有关音乐的故事
中班音乐故事用音乐讲述精彩故事
中班音乐故事用音乐讲述精彩故事中班音乐故事：用音乐讲述精彩故事音乐是一门美好的艺术形式，它不仅能够带给人们愉悦的感受，还可以用来讲述故事。
在中班阶段，通过音乐故事的讲述，可以激发孩子们的想象力，培养其对音乐的兴趣和理解能力。
本文将为您介绍一些适合中班阶段的音乐故事，帮助孩子们在欢乐的旋律中学习和成长。
1. 《小星星的冒险》这是一个关于小星星的故事。
音乐会以明亮的音符为主题，用动人的旋律讲述小星星在宇宙中的冒险经历。
通过跟随音乐，孩子们可以想象自己成为勇敢的宇航员，踏上星际之旅，与小星星一起探索宇宙的奥秘。
2. 《动物乐园奇遇记》这个故事发生在一个神奇的动物乐园中。
每个角色都有自己特殊的音调，象征着不同的动物。
音乐家通过不同的乐器和音符，将动物们的故事编织在一起。
孩子们可以通过音乐来认识各种动物，学习它们的特点和习性。
3. 《小蜜蜂的探险之旅》这个音乐故事以小蜜蜂为主角，讲述了它探险的故事。
音乐家用高亢的音乐和快速的节奏，表达了小蜜蜂勇敢探索的精神。
孩子们可以随着音乐的节奏，跟随小蜜蜂一起融入大自然，体验探险的乐趣。
4. 《彩虹的秘密》彩虹是大自然中的美丽现象，它有着无穷的魅力和神秘。
这个音乐故事将带领孩子们一起寻找彩虹的秘密。
音乐家通过柔和的旋律和渐变的音符，展现了彩虹的美丽和神奇。
孩子们可以透过音乐，进入彩虹世界，发现彩虹的秘密。
5. 《小火车欢快的旅程》这个故事描述了一辆小火车的欢快旅程。
音乐家用欢快的音符和律动，像小火车一样奔驰在大自然中。
孩子们可以随着音乐的节奏，模仿小火车的声音和动作，一起感受风的呼啸和大自然的美丽风光。
音乐故事不仅能够增添幼儿教育的乐趣，还能培养孩子们对音乐的兴趣和理解能力。
透过音乐故事的讲述，孩子们可以在愉快的氛围中学习和成长。
让我们用音乐的力量，为中班的孩子们带来精彩纷呈的故事，让他们在音乐的海洋中畅游，展开无限的想象力之旅。
小学五年级音乐小故事【五篇】(1)
小学五年级音乐小故事【五篇】(1)第一篇：音乐的魅力在一个小镇上，有一个叫小明的小男孩。
小明非常喜欢听音乐，他总是对音乐充满了好奇和热情。
有一天，他发现自己拥有了一台小型音乐播放器。
从那一刻起，他沉浸在美妙的音乐世界中，感受到了音乐的魅力。
第二篇：音乐的表达小明参加了学校音乐比赛，他选择了弹奏钢琴。
在比赛中，他用优美的琴声表达自己的情感，让人们感受到了音乐的力量。
他得到了音乐老师和同学们的夸奖，他觉得音乐是一种非常好的表达方式。
第三篇：音乐的团队合作小明加入了学校的合唱团，和其他学生一起练歌曲。
在合唱团中，他学会了团队合作和互相帮助。
大家一起努力，终于在学校音乐会上表演了一场精彩的合唱。
小明觉得音乐不仅能给人带来快乐，还能让人们更加团结。
第四篇：音乐的创作小明渐渐对音乐产生了浓厚的兴趣，他开始研究音乐创作。
他用自己的琴声和歌声创作了一首简单而动听的音乐作品，并在学校音乐比赛中展示了出来。
他的作品获得了评委的赞扬，小明觉得音乐创作是一种充满无限可能的创造力。
第五篇：音乐的欣赏小明成为了一名音乐小达人，他开始欣赏各种不同类型的音乐。
从古典音乐到摇滚乐，他在音乐中探索着不同的情感和风格。
他觉得音乐是一种美好的享受和陪伴，可以带给人们无穷的快乐和启发。
以上是五篇关于小学五年级音乐的小故事，它们展示了音乐的魅力、表达、团队合作、创作以及欣赏的方面。
希望这些故事能够激发孩子们对音乐的兴趣和热爱，让他们在音乐中收获快乐和成长。
十二个音乐小故事
十二个音乐小故事1、《二泉映月》的故事，80多年前，无锡街道的上空常常飘扬着阿炳卖艺乞讨所奏响的琴声。
他的即兴演奏，不仅成就了《二泉映月》这支自述式的悲歌，更主要的是它摆脱了那种赏玩式的心态，上升为一种与我同在的共命运感。
对人世的关怀，对自我的思考，以及遭受的磨难，使一些人很容易地把他和贝多芬相提并论。
不是说人活着多么艰难，或者古人挂在嘴边的“天将降大任于斯人”，而是真切的自己的行为。
一部伟大的作品是一部心灵史，它折射了人之所以要站立的原因。
我们在阿炳音乐里常常感觉到的，在那一瞬间，就是能分清许多是非。
我记忆里有过一段介绍日本指挥家小泽征尔的文字，说他在第一次听到《二泉映月》这首乐曲时流着眼泪告诉别人：“像这样的乐曲应该跪下来听。
”2、小提琴《思乡曲》，马思聪曲抗战时期，马思聪听到一首绥远民歌“城墙上跑马”，原民歌中有想念故乡的萌芽思想。
马思聪创作的中他把失去土地的、离乡背井流浪于异乡的农民的离愁与别念表现的淋漓尽致。
我们可以感受到作曲家内心的丰富而深刻的音乐内涵。
在萤火烧过的地方，又奏起了思乡曲。
曲子里，没有黄昏的苦烈，没有子夜的吟叹，只有灰烬中盎然破土而出的绿意，再有啊，再有的就是，生命回归的呼唤。
留恋在国土的灵魂，禁锢在他乡的身躯，浓浓的乡愁，化不开的思念，这时回忆起少时在故乡的无忧无虑，快乐的生活，只有把这些，寄托于这一首《思乡曲》。
3、合唱《哈利路亚》，德国作曲家亨德尔中年经营歌剧院破产，屋漏更遭连夜雨，他又遭遇中风的不幸，身体倒了下来。
但是他没有被击倒，一位词作家拿来清唱剧“弥赛亚”的脚本，他躺在床上看着脚本，凭着毅力和神奇的勇气，写完这部巨作，特别是里面的合唱《哈利路亚》，气势磅礴，震撼人心，在演出那天晚上当英国国王听到此曲时，不由自主站了起来，谦卑的聆听这首天籁乐曲。
小学音乐教育故事4篇
小学音乐教育故事4篇故事1: 音乐会的奇妙之旅一天，小明的学校组织了一场音乐会，他非常期待参加。
音乐会开始后，小明被音乐的魔力吸引住了。
他闭上眼睛，像鸟儿一样随着音乐飞翔。
他感受到了快乐、悲伤和希望，每首曲子都带给他不同的情绪。
在音乐会结束时，小明深深感激了音乐教育对他的影响。
他决心学好音乐，希望能够通过音乐表达自己的情感，并将来成为一名音乐家。
故事2: 音乐与友谊的力量小华和小明是一对好朋友，他们都喜欢音乐。
一天，他们决定合作演奏一首乐曲。
虽然他们的演奏水平不是很高，但他们用心去排练，互相鼓励和帮助。
经过一段时间的努力，他们终于在学校的音乐比赛中表演了这首乐曲。
虽然他们没有得到第一名，但他们收获了更重要的东西——真正的友谊和音乐的快乐。
故事3: 音乐让生活更美好小红是一个非常害羞的女孩，但她对音乐有着特别的感情。
她经常在家里弹奏钢琴，用音乐表达自己的情感。
每当她感到孤独或不开心时，她就会弹奏她最喜欢的曲子，让自己感到平静和快乐。
音乐不仅帮助小红调节了情绪，还帮助她结识了更多对音乐感兴趣的朋友。
她们一起合奏、一起分享音乐的乐趣，让生活变得更加美好。
故事4: 音乐与团队合作小文是一个活泼好动的男孩，他非常喜欢音乐。
他的学校音乐团举办了一场音乐会，小文非常想参加。
在音乐会前的准备过程中，小文和其他团队成员一起排练，彼此协作解决困难。
他们一起努力，提高了演奏水平，并与其他音乐团队一起演出了一场精彩的音乐会。
通过这次经历，小文学会了团队合作的重要性，也更加热爱音乐教育。
他希望将来能够成为一名音乐老师，帮助更多的孩子们发现音乐的魅力。
(完整版)关于音乐的故事
(完整版)关于音乐的故事关于音乐的故事音乐是一种灵魂的语言，它能够触动人心、传达情感、激发想象力。
下面是一些关于音乐的故事，让我们一起来探索音乐的魅力。
1. 莫扎特的奇迹在音乐史上，莫扎特是无与伦比的天才。
他在六岁时就能够演奏多种乐器，并且开始创作音乐。
他的才华和创造力远远超过同龄人，成为当时音乐界的宠儿。
莫扎特的音乐风格多样，包括交响曲、钢琴协奏曲、歌剧等。
其中，他的交响曲《第四十号》至今仍是经典之作。
这部交响曲充满了激情与动感，旋律优美动人，让人沉浸其中。
2. 爵士乐的魅力爵士乐是一种自由而富于创造力的音乐形式。
它在美国诞生于20世纪初，深受非洲裔美国人的影响。
爵士乐以其复杂的和弦、即兴演奏和强烈的节奏感而闻名。
爵士乐家路易·阿姆斯特朗（Louis Armstrong）被公认为爵士乐的代表人物之一。
他的嗓音独特，演唱风格深受喜爱。
阿姆斯特朗的作品如《What a Wonderful World》充满了乐观和温暖，给人以慰藉。
3. 古典音乐的永恒古典音乐代表了音乐世界的精髓之一。
作为一种传统艺术形式，古典音乐注重和声、结构和内涵的完美结合。
巴赫（Bach）、贝多芬（Beethoven）和莫扎特都是古典音乐的巨匠。
他们的作品至今仍被世人广为演奏和欣赏。
例如，莫扎特的《小夜曲》和贝多芬的《命运交响曲》都是不朽的经典。
4. 音乐的疗愈力量音乐不仅能够带来愉悦和娱乐，还具有疗愈的力量。
研究表明，音乐可以缓解压力、减轻焦虑，甚至帮助人们恢复健康。
音乐疗法已经成为一种广泛应用的医疗手段。
通过欣赏、演奏或创作音乐，人们可以获得身心的放松与平衡。
结语音乐是一种无国界、无语言的艺术形式，它能够打动人们的心灵。
我们应该怀着开放的心态去欣赏各种音乐，从中寻找到属于自己的故事。
让我们在音乐的翅膀下，享受生活的美好吧！。
跟音乐有关的几个故事：
跟音乐有关的几个故事：（1）唐人街商场播放经典音乐的故事美国旧金山唐人街一家华人中餐厅常播放一些流行音乐，由此引来一伙小青年在里面吵闹、扰乱，虽然他们每次吃完饭后都会付钱，但餐厅的运营很受影响。
老板一直为如何解决这一问题很苦恼。
后来，老板的一个朋友跟他提了一个建议：在餐厅里面改放优美、温馨的古典音乐。
播放了一段时间后，很奇怪的是，这群小青年就再也不来光顾了，因为这群小青年听不习惯这种音乐，自然而然就不来了。
（2）伦敦地铁的故事伦敦地铁站流浪汉很多，破坏很严重，每年都得花费大量的经费去维修，政府为此一直很头疼。
后来，有人提出一个建议：在地铁里播放轻柔优美的古典音乐。
无形中破坏就少了！（3）麦当劳的故事麦当的企业文化是很浓厚的。
麦当劳餐厅从营业到歇业都在播放音乐，认真听后会发觉每个时间段播放的音乐是不同风格的。
在就餐高峰期它们会播放一些快节奏的音乐，客人在快节奏的音乐声中也会在不自觉当中是加快进餐速度；而在客流量较少期间，它们会播放一些节奏缓慢、舒适的音乐，让大家舒适地呆在里面享受美好时光。
为什么呢？因为音乐是会影响人的。
（4）“发明大王”中松义郎的故事日本“发明大王”中松义郎生平发明专利达3000多件，比爱迪生多2000多件，其创作源泉何在？原因是他每次进行创作时，都把自己封闭于一个清净的房间里，细细听赏优美温馨的古典音乐，从音乐中吸取灵感，由此成就其一生伟大志业！（5）爱因斯坦发明家爱因斯坦一生的研究成果是相当多的。
很多人只知道他是一位发明家，不知道他更是一个专业的小提琴手，其小提琴演奏水平达到当时世界顶尖水平。
他说过如果早年没有接触音乐教育的话，他将一事无成。
因为他的研究成果出来前，他会经常拉小提琴，音乐可以让他产生很多创作的灵感。
（6）苏美宇航科学家美苏“冷战”时期，苏联空间技术曾一度领先美国，美国研究后发现，苏联之所以有如此成就，是因为苏联人比较浪漫，经常听赏音乐，其宇航员都有很高的音乐素养，由此他们的思维活跃，想象力丰富。
儿童音乐故事
儿童音乐故事故事一，《小星星》。
在一个遥远的星球上，住着一群喜欢唱歌的小星星。
每当夜晚降临，他们就会聚在一起唱起美妙的歌曲，照亮整个星空。
有一天，小星星们发现地球上的孩子们也喜欢唱歌，于是他们决定飞到地球上，和孩子们一起唱歌。
他们的歌声如此动听，让地球上的每个孩子都感到快乐和幸福。
故事二，《小猫钓鱼》。
小猫咪非常喜欢钓鱼，每天都会拿着钓竿去河边钓鱼。
有一天，小猫咪遇到了一条会唱歌的鱼，它的歌声如此美妙动听，让小猫咪都忍不住跟着一起唱起来。
从那天开始，小猫咪和鱼儿成了好朋友，它们每天都在河边唱歌、钓鱼，度过了快乐的时光。
故事三，《小兔子乖乖》。
小兔子乖乖是一个非常听话的小兔子，它每天都会帮妈妈干活，不调皮不捣蛋。
有一天，小兔子乖乖发现了一只会说话的小鸟，它跟小鸟成了好朋友，一起唱歌、跳舞。
小兔子乖乖的妈妈看到了，也加入了他们的行列，一家三口一起唱歌跳舞，度过了快乐的时光。
故事四，《小蜗牛的音乐梦想》。
小蜗牛是一个非常喜欢音乐的小动物，它梦想着能够成为一名音乐家。
虽然它的速度很慢，但是它从不放弃，每天都在练习音乐，希望有一天能够登上音乐的舞台。
最终，小蜗牛的努力得到了回报，它成为了一名著名的小提琴家，为大家带来了美妙的音乐。
以上就是我分享的几个儿童音乐故事，希望能够给孩子们带来快乐和启发。
音乐不仅可以陶冶情操，还可以激发孩子们的想象力和创造力，让他们在快乐中健康成长。
希望每一个孩子都能够在音乐的世界里找到属于自己的快乐和幸福。
愿孩子们都能够像这些故事里的小动物一样，拥有美好的音乐梦想，勇敢追求，实现自己的梦想。
这就是音乐故事的魅力，让我们一起为孩子们创造更多美好的音乐时光吧！。
关于音乐的小故事精选
关于音乐的小故事精选习惯一个人的音乐，一个人的音乐是心灵最深处地呻吟。
也许只有自己才听得懂，可是却依然希望自己听的音乐能把周围和未来打动。
下面是小编为您整理的关于音乐的小故事精选，希望对你有所帮助!关于音乐的小故事精选篇一：父亲的音乐我永远记得那天，父亲首次将那架沉沉的手风琴拖上我们家的台阶，琴箱搁在一个小小的滑轮架上。
他在起居室召来母亲和我，郑重其事打开琴箱，犹如打开一箱珠宝。
“我说，”他说，“当你一旦学会弹奏，它将一辈子跟随着你。
”当时，如果说我尴尬的笑容和父亲朗朗笑意不堪相配，那是因为我正在祈求另外一些乐器，比如吉他，或者钢琴等。
手风琴在我心目中绝对不是引人注目的东西。
看着白色耀眼的琴键和乳白色的风箱，我几乎想象得出伙伴们会将它看作街头乞丐的随身玩意儿。
一个晚上，父亲在家里郑重宣布，我将正式开始弹奏课程。
我没想到这事来得如此之快，只得朝母亲投去求助的目光。
不料母亲也站在父亲的一边。
花费仅300美元，每课时5美元，这符合父亲的性格特点。
他是一个讲求实际的人——从小成长在农庄，衣物、燃料，甚至食物都时常匮乏。
从此开始，我每天被逼着练琴半个小时，而每时每刻，我都在想着逃离。
在我的眼前，似乎这辈子再也不能踢球，而且背后始终有父母在紧叮着我不断练琴。
使人惊讶的是，渐渐地，我能记住一串简单的音符，协调自己的双手弹奏简单的歌曲。
通常，在晚饭以后，父亲会要求我弹奏一两首小曲。
当他悠悠然靠在坐椅上，我会费劲地弹奏起《西班牙女子》或《波尔卡啤酒桶》等。
“好极了，比上个星期好，”他时常说。
我觉得，父亲把我的琴声当作一天辛劳后的最美的享受。
对于我来说，要参加即将到来的夏季演出，我还得准备在电影院舞台演出一场独奏。
我几乎不胜其烦。
于是，在一个周日下午，在父亲的车上我终于爆发。
“我可不想独奏演出，”我说。
“不行，”父亲回答。
“为什么?”我叫喊道，“难道就因为你自己小时候没有机会练习小提琴?难道仅仅是因为你当年不曾有过演出机会，就得非要我来用这种破玩意儿来替你弥补?”父亲往回倒车，用手指着我，温柔说道：“因为你能为他人带来快乐。
小学三年级音乐趣味故事(四篇)
小学三年级音乐趣味故事(四篇)一、小鸟之歌从前，在一个美丽的森林里，住着一只叫小鸟儿的小动物。
小鸟儿会唱歌，每天早上都会在树上唱一首美妙的歌曲。
有一天早上，小鸟儿在唱歌时，突然听到了一个陌生的声音。
原来是一只小猫咪在树下让小鸟儿听音乐。
小猫咪说：“小鸟儿，我听说你的声音很美，能否给我唱一首歌听听呢？”小鸟儿高兴地答应了。
小鸟儿唱了一首欢快的歌曲，小猫咪听得出神。
从那天开始，小鸟儿每天都给小猫咪唱歌，它们成了好朋友。
二、音乐的奇迹在一个小村庄里，有一个叫小明的孩子，他非常喜欢音乐。
他每天都弹琴，唱歌，让大家都听得很开心。
有一天，小明在弹奏时，突然琴弦断了。
他很郁闷，觉得没有音乐的日子真是无聊。
但就在这时，他发现了一根竹子。
小明灵机一动，他将竹子削成了一个简单的笛子。
他吹了起来，竟然发出了美妙的音乐。
他开心地吹奏着，村里的人都被他的音乐吸引了过来。
从那天起，小明成了小村庄的音乐家，每天为大家演奏美妙的琴音和笛音。
三、魔幻的音符在一个神奇的音乐学校里，有一个特别的学生叫小红。
小红非常喜欢音乐，每天都在学校里努力练。
但她总觉得自己的演奏还缺少一些特别的东西。
有一天，小红偶然发现了一张神奇的乐谱。
她按照乐谱上的音符演奏，竟然发生了奇迹。
音符在空中飞舞，弹奏出美妙的旋律。
小红和她的同学们在音符的指引下，共同创作出了一首神奇的音乐作品。
他们的表演感动了所有的观众，成为音乐学校的骄傲。
四、音乐大游行小明和小红是一支小学音乐社团的成员。
社团决定举办一次大型的音乐游行，向大家展示他们的音乐才华。
小明和小红一起筹备了音乐游行的曲目，并邀请了其他的音乐爱好者参加。
游行当天，人们穿着华丽的服装，手持各种乐器，沿着街道演奏着欢快的音乐。
游行队伍在城市的每个角落传播着音乐的欢乐，吸引了很多人驻足观看。
大家一起跟着音乐的节奏跳舞，享受着美妙的音乐。
小明和小红感到非常骄傲，他们的音乐终于让整个城市沉浸在欢乐的氛围中。
---希望这四个音乐趣味故事可以为小学三年级的孩子们带来欢乐和启发。
十二个音乐小故事
十二个音乐小故事1、《二泉映月》的故事，80多年前，无锡街道的上空常常飘扬着阿炳卖艺乞讨所奏响的琴声。
他的即兴演奏，不仅成就了《二泉映月》这支自述式的悲歌，更主要的是它摆脱了那种赏玩式的心态，上升为一种与我同在的共命运感。
对人世的关怀，对自我的思考，以及遭受的磨难，使一些人很容易地把他和贝多芬相提并论。
不是说人活着多么艰难，或者古人挂在嘴边的“天将降大任于斯人”，而是真切的自己的行为。
一部伟大的作品是一部心灵史，它折射了人之所以要站立的原因。
我们在阿炳音乐里常常感觉到的，在那一瞬间，就是能分清许多是非。
我记忆里有过一段介绍日本指挥家小泽征尔的文字，说他在第一次听到《二泉映月》这首乐曲时流着眼泪告诉别人：“像这样的乐曲应该跪下来听。
”2、小提琴《思乡曲》，马思聪曲抗战时期，马思聪听到一首绥远民歌“城墙上跑马”，原民歌中有想念故乡的萌芽思想。
马思聪创作的中他把失去土地的、离乡背井流浪于异乡的农民的离愁与别念表现的淋漓尽致。
我们可以感受到作曲家内心的丰富而深刻的音乐内涵。
在萤火烧过的地方，又奏起了思乡曲。
曲子里，没有黄昏的苦烈，没有子夜的吟叹，只有灰烬中盎然破土而出的绿意，再有啊，再有的就是，生命回归的呼唤。
留恋在国土的灵魂，禁锢在他乡的身躯，浓浓的乡愁，化不开的思念，这时回忆起少时在故乡的无忧无虑，快乐的生活，只有把这些，寄托于这一首《思乡曲》。
3、合唱《哈利路亚》，德国作曲家亨德尔中年经营歌剧院破产，屋漏更遭连夜雨，他又遭遇中风的不幸，身体倒了下来。
但是他没有被击倒，一位词作家拿来清唱剧“弥赛亚”的脚本，他躺在床上看着脚本，凭着毅力和神奇的勇气，写完这部巨作，特别是里面的合唱《哈利路亚》，气势磅礴，震撼人心，在演出那天晚上当英国国王听到此曲时，不由自主站了起来，谦卑的聆听这首天籁乐曲。
亨德尔听到合唱《哈利路亚》，也流下热泪，他说：“这不是我写的，是主的意愿。
”4、《如歌的行板》，俄罗斯作曲家柴可夫斯基创作的D大调弦乐四重奏的第二乐章，柴可夫斯基以音乐这种十分艺术化的方式表达了对生活悲剧的深刻感受和对光明美好前途的热切追求。
小学一年级音乐小故事(三篇)
小学一年级音乐小故事(三篇)故事一：小猫追蝴蝶从前有一只可爱的小猫，它喜欢在花园里玩耍。
一天，小猫发现了一个美丽的蝴蝶。
它追逐着蝴蝶，蹦蹦跳跳地奔向花园的每一个角落。
当它几乎抓到蝴蝶时，蝴蝶却飞到了一棵高树上。
小猫伤心地坐在树下，不知道该怎么办。
这时，一只善良的鸟儿飞过，看到了小猫的困境。
它飞上树枝，帮助小猫抓住了蝴蝶。
小猫非常开心，它旋转着身体，跳跃着感谢鸟儿。
从那以后，小猫和鸟儿成为了好朋友，它们经常在花园里一起玩耍。
故事二：音乐玩具小明是一位热爱音乐的小朋友。
他有很多音乐玩具，包括小钢琴、小鼓和口琴等。
每天放学回家，小明都会和这些音乐玩具一起玩耍。
他会弹奏小钢琴，击打小鼓，吹响口琴，发出美妙的音乐。
小明的音乐天赋得到了父母和老师们的认可，他们都鼓励他继续努力研究音乐。
小明坚信自己将来能够成为一名伟大的音乐家，为人们带来快乐。
故事三：音乐梦想小芳是一位有梦想的小女孩。
她非常喜欢音乐，梦想有一天能够成为一名歌唱家。
每天，她都会用自己甜美的嗓音唱歌，在音乐的世界里追逐她的梦想。
小芳也会研究唱歌的技巧，参加各种歌唱比赛，并且不断努力提高自己的表演水平。
她相信只要坚持不懈，有一天她就能实现自己的音乐梦想。
大家都被小芳的热情和才华所打动，为她加油鼓劲。
以上是三个小学一年级音乐小故事，通过这些故事，我们可以了解到音乐的魅力和它对人们的影响。
音乐让人们快乐，激发梦想，培养友谊。
希望我们每个人都能在音乐中找到自己的快乐和力量。
小学五年级音乐小故事【五篇】(1)
小学五年级音乐小故事【五篇】(1)第一篇：音符的奇幻冒险从前有一支小小的音符，它住在音符家族的音符谷中。
音符谷是一个美丽而神秘的地方，住着各种各样的音符。
小音符是个勇敢而好奇的小家伙，他总是对音符谷之外的世界充满了无限的好奇。
一天，他决定踏上一段奇幻的冒险之旅。
当小音符穿过音符谷的树林，来到了音符谷的边缘，眼前的景象让他目瞪口呆。
一条灿烂的音符之河横亘在他面前，向远处无边无际地延伸。
小音符迫不及待地跟随着音符之河前行，途中他遇到了陪伴他的好朋友——节拍哥哥。
节拍哥哥是个充满活力和节奏感的音符，他教小音符如何用音符之河的流动来制造美妙的乐曲。
他们一边欣赏着音符之河的美丽景色，一边跳着舞步，一边吟唱着动人的旋律。
小音符沉浸在乐曲的海洋中，忘却了时间的流逝。
终于，小音符和节拍哥哥来到了一座巍峨的音符大山之前。
山上飘荡着美妙的音符，仿佛一个个闪烁的星星。
小音符想要攀登音符大山，获得更多的音乐智慧。
他勇敢地踏上了陡峭的山路，一步一步地向上攀爬。
在攀爬的过程中，小音符遇到了不同的音符，包括高音符、低音符、长音符和短音符。
他们互相交流，分享着各自的音乐经验，让小音符受益匪浅。
最终，小音符成功地达到了音符大山的巅峰。
他站在那儿，俯瞰整个音符谷，心中充满了成就感和对音乐的热爱。
小音符在音符大山上度过了很长一段时间，研究了很多音乐的奥秘。
当他结束这段奇幻的音乐之旅回到音符谷时，他已经成长为一个有才华又有经验的音符。
从此以后，小音符用自己的音乐所带来的快乐和温馨，点亮了每一个人的生活。
（故事字数：805字）。
关于音乐的小故事
关于音乐的小故事音乐，让我在悲伤时感到一丝快乐，让我在感动时潸然落泪。
音乐让我知道，人世间的各种欢乐，各种辛酸，各种痛楚;音乐让我知道，只要有音乐，我就不会孤独，不会寂寞。
音乐，为我的生命注入了无穷的动力。
下面是小编为您整理的关于音乐的小故事，希望对你有所帮助!关于音乐的小故事篇一：不务正业的音乐家们1858年5月15日，年轻的亚历山大·鲍罗丁从俄国圣彼得堡医学院毕业，他以一篇《化学与毒理学视角上砷酸与磷酸的类比》取得了医药化学博士学位。
此后，他又赴德国海德堡从事博士后工作，致力于有机卤化物和苯衍生物方面的研究。
当然，今天的人们知道鲍罗丁并不是因为他在化学上的成就，而是因为他的音乐。
自古宅男爱艺术，鲍罗丁就是典型代表。
1862年起，他开始跟随巴拉基耶夫学习作曲，第二年更是与一位钢琴家结婚。
他的两部交响曲与两部弦乐四重奏接连出版，还被吸收进了由5名俄国主流作曲家组成的“强力集团”里。
但是，尽管已经在作曲界混到了这种地位，鲍罗丁仍然没忘记他作为化学家的本职工作。
1872年，他独立发现了羟醛反应，这种反应是现代医药合成的基石之一。
鲍罗丁上百年前的研究成果至今仍可以在学术数据库里查到。
据说，这位化学家经常在实验室里酝酿乐思，写作乐曲，因此也经常耽误实验甚至弄坏实验器材。
好在他两方面都没有耽误，不论音乐还是化学方面的成就都足够令他留名青史了。
其实在著名作曲家里，在别的领域也有建树者不计其数，特别是不少作曲家拥有法学或是医学学位。
最夸张的例子也许是法国作曲家卡米尔·圣桑了，这位大音乐家简直是几百年一遇的天才，除了《动物狂欢节》《骷髅之舞》等脍炙人口的作品之外，他还是一位有名的家。
在学术期刊上发表的论文则涵盖了声学设计、罗马帝国时期剧院的内部装潢、古代乐器等领域，还写作过一本专著，写过诗集和剧本，在大学里开讲座讲解海市蜃楼的原理。
作为法国天文学会的会员，他经常为日食等天文现象的出现而举办专场音乐会，这位跨越了无数个领域的天才成为当时法国知识界的领袖人物之一。
中国音乐故事
中国音乐故事中国的音乐故事数不胜数，其中有许多让人感动和难以忘怀的经历。
下面，我就来分享几个我所知道的中国音乐故事。
故事一：《平凡之路》的创作故事《平凡之路》是一首经典的民谣歌曲，由许巍创作，曾多次被翻唱并广泛传唱。
但是，这首歌曲的创作背后却隐藏着一段非常感人的故事。
当时的许巍正在经历一段家庭矛盾，他的父亲因为一些事情离家出走，让他在心情上陷入了极大的困境。
那时候，许巍生活的城市刚刚经历了一场暴雨，整个城市都处于被淹没的状态。
许巍就在这种氛围中感受到了“平凡”这个词的力量，于是创作了这首《平凡之路》。
故事二：《阿里山的姑娘》的创作历程《阿里山的姑娘》是中国的一首台湾民歌，由宋丽珠作词、胡健炜作曲。
这首歌在1958年问世后，曾经风靡一时，被视为台湾的代表歌曲之一。
这首歌的创作历程也很有意思。
当时，胡健炜拿到了宋丽珠写的词后，发现这个词调很有意思，于是就开始苦思冥想。
一天晚上，他突然听到窗外有人在唱歌，那是一个女孩子在唱她家自己创作的歌曲，歌曲唱到了一半就不会唱了。
胡健炜马上打开窗户，和女孩子一起合唱这首歌，结果就是了《阿里山的姑娘》这首著名的民歌。
故事三：朴树的音乐梦想朴树是中国音乐界的一位重要人物，他的音乐不仅在中国十分受欢迎，在海外也有很高的声誉。
但是，他的音乐之路可谓是充满坎坷的。
朴树小时候就对音乐非常着迷，但是他的家庭条件不好，自学成才并没有上过音乐学校。
他花费了大部分的时间和精力来创作自己的音乐，却一次次碰壁。
他曾经在一个比赛中获得了冠军，但是没有得到相应的奖金和推荐。
他后来报考了北京电影学院，想要学习音乐专业，但是却被学校刷了下来。
直到后来，他在一次偶然的机会里结识了一位朋友，得到了一些机会和支持，才开始在音乐之路上走得更近一步。
总之，中国音乐的故事非常动人，每一个故事背后都有一个坚持不懈的音乐人，他们用自己的音乐创作，用自己的生命演绎出了人生中最美妙的旋律。
希望这些故事能够激励更多的人在音乐道路上坚持不懈，不断探索和创作。
关于音乐的精选故事
关于音乐的精选故事音乐无处不在，白鲸在危难中听到了音乐，才冲破了北极的冰层;奶牛在音乐的感染下，才产出更多的奶;小草在音乐的陶冶下会显得更加嫩绿;就连病危的病人听到音乐也会感到好了许多。
假如没有音乐就没有眼前的这些景象。
下面是店铺为您整理的关于音乐的精选故事，希望对你有所帮助!关于音乐的精选故事篇一：原始丛林音乐会古瑟贝·拉齐奥今年40岁。
这位歌剧明星在为期数周的巴西巡演过程中到处受到款待，一个多么让人激动的国度啊!真遗憾，只有四天，美好的旅程就要结束了。
古瑟贝结束了当天在里约的演出，回到宾馆，正自感慨，有人来敲门了：“是拉齐奥先生吗?您能否赏光……我想和您简短地聊聊，一定不会耽误您太久的!”是一个声音尖细，但举止文雅的男人。
古瑟贝将他让了进来。
这位身材矮小、穿着深蓝色西装的男人露出非常有礼貌的微笑：“请允许我自我介绍，我叫保罗·德·西茂，是玛瑙斯剧院的经理人，我想给您提一个合作的建议：我们剧院想邀请您过来开六场音乐会，薪酬是两万美元。
您愿意的话，现在就给您预付一万美元定金。
”经理人打开皮包，拿出一叠钞票，还有一张飞往玛瑙斯的机票。
两万美元!一个几乎不可企及的数字!谁会拒绝这笔交易呢?!但是，接下来经理人提了个很奇怪的要求：“拉齐奥先生，我们的合同还有一个小小的前提，就是无论发生了什么，您都不能提出问题!”“为什么?”“不可以提问，拉齐奥先生，无论如何都不可以。
”四天之后，古瑟贝乘坐飞机来到了玛瑙斯。
这里的一切都了无生机，就像一座鬼城!当古瑟贝满腹疑惑地来到玛瑙斯剧院时，他傻眼了──这是一座殖民时期遗留下来的奢华建筑，已经破旧不堪，完全没办法开展任何演出。
古瑟贝感觉自己被人戏弄了，他满腹怨气地找到了保罗提前给他预定的宾馆。
经理人保罗正在房间里等他。
拉齐奥一见他就冲了过去，一把揪住他的衣领：“刚刚我看到歌剧院了，一片废墟，纯粹是一片废墟!”“拉齐奥先生，您听我解释!”古瑟贝放开他，觉得自己刚才有点冲动了。
【名人故事】五则大音乐家的小故事
【名人故事】五则大音乐家的小故事
1. 贝多芬的聋病奇迹
贝多芬是一位伟大的作曲家，他的音乐将他推向了巅峰。
他在晚年时，却变得越来越聋。
在他最后的音乐会上，他完全听不到观众的掌声，但他继续弹奏着自己的作品。
这个故事告诉我们，无论遇到什么困难，我们都应该坚持自己的梦想。
2. 莫扎特的音乐天分
莫扎特是一位音乐天才，他从小就展现了非凡的才华。
据说，莫扎特在3岁时就开始弹奏钢琴，并在5岁时开始作曲。
他的音乐才华超过了同龄人，并在年轻的时候就成为了一位著名的作曲家。
这个故事告诉我们，每个人都有自己独特的才能，我们应该努力发掘和发展自己的潜力。
3. 肖邦的艺术追求
4. 萧邦的苦难与坚持
萧邦是一位著名的钢琴家和作曲家，他的音乐被誉为无与伦比。
他一生中常常遭受病痛的折磨。
尽管面对巨大的苦难，萧邦坚持创作音乐，并将自己的情感和痛苦融入其中。
这个故事告诉我们，无论遇到什么困难，我们都应该坚持自己的梦想，并从中获得力量。
5. 贝尔曼的音乐探索
贝尔曼是一位瑞典的作曲家和诗人，他将音乐和诗歌结合在一起，创作了许多脍炙人口的作品。
他的音乐在当时并没有得到广泛的认可。
贝尔曼坚信自己的创作，并继续探索新的音乐风格。
最终，他的音乐获得了广泛的赞誉。
这个故事告诉我们，要相信自己的创作，不怕被他人的眼光所左右，坚持自己的风格和梦想。
一年级8个音乐小故事
一年级8个音乐小故事
故事1：小星星的旅行
有一颗小星星，她每天都在天上闪烁着。
一天，小星星决定去
旅行，她飞向地球，探索美丽的世界。
在她的旅行中，她遇到了友
善的动物们，他们一起演奏了美妙的音乐。
故事2：小鸟的歌声
小鸟喜欢在树上唱歌，她用美妙的歌声给大家带来欢乐和温暖。
小孩们都喜欢听小鸟的歌声，在她的音乐中他们感受到了快乐与希望。
故事3：小猫的钢琴课
小猫是一个年轻的钢琴家，她努力研究弹奏美妙的音乐。
每天
晚上，小猫都会认真练琴声，她的音乐才华让人们都为之倾倒。
故事4：小狗和小鼓的节奏
小狗和小鼓是最好的朋友，他们喜欢一起玩耍和表演。
小狗用
自己的爪子敲击小鼓，两只它们一起创造出了动感的节奏。
故事5：小兔的弦乐小组
小兔是一个弦乐小组的成员，他们每天都一起练演奏美妙的旋律。
小兔的琴艺精湛，他们的音乐让人们感受到了柔和与温馨。
故事6：小鱼的水下之音
小鱼住在海底，她用自己的声音演奏出了美丽的音乐。
在水下，音乐变得柔和而悠扬，小鱼的演奏让所有海洋生物都为之陶醉。
故事7：小蝴蝶的舞蹈音乐会
小蝴蝶喜欢跳舞，她用舞蹈和音乐向大家展示了她的优雅和美丽。
小蝴蝶的舞蹈音乐会吸引了许多观众，大家都为她的表演鼓掌。
故事8：小人偶的音乐之旅
小人偶住在音乐盒里，当音乐响起，他开始了他的音乐之旅。
小人偶演奏的音乐如同童话般美丽，引导着人们进入一个奇妙的音
乐世界。
以上是一年级8个音乐小故事，通过这些故事，孩子们可以体
验到音乐的魅力，感受到音乐带来的快乐和美好。
中国古代音乐故事
中国古代音乐故事中国古代音乐故事一：高山流水高山流水最先出自《列子汤问》，传说伯牙善鼓琴，钟子期善听音。
伯牙所念，钟子期必得之。
伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山少选之间，而志在流水，钟子期又曰：善哉乎鼓琴，汤汤乎流水钟子期死，伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。
后用高山流水比喻知音或知己二：余音绕梁三日不绝传说春秋战国时代，韩国有个名叫韩娥的歌唱能手，闻名全国。
有一年，韩国突然发起狂风暴雨，洪水决堤，巨浪冲天，把田园、房屋都冲毁了，百姓纷纷跑命。
韩娥在乡亲帮助下幸免于难，投奔齐国。
途中盘缠用尽，唯有卖唱为生。
她一路走一路唱，歌声的美妙动人，可谓登峰造极。
她人走了，大家还是觉得她仍在自己身旁，歌声仍旧回旋在屋梁之间，久久不散。
余音绕梁，三日不绝的成语，就原于此。
三：广陵散产生于古代汉朝和魏晋时期，是一部组曲中的一段。
当时有一位博学多才的大音乐家叫嵇康的，因反对当时晋朝统治者司马家族的独断专横而惨遭杀害。
临刑前，他神态自如，从容不迫地弹奏了这首乐曲。
在乐曲中表达了他对统治者的'愤恨和心中的不平。
此曲因此而广为流传。
四：梅花三弄这首乐曲产生于晋代。
曲调在不同音高上重复弹奏3次，所以称为三弄。
乐曲用平稳的音调表现了梅花高洁、安详的端庄静态;用急促的音调表现了梅花不畏严寒，在刺骨的寒风中摇弋的动态，动静结合，以动衬静，以静补动，体现了创作者的精湛技艺。
五：十面埋伏这是一首著名的琵琶曲。
它描绘的是公元前202年，楚王项羽和汉王刘邦为争夺天下决战于垓下的战争场面。
汉王刘邦用十面埋伏的战术大败楚王项羽的军队，迫使项羽在乌江岸边自刎，刘邦大胜后成为汉朝的开国皇帝。
曲中那惊天动地的金鼓声、弓剑撞击声、人马嘶叫声，仿佛让人身临其境。
六：春江花月夜原名为夕阳箫鼓，产生在清朝光绪年间，演绎的是唐代的巨宏诗篇《春江花月夜》中所描绘的回风、缺月、临月、登山、啸嚷、晚眺共6个段落。
乐曲美妙动听，让人浮想联翩，仿佛置身于西下的夕阳，平静的湖面，悠扬的箫声，月上东山，花影层叠，鱼歌唱晚的情景之中。
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我眼中的李云迪第一次知道“钢琴王子”李云迪的名字，纯属不经意。
甚至在那时候，我还不能算是一个音乐爱好者。
我想，李云迪的成名，也许更多地要归功于李斯特的著名练习曲“钟”。
至少于我而言，第一次知道李云迪，是因为那个在网上广为流传的他演奏的“钟”的MV。
这是一个商业味十足的MV，与其说这是一段古典音乐的演奏录像，不如说它更像一部广告片：钢琴、美女、相机、长发披肩的李云迪，还有他右手中指上那个醒目的金戒指。
尽管“钟”的演奏难度极大，但这一切并没有给我留下多少深刻的印象。
我一直觉得，“钟”是专门用来炫技的曲子，并无多少内涵，就像这个MV作秀的成份远大于音乐本身一样。
留在我记忆中的，除了“钟”所特有的空灵的感觉之外，也只是记住了李云迪的名字，仅此而已。
再次看到李云迪的演奏，是他在DG公司录制肖邦的“幻想即兴曲”的实况录像。
一样的长发，一样的金戒指，但少了美女和相机，多了严肃苛刻的录音师。
当李云迪坐在锃亮的斯坦威三角钢琴前，闭上眼睛陶醉地按下这首曲子的第一个音时，我也情不自禁地和他一起沉浸在这美妙的琴声中。
在我眼里，肖邦的多数作品都是忧郁和伤感的，但这首“幻想即兴曲”却呈现了肖邦少见的阳光和健康的一面，因此成了我非常喜欢的一部肖邦的作品。
如果说演奏“钟”显示了李云迪高超的技艺的话，那么这首“幻想即兴曲”则展现了他飘逸和细腻的一面。
特别喜欢李云迪对这首曲子结尾的处理：在一片朦胧中，柔弱的主题若隐若现，然后渐渐远去，如同消逝的梦境。
当录像中李云迪演奏完毕离开录音室的时候，我还感到意犹未尽，回味无穷。
录音室中的李云迪穿着浅色的衬衫和运动鞋，笑的时候还会露出牙套，就像大学校园里一名稚气的学生。
年轻的他用心去体会和演绎着一百多年前作曲家的心境，而从他指尖流露出的音乐，则是那样地动人。
此后的日子，开始关注李云迪的相关讯息和资料，也开始搜集他录制的唱片。
一个偶然的机会，我看到了多年前他刚出道时的比赛录像，那一年，他十八岁。
2000年，在华沙举行的第十四届肖邦国际钢琴赛上，李云迪经过了重重闯关，终于进入了最终决赛。
他选择的决赛曲目，是肖邦的“第一钢琴协奏曲”。
台上的李云迪，双手不停地换着位置，偶尔在裤腿上擦一下，似乎找不到一个合适的地方可以安放。
也许这场最高级别的钢琴赛对于初出茅庐的李云迪来说，压力确实太大了。
但是轮到他演奏的时候，他毫无保留地投入到了音乐中去。
灯光下，他的手指在琴键上灵巧的地舞动着，这是我第一次看清他的手：这不是一双很大的手，也不算纤细柔美，十多年的苦练，已使得指尖微微变形。
尽管如此，他演奏时的手型却很漂亮，每一个动作细节都是那么精致到位，让人羡慕不已。
肖邦的第一钢琴协奏曲写于1830年，那时的肖邦还只是一个二十岁的学生，青涩年华，一如现在坐在琴前的李云迪。
那一年的秋天，在华沙，这首著名的钢琴协奏曲第一次与世人见面，并由肖邦亲自演奏。
此后不久，肖邦带着一个盛有波兰泥土的银杯，离开了局势动荡的波兰前往法国，却不曾料想自己此生再也没有机会踏上祖国的土地。
如果让我选出三部最爱的肖邦的作品的话，第一钢协一定会是其中之一。
其中天籁之音般的第二乐章，如同一首叙事诗，在短短的十分钟内，轻轻地诉说着作曲家年少时朦胧的初恋，甜蜜的梦想和浪漫的情怀。
一百七十年后，同样是在华沙，同样怀着一颗年轻而青涩的心，李云迪再次奏响了肖邦的第一钢协。
在曲终余音未尽之时，观众们已经忍不住开始鼓掌。
满脸汗水的李云迪站起身，和乐队指挥激动地拥抱在一起，然后向台下热情的观众深深地鞠躬致意。
此时全场观众纷纷起立，掌声雷动，久久未散。
在第一名空缺了整整十五年之后，李云迪终于获得了肖邦赛的桂冠。
音乐厅热烈的气氛仿佛在告诉每一个关注着这场比赛的人：肖邦回来了！这是中国人第一次获此殊荣，十八岁的李云迪也成了历届肖邦国际钢琴赛中最年轻的金奖得主。
海顿HAYDN约瑟夫．海顿于1732年4月1日出生于奥地利的罗劳村，1809年5月1日逝世于维也纳。
海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。
他是维也纳古典乐派的第一位代表人物，一位颇具创造精神的作曲家。
海顿的父亲是一个马车制造匠，母亲是个厨娘，父母都是音乐爱好者，这使海顿从小有机会受到音乐的熏陶。
他的家境贫苦，为了学习，六岁就离开了父母到维也纳。
海顿有着超人的音乐才华，八岁那年，被选为当时施台芳教会的儿童合唱团的团员。
后来长大后，嗓子变声，被合唱团赶了出来，从此他流落街头，尝尽了世间的艰难困苦。
幸运的是他被一位歌唱家发现，并得到了他的救，才勉强活了下来。
这个时期可以说是他一生最为艰苦的时期。
虽然生活困窘，但他热爱音乐的信念从未动摇，他努力学习音乐，最终得到了匈牙利贵族保尔．艾斯特哈齐的帮助，成为这位侯爵的宫庭乐师。
此后，海顿生活安定，直到晚年。
他的绝大部分作品都是这一时期创作的，由于他性格开朗，生活上又有了保障，在人格上也受到了人们的尊敬，因此他的作品听起来总有一种宁静、乐观的感觉，而不象贝多芬的音乐那样具有强烈的斗争性。
海顿对古典音乐的主要贡献是交响曲和四重奏，由于他对于交响曲体裁的形成和完善作出了巨大贡献，因此被人们称作“交响乐之父”。
海顿的性格善良，诚恳而质朴，是一个人道主义者。
他的这些性格在音乐中得到了十分明显的体现。
他还热心关怀青年音家，莫扎特、贝多芬等作曲家都曾向海顿求教，并且尊称他为“我们的父亲”。
海顿的音乐风格热情、典雅，充满了欢乐、幸福、和平的气氛。
他的音乐就象优美的田园诗一样。
他总是用这种笔调来歌颂大自，歌颂生活。
在他的作品中，还经常可以感受到鲜明的奥地利民歌风格。
海顿作品的另一个特点是具有巧妙的幽默感，乐曲中充满了愉快而别致的情趣。
海顿是一位多产的作曲家，作品涉及的范围也十分广泛，其中包括歌剧、神剧、清唱剧、交响曲、器乐协奏曲、弦乐四重奏以及其它室内乐作品。
他最有代表性的作品有《惊愕交响曲》、《午别交响曲》、《时钟交响曲》、清唱剧《创世纪》和《皇帝四重奏》等。
这些作品都与奥地利民间音乐保持着紧密的联系，深刻地反映出海顿纯朴、明朗、幽默和乐观主义音乐风格，并对后代音乐家的创作产生了巨大影响。
海顿晚年两次访问伦敦都取得了巨大成功，并创作了《伦敦交响曲》。
海顿一生取得了巨大成就，在世界音乐史上占有十分重要的地位。
贝多芬的故事德国音乐家贝多芬，是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一，他1770年出生在德国的波恩，在贝多芬小的时候，他的父亲对他的期望非常高，希望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。
在贝多芬才4岁的时候，父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏，有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。
一天，教堂的钟声都已经敲了12下了，贝多芬还在练习，他必须等到父亲回来检查他的曲子才能睡觉，母亲看着眼睛眯成一条缝的贝多芬，垂怜的对他说：“孩子，都12点了，先去睡觉吧。
”“不行，爸爸等会回来看见我没有练琴，会打我的。
”妈妈对这个酒徒的丈夫也没有办法，只好抱着贝多芬在琴边流泪，很快，贝多芬在母亲的怀抱睡着了，妈妈便把他抱上了床。
当钟声再次敲响的时候，贝多芬的酒徒父亲回来了，“那个小兔崽子呢，怎么不练琴了？”“你不看看都几点了，还让孩子练琴，你要把他弄死才肯罢休啊？”“对，你说的对”贝多芬父亲一边说着，一边来到贝多芬床边，把贝多芬提了起来，母亲怎么拦也拦不住。
贝多芬迷迷糊糊的在琴上一边弹，一边闭着眼睛，尽管如此，贝多芬的琴声还是十分流畅自然。
“行，这还有点莫扎特的样子。
”父亲在一边高兴的说。
一晃几年过去了，贝多芬从4岁长到了8岁，经过4年的刻苦练习，他的钢琴水平有了很大提高，他的酒徒父亲也感到满意，于是便让他在音乐院举行了一次独奏音乐会，这次演出非常成功，父亲享受到了儿子成功的喜悦。
17岁的时候，贝多芬来到维也纳，他以非常崇敬的心情拜见了莫扎特，莫扎特给了他一个很难的曲子让他即兴演奏，贝多芬的演奏得到了莫扎特的肯定，他说：“你们要注意这个孩子，他将来会惊动全世界的。
”由于自己的刻苦努力，他终于在维也纳艺术舞台上占有了一席之地，经常以钢琴家的身份登台演出，而且演奏的都是自己的作品，得到了人们的肯定。
正当他飞黄腾达的时候，他的耳朵患上疾病，后来彻底聋了，这对于一个音乐家来说，是个残酷的打击，然而，这一切并没有打垮贝多芬，他还是靠顽强的毅力创造了大量优秀作品，在他的《命运交响曲》里，我们都能听到他和命运做斗争的声音。
音乐家的故事故事发生在印度北方邦首府勒克瑙城，正值瓦吉德·阿里·沙当政的时代。
瓦吉德·阿里·沙是勒克瑙的国王，是一个非常狂热的人，嗜酒如命。
但是他爱好音乐、艺术、雕刻、绘画，热爱美的事物。
他曾经把各种各样的舞蹈家、歌唱家、音乐家、诗人邀请到他的宫廷。
有一位音乐家却一直拒绝露面。
瓦吉德·阿里·沙亲自去请音乐家——这是他少有的举动，他从未出门见过任何人。
他的邀请足够盛情，除了满足对方的要求外，还愿意多付报酬。
但是，这位音乐家还是不情愿去宫廷。
当瓦吉德·阿里·沙去见他时，他说：“我可以去，但是您将不得不满足我的条件。
我只有一个条件，就是当我演奏或歌唱时，谁也不能晃动他的头。
”瓦吉德·阿里·沙说：“这件事情不难办，不必担心。
我将通告那些来听演奏的人们，‘如果你们晃动头，你们的头将被砍掉’！”他是一个狂热的人，说到就会做到，真的就那样去做准备。
他通告整个勒克瑙的首府：“那些想来听演奏的人们务必请注意，他们将冒生命的危险。
士兵将会宝剑出鞘，侍立一旁。
凡因欣赏之兴而摇头、点头者，头将被砍掉！”勒克瑙至少有一万名音乐爱好者，却只有一百人出席音乐会。
真是危机四伏啊！人们会仅仅因为一只蚊子的骚扰或其它什么原因而晃动头部……也许会由于音乐家的出色表演而忘乎所以，时刻都记住这个条件并不容易。
甚至蛇都会应声摇摆起舞——要想不动简直太难了。
所以，除这一百人外，别的人都避开不来。
他们是真正的音乐爱好者，不惜以生命为代价来欣赏演出，加上手持利刃的人们在一旁站立，这真是一次奇异的聚会啊！音乐家开始演奏。
他演奏的音乐出神入化，十五分钟内就有几个头开始晃动。
瓦吉德·阿里·沙开始忧心忡忡，因为不只有一个头在动：先是几个在动，接着多了几个，然后更多的头开始动。
后来，他变得焦虑不安：“他要杀掉所有这一百人吗？他们可是整个首府最有欣赏力的人们啊！”他了解他们，他们都酷爱音乐。
午夜时分，音乐家结束了演奏，所有一百人都在摆动。
瓦吉德·阿里·沙问道：“现在你还有什么要说的吗？是不是我要砍下这些人的头？我的士兵做好了准备，因为我许下诺言，我就要说话算数。
”音乐家笑了，他说：“用不着担心！我之所以提出这个条件，就是想要召来那些真正爱好音乐的人们。
愿意冒着生命危险而来的人，必定是感情最投入的音乐爱好者。