电影与建筑美学论文

电影与建筑美学论文

《大红灯笼高高挂》之乔家大院

建筑从最初的人类生存的功能性需求随社会的发展，建筑的艺术性逐渐的增强，以满足人们的精神需求。到今天我们可以说建筑和电影同是文化艺术的表现方法，无论是建筑还是电影都必然蕴涵着丰富的文化内涵，表现出不同地域、不同时代的文化特征，同时建筑作为电影的主要表现元素，对电影主题的彰显、故事情节的深化、人物内心的描述和整部电影的感染力、震撼力的提升都有着非常重要的作用和意义，建筑也同时在电影中获得了自身发展的灵感。

随着电影技术的发展，建筑已成为电影中的一项不可缺少的“角色”，建筑是电影中不可忽视的“语言”, 无论是我们今天称之为经典的“大片”，还是普通的“小片”，电影导演都会在建筑背景的选择上费尽心机，不同时代，不同风格的建筑首先给观众交代出了电影将要叙述故事发生的地域、年代，作为电影艺术的一种表达方式，电影中的建筑用视觉上的表现向观众表达了信息。这种无声的语言已成为电影的一种经典技术手法，同时给观众更加丰富的感觉。同一建筑在导演的调配下，在不同的角度，不同的色调，不同的光线，不同的音乐的烘托下，可表现出导演欲在电影中表达的喜怒哀乐，为电影的情节发展做了良好的铺垫。有时会产生比直接的人物对白来得更加艺术、更具有空间感和想象、更强烈的感染力。

几乎所有的故事影片（凡有人类活动的地方）都离不开建筑，即使是《鲁滨逊漂流记》中也需要搭个遮风避雨的棚子。很多导演在自

己的影片中利用建筑做足了文章，比较经典的中国电影要首推张艺谋的乔家大院，张艺谋导演慧眼独具，看中了山西乔家大院。著名建筑专家郑孝燮说“北有故宫，西安有兵马俑，祁县有名宅千出”其中最为出名的就是乔家大院。乔家大院闻名于世，不仅因为它有作为建筑群的宏伟壮观的房屋，更主要的是因它在一砖一瓦、一木一石上都体现了精湛的建筑技艺。南北六个大院院内，砖雕、木刻、彩绘，到处可见。大院始建于清乾隆二十年，乔家大院依照传统的叫法，北面三个大院，从东往西依次叫老院、西北院、书房院。南面三个大院依次为东南院、西南院、新院。南北六个大院的称谓，表现了乔家大院中各个院落的建筑顺序。总之，乔家大院既是建筑艺术的宝库，也是民俗学的殿堂。步入其间，既会得到美的享受，又会使人增长许多知识。从艺术、科学、文化、趣味每个方面，都会使您感到获益非浅。《大红灯笼高高挂》，于是一个封建社会妇女受压迫和反抗挣扎的故事在这个大院中发生，演化。这大宅院虽然设计的十分精美，但在电影气氛的渲染下，大院乔宅场景令人寒颤，院院相套的建筑空间简直像枷锁一样令人窒息。电影里面的颜色冷热基调反差尤其大：窒息的大红色、恐怖的灰黑色、凄凉的惨白色，圈住了女人们的生活环境，使故事情感显得格外紧张。影片中给我的印象最深的是红色，火红的大灯笼本是节日的象征，但在女人眼里却是显得那么的刺眼。我认为，红色预示着女人不幸的开始，一个命运将被封建主宰的征兆；影片从头到尾都没看见过宅院主人的脸面，但他的身影却是无处不在的。就像黑暗封建势力，虽然表面上无迹可寻却处处可见。黑暗封建势力操

控这一切，女人们无处躲藏。在灰黑色笼罩着的封闭的院落，在那诡秘的死人屋里，都是显得那么得恐怖。冬天，白雪皑皑，乔氏院落，女人们的勾心斗角愈加强烈。一切的是是非非在铺天盖地的白雪中显得如此凄凉可笑。白色掩埋了一段段可悲的故事，但却掩埋不了女人们心头的凄凉和恐惧！

当电影从最初的忠实记实走向一门特立独行的艺术，建筑就开始以各种不同的形象扮演着电影里的角色。在电影中，建筑有时是轻柔弥散的背景音乐、有时是光辉闪亮的历史舞台、有时是悲惨命运的集合与象征。在电影创造的虚幻的影象空间空间里，建筑用她那无声的语言为电影的多元化的表达创造了神奇的效果。

随着建筑在电影中的角色由最初的背景功能逐步发展成为表达电影思想、情景，甚至成为对未来世界的一种梦幻的主角。建筑在电影中已超出一般“景”的范畴。我们建筑师不得不佩服电影导演们的“建筑眼光”，他们所选的外景建筑都是绝佳上品，我们也不得不佩服电影美术师们的高水平的建筑方案想象能力，一些电影中所搭设的布景建筑造型和色彩的运用都令建筑师们叹为观止！

我们站在建筑师的角度，把电影和建筑联系在一起，重点是要把电影中的理想化的思想揉合到现实中的建筑设计中去，增加建筑设计过程中的创新“亮点”，把现实中的建筑设计项目真正当作作品来认识，在理性地满足建筑功能性的同时，增加建筑个体的“包装”，当然在具体的建筑设计活动中，我们不能仅仅靠单纯的艺术美感来对建筑进行修饰，而应要注重地域的文化背景、时代的思想特征。建筑无论

古今中外，有一个百世不斩的性质就是：建筑是人的空间。建筑要满足人对空间的物质需求和精神需求，人的种种文化形态和观念（包括哲理、审美等）都会在建筑上反映出来，过去是，现在是，将来也还是如此。所以建筑设计师在现实中对影片中每一个镜头的背景、角度、色彩、光线等因素都要反复地探讨以追求完美。建筑师应当通过对电影大师的思维方式了解，从中吸取有利于建筑设计没的体现思想，将建筑构成的每一个因数如形、体、色、环境作一个协调的组织，力争让建筑实体以一个完美的形象映入人们的眼中。这也算是电影对建筑的一种促进吧。

电影和建筑看似两个不同行业，但同样包含着艺术的成分。在很多地方是相通的，建筑学在艺术领域的很多追求是有先锋性的，这和电影的先锋性具有一定的验证关系。虽然建筑的历史要比电影的历史悠久很多，但“年轻“的电影业确实给具有远古历史的建筑带来了新的思想和艺术表现的手法。现代主义建筑提倡新的建筑美学原则，包括表现手法和建造手段的统一；建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。就证明了这种内在的联系。电影与建筑的形不同，但它们的“意”是相通的。