概念服装探析

概念服装探析湖南师范大学工学院罗仕红一、课题提出起因举世瞩目的奥运会刚刚落下帷幕，我们伟大的祖国就度过了辉煌的60华诞。

这两次巨大而又宏伟的“世界秀”，是中华民族再次腾飞的前兆。

自改革开放以来，随着国家的繁荣富强和迅猛发展，我国用其他服装产业发达国家不到一半的时间，从“紧缺经济”的服装弱国完成了到“过剩经济”的服装大国的脱变过程。

但目前的现状是，我们还不是真正意义上的服装强国，主要原因是我国服装品牌的整体地位不高，更多的只是停留在劳动密集型的服装加工阶段，造成这种现象的主要原因就是服装设计中创新意识的贫瘠以及概念开拓性的缺乏。

在纪念北京服装学院建校50周年的庆典仪式上，中央美术学院著名雕塑家隋建国教授设计的“中山装概念”主题雕塑隆重亮相，与此同时聚焦业界眼球的还有一场跨界设计创作的“中山装概念”时装作品秀。

据介绍，“中山装概念”时装秀的创意设计团队来自于艺术领域的不同分支，著名画家、著名雕塑家、著名美学家、著名艺术理论家和著名服装设计师的强强联合，是艺术、科技在理论与实践上的结合，同时也给业界带来了崭新的视觉体验。

看到这则报道，笔者内心深有感触。

由于现代服装体系源于西方，20世纪80年代前的旧中国和新中国没有时间、精力、物力、财力等来发展我们的现代服饰文化，所以现代设计，尤其是走在前沿的概念设计成了我们的短板。

如何从根本上改善这块短板，笔者很长时间在思考这个问题。

像北京服装学院这样的行动，无疑是一种教学示范，给服装教育工作者很多启示。

结合笔者自己近年来在设计教学过程中引入了“概念服装”设计课程所得到的一些心得与体会，借此机会成文，希望能让“概念服装”这个概念在为蓬勃发展的服装教育添一砖一瓦。

二、概念服装的概念所谓“概念”指的是“反映对象的本质属性的思维形式”，是“人们通过实践，从对象的许多属性中，抽出其特有属性概括而成”的。

人对世界的认识、人类的全部文化、科学知识以及思想，都是由概念组成的。

从这个意义上说，没有概念，就没有人类的历史，就没有人类的一切文明成果。

因此，“概念设计”从本质上说，提供的是“思想”。

谈到概念服装，不能不说“概念设计”。

概念服装本质上就是概念设计的结果。

而概念本身就贯穿在设计的整个过程中。

概念设计存在于设计的各个专业领域里，尤其是产品造型。

比如手机、汽车等产品在国内日益大众化的过程中，人们很容易听到某某品牌又发布了某款“概念手机”、“概念车型”等。

概念设计实际上是受到历史上50-60年代艺术概念艺术的影响。

当时世界性的革命，叛逆潮流在青年身上体现，一批年轻艺术家受到这种时代氛围的影响，创作了许多主观、自我、个性化的作品。

概念设计以探索新风格，装饰方式，个性化为出发点的特征与纯艺术十分的相似，但其对未来的的人文探索以及认识的前瞻性会被视为追求时尚的文化品位而蕴含着很大的商机。

至于服装领域，由于长时间以来对于“概念服装”并没有一个明确的定义，所以人们提及“概念服装”并不多，即使有也多与新材料有关。

但实际上很多设计师在在展示自己的设计理念的服装秀上，就是“概念作品”。

所以在平面媒体及电视节目中，我们看到过很多国际设计大师的名作，这些名作实际上就是被“概念服装”这个关键词所涵括。

从时装设计的历史里，可以找出很多代表性的作品。

如：1965年秋冬，圣·洛朗发表“蒙德里安样式”；1976年，帕苛·拉邦奴发表类似秦始皇陵兵马俑所穿盔甲样式的金属女装；1990年春夏，路易·菲罗发表“生态学主题”；1991年春，山本耀司发表用纽扣连接的“自然型女装”、木板女装；1991年秋，谬葛莱发表未来风格机车头造型女装；1992年春夏，三宅一生发表紧身衣的印花纹样模仿纹身效果；1993年，戈尔蒂埃发表全裸女装和头发裙装；……尽管上述知名设计师在不同时期的作品的出现可能没有经历过我们所称的“概念设计”阶段，但它们都表现出了概念设计所具有的所有特征。

这些现代时装的先行探索者为了我们的服饰文化、生活方式等作了种种尝试和探索，虽然有些概念随着时间的推移而只能留在服装史上，但没有这些理念的引导，没有对这些概念坚定不移的实践，他们的作品就不可能对后世产生如此大的影响力。

这里我们必须提到与概念服装类似的创意服装，两者有一个共同点，就是强调创新、创意。

但与创意服装不同的是，概念服装的涵义更为丰富。

为什么这么说呢？因为只要是“设计”，追求的结果均有“创意、创新”的成分，只不过根据现实需要来增删创意的成分。

比如说成衣设计的创意成分相比高级时装设计就少。

创意服装更多的是强调“新”、“奇”“特”等诸多个体特征，而不能全面地涵盖概念服装的诸多特性，尤其是思想内涵。

这也是笔者在设计教学中多采用“概念服装”而少用“创意服装”一词的原因。

综上所述，我们可以得出“概念服装”的基本定义就是，以新颖、独特、超前的创新视角，辅以时代前沿的新材料、新工艺、新结构等诸多元素，设计、制作完成的服装作品，籍此表达和诠释设计师的艺术创造和设计理念，即为概念服装。

三、概念服装的特征从诸多产品造型中我们可以深刻感受到“概念设计”在现代设计中的有着广泛的语用。

像知名的美国“苹果”公司，其产品造型在业内无人不知，可谓首屈一指。

其诸多产品的颠覆性设计意义不仅在于它对未来设计的探索，还在于其鲜明的设计理念与对未来设计趋势的把握，客观上也促进了其他类型的公司对于相关的软、硬件更赋予前瞻性设计的探索和追求，同时也助推相关科学技术的发展。

因此，概念设计可能是最接近设计活动本质的设计，也将在信息社会扮演越来越重要的角色。

服装概念设计本质亦如此，其表现有如下一些主要特点：独创和原创性。

独创性和原创性是概念设计赖以生存的基础，离开了这个特点，其他的都免谈。

所以概念服装设计从形式和内容上都尽力避免和远离“重复”二字。

当然，这不是说不能使用已经存在的形式符号、材料和手法等，而是必须以新的视角、新的手法、新的观念等加以运用。

所以在观赏者的眼球看来，概念服装所产生的作用，大概最重要的就是耳目一新、特别、不一样等。

探索性。

在概念服装初始的构思、设计阶段，通常不会过多地涉及现实的、具体的功能问题，虽然这类问题可以在方案实施阶段进行修改，或者为了市场化而进行修正。

概念设计强调在服装的某一方面进行尝试。

这就像一个无法预知的的科学实验一样。

探索性意味着不确定性，既可能和设计本身有关，也有可能和其他因素有关，这一点在商业活动中表现得淋漓尽致。

前瞻性。

和探索性相互关联的是概念服装的前瞻性。

概念设计要求我们立足于当今时代先进的科学技术和社会意识，有足够的勇气去尝试最新新技术、新材料、新工艺、新观念、新生活方式等等，在产品里面凝聚时代最先进的技术成果，使其处于时代的前端，否则就谈不上是什么“概念服装”。

所以在这个角度看来，相对应的是概念服装有一个相对的时效性。

也就是说一旦概念产品得到大众认而流行，就失去了概念服装的探索性和前瞻性，彼时也就不能再称之为概念服装了。

思想性。

设计概念的形成是设计师从纷然陈杂的生活现象中提炼、概括、抽象的结果，是设计师想要倡导、传扬的主张以及为之表达的某种理念或思想。

服装是最能体现人个性的载体之一。

从服装上可以看出一个国家的文化倾向、社会审美水准以及物质文明发展的程度。

现代服装已不仅仅是遮体，保温的功能概念了。

概念服装设计很多时候是在深层挖掘服装在功能上，精神上与人类的深刻关系。

当一件设计作品中倾注了设计师的心血，融入新潮的思想、未来的元素，以其“形”和“神”进行了深刻的剖析后成型，给我们内心一种震撼时，我们无法否认其中包含着某种深刻的思想内涵。

趣味性。

在很多知名设计师的时装展上，每每独具一格，特殊的，出人意料的的时装总是能抓着人们的眼球。

这些作品打破人们对服装的传统观念，用强烈的视觉效果刺激观者心绪，让人们转换一个不同的眼光对待服装，既可以感觉给人“酷”，也可以感觉“囧”，还可以感觉“雷人”。

总之给人感觉服装也可以给大众除了时尚之外有这样或那样的趣味性。

商业性。

服装概念作品本身不一定具有商业性，但终极目的是为了商业化的成功。

设计师或品牌通过“概念”秀，在传达自己的设计理念的同时，也是向媒体和消费者表达和灌输自己对未来的价值观、生活方式、服饰文化等的认识，与现在和潜在的某些阶层的消费者产生共鸣，从而对品牌认可，并形成潜意识的依赖。

从上面概念服装的特征看来，其与普通成衣设计的最大区别在于，成衣是“现实的”，而概念服装是“虚无的”。

从商业的角度来看，其特征决定了概念服装的推出可能成功，也可能失败，但是但不由此无视概念服装的功能和价值。

概念设计代表的是对未来的一种追求，一种梦想，一种寄托。

虽然和其他的设计风格、艺术流派一样，在创作过程中会受到来自现实社会各个层面的影响，但是当设计师与实际生活保持了一定距离，那么就可以保证思维有足够的想象空间，由此而带来的奇妙设想与创造也都将对未来的社会产生巨大的影响。

因为世界天天在变化，社会天天在进步，所以概念设计仍在继续，它的发展进程将永远伴随人类而前行。

概念服装的认知四、对于四、对于概念服装的认知概念服装的“概念”涵盖了诸多方面，观察、分析下来，我们可以发现，其“概念”的表象主要通过两方面来体现：其一是关于服装本身表象的，如服装的功能、结构、工艺、款式造型等具象方面有全新的创意；其二是通过表象的视觉认知从而给人以某种抽象的思想认知，如环保概念、复古概念、中国概念、反传统概念……等。

此二者相辅相成，共同构筑完成概念服装的完整概念。

概念服装强调对未来趋势的把握，区别于流行趋势的地方在于思考的深度更远、范围更广、意义更深刻。

和其他设计艺术的概念设计一样，强调对未来的期许和渴望，从材料、功能、适用性、协调性等多方面有更多地考虑，强调对新材料的开发和使用，强调高科技、现代科学技术的应用。

如上个世纪90年代被喻为“素材的年代”，人们不仅注重节约资源，而且在新素材开发方面也有许多突破性，代表性的有山本耀司的“木板套装”、帕苛·拉邦奴的“金属衣”等。

此外Vivienne Westwood，Martin Margiela，川久保玲等设计师的作品中也无不都流露着环保，节俭的概念。

作为中国服装设计师品牌和原创品牌的代表，“例外”品牌在10年前从零起步的诞生之日起，便认定了原创的道路，在“概念”服装方面的探索孜孜不倦，并一直坚持着自己的理想。

继“例外”之后创立的“无用”品牌更是把“概念服装”发挥到了极致。

从“无用”的作品中我们可以看到中国本土设计师对服饰文化有了更深层次的思考和探索，并在探索过程中逐渐赢得了世界的尊重，为全球时尚界注入新鲜血液，以此彰显21世纪中国的设计实力并成为诠释时装设计的新力量。

实践、概念服装设计的的教学五、概念服装设计教学实践探析概念服装的涵义提出不仅仅是为了概念本身，概念服装的提出是为了就挖掘服装设计的内涵，在此基础上拓宽设计的视野和空间，让教师和学生在此基础进行丰富的创新设计，为丰富我国信息时代的服饰文化而努力。