浅谈钢琴基本功的重要性及其训练
钢琴弹奏技巧在演奏中的作用及训练方法
钢琴弹奏技巧在演奏中的作用及训练方法钢琴是一种广泛使用的键盘乐器，其弹奏技巧在演奏中起着非常重要的作用。
钢琴演奏技巧的高低不仅关系到演奏者的水平，也直接影响到演奏的效果和表现力。
在学习钢琴弹奏技巧时，需要注重基本功的打好和不断的练习，同时也要关注演奏中的表现力和演绎能力。
本文将就钢琴弹奏技巧在演奏中的作用和训练方法进行探讨。
1. 基础技巧的重要性在学习钢琴弹奏技巧时，基础技能的掌握是非常重要的。
这些基础技巧包括手型、手指力度、手指的独立性、手腕的灵活性等。
只有掌握了这些基础技能，才能够在演奏中游刃有余，做到准确、流畅和稳定。
2. 表现力的提高钢琴弹奏技巧的提高可以大大增强演奏的表现力。
在演奏中，如何正确使用指尖力度、手腕力度和手臂力度来表现音乐的细微变化，都需要通过技巧训练来达到。
只有技巧娴熟，演奏者才能够更好地表达情感，使音乐更加生动、鲜明。
3. 难度曲目的应对在演奏中，有些曲目难度很高，可能需要演奏者在短时间内完成大量的手指运动和跨度的调整。
这就需要演奏者具备高超的技巧水平才能应对。
只有技巧扎实，演奏者才能够在演奏曲目时游刃有余，不至于受到曲目难度的限制。
4. 演奏效果的提升在演奏中，技巧的提高还可以直接影响到演奏效果的提升。
通过手指的精确控制和快速运动，可以使演奏音乐的速度更快、更稳定；通过手腕和手臂的灵活运用，可以使音乐的轻重缓急更加清晰。
钢琴弹奏技巧在演奏中的作用是非常重要的，它直接关系到演奏者的演奏水平和音乐的表现力。
只有掌握了优秀的弹奏技巧，才能够更好地演绎音乐作品，达到出色的演奏效果。
二、钢琴弹奏技巧的训练方法1. 基础练习基础练习是弹奏技巧训练的重要环节。
首先要进行手型和手指力度的练习，这包括手指的独立性训练、手腕的灵活性练习等。
对于初学者来说，可以通过进行琶音练习、五指练习、手指操和手腕灵活性训练等来提高基础技能。
2. 轻重配合练习钢琴演奏中，手指的运动要和手腕、手臂的配合紧密合作。
钢琴教学中基础练习的重要性探讨
钢琴教学中基础练习的重要性探讨钢琴是一种古老而优美的乐器，学习钢琴不仅可以培养孩子的音乐素养和艺术情操，还可以锻炼孩子的意志品质和学习能力。
而在钢琴学习的过程中，基础练习是非常重要的环节，它不仅可以帮助学生打下扎实的基础，还可以训练学生的手指灵活性和音乐感知能力。
接下来，本文将从钢琴基础练习的重要性、基础练习的内容和方法以及基础练习对学生的影响等方面展开探讨。
一、钢琴基础练习的重要性1.1 打下坚实的基础钢琴基础练习是学习钢琴的第一步，它主要包括手型、手指的灵活性以及基本的音阶练习。
只有打下坚实的基础，学生才能够在以后的学习中更好地掌握各种曲目，提高演奏的技巧，并且更好地表达音乐的内涵。
1.2 培养学生的音乐感知能力基础练习不仅可以帮助学生掌握技巧，更重要的是可以培养学生对音乐的感知能力。
通过基础练习，学生可以更加深入地了解音乐的节奏、音色和动态，从而更好地理解和表达音乐作品的内在含义。
1.3 培养学生的耐心和毅力学习钢琴需要长期的坚持和努力，而基础练习恰恰是培养学生耐心和毅力的最好方式。
只有经过反复的练习和锻炼，学生才能够逐渐提高自己的演奏水平，实现音乐的自我表达。
2.1 手型的训练手型是钢琴演奏的基础，好的手型可以让学生更加轻松地弹奏键盘，而不容易疲劳。
在基础练习中，要注重手型的训练，让学生养成正确的手型习惯。
2.2 手指的灵活性训练手指的灵活性是钢琴演奏的关键，只有灵活的手指才能够更好地掌握曲目的各种技巧。
在基础练习中，可以通过各种琶音、三连音等练习来训练手指的灵活性。
2.3 基本音阶和琶音的练习音阶和琶音是钢琴演奏中最基础也是最重要的练习内容，通过反复的音阶和琶音的练习，学生可以不仅可以掌握各种音阶的演奏技巧，还可以培养自己的音乐感知能力。
2.4 曲目的练习除了基础的手型、手指灵活性和音阶的练习外，学生还需要通过一些简单的曲目来巩固所学的技巧，这样才能够更好地将所学的知识运用到实际的演奏中。
钢琴基本功训练内容和方法
钢琴基本功训练内容和方法钢琴演奏一直以来被公认为是一项高雅的艺术形式，在多元化艺术表达的今天，钢琴依然拥有着稳定的青睐者和追随者，在本文中，主要从基本功在钢琴演奏中的重要作用，钢琴基本功的主要内容，基本功练习的主要方法三个层面入手进行具体的阐述。
一、钢琴基本功训练的重要作用世界著名的钢琴大师拉赫玛尼诺夫曾经指出，“一位优秀的钢琴家，必须具备快速、干净、灵活、清晰的基本技巧。
”正如拉赫��尼诺夫所言，一位钢琴演奏者在演奏的过程中必须身心合一，身随心动，将心中所想通过手指表达出来。
演奏者在演出时不仅要全身心的投入，必要的演出技巧也必不可少，而基本功则是技巧运用中重要的一环，只有技术过硬，才能在演奏作品时能准确的把握作品的节奏、速度、逻辑，并能将音乐的主旨清晰流畅的表达出来，并极富感染力。
二、钢琴基本功训练的主要内容钢琴的演奏涉及到多个层面，钢琴的训练不可能一蹴而就，要从基础着手，从基本功开始：（一）手指训练钢琴演奏主要用到的身体部位就是手指，手指训练，更多的倾向于对手指机能的训练。
在钢琴演奏过程中，最直接也最敏感部位就是手的十指，十指的协调、灵活使用是演奏好乐曲的关键，然而，由于手指机能不同，手的食指和中指相对于无名指和小拇指较为有力，而无名指和小拇指的独立性也较弱，对其他手指的依附性较强，在演奏时容易被牵动。
但在演奏过程中，每个手指都有其特殊的作用，为了使每个手指都能够平稳、独立、有力、协调的进行演奏，需要对它们进行训练，只有不断的训练和强化，才能使手指的灵活度加大，在演奏时更加得心应手。
（二）识谱训练对一位想要学习钢琴的人来说，不会识谱无异于被判了“死刑”，但是识谱的训练，又不单单的是指单纯的对音符的识别能力，识谱能力的差异决定了演奏水平的差异，只有具备了较高的识谱能力，才能演奏出优美、高雅的乐曲，但是在现实生活中，一些初学者急于求成，只单纯的“认谱”而未“识谱”的前提下就盲目的弹奏曲目，这样弹奏的曲子毫无感染力，缺少韵味。
钢琴教学中基础练习的重要性探讨
钢琴教学中基础练习的重要性探讨基础练习是建立稳固的技能基础的关键。
就像建筑物需要坚实的基础一样，学习钢琴也需要扎实的基础技能。
基础练习包括手部和手指的力量训练，琴键的熟悉和音符的记忆等。
只有经过反复练习，学生才能真正掌握这些基础技能。
当学生在基础练习中建立了稳固的基础技能后，他们在面对更加复杂的曲目时，才能游刃有余地应对各种挑战。
基础练习是学习钢琴不可或缺的一部分。
基础练习可以帮助学生提高注意力和耐心。
要想练好钢琴，学生必须时刻保持专注和耐心。
在练习琴键的音阶时，学生需要不断重复按键，才能熟练地掌握音阶的技巧。
这需要学生持续的专注和耐心，不能因为反复练习而感到无聊和疲倦。
通过坚持不懈的基础练习，学生可以逐渐提高他们的注意力和耐心，这对他们未来学习和生活中都是非常有益的。
基础练习有助于培养学生的音乐理解和表达能力。
练习基础音乐技能不仅仅是为了提高演奏的技巧，更重要的是在练习中，学生可以逐渐领悟音乐的内涵，培养对音乐的理解和表达能力。
通过反复练习简单的音符和音阶，学生可以逐渐理解音乐的节奏、旋律和动态，从而更好地表达音乐作品所要传达的情感和想法。
这对于提高学生的音乐素养和表现能力有着积极的促进作用。
基础练习还可以帮助学生提高自律和自信心。
学习钢琴是一项需要长期坚持和不断努力的事业。
在基础练习的过程中，学生需要自觉地安排练习时间，坚持练习不放弃。
当他们逐渐掌握了一项基础技能后，他们会感到充实和满足，这将激发他们更大的学习热情和自信心。
在基础练习的过程中，学生还会不断地发现自己的不足和不足之处，这需要他们有足够的自律心和毅力去克服，这对他们未来的学习和生活都是非常有益的。
基础练习在钢琴教学中扮演着不可或缺的重要角色。
它不仅可以帮助学生建立坚实的技能基础，增强音乐素养，还可以培养学生的细心和耐心，提高他们的音乐理解和表达能力，同时也可以锻炼学生的自律和自信心。
无论是学生还是老师，在日常的学习和教学中都应该高度重视基础练习的重要性，努力营造一个良好的基础练习氛围，以提高学生的钢琴演奏水平和音乐素养。
钢琴教学中基础练习的重要性探讨
钢琴教学中基础练习的重要性探讨基础练习是打好技术基础的关键。
学习钢琴最基本的是钢琴技术，包括手指的灵活性、手腕的灵活性、手臂的支撑力等等。
这些技术不是一蹴而就的，需要通过长时间的练习才能掌握。
通过基础练习，可以帮助学生掌握正确的技术动作和手指的力度，并逐步培养手指的敏捷度和柔软度。
通过不断的重复练习，才能够加深对技术动作的记忆和掌握，从而打好技术基础。
基础练习可以帮助学生培养良好的习惯。
在学习钢琴的过程中，很多学生容易养成一些不良的习惯，比如手指的动作不正确、手腕的不稳定等等。
这些不良习惯不仅会影响学生的进步，还可能导致手部的损伤。
而通过基础练习，可以帮助学生养成正确、标准的手指动作和手腕姿势，培养良好的习惯。
只有在日常练习中不断地矫正和培养，才能够使学生在以后的演奏中做到得心应手。
基础练习可以帮助学生提高学习的效率。
在学习钢琴的过程中，很多学生可能会因为基础技巧不过关而导致学习的效率低下。
如果技术不够扎实，就会在学习曲目时遇到瓶颈。
而通过基础练习的巩固，可以帮助学生更快地掌握新的音乐知识和技巧，提高学习的效率和速度。
只有在技术扎实的基础上，才能够更加深入地学习乐理知识和音乐表现力。
基础练习是学习过程中的一种自我修炼。
在学习钢琴的过程中，基础练习需要学生耐心、毅力和坚持。
基础练习不可能一蹴而就，需要经过长时间的反复练习，因此学生需要具备坚持不懈的毅力。
而在这个过程中，学生会不断挑战自己的极限，不断锤炼自己的意志和耐心，从而培养了自己的自我修炼和素质。
这些素质对于学生的成长和发展都是非常重要的。
可以看出基础练习在学习钢琴的过程中有着举足轻重的地位。
在学习钢琴的过程中，任何一个技术动作和习惯都是通过基础练习得到巩固和提高的。
学生需要通过基础练习不断地磨练自己，以此来提高自己的技艺水平。
只有通过这些基础练习，才能够在未来的演奏中游刃有余，表现出更高的音乐水平。
对于学习钢琴的学生来说，基础练习的重要性不言而喻，需要不断重视和加强。
钢琴教学中的基础训练探究
钢琴教学中的基础训练探究钢琴是一种古老而美妙的乐器，它被广泛应用于各种音乐风格中。
钢琴教学是许多人学习音乐的开始，基础训练是学习钢琴的重要环节。
在钢琴教学中，基础训练不仅可以帮助学生建立起坚实的技术基础，还可以培养学生的音乐感和表现力。
本文将对钢琴教学中的基础训练进行探究，探讨其重要性和方法。
一、基础训练的重要性1. 建立技术基础钢琴是一种需要严格的技术要求的乐器，学习钢琴首先需要建立起扎实的技术基础。
基础训练包括手部基本功的练习、指法、音阶练习、琶音和手指的独立性等等。
这些训练可以帮助学生掌握正确的手部姿势和手指的运用方法，培养出良好的演奏技巧。
只有掌握了这些基本的技术，学生才能在未来的学习和演奏中有更好的表现。
2. 培养音乐感和表现力除了技术上的训练，基础训练还可以帮助学生培养音乐感和表现力。
通过对音阶、琶音等基础乐理的学习，学生可以更好地理解音乐的结构和规律，进而更好地表达音乐的情感。
在基础训练中，老师可以引导学生通过练习加强对音乐的理解和感受，培养出对音乐的热爱和理解，从而提高演奏的艺术性。
3. 提高学习效率基础训练可以帮助学生建立学习的自信心和学习的耐心，提高学习的效率。
通过长期的基础训练，学生可以养成良好的学习习惯和态度，增强学习的自觉性和自律性。
这对于学习钢琴和未来的音乐之路都具有重要意义。
1. 手部基本功的练习手部基本功是钢琴技术的基础，包括手腕的柔韧性、手指的灵活度和手的协调性等。
学生可以通过练习手部基本功来提高手部的技术水平。
通过练习手部的柔韧性和灵活度，可以帮助学生更好地掌握和运用手指的力度和速度；通过练习手部的协调性，可以帮助学生更好地控制手指的运动和音符的转换。
2. 音阶和琶音的练习音阶和琶音是钢琴学习中最基础的练习，也是最重要的练习之一。
通过对音阶和琶音的练习，学生可以更好地掌握音乐中的基本音程和音符的运用规律，提高音乐的整体性和连贯性。
在音阶和琶音的练习中，老师可以根据学生的实际水平设置不同的练习曲目和难度，逐步提高学生的演奏水平和音乐理解能力。
浅谈钢琴基本功练习在钢琴学习中的重要性
第24卷第1期2009年2月宿 州 学 院 学 报Journal of Suzhou U niversity V ol .24,N o.1Feb .2009浅谈钢琴基本功练习在钢琴学习中的重要性马丽丽(安徽师范大学音乐学院,安徽芜湖 241000)摘要:钢琴弹奏的学习不是一朝一夕就可以完成的,它是一个漫长的学习过程,而基本功训练则是保证全面、系统而又有针对性的学习钢琴初级技术的主要课题之一。
基本功训练的内容十分丰富,它有着非常细致的、严格的要求,不是一种浅显而简单的学习。
本文论述了钢琴基本功在钢琴学习中的重要地位,并对如何科学有效的进行钢琴基本功的训练进行了阐述。
关键词:钢琴;基本功;情感表达中图分类号:J 624.1 文献标识码:A 文章编号:1673-2006(2009)01-0156-03收稿日期262作者简介马丽丽(6),女,安徽宿州人,讲师,研究方向音乐教育。
1 关于我国目前钢琴教育、学习环境的状况 近年来随着我国人们的物质生活水平的不断提高,以及素质教育在我国的逐步发展,越来越多的家庭希望自己的孩子能接受一些音乐知识与技能的培训学习,使自己的孩子能够全面发展。
而钢琴作为“乐器之王”在我国得到了很好的普及和发展。
从一定程度上来说,“钢琴热”刺激了我国音乐教育的发展。
但是,一些陋习也存在于中,好多家长或者老师,没有认识到学习音乐的最终目的,忽视了音乐教育的审美功能,而是片面的认为学习钢琴就是为了考级,就是以便于孩子以后的升学,就业,以增强社会竞争力为目的而学习钢琴。
有些老师为了迎合某些家长的这种片面的心理,不顾学生的实际能力,让学生弹奏其难以弹奏或者高于其真实水平很多的曲目。
在这种不正常的,急功近利的学习环境下,很多学生是背负着父母、老师这份重担来学习音乐,并且基础打得也不扎实,根本享受不到学习音乐的愉悦。
最后虽然能弹奏一些曲目,但是他们的演奏给人的感觉是机械的、空洞的、无力的、生硬的,甚至给人一种“噪音”的感觉。
钢琴教学中演奏基本功训练探讨论文（推荐5篇）
钢琴教学中演奏基本功训练探讨论文（推荐5篇）第一篇：钢琴教学中演奏基本功训练探讨论文摘要：优秀的钢琴演奏是一个让人陶醉的过程，钢琴演奏者通过按键把音乐作品所表达的意境传递到听众的耳中，激发听众无穷的想象。
钢琴教学中最为基础的就是基本功训练，只有具备过硬的弹奏功力，才能更好地展现钢琴作品，感染听众。
本文笔者结合教学经验，就如何优化钢琴演奏基本功训练展开探讨。
关键词：钢琴演奏；基本功；训练；优化在当今开放式教育的背景下，钢琴教师要走近学生，尽量多与学生互动，着重了解学生需要哪些方面的帮助。
在此基础上，教师还要针对学生的问题制定合理的学习计划，让学生在课堂上更好完成基本功的训练。
同时要改变教学方式，让乏味的课堂变的活跃起来，激发学生的学习兴趣。
更要及时纠正学生们演奏技术中的盲点，促使学生完美的演绎曲目，为听众带来一场听觉盛宴。
一、钢琴教学基本功训练的学生划分每个学习钢琴的学生都有着不同的生活背景和经验阅历，所以他们对钢琴的理解也有很大差异，基本功也参差不齐。
一类是学习钢琴的专业生，他们的基本功比较扎实，对钢琴的理解也相对较深，可以演奏出一些比较难的曲子。
这类学生比较好管理，他们学习的积极性也较高；第二类是学习一些与音乐有关专业的学生，他们对于钢琴的基本功也有一定的学习基础，但并不扎实，这类学生的学习积极性没有第一类的高；还有一类是与钢琴专业无关的学生，他们在钢琴面前完全是个新人，所以他们的学习积极性不会很高。
在钢琴教学中，难免会出现这三类的学生，所以教学的难度也会大大提升，制定的教学计划也有很大差异，学生之间的矛盾也是不可避免的。
在教学中，教师要准确分出这三类学生，针对不同类别的学生制定不同的教学计划。
当然，不同类别的学生对于钢琴的认知程度也不相同。
为了防止学生之间的矛盾，相互之间要分开进行教学，或者各自带上耳机进行不同钢琴曲的弹奏训练，学生之间互不干扰。
教师则进行一对一的检查，给不同学生制定不同的学习计划，并对学生进行针对性的指导。
钢琴教学中的基础训练探究
钢琴教学中的基础训练探究一、基础训练的重要性基础训练是指学生在学习钢琴的初期所进行的技术训练。
基础训练有助于培养学生的音乐感知能力、手指灵活性和节奏感，是学习钢琴的基石。
通过基础训练，学生可以更好地掌握钢琴技巧，并为日后更高层次的音乐学习打下坚实的基础。
基础训练在钢琴教学中具有非常重要的地位和作用。
1.培养音乐感知能力钢琴教学中的基础训练可以帮助学生培养音乐感知能力。
通过基础训练，学生可以学会辨别音符、掌握节奏，并能够更好地理解和感受音乐。
音乐感知能力是学习钢琴的基础，它决定了学生是否能够准确地演奏乐曲，将音乐表达出来。
2.提高手指灵活性钢琴演奏需要手指的灵活和灵巧，而基础训练正是培养学生手指灵活性的重要途径。
通过反复的基础训练，学生可以让手指更加灵活，加强手指的运动能力，为以后的复杂乐曲演奏打下基础。
3.培养节奏感节奏感是钢琴演奏中至关重要的一环。
基础训练可以帮助学生培养良好的节奏感，学会在演奏过程中准确地把握节奏，使音乐更加动听。
基础训练的重要性不言而喻，它直接关系到学生将来的发展和成就。
只有通过扎实的基础训练，学生才能更好地掌握钢琴演奏的技巧，更好地表现音乐的魅力。
二、基础训练的内容钢琴教学中的基础训练内容丰富多样，主要包括音阶练习、琶音练习、琶音练习、手指训练和节奏训练等，每一项训练都对学生的技术能力和音乐感知能力有着重要的影响。
1.音阶练习音阶练习是基础训练中的重要一环，它能够帮助学生熟练地掌握各种不同的音阶，并能够无障碍地演奏。
音阶练习可以帮助学生培养手指的力度和灵活性，锻炼音符的准确性。
2.琶音练习琶音是钢琴演奏中常见的一种技术，通过琶音练习，学生可以更好地掌握琶音技巧，灵活地运用琶音演奏各种乐曲。
以上就是钢琴教学中基础训练的内容，这些训练项目都有助于学生全面地提高自己的钢琴技术水平，同时也为日后更高层次的音乐学习打下坚实的基础。
三、基础训练的方法在进行钢琴教学中的基础训练时，教师需要结合学生的具体情况，选择合适的方法进行训练，提高训练的效果。
钢琴教学中基础练习的重要性探讨
钢琴教学中基础练习的重要性探讨【摘要】在钢琴教学中，基础练习是不可或缺的。
通过基础练习，学生可以培养基本功夫，提高手指灵活性和手眼协调能力。
基础练习也有助于学生掌握更多的音乐元素和技巧，建立扎实的音乐基础，为进阶学习打下坚实基础。
通过不断地基础练习，学生可以不断提高音乐素养和专业水平，实现自己的音乐梦想。
基础练习在钢琴教学中扮演着重要角色，只有通过扎实的基础练习，学生才能在音乐道路上不断进步。
基础练习不仅能够提升技能水平，更能够培养学生的音乐表达能力和情感表达能力，从而让他们在音乐的世界中展现出更多的可能性和创造力。
【关键词】钢琴教学、基础练习、重要性、基本功夫、手指灵活性、手眼协调能力、音乐元素、技巧、音乐基础、音乐素养、专业水平、发展、进步、音乐梦想1. 引言1.1 介绍钢琴教学中基础练习的重要性通过基础练习，学生可以熟练掌握钢琴的按键技巧，提高手指的灵活性和灵敏度。
只有手指灵活灵巧，才能在演奏时更加流畅地操作琴键，表现出音乐的美感。
基础练习还有助于培养学生的手眼协调能力，让学生能够更准确地把握音乐的节奏和音高。
基础练习在钢琴学习中起着至关重要的作用，它是学生在音乐之路上必不可少的一环。
只有通过扎实的基础练习，学生才能逐步提高自己的技艺水平，实现自己在音乐领域的梦想。
钢琴教学中，基础练习不容忽视，它是学生成长过程中不可或缺的一部分。
1.2 阐述基础练习在学习钢琴过程中的作用在学习钢琴的过程中，基础练习起着至关重要的作用。
基础练习可以帮助学生打下坚实的基础，培养扎实的基本功夫。
钢琴是一门技术性很强的乐器，要想在钢琴演奏领域取得进步，必须先打好基础。
而基础练习正是达到这一目的的最有效途径之一。
基础练习有助于提高学生的手指灵活性和手眼协调能力。
在钢琴演奏中，手指的灵活性和手眼协调能力是非常重要的，它们直接影响着演奏的流畅度和准确性。
通过反复的基础练习，可以让学生的手指得到有效地训练，提高其灵活性和协调能力，从而更好地应对复杂的乐曲演奏。
浅谈钢琴基本功的重要性及其训练
２ 、 读谱 读 谱 也是 学习钢 琴的 重要 基 本功之一 ， 正 确的读 谱 是弹 奏 钢琴 的 基 础。 乐谱 能够为 演奏 者铺 上演绎 的道 路， 它是作 家对生 活的感 悟 ， 对 情 感的体 验。 如果 不能正 确读 谱， 那 么整个演 奏将 是机 械的 、 毫无情 感 可 言的 。 只有通过 专业 ห้องสมุดไป่ตู้符号 进行正 确地读 谱， 才 能走进 作 曲者 内心 的 感 情世 界 ， 真正诠 释其所包含 的情感 。 那 么这个演奏才是 打动人 心的、 有 意义 的。 在读谱 的时 候， 要 注意 养成边 弹奏 边看谱 的 好习惯 。 只有边 弹 奏边 看谱 ， 才能 正确 掌握 节奏 ， 以及其 中需要 注意 的细节 ， 才能更 加 熟练 的进行整 曲的练习。 在最开始 练习边弹 奏边读 谱的 时候 ， 练习者可 能会手 忙 脚乱 。 这 就 需要 练 习者 多加 练 习， 早日 跨 过 这 道必 须 跨过 的
浅谈钢琴基本 功的重要性及其训练
魏晓丽
遵 义师范学 院音乐与舞蹈 学院
要认真 ， 要 注意手指 的变化 ， 要保持手 型的正 确抬指 ， 【 摘 要 】当 今 随着素质教育的普遍提 高， 钢琴作为一 门修身养性 的 习时思 想要集 中， 而下键 后又 马上将这一力量 转移 到下一手 指上 ， 同时还 艺术 ， 被越 来越 多的人 接 受并进行 长期 练习。 而学习钢琴是一条艰苦卓绝 迅速 下键有 力， 以及其 他 的变化 练 习来 强化手 指 的练 习， 在 的道路 ， 如果不在一开始打 下坚实的基本功基础 ， 那么将 长期影响后面对 要 注意 节 奏的 变化 练 习， 音 阶也 是一种 基础 ， 音 阶的 内容包 括： 大调 ， 小调 。 而 钢琴 的学习。本文就从钢琴 基本功的重要 性出发， 进 而分析如何对基本功 钢琴 演奏 技术 中， 大， 小 调又分 为 自 然大调 ， 自 然 小调， 和 声， 旋 律小调 ， 五声音阶 ， 半音 阶 进行训练，以供广大钢琴爱好者和教育工作者参考。
钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法
钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法钢琴是一种优美的乐器，其演奏技巧对音乐表现起着至关重要的作用。
想要成为一名优秀的钢琴演奏家，不仅需要具备扎实的音乐素养，还需要精湛的演奏技巧。
本文将分析钢琴演奏技巧对音乐表现的重要作用，并提出相应的训练方法。
一、音乐表现中钢琴演奏技巧的重要性1.1 增强音乐表现的深度和广度钢琴演奏技巧的高超程度，可以增强音乐表现的深度和广度。
通过掌握各种技巧，演奏者可以更加准确地表达音乐的情感，使作品更加丰富多彩，更加具有表现力。
1.2 增加音乐表现的灵活性和变化钢琴演奏技巧还可以增加音乐表现的灵活性和变化。
不同的技巧可以使演奏者在表达音乐时更加自如，更加富有变化性，使表演更加生动有趣。
1.3 提高演奏者自身的审美修养学习和掌握各种演奏技巧，可以提高演奏者自身的审美修养。
演奏者可以更加深入地理解音乐作品，精准地把握作品的结构和内涵，使自己对音乐的理解和领悟更加深刻。
1.4 增强演奏者的表演魅力高超的钢琴演奏技巧还可以增强演奏者的表演魅力。
通过技术上的过人之处，演奏者可以更加自信地面对观众，表演更加出色，获得更好的舞台效果。
以上四点表明了钢琴演奏技巧对音乐表现的重要作用。
学习和训练钢琴演奏技巧是每位钢琴学习者必不可少的一项任务。
二、提高钢琴演奏技巧的训练方法2.1 学习基本的手型和手指技巧想要提高钢琴演奏技巧，首先要学习基本的手型和手指技巧。
正确的手型和手指技巧可以使演奏更加轻松自如，也可以避免日后出现手部不适的问题。
演奏者可以选择一些专业的练习书籍或者找一位经验丰富的老师进行指导，逐步掌握正确的手型和手指技巧。
2.2 注重音准和节奏感的训练音准和节奏感是钢琴演奏中最为基础和关键的要素，要想提高钢琴演奏技巧就必须注重这两个方面的训练。
演奏者可以通过大量的练习和反复的弹奏来提高音准和节奏感，也可以通过反复练习音阶、琶音等基础练习来提高演奏技巧的水平。
2.3 掌握不同的演奏技巧想要成为一名技术过硬的钢琴演奏者，就必须掌握各种演奏技巧。
浅析钢琴基本功训练
教 学 改 革
浅析钢琴基本功训练
宋 雨
（ 西安 文理 学 院艺 术学 院 陕西西安
【 摘
７ １ ０ ０ ６ ５ ）
要 】 在钢琴 学习 中， 基本功训练具有 重要 的作用 ， 乐理基础知识是 学 习钢琴演奏的前提和基 础， 必须把 握正确的钢琴 弹 【 关键词】 钢琴学习 ； 基 本 功 训 练
１ 、 坐姿
正 确坐 姿 态对 钢 琴弹 奏者 在 来说 十 分重 要 。原 因就 在于 坐 姿 正确， 其重 心 位 置 就可 以 恰好 使 手 臂 、 身 体 活动 自 如 ， 恰 当地 调 整 座位 的远 近 和 高低 ， 有 利 于钢 琴 弹 奏 者更 好 地将 手臂 的 力量 恰 当
２ 、 手 型
钢 琴演 奏 者 的 手型 不 仅 仅是 他 的 门 面 ， 而且 还 对 他 以后 的学 习钢 琴 产 生 重大 影 响 。正 确 的手 型 首 先就 可 以给 人 美 的 感受 ， 当
然也 更有 利 于演 奏者 弹 奏出 圆润 饱满 的 、 有颗 粒性 的 、 集 中的 美妙 音乐 。蓟苏 联 著 名 的钢 琴 大 家伊 贡 诺 夫就 曾指 出 ： 不管 手 是 哪种 姿势 ， 只要 姿 势合 适 ， 只 要 符合 手的 基本 构 造 ， 只 要 符合 音 乐 的高 低 起 伏组 成 ． 更 重要 的是 只要 不将 动作 的 统～ 破坏 掉 ， 都 是可 以说 得通 的 。事 实上 ， 进 行钢 琴演 奏 并没有 什 么固 定 的手 型要 求 ， 对每 首乐 曲 而言 ， 在 手型 方面 都有 不 同的 要求 。因此 ， 在钢 琴 弹奏 中没 有绝 对 的 手 型模 式 要 求 。而针 对 钢 琴初 学 者来 说 ， 对 手 型 进 行强 调和 培 养的 目的 就在 于促 进 钢琴 学 习者 更好 地去 适应 弹 奏技 术和 钢 琴 琴键 所 具有 的排 列结 构 ， 当然 也 是为 了使 手 指能够 更 加舒 服 、 更加 有效 地运 动 。人们 常 常将 这样 的 弹奏 手 型称 为基 本 手型 。不 过， 也不 能将 某种 基 本手 型作 为绝 对 正确 的弹 奏 手型 ， 这 在概 念 的 区分 方 面是 十分 重要 的 内容 ， 必 须要 加 以明确 。对弹 奏 手型 而 言 ， 包 括 以下 几 点 要点 。第～ ， 手 指弯 曲 自然 。要 求手 指 与 手掌 共 同 构 成 半球形 ， 掌 心 就象 是握 了个 球 一样 。第 二 ， 将 所 有 的手 指 关节 和 掌 骨关 节 凸 起 来 ， 努 力 避 免 手指 的 第～ 关 节与 第 三 关 节发 生 塌 陷 。第 三 ， 所有 手 指要 自然 分开 ， 最 佳状 态 就 是～个 指 头恰 好对 准 个 琴键 。第 四 ， 整只 手 （ 即整 个 前臂 到 手 部 分 ）必 须 是水 平 地 摆 放 在键 盘 上 ， 与 琴 键 平行 排 列 ， 大 指头 应 放 于琴 键 上 面 。第 五 ， 手指 与 琴键 的 接触 基 本 位 置 ， 手指 与 琴键 的 接触 基 本 位 置应 处 于 黑键和 白键 的 大约 二 分之一 处 为宜 ， 当 在触 按 黑键 时 ， 手应 该 前挪 至黑键 位置 。
钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法
钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法
音乐表演是音乐教育的重要组成部分，而钢琴演奏技巧是音乐表演中最重要的一部分之一。
在钢琴演奏中，演奏技巧直接影响着音乐表现的质量和水平，被视为是一个演奏家的基石。
1.准确性：钢琴演奏需要精确而快速的手指操作。
演奏技巧的熟练程度越高，越能准确地控制手指运动，让音乐发挥到极致。
2.技巧性：钢琴演奏需要掌握大量的手指技巧，如轻柔滑动、突然停顿、颤音等。
演奏技巧的提高可以让演奏家更好地发挥这些技巧，从而更好地表现音乐。
3.表现性：钢琴演奏需要通过手指操作，表达出音乐曲子中的情感和意境。
演奏技巧的提高可以让演奏家更好地掌控情感和意境，并将其传达给听众。
1.基础练习：钢琴演奏技巧需要从基础练习开始学起。
如手指的独立性练习，转位练习、指法练习等。
2.速度与准确度的练习：钢琴演奏需要高速而准确的手指运动。
通过反复练习用高速颤音、连音等技巧，提高手指灵活度，达到更高的准确度。
3.加强肌肉训练：钢琴演奏需要强壮而协调的手指。
通过加强肌肉训练，提高手指的力量和协调性，有助于更好地掌控钢琴演奏技巧。
4.技巧训练：钢琴演奏需要掌握各种技巧，如颤音、滑音、滑音颤音等。
通过反复练习，掌握这些技巧，营造更好的音乐效果。
总之，钢琴演奏技巧是钢琴演奏中极其重要的一部分，演奏家需要通过反复练习，掌握各种技巧和方法，将其转化为表演的力量，激发音乐的美感和情感。
基本功训练在钢琴学习中的重要性
。
近年 来 我 国琴 童 学 琴 的数 量 日益 增
阶 和 平行 三度 、 八度 的双 音音 阶 的 同 向 及 其 反 向 练 习。 像 其 它 的弹 奏 技 术 一 样 ， 音
和 大小 指 的八 度 框 架位 置 ． 通 过 这 种 方式 逐渐 增加手指在 八度位置上 的支 撑能 力 后把动作幅度变小 ． 再改用小臂和手腕 为 活动 轴 心 来 弹 奏八 度 虽 然 练 习 曲 本身 已 经提 供 了一 个 练 习 范 本 ． 但 为 了更 有 效 地 达 到 训 练 目的 。 可 以针 对 不 同学 生 的 自 身 特点和所遇到的问题 ． 做 一 些 适 当 的 变 化 练 习 。如 速 度 变 化 ， 对 于 一 首 需 要 快 速 跑 动 的又 有 较 多 八 度 曲子 ． 可采 用 多种 多样 的 速度 来 进 行 训 练 。 当练 习八 度 时 ， 起 初 可 用 慢 一倍 的速 度 来 练 习 ． 再 逐 渐 地 加 速
刻化音 乐形象 。 增加表 现力 。 而 这 一 切 往 往 需 要 借助 熟练 和 高 超 的技 巧 。 可 以说 ，
没 有 过 硬 的 技巧 ．音 乐表 现 就 无 从 谈 起 ．
音 按 从 高 到 低 或 从 低 到 高 的 顺 序 依 次 奏 出。 一般 来 说 ， 无论 弹 奏 何 种 形 式 的 琶 音 ． 大指 和 二 指 都 必 须 使 用 。 只 有 当第 三个 音
问题 因此 ， 钢 琴学 习者 首先 必须花 大量 的
双音， 指 任 何 两 个 音 同时 弹 奏 ’ ． 主 要 三度六度和其它音程的连续进行 ． 比较 难 得 是三 度 的音 阶 式 的 弹 奏 法 练 习 的基 本
钢琴教学中基础练习的重要性探讨
钢琴教学中基础练习的重要性探讨1. 引言1.1 钢琴教学基础练习的意义钢琴教学基础练习在学习钢琴的过程中起着至关重要的作用。
它是学习钢琴的基石，是打下良好基础的关键环节。
在学习钢琴的初期阶段，基础练习帮助学生建立起对音乐的感知能力，培养对音乐的理解和领悟能力。
通过不断练习音阶、琶音等基础乐段，学生逐渐加深对音乐理论的认识，提高感知音乐的能力。
基础练习还有助于建立正确的手型和手指技巧。
钢琴是一种需要高度灵活手指和准确手型的乐器，只有通过反复练习基础的手指技巧，才能在日后的演奏中做到准确而流畅。
基础练习还可以帮助学生提高音乐表现能力，通过反复练习乐曲，学生可以更好地理解音乐的情感和内涵，将这些情感表现在演奏中。
钢琴教学中的基础练习是学习过程中不可或缺的一部分。
只有不断地进行基础练习，才能巩固基础，提高演奏水平，更好地掌握钢琴演奏技巧。
基础练习应该被视为学习钢琴过程中的重要任务，需要学生和教师共同努力，持之以恒地进行。
只有坚持不懈地进行基础练习，才能成为优秀的钢琴演奏家。
1.2 基础练习对学习钢琴的重要性基础练习对学习钢琴的重要性不可忽视。
在学习钢琴过程中，基础练习是每个学生必须经历的重要环节，它对于培养音乐感知能力、建立正确的手型和手指技巧、提高音乐表现能力、加速乐曲学习的进度以及巩固基础才能更深入的学习起着至关重要的作用。
基础练习可以帮助学生建立对音乐的敏感度和理解能力，使他们能够更好地表达音乐的情感和内涵。
通过不断地练习基础技能，学生能够逐渐提高手指的灵活性和准确性，使他们能够更加流畅地演奏乐曲。
基础练习还可以帮助学生快速掌握乐曲的技巧和乐谱的内容，从而加快学习的进度。
通过反复练习基础技能，学生可以更好地掌握乐曲的结构和演奏要求，使他们能够更加轻松地学习和演奏各种曲目。
基础练习是学习钢琴不可或缺的环节，只有持之以恒地进行基础练习，学生才能够成为优秀的钢琴演奏家。
2. 正文2.1 培养音乐感知能力基础练习对于培养音乐感知能力起着至关重要的作用。
浅析钢琴基本技能学习的重要性及其策略
主要 内容 之 一 。其 中包 括 了音 阶 、和弦 、 琶音 、 八度等 技 巧 的学 习 。但 是 ，一些 钢 琴学 习者 却 忽略 了这 一 点 ，对 “ 基 本功 ”的学 障碍 ，影 响 了作 品情 感 的再现 。
大 众 文 艺
・ 音 乐理论 ・
浅析钢琴基本技能学习的重要性及其策略
赵 爽 （ 四 川音 乐学 院绵 阳艺术 学院 ６ ２ １ ０ ０ ０ ）
摘要 ：钢琴 作为 “ 乐器之 王” ，其 音域 宽广 ，音 色多变，力度 练 习 ，注意 中指 的平 稳 ，防止手 的左 、右 倾斜 。 变化幅度 大，能胜任 于任何 场合 中的角 色。但是 ，无论是独要用 来 演奏 精致 典 雅 的乐段 或创 造 纤弱
２ ． 手 力触 键 ：手 力 触 键 是 指 手 掌 的 力 量 触键 ，是 所 有 触 键
钢琴作为 “ 乐器 之王 ”，其 音域 宽广 ，音色 多变 ，力度 变 化 的伴奏 效 果 。 和 合奏 ，对钢 琴 基本 技术 要 求都 很 高 。钢 琴 基本 技术 包 括 了钢琴 方 式 中运 用最 多 的一 种 。如演 奏 各种 音阶 、 琶音 以及 其它 复 杂音 演 奏 中遇 到 的所 有技 术 问题 ，几 乎渗 透在 所 有音 乐 作 品的每 一 个 型的 快速 乐 段等 ，也 常常 用在 和 弦及 八度 的 弹奏 中 。在练 习手力 句 子 中 。在钢 琴 演奏 中， 出色 的 、辉 煌 的技 巧运 用 ， 能再现 作 品 触 键 时须 遵循 下 列几 个要 求 ：上 臂保 持放 松 ，肘 部在 体侧 ；前臂 的音 乐形 象 ，让 演奏 者及 欣 赏者 都 能全 身一 ｉ Ｉ ， 的投 入 到音 乐 中， 体 稍 抬起 ， 以使 手腕 活 动 自如 ；手 腕保 持彻 底放 松 ；手 指下 键 要稳 会 作 品所要 展现 的 思想情 感 。 二 、钢 琴基 本技 能 学习 的策 略
基本功在钢琴学习中的重要性
2020-08文艺生活LITERATURE LIFE，基本功在钢琴学习中的重要性赵聪慧（哈尔滨幼儿师范高等专科学校，黑龙江哈尔滨150038）摘要:钢琴是一门集乐理、视唱、伴唱等学科为一体的综合课，基本功的练习关系到学琴的成败，没有扎实的基本功不可能把琴弹好。
学习钢琴是一个艰苦的过程，也是一个循序渐进的过程，并非一日之功，对于钢琴学习者，扎实的基本功是钢琴学习成败的重要因素。
关键词:基本功；钢琴；重要性中图分类号：J60-05文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2020）24-0091-01DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.067钢琴学习是一个漫长的过程，必须有牢靠的基础才能求得长远的发展。
在钢琴演奏中问题的出现，其中有很大部分是源于基本功的缺乏。
因此，重视对钢琴基本功的训练成了现在钢琴教学的重中之重。
一、“音”的基本知识在钢琴学习中“音”的知识很重要，也是学习钢琴的基础。
因此在钢琴教学中要十分注重“音”的培养，以具备初步的理解力。
学习音高首先要掌握五线谱，两个谱表同时教学很有必要，因为当你先学高音谱表一段时间后再来加入低音谱表学习的话，会对后接触的低音谱表有生疏感，影响识谱能力。
在音高的学习上最初可从四分音符学起，慢慢地进入二分音符、全音符以及八分音符、十六分音符等。
“音”的知识的掌握，需要通过每天不断对谱认唱、区分来打好基础，“音”学扎实了学琴就会顺利得多。
二、读谱能力的重要性读谱也是学习钢琴的重要基本功之一，正确的读谱是弹奏钢琴的基础，如果不能正确读谱，那么整个演奏将是机械的，在读谱的时候，要注意养成边弹奏边看谱的好习惯。
只有边弹奏边看谱，才能正确掌握节奏，以及其中需要注意的细节，才能更加熟练的进行整曲的练习。
三、基本演奏方法的掌握（一）非连音（non legato）学好非连音能让学生在刚开始学琴时懂得用手臂自重弹琴，对锻炼学生手指的支撑及掌握放松状态特别好。
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浅谈钢琴基本功的重要性及其训练
[摘要]当今随着素质教育的普遍提高，钢琴作为一门修身养性的艺术，被越来越多的人接受并进行长期练习。
而学习钢琴是一条艰苦卓绝的道路，如果不在一开始打下坚实的基本功基础，那么将长期影响后面对钢琴的学习。
本文就从钢琴基本功的重要性出发，进而分析如何对基本功进行训练，以供广大钢琴爱好者和教育工作者参考。
【关键词】基本功；重要；姿势；音阶
一、钢琴基本功的重要性
学习钢琴是一条二万五千里长征一般艰苦做绝的道路，在学习中一定要一步一个脚印走扎实，这样才能循序渐进，顺利完成日后更高层次的学习。
因此钢琴的基本功练习是十分重要的，它是成功学习钢琴的基础。
其实不仅仅是钢琴，学习任何一门学科，打下良好的基础都是必不可少的。
只有全面地、熟练地掌握基本技术，才有可能向更高的层面迈进。
如果不加强对基本功的练习，根本无法弹奏技巧更复杂的曲目，导致练习止步不前，甚至会使得学习者对钢琴产生“望而生畏”的感觉。
当然，钢琴也因其本身特殊的特质，而对基本功的要求更为严格。
二、钢琴基本功的训练
钢琴被称为“手指上的舞蹈”，它因其本身特殊的性质，对基本功的要求尤为严格。
下面就从高抬指、和弦、复调等方面，来重点分析钢琴基本功的联系。
1、高抬指
高抬指是钢琴基本功联系中最重要的一个方面。
高抬指也是钢琴初学者一开始就要接触，并需要高度重视的弹奏技巧。
练习高抬指，就如同建房子打地基，地基没打稳，将直接影响整栋建筑的质量。
因此初学者一定要花大量的时间来练习高抬指，这是练习钢琴的重中之重。
正确的姿势是学好一门乐器的关键，而高抬指也不例外。
在练习高抬指的时候，要注意手型。
在弹奏前，要做好击键准备，摆好手型。
在弹奏的时候，有以下几个方面需要注意：高抬的时候，是手指的根部抬起手指，手指呈自然弯曲的状态。
下键的时候，是要用手指自身的力量向下击键，这样视觉上才自然优美、。
下键时的强度和力度也要控制好。
另外还要注意时间上的分配。
注意好这几个方面，一次完美的高抬指便完成了。
2、读谱
读谱也是学习钢琴的重要基本功之一，正确的读谱是弹奏钢琴的基础。
乐谱能够为演奏者铺上演绎的道路，它是作家对生活的感悟，对情感的体验。
如果不
能正确读谱，那么整个演奏将是机械的、毫无情感可言的。
只有通过专业的符号进行正确地读谱，才能走进作曲者内心的感情世界，真正诠释其所包含的情感。
那么这个演奏才是打动人心的、有意义的。
在读谱的时候，要注意养成边弹奏边看谱的好习惯。
只有边弹奏边看谱，才能正确掌握节奏，以及其中需要注意的细节，才能更加熟练的进行整曲的练习。
在最开始练习边弹奏边读谱的时候，练习者可能会手忙脚乱。
这就需要练习者多加练习，早日跨过这道必须跨过的坎。
3、手指练习
钢琴是手指尖的跳动演绎出来的美，因此手指的联系是学习钢琴必备的基本功。
十个手指的弹奏、力度、和各种的触键方式都是直接影响到钢琴演奏的重要环节，而对于手指的练习是为了更加独立、平稳、灵活、清楚自主的弹奏，比如《哈农钢琴练指法》它的每条练习都针对左右手不同的手指运动，独立、主动性更强，左右手都能够均衡的得到练习，使手指得到更好的锻炼，还有，什密特《钢琴手指练习》也是为手指练习所作，此外还有很多，但总的说来并不是你弹了多少，而是你是怎样去弹的，手指练习不像乐曲有好听的音乐来刺激你的听觉，而手指练习通常都比较枯燥无味，如不用心去弹，去体会，那手指的动作就会形成一种很机械的运动，这样是得不到任何效果的，因此，在做手指练习时思想要集中，要认真，要注意手指的变化，要保持手型的正确抬指，迅速下键有力，而下键后又马上将这一力量转移到下一手指上，同时还要注意节奏的变化练习，以及其他的变化练习来强化手指的练习，在钢琴演奏技术中，音阶也是一种基础，音阶的内容包括：大调，小调。
而大，小调又分为自然大调，自然小调，和声，旋律小调，五声音阶，半音阶等，它的练习又可分为：同向、反向，从一个八度到四个八度，可于不同的节奏变化来练习，在练习中要注意手指下键后起键要快，每个手指要做好准备，集中力量，音阶讲求的是快速又均匀
4、和弦
在钢琴演奏中还有一个基本的训练，那就是和弦，和弦包括三和弦、七和弦，属七和弦等，和弦的练习有原位，转位的练习，有整和弦也有分解和弦，一般先弹奏三和弦，首先要坐正，身体要放松，手臂、肩都要放松，要注意力量的转移，要脚踏实地的来支撑你的整个身体，弹奏时身体要向前稍稍倾斜，而当手指在键盘上找好音后，要迅速的把力量从肩到大臂、小臂，再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去，声音要结实，不能虚、飘，在弹奏和弦时送力量出去这个过程要快、准，弹下去时指尖要站立好，而其他部位要放松。
在我们学习钢琴时，有时会因为基本功的不牢固而导致弹奏某些曲目的部分地方有困难，而影响了全曲的完美，而这时有困难的地方应该怎么办呢？那就需要把这些难点的地方提出来练习，在开始弹奏时，就先读一遍谱，然后把难点的地方提出来练习，如果难点的地方是速度上不去，节奏不合拍，那就可能是手指不够灵活，左手跟不上右手或右手绊着左手，那就要先分手练习，练好后又再慢速的合手，直到两只手都弹均匀，弹清楚了，就可以加速来练习了。
5、复调
钢琴之所以会被称为“乐器之王”，是因为它能演各种多声部的音乐，其中就有一种叫复调音乐，那我们弹奏复调作品需要具备哪些条件呢？首先要分清声部，要用耳朵来听辩，其次，是手指的弹奏能力，复调的学习已经成为我们学习钢琴必不可少的了，复调的形式是多种多样的，有二声部，有三声部，甚至四声部，而目前我们复调作品弹奏得最多的是巴赫的作品，从开始的《小前奏与赋格》到《二部、三部创意曲》再到《巴赫平均律集》这些都是复调音乐的一个体系，每个时期都有不同的作曲家写复调音乐，但是我们想要弹好复调作品也不是一件容易的事，那我们弹奏的时候就要注意，首先要读谱，先把谱例分析一下，找出它的主题，它的这个主题会在不同的地方和不同的调式上出现，那就要先把主题出现的地方搞清楚，然后分手把每个声部弹清楚，搞清楚是几个声部、指法、节奏、调号，分手弹要弹得声部清晰、明确、在复调作品中各个声部都是独立的，那就要求主题的地位是很重要的，主题在任何一个声部出现都应该使别人很清楚的听到，复调作品的每个声部都是一个很独立的声部，所以弹奏时每个声部都要做到清楚、明确，但是如果主题出现的声部没有弹奏得很清楚，而是让其他声部所盖过，那这首曲子的主题部分就被掩盖了，所以，在弹奏复调作品的时候要分清主次，其他声部不能盖过主题，主次要非常鲜明，要有对比。
三、结束语
音乐能触碰到人内心最柔软的部分，给人以沉醉，给人以享受。
钢琴则用指尖的灵动带给人们真善美的体验。
加强对钢琴基本功的练习，勤于练习，才能不断前进，不断挑战更高难度，不断带给他人以美的享受。