小学美术新课程标准及大纲
2024版义务教育小学美术课程标准
2024版义务教育小学美术课程标准一、课程目标1. 培养学生的审美能力，提高对美的感知和欣赏能力。
2. 培养学生的创造能力，促进学生的想象力和创造力发展。
3. 培养学生的艺术表达能力，培养学生的绘画和造型技能。
4. 培养学生的文化意识，增强对传统和现代艺术的理解。
5. 培养学生的团队合作能力，培养学生的交流和合作技巧。
二、课程内容1. 艺术基础知识：学习绘画、色彩、造型等基本艺术知识。
2. 创意表达：培养学生的想象力和创造力，通过绘画、手工制作等方式表达自己的创意。
3. 传统文化艺术欣赏：学习中国传统文化艺术，如国画、剪纸等，增强对传统文化的了解和欣赏。
4. 现代艺术欣赏：了解并欣赏现代艺术作品，培养对当代艺术的理解和鉴赏能力。
5. 艺术实践技能：学习绘画、造型等艺术实践技能，培养学生的艺术表达能力。
6. 艺术欣赏与评论：学习欣赏艺术作品并进行评论，培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维。
三、教学方法1. 多样化的教学方式：包括课堂讲解、示范教学、实践操作等多种教学方法，以满足学生不同的学习需求。
2. 引导式教学：通过引导学生观察、思考和实践，培养学生主动学习的能力。
3. 个性化教学：关注学生的个体差异，根据学生的特点和兴趣开展个性化的教学活动。
4. 艺术创作实践：鼓励学生进行艺术创作实践，通过实践提升学生的艺术表达能力和创造力。
四、评价方法1. 综合评价：综合考虑学生的课堂表现、作品质量、参与度等方面进行评价。
2. 学习笔记和作品集：要求学生记录学习过程和心得体会，形成学习笔记和作品集。
3. 同学互评：鼓励学生相互欣赏和评价作品，提高学生的艺术鉴赏和批判能力。
五、教材选择1. 综合教材：选择符合课程标准的综合教材，包括艺术知识、艺术作品欣赏和实践指导等内容。
2. 辅助教材：根据需要选择适当的辅助资料和教辅材料，以丰富教学内容。
六、课程时间安排1. 每周安排2-3节美术课，每节课45分钟。
2. 课程持续时间为一学期，根据学期安排具体内容和教学进度。
新版义务教育小学美术课程标准
新版义务教育小学美术课程标准一、前言根据《中华人民共和国义务教育法》和《全国教育大会精神》，结合我国基础教育改革的实际，我们制定了新版义务教育小学美术课程标准。
本课程标准旨在落实立德树人的根本任务，培养学生的美术核心素养，促进学生的全面发展。
二、课程性质1. 美术课程是学校教育教学的重要组成部分，具有人文性、审美性、实践性和创造性的特点。
2. 美术课程以视觉形象为载体，传递视觉文化信息，丰富学生的精神世界，提高学生的审美能力。
3. 美术课程强调实践操作，培养学生的动手能力和创新能力，促进学生的个性发展。
三、课程目标1. 知识与技能：了解美术基本原理，掌握基本的美术技法，能创作具有一定水平的美术作品。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践、评价等方法，培养学生的美术创作能力和审美能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生热爱美术、热爱生活、关爱环境的情感态度，提高学生的综合素质。
四、课程内容1. 美术基础知识：包括线条、形状、色彩、构图等基本元素，以及绘画、雕塑、设计、工艺等基本技法。
2. 美术欣赏与评价：欣赏中外优秀美术作品，了解美术史，提高学生的审美能力和评价能力。
3. 美术创作实践：以绘画、雕塑、设计、工艺等形式进行创作实践，培养学生的创新能力。
4. 美术与生活：关注生活中的美术现象，运用美术知识解决实际问题，提高学生的实践能力。
五、课程实施1. 教学方法：采用启发式、探究式、讨论式等教学方法，激发学生的学习兴趣，培养学生的自主学习能力。
2. 教学评价：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面评价学生的美术素养。
3. 教学资源：充分利用校内外美术资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，拓宽学生的学习渠道。
4. 教学实践：组织学生参加美术作品展览、美术比赛等活动，提高学生的实践能力。
六、课程保障1. 师资培训：加强美术教师队伍建设，提高教师的专业素质和教学能力。
2. 教学设施：保障美术教室、设备、材料等教学条件的配备，满足教学需求。
2023版义务教育小学美术课程标准
2023版义务教育小学美术课程标准
一、课程目标
1.1 知识技能
掌握基础美术知识和技能，包括基本绘画技巧，色彩理论，以及简单的艺术欣赏能力。
1.2 过程与方法
能够应用创新思维和实践能力，通过实践活动实现研究目标，培养观察、想象、创新和实践的能力。
1.3 情感态度与价值观
培养学生的艺术审美情感，提高学生的艺术欣赏能力，使其形成积极的艺术态度和健康的审美价值观。
二、课程内容
2.1 绘画
研究基本的绘画技巧，包括素描，色彩，构图等；通过观察和
描绘自然和生活，培养学生的绘画能力和艺术感觉。
2.2 创意设计
通过研究基本的设计理论，培养学生的创新思维和设计能力，
鼓励学生尝试不同的设计方法和技术，发展其独特的艺术表达方式。
2.3 艺术欣赏
研究艺术欣赏的基本方法，包括艺术作品的分析，评价，和解读；培养学生的艺术鉴赏能力和审美情感。
三、课程评价
3.1 过程评价
对学生的研究过程进行持续的观察和记录，重视学生的参与程度，创新能力，和研究方法，以及他们的艺术感知和表达。
3.2 结果评价
评价学生的知识掌握程度，技能运用情况，以及艺术作品的创
新性，独特性和审美价值。
四、课程实施
教师应引导学生通过绘画，设计，欣赏等活动，实现课程目标，发展学生的艺术技能和审美情感，提高他们的艺术素养。
以上即为2023版义务教育小学美术课程标准，希望能为广大
教师和学生提供参考和指导。
2023版义务教育小学美术课程标准
2023版义务教育小学美术课程标准
一、总则
本标准旨在规范义务教育阶段小学美术课程教学，促进学生全面发展，培养学生的审美情趣和艺术修养。
二、课程目标
1. 培养学生的审美能力和艺术表现力。
2. 增进学生对美术的兴趣，激发创造潜能。
3. 了解中国和世界美术史，培养对传统和现代文化的理解和欣赏能力。
三、课程内容
1. 美术基础知识与技能
- 线条、色彩、形状等基本元素的认知与运用
- 不同材料的运用与表现技巧
2. 中国传统美术
- 中国绘画、书法、工艺等传统艺术形式的介绍与研究
- 中国传统美术作品的欣赏与赏析
3. 世界美术史
- 世界各国美术史概述
- 著名艺术家及其代表作品的介绍与欣赏4. 创意与表现
- 创意思维的培养
- 艺术作品的表现与表达
四、课程实施
1. 教学方法
- 结合实际，注重体验与实践
- 多媒体与现代技术的应用
2. 评价方式
- 综合评价，注重学生的创造力和表现力- 定期评价与个性化评价相结合
3. 教材选用
- 综合运用国内外优秀的美术教材
- 鼓励教师结合实际情况，创编教材
五、教学要求
1. 师资队伍
- 提高美术教师的专业水平
- 注重美术教师的教学能力与创新能力
2. 学校条件
- 提供良好的艺术教学环境与设施
- 鼓励学校举办美术展览、比赛等活动
六、其他
本标准自发布之日起正式实施，各地教育部门和学校应按照本标准进行美术课程的教学与管理。
2023年小学美术新课程标准
2023年小学美术新课程标准前言根据2023年教育部颁布的最新教学大纲，我们制定了新的小学美术课程标准。
美术课程作为基础教育阶段的重要组成部分，旨在培养学生的审美能力、创新精神和实践技能。
本课程标准依据小学生的认知特点和发展需求，全面阐述美术课程的目标、内容、方法和评价，为美术教育工作者提供指导。
一、课程目标1.1 知识与技能学生将了解美术的基本概念、绘画技巧和艺术流派，培养美术鉴赏能力和创作能力。
1.2 过程与方法通过观察、实践、讨论和创作等多元化教学活动，学生将学会如何运用美术语言表达自己的想法和情感。
1.3 情感、态度与价值观学生将培养对美术的兴趣和热情，增强文化自信，尊重多元文化。
二、课程内容2.1 美术基本概念介绍绘画、雕塑、设计、建筑等基本艺术形式，以及色彩、线条、形状等基本元素。
2.2 绘画技巧教授素描、水彩画、油画、版画等绘画技法，以及电脑绘画等现代手段。
2.3 艺术流派讲解从古代到现代的艺术流派及其代表作品，包括中国美术史和外国美术史。
三、教学方法采用讲授、演示、实践、互动等教学方式，结合多媒体教学资源和实地考察，增强学生的体验和参与。
四、评价方法4.1 过程性评价关注学生在课堂上的参与度、合作能力和创作过程，通过观察、记录和反馈进行评价。
4.2 终结性评价以作品展示、竞赛和考试等形式，评估学生的知识掌握和技能运用。
五、课程实施与保障5.1 师资培训定期组织美术教师专业培训，提升教育教学能力。
5.2 教学资源整合校内外美术教育资源，包括图书馆、美术馆、艺术家工作室等。
5.3 教学设施保障美术课堂所需的教学设施和材料，鼓励使用现代信息技术设备。
六、附录6.1 课程标准解读详细解释课程标准中的各项要求和实施细节。
6.2 教学案例提供具体的教学案例，指导教师如何进行课堂教学。
6.3 评价量表制定学生评价量表，明确评价标准和指标。
结语2023年小学美术新课程标准以培养全面发展的人才为目标，注重学生个性化发展和创新精神的培养。
(2023年整理)小学美术新课程标准
(2023年整理)小学美术新课程标准2023年小学美术新课程标准整理
简介
本文档旨在整理和介绍2023年小学美术新课程标准的内容和要求。
新课程标准旨在培养小学生的艺术修养，促进其审美能力和创造力的发展。
内容和要求
1. 美术基础知识和技能：学生需要掌握基本的绘画、素描、水彩和油画等技法，并理解色彩、形状和构图等元素的运用。
2. 艺术表达能力：学生需要通过绘画、雕塑、手工艺和剪纸等形式，表达自己的思想、感受和想象力。
3. 文化意识和艺术欣赏：学生需要了解中国传统文化和世界艺术的基本概念，发展对艺术作品的欣赏和理解能力。
4. 创造力和创新意识：学生需要培养创造力和创新意识，通过艺术创作展现个性和想象力。
实施方法和指导原则
1. 学校应制定详细的教学计划，确保每位学生都能够接受全面
的艺术教育。
2. 教师要发扬学生的创造力，鼓励他们进行自主艺术创作，并
给予适当的指导和帮助。
3. 学校应提供丰富的艺术资源和设施，为学生的艺术创作提供
良好的条件。
4. 学生应参与艺术活动和比赛，展示自己的作品并与他人交流。
结论
2023年小学美术新课程标准的实施将有助于培养学生的艺术修养和创造力，提升他们的审美能力和文化意识。
学校和教师要积极
采取有效的实施方法和指导原则，确保每个学生都能够受益于这一
新课程。
以上为2023年小学美术新课程标准整理的内容，希望对大家
有所帮助。
小学美术新课程标准
3.结合学生的年龄特点和认知水平，合理安排教学内容和进度。
4.鼓励学生参与美术社团和课外活动，提高学生的综合素质。
5.定期组织学生进行作品展示，培养学生的自信心和成就感。
四、评价与反馈
1.评价原则：
（1）尊重学生个性，关注学生发展过程，注重评价的激励作用。
（2）邀请艺术家、民间艺人等到校进行讲座和指导，丰富学生的学习体验。
六、教师培训与专业发展
1.培训内容：
（1）学习小学美术新课标，更新教学观念。
（2）掌握美术教学方法和策略，提高教学能力。
（3）了解学生心理发展特点，提高教育教学的针对性和有效性。
2.培训方式：
（1）参加国培、省培等教师培训项目，提高自身专业素养。
（3）弘扬民族文化，培养学生热爱祖国、传承优秀传统文化的价值观。
三、课程内容与要求
1.绘画：
（1）学习线条、形状、色彩等基本元素，掌握绘画的基本技巧。
（2）尝试运用不同的绘画工具和材料，表现自己的想象和情感。
（3）学习欣赏和分析名家的绘画作品，提高绘画审美能力。
2.手工：
（1）学习剪纸、泥塑、拼贴等基本手工技法，培养动手能力。
1.教学资源保障：
（1）确保教学资源的充足和更新，满足教学需求。
（2）建立教学资源共享平台，提高资源利用效率。
2.教师队伍建设：
（1）加强教师职业道德教育，提高教师的职业素养。
（2）开展教师专业培训和学术交流，提升教师的教学水平和研究能力。
十五、课程实施监督与评估
1.监督机制：
（1）建立课程实施监督机制，定期检查教学进度和教学质量。
（2）采用多元化评价方式，包括自评、互评、教师评价等，全面反映学生的美术学习状况。
2023小学美术部编版课程标准
2023小学美术部编版课程标准一、背景介绍为了提升小学生的艺术素养和创造能力，美术部于2023年制定了小学美术课程标准。
本文档将对该标准进行详细介绍。
二、课程目标1. 培养学生对美术的兴趣和热爱。
2. 培养学生的观察能力和审美能力。
3. 培养学生的创造力和想象力。
4. 培养学生的美术表现能力和艺术表达能力。
三、课程内容1. 素描基础- 研究基本线条和形状的描绘方法。
- 掌握光影和透视的表现技巧。
- 绘制简单的静物和风景素描作品。
2. 彩绘基础- 研究常见颜料的使用方法。
- 掌握基本的色彩理论和配色技巧。
- 通过绘制简单的彩色作品培养学生的色彩感知和表现能力。
3. 手工制作- 研究常见手工艺品的制作方法。
- 培养学生的手工技能和耐心。
- 创作独特的手工作品，表达个人想法和情感。
4. 绘画技巧- 探索多种绘画媒介的技巧和特点。
- 研究绘画的基本构图和表现方法。
- 创作个人风格的绘画作品。
5. 艺术鉴赏- 介绍中国和世界各个时期的艺术作品。
- 分析和讨论艺术作品的题材、风格和意义。
- 培养学生独立思考和欣赏艺术的能力。
四、评估方式1. 学期末考试：包括绘画作品展示和理论知识测试。
2. 平时作业：包括课堂练、作品创作和专题报告。
3. 课堂参与度：积极参与课堂讨论和活动。
五、教学资源1. 教科书：根据课程标准编写的教材。
2. 老师的指导和示范。
3. 素描纸、彩画纸、颜料等绘画用具。
4. 手工制作工具和材料。
5. 艺术作品图片和多媒体设备。
六、教学安排将美术课程融入小学综合课程，每周至少安排两个课时。
具体的教学安排和进度由学校和教师根据实际情况决定。
七、结语通过遵循本课程标准，我们将培养出对美术有兴趣和热爱的小学生，他们将成为具有艺术才华和创造力的未来人才。
同时，也将提升学生的审美能力，丰富他们的精神世界。
希望本课程能够为小学生的综合素质发展做出积极贡献。
> 注意：本文档所述内容为2023小学美术部编版课程标准，如有变动，请以官方发布为准。
新课标2022美术小学
新课标2022美术小学新课标2022年的美术课程标准为小学阶段的学生提供了更为全面和深入的艺术教育体验。
这一课程标准强调了美术教育在培养学生审美能力、创造力和想象力方面的重要性，同时也注重了学生个性的培养和艺术实践能力的提高。
课程目标：1. 审美感受：培养学生对美的感知能力，能够欣赏和理解不同艺术形式的美。
2. 艺术创作：鼓励学生通过绘画、雕塑、设计等多种形式表达自己的思想和情感。
3. 文化理解：了解和尊重不同文化背景下的艺术作品，培养跨文化沟通的能力。
4. 创新思维：激发学生的创新思维，鼓励他们在艺术创作中尝试新的方法和技巧。
教学内容：1. 基础知识：教授基本的色彩理论、构图原理、线条运用等美术基础知识。
2. 技能训练：通过绘画、手工制作等活动，提高学生的动手能力和美术技能。
3. 艺术欣赏：组织学生观赏各类艺术作品，引导他们进行分析和讨论。
4. 跨学科学习：将美术与其他学科如语文、历史、科学等相结合，拓宽学生的知识视野。
教学方法：1. 项目式学习：通过主题项目，让学生在实践中学习美术知识和技能。
2. 合作学习：鼓励学生在小组中合作完成艺术创作，培养团队协作精神。
3. 探究式学习：引导学生自主探究艺术问题，培养他们的研究能力和解决问题的能力。
4. 信息技术应用：利用多媒体和网络资源，丰富教学内容，提高学习效率。
评价方式：1. 过程评价：关注学生在美术学习过程中的参与度、合作态度和创新表现。
2. 作品评价：评价学生的美术作品，注重作品的创意、技巧和表现力。
3. 自我评价：鼓励学生对自己的作品进行反思和自我评价，提高自我认知能力。
4. 同伴评价：通过同伴之间的评价，促进学生相互学习和进步。
课程实施建议：1. 环境创设：为学生提供一个充满艺术氛围的学习环境，激发他们的学习兴趣。
2. 资源丰富：提供丰富的美术教学资源，包括材料、工具、参考书籍等。
3. 教师培训：加强美术教师的专业培训，提高他们的教学能力和创新意识。
2024版小学美术教学大纲
2.学期课程安排：每个学期根据年度规划，具体安排课程内容和教学活动。
-考虑到学校实际情况和学生特点，适当调整课程难度和进度。
3.课时分配：合理分配每个课时的教学内容，确保教学目标的实现。
-结合课程特点，安排适当的理论教学和实践操作时间。
十二、教学方法
1.互动式教学：鼓励学生参与课堂讨论，促进学生之间的交流与合作。
-采用提问、讨论、小组合作等形式，提高学生的主动学习意识。
2.情境教学：创设丰富的教学情境，让学生在实践中感受美术的魅力。
-利用多媒体、实物展示、现场演示等手段，增强学生的感官体验。
3.个性化教学：关注学生个体差异，提供个性化的指导和建议。
七、教学过程
1.准备阶段：教师根据教学目标、内容和学生的实际情况，制定详细的教学计划，准备教学资源。
-教学计划应包括每节课的教学目标、重点难点、教学方法、作业布置等。
-教学资源包括教材、教具、课件、网络资源等。
2.导入新课：通过生动有趣的故事、实物展示、情境创设等方式，激发学生的学习兴趣，引导学生进入学习状态。
-加强校内部门之间的合作，实现资源共享。
2.社会资源：积极利用社会资源，如美术馆、艺术家工作室等，丰富学生的学习体验。
-建立校际合作机制，拓宽学生的学习视野。
3.网络资源：合理利用网络平台，收集优质美术教育资源，辅助教学。
-确保网络资源的安全性和适宜性，引导学生正确使用。
十六、特色发展
1.学校特色课程：结合学校特色和地方文化，开发具有特色的美术课程。
4.运用现代教育技术手段，提高教学效果。
四、教学评价
1.过程评价：关注学生在学习过程中的表现，如参与度、合作精神、创新能力等。
2024版义务教育小学美术课程标准
2024版义务教育小学美术课程标准前言根据《中华人民共和国义务教育法》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》，为了进一步推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，提高全民族素质，制定本课程标准。
课程性质1. 美术课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径。
美术课程以促进学生全面发展为根本目的，丰富学生的学校生活，提高学生的审美能力、创造力和人文素养。
2. 美术课程目标通过美术课程的研究，学生能够：- 获得必要的美术基本技能和知识；- 形成审美判断能力，提高审美素养；- 培养创新精神和实践能力；- 增进对美术学科和相关文化的了解；- 促进人格健全发展。
课程内容1. 课程结构美术课程分为四大领域：绘画、雕塑、设计、工艺。
每个领域又细分为若干模块，具体内容如下：- 绘画：水彩画、油画、素描、速写、版画等；- 雕塑：泥塑、木雕、石雕等；- 设计：平面设计、立体设计、视觉传达设计等；- 工艺：编织、刺绣、陶艺、金银饰艺等。
2. 课程内容课程内容选取贴近学生生活、具有教育价值的题材，注重传统与现代、中国与外国的融合，使学生在研究过程中不断扩展视野，提高综合素质。
课程实施1. 教学建议教师应根据课程标准和学生的实际情况，合理选择和组织教学内容，采用多种教学方法和手段，引导学生主动探究、积极实践，发展学生的美术能力。
2. 评价建议评价应注重学生美术研究的过程和成果，采用多种评价方式，充分发挥评价的诊断、反馈和激励作用，促进学生全面发展。
附录1. 教学资源教师应根据教学需要，合理利用图书馆、网络、博物馆等资源，丰富教学内容，提高教学质量。
2. 教学建议教师应关注学生的个体差异，给予每个学生个性化的指导和支持，帮助学生实现自身价值。
3. 评价方式评价方式包括课堂评价、作业评价、作品展示等，注重学生的自我评价和同伴评价，提高学生的评价能力。
本课程标准适用于全国范围内的小学美术教育，旨在为教育工作者和广大师生提供指导和参考。
(2023年版)小学美术新课程标准详解
(2023年版)小学美术新课程标准详解引言本文档旨在详细解释小学美术新课程标准（2023年版），为教师、学生和家长提供清晰的指导。
新课程标准的实施旨在促进学生的创造力、审美能力和艺术素养的全面发展。
课程目标小学美术新课程标准旨在培养学生的以下能力和素养：- 发展创造力和想象力- 培养审美能力和艺术欣赏的眼光- 掌握基本的美术技巧和表现形式- 培养艺术表达和沟通能力- 培养团队合作和交流能力- 培养学生对社会和文化的理解和尊重课程内容小学美术新课程标准包括以下内容：一年级- 认识各种美术材料和工具- 研究简单的线条和形状表达- 探索色彩的基本特征和运用- 创造简单的平面构图二年级- 进一步探索线条和形状的表达- 研究基本的透视和立体表达- 探索色彩的混合和运用- 创作简单的手工艺品三年级- 研究不同材料和工具的运用技巧- 进一步探索透视和立体表达- 探索色彩的情感表达和意义- 创作简单的绘画作品和手工艺品四年级- 研究绘画的基本技法和表现形式- 探索色彩的对比和运用技巧- 研究简单的素描技巧和构图原理- 创作具有个人风格的作品五年级- 研究绘画和造型的高级技法- 探索色彩的表现手法和效果- 研究人物和风景的绘画技巧- 创作独立完成的艺术作品六年级- 研究艺术史和不同艺术流派- 探索创意和个性表达- 研究艺术作品的分析和评价- 创作个人风格鲜明的作品课程评价与考核小学美术新课程标准的评价与考核旨在综合评价学生的艺术素养、创造力和表达能力。
评价方式可以包括以下内容：- 作品集评价：收集和展示学生的艺术作品- 个人表现评价：评估学生在课堂上的表现和参与度- 考试评价：通过绘画和写作等方式进行考核- 综合评价：综合考虑学生的作品、表现和考试成绩总结小学美术新课程标准旨在培养学生的创造力、审美能力和艺术素养，通过研究美术，学生可以发展个人的想象力和表达能力。
教师、学生和家长应当共同努力，落实新课程标准，为学生的艺术发展提供良好的环境和机会。
小学美术教育新课程标准2023
小学美术教育新课程标准2023引言美术教育在小学教育阶段起着至关重要的作用。
它不仅能够培养学生的审美能力，提升学生的综合素质，还能促进学生的个性发展。
为了适应新时代的教育需求，我们对小学美术教育课程进行了全新的设计，制定了2023年小学美术教育新课程标准。
一、课程目标1.1 知识与技能学生将了解和掌握基本的美术知识和技能，包括绘画、书法、雕塑、设计等。
1.2 过程与方法通过实践活动，学生将培养观察、分析、创造和评价的能力，提高解决问题的方法。
1.3 情感、态度和价值观学生将培养对美术的兴趣和爱好，提升审美素养，形成积极向上的生活态度。
二、课程内容2.1 绘画学生将学习线描、水彩、蜡笔、粉彩等绘画技法，创作人物、风景、静物等绘画作品。
2.2 书法学生将学习硬笔和毛笔书法，掌握楷书、行书、草书等字体，创作优美的书法作品。
2.3 雕塑学生将学习泥塑、木雕、石雕等雕塑技法，创作动物、人物、景物等雕塑作品。
2.4 设计学生将学习平面设计、立体设计等设计原理，进行创意无限的美术设计。
2.5 欣赏与评价学生将学习欣赏美术作品，培养审美能力，学会评价美术作品的方法。
三、课程实施3.1 教学方法采用启发式、探究式、分组合作等教学方法，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新精神。
3.2 教学评价注重过程性评价与终结性评价相结合，全面评价学生在美术课程中的表现。
3.3 教学资源充分利用校内外美术资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，丰富教学内容。
四、课程安排根据不同年级的学生，合理分配绘画、书法、雕塑、设计和欣赏与评价等课程内容，确保课程的系统性和连贯性。
五、课程反馈与改进定期收集学生、家长和教师的课程反馈，根据实际情况对课程进行调整和改进，以确保课程质量。
结语2023年小学美术教育新课程标准以培养学生的审美能力、创新精神和综合素质为核心，旨在为学生提供全面、系统的美术教育。
通过实施本课程标准，我们期待学生在美术领域取得优异的成绩，为未来的全面发展奠定坚实的基础。
小学美术课程标准(全国版)
小学美术课程标准(全国版)小学美术课程标准（全国版）
目标
该文档旨在确立小学美术课程的标准，帮助学校和教师制定教学计划，培养学生的美术素养，促进他们的创造力和审美观。
课程内容
1. 绘画与创作
- 研究基本绘画技巧，如画笔运用、色彩搭配等
- 进行创意绘画，鼓励学生表达自己的想象力和创造力
2. 手工制作
- 研究使用不同材料进行手工制作，如剪纸、折纸、黏土等
- 培养学生的动手能力和空间想象力
3. 装饰艺术
- 研究室内外装饰艺术的基本知识和技巧
- 培养学生的审美观和装饰能力
4. 文化艺术的理解与鉴赏
- 研究各种艺术形式的基本概念和特点，如音乐、舞蹈、戏剧、传统绘画等
- 发展学生对文化艺术的理解和鉴赏能力
课程标准
1. 知识与技能
- 学生应掌握基本的美术知识，如色彩、构图、透视等
- 学生应具备一定的绘画和手工制作技能
2. 创造力和表达能力
- 学生应培养创造力和独立思考的能力
- 学生应能够通过作品表达自己的感情和想法
3. 合作与交流
- 学生应学会与同学合作，分享和交流自己的创造成果
- 学生应学会接受和给予他人的意见和建议
4. 文化意识和价值观
- 学生应培养对传统文化和艺术的认同感和兴趣
- 学生应树立积极向上的文化价值观
考核方式
1. 课堂表现
- 老师观察学生在课堂上的参与程度、创作能力等
2. 作品展示
- 学生展示自己的绘画和手工制作作品
3. 口头答辩
- 学生对自己的作品进行简单的口头解释和描述
注意：本文档为小学美术课程标准的基本框架，具体实施细则需根据学校和地区的具体情况来进行调整和制定。
(全解析)小学美术新课程标准详解
(全解析)小学美术新课程标准详解引言在新时期的教育改革中，小学美术教育在课程标准的制定上，更加注重学生的全面发展和个性化培养。
本文将全面解析新的小学美术课程标准。
一、新课程标准的目标定位新的小学美术课程标准主要包括三个方面：1. 美术技能：包括绘画、雕塑、设计等基本技能，以及运用这些技能进行艺术创作的能力。
美术技能：包括绘画、雕塑、设计等基本技能，以及运用这些技能进行艺术创作的能力。
2. 美术欣赏：培养学生欣赏和理解艺术的能力，包括对色彩、形状、线条等美术元素的敏感度以及对艺术作品的鉴赏能力。
美术欣赏：培养学生欣赏和理解艺术的能力，包括对色彩、形状、线条等美术元素的敏感度以及对艺术作品的鉴赏能力。
3. 美术创新：培养学生的艺术创新意识和能力，鼓励他们在美术活动中发挥想象力和创造力。
美术创新：培养学生的艺术创新意识和能力，鼓励他们在美术活动中发挥想象力和创造力。
二、新课程标准的主要内容新的小学美术课程标准主要涵盖以下几个部分：1. 绘画：包括素描、色彩、构图等基本知识和技能的教学，以及运用这些知识和技能进行绘画创作的指导。
绘画：包括素描、色彩、构图等基本知识和技能的教学，以及运用这些知识和技能进行绘画创作的指导。
2. 雕塑：包括塑料、陶艺、木艺等基本知识和技能的教学，以及运用这些知识和技能进行雕塑创作的指导。
雕塑：包括塑料、陶艺、木艺等基本知识和技能的教学，以及运用这些知识和技能进行雕塑创作的指导。
3. 设计：包括平面设计、立体设计、环境设计等基本知识和技能的教学，以及运用这些知识和技能进行设计创作的指导。
设计：包括平面设计、立体设计、环境设计等基本知识和技能的教学，以及运用这些知识和技能进行设计创作的指导。
4. 艺术欣赏：包括艺术元素的理解、艺术作品的鉴赏、艺术历史的研究等内容。
艺术欣赏：包括艺术元素的理解、艺术作品的鉴赏、艺术历史的学习等内容。
5. 艺术创新：在各类美术活动中，鼓励学生发挥创新思维，创作出具有个性和特色的艺术作品。
2023年小学美术新课程标准
2023年小学美术新课程标准1. 前言美术课程以社会主义核心价值为导向，遵循学生的身心发展规律，以提高美术素养为主要目标，培养学生的审美情感、创新精神和实践能力，弘扬中华优秀传统文化，引导学生形成积极的生活态度和价值观。
2. 课程目标2.1 知识与技能学生通过美术课程学习，了解基本的美术知识和技能，掌握绘画、书法、雕塑、设计等基本技法，发展艺术表现能力。
2.2 过程与方法通过观察、实践、探究、合作等学习方式，培养学生的创新思维和实践能力，提高解决问题的能力。
2.3 情感、态度和价值观培养学生对美术的兴趣和爱好，丰富学生的精神生活，提高学生的审美素养，引导学生形成积极的生活态度和价值观。
3. 课程内容3.1 造型·表现学生通过观察、实践，运用各种工具和材料，进行绘画、雕塑、设计等创作活动，发展艺术表现能力。
3.2 设计·应用学生通过设计活动，运用创新思维，解决实际问题，提高设计能力和审美素养。
3.3 欣赏·评述学生通过欣赏美术作品，了解美术的历史和现状，提高审美鉴赏能力，培养人文素养。
3.4 综合·探索学生通过综合探索活动，将美术与其他学科相结合，提高跨学科的综合素养。
4. 课程实施4.1 教学建议教师应根据学生的身心发展水平和学习需求，合理选择和运用教学方法和手段，创设生动活泼的课堂氛围，引导学生主动参与学习。
4.2 评价建议评价应注重学生的美术学习过程和成果，采用多种评价方式，充分调动学生的学习积极性，促进学生全面发展。
5. 课程资源教师应积极开发和利用校内外美术资源，丰富教学内容，提高教学质量。
6. 附录6.1 课程标准编制说明本课程标准根据国家教育方针和美术教育发展趋势，结合小学生身心发展特点，制定了课程目标、内容、实施和评价等方面的要求。
6.2 课程标准实施建议教师应根据本课程标准，结合学校和学生实际情况，制定具体的教学计划和方案，确保课程目标的实现。
2023年小学美术新课程标准【整理】
2023年小学美术新课程标准【整理】一、前言美术课程以立德树人为根本任务，以提高美术素养为核心，遵循小学生身心发展规律，注重因材施教，激发学生创新精神，培养学生的实践能力和综合素质。
二、课程目标1. 知识与技能：了解美术基本知识，掌握基本的美术技能和创作方法。
2. 过程与方法：通过观察、实践、探究、合作等方法，培养学生的审美能力和创造力。
3. 情感、态度与价值观：培养学生热爱生活、热爱美术的情感，形成积极向上的人生态度。
三、课程内容1. 美术基本知识：包括绘画、书法、雕塑、设计等基本概念和技法。
2. 美术欣赏：欣赏中外优秀美术作品，提高审美能力。
3. 创作实践：进行绘画、书法、雕塑、设计等创作实践，提高创作能力。
四、教学建议1. 注重启发式教学，引导学生主动探究、积极思考。
2. 创设生动活泼的课堂氛围，鼓励学生自由表达，培养创新精神。
3. 注重个体差异，因材施教，提高学生的自信心和成就感。
4. 充分利用校内外美术资源，拓宽学生视野。
五、评价与反馈1. 评价方式：采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，全面评价学生的美术素养。
2. 评价内容：包括学生在美术知识、技能、审美和创新等方面的表现。
3. 反馈：及时给予学生反馈，鼓励优点，指导不足，促进学生的持续发展。
六、课程资源1. 教材：选用符合新课程标准要求的美术教材。
2. 教具：准备各类美术画材、工具和设备。
3. 数字资源：利用网络、多媒体等资源，丰富教学内容。
七、实施与保障1. 加强美术教师队伍建设，提高教师教育教学水平。
2. 完善课程设置，保证美术课程的课时。
3. 增加美术教学设施设备投入，改善教学条件。
4. 加强与其他学科的融合，促进学生的全面发展。
以上就是2023年小学美术新课程标准的整理，希望对美术教育工作者有所帮助。
(2023年版)小学美术新课程标准详解
(2023年版)小学美术新课程标准详解一、序言在新的教育环境下，我国对小学美术课程进行了全新的改革。
2023年版的小学美术新课程标准，注重培养孩子的审美能力，提升创新思维，引导孩子们自由发挥，体验美术的魅力。
二、课程目标1. 知识与技能孩子们应熟练掌握基本的美术知识和技能，比如色彩理论、构图技巧、素描等，能够运用美术语言进行有效的表达。
2. 过程与方法培养孩子们运用美术的方法和技巧解决问题的能力，例如通过素描、水彩等方式来表达自我。
3. 情感态度与价值观通过美术教育，培养孩子们对美的欣赏和追求，形成积极的情感态度和正确的审美价值观。
三、课程内容新课程标准分为五个主题模块：1. 自然这一模块通过绘画、手工等方式，引导孩子们观察自然，感知自然的美，体验和自然的互动。
2. 生活这一模块通过实地考察、创作等方式，让孩子们发现和表达生活中的美。
3. 社会这一模块通过集体创作、主题研究等方式，引导孩子们理解社会，体验和社会的互动。
4. 情感表达这一模块通过绘画、手工等方式，鼓励孩子们表达内心的情感，体验和情感的互动。
5. 美术欣赏这一模块通过欣赏艺术作品，培养孩子们的审美眼光，形成良好的审美惯。
四、评价方式新课程标准强调过程性评价，注重孩子们的参与和体验。
评价方式包括自我评价、同伴评价和教师评价，以及作品集的形式进行，旨在全面、准确地反映孩子们的研究情况。
五、总结2023年版的小学美术新课程标准，将美术教育与生活紧密结合，关注孩子的全面发展，注重美术教育在情感、态度、价值观培养上的作用，是我国美术教育的一个重要里程碑。
小学美术新课程标准及大纲
小学美术新课程标准及大纲.小学美术新课程标准第一部分前言一、课程性质与价值本课程旨在培养学生的审美能力和创新精神，促进个性全面发展。
二、基本理念通过研究美术，让学生形成基本的美术素养，激发研究兴趣，认识美术在文化中的重要性，培养创新和解决问题的能力，并为促进学生发展而进行评价。
三、设计思路完善体例，使结构更完整，表述更明确；以学生研究活动方式划分研究领域，加强研究活动的综合性和探究性；给予教师更大的教学空间；注意实施的可行性。
第二部分课程目标总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，研究美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术研究的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术研究过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
第三部分内容标准四个研究领域通过“造型，表现”领域的研究活动，学生应达到以下目标：1.认识与理解基本造型要素，并能运用组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识。
2.发展艺术感知能力和造型表现能力。
3.体验造型活动的乐趣，产生对美术研究的持久兴趣。
通过“设计·应用”领域的研究活动，学生应达到以下目标：1.了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。
第四部分实施建议1.教学建议：注重学生的实践和探究，多样化的教学方法和手段。
2.评价建议：综合性评价，注重学生的过程和成果。
3.课程资源的开发与利用：利用多种资源，创造丰富多彩的教学环境。
4.教材编写建议：注重实用性和可操作性。
附录一、案例二、名词术语解释首先，学生应该学会感受不同材料的特性，并合理利用多种材料和工具进行制作活动，以提高动手能力。
其次，学生需要了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，以提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，并激发美化生活的愿望。
小学美术教育课程标准2024
小学美术教育课程标准20241. 引言本课程标准旨在为我国小学美术教育提供明确的方向和目标，以培养学生的审美素养和创新能力。
本标准适用于全国范围内的小学美术教育，为教师的教学和学生的学习提供参考。
2. 课程目标2.1 知识与技能学生通过学习，了解美术的基本概念、技法和艺术史，培养绘画、雕塑、设计等技能，提高艺术表达能力。
2.2 过程与方法通过观察、实践、探究和合作等方法，培养学生的问题解决能力和创新思维，培养审美评价能力。
2.3 情感、态度与价值观培养学生对美术的兴趣和热情，树立正确的审美观，提高人文素养，培养团队协作和审美评价能力。
3. 课程内容3.1 美术基本概念与技法介绍美术的基本概念、绘画、雕塑、设计等技法，使学生掌握美术的基本表现手段。
3.2 艺术史与欣赏通过介绍国内外著名艺术家和作品，使学生了解艺术发展的历程，提高审美鉴赏能力。
3.3 创意实践鼓励学生进行创意实践，培养创新思维和解决问题的能力。
3.4 美术活动组织各种美术活动，如绘画比赛、手工制作、美术展览等，提高学生的实践能力和展示能力。
4. 课程实施与评价4.1 教学建议教师应根据学生的实际情况，制定合理的教学计划，采用多种教学方法，激发学生的学习兴趣。
4.2 评价方法采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，全面评价学生的美术素养和技能水平。
5. 课程资源的开发与利用教师应积极开发和利用各种课程资源，如美术教材、网络资源、社会实践等，丰富教学内容，提高教学质量。
6. 课程标准的修订本课程标准将根据教育改革和美术教育的发展，定期进行修订，以适应新的教育需求。
以上为小学美术教育课程标准2024的基本内容，希望为广大教师和学生提供有益的指导。
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小学美术新课程标准第一部分前言(1)一、课程性质与价值二、基本理念三、设计思路第二部分课程目标?一、总目标二、阶段目标第三部分内容标准一、内容说明二、内容标准第一学段(1～2年级)第二学段(3～4年级)第三学段(5～6年级)第四学段(7～9年级)第四部分实施建议一、教学建议二、评价建议三、课程资源的开发与利用四、教材编写建议附录一、案例二、名词术语解释第一部分前言一、课程性质与价值(一)陶冶学生的情操，提高审美能力(二)引导学生参与文化的传承和交流(三)发展学生的感知能力初形象思维能力(四)形成学生的创新精神和技术意识(五)促进学生的个性形成和全面发展二、基本理念(一)使学生形成基本的美术素养(二)激发学生学习美术的兴趣(三)在广泛的文化情境中认识美术(四)培养创新精神和解决问题的能力(五)为促进学生发展而进行评价三、设计思路(一)完善体例，使结构更完整，表述更明确(二)以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性(三)在保证基本规定性的同时，给予教师更大的教学空间(四)注意《标准》实施的可行性第二部分课程目标总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
第三部分内容标准四个学习领域通过“造型，表现”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。
激发想像力和创新意识。
第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。
通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一、了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。
第二、感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。
第三、了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四、养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。
通过“欣赏·评述”领域的学习活动，学生应该达到以下目标：第一、激发参与“欣赏·评述”活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。
第二、逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
第三、逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
通过“综合·探索”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一、了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表。
第二、认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力。
第三、开阔视野，拓展想像的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。
二、内容标准第三学段(5—6年级)【造型·表现】学习领域▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
【设计·应用】学习领域▲运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
【欣赏·评述】学习领域▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式。
了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
【综合·探索】学习领域▲结合学校和社区的活动，以美术与科学53程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
第四部分实施建议教学建议课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。
重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。
为了更好地实施本《标准》，提出如下教学建议。
1．美术教学应注重对学生审美能力的培养。
2．美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
3．美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
4。
加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。
5．教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6．教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7．教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8．教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
评价的方式，本标准提出如下：1．重视学生的自我评价2．注重对学生美术活动表现的评价3．采用多种评价方式评价学生的美术作业4．建立促进美术教师不断提高的评价体系课程资源的开发与利用1.各校应配齐美术教学设备与器材，配置美术专用教室，并提供储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生美术作品的场所。
2．学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括教师参考书、学生参考书、美术杂志、美术教育杂志、幻灯片和光盘等，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习时使用。
3．广泛利用校外的各种课程资源，包括美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等。
4．有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生作品、教师教学成果等方面的交流。
5．尽可能运用自然环境资源(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教学。
2．美术教材的呈现方式（1）美术教材以教科书为主，辅以画册图片、标本实物、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等。
（2）在重视美术教科书的内容的同时，还应关注体例、版式的设计，充分体现其视觉特色和可读性，使之易于激发学生自主学习的愿望与兴趣。
（3）美术教科书的主体内容一般包括课题、作品范例、教学辅助图、学习活动图片、文字内容、作业方式和评价要求等。
同时应充分展现美术学习的有关过程与方法，以利于增强学生的学习感受和体验。
（4）美术教科书的编写可采用单元式、单课式或单元和单课组合式等多种方式，注意结构的合理性与完整性。
（5）教材的呈现还可以将书本与电子媒体相结合，美术材料与图片文本相结合，以形成集成和互动的优势，加强美术教学的效果，促进学习方式的多样化。
一、基本概念题1、美术分绘画、雕塑、艺术美术、建筑四大主要门类。
2、视觉感知是美术重要的形态特征，所以美术又称“视觉艺术”。
3、美术课程评价的依据是美术课程标准。
4、现代美术教学评价从静态评价教学转向动态的对教学过程进行分析和评价。
5、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。
因此，新课标划分了“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。
6、新课程的课程总目标按照三个维度表达，即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。
7、美术学科主要的教学方法有语言传递信息的教学方法，直观形象传递信息的教学方法，操作训练为主的教学方法。
8、案例在美术教学中的有用于自省；用于教研；用于教学的作用？9、美术教育以美术学科为基础的教育门类。
其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧，10、案例是指具有典型性的具体事例，通过它们能印证某种理念或提示某种方法。
11、美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。
12、美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类，就活动特征而言，前者更趋向于外化，后者更偏重于内化。
13、美术包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术书法等。
二、名词术语解释美术：艺术的种类之一。
“美术”在历史上是一个语义多变的概念。
在现代，人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。
美术教育：以美术学科为基础的教育门类。
其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。
审美：对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。
美术史：研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。
美术语言：指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。
形式感：在美术中，指作品的存在方式和物质外观以及结构关系所形成的整体特征。
美术媒材：构成美术作品的物质材料，如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。
感知：通过感官对事物进行感受、辨认、识别，并与情感和认知相联系的一种过程。
体验：身临具体情境或亲身实践，感受事物、环境的丰富和微妙，并产生独特的情绪和认识。
美术创作：通过感受、体验和构思，运用一定的物质材料，采用一定的技法制作美术作品，以表达思想和情感。
美术表现：通过美术创作传递观念、情感和意义的过程。
美术批评：在直观或思考的基础上对美术作品的价值、意义、艺术成就等进行评论和判断。
艺术风格：艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。
三、辨别题：1、美术是精神创造的产品，是体现人类思想感情的意识形态。
要点：正确。
由于美术本身就是对现实生活的全面的能动的反映，所以所有美术作品都能使人获得程度不同的由感性到理性的认识，从而有助于人们智能的形成、发展与情感、意志的培养。