高中声乐教学大纲.doc
声乐教学计划与教学大纲完整版docx(二)
声乐教学计划与教学大纲完整版docx(二)引言:声乐教学计划与教学大纲是为了指导声乐教学和提升学生的声乐技能而设计的文件。
本文档将详细介绍声乐教学计划与教学大纲的完整内容,包括教学目标、课程设置、教学方法、评估方式等。
正文:1. 教学目标1.1 培养学生良好的发声技巧- 呼吸训练- 声音产生技巧- 发音准确度1.2 提升学生音乐理解与表达能力- 音乐知识的学习- 曲目的解读与演绎- 音乐情感的表达1.3 培养学生舞台表演能力- 身体语言的训练- 舞台形象塑造- 接触舞台演出的机会2. 课程设置2.1 声乐基础课程- 声乐基本技能的训练- 音乐理论的学习- 歌词解析与表达训练2.2 剧院音乐课程- 歌剧与音乐剧的学习- 角色演绎与表演技巧的训练- 跟踪演出案例分析2.3 声乐演唱课程- 不同曲风的演唱技巧训练- 曲目选择与编排- 实践演唱与指导3. 教学方法3.1 集体课授课- 教师示范与学生模仿- 集体合唱与合作演出3.2 个别辅导- 根据学生实际情况制定个别教学计划 - 针对性的技巧指导与训练3.3 合作演出- 组织校内外演出活动- 提供真实舞台表演机会4. 评估方式4.1 课堂表现评估- 听课纪律及参与度- 课堂练习成果展示4.2 期中期末考评- 理论知识测试- 实际演唱表现评估4.3 演出评估- 舞台表现评价- 观众反馈统计总结:声乐教学计划与教学大纲是为了培养学生良好的声乐技能和表演能力而设计的指导性文件。
该计划以培养学生的发声技巧、音乐理解与表达能力以及舞台表演能力为主要目标。
课程设置包括声乐基础课程、剧院音乐课程和声乐演唱课程。
教学方法采用集体课授课、个别辅导和合作演出相结合的方式。
评估方式主要包括课堂表现评估、期中期末考评和演出评估。
通过本教学计划与教学大纲,学生将能够全面发展声乐技能,并展示出优秀的舞台表演能力。
声乐教学大纲完整版doc(一)2024
声乐教学大纲完整版doc(一)引言概述:声乐教学大纲是一份帮助学生全面学习和理解声乐技巧及表演的指导文件。
本文档旨在提供一个完整版本的声乐教学大纲,包括五个大点的详细阐述,以帮助教师和学生更好地组织和计划声乐教学。
正文内容:一、基础声乐技巧1. 声音产生与发声技巧2. 呼吸控制与支撑技巧3. 声音共鸣与共鸣位置的培养4. 音域的拓展与调整技巧5. 声音品质与技巧的改进方法二、歌曲演唱表达技巧1. 歌曲解读与情感表达2. 歌曲节奏与音准的掌控技巧3. 歌曲发音与发音准确性的培养4. 歌曲表演技巧与舞台表现力的提升5. 歌曲演唱风格及个性化的发展三、音乐理论与实践1. 音符、音程与乐谱的基础知识2. 乐曲分析与理解技巧3. 和声与合唱的基本原则与实践4. 音乐历史与作曲家的介绍5. 多种音乐风格与流派的学习与实践四、声乐技巧的综合运用1. 歌曲演唱技巧与表演的整合2. 声乐技巧与声乐演唱的风格融合3. 声乐练习与舞台演出的过渡与应用4. 多样化训练与声乐技巧的运用5. 录音与演出回放的评估与反馈五、声乐教学的实际操作与反思1. 教学方法与教学资源的选择与应用2. 学生个体差异与个性化教学的实施3. 教学反思与教学效果的评估4. 教学计划与教学内容的动态调整5. 声乐教学的问题与解决方法的总结总结:声乐教学大纲的完整版提供了全面的声乐教学指导,包括基础声乐技巧、歌曲演唱表达技巧、音乐理论与实践、声乐技巧的综合运用以及声乐教学的实际操作与反思。
通过学习并实践这些大点和小点,教师和学生能够更好地理解和应用声乐技巧,提高演唱表演水平,并实现个性化的声乐教学。
声乐课教学大纲
声乐课教学大纲一、引言声乐课是培养学生歌唱技巧和声乐艺术表达能力的关键课程。
本文档将提供声乐课教学的大纲,确保教学内容的全面和有序。
二、课程目标1. 培养学生正确的呼吸与发声技巧。
2. 培养学生音乐感知和表达能力,提高演唱技巧。
3. 培养学生良好的音乐素养和审美能力。
4. 培养学生团队协作和舞台表演能力。
三、教学内容1. 基础技能训练a. 呼吸训练:教授正确的呼吸方法,包括腹式呼吸和胸式呼吸,并通过练习提高学生的呼吸能力。
b. 音准训练:通过声乐练习和听力训练,提高学生的音准感知和准确性。
c. 发声技巧训练:教授正确的发声方法,包括共鸣、音色和咬字等方面的训练。
2. 声乐表达能力训练a. 演唱技巧训练:包括音域拓展、音色调整和表现力的培养等,提高学生的演唱技巧。
b. 歌曲解读:通过对不同曲风、不同语言和不同时期的歌曲进行解读,培养学生对作品的理解和表达能力。
c. 曲目演绎:教授曲目演绎的方法和技巧,引导学生在演唱中发掘自己的个人特色。
3. 音乐素养培养a. 音乐理论知识:教授音乐基本理论知识,包括音符、节拍、调式等,提高学生的音乐素养。
b. 名曲欣赏:引导学生欣赏各种优秀的声乐作品,培养学生对经典音乐的欣赏能力。
c. 创作能力培养:鼓励学生进行创作实践,提高学生的音乐艺术表达能力。
4. 团队协作和舞台表演a. 合唱训练:组织学生进行合唱训练,培养学生的团队协作能力。
b. 舞台表演训练:教授舞台表演技巧,包括舞姿、动作、情感表达等方面的训练。
四、教学方法根据教学内容和学生的特点,采用以下教学方法:1. 教师授课:通过讲解、示范和指导,引导学生理解和掌握声乐技巧。
2. 学生参与:鼓励学生参与课堂练习、互动和讨论,培养学生的自主学习和表达能力。
3. 合作学习:组织学生进行合唱和小组活动,培养学生的团队协作能力。
4. 舞台实践:组织学生进行歌唱比赛、音乐会和舞台演出,提供实践机会,锻炼学生的舞台表演能力。
声乐教学大纲word版
雅娜音乐教育中心声乐教学大纲一、歌唱的姿势1.1、站着歌唱时,身要直、头要正、腰要立、肩放松,手下垂,很自然地挺胸收腹,目视前方、精神饱满、注意力集中,要有歌唱的愿望。
两脚分开或成丁字步站稳,一般不要把重心平均放在两只脚上,最好轮流地放在一只脚上,重心要在脚掌上,千万不能放在脚后跟上;1.2、坐着练习时,上身和站立时一样,腰一定要立起来,只坐凳子的前1/3处;1.3、歌唱时的口形:要根据字音的要求来变化。
“微笑”、“打哈欠”状,是许多声乐老师都提出的要求。
张嘴的动作,下巴千万不要主动向下使劲,下巴要自然、略向后,放松如悬垂状,让大牙之间略有距离,上腭要兴奋向上,上牙如啃苹果状;1.4歌唱时下巴要放松,舌头要灵活,舌根不能用力下压,也不能后缩,舌尖在歌唱时,一般是抵下牙背后,舌的中间放平或从前到后成直沟,咬字、吐字灵活、准确二、歌唱的气息2.1 气息是歌唱的动力,气息是歌唱的基础。
古人云:“善歌者,必先调其气”。
可见呼吸的重要性。
学声乐者要通过练习,来掌握歌唱对呼吸的要求,并不断增强呼吸器官的工作能力;2.2、歌唱时,要用“胸腹联合式呼吸”方式,不要用“胸式呼吸”方式。
歌唱时如果用“胸式呼吸”方式,吸气时,抬胸端肩,小腹回缩,歌唱时上胸回缩、小腹外凸,嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作,声音“白”、僵直、不通畅;婴儿啼哭时是用横膈膜控制的“胸腹联合式呼吸”,人在睡眠时也是用的这种呼吸方式,练习声乐,就要学会用这种呼吸方式;2.3、“胸腹联合式呼吸”方式,吸气的要领是:“先抬胸、再吸气”;把气吸到腰的周围,尤其是后腰要有膨胀感;歌唱呼气的要领是:“先凸胃、再收腹”,上胸不要塌下。
当然,我们必须知道:气只能吸进肺里去,气是不可能吸到腰里去的,我们所以说“吸到腰的周围”,是因为这是我们的一种感觉,我们吸气,气进到肺里,肺泡膨胀,横膈膜下降,我们的腰和腹部就会膨胀,由于肺尖就在我们的后腰处,所以,我们在练习吸气的时候,只要用手摸一摸我们的后腰和腹部,就知道气吸得深不深了;因此我们说“把气吸到腰的周围”的说法,是很有实用和操作性的。
声乐课教学大纲(一)
声乐课教学大纲(一)引言概述:声乐课教学大纲旨在系统全面地规划声乐课程的内容和目标,为声乐学习者提供合理有效的教学指导。
本文档以声乐课教学大纲为主题,无论是初学者还是有一定音乐基础的学生,都可以从中获得帮助。
本文将从英语发音、声乐基本知识、歌曲学习、表演技巧以及音乐理论等五个方面进行阐述,以期提供一份全面而实用的声乐教学大纲。
一、英语发音1. 学习音标及发音规则2. 了解元音和辅音的发音特点3. 练习正确的发音姿势和唇齿舌位4. 掌握不同音节的发音技巧5. 培养准确的英语发音与歌唱技能的结合能力二、声乐基本知识1. 了解呼吸与声音产生的关系2. 学习正确的呼吸方法与声音支配技巧3. 训练声带的弹性和力度4. 提高音域和音色的控制能力5. 了解声乐术语和基本乐理知识三、歌曲学习1. 学习不同风格歌曲的演唱技巧2. 进行音乐鉴赏,了解不同歌曲的风格和情感表达3. 学习歌词的正确发音和情感表达4. 提高音乐节奏感和准确的节拍把握能力5. 掌握歌曲的整体演绎,包括音量控制和音乐表达技巧四、表演技巧1. 学习舞台表演基本礼仪和姿势2. 提高表达力和舞台表现力3. 学会与观众建立联系和互动4. 掌握舞台演出的基本动作技巧5. 进行各种表演形式的训练,如情感表达、角色扮演等五、音乐理论1. 学习音乐的基本元素和音乐分析的方法2. 了解不同调式和音阶的特点3. 学习简谱和五线谱的阅读与演奏4. 掌握和声的基本规律和和声技巧5. 提高音乐听力和谱曲能力的训练总结:声乐课教学大纲(一)通过英语发音、声乐基本知识、歌曲学习、表演技巧和音乐理论等五个方面的教学内容,帮助学生建立起良好的声乐基础,提高声乐技巧和音乐表演水平。
本大纲旨在培养学生综合能力,使其能够更好地理解和演绎音乐,在音乐表演领域中取得更高的成就。
以上内容只是一个初步的框架,随着学生的发展和进步,教学大纲将会不断完善和调整,以适应不同学生的需求和要求。
声乐教学大纲
声乐教学大纲第一部分:绪论声乐教学大纲的编写背景和意义声乐教学的基本目标和原则第二部分:课程设置与目标2.1 课程设置2.1.1 声乐基础课程2.1.2 声乐技巧课程2.1.3 声乐艺术欣赏课程2.2 课程目标2.2.1 培养学生的音乐素养2.2.2 培养学生的声乐基本技能2.2.3 培养学生的演唱表达能力第三部分:教学内容及要求3.1 声乐基础课程内容及要求3.1.1 音乐基础知识教学3.1.2 声乐基本功训练3.1.3 歌曲学习和演唱3.2 声乐技巧课程内容及要求3.2.1 声音发声与呼吸技巧训练3.2.2 声乐技巧的应用训练3.2.3 歌曲风格和表演技巧训练3.3 声乐艺术欣赏课程内容及要求3.3.1 声乐作品欣赏与分析3.3.2 名家演唱会观摩3.3.3 音乐历史与文化知识教学第四部分:教学方法与手段4.1 教学方法选择原则4.1.1 集体教学方法4.1.2 个别辅导方法4.1.3 合作学习方法4.2 教学手段选择4.2.1 使用多媒体设备辅助教学4.2.2 组织学生参与实践活动4.2.3 创设情境激发学生学习兴趣第五部分:教学评价与考核5.1 教学评价原则5.1.1 综合评价方法5.1.2 考核内容与方式5.1.3 反馈与进一步调整5.2 教学考核标准5.2.1 技能考核标准5.2.2 表演考核标准5.2.3 文化素养考核标准第六部分:教学进度安排6.1 课程周期划分6.1.1 学期课时安排6.1.2 课程进度分配6.2 关键任务和时间节点6.2.1 学期初制定教学计划6.2.2 中期评价与调整6.2.3 学期末总结与反思第七部分:教学资源与环境7.1 所需教学设备和材料7.1.1 声乐教学教室要求7.1.2 多媒体设备要求7.1.3 教材与参考书目7.2 师资力量配备与培养7.2.1 声乐教师基本素质7.2.2 声乐教师培训与发展7.2.3 师资队伍建设措施结语声乐教学大纲的实施与监督。
高中声乐教学大纲(音乐高考课程)
了解古典音乐、浪漫主义音乐 、民族音乐等不同流派的特点 和代表作品。
了解古典音乐、浪漫主义音乐 、民族音乐等不同流派的特点 和代表作品。
多元文化背景下的艺术鉴赏
了解世界各民族的音乐文化和艺术传统,包括非 洲、拉丁美洲、亚洲等地的音乐。
探究不同文化背景下的音乐艺术交流和融合现象 ,如世界音乐的发展趋势。
歌曲分析与处理能力
歌曲分析
能够对歌曲进行深入的分析和理解,包括歌曲的曲式、调性、和声等方面。
歌曲处理
根据对歌曲的分析和理解,能够对歌曲进行适当的处理和演绎,使演唱更加生动 、有感染力。
04
视唱练耳与乐理知识
视唱练耳训练方法
02
01
03
音阶和音程模唱
通过模唱不同音阶和音程,培养学生的音高感和音程 感。
和声学基础知识
和弦构成与分类
调式与和声分析
介绍三和弦、七和弦等常见和弦的构 成与分类。
讲解大小调式及其和声特点,培养学 生分析和声的能力。
和弦进行与终止式
分析和弦进行的规律,以及终止式的 构成与应用。
曲式分析和作品处理能力
曲式结构分析
01
介绍一部曲式、二部曲式、三部曲式等常见曲式结构及其特点
。
音乐作品风格把握
口腔共鸣
口腔共鸣是指声音在口腔部位 的共鸣,可以使声音更加圆润 、饱满。通过调整口腔的形状 和大小可以获得不同的口腔共 鸣效果。
胸腔共鸣
胸腔共鸣是指声音在胸腔部位 的共鸣,可以使声音更加浑厚 、有力。通过深呼吸和保持胸 腔扩张可以获得胸腔共鸣。
03
歌曲演唱技巧与表现
不同风格歌曲演唱技巧
01
02
03
特的艺术风格。
声乐教学大纲完整版doc(二)2024
声乐教学大纲完整版doc(二)引言概述:声乐教学大纲是音乐教育中的重要组成部分,它以系统化的方式规定了声乐教学的目标、内容和方法。
本文将介绍声乐教学大纲的完整版,包括五个大点:声乐基础知识的教学、声乐发声技巧的培养、声乐演唱技巧的训练、声乐曲目的选择和演绎以及声乐评估与反馈。
通过这些点,希望能够为声乐教学工作提供指导和参考。
正文:一、声乐基础知识的教学1. 声乐概述:介绍声乐的定义、特点,及其在音乐教育中的重要性。
2. 声乐发声器官的结构与功能:详细介绍声乐发声器官相关的解剖知识及其功能,帮助学生了解声乐发声的原理。
3. 正确的呼吸方法:指导学生正确的呼吸方法,包括腹式呼吸和胸式呼吸,并解释其在声乐训练中的重要性。
4. 声乐音域的划分:介绍声乐音域的概念及划分方法,帮助学生了解自己的音域,并进行合理的曲目选择。
5. 基础音准与节奏的训练:通过练习唱准音高和掌握节奏感,提高学生的音乐感知能力。
二、声乐发声技巧的培养1. 声音共鸣的培养:介绍声音共鸣的概念和方法,帮助学生培养共鸣感,使发声更加饱满、富有表现力。
2. 声音的清晰与明亮:教授如何准确发音和发声,避免声音模糊不清或混浊,使声音更加明亮。
3. 音色的塑造:说明如何通过发声技巧调整喉咙和口腔的形状,塑造不同的音色,帮助学生实现音乐表达的多样性。
4. 唱法的技巧:介绍各种唱法的基本技巧,如颤音、连音等,帮助学生丰富演唱方式,增加音乐表达力。
5. 声乐演唱技巧与舞台表演:讲解舞台表演的基本要素,如姿势、面部表情和肢体语言等,为学生提供更全面的声乐演唱技巧培养。
三、声乐演唱技巧的训练1. 音乐理解与解读:教授如何深入理解曲目的音乐性质、情感表达,并通过表演形式将其传递给观众。
2. 声乐练习与挑战:提供各种练习方法和技巧,如独唱、合唱和声乐训练设备的使用,帮助学生克服技术难题和声音障碍。
3. 曲目的选择与解读:介绍如何选择适合个人音域和水平的曲目,并通过音乐分析和诠释指导学生正确演绎曲目。
声乐课教学大纲
声乐课教学大纲一、课程简介声乐课程是音乐教育中的重要组成部分,通过学习声乐技巧和歌曲演唱,培养学生的音乐欣赏能力和嗓音表现力,提高学生的整体音乐水平。
本课程旨在引导学生掌握声乐基本技巧,提高歌曲演唱能力,培养音乐情感表达和舞台表现力,为学生的音乐发展打下坚实基础。
二、课程目标1.了解声乐基本知识,包括发声原理、音准、气息控制等;2.掌握声乐技巧,包括演唱姿势、共鸣调整、音色处理等;3.学会歌曲演唱的基本方法,包括歌词表达、情感表达、音乐表现等;4.培养音乐欣赏能力,提高对不同音乐风格的理解和表达;5.提升舞台表现力,包括肢体语言、面部表情、舞台气场的调控等。
三、课程内容1.声乐基础知识(1)发声调整:学习发声的基本原理和方法,掌握正确的气息控制和声带调整;(2)共鸣调整:了解共鸣的概念,学会控制颌骨、软腭等部位的共鸣;(3)音准训练:进行声音的准确感知和调整,在不同音高进行音准练习。
2.声乐技巧训练(1)音色练习:探索不同音色的表现方法,培养多样性的音乐表达;(2)音域拓展:通过练习扩展音域,提高声音的可塑性和表现力;(3)音程训练:对不同音程进行训练,提高过渡和链接的流畅性。
3.歌曲演唱(1)歌词表达:理解歌曲的背景和情感内涵,将歌词与情感相结合;(2)情感表达:通过声音的变化和表现力,传达歌曲所需要表达的情感;(3)音乐表现:掌握节奏感和音乐感,完整演绎音乐作品的内涵和情感。
四、教学方法1.理论讲解:通过课堂讲解和示范,向学生传授声乐知识和技巧;2.实践练习:让学生进行实际的声乐练习,提高实践动手能力;3.个性指导:根据学生的不同特点和水平,进行个性化的声乐指导;4.集体排练:组织学生进行集体排练,提高合作能力和舞台表现力。
五、评估方式1.课堂表现:定期对学生的课堂表现进行评估,包括声乐技巧、歌曲表达等;2.作品展示:组织学生进行歌曲演唱作品展示,对学生的表现进行评价;3.期末考核:通过期末考核,考察学生的声乐能力和整体表现水平。
(完整)声乐教学大纲Microsoft Word 文档
《声乐》教学大纲课程名称:声乐课程类别:学科基础课程学时:83学时考核方法:考试适用对象:专科音乐教育专业【课程简介】《声乐》课程是高等院校音乐教育专科专业学生必修的一门基础课程,具有非常重要的地位和作用,它是为满足中小学校对音乐教育人才的需要而设置的。
本课程的任务是通过学习,使学习者要求学生具有独立分析和处理歌曲的能力,较准确地表达歌曲的艺术、思想内容【教学目的及要求】通过本课程的学习,要求学习者:1、能够掌握声乐基础理论知识和技能技巧,理解、掌握一般声乐作品的内容、风格,并具有一定的范唱能力,能胜任中小学校音乐课教学和课外声乐活动辅导工作.2、能够发现声乐训练中的各种问题,辨别问题存在的根源并具有解决问题的基本能力.3、能够做到较好的控制气息和声音,具有独立分析和处理歌曲的能力,并能准确地表达歌曲的思想内容和艺术内涵.【教学重点及难点】教学重点:歌唱的基本技能、基本方法和基本教学方法。
教学难点:掌握分析、理解和表现各类声乐作品。
【与其他课程的关系】先修技巧课程【教学内容】第一章声乐基础知识(集体大课2学时)1.歌唱发音的简单原理2.唱歌器官的构成和三种运用形式3.声音的性质和声区结构的关系4.呼吸是发声的动力5.怎样使声音产生良好的共鸣6.练习歌唱发声应注意的几点要点本章教学目的及要求:了解歌唱器官的构成,发声的基本原理本章教学重点及难点:怎样使声音产生良好的共鸣第二章正确姿势与歌唱呼吸方法(13学时)培养正确的歌唱姿势,积极的歌唱心理状态,逐步树立良好的歌唱习惯。
运用正确的呼吸方法及气息对声音的支持作用,逐步训练对气息的控制能力.以自然声区为基础,着重中声区的训练,力求做到喉头稳定,发音自如流畅.可根据学生的声音特点和声部的不同而选择歌曲,每首1-2个学时中国歌曲:《花非花》、《二月里来》、《思乡曲》、《送别》、《长城谣》、《问》《康定情歌》、《茉莉花》、《踏雪寻梅》、《我爱我的台湾岛》、《塞外村女》、《月之故乡》、《渔光曲》、《茉莉花》、《铁蹄下的歌》、《毛主席的恩情比山高比水长》、《送我一枝玫瑰花》、《南泥湾》、《秋收》、《沂蒙山小调》《牧羊歌》、《嘎达梅林》、《牧羊姑娘》、《红豆词》、《伊梨河的月夜》、《春天年年来到人间》、《雁南飞》、外国作品:《摇篮曲》(舒伯特)、《喀秋莎》、《百灵鸟》、《土拨鼠》、《阿玛丽莉》、《我亲爱的》、《小路》、《莎丽楠蒂》、《摇篮曲》、《虽然你冷酷无情》、《尼娜》、《摇篮曲》(勃拉姆斯)、《在路旁》、《渴望春天》、《三套车》、《百灵鸟》本章教学目的及要求:掌握发声的基本方法,调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术需要,巩固稳定的中声区.本章教学重点及难点:牢固中声区基础,掌握发声基本方法。
声乐课程教学大纲doc(一)
声乐课程教学大纲doc(一)引言概述:本文旨在提供一个声乐课程教学大纲的框架,帮助声乐教师规划并组织课程内容。
声乐课程的目标是培养学生的声乐技巧和表演能力,帮助他们成为出色的歌手。
本大纲包括了声乐课程的五个重要方面,每一个方面下又细分为多个小点,以确保全面、系统地涵盖教学内容。
接下来将详细介绍这些方面和内容。
正文:一、基础声乐技巧培养1. 声音发声与发音a. 呼吸训练b. 声音共鸣的概念和实践c. 发音和发声的正确技巧2. 音域拓展与控制a. 声音的变化与发展b. 音域的划分与扩展c. 声音控制的练习和技巧3. 音准训练a. 唱准音与听准音的重要性b. 音高的掌握与稳定c. 节奏感的培养与强化4. 声乐表达与表演技巧a. 歌曲的表达与情感传达b. 舞台出现与演唱技巧c. 自信心和舞台魅力的培养5. 声带保护与健康习惯a. 正确使用声带的方法b. 喉咙保护的重要性c. 饮食习惯对声音的影响二、曲目选择与研究1. 曲目分析与评估a. 曲目的类型与难度b. 曲目的主题和情感表达c. 曲目的风格和文化背景2. 曲目技巧与演绎a. 技巧训练与提升b. 曲目的独特演绎方法c. 曲目的音乐性与个性化表达3. 曲目背景知识与历史文化a. 曲目的创作背景与作曲家介绍b. 歌曲的历史与文化背景c. 曲目与时代特征的联系4. 曲目的背景素材与创作a. 通过文学作品了解曲目中的文本描述b. 观看戏剧、电影等与曲目相关的作品c. 创作独特的演绎版本或创作衍生作品5. 演唱技巧与声乐理论知识a. 歌唱技巧的训练与应用b. 声乐理论知识的学习与理解c. 唱法风格与流派的探索与实践三、声乐练习与技巧训练1. 声音与肌肉训练a. 定位声音的运动感b. 口腔、喉咙和腹部肌肉的训练c. 身体姿势与声音的关系2. 音阶与练习曲目a. 不同类型的音阶训练b. 音乐曲目与技巧练习的结合c. 音乐速度和节奏的练习3. 乐曲中的难点与特殊技巧a. 高音与低音的处理技巧b. 音乐装饰和变化音的处理c. 不同语言歌曲的发音技巧4. 团体合唱与合声技巧训练a. 集体合唱与和声配合b. 分配声部与合唱指导c. 合唱作品的演绎技巧5. 合理安排与持续练习a. 练习时间和频率的安排b. 练习的目标和计划制定c. 持续性练习的重要性和方法四、歌曲解读与情感表达1. 歌曲文本的解读与理解a. 歌曲的歌词解读与意义分析b. 歌曲中的修辞手法与情感表达c. 曲目歌词的自由演绎与诠释2. 个人情感与角色刻画a. 歌者与曲目角色的情感链接b. 情感表达的个人风格与感受c. 刻画角色的细腻与真实性3. 声音表达与情感融合a. 声音与情感的结合与表达b. 歌曲中情感起伏的呈现c. 情感表达与听众的共鸣4. 口腔表情与舞台表演a. 歌唱时的面部表情与动作b. 舞台表演的自然与连贯性c. 观众互动与沟通的技巧5. 录音与演出实践a. 录音与后期制作的技巧b. 演出实践中的舞台表现c. 演唱会的策划与控制总结:通过本文提供的声乐课程教学大纲,声乐教师可以系统地组织课程内容,培养学生的声乐技巧和表演能力。
《声乐》教学大纲(含课程思政元素)
《声乐》教学大纲(含课程思政元素)一、课程基本信息中文名称:声乐课程类型:专业核心课程总学时:58总学分:4适用专业:音乐学先修课程:无二、课程的性质、课程目标及对毕业要求的支撑(一)课程性质声乐是音乐学专业学生的一门专业核心必修课程。
是通过教师讲授和训练学生掌握科学的歌唱发声方法,运用人声正确演绎不同时代、体裁、风格的声乐作品,进行艺术表现的一门学科。
本课程融思想性、知识性、技能性、艺术性、实践性为一体,对学生思想政治教育,发展歌唱艺术才能,提高音乐表现能力,培养音乐教学能力具有重要的作用。
内容包括声乐基础理论知识、歌唱技能技巧、中外初、中高级声乐作品、声乐基本教学技能等,使学生具备一定的范唱能力和声乐教学能力,可以胜任中等学校音乐课教学和课外声乐辅导工作。
本课程是实施素质教育和培养德智体美全面发展人才必不可少的重要途径。
(二)课程目标思政目标:引导学生在学习初级阶段有思想、有目标,有专业学习的热情和情感,逐步建立自信心,培养勤学苦练、勇于探索的创新精神;教师的工作热情、敬业精神以及亲和力等言行举止润物细无声感染和影响着学生;同时增加中国古诗词作品的演唱与学习,更多的解读中国诗词的语言美、韵律与意境,通过古诗词的演唱,了解和学习中国的历史与人物,从而可以弘扬中国优秀的诗词文化。
(第一学年)引导学生坚持理想目标信念,保持专业学习热情,积极向上,计划和逐步实现短长期学习目标,善于学习研究,与老师同学互动合作,做一个有思想、有热情,知识技能和素养并重的人。
同时增加中国红色歌曲的演唱,例如中国民族歌剧里的优秀选段、经典影视作品里的优秀主题曲与插曲、中国戏曲的经典唱段、各地优秀的民歌等,通过红色歌曲的学习,使学生们了解中国传统文化,增强文化自信。
(第二学年)通过本课程的学习,要求学生达到以下具体目标:目标1:系统掌握声乐基础理论与基本技能,培养学生掌握正确的演唱方法和演唱技巧,做到音准、节奏准确:咬字吐字清晰,对声音的好坏有一定分辨力,培养学生的审美能力及掌握正确表现歌曲的能力。
声乐课教学大纲
声乐课教学大纲一、教学目标声乐课是音乐教育中重要的一环,旨在培养学生的音乐素养和声乐技巧。
本教学大纲旨在确立声乐课教学的目标,以期提供学生良好的声乐基础,培养他们的音乐表达能力和艺术才华。
二、课程设置1. 声乐基础课程a. 声音训练:通过呼吸训练、发声训练和喉部锻炼等,培养学生正确的发声技巧。
b. 乐理知识:教授学生基本的乐理知识,包括音高、音符、节奏等,以加深对音乐的理解。
c. 曲目学习:选取适合学生水平的曲目,指导学生进行歌曲的学习和演唱训练。
2. 艺术声乐课程a. 歌剧学习:介绍歌剧作品的历史和风格,指导学生进行歌剧唱法的学习和演绎。
b. 民族音乐学习:引导学生认识不同民族音乐的特点,培养学生对民族音乐的兴趣和理解。
c. 舞台表演技巧:教授学生合理运用身体语言和表情来表达音乐情感,提高舞台演出的技巧。
三、教学方法声乐课教学应注重启发学生的音乐素养和艺术感悟,同时培养学生的演唱技巧。
为此,教学方法应灵活多样,充分激发学生的学习兴趣和潜力。
1. 指导式教学:教师根据学生的不同水平和需求,进行个性化的指导和辅导,帮助他们解决演唱中的问题和困惑。
2. 听力训练:引导学生通过聆听不同类型的音乐作品,培养对音乐的感知和理解能力。
3. 视觉辅助教学:通过展示音乐会录像和名家演唱视频等视觉材料,激发学生的学习兴趣,提高他们对艺术表演的认知。
4. 合作学习:组织学生进行小组合作学习,通过互相学习和演唱,促进他们的技能提高和音乐交流。
四、教学评估为了评估学生的学习成果和教学效果,采用多种评估方法进行全面评估。
1. 平时评估:通过学生的上课表现、练习情况和参与度等,对学生进行日常评估,了解他们的学习情况。
2. 期中评估:组织学生进行期中考试,测试他们的乐理知识和曲目演唱技巧等。
3. 期末评估:举办音乐会或学校演出,学生通过演唱歌曲展示他们的演唱水平和艺术表现能力。
4. 个人评估:针对学生的个人特点和潜能,进行个别评估和指导,帮助他们克服困难,发挥优势。
声乐教学大纲(一)
声乐教学大纲(一)引言概述:声乐教学大纲是声乐教学的基础性文档,它对于系统地指导和规范声乐教学具有重要的意义。
本文为声乐教学大纲(一)进行详细阐述。
在该大纲中,将从声乐基础知识、声乐技巧训练、曲目学习、演唱表现和评估五个大点进行讲解,每个大点包含了相应的小点,旨在帮助学生掌握声乐教学的核心要点。
正文:一、声乐基础知识①声音的产生和发声机理②声音的基本要素和特征③声乐表达与情感表达的关系④正确的姿势与呼吸方法⑤声带保护和声音发展的基本原则二、声乐技巧训练①声音的培养与发展②声音的调整和塑造③声音的强度、音色和音量的控制④高音和低音的发声技巧⑤良好的发音和发声技巧的训练三、曲目学习①锻炼音程和音准②歌曲的整体把握和分部分解③歌曲的表意和情感的理解④歌词的正确吐字和语气的表达⑤歌曲的演唱风格的把握四、演唱表现①舞台表现和自我形象塑造②演唱技巧的运用和表现效果的进一步提升③表演中的情感表达和感染力④舞台语言和肢体语言的运用⑤舞台演出的自信心和应变能力五、评估①音乐技能和声乐技巧的评估②曲目学习的评估和理解③演唱表现的评估和改进④艺术修养和舞台素养的评估⑤自我评估和反思的能力总结:声乐教学大纲(一)通过对声乐基础知识、声乐技巧训练、曲目学习、演唱表现和评估的详细阐述,为声乐学习者提供了系统的指导和规范,帮助他们全面掌握声乐教学的核心要点。
通过学习和实践,学生能够逐步提高声乐技能,培养良好的演唱表现和评估能力,并在舞台表演中展现出自己的风采、传达音乐的情感和艺术表达。
声乐课程教学大纲(一)
声乐课程教学大纲(一)引言概述:声乐课程教学大纲(一)旨在为声乐学习者提供一个全面而系统的教学框架,以帮助学生在声乐领域取得持续进步。
本大纲涵盖了声乐课程的五个关键领域,包括基础音乐知识、声乐技巧、音乐理论、曲目演唱和舞台表演。
每个领域都包含了多个重要的子点,让学生能够逐步学习和掌握,以提升他们的声乐水平。
正文内容:1. 基础音乐知识- 音乐历史:了解声乐的历史发展以及重要的声乐作品和作曲家。
- 音乐基础知识:掌握音阶、调式、音符和节拍等基础知识,以便在后续的声乐训练中应用。
- 声乐术语:熟悉常见的声乐术语,例如高音、低音、共鸣等,以提高对声乐领域的理解。
2. 声乐技巧- 声音发声:学习正确的呼吸和发声技巧,以保护声带并产生丰富的音色。
- 音域拓展:训练学生扩展自己的音域,从低音到高音范围的全面发展。
- 声音控制:通过练习调整音量、音色和音质的能力,以便在演唱时表现音乐的细微差别。
3. 音乐理论- 音程和和声:学习不同音程的音高关系,并了解和声规则以及和弦的构成。
- 调性和调式:掌握不同调性和调式的特点,并能够在曲目中恰当地运用。
- 曲式结构:理解音乐曲目的结构,例如奏鸣曲、交响曲等,以帮助形成更深入的解读和演唱。
4. 曲目演唱- 歌曲选择:根据个人音域和风格偏好,选择适合的曲目进行学习和演唱。
- 发音和发音技巧:学习正确的歌词发音和发音技巧,以帮助清晰地表达歌曲的内容。
- 表情和演唱技巧:培养良好的音乐表达能力,包括情感表达、线性解读和动作搭配等。
5. 舞台表演- 舞台礼仪:学习舞台礼仪和表演礼仪,以便在演唱会和比赛等场合中表现专业。
- 连贯性和表演流程:练习歌曲的连贯性和整体表演流程,以便给观众带来完整而令人难忘的表演。
- 舞台形象和造型:了解舞台形象的重要性,包括服装、发型和化妆等,并学会根据曲目和角色进行合理的形象设计。
总结:声乐课程教学大纲(一)涵盖了声乐学习的关键领域,包括基础音乐知识、声乐技巧、音乐理论、曲目演唱和舞台表演。
声乐教学计划与教学大纲完整版docx(一)2024
声乐教学计划与教学大纲完整版docx(一)引言概述:声乐教学计划与教学大纲是声乐教师在进行声乐教学时的重要工具。
本文将针对声乐教学计划与教学大纲的完整版本进行详细的介绍和解读。
通过制定完善的教学计划和大纲,教师能够更好地组织教学内容,提高教学效果,培养学生的声乐技巧和表演能力。
正文:一、教学目标1.1 设定明确的声乐教学目标- 帮助学生建立正确的唱歌姿势和呼吸方法。
- 提高学生的声音发音和音准控制能力。
- 培养学生的声乐表现力和音乐表演技能。
- 培养学生的良好音乐素养和审美能力。
- 培养学生的合作能力和团队意识。
1.2 制定教学目标的评估指标- 定期进行音乐测验,评估学生的声乐技能和音乐理论知识。
- 观察学生在课堂上的表现,评估其音乐表演能力和合作能力。
- 组织学生参加校内外的声乐比赛和演出,评估其实际演唱能力。
1.3 与学生、家长和学校协商确定教学目标- 与学生交流并了解其学习需求和兴趣,根据其个体差异制定个性化的教学目标。
- 与家长沟通并获得支持,共同制定学生的声乐教育目标。
- 与学校教学领导团队协商,根据学校教学大纲和要求确定声乐教学目标。
二、教学内容2.1 技术指导- 教授正确的发声技巧,包括气息控制、声音共鸣和咬字等特殊技巧。
- 训练学生的音准和音域扩展能力。
- 教学生如何正确演绎不同音乐风格的歌曲。
2.2 曲目选择- 根据学生的年龄、声音特点和音乐素养选择适合的曲目。
- 选择多样化的曲目,包括经典歌曲、流行歌曲和民族歌曲等。
- 鼓励学生尝试不同曲风的歌曲,拓宽音乐视野。
2.3 音乐理论知识- 教授基本的音乐理论知识,包括音符、节奏、调式等基本概念。
- 培养学生对音乐的理解能力,使其能够准确解读乐谱和歌词。
2.4 表演技巧训练- 教授学生舞台表演的基本技巧,包括演唱姿势、眼神交流和舞台动作等。
- 指导学生如何与乐器伴奏协作,提高合唱和合奏的能力。
2.5 情感培养- 培养学生对音乐的热爱和情感投入,提高音乐的感染力。
声乐课教学大纲
引言概述:正文内容:I.声乐基本知识A.声乐概述1.声乐的定义和意义2.不同类型的声乐表演B.声音的产生和传播1.人声的产生过程2.声音的特征和声学原理C.声乐的发展历史1.古代声乐发展的概述2.古典声乐到现代声乐的演变II.声乐技术与训练方法A.声带保护和健康1.声乐相关的常见问题和解决方法2.声带的保护和护理B.正确的发声技巧1.呼吸控制和腹式呼吸2.声音的共鸣和共振C.声乐练习与培训1.音阶练习和音域扩展2.音色和音准的训练III.曲目选择与演绎A.曲目选择原则1.考虑学生的音域和音色特点2.考虑曲目的风格和难度B.歌曲的分析与理解1.歌词和曲调的分析2.歌曲情感的表达和解读C.演唱技巧与表达能力1.声乐演唱的节奏和动态控制2.演唱中的舞台表演技巧IV.表演技巧与舞台表现A.身体语言和姿势控制1.身体的放松和平衡2.舞台表情和形体的表达B.舞台意识和沟通能力1.与合作伙伴的配合和互动2.与观众的沟通和情感交流C.舞台演出的准备和实施1.舞台礼仪和道具管理2.舞台上的自我管理和心理调整V.艺术修养和跨学科知识A.音乐基础知识的学习与拓展1.音乐的基本概念和理论2.音乐史和作品解读B.跨学科知识的学习与应用1.舞蹈和身体表现的基础知识2.戏剧和演员表演技巧的学习C.艺术修养和情感表达能力的培养1.艺术品欣赏和文化素养的培养2.情感表达和艺术性的提升总结:声乐课教学大纲包含了声乐基础知识、声乐技术与训练方法、曲目选择与演绎、表演技巧与舞台表现以及艺术修养和跨学科知识等内容。
通过系统的教学大纲,学生可以全面掌握声乐的基本知识和技巧,提升声乐表演的水平和艺术修养。
同时,大纲还注重培养学生的舞台表演能力和跨学科知识,使其能够更全面地理解和表达音乐作品。
声乐课教学大纲的实施将为声乐教育提供一个系统和规范的指引,帮助学为杰出的歌唱者。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
高中声乐教学大纲一、教学目的与任务:声乐是音乐专业重要的基础课,是训练学生用科学的发声方法来进行歌唱的一门学科。
本课程要求学生经过两年半时间的学习训练,掌握歌曲演唱的基本技能技巧,为以优异的成绩考入大学打下坚实打基础。
二、教学原则与方法1.贯彻“百花齐放,百家争鸣”的方针,鼓励不同流派互相学习、取长补短,为繁荣我校的声乐教学艺术做出自己的贡献。
2.贯彻循序渐进的原则,抓好基本功的训练,反对拔苗助长的教学方式。
3.坚持因材施教的原则,充分发挥学生的个性和创造性,反对千人一面、千人一声。
4.贯彻思想性和艺术性相结合的原则,注意选择思想性艺术性较高的作品来进行声乐训练,培养学生高雅的艺术品味和高尚的道德情操。
5.努力使课堂教学与艺术实践相结合,为师生创造尽可能多的舞台演出的机会,提高师生表演的综合能力。
6.采用个别课、集体课、小组课和大班课相结合的教学方式,以个别课为主。
个别课 :教师与学生一对一的教学方式。
集体课 :由教研组所有老师集体研究解决学生的问题小组课 :由任课教师开展组内的观摩学习与典型辅导。
大班课 :讲授有关声乐理论知识及专题讲座。
三、教学时间安排声乐课开课时间为第一学年、第二学年、第三学年上半学年,共两年半的时间,每周授课一课时 ,共计 80 课时。
四、教学内容安排一年级1.要求学生具有正确的歌唱姿势,积极的歌唱心理状态,逐步树立良好的歌唱习惯。
2.初步体会气息对声音的支持作用,逐步训练对气息的控制能力。
3.初步体会喉咙的打开对歌唱的作用,喉咙能基本稳定地进行歌唱。
4.以自然声区为基础,着重中声区的训练,要求声音干净柔和自然通畅,没有明显的毛病。
5.歌唱音域上学期在 c1___d2 左右 ,下学期在c1___e2、 f2 左右。
6.第一学年注重基础的训练,不应急于扩大音域,应该追求音质的悦耳动听。
7.培养学生理解分析作品的能力,较好地演唱本年级的作品。
8.加强学生歌唱的听觉训练,逐步树立正确的声乐概念,使学生能较科学地进行演唱。
9.曲目数量练声曲 :4~6 首。
中国作品:6~8 首。
外国作品4~6 首。
10.考试曲目数量 :中外歌曲任选一首,钢琴正谱伴奏。
11.典型歌曲二年级1.学生能基本掌握正确的呼吸方法用于歌唱。
2.在巩固中声区的基础上,进行过渡声区的训练,适当扩展音域。
3.训练声区的的连接转换,使声区基本统一。
4.声音要求连贯流畅圆润自如。
5.歌唱音域女高音在 c1____#f2 、 g2 左右 ,男高音在c1___f2 、 #f2 左右 ,女中音在a____d2、降 e2 左右,男中音在 a____d2、降 e2 左右。
6.曲目数量练声曲 :4~6 首。
中国作品:6~10 首。
外国作品:4~6 首。
7.考试曲目数量:中外歌曲各一首,钢琴正谱伴奏。
8.典型歌曲三年级1.要求学生对气息具有一定的控制能力,较自如地运用在歌唱之中。
2.进行头声区的训练,扩展音域。
使三个声区基本统一,较自如地转换声区。
3.学会运用混合共鸣进行良好的歌唱。
4.重点进行高考曲目的选择确定、加工处理,要求学生能较好地把握声音的技巧,很连贯流畅地演唱作品 ,较准确地表达出作品的思想感情,语言清晰准确。
5.歌唱音域女高音在 c1____g2、a2 左右 ,男高音在 c1____g2 左右 ,女中音在 a_____e2、f2 左右 ,男中音在 a____e2、 f2 左右。
6.曲目数量练声曲 :4~6 首。
中国作品 :6~8 首。
外国作品4~6 首。
7.考试曲目中外歌曲各一首 ,钢琴正谱伴奏。
特别注意 : 以高考模拟考试的形式,考试分两次进行,各唱两首作品 ,全面检查学生和教师的准备情况。
声乐教学参考曲目中国部分高一年级1. 花非花 (黄自 ) 1=D (b~e2)2. 踏雪寻梅 ( 黄自 ) 1=E (b~e2)3. 问(黄自 ) 1=G (d1~e2)4. 买布谣 (赵元任 ) 1=E (c1~f2)5. 长城谣 (刘雪庵 ) 1=F (d1~f2)6. 梅娘曲 (聂耳 ) 1=G (d1~e2)7. 铁蹄下的歌女 (聂耳 ) 1= F (c1~d2)8. 塞外村女 ( 聂耳 ) 1=*E ()9. 二月里来 ( 冼星海 ) 1=G (d1~e2)10. 渔光曲 (任光 ) 1=G (d1~e2)11. 日落西山 (张曙 ) 1=G (d1~e2)12. 清流 (贺绿汀 ) 1=E (e1~e2)13. 牧羊姑娘 (金砂 ) 1=F (d1~f2)14. 牧羊歌 (李曦 ) 1=F (c1~f2)15. 月之故乡 (刘庄、延生 ) 1=*E (*b~*e2)16. 草原上升起不落的太阳(美利其格 ) 1=F (b~e2)17. 半屏山 (魏立、王碧云 ) 1=F (c1~f2)18. 高高太子山 (可义 ) 1=F (d1~f2)19. 思乡曲 (郑秋枫 ) 1=*E (b~c2)20. 大海啊故乡 (王立平 ) 1=F (c1~d2)21. 跑马溜溜的山上 (康定情歌 ) 1=F (d1~d2)22. 页里麦 (新疆民歌 ) 1=*A (f1~d2)高二年级1. 叫我如何不想他 (赵元任 ) 1=E (b~#f2)2. 黄水谣 (冼星海 ) 1=E (b~g2)3. 延水谣 (郑律成 ) 1=E (e1~#f2)4. 红豆词 (刘雪庵 ) 1=*G (*d1~*a2)5. 27、阳关三叠 (古曲 ) 1=*A (*d1~*a2)6. 28、飞蛾 (周书坤 ) 1=G (b~g2)7. 29、偶然 (李惟宁 ) 1=*E (*e1~g2)8. 秋收 (张鲁、瞿维 ) 1=*E (g~*e2)9. 31、唱支山歌给党听(践耳 ) 1=A (#c1~#F2)10. 天下黄河十八湾 (桑桐 ) 1=D (a~e2)11. 毛主席的恩情比山高水长1=12. 茶山新歌 (铁珊 ) 1=*B (d1~g2)13. 黄鹤楼 (罗斌 ) 1=*E (*e1~g2)14. 一个黑人姑娘在歌唱(杜鸣心 ) 1=E (b~d2)15. 摇篮曲 (施光南 ) 1=E (b~#c2)16. 吐鲁番的葡萄熟了(施光南 ) 1=D (b~d2)17. 打起手鼓唱起歌 (施光南 ) 1=E (b~e2)18. 一抹夕阳 (施光南 ) 1=G19. 中国的土地 (施光南 ) 1=F20. 我爱你塞北的雪 (刘锡津 ) 1=*B (d1~g2)21. 我爱梅园梅 (郑秋枫 ) 1=D (d1~g2)22.美丽的孔雀河 ( 郑秋枫 )23.长江之歌 (王世光 )24. 我和我的祖国 ( 秦咏成 ) 1=*E (*b~g2)25. 夕阳红 (张丕基 ) 1=*E (*b~*e2)26. 拾彩贝 (樊帆 ) 1=*A (c1~f2)27. 在那遥远的地方 (青海民歌 ) 1=*E (f1~f2)28. 太阳出来喜洋洋 (四川 ) 1=*E (a1~f2)29. 槐花几时开 (四川民歌 ) 1=F (d1~f2)30. 嘎达梅林 (内蒙民歌 ) 1=*E (*b~*e2)31. 牧歌 (蒙古民歌 ) 1=G32. 嘎俄丽泰 ( 哈撒克民歌 ) 1=F (c1~f2)33.送我一枝玫瑰花 (新疆民歌 ) 1=C34. 玛依拉 (哈撒克 ) 1=E35. 燕子 (新疆哈撒克民歌 ) 1=*B (f1~g2)36. 曲蔓地 (新疆民歌 ) 1=*B (f1~g2)37. 在银色的月光下 (塔塔尔民歌 ) 1=*E (d1~g2)38. 三十里铺 (陕北民歌 ) 1=C39. 绣荷包 (云南民歌 ) 1=G (d1~g2)40. 小河淌水 (云南民歌 ) 1=*E (c1~g2)41. 想亲娘 (云南民歌 ) 1=*D (*d1~*a2)三年级1. 玫瑰三愿 (黄自 ) 1=*E (b~*a2)2. 思乡 (黄自 ) 1=*E (*e~g2)3. 春思曲 (黄自 ) 1=F (c1~g2)4. 大江东去 (青主 ) 1=G (e1~e2)5. 我住长江头 (青主 ) 1=G6. 点绛唇赋登楼1=F (d1~g2)7. 思乡曲 (夏之秋 ) 1=E (e1~#g2)8. 黄河怨 (冼星海 ) 1=*A (*b~*b2)9. 黄河颂 (冼星海 ) 1=C (c1~e2)10. 松花江上 (张寒晖 ) 1=*E (*e1~g2)11. 嘉陵江上 (贺绿汀 ) 1=D (b~#f2)12. 杨白劳 (马可 ) 1=*D (a~e2)13. 满江红 (古曲 ) 1=E (b~#f2)14. 桂花开放贵人来 (罗宗贤 ) 1=G (e1~b2)15. 岩口滴水 (罗宗贤 ) 1=*B (d1~c3)16. 蝶恋花答李淑一 (瞿希贤 ) 1=*B (*b~f2)17. 生活是这样美好 (郑秋枫 ) 1=*E (*e1~g2)18. 我爱你 ,中国 (郑秋枫 ) 1=F (c1~g2)19.秋——帕米尔 ,我的家乡多么美20.美丽的孔雀河 ( 郑秋枫 )21.乌夜啼 (阿镗 )22.驼铃 (马俊英 )23. 我的祖国妈妈 ( 施光南 ) 1=*E (*b~f2)24. 风萧瑟 (施光南 ) 1=*A (*d1~*a2)25. 不幸的人生 (施光南 ) 1=*A (c1~*b2)26. 祖国 ,慈祥的母亲 (陆在易 ) 1=G (d1~g2)27. 江河万古流 (王立平 ) 1=*E (*b~f2)28. 长城永在我心上 (陆祖龙、王晓君 ) 1=*E (*b~f2)29.黑龙江岸边洁白的玫瑰花 (王云之、刘易民 ) 1=G(b~e2)30. 我爱你 ,中华 (敖昌群 ) 1=F (c1~a2)31. 生命的星 (徐肇基 ) 1=*A (c1~*b2)32. 捎个梦儿回故乡 (杜鸣心 ) 1=G33. 乡音、乡情 (徐沛东 ) 1=*E (*e1~g2)34. 大森林的早晨 ( 徐沛东 ) 1=A (e1~#g2)35. 哦 !我的大东北1=C (e1~a2)36. 二月里见罢到如今 (陕北民歌 ) 1=G (d1~a2)37. 小白菜 (河北民歌 ) 1=*A (*e1~*a2)38. 等你到天明 (哈撒克民歌 ) 1=F (c1~g2)39.美丽的孔雀河 ( 郑秋枫 )声乐教学曲目-外国部分高一年级睡梦中的女郎 (福斯特 ) 1=D (d1~e2)渴望春天 (莫扎特 ) 1=D (d1~d2)多年以前 (贝利 ) 1=F (f1~d2)夏天最后一朵玫瑰(爱尔兰民歌 ) 1=*E (*e1~*e2)在路旁 (巴西民歌 ) 1=F (d1~f2)摇篮曲 (勃拉姆斯 ) 1=F ( f1~f2)梭罗河 (格桑 ) 1=C (e1~e2)不要责备我把妈妈(俄罗斯民歌 ) 1=F (d1~f2)虽然你冷酷无情 (卡尔达拉 ) 1=F (d1~e2)我多么痛苦1=*B (d1~e2)高二年级阿玛丽莉1=*B (d1~e2)让我死亡 (蒙特威尔地 ) 1=*A (f1~f2)胜利啊 !胜利1=C (c1~f2) 围绕着我崇拜的人儿(切斯蒂 ) 1=G (d1~f2) 你早知道 (托雷利 ) 1=E (#c1~#f2) 恒河上升起太阳 ( 斯卡拉蒂 ) 1=*A (e1~e2)在我的心里 (斯卡拉蒂 ) 1=*A (e1~f2)紫罗兰 (斯卡拉蒂 ) 1=*B (f1~g2)别在使我痛苦迷茫(斯卡拉蒂 ) 1=*B (#f1~f2) 我亲爱的 (乔尔达尼 ) 1=*E ()尼娜 (柏戈莱西 )()我心里不再感到青春火焰燃烧(柏戈莱西 )()紫罗兰 (斯卡拉蒂 )()别在使我痛苦迷茫(斯卡拉蒂 )()请告诉我 (洛蒂 )()多么幸福能赞美你(博诺恩齐尼 )()让我痛哭吧 (亨德尔 )()绿树成荫 (亨德尔 )()假如你爱我 (柏戈莱西 ) 1=B (c1~g2)我怀着满腔热情 (格鲁克 )()爱情的喜悦 (玛尔蒂尼 )()理想佳人 (托斯蒂 )()黎明 (雷翁卡伐洛 )()舞曲 (罗西尼 )()小夜曲 (德里戈 )()小夜曲 (托斯蒂 )()悲叹小夜曲 (托塞利 )()被禁止的音乐(戈斯托尔多尼)()明亮的窗户 (佚名 )9)玛丽亚 !玛丽 (卡普阿 )()啊我的太阳 (卡普阿 )()桑塔露齐亚 (佚名 )()重归苏莲托 (库尔蒂斯 )()负心人 (卡尔蒂洛 )()玛莱卡莱 (托斯蒂 )()遥远的桑塔露齐亚(马里奥 )()请你别望了我 (库尔蒂斯 )()鳟鱼 (舒伯特 )()致音乐 (舒伯特 )()暮春 (舒伯特 )()野玫瑰 (舒伯特 )()小夜曲 (舒伯特 )()乘着歌声的翅膀 (门德尔松 )()北方的星 (格林卡 ) 1=D (e1~g2) 你们可知道 (莫扎特 ) 1=*B三年级世上没有优丽荻茜怎能活 (格鲁克 )1=C (c1~f2)你再不要去做情郎(莫扎特 ) 1=C (c1~e2) 美丽的时刻即将到来(莫扎特 )鞭打我吧 (莫扎特 )我亲爱的爸爸 (普契尼 ) 1=*A (*e1~*a2) 主人 ,请听我说 (普契尼 )漫步街上 (普契尼 )人们叫我咪咪 (普契尼 ) 1=D (d1~a2) 为艺术为爱情 (普契尼 ) 1=*G (*e1~*b2) 晴朗的一天 (普契尼 ) 1=*G (*d1~*b2) 偷洒一滴泪 (唐尼彩蒂 ) 1=*G (f1~a2)母亲教我的歌 (德沃夏克 ) 1=D (f1~g2) 月亮颂 (德沃夏克 )哈巴涅拉舞曲 (比才 )索尔维格之歌 (格里格 ) 1=C (e1~a2) 我悲伤啊我痛苦 (格林卡 )哈巴涅拉舞曲 (比才 )。