商业摄影的发展历史
商业摄影现状及发展趋势分析
2015年版中国商业摄影市场调研与发展前景预测报告报告编号：1537552行业市场研究属于企业战略研究范畴，作为当前应用最为广泛的咨询服务，其研究成果以报告形式呈现，通常包含以下内容：一份专业的行业研究报告，注重指导企业或投资者了解该行业整体发展态势及经济运行状况，旨在为企业或投资者提供方向性的思路和参考。
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一、基本信息报告名称：2015年版中国商业摄影市场调研与发展前景预测报告报告编号：1537552←咨询时，请说明此编号。
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二、内容介绍《2015年版中国商业摄影市场调研与发展前景预测报告》对商业摄影行业相关因素进行具体调查、研究、分析，洞察商业摄影行业今后的发展方向、商业摄影行业竞争格局的演变趋势以及商业摄影技术标准、商业摄影市场规模、商业摄影行业潜在问题与商业摄影行业发展的症结所在，评估商业摄影行业投资价值、商业摄影效果效益程度，提出建设性意见建议，为商业摄影行业投资决策者和商业摄影企业经营者提供参考依据。
正文目录第一章商业摄影行业概述第一节商业摄影涵义分析一、狭义涵义二、广义涵义第二节常见的商业摄影细分及领域特点一、专职的汽车摄影师二、人物摄影师三、数码产品摄影师四、化妆品摄影师等等第三节商业摄影行业发展历程分析第四节商业摄影所使用的设备分析第二章2014年国际商业摄影行业运行状况分析第一节2014年国际商业摄影行业发展概况分析一、国际商业摄影行业发展特点分析二、国际商业摄影运行环境分析第二节2014年美国商业摄影行业发展态势分析一、照相馆的专业摄影二、好莱坞的电影明星照和电影剧照三、人体摄影和模特摄影四、商业广告摄影五、美国当代新闻摄影第三节2014年其他地区、国家商业摄影行业发展概况分析一、英国二、法国第四节2015-2020年国际商业摄影趋势探讨第三章2014年中国商业摄影行业运行环境解析第一节国内宏观经济环境分析一、GDP历史变动轨迹分析二、固定资产投资历史变动轨迹分析三、2015年中国宏观经济发展预测分析第二节2014年中国商业摄影行业发展政策环境分析一、商业摄影行业标准二、相关产业政策法规第三节2014年中国商业摄影行业发展技术环境分析一、激光照排技术发展分析二、电子分色技术发展分析三、电脑设计发展分析四、印刷技术发展分析第四节2014年中国商业摄影行业发展社会环境分析第四章2014年中国商业摄影行业发展概况分析第一节中国商业摄影业热点点评一、首届国际商业摄影艺术大展聚焦二、探讨商业摄影的美学价值第二节2014年中国商业摄影业综述一、传统摄影形式占据着主导地位二、数码摄影正逐步增加市场份额三、以印刷品为载体的广告摄影正随着技术的提高正逐步升温四、广告摄影存在着较大的市场潜力五、通过网络营销图片已成为摄影界的新兴产业六、以拍摄、出售摄影作品为业的职业摄影师及自由摄影人也已出现七、跨门类业务成为摄影业新的经济增长点八、摄影器材营销规模空前、种类繁多第三节2014年中国商业摄影品牌网络宣传存在问题分析一、主流顾客对互联网的依赖性二、摄影机构对互联网利用率低下三、摄影机构宣传的单调性四、摄影机构对于网络的理解观念落后而不全面第四节2014年中国商业摄影行业重点城市动态分析一、北京二、上海三、广州四、深圳第五章2014年中国商业摄影行业细分市场发展概况分析——人像摄影第一节2014年中国人像摄影行业发展特点分析第二节2014年中国人像摄影行业运行简况一、人像摄影行业呈现出多种经营业态二、人像摄影行业城乡多层次网络体系正在逐步形成第三节2014年中国婚纱摄影业发展现状分析一、婚庆消费市场不断升温二、以影楼为核心的婚纱摄影业成为一个快速发展的行业三、企业数量正在迅速增加连锁化经营正在迅速形成第四节2014年中国儿童摄影业动态分析一、儿童经济热潮撬动银川大市场二、儿童摄影发展迅猛三、儿童消费潮提前热龙城四、中国专业儿童摄影年会热点聚焦第五节2014年中国人像摄影其他行业发展分析一、证件照二、人像艺术摄影三、写真魅态摄影第六节2015-2020年中国人像摄影业趋势探讨第六章2014年中国商业摄影行业细分市场发展概况分析——时装摄影第一节2014年中国时装行业发展概况分析一、时装摄影的特点分析二、时装摄影的器材选择三、时装摄影的模特选择与指导第二节2014年中国时装摄影行业发展态势分析一、中国国际时装周对时装摄影业的影响二、时装摄影行业规模第三节2014年中国时装摄影发展优势城市分析一、广州二、深圳三、香港第七章2014年中国商业摄影行业细分市场发展概况分析——广告摄影第一节2014年中国广告摄影行业发展概况分析一、广告业飞速发展对广告摄影拉动作用二、广告市场竞争愈演愈烈并已趋于无序的竞争三、广告摄影行业的“红海战略”与“蓝海战略”第二节2014年中国广告摄影行业市场动态分析一、广告摄影热点聚焦二、广告摄影设计传播第三节2014年中国广告摄影行业市场运行态势分析一、中国广告摄影市场需求状况分析二、中国广告摄影市场供应状况分析三、中国广告摄影市场价格状况分析第四节2014年中国广告摄影行业发展战略分析咨询电话:400 612 8668一、从大环境、大背景的动态趋势去分析市场的变化与需求二、整体的策划和设计制作，更需要一站式的、专业的、更加快捷而又负责任的服务三、市场产品价格战的竞争，更需要提供高性价比的优质产品四、广告摄影拍摄，需要有策划，有产品的定位和诉求方面的重点五、商业摄影师要培养现代服务业的理念和意识第八章2014年中国商业摄影器材市场动态分析——数码相机第一节2014年中国数码相机业运行总况一、中国数码相机消费情况二、中国逐渐普及的相机新功能—高清视频成风三、数码相机重点销售区域市场分析四、2014年数码相机市场竞争分析1、高清数码相机竞争激烈2、长焦数码相机竞争态势分析3、数码相机竞争已跨入品牌时代第二节2014年中国数码相机竞争状况分析一、数码相机竞争激烈国产品牌前景堪忧二、DSC市场竞争激烈单价下滑品牌商皆临窘境第三节2014年中国数码相机技术分析一、千万像素开始普及二、光学防抖成为标配三、高感光度下的画质问题四、数码单反成为焦点第四节2014年中国数码相机主要厂商发展态势分析一、佳能（中国）有限公司二、索尼（中国）有限公司三、柯达四、尼康第九章2014年中国商业摄影器材市场发展概况分析——摄影灯第一节2014年中国摄影灯行业需求与消费状况分析一、中国目前摄影灯行业消费的主要特征分析二、中国摄影灯行业消费者消费偏好调查分析三、2014年中国摄影灯行业消费状况分析四、中国摄影灯行业消费者对其价格的敏感度分析第二节2014年中国摄影灯行业竞争格局分析一、摄影灯竞争阶段二、摄影灯竞争力体现第三节2014年国内外摄影灯行业优势企业竞争力分析一、环球摄录影器材有限公司二、富士通摄影器材（香港）实业公司三、佛山市海光摄影器材有限公司四、深圳市麦莎科技有限公司五、珠海市集利发展有限公司第四节2015-2020年中国摄影灯行业发展预测分析第十章2014年中国商业摄影器材市场发展概况分析——数码摄像机第一节2014年中国数码摄像机运行总况一、中国数码摄像机发展回顾二、数码摄像机增长幅度下降三、数码摄像机市场变化特点四、数码摄像机市场主要新技术第二节2014年中国数码摄像机市场动态分析一、数码龙头佳能交付苏宁新品首销权二、主流数码摄像机新品遭消费者冷遇三、本土数码摄像机品牌无力回天第三节2014年中国数码摄像机市场现状分析一、国内数码摄像机市场仍处在初级阶段二、数码摄像机市场销售情况分析第四节2014年中国数码摄像机行业存在的问题分析一、数码摄像机市场存在的主要问题二、国内数码摄像机市场的三大瓶颈三、数码摄像机市场遭遇的规模难题第五节2014年中国数码摄像机行业优势企业分析一、索尼二、佳能三、松下四、JVC五、三星第六节2015-2020年中国数码摄像机行业的发展趋势一、中国数码摄像机市场前景展望二、家用数码摄像机向高清晰发展三、数码摄像机存储介质发展方向第十一章2014年中国商业摄影其它设备分析第一节照相设备一、照相机二、大型机背取景相机第二节广告摄影的胶片一、胶片的规格、特性二、胶片的尺寸规格三、胶片宽容度与曝光宽容度四、波拉—次成像胶片五、装散页胶片第三节广告摄影的照明工具一、钨丝灯二、闪光灯三、特殊效果灯四、泛光灯五、聚光灯六、伞灯七、柔光罩八、雾灯十、蜂巢导光罩十一、柔光箱第十二章2015-2020年中国商业摄影行业发展趋势预测分析第一节2015-2020年中国商业摄影行业发展前景预测分析一、商业摄影趋势预测分析二、商业摄影数码化的最新走向探讨第二节2015-2020年中国商业摄影细分领域前景预测与趋势探讨一、人像摄影行业发展趋势预测分析二、时装摄影行业发展前景预测分析三、广告摄影行业发展趋势预测分析第三节2015-2020年中国摄影器材行业发展前景预测分析第十三章2015-2020年中国商业摄影行业投资前景分析第一节2014年中国商业摄影行业投资概况一、商业摄影投资特性二、商业摄影投资环境分析第二节2015-2020年中国商业摄影行业投资机会分析一、商业摄影行业投资潜力分析二、商业摄影行业投资吸引力分析第三节2015-2020年中国商业摄影行业投资风险分析一、市场风险分析二、竞争风险分析三、其他风险分析第四节专家投资建议图表目录图表2014年中国广告摄影市场供应状况图表2014年中国广告摄影市场价格状况图表2014年中国广告摄影市场需求状况图表2014年中国数码相机行业沿革与生命周期图表2014年中国数码相机市场规模及增长状况图表2014年中国数码相机市场供应状况图表2014年中国数码相机市场产品结构图表2014年中国摄影灯行业竞争程度图表2014年中国摄影灯行业消费状况图表中国摄影灯行业消费者消费偏好调查图表中国摄影灯行业消费者对其价格的敏感度图表中国目前摄影灯行业消费的主要特征图表“红海战略”与“蓝海战略”图表国内数码摄像机市场的三大瓶颈图表2015-2020年中国商业摄影行业发展前景预测图表2015-2020年中国人像摄影行业发展趋势预测图表2015-2020年中国时装摄影行业发展前景预测图表2015-2020年中国摄影器材行业发展前景预测图表2015-2020年中国广告摄影行业发展趋势预测略……订阅《2015年版中国商业摄影市场调研与发展前景预测报告》，报告编号：153755 2咨询电话：400-612-8668、************、************咨询邮箱：*********，传真：************。
简述摄影术的发展历程
简述摄影术的发展历程摄影术的发展历程可以追溯到古代的光学原理和影像的初步记录。
然而，摄影术在19世纪才真正成为一门艺术和科学，并且随着时间的推移，摄影技术不断发展和进步。
在古代，人们已经开始意识到太阳通过一个小孔或凸透镜时可以形成一个倒置的影像。
这些早期的观察者发现，通过这种方法可以在平面上记录环境的景象。
然而，这只是简单的影像记录，而无法固定下来。
古希腊的数学家亚里士多德在公元前4世纪详细描述了相似的现象，但他并没有将其用作摄影的目的。
直到9世纪，阿拉伯数学家和光学学家在实践中使用了相同的原理。
这些早期摄影学家也开始使用透镜来改善影像的质量。
他们将通过小孔形成的图像聚焦在接受者上，记录了更加清晰和准确的影像。
直到16世纪末，奥地利医生约瑟夫·洛夫戈特纳首次使用相机放大器，通过透镜和布网筛将图像投影到黑暗房间的墙上。
尽管这并不是一个固定的图像，但这是一个重要的进步，为后来的发展奠定了基础。
随着科学的发展，摄影术开始进入一个新的阶段。
在19世纪早期，法国发明家尼埃普斯·尼埃普斯创建了第一台可固定反射到银板上的照相机。
这种过程需要长时间的曝光时间，并且只能拍摄静止的景象，但这是第一个真正成功的摄影技术。
接下来，英国摄影家威廉·福克斯·塔尔博特开发了一种新的摄影技术，即卡罗塔比型负片。
这种技术通过使用透明胶卷和底片来捕捉影像。
尽管这种技术在当时还很不成熟，但它奠定了将来摄影技术的基础。
随着摄影技术的改进和创新，摄影术开始扩展到各个领域。
摄影家开始使用各种不同类型的相机和镜头来捕捉不同类型的图像。
随着快门速度的增加和曝光时间的减少，摄影术开始能够捕捉到运动中的对象。
20世纪初，彩色摄影技术的发展为摄影术带来了新的变化。
这种技术通过将不同颜色的感光表层覆盖在一起，使得照片可以以彩色显示。
这为摄影术带来了新的艺术和表现手法。
同时，摄影术也开始发展为一门商业活动。
人们开始使用照相机来拍摄肖像照和风景照，并以此为生。
摄影简史-摄影技术的诞生与发展
“记录载体” —— 感光材料的诞生与发展
1826年 尼埃普斯在他的工作室里利用“日光摄影法” 1826年，尼埃普斯在他的工作室里利用“日光摄影法”，把涂有沥青的金 属锡板放在装有镜头的暗箱中，并将镜头在窗口对准室外，经过8小时的曝光， 属锡板放在装有镜头的暗箱中，并将镜头在窗口对准室外，经过8小时的曝光， 再将锡板浸入熏衣草油中冲洗， 再将锡板浸入熏衣草油中冲洗，得到了目前存世的唯一保留下来的一幅最早期 的影像照片，但由于日光摄影法光敏度特别低，不可能成为实用的摄影方法。 的影像照片，但由于日光摄影法光敏度特别低，不可能成为实用的摄影方法。
“记录载体” —— 感光材料的诞生与发展
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应用CCD 应用CCD（Charge Coupled Device）传感器元件的数码后背。 CCD（ Device）传感器元件的数码后背。
“记录载体” —— 感光材料的诞生与发展
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2000年 2000年5月，佳能（Canon）公司推出高档数码相机EOS-D30，它使用CMOS代替 EOSCMOS代替 佳能（Canon）公司推出高档数码相机EOS D30，它使用CMOS CCD。 CCD。
“记录载体” —— 感光材料的诞生与发展
1841年 1841年，英国塔尔博特把墨底白图象的负片与另一张感光的药膜面 相贴，然后曝光、显影、定影， 相贴，然后曝光、显影、定影，最后得到了无数张与原物影像一样的正 ，（“卡罗式”摄影法）这种负片——正片法一直延用至今， ——正片法一直延用至今 像，（“卡罗式”摄影法）这种负片——正片法一直延用至今，缺点是 负片纸基厚，印出的照片清晰度差。以后， 负片纸基厚，印出的照片清晰度差。以后，又发明用透明的片基代替纸 基做负片并制成干板，逐渐改用醋酸纤维做负片， 基做负片并制成干板，逐渐改用醋酸纤维做负片，照片的质量有了很大 的提高。 的提高。
商业摄影论文参考
商业摄影论文参考色彩对艺术工作者来说是一个必须着手了解和熟知的专业知识，色彩会影响人们对画面的理解，作用于人的心理。
通过分析色彩作用于人类心理的根本规律，掌握色彩的这种规律，把它运用在商业摄影中，更好的把握和控制画面效果,加强画面的感染力，更好的传达广告信息，吸引消费者。
人类从猿古时期就尝试着用某种方式把其生存的空间事物记录下来，从而产生的图像和文字。
一直被人类拿来记录人类的活动和生存方式，表达着某种情绪的一种重要方式存在和开展着，有着文字无法比较的优越。
随着的进步，人类要求用最快的方式记录下他们的生活的空间，这就使得摄影术的诞生。
今天的我们用几百分之一秒的时间记录下我们生存的空间，记录下这多彩的世界。
大赋予我们的世界是多彩的，有蔚蓝的天空、碧绿的草原、艳红的花朵，每个角落都散布着五彩缤纷的色彩。
现代工业的开展使得色彩在我们的生活中得到广泛使用，我们被包围在五彩的色彩空间里，彩色的品、彩色的书刊、彩色的衣服等等，这一切的事物都在影响和改变着我们的日常生活。
摄影术从诞生开始就与光结下了不解之缘，而正是因为有了光才使得我们的世界如此五彩缤纷。
人类对色彩的研究与探索从未停止过，使得摄影术从黑白摄影开展到了彩色摄影。
彩色摄影的诞生增添了人们对色彩与摄影艺术的研究，使得摄影更好的表达和传达出作者的感情。
我们常说颜色是有感情的，如红色的热情、蓝色的冷静、紫色的高贵等等，色彩的这种情感因素当然不是色彩本身所的，而是人类在中对自然界色彩与其相关联的具体事物相联系而形成一定的心理定式，所以就赋予了色彩一些相关的感情性质。
在摄影作品中合理的运用色彩，会给人以美的享受，增强画面的想象空间。
但不合理的运用色彩那么会使画面给人烦躁不安的感觉。
如何在摄影作品中合理运用色彩成为摄影工作者必须去关心和决绝的重要内容。
一.色的根本特性(一).光与色的根本特性太阳光可别离成七色光谱，既红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，也被称之为可见光。
世界摄影史 百年大事
1900年，国际镜头制造商巴黎会议商定镜头光圈级数统一。
1901年，伊斯曼柯达公司成立。
1902年，美国耶鲁大学开始有了新闻摄影课。
1902年，美国摄影家斯蒂格利茨组织“摄影分离派”，使美国摄影界摒弃了19世纪以来模仿欧洲学院式艺术的传统。
20世纪初，艺术摄影中心从英国转移到美国。
1904年，英国《每日镜报》成为世界上第一家用照片报道新闻的报纸。
1904年9月30日，日本《朝日新闻》刊登照片，为日本报刊刊登照片之始。
1906年，德国化学家制出第一批对所有颜色都能感光的黑白“全色”片{胶片与干版)。
1909年，海因发表两套童工照片直接影响厂美国关于童工的立法。
以推动社会变革为己任的写实派摄影家把镜头对准人和社会，海因是其代表人物。
1912年，伊斯曼柯达公司发售袖珍柯达相机。
1914年，美国开始在护照上贴用像片。
1916年，伊斯曼柯达公司生产出第—台具有测距器的相机。
1917年，伊斯曼柯达公司开发出航空照相机及航空摄影所用软片，广泛用于第一次世界大战。
1917年，美国摄影家科伯恩拍出第一批抽象照片，名为“旋涡照片”。
1919年世界摄影出现新的流派——抽象主义摄影。
1919年8月27日，列宁签署命令，把俄国摄影、电影工商业收归国有。
之后，苏联把这—天当作苏联摄影的诞生日。
20世纪20年代，德国摄影家哈特菲尔德运用剪辑照片作政治宣传。
1921年，匈牙利摄影家莫霍伊——纳吉．尝试不用照相机的抽象摄影。
后发表《绘画•摄影•电影》、《新的视觉》等文。
他的理论与实验对20世纪中叶西方摄影、美术及应用美术有很大的影响。
1921年，美国超现实主义摄影家曼•雷把多种平面的、立体的不透明物，放在感光纸上曝光和显影，制作出“光影图像”。
1929年他发明“中途曝光”技术。
1921年，伊斯曼柯达公司制出第一批放大机。
1922年，小机身、大口径(f2-f1.8)镜头的Er-manox相机在德国出世。
在徕卡相机出世前许多摄影记者使用它。
摄影发展史
摄影发展史一、摄影术的诞生时代背景摄影术的诞生与发展是时代的必然产物。
科学技术的进步、人们对长驻影像的渴望、对影像记录和信息传播的需求催生了摄影术的诞生；同时摄影术的诞生又反过来更进一步促进了科技的发展与人们的需求。
科技的不断进步，计算机网络时代的到来，图像市场的日益繁荣，为摄影提供了良好的条件，丰富了摄影的生存空间。
摄影术的萌芽摄影术并不是某一个人发明出来的，而是经过几代人共同努力的一个成果，它是适应社会需求的必然产物。
摄影术一经公布，便吸引了很多人来改进它，使它得到不断完善与发展1公元前400多年，中国哲学家墨子观察到小孔成像的现象，并记录在他的著作《墨子•经下》中，成为有史以来对小孔成像最早的研究和论著，为摄影的发明奠定了理论基础。
墨子之后，古希腊哲学家亚里士多德和数学家欧几里德、春秋时期法家韩非子、西汉淮南王刘安、北宋科学家沈括等中外科学家都对针孔成像有颇多论述，针孔影像，已为察觉乃至运用，但只可观察，无法记录。
2在16世纪文艺复兴时期，欧洲出现了供绘画用的“成像暗箱”。
3 1704年，英国人牛顿首先论及“干涉色”现象。
4 1725年，德国纽伦堡阿道夫大学医学教授亨利其舒尔茨（Heinrich Schulze1687-1744）发现硝酸银溶液在光作用下会变黑，并于1727年发表论文《硝酸银与白垩混合物对光的作用》，论文讨论了硝酸银混合物在光作用下记录图案的功能，德国人称之为现代摄影的始祖。
5 1756年，奥地利人福伦达在维也纳创立福伦达公司。
6 1757年，英国人道龙发明消色差透镜。
同年，意大利人贝卡利发现了氯化银的感光性能。
7 1793年，法国尼埃普斯兄弟两人首先设想利用感光物质来固定针孔镜箱所形成的影像。
8 1802年，英国人汤姆斯维吉伍德（Thomas Wedgwood）完成“晦影照相机”，使用可感光的硝酸银纸，其学生亨弗利爵士以氯化银取代硝酸银定影，制成人类史上第一张较能久存的照片。
摄影近代史
1.尼埃普斯1826年拍摄的《窗外景色》是世界第一张自然拍摄照片2.金属板固定影像照片《牵马的孩子》便是尼埃普斯1825年拍摄的。
这帧照片是有确切年代可稽的世界上第一张照片3.1839年8月19日，法兰西学术院举行科学院和美术院联席会议，正式认定达盖尔的银版摄影法创立了摄影术，并将这一发明公布于世。
1839年8月20日出版发行了《银版摄影术与透视画的演进实录》一书。
后来被简称为“达盖尔摄影手册”的书迅速传遍欧美。
4.1839年，塔尔博特得知达盖尔法即将公布，便于1839年1月申报了自己创立的负像、正像摄影系统。
1841年，经过改进完善后的负正系统摄影才在英国正式获得了专利权。
塔尔博特把他的这一摄影方法命名为“卡罗式摄影”5.塔尔博特除作为摄影主流负正系统发明人而载入摄影史册外，在1844年至1846年间发表了著名作品《自然的画笔》、《打开的门》6.希尔·亚当森的肖像摄影稳定地展示了卡罗摄影的优点7.勒·格雷1850年，成为“美术沙龙”平面艺术组中的第一位摄影家，1855年在世界展览上获得头奖。
1856年拍摄《海上的双桅船》8.1853年，世界上第一个得到国家最高当局支持的摄影团体“英国皇家摄影会”在伦敦成立9.画意摄影的真正开拓者，还要数雷兰德。
1857年，雷兰德在英国曼切斯特艺术珍品展览会上展出了他的代表性摄影作品《人生的两种选择》10.罗宾逊式的画意摄影又被称为“风俗画意摄影”1858年代表作《弥留》罗宾逊不仅是一位成功的艺术摄影实践者，也是一位杰出的摄影理论家和活动家，1869年出版《摄影的画意效果》一书11.1884年，罗宾逊又发表《照片的构图方法》一书12.卡梅伦，英国人，她的创作堪称19世纪摄影“古典”时期的一座高峰。
1867拍摄《叫我跟从，我就跟从，让我去死》13.纳达尔，法国人，1858年乘热气球拍摄巴黎，首开空中俯拍鸟瞰摄影之先河，于70年代拍摄的《乔治·桑》和《威尔特·李·杜》则具有典型的纳达尔人像风格14.爱默森1889年发表的美学理论名著《自然主义摄影》。
摄影发展史的四个阶段
摄影发展史的四个阶段摄影作为一种记录和表达方式，经历了漫长而丰富的发展历程。
从最初的黑白静态影像到如今的高清彩色照片，摄影技术不断创新，影像质量不断提高。
摄影发展史可以分为四个阶段，每个阶段都有其独特的特点和重要的里程碑。
本文将为您详细介绍这四个阶段。
一、早期摄影阶段（19世纪初至19世纪末）早期摄影阶段是摄影史上最初的阶段，也是最具有开创性的阶段。
1839年，法国人达盖尔发明了世界上第一台可商业化的照相机，这一发明标志着摄影的诞生。
在这个阶段里，摄影技术主要以银盐湿片为基础，曝光时间长，需要使用大型的暗房设备进行处理。
由于技术限制，早期摄影作品大多是静态的风景和人物照片，缺乏色彩和动态感。
然而，这一阶段的摄影作品为后来的摄影发展奠定了基础。
二、胶片摄影阶段（20世纪初至20世纪末）胶片摄影阶段是摄影史上的第二个重要阶段。
在这个阶段，胶片取代了银盐湿片，成为主流的摄影材料。
胶片相比湿片更加方便易用，成像质量也有了很大的提升。
胶片的问世使得摄影的普及化成为可能，越来越多的人开始使用相机记录生活和表达情感。
在这个阶段里，人们开始尝试不同的拍摄技术和风格，摄影作品呈现出更多的创新和多样性。
三、数码摄影阶段（21世纪初至今）数码摄影阶段是摄影史上的一次革命性转变。
随着数码技术的飞速发展，数码相机取代了传统的胶片相机，成为主流的拍摄工具。
数码摄影具有便捷、高效、多样化等特点，使得摄影艺术得以更加广泛地传播和发展。
数码相机的出现使得摄影师能够更加灵活地进行后期处理和编辑，从而创作出更加精美的作品。
同时，数码摄影也带来了一系列新的技术和概念，如高动态范围（HDR）、全景摄影和虚拟现实等，丰富了摄影领域的表现手法。
四、移动摄影阶段（21世纪至今）移动摄影阶段是近年来摄影发展的一个新趋势。
随着智能手机的普及和摄影功能的不断升级，越来越多的人开始使用手机进行摄影创作。
移动摄影具有即时性、便捷性和社交性等特点，为更多的人带来了摄影的乐趣和机会。
摄影艺术行业深度洞察报告
摄影艺术行业深度洞察报告第一部分摄影艺术行业发展概述 (2)第二部分摄影艺术行业市场需求与前景分析 (4)第三部分摄影艺术行业内外部政策环境分析 (6)第四部分摄影艺术行业重点城市和区域的市场分析 (8)第五部分摄影艺术行业技术趋势分析 (11)第六部分摄影艺术行业竞争格局分析 (13)第七部分摄影艺术行业典型企业分析 (16)第八部分摄影艺术行业SWOT分析 (18)第九部分摄影艺术行业发展趋势预测 (21)第十部分摄影艺术行业投资价值分析 (23)第一部分摄影艺术行业发展概述摄影艺术行业发展概述摄影艺术作为一门融合科学与艺术的综合性创作领域，近年来在全球范围内得到了迅速发展与普及。
摄影的诞生可追溯至19世纪初，经历了漫长的发展历程，至今已成为一门独具特色的艺术形式。
本文将从历史演变、技术进步、市场趋势以及创作风格等方面，对摄影艺术行业的发展进行全面概述。
一、历史演变与技术进步摄影艺术的历史演变可分为早期摄影、胶片摄影和数字摄影三个阶段。
早期摄影，即摄影的发源时期，由于技术受限，摄影师只能使用复杂的大型摄影设备，进行单张拍摄。
这一阶段的摄影作品以记录历史、风景和人物为主，呈现出较为朴素的艺术风格。
胶片摄影是摄影艺术发展的重要里程碑。
20世纪初，胶片的出现使摄影师可以进行多次拍摄，并通过底片放大、冲洗、打印等技术手段对照片进行后期处理。
这种技术的引入，大大提升了摄影的创作灵活性与质量，使摄影作品逐渐向着艺术化的方向发展。
数字摄影的出现，则彻底改变了摄影艺术的面貌。
20世纪末至21世纪初，随着数码相机技术的迅猛发展，摄影艺术进入了全新的数字时代。
数字化的摄影设备不仅提供了更高的像素与清晰度，还赋予了摄影师在后期制作中更大的发挥空间。
数字化的摄影过程也为摄影师带来更多的便利与效率，推动了摄影艺术的创新与普及。
二、市场趋势与挑战随着摄影技术的不断发展与普及，摄影艺术市场也呈现出多样化与差异化的趋势。
商业化与个性化并存：在商业化的浪潮下，越来越多的企业与机构开始将摄影应用于广告、宣传、产品展示等方面。
摄影史从早期摄影到当代影像艺术的发展历程及代表作品
摄影史从早期摄影到当代影像艺术的发展历程及代表作品摄影艺术作为现代社会中重要的视觉表达方式，经历了漫长的发展历程。
从早期的摄影技术问世，到现代的影像艺术创作，摄影在社会和艺术领域扮演了不可或缺的角色。
本文将介绍摄影史的发展历程以及其中具有代表性的作品。
一、早期摄影的发展19世纪初，摄影技术的发明为摄影史的起点。
法国化学家尼埃普斯·尼埃普斯于1826年发明了银版减色术，开创了世界上第一张摄影作品，这一创举被视为摄影技术的开端。
随着技术的进步，摄影师们开始探索更多的摄影方法和主题。
1851年，英国摄影师罗杰·弗恩特利利用碘和汞的光敏度，拍摄了世界上第一张照片。
这一突破性的发明让摄影技术走进了普通人的生活。
二、摄影技术的革新与实验20世纪初，摄影技术开始发生重大革新。
著名摄影师曼·雷发明了著名的Leica相机，开创了35毫米胶片摄影的时代。
这种相机不仅便于携带，还能够拍摄高质量的影像，为摄影师提供了更多的创作可能性。
同时，摄影师们开始在摄影中添加更多的实验元素。
达达主义运动的代表人物多布布斯将摄影与绘画相结合，创造了以实验手法和抽象形式为特点的摄影作品。
这种实验性的创作方式为当代摄影带来了新的风貌。
三、新技术与商业化摄影随着科技的不断进步，摄影技术也随之发展。
20世纪中叶，彩色摄影成为了主流。
这种技术不仅能够更真实地还原场景的色彩，还能提升观看者的视觉体验。
商业化摄影的发展也为摄影带来了新的趋势。
摄影师开始积极参与广告、时尚、纪实等领域的创作，通过商业化的手法将摄影作品推向了更广泛的受众。
四、当代影像艺术的崛起随着数字技术的普及，当代影像艺术开始崛起。
数字摄影技术的出现使摄影师们可以更方便地拍摄、编辑和分享作品。
此外，数字技术还赋予了摄影师更多的后期处理和创作的自由度。
当代影像艺术以多种形式呈现，如摄影装置、数字合成、数据可视化等。
摄影师们通过技术的创新和对社会问题的关注，创作出一系列令人印象深刻的作品。
摄影技术的发展及对当代社会的作用
摄影技术的发展及对当代社会的作用让我们通过一段历史的时间线来回顾摄影技术的发展。
最早的摄影技术可以追溯至19世纪。
1839年，法国发明家尼埃普斯·尼埃普斯·达古厄尔成功地发明了世界上第一台相机，这一发明标志着摄影技术的诞生。
在随后的几个世纪里，摄影技术经历了多次革命性的改变和演进。
随着摄影胶片的问世和数码技术的应用，摄影技术的质量和便捷性得到了极大地提升，摄影在艺术、商业和媒体等领域也得到了广泛的应用。
摄影技术的发展不仅改变了人们的生活方式，也深刻地影响着当代社会。
在当今社会中，摄影已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。
我们可以利用摄影记录自己的生活、分享自己的见闻，也可以通过摄影作品来表达自己的情感和观点。
与此摄影也成为了新闻、广告、艺术和娱乐产业中不可或缺的一部分，为这些领域的发展和繁荣做出了重大的贡献。
在新闻领域，摄影技术已经成为了报道、传播和记录事件的重要手段之一。
记者们利用摄影技术来捕捉新闻现场的瞬间，通过图片来展现新闻事件的真实面貌。
摄影也为新闻传播提供了更多的可能性和选择，在报道重大事件时，摄影图片往往能够产生更直观、更真实的效果，更容易引起人们的共鸣和关注。
在商业领域，摄影技术已经成为了广告和宣传的重要手段之一。
在如今的商业社会中，各种各样的产品宣传和广告都需要大量的图片来展示产品的特点和优势，这为摄影师们提供了更多的创作空间和商业机会。
摄影技术的不断进步也为商业摄影提供了更多的可能性和创新，通过后期合成和特效处理，摄影作品可以呈现出更加生动和具有冲击力的效果，能够更好地吸引消费者的目光。
在娱乐领域，摄影技术已经成为了人们日常娱乐生活的一部分。
在如今的社交媒体平台上，人们可以通过摄影来分享自己的生活和见闻，同时也可以通过欣赏他人的摄影作品来获得快乐和满足。
一些摄影艺术展览和摄影艺术节也成为了人们休闲娱乐的选择之一，在这些活动中欣赏和学习摄影作品也成为了一种流行的文化消费方式。
数码相机的十大里程碑
数码相机的十大里程碑想正确使用相机就先来看看数码相机的里程碑吧!!以下是店铺为你精心整理的数码相机的十大里程碑，希望你喜欢。
数码相机里程碑一：1969年美国人发明了CCD2009年10月，瑞典皇家科学院诺贝尔奖委员会宣布，美国科学家威拉德·博伊尔(Willard S.Boyle)和乔治·史密斯(George E.Smith)与另一位华人科学家高锟分享当年的诺贝尔物理学奖。
名单里的前两位美国人，因发明了“电荷耦合器件图像传感器”而获此殊荣;其实对于他们的这个创造，有一个更简洁也更广为人知的英文简称——CCD。
在说明颁奖理由时，评选委员会称赞说：“CCD是数码相机的电子眼，它革新了摄影术，现在光可以被电子化地记录下来，取代了胶片。
这一数字形式极大地方便了对图像的处理和发送;无论是我们大海中深邃之地，还是宇宙中的遥远之处，它都能给我们带来水晶般清晰的影像。
”的确，这是一项具有非凡意义的发明——它直接导致了光学影像领域的一场数字化变革。
从1969年在实验室诞生，直到2009年这项创造为两位科学家带来无上荣誉，时光恰好走过四十年。
这四十年来，数字成像技术逐渐从尖端领域向民用领域靠拢，它不但在天文学、医学、军事研究方面发挥了关键作用，更重要的是CCD最终催生了照相机、摄像机行业的巨大变革，也由此大幅度改变了人们的摄影习惯。
然而有消息说，当年与两位获奖者在朗讯科技公司下属贝尔实验室共事的Eugene Gordon以及Mike T ompsett在得知授奖消息后出来“辟谣”，指出数码相机影像感应器的发明者另有其人。
好在无论真相如何，有一点可以明确，那就是——美国人发明的CCD最终改变了照相机行业的发展轨迹。
数码相机里程碑二：1975年斯蒂文·赛尚成了数码相机之父相机行业对CCD可能带来的技术变革反应并不算快。
在小型胶片式相机发展如日中天的上个世纪七十年代，讨论胶片是否有可能被取代这个话题的确是需要勇气的。
数码时代与商业摄影的未来
数码时代与商业摄影的未来1839年法国画家达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，于是世界上诞生了第一台可携式木箱照相机。
这一时期的相机在设计上来说，形态笨重，色彩单一，结构比较复杂，材质是用木头制作而成。
从19世纪发明摄影术至今，摄影术和照相机技术不断推进改变，由笨重的暗箱式摄影机进化到了后来的双反、单反照像机，以及现在的无反式照相机，手机。
随着摄影技术不断迭代更新，人们能用摄影做的事越来越多，从开始的记录历史到后来的艺术创作，又发展到了满足商家或者个人的商业摄影。
随着AI技术，3D技术的发展，有人说商业摄影作为满足商业需求的行业必将会被更先进的技术所取代。
那么我们就以历史发展的角度来思考商业摄影未来的发展方向。
首先，在摄影术诞生前，绘画也是为了记录，哪怕是岩洞壁画上那头古老的牛，那种幼稚初级的绘画方式所体现的是对自然生活的观察与认识，为的就是能够客观再现人眼所看到的世界。
无论东西方绘画发展到怎样的时期，“再现”一度是画家们最热衷的。
为了更好的绘制出眼睛所看到的一切，西方发展出系统的绘画科学理论体系，东方则将哲学意识运用在绘画中，两者逐渐走上不同方向。
只不过这种“再现”总会或多或少附带画家本人对世界的观察认识与理解分析，使得这种绘画“再现”永远不可能做到完全的客观。
摄影术诞生后，画家们发现自己无法再担起“再现”这个责任，因为摄影能够尽可能的“复原”人眼所看到的世界，并且不带有人眼可能产生的“错觉”（空间距离、色彩对比、画面情绪等），以绘画“再现”这个世界的道路也就到了穷途末路。
既然艺术家们不再被苛求客观再现世界与生活，他们就另辟蹊径去刷存在感。
他们没有采用批判摄影的方式进行抗议，而是选择了用主观感受和主观表达来打开另一扇大门，铺就全新的艺术道路。
在没有摄影技术的年代，商家依旧有需要对自己的产品做宣传的需求在那个传播信息途径有限的年代，产品本身就是最好的宣传资料，因此商家们会选择在产品包装上下功夫，而当时的产品多采用绘画作为产品的主要表现形式。
商业摄影的发展历史与我国商业摄影现状
２ ． 商 业摄 影 的广 告 应 用
目前在广告中 占统治地位 的彩色摄影 ， 直到 ２ ０世纪 四十年 代才得到广泛应用 。在这 以前 ， 彩色摄影材料的色彩真实程 度不 稳定 ， 也不容易采用修 片的办法加 以纠正。而且制作彩色广告 照
聪
个 时期 为 “ 数字 时代 ” ， 有的 人则 称之 为 “ 影 像时 代 ” ， 有 的人 又 称之 为 “ 网 络时 代 ” 。总而 言
之． 摄影 无论 从 内涵上讲 ， 还 是从 外延 上讲 ， 已 非 原 有 概 念 上 的 意 义 。本 文 立 足 于 商 业 摄 影 的 基本概 念 ， 旨在 探 究 商 业 摄 影 的 发 展 前 景 。 关 键词 ： 商业 摄影 概念 分类 兴 起与发 展 特点 现状 发 展探 析
广告中 出现 ．但是直到 ２ ０世纪 四十年 代 ， 黑 白照片才在广告 中 得 以广泛 应用 。即使从那时起 ， 摄影成为广告的主要手 段的发展
过程仍是缓慢 的。 在整个 ２ ０世纪三十年代 中，出现 在广告方面 的图像 形式 ，
手 绘 插 图 依然 多 于 照 片 。
摄影发展的先决条件 。为 了商业利益 ， 人们不惜在摄影 器材上投
了意义深远的商业价值 。 最初 的商业价值体现在商业人像摄影上 。 １ ８ ４ １ 年 ３月在伦敦 ， 世界 上第 一家人像照相馆开 张． 当时使
用的是感光度极低 的银版摄影法 ，拍人像需要 几分钟的曝光时 间， 但还是吸引 了众多的绅 士， 淑女们拍摄 肖像 。 ２ Ｏ世纪 ， 工业 的高速发 展 ， 市场 竞争的越来越 激烈 ， 是广告
影像发展历史
影像发展历史一、概述影像是人类创造的一种视觉艺术形式，随着科技的不断进步，影像的发展历史也愈发丰富多样。
本文将从早期的绘画、摄影发展到电影、电视和数字影像的时代，详细探讨影像发展的历程。
二、绘画时代早期的影像创作主要通过绘画来实现。
在史前时代，人类利用壁画、岩画等方式记录生活和表达思想。
在古代，绘画成为宗教和政治的重要表达形式，如古埃及的壁画和古希腊的陶瓷绘画。
随着绘画技术的发展，人们开始使用油画和水彩等新材料，进一步丰富了影像的表现力。
三、摄影时代19世纪初，摄影术的发明改变了影像的创作方式。
法国人尼埃普斯·尼埃普斯于1826年首次成功拍摄出一张照片，开创了摄影时代。
摄影技术的发展使影像创作更加便捷和精确，人们可以通过相机捕捉真实的影像，并将其永久保存。
摄影的出现使影像艺术成为一种更加广泛传播的媒体。
四、电影时代20世纪初，电影的发明使影像创作进入了全新的阶段。
电影是通过在屏幕上连续播放静止影像的方式来创造动态效果的艺术形式。
首部商业电影是由美国人爱德华·默里奇于1894年制作的《小火车进站》。
随着技术的进步，电影行业蓬勃发展，成为人们娱乐和艺术欣赏的主要方式。
电影不仅具有故事性和娱乐性，还成为表达社会问题和思想的重要工具。
五、电视时代20世纪中叶，电视的发明进一步推动了影像的发展。
电视是通过电子技术传输和显示影像的媒体，它使得影像可以直接进入家庭，并成为人们日常生活中重要的娱乐和信息来源。
电视节目的种类多样，包括新闻、电视剧、综艺节目等，满足了不同观众的需求。
电视的出现也改变了人们的生活方式，成为家庭娱乐的重要组成部分。
六、数字影像时代21世纪以来，随着计算机技术的迅猛发展，数字影像成为了影像创作的主流方式。
数字影像是通过数码相机、计算机软件等工具创作和处理的影像作品，具有更高的精度和灵活性。
数字影像技术的普及使得影像创作更加民主化，任何人都可以通过手机或相机拍摄和编辑影像。
摄影的历程是如何发展的
摄影的历程是如何发展的摄影从前期拍摄到后期影像存储、处理、传播，从观念到形式均进入了新时期，在人们社会生活中扮演着重要的角色。
以下是店铺整理的摄影的历程是如何发展的，希望能够帮到大家。
摄影发展的时代历程1826年法国N•涅普斯利用自己制作的光学暗箱，以日光蚀刻法经过8小时的曝光拍摄了世界上的第一张照片“窗外的风景”。
1835年，达盖尔发现在碘化银感光版上的潜影，利用水银蒸汽能够显现为可见的图像，这种显影方法大大缩短了感光时间记录明亮光线下的景物只需20~30分钟，使摄影的实用变为现实。
1839年8月19日法国正式公布了“达盖尔摄影术”，这一天被世界公认为摄影的诞生日。
摄影的诞生标志着摄影进入了一个不断发展、进步和不断成熟、完善的新时期。
在达盖尔研究摄影法的同时，1835年，英国人F.塔尔博特制成了世界上的第一张相纸负片，通过负片可以冲洗无数张照片，大大降低了摄影成本。
1851年，英国.阿彻尔发明了“湿版”摄影法，这种摄影法曝光时间短，可以不使用三脚架，它的出现促使了手持相机的发明。
1888年，美国伊斯曼制造了第一架“柯达”相机，又推出柯达胶片，透明胶卷的出现为后来电影摄影机和放映机的广泛应用创造了有利条件。
1936年，彩色胶片的诞生，为人类的摄影技术带来了绚丽的色彩。
人们可以通过照片欣赏多彩多姿的世界，而不必再不能留住明丽的色彩而感到遗憾。
近几年，数码相机的出现打破了传统的摄影常规,数码摄影的各种优势受到各行各业和个人用户的青睐，也使摄影变得更加有趣。
照相机自1839年由法国人发明以来，已经走过了将近170年的发展道路。
在这170年里，照相机走过了从黑白到彩色，从纯光学、机械架构演变为光学、机械、电子三位一体，从传统银盐胶片发展到今天的以数字存储器作为记录媒介。
数码相机的出现正式标志着相机产业向数字化新纪元的跨越式发展，人们的影像生活也由此得到了彻底改变。
如果将摄影从前期拍摄到后期制作，再到实际应用、产生价值当作一个过程，摄影所用的器材不过是这个过程中的必备工具，只有当它在摄影者的掌握、操作之下，生产出的产品——摄影作品才具备价值。
摄影发展历史中的小故事
摄影发展历史中的小故事
在摄影发展历史中，有许多令人感动的小故事。
下面我就来分享一些。
第一个故事发生在19世纪末期，当时照相机还是一个非常昂贵的玩意儿。
有一位名叫弗朗西斯·本杰明·约翰逊的黑人男子，他非常喜欢摄影，但由于种族歧视和贫穷，他无法购买一台照相机。
于是他决定自己动
手制作一台。
他用铁板、木板和废旧物品拼凑出了一台能够拍摄出精
美照片的相机，并开始在街头为人们拍照。
他的技艺得到了大家的认可，很快就成为了当地著名的摄影师。
第二个故事发生在20世纪初期，当时女性摄影师还很少见。
有一位名叫李维尔·罗斯·科蒂斯的女性，在被丈夫抛弃之后开始学习摄影，并成为了一位优秀的商业摄影师。
她的作品被广泛地展示和赞扬，并给其
他女性提供了勇气和启示。
第三个故事发生在二战期间，当时许多士兵都带着照相机上战场。
有
一位名叫罗伯特·卡帕的摄影记者，在诺曼底登陆作战中拍摄了一张著
名的照片——“牧师之吻”。
这张照片展现了一个美国士兵在巴黎解
放时与一名法国女孩深情拥吻的场景，成为了二战最著名的照片之一。
第四个故事发生在21世纪初期，当时数码相机正在逐渐普及。
有一位
名叫托马斯·霍尔顿的年轻人，在用自己的数码相机拍摄风景时意外地捕捉到了一个未知物体。
他将这个物体上传到互联网上，引起了全球范围内的关注和争议。
这个未知物体被称为“霍尔顿之光”，至今仍是一个谜团。
以上就是几个摄影发展历史中的小故事，它们或许不是那些大事件那么轰轰烈烈，但它们都有着自己特殊而感人的意义。
浅谈商业摄影与艺术摄影的现状与发展趋势
浅谈商业摄影与艺术摄影的现状与发展趋势商业摄影是一种以商业为目的的摄影活动。
同时，摄影来源于艺术摄影，是一门现代的造型艺术。
但是，随着现代化社会的飞速发展，以及现代人对于物质生活的追求，使得当代的摄影模式也逐渐演化为一种以商业摄影为主的活动模式，所以对于新一代的摄影师来说商业摄影和艺术摄影这两条道路正处于选择矛盾冲突之中。
标签：商业; 艺术; 摄影; 区别;发展商业摄影是一种主流摄影在当今社会，包括类别、婚礼摄影、艺术肖像摄影、时尚摄影，广告摄影，摄影师主题服务，摄影师自主权较少，摄影师的想法有很大的局限性，从广义上讲，它包括所有商品销售的书事件或介绍说明的图片。
狭义的商业摄影通常是为广告摄影，不仅因为广告摄影占有举足轻重的地位，还因为广告摄影本身就具有很强的商业色彩，商业摄影又被称为委托摄影。
在早期出现时，它被人们忽视了重要的发展价值，但在整个摄影史上，作为应用摄影的中流砥柱，它鼓励先辈们孜孜不倦地开发新技术，拓宽艺术领域。
摄影诞生于法国18世纪，最初被称为描绘的视觉艺术，多数用来为画家提供临摹，摄影发展至今，商业摄影在整个摄影发展中并不算太久远，与风光摄影、人物摄影相比较，商业摄影生成时间最晚，他是随着全球的经济发展人们才发现他的重要性，逐渐开始用于为人服务，出现商业摄影萌芽。
但是中国在19世纪才引进摄影，所以本身摄影发展较国外相比发展时间晚，最初摄影主要用于满清政府的外交活动，20世纪初中国在新闻报道中才开始使用新闻照片。
19世纪与20世纪初，资本主义开始进入资本垄断主义，早期的广告摄影开始进入历史舞台，初期的广告摄影过于直白，且容易受到技术以及相机方面的影响，导致最开始的商业摄影并没有太多不一样的风采，比较单一，但也恰恰推动了商业摄影的正式发展。
随着时代的发展，经济不断的提高，摄影技术以及相机的不断发展，现在的广告摄影不但丰富多样，而且更加深入人心。
摄影早在远古时期，古人就喜欢把看到的事物刻画在石头上，人们热衷于保留形象是内心的最初始的需求，商业人像写真因此而生，它记录了一个时代的精神面貌，人物的真实的视觉形象，满足了人们对于保留形象的诉求，随着时代的进步，人们对于商业人像写真的需求增大，从而造就了商业摄影发展前景广阔，市场发展广阔的盛大场面，也体现出随着物质增长人们对于美好事物的追求。
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商业摄影的发展历史起步期——照相馆的延伸国内大部分婚纱影楼的前身是照相馆，当时，人们结婚时一般只拍张简单的合影。
照相馆也使用简易的机械相机，化妆也全凭自己喜好，没有专业化妆师和专职摄影师。
随着经济的发展，人们对结婚照的要求逐渐多了起来，在拍照时会更换几套衣服，旗袍、军装、古装以及婚纱等。
市场要求摄影的分类更加专业和细化，于是一些专拍结婚照的影楼开始出现，它们配备了一些较为专业的摄影器材，有了自己投资的简易工作间。
发展期——第一桶金的时代从1992年开始，在台湾风行已久的专业婚纱摄影技术渐渐被祖国大陆吸收引进。
1994年，国内最早的一些婚纱影楼开始吸引了人们的眼球，这时的影楼不仅引进了专业的摄影器材，也吸收和培养了一批专职的摄影人才，较为专业的婚纱摄影服务也逐渐在工作中显现。
“人们在最初的惊奇之后，很短时间内就接受了这种现代的结婚纪念方式。
”金巴黎的经理告诉记者，“在这种消费需求的拉动下，大部分影楼挖到了第一桶金。
”据一些业内人士透露，在1997－2001年的时候，婚纱影楼的利润相当高，可达到70%左右，这既是从业者挖到第一桶金的时代，也是婚纱影楼的积累期。
成熟期——数码的时代在市场利润的吸引下，婚纱影楼的经营者不断增多，这为消费者带来更多精致服务的同时，竞争也开始了。
在竞争的过程中，行业内部迎来了转型的契机。
2002年，沿海城市在国内率先将数码摄影技术应用在婚纱摄影上，同时也创建了首家数码婚纱影楼。
这一技术的应用在减少成本，提高效率的同时，也使影楼内部的工种增多，如电脑后期处理工作，超大幅映像制作等。
这不仅要求影楼吸收更多的专业技术人才，内部管理以及相关服务也至关重要。
于是，一些经营和管理方式较为成功的婚纱影楼逐渐占据了市场的主要份额，一些经营不善的影楼或退出行业，或缩减经营项目，由市场造成的行业内部分级逐渐明朗。
品牌期——服务的时代在市场分级的大趋势下，一些知名婚纱影楼成为了人们消费的主要对象。
这些影楼渐渐注意到企业形象在经营中的重要性。
在不断提高产品质量，加强内部管理的同时，经营者更加注重产品的创新和服务的优化细致。
在竞争越来越激烈的情势下，各影楼力求通过各种方法将服务做得更加周到、细致入微。
售前，包括影楼的装修、氛围、格调、接待、介绍等都要充分考虑到消费者的需求；售中，从化妆、服装到摄影、取景、后期制作等也力求满足消费者要求；售后，包括镜框制作、保修、补拍等也尽量让消费者满意。
到这时，由照相馆发端的婚纱影楼也步入了品牌期。
文化底蕴时期文化艺术、民族特色的时代现在的婚纱影楼绝大部分是以欧美西洋文化为主的，进入了激烈的同质化竞争时代，各有实力点的影楼都在寻求优势突破。
于是以传统文化为底蕴、以民族特色为亮点的影楼逐渐出现。
随着中国的强大和中华民族的伟大复兴，民族文化将作为本位主义，回归市场，向世人展示作为四大文明古国之一灿烂的东方古典文明。
物以稀为贵，在地球上众多的国家中，具有渊源历史的人类文明发源地的中国，其民族文化是世界历史文明的文化遗产，今天倍受世人关注。
因此，以中国文化为背景和内涵的“中国式摄影”，必然兴盛于全中国乃至全世界。
加上如今随着“摄影技术”向“摄影艺术”的过渡，摄影早已超过技术层面，更多追求文化层面的内涵，而中国五千年的传统文化，有着取之不尽的摄影艺术题材。
古装苑定位于“中国式摄影”，源于古装苑两位创始人对中国文化的尊崇与痴迷，以及对传承与传播中国文化的使命和追求。
她是以古装造型为主，让顾客在拍摄的同时，能亲身感受到中国古代仕女的那一份柔美、神话仙女的一种飘逸、大侠的豪爽、书生的彬彬有礼及谦逊，通过不同的摄影风格来为客户进行工作。
因此，从艺术理念到创作手法，从服饰道具、化妆造型到场景布置，从服务模式到照片等产品设计，古装苑均以中国五千年文化为依托，萃取中国文化元素精华，完全有别于目前市场以西洋文化为背景的摄影。
因而，古装苑必将成为摄影业的权威领导品牌。
编辑本段拍摄风格婚纱影楼风格大致可以分为3种，如果想要找到自己最合适的，还要根据自身的情况来参考，这样才能量身打造出自己最满意的婚纱照。
那么婚纱影楼风格都有哪三种呢?我们一起来分析一下吧：纯内景婚纱拍摄这种婚纱摄影是最传统的方式，即在专业的婚纱影楼里，由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍婚纱照，价格大概在2500~5000元。
这种婚纱照当天就可以全部搞定，而且婚纱影楼内景的最大优势就是化妆，灯光可以做到非常到位，能把你漂亮的优点全部突现出来，同时你的漂亮又能把单调的室内背景压过去，性价比是最高的。
选择这种风格的姐妹们要注意：内景主要看的就是人和衣服，相对比较单调。
所以再挑婚纱影楼的时候只要挑最漂亮服装和配饰就可以，如果有造型师的话，也可以反复和造型师探讨最时尚的造型方案，这样能让婚纱照的效果达到最理想的状态。
内景外景相结合这种夜是时下最主流的婚纱摄影方式，随着婚纱摄影工作室的兴起，外景婚纱照逐渐成了主流趋势。
如今无论是专业的婚纱影楼还是摄影工作室，基本上都是采用内景外景相结合的方式，由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍摄，以及部分城市或城郊外景的拍摄，价格比单纯的室内婚纱照稍贵一些。
在外景的最大好处是你的神态会变得很自然可爱，有优美的风景作为衬托。
外景空间大，也给摄影师一个极大的空间去帮你避开缺陷，另外镜头中长景的运用，会把你溶入最美丽的风景中，有意境的婚纱照就自然耐看又与众不同，这就是以景衬人的道理。
选择这种风格的姐妹们要注意：想要为自己的婚纱照增添与众不同的个性，可以搭配一些个人艺术写真，变化一些情侣装，少一些大特写，这样可以增添不少效果呢。
蜜月旅游全外景婚纱照对于要求较高的新人，则会选择远一点的美景来拍婚纱照。
在享受蜜月旅行的过程中，挺实在在风景绝佳的自然外景地留下最美好的瞬间，着实是再好不过的选择。
不过这种婚纱摄影方式对资金投入相对较高，目前国内最受欢迎的蜜月外景地有海南、云南，西藏，四川等等。
蜜月旅行式的全外景婚纱照是花费最高的，怎么也要万元以上。
带着摄影师和化妆师一行，一边旅行一边拍，人吃马喂，再加上来回的路费，花的不可能少。
不过如果是计划要去蜜月旅行，婚纱照和蜜月一起搞定，这样算下来的费用也并不吃亏。
选择这种风格的姐妹们要注意：这种纯外景婚纱照的用光多为自然光，对摄影师和化妆师的实际操作比较高，而且很容易受气候影响，最好提前做好各项预备工作。
常用术语解读实景实景是由多个模仿有特点的实景建的基地，不一定每个影楼都有。
其灯光和布景拍摄出来的效果还是不错的，但是人的心情和状态都不如外景。
一般来说影楼都会主动奉献一个外景，但是天气欠佳的时候不能出外景，可以考虑实景，因为他不受天气的影响。
另外台拍一般不出外景。
台拍台化台拍台化就是台湾的化妆师和摄影师为你化妆和摄影。
入册张数及页数一般影楼都会将几张照片进行组合，让相册更有变化。
这种花式设计，非常耗费照片，如果你订的是个60张左右的基础套系，通常按照影楼的除以3的算法，只能做个20p 左右的相册，到时候你会觉得相册比预想单薄很多。
相册P数相册的p数的计算是正反两面算1p，切记与一篇、一页分开。
通常影楼小姐在最初不会跟你谈，也不会签下来。
建议约定至少不少于多少页，，一般的相册页数是7、10、12、15、20p还有30p的，但一般要到12、15p相册拿起来才有手感。
相册、照片尺寸相册尺寸与婚纱照片尺寸概念不能等同，只有满版设计的时候它们才是一样的。
如果18寸的相册贴上11寸的照片，不仅照片尺寸大打折扣，贴片质量也远远跟不上满版。
婚纱照选片婚纱照选片是影楼引导后期消费最重要的一个环节，从几百张漂亮的婚纱照中选择几十张照片出来，不是件容易的事情，所以姐们们一定要保持主见，有条不紊的进行。
婚纱照选模板拍过婚纱照之后，除了选片之外还有个重要的环节就是选模板，何谓选模板呢？即从哪些你选好的照片中经过美工惊现精心设计出来的漂亮照片。
这个一定不能忽视，一定要好好的选择，因为这也就是你的真正的婚纱照了，也就是真正出来的产品。
影楼与后期要具体了解影楼，还要先说说影楼的一般流程，下面是一个典型的婚纱照拍摄制作流程。
1、选择影楼2、选择套系签订合约确定套系包含的内容（照片的入册数量、相册与相框种类、可免费选择的礼服套数、外景拍摄地、赠品内容、是否提供底片光盘等）。
3．预约拍摄时间一般情况下影楼工作人员会提前通过电话方式与您预约到场拍摄时间，并告知拍照的注意事项、必备物品；4．到场拍摄新人按照约定好的时间到指定场所拍照，拍照过程一般要一整天时间。
整个过程包括选择服装、化妆造型、室内拍摄、外景拍摄等；5．后期制作拍摄完后，影楼会告知挑选照片的具体时间，影楼也会将照片送到专业的后期制作公司进行制作。
包含了设计、修片、冲印制作等；6．挑选照片根据所选择的套系中所规定的入册照片数量，在全部样片中进行筛选。
例如套系中规定入册30张，则新人只能从所有样片中选择30张，交给影楼制作相册，其余样片一般只以刻录光盘的方式提供。
7．领取相册按照约定日期到影楼领取制作完成的相册、相框及相关赠品；我们所说的影楼后期，包含了对数码照片的设计、修整和后期产品的制作三个部分。
1．设计，主要是对照片进行裁剪、拼接、加入文字、添加艺术效果等。
2．修片，主要是调整照片的亮度、对比度、色彩，淡化皱纹、黑点等。
3．冲印和制作，通过专业的设备制作相册、版画等产品。
装修设计1.从室内外空间整合的设计包装上，随时注意时尚带领潮流，提醒自己我是最顶尖的。
2.刺激消费者，不定时举办活动可分季节性、特定节日、特殊对象、生日、星座、生肖等等，加上礼服、器材、科技产品及3D摄影棚的建构下，绝对做到软硬体的相互呼应。
3.加强门市服务气质，从彩妆要求制服挑选与口才应对流程，脸部表情与姿体语言表态，培养摄影师的专业技巧，公司每季应安排名师上课加以指导，要求做到随堂考试。
4．建立造型彩妆作品，确实针对新人脸型体态服装做造型，不可一妆到底，主管可抽察其作品集。
5．礼服选样挑款，培养色彩学及体型比例观察反应，调配新人礼服配套临场对应，立即介绍说词，后制e化的编辑检视，大胆制造版本与颜色，复古、现代、时尚、尊贵、前卫须明显定位。
管理与发展1.企业发展战略组织结构必须服从影楼企业战略发展的需要。
适应战略要求的组织结构会有助于战略实施，从而为影楼目标的实施提供了必要的条件。
战略是实现企业目标的各种行动方案、方针和方向选择的总称。
为实现这一目标，影楼可在多种战略方案中进行挑选。
在影楼经营中，为获取利润达成影楼发展的目标，我们可以采取低价策略，尽可能地降低成本，在器材、服装、化妆品、人力资源等方面加以控制，最终以廉价争取广大的低收入消费群，在量中求得效益；也可以把目标定位为高端市场，以豪华装修、高档礼服、周到服务、一流技术打造贵族消费氛围，博取高收入消费群；既可做全面的商业摄影服务，也可以从事某一专业摄影的服务，如婚纱专业店、写真专业店、儿童专业店等。