了弗洛伊德的“自由联想”， 指在事先未形成任何想法的情况下快速写作。
.
▪ 布勒东自身的个性极具感召力，同时他又深 受其他楷模的影响。对他至关重要的人是法 国诗人、毕加索的伙伴，也是立体主义的主 要倡导者——纪尧姆·阿波利奈尔。另外一 个影响来自布勒东的朋友雅克·瓦谢。瓦谢 是个花花公子，他的苦涩幽默(他给自己取 名为“乌没”)和无意义感使得他在1919年 停战条约签订后不久服用过量鸦片自杀。
.
▪ 布勒东（André Breton，1896.2.19 –1966.9.28）
.
▪ 1922年中期，达达运动最后盛开的花朵巴 黎达达已经陷入了自身的消极之中。布勒 东组织了旨在确定先锋活动总体方向的“ 巴黎代表大会”，暗指达达变成了它曾避 免成为的东西：艺术史上的又一次运动。 这次大会标志着巴黎达达的终止。在此， 布勒东对文化政治的爱好显而易见。他指 责达达“粗野的否定”以及“为丑闻而丑 闻”的爱好。他抓住这个机会重新引导先 锋艺术的重要事项，为超现实主义铺设了 道路。
.
▪ 阿尔普说出达达主义者的共同感觉： ▪ 出于对1914年世界战争无谓杀戮的厌恶，我
▪ 1922年到1924年间，布勒东、阿拉贡、艾吕雅和 新加入到《文学》圈子的罗贝尔·德斯诺斯、勒 内·克勒韦尔等人一起参与了各种实验活动。其 中最具戏剧性的是“降神会”。在该活动中，一 些成员(主要是德斯诺斯)在自我催眠状态下回答 问题时表现得很古怪。这种对非理性的兴趣曾在 达达中作为反资产阶级的自由的心灵表演而得到 表现，现在正在被系统开发。战争期间，布勒东 在法国军队中担任医疗勤务兵时熟悉了西格蒙德 ·弗洛伊德的无意识理论。这位精神分析学家的 著作在20世纪20年代早期被首先译成法语，布勒 东和友人很快把无意识的科学思想吸收到诗学兴 趣中，并由此开发了“自动写作”技法。“自动 写作”部分地模仿了弗洛伊德的“自由联想”， 指在事先未形成任何想法的情况下快速写作。
.
▪ 布勒东自身的个性极具感召力，同时他又深 受其他楷模的影响。对他至关重要的人是法 国诗人、毕加索的伙伴，也是立体主义的主 要倡导者——纪尧姆·阿波利奈尔。另外一 个影响来自布勒东的朋友雅克·瓦谢。瓦谢 是个花花公子，他的苦涩幽默(他给自己取 名为“乌没”)和无意义感使得他在1919年 停战条约签订后不久服用过量鸦片自杀。
.
▪ 布勒东（André Breton，1896.2.19 –1966.9.28）
.
▪ 1922年中期，达达运动最后盛开的花朵巴 黎达达已经陷入了自身的消极之中。布勒 东组织了旨在确定先锋活动总体方向的“ 巴黎代表大会”，暗指达达变成了它曾避 免成为的东西：艺术史上的又一次运动。 这次大会标志着巴黎达达的终止。在此， 布勒东对文化政治的爱好显而易见。他指 责达达“粗野的否定”以及“为丑闻而丑 闻”的爱好。他抓住这个机会重新引导先 锋艺术的重要事项，为超现实主义铺设了 道路。
.
▪ 阿尔普说出达达主义者的共同感觉： ▪ 出于对1914年世界战争无谓杀戮的厌恶，我
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《记忆的永 恒》，达利 作，1931年 ，布上油画 ，24x33厘 米，纽约现 代艺术博物 馆藏。作于 1931年的油 画《记忆的 永恒》典型 地体现了达 利早期的超 现实主义画 风。
影片制作
达利还与西班牙电影导演L-布努 埃尔共同制作两部超现实主义影片,即 《安达鲁的狗》(1928)和《黄金时代 》(1930),同样充满怪诞的但富于暗示 的意象.20世纪30年代末,在文艺复兴画 家拉斐尔的影响下,达利的绘画转趋比 较古典的风格,并因此而被超现实派开 除.此后,他花费大量时间设计舞台布景, 时髦商店内部装饰以及珠宝饰物.
对当代艺术影响之深且大。
菲利普·哈尔斯 曼1953年 摄 哈尔斯曼因一 生拍摄无数名 人而称名于世 。其风格是以 构思精巧的超 现实手法和诙 谐幽默情调的 抓拍见长。这 幅画被誉为20 世纪最经典的 人像。
萨尔瓦多·达利
意象之偏执狂临界状态
达利年轻时在马德里 和巴塞罗那学习美术，曾兼 收并蓄多种艺术风格，显示 出作为画家的非凡技能。
在1950～1970年间他有许多宗教题材的绘画 作品,但仍探索性爱主题,描绘童年记忆,并且让妻子 加拉成为这些题材的中心形象.这些晚期绘画虽然 技法纯熟,但客观评价低于其早期作品.在达利的著 作中,最有趣味和揭露隐秘的是《萨尔瓦多-达利的 秘密生活》(1942～1944).他的许多作品中充满了 暴力和对传统社会禁欲主义的批判.代表作有《记 忆的永恒》,《悍妇与月亮》,《内战的预兆》等.
睡眠
下篇 萨尔瓦多·达利经典作品赏析
马鞍与时间
青铜 1980年 长186厘米 宽46厘米 高141厘米 258千 克
于1942年发表的《达利 的秘密》中，达利说：“机械 、生硬的物体是我的天敌， 对钟表而言，它要么是软的 ，要么就根本不要存在。”达 利认为人类不能依赖真实、 无梦的世界，不能只是表现 完全的真实。 这一点在他的 作品 《马鞍与时间》中是显 而易见的。马是达利世界的 著名形象，以时间为胄，背 负重任的马，是压抑的、慢 慢行走的世界的代表。达利 用这件作品细致地表达了在 社会压力束缚下的个体，他 们无意识、真正的心态是试 图隐藏自己，释放自我。
在他所描绘的梦境中，以一种稀 奇古怪、不合情理的方式，将普通物 像并列、扭曲或者变形。达利对这些 物像的描绘精细入微，几乎达到毫发 不差的逼真程度，通常将它们放在十 分荒凉但阳光明媚的风景里，令人联 想到他的故乡加泰罗尼亚地区。在这 些谜语一般的意象中，最有名的大概 是《记忆的永恒》。
《记忆的永恒》
萨尔瓦多·达利简介
萨尔瓦多·达利(Salvador Dali)超现 实主义绘画大师级人物。与毕加索、马 蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性 的三个画家. 他的童年和青少年时代非 常活跃，这对于他后来的生涯尤其重要 ；这个时期的一些轶事，无论真实与否 ，都是他以后许多持续不变的形象的基 础，他与父母及妻子加拉的关系对于他 的艺术个性的形成具有决定性的作用。
达利出生于西班牙东北部的加泰隆尼亚 省的菲格拉斯城。西班牙超现实主义画家和
版画家，享有“当代艺术魔法大师”的盛誉。 他所创造的奇怪、梦呓般的形象，不仅启发 了人们的想象力、诱发人们的幻觉，且以非 凡的力量，吸引着观赏者的视觉焦点，更是 以探索潜意识的意象著称。达利总是热爱着 他儿时的风景环绕菲格拉斯城的大平原和有 橄榄林与尖秃岩石的加泰隆尼亚海岸。这些 古老令人伤感的风景不仅作为背景而且也作 为有生命的存在进入了他的绘画。他能在不 同领域、不同年龄与阶级、鉴赏品位各异的 人们心目中，拥有历久不衰的美誉。足见他
《圣约翰的十字架》【三维立体】
一具来自天国的巨 大十字架，以不可思议 的方式降临并延伸于广 袤的宇宙；一束天国的 光，划破了幕布一样的 夜空，钉牢了十字架上 的男子，并刻划出伤残 似的阴影。十字架上男 子的金发闪烁着柔软的 光泽，肌肉在皮下涌动 ，生命的力正在勃勃膨 胀。
充满传奇色彩的一生
除了他的绘画，他的文章、口才、动作 、相貌以及胡须均给欣赏他的人们留下了扑 朔迷离的印象。达利年轻时在马德里和巴塞 罗那学习美术，曾兼收并蓄多种艺术20年代末期，才由两件事情促使其画风 日臻成熟。一是他发现了弗洛伊德的关于性 爱对于潜意识意象的重要著作；二是他结交 了一群才华横溢的巴黎超现实主义者，这群 艺术家和作家努力证明人的潜意识是超乎理 性之上的"更为重大的现实"。
自我推销的天分与富于奇想的才能
达利的盛誉主要归结于他自我推销的天分，但 更应归功于他富于奇想的特殊才能。他的奇思怪想 源自于生命中难以捕捉的素材，如性、死亡、变态 、苍穹。他惯用不合逻辑地并列事物的方法。将受 情感激发产生的灵感转变为创作过程，将自己内心 的荒诞、怪异加入外在的客观世界，将人们熟悉的 东西扭曲变形，再以精细的写真技术加以肯定，使 幻想具有真实性。达利始终宣称自己是现代艺术文 化的救世主，每天都在创造丰功伟绩，取得划时代 的胜利：前往巴黎、遇见加拉、爱情田园诗、超现 实主义革命……
超现实主义绘画
—以萨尔瓦多·达利为例
上篇 初识萨尔瓦多·达利
中文名： 萨尔瓦多·达利 外文名： Salvador Dalí 国 籍： 西班牙 出生地： 西班牙菲格拉斯 出生日期： 1904年5月11日 逝世日期： 1989年1月23日 职业：艺术家 毕业院校：马德里圣费南度美术学院 主要成就：20世纪超现实主义画派大师 代表作品：《记忆的延续软钟》、《欲望的 幽灵》、《纳希瑟斯的蜕变》
为从潜意识心灵中产生意象，达利开始 用一种自称为“偏执狂临界状态”的方法，在 自己的身上诱发幻觉境界。达利发现这一方 法后，画风异常迅速成熟，1929～1937年间 所作的画使他成为世界最著名的超现实主义 艺术家。
达利的画常搜集梦幻中的表现题材，有 些画题直接点题为“梦”。但他的"梦"与其他 超现实主义画家画上所展现的“梦”的区别在 于，达利创造了一种真实感，还寄寓某些他 所特别偏爱的内涵。
内 战 的 预 感
中篇 达利与“超现实主义绘画”
绘画天才—备受关注与争论
"我同疯子的唯一区别，在于 我不是疯子“，”每天早晨醒来 ，我都在体验一次极度的快乐 ，那就是成为达利的快乐……" 。不用看达利高高翘向天穹的 胡子，不用观赏他充满奇思怪 想的作品，单是这些不同凡响 的妙语，就足使你想象得出他 是个什么样的人。