民间艺术教学设计

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《多姿多彩的民间艺术》第一课时教案教学设计

11.《多姿多彩的民间艺术》第一课时教学设计教学目标：1、了解我国著名的民间艺术；2、知道这些民间艺术的来源；3、了解我国民间艺术的现状。

教学重难点：1、教学重点：让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力，了解民间艺术的现状。

2、教学难点：探索民间艺术背后的价值和意义，树立保护和传承民间艺术的意识。

教学准备教师准备：课件学生准备：提前向家长了解或在网上查阅家乡的民间艺术形式及特点教学过程活动一：创设情境，走进民间艺术1.同学们大家好，今天我们要学习第11课《多姿多彩的民间艺术》。

（出示剪影）首先，老师有个问题想考考大家，谁能猜出这是一幅什么画？（预设：中国地图）没错，这就是我们中国的地图。

图片上它看起来好像不大，实际上我们中国国土面积大约有960万平方千米。

我国地域辽阔，由23个省、4个直辖市、5个自治区、2个特别行政区组成，有56个民族，文化差异很大，才形成了各样各样多姿多彩的民间艺术。

2.你们想知道我们中国有哪些民间艺术吗？今天正好有个民间艺术交流会，可以欣赏很多民间艺术，不过老师有一个小要求：同学们在参观交流会时，可以动一动笔，记录一些你感兴趣的民间艺术，并且还要记清楚它的发源地。

大家准备好了吗？那民间艺术交流会就开始啦！（播放视频）3.民间艺术交流会结束了，大家都记录了哪些感兴趣的民间艺术呢？请同学们来分享一下吧！（学生分享）4.现在我们一起在地图里，找找刚刚那些民间艺术的发源地。

①京韵大鼓来自北京。

北京在这里。

②东北秧歌在哪里呢？吉林、辽宁、黑龙江被称作东北三省，在我们中国的东北角。

秧歌在这里最有名了！③舞狮在哪个省？没错，广东省。

你找到它了吗？在我国的南部。

④杨柳青年画来自于天津。

天津和北京挨得很近，在这里。

⑤景德镇瓷器在江西省。

你找到它了吗？原来它在广东省的北方。

⑥皮影戏在陕西。

陕西在哪里呢？看到我们湖北省了吗？陕西在湖北省的西北方向。

⑦木卡姆艺术在新疆维吾尔族自治区。

在我国的北方角。

学前儿童民间艺术体验教案

学前儿童民间艺术体验教案一、教学目标1. 了解民间艺术的定义、特点及重要性。

2. 培养学前儿童对民间艺术的兴趣和欣赏能力。

3. 通过体验和实践，提升学前儿童的创造力和表达能力。

二、教学内容1. 介绍民间艺术民间艺术的定义：民间艺术指由普通民众自行创造、传承和演绎的各种表演形式、手工艺品、曲艺等。

民间艺术的特点：朴实、真切、富有生活气息，有较强的艺术表现力和娱乐性。

民间艺术的重要性：代表着一个地区的文化传统和特色，也是儿童认识和了解社会的窗口。

2. 民间舞蹈体验步骤：- 教师播放一段具有代表性的民间舞蹈视频，引发学生的兴趣。

- 让学生自由舞动，感受音乐的节奏和舞蹈的韵律。

- 将学生分成小组，每个小组编排一个简单的团体舞蹈，并进行表演。

3. 民间音乐体验步骤：- 教师播放一段代表性的民间音乐曲目，让学生聆听。

- 学生模仿音乐节奏，进行身体上的表达和打击乐器的敲击。

- 将学生分成小组，每个小组创作一个简短的民间音乐作品，并进行演奏。

4. 民间手工艺体验步骤：- 教师介绍一种代表性的民间手工艺品，如剪纸、泥塑、织布等。

- 学生观察和了解手工艺品的制作过程。

- 将学生分组进行手工制作，鼓励他们发挥创造力并展示自己的作品。

三、教学方法1. 情境教学法：通过创设逼真的情境，帮助学生更好地了解和体验民间艺术。

2. 合作学习法：通过小组合作，促进学生之间的交流和合作，实现共同创作的目标。

3. 游戏教学法：将教学内容融入游戏中，增加学生的参与度和乐趣。

四、教学过程1. 导引活动教师通过唱一首民间儿歌或讲述一个有趣的民间艺术故事，引发学生对民间艺术的兴趣，并引入本堂课的主题。

2. 介绍民间艺术教师简要介绍民间艺术的定义、特点和重要性，并展示一些具有代表性的民间艺术作品。

3. 民间舞蹈体验- 教师播放一段具有代表性的民间舞蹈视频，引发学生的兴趣。

- 学生自由舞动，感受音乐的节奏和舞蹈的韵律。

- 将学生分成小组，每个小组编排一个简单的团体舞蹈，并进行表演。

第10课民间面塑(教学设计)

3.情感态度价值观：激发学生对民间传统文化的兴趣，增强对民族传统文化的尊重和传承意识，培养合作精神及审美情趣。
三、教学难点与Байду номын сангаас点
1.教学重点
（1）掌握面塑的基本技巧，如揉、搓、捏、剪等，并能运用到实际创作中。
-例如：学生需学会如何将面团揉至柔软适中，搓成各种形状，通过捏、剪等手法进行细节刻画。
（2）了解民间面塑的历史背景、地域特色和艺术价值。
4.欣赏和分析民间面塑作品，提高审美鉴赏能力。
5.体验民间传统文化，培养对传统文化的尊重和热爱。
二、核心素养目标
1.知识与技能：使学生掌握民间面塑的基本知识和制作技巧，能够独立创作简单的面塑作品，提高动手实践能力。
2.过程与方法：通过观察、模仿、实践等环节，培养学生对面塑艺术的感知、表达和创新能力，学会运用美术语言进行创作。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调面塑的基本技巧和民间文化内涵这两个重点。对于难点部分，我会通过示范和指导来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与民间面塑相关的实际问题，如：如何将面团揉至适中、如何塑造形象等。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的面塑操作。这个操作将演示面塑的基本技巧和制作过程。
（2）将民间面塑的文化内涵融入作品创作中。
-难点解析：如何让学生在创作过程中，不仅关注技巧，还能体现出对民间文化内涵的理解和表达，是教学的难点。
（3）培养学生对面塑艺术的整体审美能力和评价能力。
-难点解析：学生往往容易关注作品的局部效果，而忽视了整体的美感和协调性。教师需要引导学生从整体角度审视作品，并学会评价和反思。
（二）新课讲授（用时10分钟）

小学综合实践多姿多彩的民间艺术教学设计

小学综合实践多姿多彩的民间艺术教学设计引言：小学综合实践活动是培养学生能力和素质的重要途径，民间艺术是传承人类文化的珍贵财富。

将民间艺术融入小学综合实践活动中，既能增加学生对传统文化的了解和热爱，又能培养学生的审美能力和创造力。

本文将从舞蹈、音乐、书法等多个角度设计一系列多姿多彩的民间艺术教学活动。

一、舞蹈教学设计1. 民族舞蹈欣赏设计一堂舞蹈欣赏课，介绍不同中国民族的舞蹈，如藏族的“唐卡舞”、蒙古族的“刺绣舞”等。

通过观看视频和图片，让学生了解不同舞蹈的特点和背后的文化含义。

2. 民间舞蹈创编引导学生选择自己感兴趣的中国民间舞蹈，并组成小组，创编自己的民间舞蹈作品。

学生可以参考相关舞蹈的动作和舞蹈结构，同时体现自己的创意。

在整个过程中，学生将学习团队合作、表达和创造力。

二、音乐教学设计1. 传统民歌合唱选择一首优美的传统民歌，将学生分成不同声部，进行合唱排练。

通过学唱民歌，让学生感受到中国传统音乐的美妙和独特之处，培养学生的音乐表达能力和合作精神。

2. 乐器制作与演奏让学生自制简单的乐器，如竹笛、纸做的手风琴等，并进行一次小型的乐器演奏会。

学生在制作乐器的过程中，培养动手能力和创造力，在演奏会上展示自己的作品，培养舞台表演经验。

三、书法教学设计1. 毛笔书法基础向学生介绍毛笔书法的基本知识，如笔画的书写顺序、笔画的粗细等。

引导学生进行简单的模仿和练习，培养他们对书法的兴趣和热爱。

2. 书法创作与展示让学生选择自己喜欢的古文诗句或名人名言，用毛笔进行书写。

在书法创作完成后，组织一次书法展示活动，让学生展示自己的作品并进行互相欣赏。

结语：通过将民间艺术融入小学综合实践活动中，可以激发学生的创造力和想象力，增加学生对传统文化的了解和热爱。

同时，通过舞蹈、音乐、书法等形式的教学设计，可以培养学生的审美能力、表达能力和团队合作精神。

民间艺术教学既丰富了学生的课堂经历，又培养了他们的人文素养和情感认同，为小学综合实践活动增添了一抹多姿多彩的色彩。

综合实践扎彩灯教学设计(3篇)

第1篇一、课程背景随着我国传统文化的复兴，传统节日和民俗活动越来越受到人们的关注。

元宵节作为我国传统节日之一，赏花灯、猜灯谜等活动深入人心。

扎彩灯作为一项传统的民间艺术，不仅具有独特的文化价值，而且能够锻炼学生的动手能力和创造力。

本课程旨在通过扎彩灯的制作，让学生深入了解传统文化，培养学生的审美情趣和实践能力。

二、教学目标1. 知识目标：- 了解扎彩灯的历史起源、文化内涵和制作工艺。

- 掌握扎彩灯的基本制作步骤和技巧。

2. 技能目标：- 能够独立完成简单的彩灯制作。

- 培养学生的动手操作能力和创新思维。

3. 情感目标：- 激发学生对传统文化的兴趣和热爱。

- 增强学生的团队合作精神和集体荣誉感。

三、教学对象本课程适合小学四年级至六年级的学生，根据学生的年龄特点和认知水平，设计相应的教学活动。

四、教学时间2课时（理论讲解1课时，实践操作1课时）五、教学资源1. 教学材料：彩纸、竹签、剪刀、胶水、彩珠、彩带等。

2. 教学工具：黑板、粉笔、多媒体设备等。

六、教学过程第一课时：理论讲解1. 导入新课：- 利用多媒体展示不同类型的彩灯图片，引导学生观察并提问：“你们知道这些彩灯是如何制作的吗？”- 引出课题：“扎彩灯”。

2. 讲授新课：- 介绍扎彩灯的历史起源和文化内涵。

- 讲解扎彩灯的基本制作步骤和技巧，包括选材、剪裁、折叠、拼接、装饰等。

- 展示优秀彩灯作品，激发学生的创作灵感。

3. 互动环节：- 学生分组讨论，分享自己对扎彩灯的理解和想法。

- 教师针对学生的疑问进行解答，并进行示范操作。

第二课时：实践操作1. 分组准备：- 将学生分成若干小组，每组准备所需材料。

2. 实践操作：- 学生按照所学步骤，分组合作完成彩灯制作。

- 教师巡回指导，解答学生在制作过程中遇到的问题。

3. 展示评价：- 各小组展示自己的作品，分享制作过程中的心得体会。

- 教师和学生共同评价，评选出最佳创意奖、最佳制作奖等。

4. 总结反思：- 教师引导学生总结本次课程的学习成果，反思自己在制作过程中的不足。

适合中班的民间艺术教案

适合中班的民间艺术教案主题，中班民间艺术教案。

一、教学目标。

1. 让学生了解民间艺术的概念和特点，培养对民间艺术的兴趣和热爱。

2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高他们的艺术修养和审美能力。

3. 让学生通过亲身体验和实践，感受民间艺术的魅力，培养他们的动手能力和艺术表现能力。

二、教学内容。

1. 了解民间艺术的概念和特点，通过图片、视频等多媒体形式，向学生介绍民间艺术的概念和特点，如色彩丰富、造型生动、富有民族特色等。

2. 民间艺术作品欣赏，让学生欣赏一些著名的民间艺术作品，如中国的剪纸、泥塑、布艺等，让他们感受到民间艺术的魅力。

3. 民间艺术创作，组织学生进行一些简单的民间艺术创作活动，如剪纸、泥塑、布艺等，让他们动手实践，体验民间艺术的乐趣。

三、教学过程。

1. 导入活动（5分钟），教师通过图片、视频等多媒体形式，向学生介绍民间艺术的概念和特点，引起学生的兴趣和好奇心。

2. 欣赏活动（15分钟），教师向学生展示一些著名的民间艺术作品，让学生欣赏并谈谈自己的感受和想法。

3. 创作活动（30分钟），教师组织学生进行民间艺术创作活动，如剪纸、泥塑、布艺等，让学生动手实践，体验民间艺术的乐趣。

4. 总结活动（5分钟），教师对学生的作品进行展示和总结，肯定学生的努力和成果，鼓励学生继续探索民间艺术的世界。

四、教学重点和难点。

1. 教学重点，让学生了解民间艺术的概念和特点，培养对民间艺术的兴趣和热爱；让学生通过亲身体验和实践，感受民间艺术的魅力，培养他们的动手能力和艺术表现能力。

2. 教学难点，如何让学生在简单的民间艺术创作活动中发挥他们的想象力和创造力，如何引导学生表达自己的情感和想法。

五、教学手段。

1. 多媒体教学，通过图片、视频等多媒体形式，向学生介绍民间艺术的概念和特点，让学生对民间艺术有直观的认识。

2. 示范教学，教师可以进行一些民间艺术创作的示范，让学生有一个清晰的操作步骤，帮助他们更好地完成作品。

教学设计：多姿多彩的民间艺术(第二课时)

第11课多姿多彩的民间艺术第二课时课时目标：1、通过课前调查和搜集资料，了解民间艺术的现状和其衰败的原因。

2、通过对家乡民间艺术的了解、展演，树立学生要为继承和发扬家乡的民间艺术做贡献的意识。

教学重、难点：1、通过课前调查和搜集资料，了解民间艺术的现状和其衰败的原因。

2、通过对家乡民间艺术的了解、展演，树立学生要为继承和发扬家乡的民间艺术做贡献的意识。

教学过程：一、激趣引入1、观看民间艺术《打铁花》图片。

2、老师介绍民间艺术“打铁花”。

打铁花，是流传于豫晋地区民间传统的烟火，历史悠久可以追溯到春秋战国时期。

它的采矿炼铁业几乎与中华民族的冶炼史同步兴起。

丰富的煤炭和铁矿资源，为冶炼业的发展提供了极为便利的条件。

鼎盛于明清时期，至今已有千余年的历史。

打铁花具有深厚的文化内涵，而且，这一千年绝技本就起源于老乐山道教文化，是一种由民间工匠及老乐山道人共同祭祀道教始祖太上老君而举行的活动，后来演变为综合性民间传统庆祝仪式。

目前是河南省仅存的大型民间传统焰火，素有“民间焰火之最”、“中原文化奇葩”、“中华第一铁花”的美誉，于2008年被国务院和文化部公布为“国家级非物质文化遗产”。

但就是这样一个具有千年历史的民间艺术如今却濒临失传。

因为打花技艺性很强，传承困难，而且投入大，所以急需保护。

3、说感受：说说了解了民间艺术“打铁花”后，你有哪些感受？4、生：自由表达5、师揭示课题：多姿多彩的民间艺术二、活动一（了解民间艺术衰落现状及原因）1、出示表格，明确交流要求。

民间艺术调查表2、小组交流，展开讨论。

小组交流要求：（1）轮流发言，轻声交流，共同讨论；（2）推选一名组员做汇报。

3、全班交流，发布探访结论。

（板书：面临衰落困境）4、聆听自述《春联自述》，设想未来。

我叫“春联”，曾经家家户户在过年时都会把我粘贴在门面上或门框上。

因为我对仗工整，辞藻优美，既是中国书法艺术的体现，也是中国人美好生活愿望的表达。

然而，随着现代化脚步日益加快，我逐渐被人们冷落，尤其是在大城市中，不少年轻人觉得我土气，过年时不再用我。

部编版道德与法治第11课《多姿多彩的民间艺术》教学设计

第11课《多姿多彩的民间艺术》教学设计（1）最喜欢的民间艺术吧！5、总结：民间艺术的种类——民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术、民间手艺等都是民间艺术的重要组成部分。

6、过渡语：在我国各地有许多著名的民间艺术。

7、考考你：（1）你对我国各地著名的民间艺术都了解多少呢？一起来连一连吧！（2）你还知道哪些各地著名的民间艺术？8、全国各地著名的民间艺术：苏绣、安塞腰鼓、华县皮影戏、景德镇陶瓷等。

9、林明的日记：我看到许多的地方都有自己非常著名的民间艺术，就像四川的变脸，简直太神奇、太精彩了！还有广东的舞狮，那么高的梅花桩居然还能够那么从容地表演……真羡慕这些地方的人啊，我们这里可什么都没有！10、导游小手册：你的家乡也有一些十分精彩的、独特的民间艺术吗？你对这些民间艺术有怎样的了解第11课《多姿多彩的民间艺术》教学设计（2）5、小小分享会：你还知道哪些衰落的、甚至是面临失传的民间艺术吗？6、衰落的民间艺术：吹糖人、皮影戏、手工木雕等7、班级大讨论：（1）面对这些民间艺术的衰落，你有怎样的感受？（2）有人说，这些东西消失就消失了，没有多大关系，你怎么看？（3）请你选择一项你最喜欢的民间艺术，想象一下如果它失传了你会是什么样的感受。

8、小提示：传统的民间艺术具有深厚的历史文化底蕴和浓郁的地方特色，是优秀中华文化的重要组成部分。

保护好民间艺术，才能保护好中华文化。

9、衰落的春联文化：展示课本第88页材料10、活动探究：想一想，议一议春联衰落的原因。

并了解一下，我国是否有相关的春联文化保护措施。

11、总结：春联衰落的原因12、我有小妙计：根据我们讨论出来的春联文化衰落的原因，你能给出相应的保护措施吗？13、14、春联大展台：请你分享一副你认为最精彩的春联，并说说它精彩在哪里。

15、春联文化的保护：（1）把年味儿带回家！乐亭县送春联文化下乡活动举行（2）书写中国写春联创世界纪录大型传统文化活动16、知识窗：课本第89页17、小提示：面对一些民间艺术衰落的现状，我们只有找出原因，才能更好地继承和发展它们。

人教版初中美术教案民间

教案名称：人教版初中美术课程——民间艺术课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类，提高对民间艺术的欣赏能力。

2. 培养学生热爱民间艺术，传承和弘扬中华民族优秀文化的意识。

3. 引导学生运用民间艺术元素进行创作，提高学生的美术实践能力。

教学内容：1. 民间艺术的基本特点和分类2. 民间艺术在生活中的应用3. 民间艺术作品的欣赏和分析4. 民间艺术创作实践教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过展示一系列民间艺术作品（如剪纸、泥塑、年画等），引导学生关注和欣赏民间艺术，激发学生对民间艺术的兴趣。

二、新课内容（15分钟）1. 教师简要介绍民间艺术的基本特点和分类，如民间绘画、雕塑、工艺品等。

2. 引导学生了解民间艺术在生活中的应用，如节日装饰、衣物装饰等。

3. 教师展示和分析一些典型的民间艺术作品，如剪纸《窗花》、泥塑《兵马俑》等，引导学生欣赏和解读作品的艺术特点。

三、课堂实践（15分钟）1. 学生分组进行民间艺术作品的创作，如剪纸、泥塑等。

2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

第二课时：一、复习导入（5分钟）教师通过提问方式复习上节课的内容，引导学生回顾民间艺术的基本特点和分类。

二、课堂内容（15分钟）1. 教师继续讲解民间艺术的分类，如民间绘画、工艺品等。

2. 引导学生欣赏和分析更多的民间艺术作品，如布贴画、风筝等。

3. 教师引导学生思考如何将民间艺术元素运用到实际生活中，提高学生的创新意识。

三、课堂实践（15分钟）1. 学生根据所学内容，独立进行民间艺术作品的创作。

2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

四、总结与评价（10分钟）1. 教师引导学生总结本节课所学内容，巩固对民间艺术的认识。

2. 学生展示自己的创作作品，相互评价，提高审美能力和创新能力。

教学评价：通过本节课的学习，学生能了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类，提高对民间艺术的欣赏能力。

主题一第1课丰富多彩的民间艺术(教学设计)教科版六年级上册综合实践活动

3.素质层面：学生的民族自豪感和文化认同感有助于激发他们对本节课的兴趣。教师在教学过程中应注重培养学生的文化素养，使其在学习过程中形成持久的学习动力。
4.行为习惯：良好的课堂纪律和积极参与有利于课程教学的顺利进行。教师应关注课堂氛围的营造，激发学生的学习兴趣，同时针对部分学生存在的问题，采取适当的引导和激励措施，以提高课堂效果。
3.素质层面：学生在长期的学习生活中，形成了较好的学习习惯和团队协作意识。他们对新鲜事物充满好奇，乐于探索和尝试。此外，学生的民族自豪感和文化认同感也在逐渐增强。
4.行为习惯：大部分学生能够遵循课堂纪律，积极参与课堂讨论和实践活动。但部分学生可能在课堂表现方面存在注意力不集中、自我约束力不足等问题，对课程学习产生一定影响。
-风筝：风筝是民间传统的玩具和竞技项目，有着悠久的历史和丰富的文化内涵；
-年画：年画是民间在春节期间贴在门上的图画，寓意吉祥如意，充满喜庆氛围。
5.民间艺术的传承与保护
-民间艺术的传承方式：口传心授、家族传承、师徒传承等；
-民间艺术保护的重要性：保护民间艺术，就是保护民族文化的多样性；
-民间艺术保护的方法：加强立法保护、开展田野调查、举办培训班、推动产业化和市场化等。
-搜集并整理民间艺术的视频资料，如制作过程、艺术作品展示等，让学生更深入地了解民间艺术；
-设计与课程内容相关的思维导图、流程图等图表，帮助学生梳理知识点，形成体系。
3.实验器材：
-准备剪纸、泥塑等民间艺术作品的制作材料，如彩纸、泥巴、剪刀、模具等；
-确保实验器材的完整性和安全性，如剪刀等锐利工具需在教师指导下使用；
5.民间艺术的传承与保护：传承方式有口传心授、家族传承、师徒传承等，保护民间艺术是保护民族文化多样性的重要举措。

幼儿园中国民间艺术教案幼儿园民间艺术

教案是指教师根据幼儿园幼儿的芳龄特点和学习需求，制定的一套体现教学目标和教学内容的教学计划。

而我国民间艺术是我国丰富多彩的文化传统之一，具有悠久的历史和独特的艺术风格。

通过民间艺术教育，可以帮助幼儿更好地了解我国传统文化，培养他们的审美情感和艺术素养。

一、前言民间艺术是我国传统文化的重要组成部分，具有丰富的表现形式和独特的艺术价值。

在幼儿园教育中，通过民间艺术教育，可以帮助幼儿更好地了解我国传统文化，培养他们的审美情感和艺术素养。

设计一套符合幼儿特点和学习需求的民间艺术教案显得尤为重要。

二、教学目标1. 帮助幼儿了解我国传统民间艺术的基本形式和特点；2. 培养幼儿的观察力、表现力和创造力；3. 培养幼儿对民间艺术的兴趣和热爱。

三、教学内容1. 我国传统民间艺术形式的介绍1.1 我国传统绘画1.2 我国传统音乐1.3 我国传统舞蹈1.4 我国传统手工艺2. 民间艺术教育活动设计2.1 绘画活动：让幼儿通过简单的绘画活动，了解我国传统绘画的基本特点。

2.2 音乐活动：通过音乐启发活动，让幼儿感受我国传统音乐的魅力。

2.3 舞蹈活动：让幼儿在活动中学习基本的我国传统舞蹈动作。

2.4 手工艺活动：通过手工制作活动，让幼儿体验我国传统手工艺的魅力。

3. 民间艺术实践活动3.1 参观民间艺术展览3.2 参加民间艺术表演四、教学方法1. 趣味性教学法：通过趣味性教学法，激发幼儿的学习兴趣，使他们在轻松愉快的氛围中接触到民间艺术。

2. 体验式教学法：通过体验式教学法，让幼儿亲身体验民间艺术，增强他们的学习体验和感受。

五、教学评估1. 观察评估：通过观察孩子在民间艺术教育活动中的表现，了解他们对民间艺术的理解和接受程度。

2. 作品评估：通过幼儿的绘画作品、手工艺品等，评估他们对民间艺术的掌握和运用能力。

六、教学实施1. 制定详细的教学计划，包括教学内容、教学方法、教学评估等。

2. 通过各个教学环节的设计，让幼儿在活动中全面接触和体验民间艺术。

综合实践活动丰富多彩的民间艺术教案教学设计

综合实践活动丰富多彩的民间艺术教案教学设计教学目标：1.了解民间艺术的概念和特点。

2.了解中国传统的民间艺术形式。

3.了解不同地区的民间艺术特色。

4.能够进行简单的民间艺术创作。

教学内容：1.介绍民间艺术的概念和特点。

2.分析中国传统的民间艺术形式，如舞蹈、音乐、戏曲等。

3.分析不同地区的民间艺术特色，如豫剧、京剧、川剧等。

4.进行民间艺术创作，如编排舞蹈、演唱民歌等。

教学步骤：第一步：导入新课1.教师可以介绍一些有关民间艺术的图片或视频，引起学生的兴趣。

2.向学生提问：你们知道什么是民间艺术吗？它有什么特点？第二步：学习概念和特点1.教师向学生介绍民间艺术的概念和特点，并让学生记录下来。

2.学生们可以互相交流，讨论自己对民间艺术的理解。

第三步：分析中国传统的民间艺术形式1.教师向学生介绍中国传统的民间艺术形式，如舞蹈、音乐、戏曲等。

2.学生们可以展示一些中国传统民间艺术的表演视频，并对其进行分析和讨论。

第四步：分析不同地区的民间艺术特色1.教师向学生介绍中国不同地区的民间艺术特色，如豫剧、京剧、川剧等。

2.学生们可以分组进行研究，选择一个地区的民间艺术形式进行深入了解，并向全班展示。

第五步：进行民间艺术创作1.教师向学生介绍一些简单的民间艺术创作方法，如编排舞蹈、演唱民歌等。

2.学生们可以分组进行创作，可以选择自己感兴趣的形式进行表演。

3.学生们可以在课堂上进行展示，并向其他同学分享自己的创作过程和成果。

第六步：总结和评价1.教师和学生一起总结本节课的主要内容和学习收获。

2.学生们可以用自己的话对本节课的教学设计进行评价，并提出改进建议。

拓展活动：1.定期组织学生参观一些民间艺术表演或展览，加深对民间艺术的了解。

2.鼓励学生参加一些民间艺术培训班或社团，提升自己的艺术技能。

3.可以组织学生进行一次民间艺术展示活动，向其他班级或学校展示自己的创作成果。

评估方法：1.可以设计一份问卷，向学生了解他们对民间艺术的了解和兴趣程度。

《走进民间艺术—刻瓷艺术》优质教案教学设计

《走进民间艺术—刻瓷艺术》优质教案教学设计走进民间艺术一一刻瓷艺术一、教学目标：通过学习刻瓷艺术，使学生初步了解刻瓷的概念、刻瓷历史。

掌握构图的基本知识基本规律。

了解形式美法则在构图中的运用。

提高学生审美能力,熟练掌握刻瓷知识刻瓷手法刀法刻瓷技巧并且能独立操作完成自己满意的刻瓷作品。

二、教学理念：通过欣赏感受刻瓷艺术作品，激发学生审美情趣、创作热情、创作欲望，培养学生持之以恒的信念，充分发挥学生特长，使学生受到美德熏陶，提高学生素质。

三、教学重点、难点：本课的重点是学习刻瓷的创作过程，包括构图的要求是布局合理，构图饱满，形式美讲究和谐、统一、对称、均衡；刻绘需要讲解工具的使用及刀法；上色的颜料选择丙烯颜料或者油彩等。

难点是刀法的教学，垂直用刀、若即若离、点到为止，学生很难理解和实践。

我会分小组给学生们做示范，甚至手把手指导，直到每个学生灵活掌握用到方法，方能进行刻绘制作。

五、教学方法：图示、示范、巡视指导、实物播放、展评等六、教学工具及材料刻刀(平口刻刀、尖口刻刀)、小铁锤、磁盘、油彩、沙袋、小毛笔七、教学过程：1、组织教学：分组、讲解注意事项：安全：刻刀锋利，尖口朝向自己握在手心刻盘过程中刻掉的瓷沫不要用嘴吹用棉纱轻轻擦拭。

卫生：油彩用毛笔上色，不要沾到衣服上，不易清洗。

2、设问导入课题欣赏教室内刻瓷作品，提问：你了解刻瓷吗什么是课题3、教学内容刻瓷的概念与历史：刻瓷是集绘画、书法、刻绘于一身，集笔、墨、色、刀为一体的中国传统艺术。

用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻绘各种文字和图案，从而形成的雕刻工艺品。

刻瓷的历史：出现时间晚但艺术成就高世界刻瓷在中国，中国刻瓷看淄博。

刻瓷艺术大师、当代刻瓷代表人物：张XX、李XX、刘XX、王XX都是淄川人。

刻瓷题材：山、水、花、鸟、人物、动物等。

画有多美刻瓷就有多美。

刻瓷种类：刻瓶刻盘刻板刻瓷步骤：构图刻绘上色一、构图：刻瓷作品多以绘画书法为题材三者紧密联系，要想刻出绘画书法作品中的神韵，除掌握熟练刀法外还要有绘画书法的艺术修养。

中国民间美术教案(精选11篇)

中国民间美术教案1教材分析《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。

教材围绕着了解民间美术这一主题展开，通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。

首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活,甚至渗透到生活的每个角落，它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。

教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。

在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。

接着，教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。

最后延伸到对民间美术的继承和发扬。

教学理念为了更好的实施新课改的教学理念，针对高一学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。

教学过程中：1、创设研究型学习的氛围：教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。

体现“以学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。

学生通过展示研究成果、实践创作等活动，体验创造的成就感和自我价值的深化；创设问题为教学主要手段之一，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。

2、完善体系：不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。

应重解决问题的方法，轻解决问题的结果。

从而进一步提升教学内涵。

3、拓展与延伸：课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。

结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中教学目标1、知识目标了解什么是民间美术及其类别；认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。

2、能力目标了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏民间美术，把民间美术运用到现代生活中来。

3、情感目标培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。

老年大学教案民间艺术1

老年大学教案民间艺术1老年大学教案：民间艺术一、引言在现代社会中，老年人对于文化艺术的追求和关注越来越多。

老年大学作为老年人继续学习和丰富自我生活的重要途径之一，不仅为老年人提供了学习的平台，更是一个促进社交和丰富精神生活的场所。

本教案将重点介绍老年大学中民间艺术的教学内容和方法。

二、教学目标通过学习民间艺术，帮助老年学员了解中国优秀文化传统，增强民族自豪感和文化自信心，培养学员的审美眼光，提高创造能力和综合艺术素养。

三、教学内容1. 民间音乐- 小组合唱：选取经典的民间歌曲，进行小组合唱，通过集体合作和配合，培养团队意识和协作能力。

- 古筝演奏：学习基本的古筝演奏技巧，通过练习曲目，培养学员的音乐表达能力和艺术感受力。

2. 民间舞蹈- 广场舞：学习流行的广场舞蹈，如《江南style》，通过舞蹈表达自我和展示个人魅力，培养身体协调性和舞台表演能力。

- 传统舞蹈：学习中国传统的舞蹈形式，如《春节联欢晚会》中的舞蹈节目，了解和传承中华民族的传统文化。

3. 民间手工艺- 剪纸艺术：学习中国传统的剪纸技巧，制作各种剪纸作品，培养学员的手工艺术创造能力和想象力。

- 刺绣工艺：学习传统的刺绣技术，制作精美的刺绣作品，了解中国传统的绣花文化。

4. 民间故事讲解- 选取具有代表性的中国民间故事，通过讲解传达其中蕴含的道德和文化价值观，培养学员的人文素养和思考能力。

四、教学方法1. 理论授课与实践结合：通过讲解民间艺术的基本知识，引导学员了解其历史和文化背景，同时结合实践活动，让学员亲自参与和体验民间艺术创作。

2. 小组合作与互动交流：在学员学习音乐、舞蹈和手工艺过程中，鼓励学员进行小组合作，互相帮助和交流心得，增强团队意识和集体凝聚力。

3. 实地考察和参观学习：安排学员到博物馆、艺术展览等地参观和学习，让学员亲身感受和了解民间艺术的博大精深，拓宽视野和提高艺术鉴赏能力。

五、教学评估与总结1. 定期考核：通过学员的作品、演出和口头表达等形式进行定期考核，评估学员的学习成果和进步情况。

小学四年级道德与法治下册第11课《多姿多彩的民间艺术》教学设计

小学四年级道德与法治下册第11课《多姿多彩的民间艺术》教学设计【教学目标】1、让学生感受民间艺术的魅力，并感受民间艺人的聪明才智。

2、培养审美能力，能够发现民间艺术的魅力。

3、了解民间艺术的种类和各地著名的民间艺术，了解当地的民间艺术，知道民间艺术有满足生活、审美需要的作用，还能表达人们的美好祝愿。

【教学重、难点】让学生了解民间艺术的种类和各地著名的民间艺术。

让学生深入感受民间艺术的魅力，感受民间艺人的聪明才智。

【教具、学具】课件、教材等【教学方法】启发、小调查、讨论交流、自主法等【教学过程】一、导入新课1、教师播放视频：我国杂技演员世界表演空中飞人。

2、学生交流：同学们，当你看到这些杂技表演空中飞人的时候，你是什么感受？你看过杂技表演吗？请分享一下让你印象最深刻的一次表演情况。

二、探究新知1、师出示课件，演欣赏精彩的民间艺术--中国杂技。

2、学生分组交流：自己还知道哪些民间艺术，说一说自己最喜欢的民间艺术是什么。

3、师生小结：民间文学、民间音乐、民间舞蹈、习间美术等等，这些都是我国民间艺术的重要组成部分……4、引出课题。

二、讨论探究学生交流讨论：你还了解知道哪些关于我国有名的民间艺术？三、拓展延伸学生交流：我国的民间艺术给我们的生活带来了什么？人们为什么创造那么多的民间艺术呢？（用来满足我们的生活和审美的需求，从中表达了人们的美好愿望。

）四、课堂总结教师：同学们，通过今天的课堂学习，大家知道了我国有哪些民间艺术，并了解了我国民间艺术的产生与发展都离不开民间艺人的聪明才智，这些著名的民间艺术的成就里包含了这些艺人的努力和智慧……。

民间艺术传承教学设计

民间艺术传承教学设计引言：民间艺术是一种独特的文化现象，它代表了民族的创造力和智慧。

然而，随着时间的推移，许多民间艺术形式逐渐被遗忘和边缘化。

为了保护和传承这些宝贵的艺术遗产，教育机构和学校开始采取行动，开设民间艺术传承教学。

本文将探讨民间艺术传承教学设计的重要性，并介绍一种适用于学校课程的设计框架，旨在促进学生对民间艺术的理解和发展。

一、民间艺术传承教学的重要性1. 保护民间艺术遗产：民间艺术是民族文化的重要组成部分，通过教学传承，可以确保这些宝贵的艺术形式得以保留和传承。

2. 促进文化交流：民间艺术具有浓郁的地域特色，通过教学传承，可以促进不同地区和民族之间的文化交流和理解。

3. 培养学生的创造力：民间艺术强调创造和表达个人情感，通过教学传承，可以培养学生的审美意识和创造力。

二、民间艺术传承教学设计框架1. 指定学习目标：- 了解民间艺术的历史和背景；- 掌握基本的民间艺术技巧和表达方式；- 培养对民间艺术的欣赏和理解能力。

2. 创设学习环境：- 搜集和展示民间艺术作品和资料；- 创建艺术工作室或实践场地；- 邀请专业的民间艺术家或老师来校授课。

3. 设计教学活动：- 介绍民间艺术的历史和文化背景；- 示范和指导学生进行基本的民间艺术练习；- 鼓励学生进行创作和表演，展示他们的才华；- 组织艺术比赛和展览，提供学生展示的平台。

4. 评估学生学习成果：- 考察学生的理论知识掌握程度；- 评估学生的实践技能；- 考虑学生的创造性表达能力。

三、案例研究：某学校的民间艺术传承教学实践某学校开展了一项名为“传统剪纸艺术”的民间艺术传承教学项目。

在指定的学习时间内，学校开设了一系列的课程和活动，旨在让学生了解剪纸的历史背景、技巧和表达方式。

学校还邀请了专业的剪纸艺术家来校授课，并提供了艺术工作室供学生进行实践和创作。

完成课程后，学校举办了一次剪纸艺术展览，展示学生的作品，并邀请了家长和社区居民参观和欣赏。

11多姿多彩的民间艺术第二课时(教学设计)四年级下册综合实践活动通用版

多姿多彩的民间艺术第二课时教学设计一、教学目标1. 让学生了解我国民间艺术的特点、种类和地域分布，培养学生对民间艺术的热爱和传承意识。

2. 通过欣赏、实践、创新等环节，提高学生的审美能力、动手能力和创新能力。

3. 培养学生合作、分享、交流的学习态度，增强团队协作意识。

二、教学内容1. 民间艺术的特点、种类和地域分布2. 民间艺术的欣赏与实践3. 民间艺术的创新与传承三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解民间艺术的特点、种类和地域分布，培养学生的审美能力、动手能力和创新能力。

2. 教学难点：如何引导学生欣赏、实践和创新民间艺术，提高学生的综合素质。

四、教学过程1. 导入新课（5分钟）通过图片、视频等形式，展示我国民间艺术的魅力，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解新课（15分钟）（1）民间艺术的特点、种类和地域分布1. 特点：民间艺术是劳动人民在长期生产生活实践中创造的，具有浓郁的地域特色、民族特色和时代特色。

2. 种类：民间艺术包括民间绘画、民间雕塑、民间建筑、民间工艺、民间音乐、民间舞蹈等。

3. 地域分布：我国民间艺术分布广泛，各地都有自己的特色和代表作品。

（2）民间艺术的欣赏与实践1. 欣赏：引导学生欣赏民间艺术作品，了解其艺术特点和价值。

2. 实践：组织学生进行民间艺术实践活动，如剪纸、泥塑、年画等，提高学生的动手能力。

3. 创新实践（15分钟）（1）引导学生结合现代审美和地域特色，对民间艺术进行创新设计。

（2）鼓励学生发挥想象力，将民间艺术与现代生活相结合，创作出具有时代特色的作品。

4. 课堂小结（5分钟）总结本节课的学习内容，强调民间艺术的重要性和传承意义。

5. 课后作业（布置作业）（1）让学生结合课堂所学，选择一种民间艺术进行深入了解，并撰写一篇短文。

（2）鼓励学生将课堂创新实践作品进行完善，参加学校或社区的民间艺术展览。

五、教学评价1. 过程评价：观察学生在课堂上的参与程度、合作意识、创新精神等，给予及时反馈和鼓励。