展览是功能分析和空间分析的综合
建筑空间的形式与功能的关系分析
建筑空间的形式与功能的关系分析建筑空间的形式和功能是紧密相连的,二者相互作用、相互影响,共同构成了建筑的整体。
本文将对建筑空间的形式与功能的关系进行分析和探讨,以展示二者之间的复杂性和互动性。
一、形式与功能的相互影响形式与功能是建筑空间两个重要的方面,在其相互作用中相互影响。
建筑的形式是建筑物的具体形状、结构和布局,而功能则是建筑空间为实现的具体目标和使用需求。
简而言之,形式是建筑空间的外在表现,功能则是建筑空间的内涵。
形式对于功能的影响主要体现在以下几个方面:1. 空间塑造:不同形式的建筑具有不同的空间特征,通过建筑的形式可以打造出适合特定功能的空间。
例如,在一个房间中,高大的天花板和宽敞的空间可以为人们提供更好的体验,适合用于展览或娱乐活动;而低矮的天花板和狭小的空间则适合用于工作或学习。
2. 视觉效果:形式对于建筑空间的视觉效果有着重要的影响。
建筑的形式可以创造出独特的外观和立面,增强建筑的身份特征和艺术表达。
不同的形式可以给人们带来不同的感官体验,从而增强建筑的功能表达。
3. 空间分区:形式决定了建筑空间的划分和分区。
通过不同形式的空间划分,可以使不同功能的空间得以有效组织和合理分配。
例如,在一个大型商场中,形式的设计可以将不同种类的商店、休闲区和餐饮区有机地结合起来,为消费者提供便捷的购物和娱乐体验。
功能对于形式的影响主要体现在以下几个方面:1. 结构设计:功能的要求对建筑的结构设计起到重要的指导作用。
建筑的功能需要符合结构的合理性和稳定性,因此在建筑的形式设计上需要考虑到功能的要求。
2. 空间布局:功能的不同需求会影响到建筑空间的布局。
例如,在一个办公楼中,不同职能的办公室需要被合理地布局,以提高工作效率和员工的舒适度。
3. 材料选择:功能对建筑材料的选择起到一定的影响。
不同的功能需要不同的材料来实现,并通过形式的设计将其融入到建筑的整体中。
二、形式与功能的统一与矛盾形式与功能的统一和矛盾是建筑空间设计中的两个重要方面。
海内外画廊的展览空间功能和艺术市场多元发展研讨
| 文化建设海内外画廊的展览空间功能和艺术市场多元发展研讨□胡冰權/文随着全球艺术市场的迅速发展,画廊的角色和功能也在不断演变。
在当代艺术界,画廊不仅仅是艺术品的展示场所,更是艺术市场的重要组成部分。
本研究旨在探讨海内外画廊展览空间的功能及其在艺术市场多元发展中的作用,以期为画廊管理、艺术品展示以及艺术市场策略提供理论支撑和实践指导。
对于画廊而言,了解和掌握展览空间的功能不仅有助于提升艺术品的展示效果,也是吸引观众和促进销售的关键。
同时,这一研究有助于大众更深入地理解艺术市场的多元化趋势。
1 画廊展览空间功能分析1.1 展览空间设计与布局展览空间的设计和布局是画廊功能实现的基础,它们不仅关乎艺术品的有效展示,还涉及观众体验的优化。
在这方面,画廊通常采用灵活且多功能的布局策略,以适应不同类型的展览需求。
例如,现代画廊倾向于使用开放式布局和可移动墙面,这种设计具有极大的灵活性,可以随时根据展览主题和艺术作品特性的变化进行调整,以创造最佳的展示空间。
同时,照明和色彩的应用在展览空间的设计中扮演着重要角色。
合适的照明能够强调艺术品的细节,让观众更加清晰地欣赏到艺术品的独特之处。
此外,色彩的选择也需要与展出作品的风格和色调相协调,以增强整体的视觉效果。
这种色彩和照明的运用,可以营造出一种特定的观赏氛围,让观众更好地理解和欣赏艺术品。
总体而言,画廊的空间设计和布局能反映出设计者对艺术的理解和尊重程度,是能够吸引观众和促进艺术交流的关键要素。
一个精心设计的展览空间可以吸引更多的观众,提高艺术品的展示效果,促进艺术交流和欣赏。
因此,画廊在设计和布局展览空间时需要充分考虑各种因素,以确保最佳的展示效果和观众体验。
1.2 展览空间与观众互动展览空间与观众互动是画廊功能的关键部分,它对观众的参与度和体验质量产生直接的影响。
为了提升观众的体验,画廊经常利用各种创新技术和互动元素。
例如,一些画廊巧妙地运用了增强现实(AR)技术,观众只需通过智能设备,就可以与艺术品进行互动,从而获得更深入、个性化的艺术解读。
展示空间案例分析
虚空
展示L空O间GO分析
第一部分
空间布局与构成
曲折的实线又被叠上一条笔直的虚线。但这种空间 游客很难感觉出来,实线就是散乱的展示空间,虚 线就是六个大挑空。
虚无空间、阶梯、流亡花园的关系
展示空间分析 — 10 —
展示L空O间GO分析
第一部分
空间布局与构成
Path of salvation
自救之路
上海博物馆是一座大型的古代艺术博物馆,创建于1952年。 50年来,藏有12万件珍贵文物,设有中国古代青铜馆、中国古代陶 瓷馆、中国历代书法馆、中国历代绘画馆、中国历代印章馆、中国 古代雕塑馆、中国古代玉器馆、中国明清家具馆、中国历代钱币馆、 中国少数民族工艺馆、暂得楼陶瓷馆等11个专馆和3个展览厅。上 海博物馆已成为对外文化交流的窗口,是全国青少年爱国主义教育 基地,是市民高层次文化享受场所。
第二部分
人流动线分析——三层
展示空间分析 — 22 —
展示L空O间GO分析
第二部分
人流动线分析——四层
历 少数民族工艺馆
代
古
钱
代
币
玉
馆
器 馆
古代家居馆
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展示L空O间GO分析
第二部分
展示方式
实物场景展示
实物展示
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展示L空O间GO分析
第二部分
色彩
展示空间分析 — 25 —
第一部分
空间布局与构成
博物馆的内部的空间隐喻主要建立在虚空(void)对在场与不在场的 包容性混合之上。
展示空间分析 — 9 —
在建筑中贯穿的与“之”字型整体走向对应的另一道线实际上是由主 体内部被掏出的连续竖向空间组成。在这些竖向的空间中,活动仅仅 只能停留在底层,留给人们的是大段高耸而不能企及的界域。
展示设计(全套)第七章 展览场馆空间设计分析和设计原则 ppt课件
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一、空间环境分析
•
分析展览场馆的空间环境,目的是了
解该场馆是否因地制宜地利用了现有的条
件,是否做到了既利用环境又提升环境。
•
展览场馆的空间环境分析主要涉及:
P117页
• 空间环境分析的方法主要通过绘制总 平面图,对展览场馆周围以及内部环境进 行简要图示分析。
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武汉美术馆位于武汉三镇最为繁华的汉 口中心地段,坐落于汉口南京路、黄石 路与中山大道交汇处 。
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5、材料体系
• 分析展览场馆选用的材料,目的是理解掌 握几种常见建筑材料的特性,了解不同材 料搭配使用需要注意的构造细节问题。
• 展览场馆的材料分析主要有:P126 • 展览场馆材料体系的分析方法是:P126
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三、功能关系分析
• 展览场馆功能关系分析,包括使用功能、 日照通风、景观视线、场所标识等方面。
临近有武汉图书馆和湖北省少儿图书馆等6ppt课件武汉美术馆案空间环境分析美术馆所在的汉口一元片区总面积为311平方公里东起三阳路西至江汉路北起解放大道南至沿江大道这一区域历史上曾经是德英法俄日等国的租界是近代汉口最为繁荣区域堪称历史建筑博物馆
展览场馆空间设计分析和设计原则
PPT课件
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学习要点:
• 1、展览场馆设计分析内涵和方法; • 2、展览场馆的建筑、结构、空间、设备的
汉润里鸟瞰
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可拆建筑 金城里
金城银行 广场
原有建筑分析
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因为所要改造的金 城银行位于一元里旧城 风貌区的关键位置,东 临汉润里、西临保元里 。 所要改造的,又是金城 银行和金城里这一优秀 建筑保护群。如何能做 到修旧如旧,并实现建 设符合国际标准的美术 馆,这是一个难题。
展示空间的名词解释是
展示空间的名词解释是空间是人类认知世界的基本要素之一,也是一种具体存在形式。
它在不同领域有着不同的定义和用途,其中之一是展示空间。
展示空间是指被设计和规划用于展示、展览和展示艺术作品、文物、产品等的特定区域。
展示空间的目的是让观众和使用者通过有限的空间,获得丰富的视听、触觉和思维体验。
它的设计应该能够将展示的对象以最佳的形式呈现给观众,同时创造出特定的氛围和情感。
展示空间的设计要考虑一系列因素,包括展示内容的特点、观众的需求和期望、空间的架构和功能等。
首先,展示空间要符合展示内容的特点。
不同的展项有不同的展示要求和效果需求。
例如,艺术展览可能需要柔和的灯光和空旷的空间来凸显作品本身的美感。
而科学展览可能需要恰当的实验桌、投影仪等设备来展示实验和数据。
其次,展示空间需要考虑观众的需求和期望。
观众是展示空间的关键要素,他们的参观体验将直接影响到展示效果和宣传效果。
因此,展示空间应该提供足够的舒适性和便利性,如有足够的座位、卫生设施和导览图等,以满足观众在参观过程中的需求。
展示空间的架构和功能也是设计过程中需要考虑的重要因素。
架构决定了展览区域的布局和空间利用方式。
功能则涉及到展台、展架、墙面等展示工具的选择和放置。
这些要素应该同时满足艺术性和实用性的要求,既要具备美感,又能够承载和保护展示的对象。
除了上述因素,展示空间的设计也需要考虑到空间的氛围和情感。
一个成功的展示空间不仅仅是物理空间上的展示,更是创造了一种沉浸式的体验。
通过灯光、音效、装饰等手段,可以创造出与展示内容相呼应的氛围,从而增强观众的参与感和情感共鸣。
展示空间的名词解释是基于对展示空间的理解和认知,通过上述分析,我们可以看出,展示空间是一种特定的空间形式,用于展示和展览艺术品、文物、产品等。
它的设计需要综合考虑展示内容的特点、观众的需求和期望、空间的架构和功能等因素,以创造出最佳的展示效果和体验。
展示空间的成功与否不仅仅取决于展示内容的精美与否,更取决于设计师对于空间的运用和创新。
分析展厅的功能空间分析
分析展厅的功能空间分析1. 简介展厅是指用于展览、展示和教育的场所,展示各种艺术品、文化 relics 和科技创新成果。
展厅的功能空间的设计对于展厅的功能发挥和参观者的体验有着重要的影响。
本文将对展厅的功能空间进行分析,探讨展厅设计的相关要点和原则。
2. 功能分析2.1 展示区域展示区域是展厅最核心的功能空间,用于陈列展品和展示信息。
展示区域应根据展品的特点和数量,合理规划布局。
在布局设计时,可以采用分区的方式,根据展品的主题或风格进行分组展示,以便于观众的参观和理解。
2.2 互动体验区互动体验区是展厅中吸引观众参与的重要空间。
通过互动设备和技术,观众可以参与到展品中,增加观展的趣味性和参与感。
互动体验区可以设置触摸屏展示、虚拟现实设备、音频导览等,让观众能够更好地理解展品的内容和意义。
2.3 休息区休息区是为观展者提供休息、交流和纳凉的场所。
休息区可以设置座椅、休息台、茶水点等设施,为观众提供舒适的休息环境。
休息区的设计要考虑到观众流量和空间利用效率,以保证观众的舒适度和体验质量。
2.4 接待区接待区是展厅的门面,也是观众进入展厅的第一印象。
接待区要设计得简洁、明亮、舒适,并配备专业的接待人员。
接待区可以设置展厅的介绍、参观指南、票务等服务,以方便观众获取信息和购票。
2.5 教育区教育区是用于展示展品背后的故事、知识和文化内涵的空间。
教育区可以设置多媒体展示、交互式展示、展板和展示册等,让观众更深入地了解展品的历史、背景和意义。
3. 设计原则3.1 空间布局原则展厅的空间布局应考虑观众的流线和参观路径,避免拥堵和混乱。
合理的布局能够引导观众有序地参观,同时也能够最大化地展示展品。
3.2 视觉呈现原则展厅的视觉呈现应具有吸引力和创意性。
通过合理的灯光设计、展品摆放和展示技术,可以将展品呈现得更加生动、逼真,给观众带来沉浸式的观展体验。
3.3 人性化设计原则展厅的设计应以观众为中心,注重观众的体验感和参与度。
非遗展厅空间分析报告
非遗展厅空间分析报告
非遗展厅是传统文化的重要展示场所,通过展厅的空间分析,可以更好地展示非遗文化的魅力和特点。
首先,非遗展厅的空间布置应以功能为导向。
展厅应该根据展示的非遗项目来合理布置区域,比如划分不同主题的展示区域、工艺展示区、互动体验区等,以便展示和介绍不同的非遗项目。
同时,为了达到更好的展示效果,展厅的摆设也要遵循展示原则,比如根据项目特点选择合适的展示架、展示器具等。
其次,在展厅的空间布局上要注重流线设计。
为了方便观众有序地参观展览,展厅应该设计成流线条畅通的形式,避免死角和拥堵现象的发生。
可以通过设置导览牌、引导标志等方式来引导观众的参观路线,让观众可以轻松地欣赏到展厅的每一个区域。
另外,非遗展厅的空间设计还要考虑观众的舒适性。
比如要确保展区的通风、照明等条件良好,避免过于拥挤和闷热的情况发生。
同时,为观众提供舒适的座椅、休息区等,方便观众停歇和欣赏展览内容。
此外,展厅还需要设置洗手间、饮水机等基础设施,以满足观众的基本需求。
最后,非遗展厅的空间布局还应该注重展品保护。
由于非遗展览的展品大多具有一定的历史价值和文化意义,因此在展厅的设计和规划中要考虑到展品的保护需求。
比如要设置合适的展示陈列方式,保证展品的安全和防护,同时避免观众触碰展品造成损坏。
此外,展厅还应该考虑到气候控制、灯光调节等问
题,为展品提供良好的展示和保护环境。
综上所述,非遗展厅的空间分析报告应考虑到功能布置、流线设计、观众舒适性和展品保护等因素。
通过合理的空间布局和设计,可以更好地展示非遗文化的独特魅力,吸引观众的参观和体验,并且保护好非遗文化的珍贵遗产。
展厅空间调研分析方案
展厅空间调研分析方案一、调研目标与背景展厅空间调研旨在深入了解当前展厅空间的使用情况、功能需求以及用户体验等方面的情况,以为展厅的设计与改进提供依据和建议。
调研的背景是展厅空间的重要性逐渐被认识到,在各行各业的展览和展示活动中扮演着重要角色,因此有必要对展厅空间进行全面调研。
二、调研方法与过程1. 现场观察法:通过实地参观展厅,观察展厅的格局、布局、灯光、装饰等方面的情况,了解展厅的整体设计风格以及照明、陈列等细节上的问题。
2. 问卷调查法:设计问卷调查,包括展厅用户、展厅工作人员、参展商等多个群体,针对展厅的使用体验、功能需求、设计感知等方面进行调查,收集不同群体的意见和建议。
3. 专家访谈法:选择展厅设计、展览策划、室内设计等相关领域的专家,进行面对面访谈,借助专家的经验和知识,对展厅空间进行评估和分析。
4. 数据分析方法:根据收集的问卷调查数据和专家访谈数据,进行统计分析和主观分析,总结展厅空间存在的问题、用户需求、功能改进点等。
三、调研内容与目标1. 调研展厅的整体布局与设计,包括空间分区、流线设计、展示区域的设置等,了解现有设计的优势和不足。
2. 调研展厅的照明设计与灯光效果,包括照明布局、照明设备的选择、灯光效果的营造等,了解展厅照明的亮度、色彩、色温等方面的需要。
3. 调研展厅的陈列方式与展示手法,包括陈列品的摆放、展示墙面的设计、展示工具的使用等,了解展览内容的展示效果和观众吸引力。
4. 调研展厅的用户体验和功能需求,包括观众的舒适度、活动空间的使用率、参展商的展示需求等,了解展厅在不同用户群体中的受欢迎程度和改进空间。
5. 总结调研结果,针对展厅空间存在的问题和用户需求,提出针对性的改进方案和建议。
四、调研结果与建议根据对展厅空间的调研分析,得出以下结论和建议:1. 展厅的整体布局可以优化,增加空间的流通性和灵活性,方便观众浏览和参与互动。
2. 展厅的照明设计可以改进,提高照明亮度和色彩还原度,增强观众的视觉体验。
展览空间设计
展览空间设计概述
人体工程学
展
示
设
计
与
人
体
工
程
学
人体工程学
的应用
人体工程学概述
人体尺寸 人的行为习惯
抄近路性 识途性
左侧通行习惯 左转弯习性 从众习惯
展览空间设计概述
展示空间分类
使用功能上:
展示陈列空间、销售空间、洽谈、走道、共享
态势上: 确定性:
动态空间、静态空间、流动空间 肯定、虚拟空间
展
示 空
建筑造型: 新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格,把博物馆置于院落之间,使建筑与周围环境相协调。博物馆的主
庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代诊释,在苏州博物馆的顶端加入尖角,因此又带有了些许欧式风 格元素。白色粉墙成为博物馆新馆的主色调,以此把该建筑与苏州传统的城市机理融合在一起。那些到处可见 的、千篇一律的灰色小青瓦坡顶和窗框将被灰色的花岗岩所取代,以追求更好的统一色彩和纹理。
在整个制作过程中,很多同学从开始制作时的不确定,慢慢通过自己的思考 ,解决制作过程中的难点,渐渐使整个制作过程豁然开朗。在这个过程中,我们 提高了动手能力,思维能力以及空间的感受能力,更重要是我们对于空间关系的 把握有了更深刻的理解和体会。
展示设计是一项强调空间环境和道具形式的独立设计职业,它是一种空间形 态的构成。展示环境分为室内空间和室外空间。室内空间是以展品本位为出发点 ,在展示道具形式作用下的空间形态。
、空间分析
、设计表达---效果图
6、学习体会
展览空间设计行业认知
优点: 随着中国经济的快速发展,整个国家的物质文明和精神文明得到了很大的提升。博物馆、纪念馆、美术馆、展览馆、科技
馆等作为展现人类精神文明和物质文明的平台在人们的生活中扮演这越来越重要的角色。博览会、展览会、交易会是市场贸易 的需求,为国家贸易的发展提供了贸易平台,这些都为现代展示行业的发展带来了重要契机,使其在全世界得到了空前的重视 和发展。 展示设计关联众多行业
展馆设计说明范文
展馆设计说明范文展馆设计是指为了展览和展示目的而设计和建造的场馆。
展馆设计不仅要满足功能需求,还要体现独特的设计理念和艺术价值。
本文将从展馆的需求分析、设计理念、功能布局、空间设计和艺术表现等方面进行设计说明。
一、展馆需求分析在进行展馆设计之前,首先需要进行展馆需求分析,明确展馆的展示内容和目标群体。
根据展示的主题和目标,确定展馆的面积、展厅数量、展厅功能以及休息区、服务区等其他功能区域的规模和布局。
二、设计理念在展馆设计中,设计理念是指设计师对展馆整体风格和形象的构思和主题。
根据展馆的主题和展示内容,选择合适的设计风格,如现代风格、传统风格、科技感等,以突出展示内容的特点和独特性。
三、功能布局展馆设计需要合理布局各个功能区域,使其具备良好的流线和便捷的导览系统。
在功能布局上,需要考虑展厅的大小、展示内容的分类和有机结合,同时也要考虑到观众的便利性和参观的舒适性。
四、空间设计展馆的空间设计是指展馆内部空间的布局和构造。
对于展馆的空间设计,需要考虑灯光、声音、空气质量、观众流量等方面的因素。
通过设计合理的空间布局和景观元素的应用,创造舒适宜人、引人入胜的展示环境。
五、艺术表现展馆的艺术表现是展厅的装饰设计,包括展品的陈列方式、展馆内外的视觉效果、展示内容的表现形式等。
艺术表现要求在展示的同时达到一定的审美价值,通过独特的设计手法和艺术装饰给观众带来美的享受。
六、可持续发展展馆的设计还应考虑可持续发展的要求,例如利用新能源、节能减排、环境友好的建筑材料等。
在展馆运营中,可以通过科技手段实现智能化管理,确保展馆的持续运行和观众的体验。
总结:展馆设计需要综合考虑展示需求、设计理念、功能布局、空间设计和艺术表现等方面的因素。
通过合理布局和精心设计,展馆可以成为文化、科技、艺术交流的重要场所,给观众带来丰富多彩的展览体验。
同时,展馆设计还应注重可持续发展,引领着展览行业的发展。
展示空间设计理念
对展示设计中空间问题的初探对展示设计中空间问题的初探——是一项强调空间环境和道具形式的独立设计职业,它是一种空间形态的构成。
展示环境分为室内空间和室外空间。
室内空间是以展品本位为出发点,在展示道具形式作用下的空间形态。
本文就针对展示环境中的所涉及的一些问题做相关的探讨。
1.展示设计中的空间概念展示艺术与空间是密不可分的,甚至可以说展示艺术就是对空间的组织利用的艺术。
无论从的概念,展示设计的本质与特征,展示设计的范畴以及展示设计的程序,我们都可以发现,“空间”这个概念是贯穿始终的。
展示设计是一种人为环境的创造,空间规划就成为展示艺术中的核心要素。
所以,在对空间设计进行探讨之前首先明确空间的概念是非常必要的,也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。
1.1 空间的两重性空间这个概念有着相对和绝对的两重性,这个空间的大小、形状被其围护物和其自身应具有的功能形式所决定,同时该空间也决定着围护物的形式。
“有形”的围物使“无形”的空间成为有形,离开了围护物,空间就成为概念中的“空间”,不可被感知;“无形”的空间赋予“有形”的围护物以实际的意义,没有空间的存在,那围护物也就失去了存在的价值。
对于空间及其围护物之间这种辩证关系,中国两千年前的老子曾作过精辟的论述:“埏埴以为器,当其无,有器之用。
凿户牖以为室,当其无,有室之用。
故有之以为利,无之以为用。
”1.2 空间的时间性在展示设计中我们所说的空间是四维的,在此给通常意义上的三维空间加上“时间”这一概念。
时间意味着运动,抛开时间研究空间将是乏味的,没有意义的。
自爱因斯坦“相对论”提出以后,人们对空间的认识有了深化,知道了空间和时间是一个东西的不同表达方式。
空间是可见实体要素限定下所形成的不可见的虚体与感觉它的人之间所产生的视觉的“场”,是源于生命的主观感觉。
而这种感受是和时间紧密联系在一起的,人们在展示环境中对展品的观赏,必然是一种动态的观赏,时间就是动态的诠释方式。
旅游规划与开发名词解释
名词解释一、【旅游规划】是在旅游系统发展现状调查评价的基础上,结合社会、经济和文化的发展趋势以及旅游系统的发展规律,以优化总体布局、完善功能结构以及推进旅游系统与社会和谐发展为目的的战略设计和实施的动态过程。
按照不同的分类标准,不同类型旅游规划间还存在着一定的等级关系。
一般而言,下级旅游规划与上级旅游规划保持内容上的一致。
P29二、【旅游开发】旅游开发一般是指为发挥、提升旅游资源对游客的吸引力,使得潜在的旅游资源优势转化成为现实的经济效益,并使旅游活动得以实现的技术经济行为。
旅游开发的实质,是以旅游资源为“原材料”,通过一定形式的挖掘、加工,达到满足旅游者的各种需求,实现资源经济、社会和生态价值的目的。
P26三、【空间结构理论】空间结构理论是指社会经济主体在空间中的相互作用关系,以及由于互动关系而形成的各种空间集聚形态。
空间结构按其空间尺度大小可分为微观空间结构(企业与企业之间的结构)、中观空间结构(城乡间结构)以及宏观空间结构(国家间的结构)三个层次。
P38四、【消费者行为理论】消费者行为理论是研究消费者心理及其行为模式的理论;旅游者消费行为理论的内容包括如下三方面:旅游者的空间行为模式、旅游者的消费行为模式以及旅游者的消费心理模式。
P40 五、【旅游生命周期理论】用于描绘旅游目的地变化的模型,目的地演化表现为明显的周期性,呈“S”型曲线,共分为六个阶段:探查阶段、参与阶段、发展阶段、巩固阶段、停滞阶段和衰落或复苏阶段。
P47 六、【生态旅游】首先是强调生态旅游是以纯天然的自然资源为基础,以满足人们回归大自然的需求为目的的旅游产品。
其次是强调生态旅游是以通过对自然生态旅游资源的有效利用来实现创造就业、增加收入以及提高环保的投入、支持目的地经济可持续发展等目标。
P91七、【会展旅游】通过举办各种类型的大型国际展览会、博览会、交易会、运动会、招商会等,吸引大量游客前来洽谈贸易、旅游观光、进行技术合作、信息沟通、人员互访和文化交流,以此带动交通、旅游、商业、餐饮等多项相关产业的发展,它是一种综合性的旅游服务形式。
展厅空间需求分析报告
展厅空间需求分析报告展厅空间需求分析报告一、项目背景随着经济的快速发展和人们生活水平的提高,各种各样的展览会和展览活动在各个城市中如雨后春笋般涌现。
展览会作为企业和组织宣传推广的重要手段,展厅空间需求不可忽视。
本报告旨在对展厅空间需求进行详细分析,为展会举办方提供参考和建议。
二、展厅功能分析1. 展览功能:展览会主要是为了向观众展示企业或组织的产品、技术和服务等。
因此,展厅需要有足够的空间来陈列展品,并配备适当的灯光和展架,以营造出良好的展示效果。
2. 交流功能:展览会是企业和组织与客户、合作伙伴进行交流与合作的平台。
因此,展厅需要有舒适的休息区域和会议室,以方便与观众进行交流和洽谈。
3. 多功能性:展览会可能涉及多个行业和领域,因此需要展厅具备灵活性,可以根据不同的展览需求进行布置和调整。
三、展厅面积需求分析1. 展览区域:展厅的主要功能是展览产品和服务,因此展览区域应占据大部分空间。
一般来说,每个参展商的展位区域大小为10-30平方米,因此需要根据参展商的数量来确定展位的数量和总面积。
2. 交流区域:展厅还需要有一个舒适的交流区域,包括休息区和会议室。
休息区应具备舒适的座椅和咖啡厅等设施,以提供观众休息和交流的场所。
会议室的大小应根据参展商的需求和预计的观众数量来确定。
3. 其他区域:根据需要,展厅还可以设置其他区域,如媒体中心、厕所、餐厅等。
这些区域的面积需根据功能和预计的使用率来确定。
四、展厅布局设计建议1. 合理利用空间:根据展厅的总面积和功能要求,合理划分各个区域,避免浪费空间和低效率的布局。
同时,要保证各个区域之间的连通性,方便观众流动和交流。
2. 考虑观众体验:展厅应根据观众的行为习惯和需求进行布局设计。
例如,展览区域应设置合适的通道,方便观众浏览展品;交流区域应具备舒适的座椅和良好的环境,方便观众休息和交流。
3. 灵活可调整:展厅应具备灵活性,可以根据不同的展览需求进行布置和调整。
文化艺术中心建筑的多功能性解读
文化艺术中心建筑的多功能性解读近年来,随着文化艺术行业的发展,文化艺术中心作为文化传播和艺术展示的重要场所,越来越受到人们的关注。
而一座成功的文化艺术中心不仅要具有优雅的外观和良好的空间布局,更需要具备多功能性,以适应不同类型的文化活动和艺术表演。
本文将围绕文化艺术中心建筑的多功能性进行解读,探讨其在现代社会中的重要性和具体实现方式。
一、多功能性的意义1.1 适应不同类型的文化活动和艺术表演文化艺术中心的建设旨在提供一个多样化的文化活动空间,能够承办各类音乐会、戏剧演出、艺术展览等活动。
而多功能性的设计可以为这些不同类型的活动提供适当的场地和设施,使得每一场文化艺术活动都能得到最佳的呈现效果。
1.2 丰富区域文化生活文化艺术中心的多功能性使其成为一个集展览、演出、教育、交流等多种功能于一体的综合文化场所。
通过举办不同形式的文化活动,它可以为居民提供更多元、更精彩的文化体验,丰富了整个区域的文化生活。
1.3 促进文化产业发展文化艺术中心作为文化艺术活动的重要承载体,具有良好的经济效益和社会影响力。
多功能性的设计可以使其适应多种商业活动,如商业展览、文化品牌推广等,进而带动文化产业的发展,增加就业机会,提升城市形象。
二、实现多功能性的方式2.1 灵活的空间布局文化艺术中心的多功能性体现在其空间布局的灵活性上。
通过设计可移动的隔断墙、可改变大小和高度的舞台,以及使用灵活的座椅等设施,可以根据不同活动的需求和规模进行场地的划分和配置,使得每一个区域都能得到充分的利用。
2.2 先进的技术支持多功能性的文化艺术中心需要具备先进的技术设备和支持,以满足不同类型活动的要求。
例如,音响设备、舞台照明系统、大屏幕等都需要具备高品质的表现力和操作性,以确保艺术表演的效果和观众的观赏体验。
2.3 综合的管理和服务多功能性的文化艺术中心需要配备专业的管理团队和服务人员,他们能够熟悉各类文化活动与艺术表演的要求,并进行相应的场地安排、设备操作和观众引导。
展览设计的11个基本原则
展览设计的11个基本原则(1)和谐。
许多人认为,在所有规律中,和谐是展台设计最重要的一条规律。
展台是由很多因素,包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。
好的设计是将这些因素组合成一体,帮助展出者达到展出目的。
但万事都有一个度的把握,过于完美也就失去的意义。
(2)简洁。
展台越复杂就越容易使参观者迷惑,就越不容易造成清晰、强烈的印象。
一般人在瞬间只能接受有限的信息。
观众行走匆忙,若不能在瞬间获得明确的信息,观众就不会产生兴趣。
另外,展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。
展品要选择有代表性的摆放,次要产品可以不展示。
展出公司往往以为数量能显示价值,因此大量堆放展品,在有限的空间堆砌展品效果其实最差。
选择布置展品必须有选择,有所舍弃。
不要使用所有设计和布置手段。
简洁、明快是吸引观众的最好办法。
照片、图表、文字说明应当明确、简炼。
与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到最低程度。
不要在展台墙板上挂贴零碎的东西,比如展览手册、小照片等。
不要让无关的东西分散观众的注意力。
画蛇添足,有时是客户要求,有时是设计人自认清高坚持员则。
学会换位思考,没有人愿意去欣赏一个自己认为过于逻嗦的作品。
(3)突出焦点。
展示应有中心、有焦点。
焦点选择应服务于展出目的,一般会是特别的产品--新产品、最重要的产品或者最被看重的产品。
通过位置、布置、灯光等手段突出重点展品。
咨询台也可以是焦点。
声像设备也可以将参观者吸引到展台。
为产生最大展示效果,应设计布置焦点,但是焦点不可多,通常只设一个。
焦点过多容易分散参观者的注意,减弱整体印象,可以通过单独陈列、利用射灯等手段突出、强调重点展品。
有时,一个作品需要画龙点精之笔,展台设计也一样,也许需要一束光或一点不同的色调使个性富有活力。
(4)表达明确的主题,传达明确的信息。
主题是展出者希望传达给参观者的基本信息和印象,通常是展出者本身或产品。
表达明确的主题从一方面看就是使用焦点,从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置,用协调一致的方式以造成统一的印象。
展示设计的要素与设计要求
论展示设计的要素与设计要求摘要:从阐述展示设计概念与原则出发,对展示设计中展示空间、展品陈列、展示色彩、展示照明四大要素加以分析,总结出展示设计应满足空间和谐有序、设计简洁明了、突出展示主题、突出展品地位等基本要求,以期提高展示设计效果。
关键词:展示设计;设计要素;设计要求引言:展示设计以参展物品为对象、以实现宣传与交流为目标,通过展示道具之间的相互作用与影响,形成一种空间表现形式,其由多个设计要素组成,每个要素均对设计效果有着直接影响。
为了使展示设计更好地发挥作为展品与参观者间桥梁的作用,应对设计要素与设计要求加以明确,有效提高展示设计水平,在心理与精神上深刻感染参观者。
1 展示设计概述1.1概念展示设计又可以称作展览设计,是一种综合性设计行为,在创造展示空间环境基础上,通过视觉传达或借助照明与道具,将宣传信息与展示内容呈现给参观者,为实现影响其心理、思想、行为目标而展开的一系列创造性活动,包括总体构想、道具设计、色彩设计、文字设计等多项设计内容[1]。
1.2原则1.2.1目的性展示设计是整个展览工作的第一步,其具有极强的目的性,在设计中将展览目标融合进每个细节,处理好参展者与设计者、艺术与展览、展览与贸易、展览设计与其他工作之间的关系。
以参展者与设计者关系处理为例,展示设计并非按照个人的思路进行艺术品创造,需要运用设计技术、道具、灯光等创造性地对参展者的意图、参展作品的形象与风格进行展示,满足参展者参与展览的目的。
1.2.2艺术性展示设计具有展示展品形象、吸引参观者注意等作用,因此,其需要具备艺术性,例如,增强展台的艺术性,提高其视觉效果,给人良好的感官感受,留下极为深刻的印象,从而能够提高吸引力,使更多参观者产生兴趣。
1.2.3功能性展示设计中外部形象以及内在均要具有功能性,从而创造良好的环境与条件,提高展示效果。
其中在外观形象设计上,要具备吸引参观者、宣传展品以及完成问询、展览、接待、洽谈等服务的功能;在内部设计上,应具备完成办公、开会、维修等工作的空间。
陈设设计的概念
陈设设计概念简介陈设设计是指在特定空间内利用家具、物品、装饰和艺术品等,通过布置、组合和摆放等手法,创造一种独特的环境效果,以达到美观、实用和与空间目标相一致的目的。
它是将艺术和功能相结合的一种设计过程,旨在为用户提供愉悦、舒适的环境。
陈设设计的核心是创造合适的空间氛围,使人们感到舒适和满意。
它要考虑到空间的功能、流通性、光线、色彩、形状、比例和材质等方面的因素。
陈设设计要追求整体统一,并与空间的风格、氛围和使用者的需求相匹配。
陈设设计的概念涉及到以下几个关键概念:空间分析、功能分析、美学分析、材料选择和装饰布置等。
1. 空间分析空间分析是陈设设计过程中的重要环节,它涉及到对空间的规划和利用。
空间分析要考虑到空间的大小、形状、结构和环境等因素,以确定合理的布局和摆放方式。
在空间分析过程中,需要考虑到用户的活动和需求,以达到最佳的使用效果。
空间分析可以通过平面布局、功能分区和尺度等手法来实现。
平面布局要考虑到空间的流线和比例,以确保空间的功能和整体效果。
功能分区要根据用户的需求和活动习惯,将空间分为不同的区域,并确定合适的家具和物品摆放位置。
尺度要考虑到空间的大小和高低等因素,以确保空间的舒适和人体工学。
2. 功能分析功能分析是陈设设计的重要组成部分,它涉及到空间的功能需求和使用目的。
在功能分析过程中,需要考虑到用户的活动和需求,以确定合适的家具和物品配置和布置方式。
功能分析要根据用户的需求和活动习惯,确定空间的功能分区和使用要求,以达到最佳的使用效果。
功能分析可以通过用户需求调研和研究来实现。
用户需求调研可以通过问卷调查和观察等方式进行,以了解用户的喜好和使用习惯。
研究可以通过学习和分析相关的案例和文献,以获取宝贵的经验和知识。
功能分析要考虑到空间的多功能性和可持续性,以满足用户的需求和提高空间的使用效率。
3. 美学分析美学分析是陈设设计的重要内容,它涉及到空间的美学效果和观感。
美学分析要考虑到色彩、形状、比例、材质和光线等方面的因素,以达到良好的视觉效果和心理感受。
【展示设计】是什么
[展示设计]是什么展示是摆出来给人看(单感、单向);展示设计是摆出来除了给人看之外还要让人演示、示范等(多感、双向);展示设计就是怎么摆出来让人看和参与。
一、定位目前,从国内一些院校对展示专业的设置、课程开设的专业领域以及各方面对展示设计的定义等可以看出对此专业定位的不明确,有的将其划归为视觉传达设计专业内,有的将其归为环境设计领域等。
诚然,展示设计作为一个综合性交叉性的设计专业,涉及视觉传达设计、环境设计等相关领域的理论,但既然作为一门独立的学科,就应有其独立的学科定位和目标,而不应因学科的交叉性扼杀了其自身特有的定位和研究对象。
因此,在了解展示设计概念之前,我们不妨先剖析一下其学科的定位,也就是给它一个明确的位置和范围,弄清楚它在设计专业领域的位置以及研究对象。
只有定位明确方能展开针对性的研究和学习,否则就无法真正了解和学习展示设计。
纵观各设计专业的发展历程,尽管其研究的领域、内容、方法等各不相同,其本身研究范围不断扩展,研究方法不断丰富,总有一个关键点(或者关键词)来概括其基本的研究对象。
比如建筑学的“建筑”、城市规划的“城市”、工业设计的“产品等。
那展示设计的关键点是什么?是“展示?按照常规的逻辑推理和我们表面的理解那就应该是“展示”。
但当充分了解了展示的概念之后,我们会发现“展示”这个词对于展示设计专业而言显得过于宽泛,并不能成为展示设计研究的重点。
展示,英文display,从字面上看,有展出、展览、展示、演示、示范等含义,展示比展览的概念范围更大,展示的概念是展览概念的扩展。
《辞源》对“展”字的注释为:舒也,开也,审也,视也,即打开给别人看的意思,如,展览,它是静态的被动的。
而展示活动是公众参与的活动,是主动的。
“示”的外延更大,除了含展览之义外,还有演示、示范以及明示、暗示的含义,既有静态又有动态的含义从以上对展示的概念分析来看,“展示”这个词的概念所揭示的仅仅是一种方法,并非本质,因此不应作为展示设计的关键词,也就不应成为展示设计研究的重点。
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总裁专栏|展览是功能分析和空间分析的综合关键2016-01-13首发于弘博网本期弘博名家邀请到北京洛德国际文化发展公司总裁关键先生(博士,原自然博物馆研究员,室主任,中国古生物学会副秘书长,加拿大LORD文化资源资产管理公司中国总裁),请他以丰富的自然博物馆、科技馆展览经验谈谈他对策展的思考。
他介绍了自己做展览的流程,从调查前的准备,到调查研究,再到基于此的功能分析和空间分析,以及力求通过搭建社会资源众筹共享平台,寻求一种创新性的运作模式变革“自然中心”的理念。
弘博网(以下简称“弘”):请您结合丰富的做自然博物馆展览的经验,谈谈您在策展的思路?关键(以下简称“关”):作为一个策展人或者说一个策划人,需要具备一个很强的能力——功能分析。
展览需要综合功能分析和空间分析。
功能分析是什么?就是策展人想做的、通过文字在大纲上体现出来的东西,这是它的功能——这个展览需要告诉大家什么东西,想让人知道什么。
还有,我们要告诉观众A,需要解读A。
但是我们有自己的解读,通过展览是否能够让公众同样地理解A和对它的解读,这是不一定的。
因为策展人有他的专业、经验以及无法避免的片面性。
所以一定要保证策展人想说的内容能得到社会上的一些验证,让社会人理解它在说什么。
就好比我要说眼镜,从结构、演化历史来讲,我认为我说清楚了,那么观众是不是理解了这不一定。
比如我要说眼镜的历史,我就要把不同时期眼镜的样子都摆出来,进行强调,打上灯光,或者再做个场景或者高科技,帮助人去理解你想说得。
所以功能包括你想说的东西和你想如何表现成公众理解的你想说的东西。
这一点不得不说,有些博物馆做得好,但是大部分博物馆做的不好。
这可能与我国的展览设计制度有关,专业人员只完成大纲,也就是完成了第一步功能,而第二步是由非专业人员(大多是艺术工作者)去完成的原因。
空间分析方面,目前国内博物馆常见有以下三方面问题:1.展厅分布。
比如我们在做黑龙江省博物馆时发现,他们的新展厅与基本陈列所在的旧展厅相隔很远,所以我们就对此做了重新规划。
2.动线关系。
这是指你要走多远才能看到你想看到的东西,保证展厅在功能上的连续性。
3.缓冲关系。
现在国内博物馆很多都是一个厅接着一个厅,没有休息的地方,没有照顾到观众的身体状况和兴趣。
国内公共设施,包括商店和咖啡厅往往都集中在大厅,但是国外往往是在结束参观一个展厅后就会有咖啡厅或者商店,这样更加人性化。
这些应该都是在开始进行展厅设计时候首先进行考虑的问题。
所以最好是博物馆在开始建筑前就有一个整体策划。
比如中国国家海洋馆在规划时候,如果说这里将来要放一个大船,那么这边空间就会设计的特别大。
但是大多数博物馆的建筑和内容都是分离的。
建筑公司直接把建筑做了,也不会考虑内部陈设,只会看那个建筑外形,也不知道以后里面会放什么,这就导致后来做内容就只能去迁就建筑形式了。
展览传达的与观众接收的信息经常不一致弘:请您详细谈谈观众接收到的信息并非展览希望传达的这种问题的具体表现情况,应该怎么克服呢?关:有些人想的用简单的文字来说清楚,但是说不清。
举个例子,陕西自然博物馆曾经用很多展柜来做动物展,原计划在展柜里面放些弓箭,然后写说明牌,希望大家保护动物。
但实际上调查时候发现70%的观众不看说明,所以相反的他们以为是在狩猎。
如果你给人的是狩猎的概念,第一你违反了博物馆伦理学,第二你把观众想错了,表达的东西不对。
后来他们改了展览,才把这个东西说明白了。
案例配图:陕西自然博物馆展览的跳跃性思维又比如我在看一件东西,但是它旁边的这个多媒体所讲的和展览所呈现的完全不一样,这种跳跃性的思维会给观众造成非常不好的印象。
这种情况应该是博物馆竭力避免并且应该由博物馆管控的。
现在国内很多展览公司,它是以艺术表现为主,并不甚了解内容,所以在摆放多媒体时可能会放错,应该有专业的人员把关。
对于展览的表现内容,也要注意这方面的问题。
当你在系列展览中展示时候,必须照顾它的完整性,确保一个东西必须是完整展览中的一部分,有关系性和连续性。
没有考虑空间另外博物馆的展线也经常很混乱。
在这种混乱的条件下,观众经常从一个单元就直接走到另外一个单元。
如果这种混乱不改,会让展览的功能和目的失效,并且让人感到莫名其妙。
因为当展览完善了它的故事以后,还要分析它的空间。
就比如这个空间可能由一个矮房子变成一个高房子的时候,它绝对不能在一个平面空间做事,它要往上走,那么在这个时候,你在原来很矮的时候考虑的那个平面、那条线的时候,一定要将它立体化功能化地体现出来。
所以实际上做内容的时候要将空间考虑进去,但是现在很多做内容的时候却不考虑空间。
没有做社会调查做展览策划,功能分析如果准确的话,必须要做社会调查。
做了社会调查后,你会发现很多东西和你所想象的是不一样的。
举个例子,大英博物馆做过一个恐龙展的社会调查,调查中发现设计师往往都这么做(北京自然博物馆也是这样做):做一个大化石骨架,放在展示台子上,但是这仅仅只是骨骼,那么它复原后是什么样子呢,所以设计师往往会再做一个很小的复原像放在旁边。
但是根据调查报告发现,百分之七八十的小孩子在看展的时候,觉得这个小复原像是大恐龙的儿子,这个思维完全是合理推断的,但是却和策展人想表达的想法相反。
案例配图:美国史密桑尼博物馆策展人一定要知道现在社会参观人群的文化水平、欣赏水平、基本技能和知识系统,也就是说观众能理解到什么程度,对哪些东西熟悉或者不熟悉,都要有调查。
比如美国最近的一份调查问卷中提到的一个展览,展览中有一个体型巨大的霸王龙从森林中出来,大牙大嘴大脑袋,这是希望让观众理解它是世界上最强悍的,是当时地球上的统治者。
但是几乎所有小孩关心不是它的大脑袋,而是它的小手,它有一对特别小的小手。
孩子们会问为什么霸王龙有这么大的脑袋这么小的小手呢。
这说明策展人在做这个展览的时候完全忘记了它的观众是有这个知识基础,即霸王龙是当时最强悍的生物,而忽略了他们真真切切想了解是为什么它的大脑袋和小手那么不对称。
这些策展中的问题现在在中国比比皆是,你想说的东西或者太深或者太浅,没有达到公众的兴趣,所以策展人想表达的功能内容是应该得到检验的。
调查的必要性弘:您提到在做功能分析之前,要做调查,这是一种什么调查呢?关:我举个例子来说明,以前做云南省博远古云南展览的时候他们本来有个大纲,我全给改掉了。
因为大纲里基本上都是书本的内容,结合了一些云南的东西,两张皮、很分离。
我当时就这个项目做了一个大概一百多人的当地社会调查,得出一百多个问题。
这一百多人主要是云南省博的参观者,并且是年轻人,因为他们是最活跃的,也是博物馆的重要受众群。
根据调查我们发现,人们对于云南经常会有这样的问题:比如云南为什么四季如春,多山多水多民族多文化……所以我们根据云南的自然,把云南的多姿多彩展现出来。
根据这个想法对大纲做了几个调整,比如喜马拉雅运动导致的山脉、河流形成以及气候变化,包括对植物、动物、人的分布和文化的影响,从各个角度,分主要和次要的原因和后来慢慢形成的结果,对这一百多个问题进行了解答。
案例配图:云南省博相关展厅掠影当然我们还有其他的一些功能有没有做到,这些还要看策展师的进一步工作。
但是我们可以骄傲地说,大家关注的关于云南的很多社会问题,我们在博物馆中做出了回答。
博物馆可以大胆地告诉任何人,你到博物馆来,我会告诉你这些社会上很普遍问题的答案。
社会调查,把我们想要传达的和社会需要的结合起来,这是很重要的。
当然这和我们的展品很有关系。
如果我们把展品和社会作为一个主要的元素,可能会找到很多切入点。
比如在云南,元谋人、恐龙,这些都是很古老、很难找到标本的。
所以我们就会建议博物馆去弄一些模型。
但是云南近几年有很多很重要很新的世界级发现,比如植物在四亿年前从水中上陆,地球历史中第一个根、第一个叶子都是在云南曲靖发现的,还有像生命爆发的伟大意义这些研究成果,都是很重要的,但是却并没有人写进大纲的。
这些东西都是新发现,可以采集到一些标本和化石。
这样就不仅增加了它的标本,还能讲到很多云南的重大课题,甚至解决了世界的大课题,这些在博物馆里面一定要展示并且说明清楚。
弘:策展人需要做的调查与博物馆开展的观众调查一样吗?关:不太一样。
博物馆不太会借助除学校外的第三方力量或者是企业的力量,做咨询之类的。
一些学校会有博物馆观众调查方面的研究,但是很多人不重视,尤其博物馆不是很重视。
我做展览的时候也没有请其他人来做社会调查,虽然我发现学校里面很多有现成的资源库,可以利用库里原有的调查资源充实调查结果,但是这样有可能不真实。
举个例子:有个加拿大的设计师,他曾在北京自然博物馆蹲了一天,就盯着小孩看,看他们在展厅里和大人的关系。
在观察中他得出一个结论,美国的小孩和中国不一样,美国的小孩到处乱跑,大人就坐在一边休息,不管他们。
但是美国的小孩经常会跑回来向大人提出很多问题,而中国的小孩比较被动,经常是大人主动说话解读。
所以他觉得在中国的展览里面,同样一个东西,应该在小孩看完以后还能给大人一些有营养,让大人接收了这些营养以后,能够回去给小孩去讲。
但他在做澳门的恐龙体验馆的时候,没有直接用在北京的观察结果,他还要去澳门看一看小孩是不是也这样。
所以做观众调查和呈现展览之间的关系非常重要,但毕竟不同于系统的博物馆观众调查,重在强调设计是有所依据的。
案例配图:澳门恐龙体验馆展览设计中如何分析?弘:您在做自然博物馆、科技馆展陈设计时是如何进行功能分析和空间分析的?关:比起自然博物馆,科技馆更社会化、互动化,它不像自然博物馆对展品有那么强烈的需求。
但是现在自然博物馆发展趋势也越来越社会化,因为现在自然与人的关系很近。
并且由于现在科技的发展,很多自然博物馆将科技手段运用起来,使两者之间相似点更多。
但是科技馆的社会性是由于很长时间他面对的群体都是儿童和家庭,互动和参与性是重中之重。
而自然博物馆是以物叙事,标本和对标本的解读是最重要的,所以还是有区别的。
不过现在这个区别越来越小,但是在展览上还是有所体现,这个体现主要表现在理念和实际操作上,是以功能分析来解释,想做什么,想要观众得到什么,作为科技馆想让观众得到什么。
这个时候策展和策展人思维很重要。
策展人在什么框架下做事情。
从自然博物馆来说,策展人需要知道有什么物——标本展品。
但是在进行主题确定的时候往往是由专业人士进行主观确定。
我现在做了三十多个展览,很多都是在以往展览的大纲上进行修改,但不是所有的都可以,所以大纲和内容的确定是博物馆人责无旁贷、急需解决的问题,是功能分析的问题。
科技馆本身也有功能分析,在功能分析的基础上确定它要做什么。
科技馆对展品标本的依赖性不强,但是对传播的知识要有鲜明的立场和体现。
这一点涉及到了科技馆的发展方向。
科技馆有几种类型,比如现在中国学得最多的是旧金山探索馆。