三大构成-色彩构成4
三大构成知识点总结
三大构成知识点总结
三大构成是设计领域的基础，包括色彩构成、平面构成和立体构成。
这些构成知识点在设计中有着广泛的应用，掌握它们可以帮助设计师更好地理解设计元素之间的关系，创造出更加有创意和视觉冲击力的设计作品。
一、色彩构成
色彩构成是指在设计中运用色彩的各种因素，包括色彩的色相、明度、纯度、对比度等，通过不同的组合方式来达到特定的视觉效果。
在色彩构成中，最重要的一点是要了解色彩的情感属性，不同的色彩会给人带来不同的情感体验。
例如，红色通常与激情和力量相关，蓝色通常与冷静和安宁相关。
设计师可以根据不同的设计需求，运用不同的色彩组合来表达所需的情感效果。
二、平面构成
平面构成是指在设计中运用点、线、面等元素，通过不同的组合方式来创造出各种视觉图案和效果。
在平面构成中，设计师需要掌握点、线、面之间的相互关系，以及它们在空间中的位置和排列方式。
通过运用不同的平面构成方式，设计师可以创造出各种独特的视觉效果，例如重复、对齐、对称、旋转等。
三、立体构成
立体构成是指在设计中运用各种立体形态，通过不同的组合方式来创造出各种三维视觉效果。
在立体构成中，设计师需要掌握不同立体形态的特征和组合方式，例如几何图形、曲面、材质等。
通过运用
不同的立体构成方式，设计师可以创造出各种独特的三维视觉效果，例如透视、阴影、反射等。
总结起来，三大构成是设计领域的基础，它们在设计中有着广泛的应用。
掌握这些构成知识点，可以帮助设计师更好地理解设计元素之间的关系，创造出更加有创意和视觉冲击力的设计作品。
三大构成课程标准
《三大构成》课程标准一、课程概述（一）课程定位《三大构成》这门课程包括“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”三部分内容，是艺术设计专业群的专业基础课。
通过这门课程的学习，学生应掌握平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等基本知识和方法，应具备平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力，为学生后续课程的学习及将来从事相应岗位的工作，奠定良好的理论和技能基础。
（二）先修后续课程《三大构成》的先修课程为《设计概论》，该课程为本课程的学习奠定了空间想象和设计理论基础。
本课程的后续课程为《动画速写》、《Photoshop》、《原画设计》、《分镜头设计》等课程。
该课程的学习可为这些课程中的排版、色彩搭配、空间及立体形态创造等内容的知识学习和技能培养奠定良好的基础。
二、课程设计思路根据本课程的定位和后续课程的学习要求，本课程需要向学生讲授平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等方面的基本知识和方法，在讲授知识的同时并通过技能培养并重的方法（例如案例实训、教师示范、学生实践），培养学生平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力。
为提高教学效果，把课程分为3个模块，并制定每模块应培养的能力（见表2-1）和评价方法。
围绕三个模块中学生应达到的能力，制定实践教学环节，每一个模块都包含几项具有内在联系的设计课题，每一项设计课题融理论知识、实践知识、职业态度等内容为一体，形成各自相对完整的系统。
对学生的考核评价依据学生对每一项设计课题的完成情况。
三、课程目标通过本课程的知识学习和技能培训，使学生了解美的形式法则，色彩的搭配关系，空间及立体形态的构成方法，能够根据设计课题要求进行创新设计。
具体目标如下：（一）能力目标1.能按照设计课题的要求，对设计课题进行从二维平面形象到三维空间形态的全面创新设计；2.能对设计项目进行版式设计，并进行符合设计主题的色彩设计；3.具备完成具体设计项目的信息交流和沟通能力。
三大构成基础知识
三大构成基础知识嘿，朋友们！今天咱来聊聊三大构成基础知识，这可真是艺术世界里超级有趣的玩意儿呢！平面构成呀，就好像是给一幅画搭起一个奇妙的框架。
你想想看，那些点啊、线啊、面啊，它们可不是随随便便就凑在一起的。
就好比是一群小伙伴，得排好队，站好位置，才能跳出一场精彩的舞蹈。
点可以是那最闪亮的星星，虽然小，却能吸引你的目光；线呢，就像那灵动的丝带，能弯能直，变化无穷；面呢，那就是大块头啦，稳稳地占据着一方天地。
它们组合在一起，能创造出无数奇妙的图案和画面，是不是很神奇？色彩构成呢，那就像是给这个世界上了色。
红色热情似火，蓝色宁静深邃，黄色欢快明亮。
每种颜色都有它独特的性格和魅力呀！就好像不同性格的人聚在一起，会产生奇妙的化学反应。
有时候，大胆地用一些鲜艳的颜色，能让你的作品一下子就跳出来，抓住别人的眼球；有时候，用一些柔和的色彩搭配，又能营造出一种温馨舒适的氛围。
你说这色彩的魔力大不大？立体构成呢，这可就更有意思啦！它把平面的东西变得立体起来，就像是给一幅画施了魔法，让它从纸上跳了出来。
那些个立体的形状，有的像高楼大厦，直直地矗立着；有的像可爱的小动物，活灵活现的。
你可以用各种材料去创造这些立体的玩意儿，纸啊、木头啊、塑料啊，什么都行。
这就像是在搭建自己的小城堡，你就是那个小小建筑师，想怎么建就怎么建。
咱再回过头来想想，要是没有这三大构成，那艺术得少了多少乐趣和精彩啊！没有平面构成，那画面得多单调；没有色彩构成，那世界得多灰暗；没有立体构成，那一切都只能在平面上晃悠啦。
所以说呀，这三大构成就像是艺术的基石，没有它们可不行。
咱平时得多留意身边的这些构成元素，看看那些好看的图案、漂亮的颜色、有趣的立体形状，这都是学习的好机会呀！说不定哪天你灵感一来，就能创造出属于自己的超级大作呢！这可不是开玩笑的哟，只要你有想法，有热情，什么都有可能！怎么样，是不是对这三大构成更感兴趣啦？那就赶紧去探索吧，让自己沉浸在这充满魅力的艺术世界里！。
三大构成要素全面讲解
紫：高贵、庄重、奢华、具有神秘感 白：明亮、干净、纯洁、扩张感
黑：沉静、神秘、消极
五．色系和色调
２４色相环
一、色调的分类
配色的一般规律为：任何一个 色相均可以成为主色(主色调)， 与其它色相组成互补色关系、 对比色关系、邻近色系和同类 色关系的色彩组织。
二、各色调之间的关系
３．平面构成的框架
（１）． 一切用于平面构成中的可见的视觉元素， 通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基 本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基 本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本 形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联 合、减缺、差叠、重合等几种关系。
（２）骨格可以分为：
下图是一组橙蓝互补色对比的色组，橙艳丽、辉煌又安然，恰列好处。
（2）对比色关系
色相环中相距135度或者彼此相隔八几个数位的两色，为对比色 关系，属中强对比效果的色组。色相感鲜明，各色相互排斥，既活泼 又旺盛。配色时，可以通过处理主色与次色的关系而达到色组的调和， 也可以通过色相间秩序排列的方式，求得统一和谐的色彩效果。下图
B.多点式发射构成形态 C.旋转式发射格
6.空间构成形式
利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间 形态
A.点的疏密形成的立体空间 B.线的变化形成的立体空间 C.重叠而形成的空间 D.透视法则形成的空间（以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进 行表现的） E.矛盾空间的构成（错觉空间构成）：以变动立体空间形的视点、灭 点而构成的不合理空间，“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之 一
(4)把点以大小不同的形式， 既密集、又分散的进行有 目的的排列，产生点的面 化感觉
现代艺术设计--三大构成
现代艺术设计--三⼤构成
三⼤构成即平⾯构成、⾊彩构成与⽴体构成，是现代艺术设计基础的重要组成部分。
三⼤构成是所有设计的基础⼊门课程，现代设计花样百出，平⾯设计、⽹页设计、⼯业设计、建筑设计、室内设计、动画设计等等，每⼀个分⽀更可细分出近数⼗种的职位，不同的职能，在各⾃的领域有着独特的创意产⽣⼿法，但他们都有⼀个共同的“根”-“设计构成”也就是我们说的三⼤构成。
三⼤构成是所有设计者的启蒙课程，像⼤江⼤河各个⽀流的发源地。
以平⾯构成，⾊彩构成，⽴体构成三个知识对设计中的点、线、⾯、⾊彩、肌理、形态规律等各个层⾯进⾏综合研究。
通过对现代艺术设计的学习来培养我们今后在设计⼯作中必须具有的抽象思维能⼒、空间⽴体思维能⼒、⾊彩的构成思维、⼯艺⼿⼯制作能⼒、对形式美法则的灵活应⽤能⼒、⾊彩综合运⽤能⼒、对点线⾯的综合运⽤能⼒等等。
设计三大构成的备考知识点
设计是一门综合性学科，包含着许多不同的构成要素。
要成为一名优秀的设计师，我们需要掌握设计的三大构成要素。
在备考设计考试时，了解这些知识点是非常重要的。
本文将逐步介绍设计的三大构成要素，并提供备考知识点的指导。
一、形式构成要素形式是设计的基本要素之一。
设计的形式构成要素包括：点、线、面、体。
这些要素在构成设计作品时起着重要的作用。
1.点：点是形式构成的基本单位，是最简单的形式要素。
在设计中，点可以用来引起注意，突出重点或营造焦点。
2.线：线是连接点的基本要素，是形式构成中的重要元素。
线可以用来定义形状和轮廓，传达动态感和节奏感。
3.面：面是由线围成的二维形状，是平面设计中的重要构成要素。
面可以用来传达稳定感、平衡感和空间感。
4.体：体是由线和面组成的三维形状，是空间设计中的重要构成要素。
体可以通过投影和阴影效果来表现立体感。
备考知识点： - 理解形式构成要素的基本概念和作用； - 能够辨别和分析设计作品中的点、线、面、体； - 熟练运用形式构成要素进行设计创作。
二、色彩构成要素色彩是设计中不可或缺的重要要素。
色彩构成要素包括：色相、明度、饱和度。
这些要素能够使设计作品更加生动、丰富和具有吸引力。
1.色相：色相是色彩的基本属性，也是人类感知的基本色彩。
不同的色相可以传达不同的情感和意义。
2.明度：明度是色彩的明暗程度。
适当的明度搭配可以产生层次感，增加视觉效果。
3.饱和度：饱和度是色彩的鲜艳程度。
适当的饱和度调配可以产生丰富多样的色彩效果。
备考知识点：- 了解色彩构成要素的基本概念和作用；- 能够运用色相、明度、饱和度进行色彩搭配； - 掌握色彩构成要素在设计中的表现方式和应用技巧。
三、空间构成要素空间是设计中的第三大构成要素，它决定了设计作品的布局和组织方式。
空间构成要素包括：尺度、比例、透视。
1.尺度：尺度是设计中的大小关系。
通过尺度的运用，可以调节作品的整体效果，创造出不同的视觉冲击力。
2.比例：比例是空间中各个元素之间的大小关系。
三大构成色彩构成色彩推移
• 纯度推移
某一纯色向无彩色系逐渐变 化造成的色彩构成。
• 冷暖推移
冷色极限为蓝，暖色极 限为红、橙、黄等。
色彩混合作品欣赏
QIQIHAERDAXUE YISHUXUEYUAN 色彩构成
色相推移
色彩混合作品欣赏
QIQIHAERDAXUE YISHUXUEYUAN 色彩构成
明度推移
色彩混合作品欣赏
成鲜的更鲜、浊的更浊的色彩对比现象，称为彩 度对比
• 低纯度基调，画面中低纯度 色彩占大部分面积
中纯度基调，画面中中纯度 色彩占大部分面积 • 高纯度基调，画面中高纯度 色彩占大部分面积
• 冷暖对比
由于色彩冷暖感觉差异而形成的对比成为冷暖对比。色彩的冷暖感觉 源于人们的心理反应而非色彩本身，于人们的生活经验相关联，是 联想的结果。
色彩肌理作业要求
QIQIHAERDAXUE YISHUXUEYUAN 色彩构成
A.根据色彩肌理的制作形式，自选四种色彩肌理制作方式做色彩肌理一组。
20×20cm
色彩肌理作品欣赏
QIQIHAERDAXUE YISHUXUEYUAN 色彩构成
色彩肌理作品欣赏
QIQIHAERDAXUE YISHUXUEYUAN 色彩构成
色彩肌理作品欣赏
QIQIHAERDAXUE YISHUXUEYUAN 色彩构成
色彩肌理作品欣赏
QIQIHAERDAXUE YISHUXUEYUAN 色彩构成
低中调：对比主色调为低明度的、三至五度差的对比， 感觉是苦闷的、寂寞的。
低短调：对比主色调为低明度的、三度差以内的对比， 感觉是忧郁的、死寂的、模糊不清的。
B、色相对比
• 色相对比的特征
➢ 将色相环上的任意两色或三色并置在一起， 因它们的差别而形成的色彩对比现象，称色 相对比。
三大构成 概述
运用文化元 素：通过融 入文化元素， 使设计作品 更具文化内 涵和特色。
感谢观看
汇报人：
平面构成的基本要素
点：是构成形 态的基本单位， 具有集中、点 缀、装饰等作
用
线：是点移动 的轨迹，具有 方向性、连续 性、长度、宽
度等变化
面：是由线移 动或增加点形 成的，具有长 度、宽度、面
积等变化
点、线、面的 综合运用：通 过点、线、面 的组合和变化， 可以创造出丰 富多样的视觉
效果
平面构成的形式美法则
三大构成之间的相互影响：三大构成之间相互影响、相互渗透，共同构成了设计的基本要 素和方法。
三大构成在现代设计中的应用实例
添加 标题
平面构成：在海报设计中的应用，通过点、线、面的组 合与排列，创造出具有视觉冲击力的作品。
添加 标题
立体构成：在工业设计中的应用，通过材料的组合与构 造，创造出具有实用性和美观性的产品。
如何运用三大构成进行设计创新
运用形式美 法则：通过 对比、对称、 平衡等手法， 使设计作品 更具美感。
运用色彩搭 配：通过色 彩的搭配和 运用，使设 计作品更具 视觉冲击力 和吸引力。
运用空间布 局：通过空 间布局的合 理安排，使 设计作品更 具层次感和 立体感。
运用材料选 择：通过选 择合适的材 料，使设计 作品更具质 感和舒适度。
平面构成与立体构成：平面构成是立体构成的基础，立体构成是平面构成的延伸和发展。
色彩构成与平面构成：色彩构成是平面构成的重要组成部分，平面构成中的色彩运用和搭 配都离不开色彩构成的理论指导。
立体构成与色彩构成：立体构成中的形态和空间感需要通过色彩的运用来增强和表现，而 色彩的运用也需要根据立体构成的形态和空间感来进行调整和搭配。
三大构成-色彩构成
冷暖的感受主要体现在色相的特征上，如红色和黄色的系列为暖色是源于 对阳光与火的色彩联想;而对水和冰的联想使人们将蓝色的系列列为冷色。
色彩的采集与重构
色彩的采集与重构：指的是将原来物象中美的、新鲜的色 彩元素注入到新的组织结构中，使之产生新的色彩形象。
37：30：33
视错现象（心里性视错）
色彩视觉因主要受心理因素影响而产生的 一种错误的色彩感应现象，称为“心理性 视错”。 连续对比与同时对比都属于心理性视错的 范畴。
视觉残像
视觉残像是人的 视力对色彩需求的一 种平衡，即色彩补偿 现象。灰色的树干会 显出紫色，这是因为 与树叶的黄色相对应。
在色料混合中，混合的色越多， 明度越低，纯度也会下降，因此称其 为减色混合。 三原色的混合，可以得到所需的各 种色彩，而三原色自身不能被其它颜色 混合而获得。 颜色三原色与色光三原 色的混合相反。
（三）视觉混合或中性混合
视觉色彩混合 不是变化色光或颜 色本色，而是在色 彩进入视觉之后， 基于人的视觉生理 原因产生的色彩混 合。混合后的色彩 效果类似于它们的 中间色，亮度既不 增加也不减低，因 此也称为“中性混 合”。
第一单元 ： 色彩的物理属性
（一）色彩光谱
现代光学认为，光是一种以电磁 波形式存在的辐射能。它主要包括宇
宙射线、紫外线、可见光、无线电波、 交流电波等。电磁波在380毫微米至 780毫微米的波长范围内的光波被称为 可见光谱，这就是我们日常所见的白色 日光。
物理学家牛顿通过三棱镜折射将 日光分离成红色、橙色、黄色、绿 色、青色、蓝色、紫色七种单一色 光，它们按彩虹的颜色秩序排列。
第三单元 ： 色彩的生理规律
《三大构成》课程标准
《三大构成》课程标准一、课程概述（一)课程定位《三大构成》这门课程包括“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”三部分内容,是艺术设计专业群的专业基础课。
通过这门课程的学习,学生应掌握平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等基本知识和方法,应具备平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力,为学生后续课程的学习及将来从事相应岗位的工作，奠定良好的理论和技能基础。
(二)先修后续课程《三大构成》的先修课程为《设计概论》，该课程为本课程的学习奠定了空间想象和设计理论基础。
本课程的后续课程为《动画速写》、《Phｏtoshop》、《原画设计》、《分镜头设计》等课程。
该课程的学习可为这些课程中的排版、色彩搭配、空间及立体形态创造等内容的知识学习和技能培养奠定良好的基础。
二、课程设计思路根据本课程的定位和后续课程的学习要求，本课程需要向学生讲授平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等方面的基本知识和方法，在讲授知识的同时并通过技能培养并重的方法（例如案例实训、教师示范、学生实践)，培养学生平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力。
为提高教学效果,把课程分为３个模块，并制定每模块应培养的能力（见表2-1)和评价方法。
围绕三个模块中学生应达到的能力,制定实践教学环节,每一个模块都包含几项具有内在联系的设计课题,每一项设计课题融理论知识、实践知识、职业态度等内容为一体,形成各自相对完整的系统。
对学生的考核评价依据学生对每一项设计课题的完成情况。
三、课程目标通过本课程的知识学习和技能培训，使学生了解美的形式法则,色彩的搭配关系，空间及立体形态的构成方法，能够根据设计课题要求进行创新设计。
具体目标如下：（一)能力目标1.能按照设计课题的要求，对设计课题进行从二维平面形象到三维空间形态的全面创新设计;2．能对设计项目进行版式设计，并进行符合设计主题的色彩设计；３.具备完成具体设计项目的信息交流和沟通能力。
《三大构成》课程标准
《三大构成》课程标准课程代码43042001 适用专业动漫设计与制作总学时学分 4 学时 72 理论学时 36 实践学时 36 开设学期讲授＋实训第二学期授课方式课程类型纯理论课□ 理论＋实践课√ 纯实践课□ 课程层次院级精品课□ 省级精品课□ 国家级精品课□ 院内一般课程√ 合作济南十翼广告传媒有课程承担单位信息工程学院教研室设计教研室开发企业限公司审定编写编写2015-04-13 2015-9-20 安文静、李燕秦朋、李娅审定日期负责人执笔人日期一、课程概述（一）课程定位《三大构成》这门课程包括“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”三部分内容，是艺术设计专业群的专业基础课。
通过这门课程的学习，学生应掌握平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等基本知识和方法，应具备平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力，为学生后续课程的学习及将来从事相应岗位的工作，奠定良好的理论和技能基础。
（二）先修后续课程《三大构成》的先修课程为《设计概论》，该课程为本课程的学习奠定了空间想象和设计理论基础。
本课程的后续课程为《动画速写》、《Photoshop》、《原画设计》、《分镜头设计》等课程。
该课程的学习可为这些课程中的排版、色彩搭配、空间及立体形态创造等内容的知识学习和技能培养奠定良好的基础。
二、课程设计思路根据本课程的定位和后续课程的学习要求，本课程需要向学生讲授平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等方面的基本知识和方法，在讲授知识的同时并通过技能培养并重的方法（例如案例实训、教师示范、学生—1—实践），培养学生平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力。
为提高教学效果，把课程分为3个模块，并制定每模块应培养的能力（见表2-1）和评价方法。
围绕三个模块中学生应达到的能力，制定实践教学环节，每一个模块都包含几项具有内在联系的设计课题，每一项设计课题融理论知识、实践知识、职业态度等内容为一体，形成各自相对完整的系统。
三大构成概述
混入同一色，增加各色的同一因素，达到调和感强的色彩。还可以运用互混调和，混入对
方的色彩，或点缀同一色调和，可在陈设品的小面积抽象或具象图案中运用对方的色彩或
同一种色彩，达到调和的目的。
具有木质感的灰暗色调与借用鲜黄色调强调了私密空间与公共空间的分界线， 给人一种自我的特殊的感觉。
立体构成是现代艺术设计的基础构成之一，也称为空间构成。它是用一定的 材料、以视觉为基础，力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组 合成美好的形体的构成方法。
色彩对比是两种或两种以上颜色在空间或时间上相互比较的关系，主要是色彩三要素
对比、冷暖对比、面积对比等。根据不同的室内陈设，色彩对比的强弱也不同。若室内空
间面积较小，应弱化陈设品色彩对比，多运用明度较高、纯度偏低的色彩，使室内在视觉
上达到空间开阔的效果；若室内空间较为开阔、色彩运用较为单一、缺少层次，可在家具
包括平面构成，色彩构成，立体构成。
点在室内设计中的应用 线在室内设计中的应用 面在室内设计中的应用 其他
平面构成是研究在二次元的空间内按照形式美的法则进行分解、组合，来构 成理想的形态，是最基本的造型活动之一。平面构成在培养室内陈设设计的 创造力和基础造型能力中起到重要的作用，其构成形式包括：重复、渐变、 近似、特异、发射、对比等。
它在室内设计中进行有效的应用：
1、重复：指同样的造型重复出现的构成方式。在室内设计中重复构成
的应用十分广泛，重复构成能产生统一协调的观感，也易产生单调乏味的效
果，因此在排列时要注意它们之间的方向和空间变化。
2、发射：形状围绕一个或几个共同的中心排列，在自然生活中像太阳
的光芒、绽放的花朵等都呈发射状。发射具有强烈的焦点和光芒感，富有节
三大构成在服装设计中的重要性
31文|赖 蒂三大构成在服装设计中的重要性摘要：三大构成是现代艺术设计专业中必修基础课，包括了平面构成、色彩构成、立体构成，是学生从二维思维转换到三维的必经阶段。
三大构成的学习可以扩散学生的设计思维，建立初期的设计思维方式。
为后续的专业设计课奠定坚实的基础。
关键词：构成；平面；色彩；立体；服装设计三大构成指平面构成、色彩构成与立体构成，是一种造型概念，也是现代艺术设计基础的重要组成部分。
在设计专业的中，三大构成是必不可少的课程。
而在服装设计中尤为重要。
一、平面构成平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，结合力学原理，进行组合或打散，以理性的逻辑推理创造新的形象、研究图形与图形之间的排列的关系。
在服装上的运用主要体现在面料的纹样设计上。
比如花卉图案、波普图案、骷髅图案、传统图案的使用。
我们常见的起源于威尔士的王子格，也就是我们现在的“千鸟格”。
这种在19-20世纪，一直受到英国贵族的喜爱粗花呢图案，便是使用了单纯的平面构成，将单元形按规律重复排列的组合，而我们仔细看会发现每一个单元形犹如一只只到小鸟。
1948年Christian Dior 将这种格纹优化重新组合后使用到香水包装盒上，这种排列方法简约经典，同时也成为了复古图案的代表花型，沿用至今。
此外Marc Jacobs2013春夏系列的时装发布会上我们也可以看到大量使用平面构成的点线面的元素。
我们再次回顾秀展服饰系列：t 恤，上衣，裙装，套装，文胸等等没有任何其它修饰。
个性鲜明的条纹图案的大量使用，竖纹排列，平行线的排列，直线与曲线，长与短，粗与细的节奏变化，同时还加入了点的元素，演绎了一场趣味的条纹游戏。
另外，家喻户晓的burberry 经典格纹，同样使用到的也是线的构成。
线的粗细变化，有规律的垂直交错，线疏密变化构成的这组格纹经久不衰也成为了该品牌的识别标志。
二、色彩构成色彩构成即色彩的相互作用，是从人对色彩感知心理效果出发，用科学分析的方法，按照一定的规律去组合构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果。
色彩构成的四要素
色彩构成的四要素
色彩的构成主要包括色相、饱和度、明度以及色调等要素。
1.色相：是色彩的第一要素，即色彩的名称，如红、黄、蓝等。
不同的色相
发射不同波长的光波，各色相之间并没有明显的边界，它们可以形成一个无缝的圆环，即色相环。
2.饱和度：也称为纯度，表示色相中彩色成分所占的比例。
色彩的纯度越高，
色相越明确，反之则色相越弱。
饱和度用百分比来衡量，0%表示灰色，100%表示完全饱和。
3.明度：指色彩的明暗程度，也可以理解为色彩中黑、白、灰的纯度。
同一
波长中光的振幅越宽，色光的明度越高。
4.色调：是色彩构成中非常重要的一部分，它可以通过不同的色相、饱和度
和明度组合而成。
从色相角度可分为浅、深等色调倾向；从明度角度可分为浅、中、灰等色调倾向；从感情角度可分为冷、暖、华丽、古朴、高雅、轻快等色调倾向。
此外，还有CMYK颜色模式，这是一种减色模式，主要用于印刷。
其中，C代表青色，M代表品红色，Y代表黄色，K代表黑色。
这些要素相互作用，共同构成了丰富多样的色彩世界。
《三大构成》教学大纲
《三大构成》教学大纲《三大构成》教学大纲2009-11-12 12:10:41| 分类：PS学习|举报|字号订阅学时：50适用专业：艺术设计类各专业一、课程的性质与任务课程性质：本课程为高等教育设计艺术类各专业学生的专业基础课。
课程任务：通过理论与实践训练使学生懂得学习构成的作用与意义，理解并掌握构成的基本原理和方法，能应用构成的基本原理与视觉语言进行有目的的视觉形象创造，从而培养学生对艺术视觉形态的创造能力和审美能力，为各专业设计学习打下基础。
前导课程：素描、色彩二、教学基本要求通过本课程的学习使学生了解构成设计与专业设计的相互关系。
懂得构成的基本原理和表现方法，掌握构成设计的概念元素、视觉元素、关系元素、实用元素的特性及其作用，并能掌握一定的材料性能与一定的工艺技能，完成相关各项目的练习作业与命题创作。
三、教学条件美术专业教室及制作工作室、专业工具、制作材料四、教学内容及学时安排序号单元主要内容教学要求学时了解平面构成的基本概念，懂得平面构成的不同类型和表现形式4掌握平面构成表现的基本方法和技巧1 2了解色彩构成的基本概念，掌握色彩的基本知识，懂得色彩构成的不同类型和表现形式4掌握色彩构成表现的基本方法和技巧1 2了解立体构成的基本概念，懂得立体构成的不同类型和表现形式4掌握立体构成表现的基本方法和技巧1 4学时合计（50）理论教学12实践教学38五、分类说明如下《平面构成》第一章概论Ⅰ·教学目的与要求明确平面构成课程的性质，明确学习平面构成课程的意义。
第二章形式美的基本法则Ⅰ·教学目的与要求理解和谐、对比、对称、平衡、比例、重心、节奏、韵律等形式美法则的基本含义。
第三章平面设计的门类元素和形象Ⅰ·教学目的与要求了解设计的门类和设计元素的分类，理解形的分类和组合方式。
第四章平面构成设计的点·线·面Ⅰ·教学目的与要求理解点线面是一切造型要素中最基本的构成三要素，掌握点线面在表现方面的特点。
三大构成课程简介及课程大纲
三大构成课程简介及课程大纲（附作品）一、平面色彩构成课程简介及大纲1、本课程发展的主要历史沿革视觉构成关系训练是所有各类设计的基础，这在全世界的设计教育基本取得了共识，这种训练就是时下在各个办有设计类专业的院校对低年级学生所开的平面构成，色彩构成，立体构成“三大构成课”。
这些课程作为设计类专业的共同性专业基础课，是在上个世纪20—30年代在德国包豪斯奠定的。
这个课程体系经过在二战前包豪斯的开拓，二战中在美国的实践和战后德国的乌尔蒙设计学院的进一步发展，而成为今天在全世界范围内大多数工业设计教育院校的专业基础训练的基本模式。
在我国，由于特殊的政治、文化和经济背景，真正意义的现代设计一直到1979年改革开放后才开始起步；而有关包豪斯设计教育的系统性介绍首先是从日本人的书籍“转口”引进的，特别是三大构成方面的著作一开始差不多都是日本人编写的，而且相当一部分书籍是经台湾翻译的日文著作介绍进来的，甚至至今这些书籍在我国设计教育界都颇有影响，例如朝仓直已的两本构成著作，几乎成了许多教构成课的教师手中的主要教学参考书籍。
因此，近来设计教育界不少人对此作了一些反思，认为，我国设计领域对包豪斯的接受，与其说是深层次设计理念的需要，不如说是设计教育从工具性层面上求变的一种行为。
由此一来，“三大构成”几乎成了包豪斯的同义语，在许多人的心目中，包豪斯就是“三大构成”，“三大构成”就是包豪斯。
这不仅阻碍了人们去理解现代主义设计科学理性的精神内核；而且使“三大构成”课教学目的和宗旨也迷失在图像形态的技术性抽象化和构成化的变幻之中。
2、理论课和理论（含实践）课教学内容（一）课程定位与课程目标通过此课程让学生利用手绘及电脑作为表达媒介，进行平面构成与色彩构成的学习。
培养学生的造型创造能力、形与色调和能力、鉴赏能力与表达能力。
掌握平面构成与色彩构成的基本原理，认识形与色的体系，实验构成的思维方法、配色方法及表现方法，并通过完成构成作业，创新构成形式。
色彩平面立体构成三大构成讲稿演示教学
工艺水平和视觉效果。
立体构成的审美要素
空间感
立体构成中的空间感是作品表现出的 三维空间效果，通过形态的变化和材 料的运用，创造出深远、开阔、封闭 等不同的空间感觉。
层次感
形式感
形式感是指作品的外观和整体感觉， 通过形态的变化和材料的运用，创造 出和谐、统一、对比等不同的形式感 觉。
层次感是指作品在空间中的层次和前 后关系，通过形态的变化和材料的运 用，创造出前后关系和深度感。
04 三大构成的相互关系与运 用
色彩、平面与立体的相互影响
色彩对平面的影响
色彩可以改变平面的视觉效果，通过色彩的明暗、冷暖、 饱和度等属性，影响平面的立体感和空间感。
平面与立体的相互转换
在立体构成中，可以通过平面的折叠、弯曲、切割等方式， 将平面转化为立体形态；反之，也可以将立体形态拆解成 多个平面元素。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
加色混合
红+绿=黄，红+蓝=紫，绿+蓝=青
色彩基础
减色混合
黄+紫=红，青+红=绿，青+紫=蓝
中性混合
旋转混合、移动混合等
色彩的运用
对比色搭配
红与绿、黄与紫等
类似色搭配
红与橙、蓝与绿等
色彩的运用
整体协调
色彩搭配要符合整体风格和主题
重点突出
通过色彩对比和强调，突出重点内容
色彩的运用
渐变
通过颜色的逐渐变化，形成柔和的过 渡效果
案例一
《春日》——这幅作品以春天为主题，通过使用明亮的色彩和柔和的线条，表现出春天的生机和活力。我们可以借鉴 其色彩搭配和线条运用。
案例二
《城市风景》——这幅作品以城市风景为题材，通过立体构成表现出城市的繁华和现代感。我们可以学习其空间感 和层次感的营造。
三大构成
1.5.2流线型设计风格 消费主义与技术发展促成了一种新的设计风 格——“流线型”风格的产生与流行。 流线型原是空气动力学名词，描述表现圆 滑、线条流畅的物体形状。这种形状能减少物 体在高速运动时的风阻。在设计中它却成了一 种象征速度和时代精神的造型语言而被广为流 传，不但发展成了一种时尚的汽车美学，还渗 入到家用产品的领域中，影响了从电熨斗、烤 面包机到电冰箱等的外观设计，成为20世纪3040年代最流行的产品风格，是十分典型的美国 式现代主义表现形式。
Company Logo
1.1.2立体主义画派对构成艺术的影响：
《静物苹果篮子》 塞尚
Company Logo
1.1.3立体主义代表人物和作品：
巴勃罗·鲁伊斯·毕 加索1881－1973，西 班牙
Company Logo
罗维（18931986） 罗维是美国最重 要与最具代表性 的设计师，被认 为是美国工业设 计的重要奠基者。
Company Logo
R· 罗维 “冷点”电冰箱
Company Logo
最早使用流水生产方式生产的汽车,1916年福特T型车
Company Logo
Company Logo
Company Logo
Company Logo
1.4.2包豪斯的代表人物：
瓦尔特•格罗 皮乌斯 包豪斯校舍
Company Logo
Company Logo
立体主义是西方现代艺术史上的一个运动 和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。 立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合 的形式，形成分离的画面——以许多组合的碎 片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以 许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画 面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。 物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与 平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画 面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间 错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主 义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。