“现代美术馆”建筑外观设计说明

“现代美术馆”建筑外观设计说明

长期以来，美术馆的工作一直是致力于系统整理并收集现当代国内外艺术作品，并用科学的方法加以保存管理，同时进行分类整理，为今后的研究和教育工作打下基础。

作为社会的文化传递媒介，美术馆应该依据社会的需要去提高公众文化艺术修养、协助艺术教育、为艺术家创作活动提供交流、借鉴的机会和资料的信息。如果从建筑学的角度上讲，它则不再单是储存和传输信息的地方，而是建在特殊点上的建筑物，其定义也不再是简单的参观者场所，而成了表现其内在特质的一种手段，将功能和形式统一起来，这才是作为建筑应该有的特性。本方案是对某文化地区美术馆的外观进行设计，该馆占地面积2500㎡,总占地面积13500㎡。通过对建筑体结构的外在表达，材质色彩对比等手段将功能与艺术形式联系起来，使得建筑形式与城市空间得到完美的结合。

一、美术馆的发展简史

在中国，美术馆的定义一直都不是很清晰。美术馆经常会被简单的看作文化宫、展览馆甚至画廊，而完全没有被作为博物馆来看待。而艺术博物馆的传统模式是人围绕藏品在服务，是一种以物为中心的模式。现在新理念要求美术馆人来换位思考，这种换位思维导出了公共美术馆的真正价值在于观众，观众从美术馆中到底获得了什么，获得了多少，成为衡量一个美术馆有无成效的唯一标准。当明确了以人为中心的理念后美术馆的一系列工作活动都必须更加的人性化，更加个性化，更加多元化，也才会更有成效。美术馆以人为中心的理念是新办馆理念的核心，它辑射到美术馆的全部工作。

20世纪80年代中期以后，国内兴起了一拨公立美术馆建立热潮。中国的美术馆建设进入了复苏阶段，进而成为不少较发达地区的阶段性文化命题。美术馆的发展应该在政策体制的健全过程同步进行的同时，自身也需要时间完善，更需要有美术馆自身独特的标志。

二、“现代美术馆”的方案设计理念

美术馆建筑的设计理念，在于追求美术与城市空间的协调性，使得建筑形式能得到完美的诠释。对现代建筑来说，美术馆并不只是建筑物，而是兼顾形式与功能上的需求，随之才能进一步追求更深的精神性与更高更美的世界的创作品。美国当代建筑美学家哈姆林说过，“纯物质的功能主义决不能创造出完全令人满意的建筑物。”当然美的形式必须同好的功能有机的结合，从而构建富有创意的美学空间环境。同样本案也没有简单的考虑其形式，而是巧妙的使结构与功能依据对比与统一，重复与韵律、比例与尺度等美学法则使其相结合，参照了斑马纹进行仿生设计。利用斑马纹的变形使其成为建筑的主要支撑结构，

并用材料、色彩之间的对比来表现建筑的外在形式，通过视觉感觉向人们表明建筑需要表达的思想和理念。

三、“现代美术馆”的设计原则

从艺术博物馆的传统模式中走出来，依照“以人为本”的新理念使美术馆人认真考虑观众“从美术馆中到底获得了什么，获得了多少”的这一衡量美术馆有无成效的唯一标准。在寻求这些问题的答案中，本方案在不断追求即让观众参观的过程中更多地获得应获得的信息，并尽可能使其过程产生更多的乐趣，更好的体现它的使用价值。

四、“现代美术馆”的设计过程及内容

本方案严格按照文化部1986年发布，2002年修改的《美术馆工作暂行条例》在“总则”中给予的限定：“美术馆是造型艺术的博物馆，是具有收藏、研究、陈列展览美术精品及相关资料，向公众进行审美教育、开展国际文化交流等多项职能的国家美术事业机构。”

美术馆作为一个城市文化的传播媒介，其主要是提高公众文化艺术修养、协助艺术教育、为艺术家创作活动提供交流和借鉴的机会，并且再保证现代建筑所具有的通性中，建筑本身也应该有自身的个性，本方案对此也在不断追求。

作为一个建筑，尽量让它成为一个开放式的建筑，包括建筑周围的开放空间，同时也包括建筑本身。本方案建筑中的建筑主体没有围墙，每一个展厅也都是开放的，观众参观完可以通往馆外也可以直接进入中庭景观处。所有的展厅围合起来，就形成了中间的庭院，这是参照北京的四合院的组合形式而设计的。美术馆包括小型的艺术家工作室和活动展厅、研究室、暂时和永久典藏室。

（一）建筑整体及侧面

在现代建筑中有许多的生态建筑，因为在超过3.8亿年的时间里自然始终是最成功的设计者。动植物会在适宜的环境中寻找生存之道。也有许许多多的设计师和工程师开始通过仿生创造生态建筑，并总结出五点：表面、结构、习惯、能源、废物。而本案也试图在自然的环境中寻找出发点，让动物的纹理（斑马纹）作为该建筑的起点，而又追求怎样使表皮充当建筑的结构，而本案在设计师伊东丰雄的很多建筑案例中受到启发，使斑马纹的条形成为立体的墙柱既可以作为建筑的主要支撑，又能作为建筑的外墙，是形式和功能更完美的结合，使建筑朴素的光华能感染每一个参观者。本方案设计所要解决的问题，主要包括建筑外观造型、噪音的处理、色彩的应用以及材料的环保等。通过对外观的仿生处理和科学的功能和审美的把握，以及对环境噪音、采光的设计，为人们

创造一个自然、生态、和谐的公共环境。在设计中采用合理的布局和空间层次造型，注重“以人为本”的人本主义思想，创造舒适宜人的环境，体现人为生态。在设计元素上运用贯穿整个室内室外的线性模式并采用仿生的外观，使整体设计表现出生态和谐的精神。

在美术馆建筑正面的外墙上，使用了LED展示屏，其利用红、绿、蓝三基色原理，形成变化多端的组合，实现丰富的动态变化效果及各种图像，这可以更好的为美术馆起到宣传作用，并且可以更好的对其所展出的展品作出预知、展示及说明。另外LED 除了能显示千变万化的图像外还有高节能、寿命长、利环保等特征，这都与一个现代生态建筑的要求相符。（如图一）

图一

（二）建筑主入口

美术馆的入口处，除了主道外还有两旁的辅路，参观者可以在此驻足游玩、观景，使其即增加参观的情趣，又有效的将建筑与自然环境有机的融合起来，更有意的拉近了美术馆与观众之间的关系。美术馆主体建筑和其他景观建筑不一样，它是具有充分的功能性，在空间上的内外延续性，它与周边整体景观的协调统一和具有连续性。一个建筑要鼓励大家容易进入并很好的与环境交流，首先要做的就是减少其威严感。采用厚重的石材为主要材质，这样处理的目的是让美术馆在容易接近的同时也不失庄重大气。（如图二）