第1部分中国传统民间图案概述 2
中国传统图案
中国传统图案及寓意图案:狮子、绣球。
解题:狮,哺乳纲猫科动物。
雄狮壮硕雄健,颈有鬣。
我国古代工艺中的狮纹样,是历代民间艺人加工,提炼并加以图案化的结果,较真狮英武而活泼。
绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。
古代视绣球的为吉祥喜庆之品。
据《汉书·礼乐志》,汉代民间流行「狮舞」,两人合扮一狮,一人持彩球逗之,上下翻腾跳跃,活泼有趣。
「狮子滚绣球」图案,来源于此。
舞狮子为民俗喜庆活动,且寓意祛灾祈福。
由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。
图案:象驮宝瓶解题:太平,谓时世安宁和平。
《汉书·王莽传上》:「天下太平,五谷成熟。
」温庭筠《长安春晚》诗:「四方无事太平年。
」又指连年丰收。
《汉书·食货志上》:「进业曰登,再登曰平……三登曰太平。
」象,哺乳动物。
体高约三米,鼻长筒形,能蜷曲。
门齿发达。
象寿命极长,可达二百余年,被人看作瑞兽。
象也喻好景象。
宝瓶,传说观世音的净水瓶,亦叫观音瓶,内盛圣水,滴洒能得祥瑞。
「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。
」形容河清海晏、民康物阜图案:三只羊解题:羊、古同祥字,寓吉祥。
三羊喻「三阳」。
三阳,卦爻之初九、九二、九三,阳气盛极而阴衰微也。
开泰,泰卦名;乾上坤下,天地交而万物通。
开泰即启开的意思,预示要交好运。
「三阳开泰」图案,寓意祛尽邪佞,吉祥好运接踵而来案:爆竹、民间玩具,鱼或儿童抱鲤鱼解题:用爆竹,民间玩具等寓意年节的到来。
「鱼」与「余」同音,比喻生活富裕,到年节之时,家境殷实。
这表达了古代人们追求年年幸福富裕生活的良好愿望。
在中国,无论城乡,把这愿望形之于图画的习惯,图案:一个盒子里飞出五只蝙蝠。
或画和合两仙嬉戏蝙蝠解题:和仙、合仙,是指高僧寒山和拾得。
寒山,一称寒山子,唐代僧人,相传他居丰县(今浙江天台)寒岩,喜吟诗饮酒,与天台国清寺僧人拾得为好友。
清雍正十一年,寒山,拾得被封为和圣与合圣,世人称「和合二仙」或「和合二圣」。
「盒」与「合」、「和」同音,喻「和合」。
中国传统图案含义
中国古代家具常选用一些植物和动物的花纹图案作为装饰,如植物中的松、竹、梅、桃、石榴、橘、莲花、兰、玉兰、牡丹、月季、灵芝、葫芦和动物中的龙、凤、百鸟、喜鹊、蝙蝠、狮、象、鹿等。
选用这些图案既要表达福寿、吉祥的美好愿望也包含着人们对荣华富贵的企盼。
竹,号称君子,不刚不柔,凌霜雪而不凋。
除与松、梅组成“几寒三友”外,还与松、萱、兰、寿石组成“五瑞图”。
桃,多称仙桃、寿桃,有寿之意,常与蝙蝠组成“多福多寿”,或与蝙蝠、双钱组成“福寿双全”,是常见的图案。
石榴,多子多福的象征,常与佛手、桃组合,寓意“福寿三多”,即多福、多寿、多子。
橘与吉音近,常以橘喻吉。
橘与柿子合用,寓意“事事大吉”。
与柏树或百合根、柿子合用,寓意“百事大吉”。
梅有报春花之称,又有吉祥喜庆之含意。
喜鹊在梅枝上高鸣,寓意“喜报早春”、“喜报春光”。
莲花为花中君子,莲与连谐音,莲花与果实同时生长,故莲花与莲子纹图被称为“连生贵子”。
莲花又称芙蓉。
蓉与荣谐音,所以莲花又为荣华勃发的象征。
莲花与牡丹花合用,寓意“荣华富贵”。
兰有王者香。
《左传》记文公之妾燕姑梦天使用授予兰花,后生穆公,取名为兰,后衍出“兰兆”、“兰梦”之说,指怀孕生男之兆。
兰、寿石组合,寓意“宜男宜寿”。
兰又为四君子之一,也为装饰图案常用题材。
玉兰有“临风”之美称,喻姿貌秀美,才干出众,与海棠、牡丹合用,寓意“玉堂富贵”。
玉兰又称木笔,笔与必谐音,玉兰傍寿石图案,则寓意“必得其寿”。
牡丹为花中之王,号称“国色天香”,是宝贵荣华的象征,也是装饰的常用题材。
月季,因其四季花开不断,称花,又称月月红。
常以瓶插月季寓意“四季平安”。
灵芝,神奇祥瑞之草。
与兰齐名,芝兰合称,喻君子之交。
传说灵芝还有驻颜不老,起死回生之奇效,常用作祝寿题材,与水仙、竹、寿石合用,寓意“芝仙祝寿”。
葫芦,以其子多蔓长,被当作绵延后代,子众多的象征。
蔓谐音万、蔓上结数葫芦,寓意“子万代”。
轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、长佛八宝与葫芦、扇子、玉板、荷花、宝剑、萧管、花篮、渔鼓暗八仙、也是常见的装饰图案。
中国图案中国传统图案欣赏 ppt课件
中
国
传 • 汉中期以后,流行在盘、樽、盒、奁等器物的口沿上镶镀金 或镀银的铜箍,在杯的双耳上镶镀金的铜壳,这便是所谓 统 “银口黄耳”或“器”。有些漆器如樽、奁和盒的盖上常附 图 有镀金的铜饰,有时还镶嵌水晶或玻璃珠。 汉代漆器的纹样以流云纹、旋涡纹、变形蟠蠡纹、菱格纹和 案 飞禽走兽辟邪为主,色彩多为红黑二色相间,或用朱、青, 或用朱、金彩绘,强烈大方。人物画多一孝子故事和神仙羽 欣 人为当时的题材,有的描绘神仙或飞廉,并配以鸟兽在流云 赏 中奔驰之状。线条流动,有如行云驾雾遨游太空。这类题材 与汉代墓室,享堂的画像石、壁画、画像砖之类的题材大致 相似。它同样是一种神仙升天思想的反映。西汉前期的漆器, 花纹富丽而繁复;东汉的漆器,花纹比较简素。从西汉中期 到东汉,少数漆器的花纹是神仙、孝子及其他以人物为主的 故事画。
图
案
中
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统 面积大小的比例,近答远小,产生近、中、远的空间层
次。
图
案 设计中。主题形象和标题可以放大。次要形象缩小。来
建立良好的主次、强弱的空间层次关系,增强版面的节
欣 奏感和明快度
赏
中国图案中 国传统图案
欣赏
中
国
传
统
图
案 欣
鬲
赏
中国图案中国传 统图案欣赏
• 动 使版面充满活力,获取更高的注 目度。
瓷器图案 丝织图案
雕漆图案 景泰蓝图案
第二节 中国民间图案
一、民间图案的概念
老百姓的生活用品上的各类图案
二、民间图案的特点
1、与民俗活动相关联 2、装饰内容具有祈祥纳福的象征性意义
3、民间图案的寓意、联想
谐音寓意 指物会意 感悟造型
三、种类
第二章图案的写生与变化(图案的变化)
• 造型要素为点,线,面
• (1) 点
• 定义:点只有位置没有大小,是线的端点 及线与线交接处为点。
• 分类:点由规则性(几何形,机械形)与 不规则形)。
• 特征:有运动,活泼,分离,夸张,不安 定的感觉。
• 应用:直接点眼,活跃画面气氛,丰富层 次。(用针管笔表现)
• (2)线
图案设计
中国传统图案设计
目录
第一章 图之源——图案概述 第二章 图之变——图案的写生变化 第三章 图之形——图案的审美与构成 第四章 图之色——图案的色彩 第五章 图之魅——图案的表现技法
四川彝族刺绣图案
陕西刺绣图案
波兰陶瓷图案
第二节 图案的变化
一、图案变化的意义
图案的变化是把写生的自然物象通过变化加工成为 具有一定实用价值的图案形象。这是基础图案的基 本功。没有这个过程,就不能成为图案。
姓名 作业名称
作业三
• 挑两张写生稿进行变形,每张写 生稿创作3个变形.尺寸 10cm*10cm装裱在黑卡上
• 变形方法
• 1.粗线法 • 2.线面法 • 3.黑白转换法 • 4.点缀法 • 5.线描法 • 6.色块法
不同花卉的不同造型
• 玫瑰花
• 花头大多为紫红色,也有白色和 黄色,花头为多花瓣结构,花蕊 为细条状形,叶子多为三片或五 片,叶子有锯齿,外形椭圆形。
• 如传统图案中的花中有花,花中有叶、叶中有花等。它不受客观形体结构的约束 ,而是在“意”和“情”上探求符合人们审美要求的艺术创造。
• 4、巧合法
• 巧合法是一种巧妙的组合方法,如传统图案中的“三兔”、“三鱼” 等。在图案设计中,选用某些典型的特征,按照图案的规律,巧妙地 组成新的图案形象,使它更富有艺术魅力,如设计的形象巧妙地共用 同一条轮廓线或局部的形。但要注意整体的协调性,充分发挥自己的 想象力和创造力。
中国传统纹样
中国传统纹样的种类
1.1 龙凤纹
龙凤纹是中华民族最具代表性的传统纹样之 一,寓意着吉祥、权威和尊贵。龙和凤的形 象在各种艺术品和建筑中都有体现,如龙袍 、龙柱等
中国传统纹样的种类
1.2 云纹
云纹是中国古代常用 的装饰纹样之一,寓 意着吉祥、繁荣和长 寿。云纹多用于陶瓷 、玉器、丝织品等物 品的装饰
这些应用场景都体现了中国传统文化的独特魅力和美学价值
中国传统纹样的传承和 发展
中国传统纹样的传承和发展
随着社会的不断发展和进步,中 国传统纹样的传承和发展也面临 着一些挑战
为了更好地传承和发展中国传统 纹样,我们需要采取一些措施和 方法:一是加强对中国传统纹样 的研究和保护工作,挖掘其深刻 的文化内涵和历史价值;二是推 广中国传统纹样的应用范围,将 其应用于现代设计领域中;三是 培养更多的专业人才,加强对中 国传统纹样的传承和发展工作
只有这样,才能让中国传统纹样 在现代社会中焕发出新的生机和 活力
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鱼纹寓意着年年有余、富贵有余。在传统中国文化中,鱼是一种吉祥物,常用于年画、陶 瓷等物品的装饰
中国传统纹样的文化内 涵
中国传统纹样的文化内涵
例如,龙凤纹代表着吉祥和权 威,云纹代表着繁荣和长寿, 如意纹代表着吉祥如意,蝙蝠 纹代表着福气和好运,鱼纹代
表着年年有余和富贵有余等
中国传统纹样的文化内涵非常 丰富,不同的纹样代表着不同 的寓意和文化内涵 这些传统纹样不仅是美的表现, 更是中华民族传统文化的重要 组成部分
中国传统纹样的应用场 景
Байду номын сангаас
中国传统纹样的应用场景
中国传统纹样被广泛应用于各个领域,如艺术品、建筑、服饰、家居用品等
在艺术品方面,传统纹样被用于陶瓷、玉器、漆器、木雕等工艺品的装饰;在建筑方 面,传统纹样被用于屋顶、门窗、柱子等部位的装饰;在服饰方面,传统纹样被用于 服装、首饰、绣品等的设计;在家居用品方面,传统纹样被用于家具、窗帘、地毯等 的设计
中国传统图案
四神纹”也秒“四灵纹”,由青龙、白虎、朱雀、 玄武(龟、蛇)四种动物形象作标志。
青龙为我国传说中的东方之神,朱雀为南方之神, 白虎为西方之神,玄武为北方之神,它们标志了 四个方向。又标志了四种颜色:青龙—表色;朱 雀—赤色;白虎—白色;玄武—黑色。 青龙,色属青,代表木。 白虎,色属白,代表金。 朱雀,色属红,代表火。 玄武,色属黑,代表水。
传 统 图 案
中国传统图案是历代沿传下来的,具有独特民族 艺术风格的图案,源于原始社会的彩陶图案,已有 6000~7000年的历史。 是古代社会政治、经济、道德、伦理的反映。
四 大 类
原 始 社 会 图 案
古 典 图 案
民 俗 图 案
少 数 民 族 图 案
原始社会图案以西安半坡、马家窑、辛 店、马厂等遗址出土的彩陶图案为代表。
人民群众中创作并流传的具有民 间风格和地方特色的图案,如云纹、 花卉、兽形纹等。 包括根据民间风俗而设计的应景 图案。例如元宵灯节的彩灯图案,囍 字符等。
少数民族传统图案:
主要显示在中国各少数民族日常生活以及节庆 礼仪场合穿用的民族服装中。中国各个少数民族的 着装,由于地理环境、气候、风俗习惯、经济、文 化等原因,经过长期的发展,从而形成不同风格, 五彩缤纷,绚丽多姿,并具有鲜明的民族特征。
欣赏
单独纹样 :
自 由 纹 样 充 纹 样
边 缘 轮 廓 纹 样
自由纹样
适合纹样
角隅纹样
填充纹样
边缘轮廓纹样
连续纹样
以一个花纹为单位,向上、下或左、右两 个方向或四个方向作反复连续排列。
中外传统图案鉴赏
4、富于韵律和气势之美的汉代纹样
汉代盛世兴工,以石刻砖雕为工艺承载的图案纹样笔简意繁,以少胜多,为以后 各代的装饰开辟了新途径。
铜镜
四神纹
5、魏晋南北朝纹样
魏、晋、南北朝的题材、内容许多都与佛经故事有关:常用的纹样有:忍冬草 (即金银花,也称:宝花,四季常青不枯,取其吉祥之意)、莲花纹(别名“芙 蓉”、“鞭蕖”等,取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意,是美德的象 征)
2、康茄纹样(KHANGA DESIGN)
以矩形的印染织物作为独立单位数块分别包缠头部、肩部及身体,非成衣 概念,禁忌动物题材。
3、基坦卡纹样(KITANGA DESIGN)
非洲民族服饰用料之一,与蜡染织物相似,以靛蓝,深棕色的线与面 连接图案的各部,蜡染冰裂纹组织形成装饰意味的网状体组织,以动 物、植物、景物、几何题材、宗教题材等。
复古风格图案设计强调传统的造型、沉 稳典雅的色调、在和谐中寻求文化意蕴 ,图案形象排列规整秩序,理性而严谨
欧普艺术风格源于 20世纪60年代的欧 美。“OP”是 “Optical”的缩 写形式,意思是视 觉上的光学。“欧 普艺术“所指代的 是利用人类视觉上 的错视所绘制而成 的绘画艺术。因此 “欧普艺术”又被 称作“视觉效应艺 术“或者“光效应 艺术”
宝花四季常青不枯取其吉祥之意莲花纹别名芙蓉鞭蕖等取其出污泥而不染和守茎花之节之意是美德的象丰富多彩的唐代纹样隋唐盛世气象万千文化内外碰撞融合图案装饰手法有写实的夸张变形的并采用了花中套花叶中套花果中套花等理想化的方式构成巧妙气韵生动敷彩绚丽是我国传统图案发展的重要历史时期
服饰图案
主讲:陈志军
第二部分 中外传统与现代图案鉴赏
一为排列上的波形连缀结构式,二是连圆结构式,三是 区域性质的对称结构式。
中国传统纹样及图片
中国传统纹样及图片1.云雷纹云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法,在构图上通常以四方连续或二方连续式展开。
出现在新石器时代晚期,可能从漩涡纹发展而来。
至商代晚期,云雷纹已经比较少见,但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上,云雷纹仍是主要纹饰。
2.祥云纹“祥云”图案最早出现在周代中晚期的楚地。
从周代中晚期开始,逐渐在楚地形成了以云纹特别是动物和云纹结合的变体云纹为主的装饰风格。
寓意祥瑞之云气,表达了吉祥、喜庆、幸福的愿望以及对生命的美好向往。
3.蟠螭纹蟠螭纹是传统装饰纹样的一种,是中国青铜器上的装饰。
螭是传说中的一种没有角的龙,张口、卷尾、蟠屈。
有的作二方连续排列,有的构成四方连续纹样。
一般都作主纹应用。
盛行于战国时期。
在当时的玉器上,亦常见雕琢有蟠螭纹,表现形象有的有所不同。
4.环带纹环带纹是青铜器纹饰之一,常雕刻在铜壶、簋的腹部,盛行于西周中,后期和春秋初期。
环带曲折如波浪起伏,故又称“波纹”。
以前亦有称“山云纹”和“盘云纹”的,因其如山之起伏,云绕其间。
现也有称为“波曲纹”的。
5.蒲纹蒲纹,即蒲席的纹样,由三种不同方向的平行线交叉组织,用浅而宽的横线或斜线把玉器表面分割成近乎蜂房排列的六角形的纹样,六角形有时还琢有阴线的谷纹。
此样纹流行于汉代,宋明之间也有少量制作。
6.忍冬纹古代寓意纹样。
忍冬为一种蔓生植物,俗呼“金银花”、“金银藤”,通称卷草,其花长瓣垂须,黄白相半,因名金银花。
凌冬不凋,故有忍冬之称。
又称卷草纹,六朝时期流行的一种植物纹样。
7.象纹中国古代青铜器纹饰之一。
多见于青铜器、玉器、陶瓷上。
《说文》:“象,长鼻牙,南越大兽。
”殷商时期,中国中原地区尚有野象。
8.蟠虺纹蟠虺纹,传统寓意纹样,青铜器纹饰之一。
又称“蛇纹”。
以蟠屈的小蛇(虺)的形象,构成几何图形。
有的作二方连续排列,有的构成四方连续纹样。
一般都作主纹应用。
盛行于春秋战国时期。
有三角形或圆三角形的头部,一对突出的大圆眼,体有鳞节,呈卷曲长条形,蛇的特征很明显,往往作为附饰缩得很小,有人认为是蚕纹。
我国古代传统图案纹样来源大致可分三个部分
我国古代传统图案纹样来源大致可分三个部分。
其一,来自民间工艺:陶瓷、刺绣、窗花、蓝印花布,蜡染、剪纸、雕刻、编织等,这是劳动人民按照自己的意志发挥创造的,一般比较朴实、粗犷、乡土气息浓郁。
其二来自宗教艺术,如宗教传说和神话传说,庙宇、石窟中的壁画、藻井、龛楣、塑像服饰、基座、建筑、雕刻以及各种供器装饰。
最典型的敦煌图案,是佛教传统图案的精华部分。
它是我国的能工巧匠吸收外来文化所发挥创造的一种独特的艺术风格。
这些图案构图严谨,富于理想。
其三是来源于封建帝王、王公贵族、富豪商贾等所占用的陈设品、日用品、服饰、首饰、建筑……这些工艺品图案是为了满足奢侈者的物质生活和空虚的精神生活而精心设计的,并没有专门的作坊由专人监督制作的,所以图案非常精细,色彩富丽豪华。
除了如前所说的那些传统图案外,相当一部分是福、寿、禄及文人字画、诗歌为题材的装饰图案。
多数采用了“米”字格和“九宫”格等格律形式。
以上三部分纹样,组成了我国传统图案的主流。
纹样作为中国传统文化的重要组成部分,一直贯穿于中国历史发展的整个流程,贯穿于人们生活的始终,反映出不同时期的风俗习惯。
从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰,再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样,都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
纹样作为中国传统文化的重要组成部分,一直贯穿于中国历史发展的整个流程,贯穿于人们生活的始终,反映出不同时期的风俗习惯。
从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰,再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样,都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
1、连珠纹连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹;在萨珊风格织物中,以对兽或对鸟图案母题为主,而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。
连珠纹图案于5~7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国,但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。
连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多,而且具有时代特色的纹饰。
中国民间图案的概念和特点
中国民间图案的概念和特点中国民间图案是中国传统文化的重要组成部分,它具有丰富的内涵和独特的艺术风格。
民间图案是指在中国传统手工艺品、建筑物、服饰以及织物等物品上所运用的具有民间特色的图案和纹饰。
这些图案往往通过线条、符号、图形等形式表现出生活、宗教、文化等方面的特点,在艺术上具有审美价值和文化内涵。
中国民间图案的概念和特点有以下几个方面:首先,民间图案具有丰富的内涵。
中国民间图案源远流长,形成了丰富多彩、千姿百态的图案纹样。
这些图案往往与当地的风俗习惯、宗教信仰、历史故事等密切相关,因此具有丰富的文化内涵。
比如,中国传统的云龙图案代表着吉祥和权利,蝙蝠图案寓意幸福和富贵,这些图案都承载着深厚的文化意义,反映出中国人民的审美情趣和价值观念。
其次,民间图案具有地域特色。
中国幅员辽阔,各地的民间图案在风格、造型上都有所不同,反映了不同地域的文化传统和民族特色。
比如,北方的图案多以直线、方格为主,造型简洁而粗犷,而南方的图案则常常采用曲线、圆形,并注重色彩的融合和对比,富有浓厚的地方色彩。
这种地域特色使得中国民间图案具有了丰富多样的风貌,也为不同地域的文化交流提供了重要的艺术载体。
再次,民间图案具有生活化的特点。
中国民间图案往往来源于人们的日常生活和工艺生产,具有鲜明的实用性和朴素的造型风格。
这些图案往往以植物、动物、器具等生活元素为主题,以简洁、明快的线条和图形表现出生活的丰富多彩。
比如,古代的树叶、花卉、鱼虾等图案常常出现在服饰、家具等物品上,寓意着人们对自然的崇敬和对生活的热爱。
这些图案既具有实用性,又蕴含了丰富的意义,成为了中国民间艺术的重要组成部分。
最后,民间图案具有传统与现代相结合的特点。
随着时代的变迁和社会的发展,中国民间图案在传统基础上不断吸收外来文化的影响,逐渐形成了一种传统与现代相结合的艺术风格。
在现代工艺品、服饰、建筑等领域,人们常常可以看到传统的民间图案与现代的设计手法相结合,创造出了丰富多彩、独具特色的艺术作品。
中国传统图案9—民间图案绪论
中国民间图案
中国民间图案是劳动人民自己创造出来。具有浓厚的乡土气息,它 有别于历代宫廷的、文人士大夫的和宗教的图案。 一.绪论
1.对民间美术造型的新审视 ■.20世纪80年代以来,民间美术在中国艺术舞台上的新展现 ■.从民间美术中的原始性与现代艺术的稚拙意味中找到契合点 ■.在民间风和原始风的创作中的两种流行趋势 a.不求甚解、钻不进去的猎奇式 b.不能宏观、打不出来的拟古式 ■.现代文明高度发展的今天, 提出艺术回归大自然
编、掐、扎、挑、烫)
图9-73、74 民间艺术造型手段
七.中国民间图案色彩的稳固、浓重和典雅 中国民间图案的色彩形式是两种极端的色彩形式的并存即极为
浓重强烈的对比色彩构成和极为典雅的调和色彩构成 1.中国西北部在图案上均是红与绿、黄与紫、蓝和橙、黑与白
几组强对比的色彩并立出现 2.中国西南部民间图案的色彩构成则是浓重色彩的打散构成鲜
审美意味和造型材料浑然一体。
2.民间美术造型材料—纸、布、泥、石、竹、木、面、皮、丝、 绢、线、纱、麻、苇、棕草等多种材料
3.民间美术造型材料的特点 ■就地取材、资源丰富 ■质地粗略、造价低廉
图9-71、72 民间艺术材料
六.民间美术的造型手段 1.民间美术的造型与原始美术造型一脉相承 2.民间美术的造型手段(绘、刻、印、剪、雕、塑、绣、织、染、
图9-59、60、61 风筝、皮影、灯彩
三.中国民间图案的特征 1.传承性——民间图案是世代传承的,各个民族严守着本民族的
风俗特色 2.原始性——民间图案作者是朴实的劳动者,他们以原始健康的
心态抒发感受,在气质上朴、拙、稚、纯,具有中华民族原始艺术的 基本品质
3.羁绊性——民间图案依附于各种民间工艺品,各种不同的工艺 产生不同的特色图案、图案受工艺、材料、造型的羁绊
传统纹样分析
马勺脸谱简介
起源:原是先民的一种生活用具,有五千年的历史。 选材:选用优质的桐木、春木、桃木等作为原料, 通过手工雕刻而成,记载着周秦文化最辉煌的民俗 过程。 图案内容多取自“封神榜”等民间传说具有法力和 正义人物的造形。 寓意为镇宅、辟邪、驱赶寂寞冷清,表现人们祈福 纳祥的美好愿望
起源
剪纸起源于古人祭祖祈神的活动
。 中国剪纸的发明是在公元前的春秋战国时期 (公元前3世纪),当时人们运用薄片材料, 通过镂空雕刻的技法制成工艺品 。 真正意义上的剪纸,应该从纸的出现开始 (汉)。唐代剪纸已处于大发展时期 ,明、 清时期剪纸手工艺术走向成熟,并达到鼎盛 时期
剪纸图案
山东伏羲女娲画像石
人面蛇身的女娲一般以三
类构图形式出现,一是单 独出现,一是和伏羲共同 出现,一是与伏羲相伴在 西王母身边的形式出现
第二类是女娲与伏羲共同构图的造型
第三类是女娲与伏羲相伴在西王母身边的构图
这样的构图中,以对偶神形式出现的女娲,在图像中显然是配角, 至上神是西王母,造人的女娲只能是西王母之下的一个生育神。从 生育的角度看,女娲为西王母信仰增加了人类繁衍的内容,但同时, 她作为大神的地位不仅有所降低,而且还失去了部分独立神的内容。
杨家埠木版年画
杨家埠木版年画制作方法简便,工艺精湛,
色彩鲜艳,内容丰富。每年春节年画题材都 会更换一次,许多新思想、新事物出现之后, 马上就能够在年画中反映出来,对社会的进 步起到一定的促进作用。另外,杨家埠木版 年画还间接地记录下了中国民居和民间社会 生活的情况
杨柳青年画
杨柳青年画通过寓意、写实等多种
一、中国传统纹样-概述
一、
二
三
四
中国传统图案与民间图案-精品文档
中国传统图案与民间图案中国传统图案是中华民族文化的精华。
它既是中华民族悠久历史的象征和表现,也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。
我们要将这一资源更好的运用在艺术设计当中,使中国的传统图案在未来的发展中更能表现出其独特的艺术魅力。
中国图案有着悠久的历史。
如果要更好的将这些传统图案、民间图案运用到艺术设计当中就要知道这些图案的特点、来源及形式,以下就中国传统图案、民间图案的各种形式做一下简要分析。
传统图案(一)彩陶图案陶器上的装饰图案丰富多彩、变化无穷。
在题材上,以几何纹样为主体,也有实体形,如鱼、蛙、舞蹈的人等,这些图案造型简练,变形幅度大。
在组织排列上,已能作对称、连续的配置,具有强烈的节奏感。
在色彩方面,常使用红、黑、白、橙黄、橙红、褐、黑等色。
彩陶具有质朴的艺术风格。
(二)青铜器图案商代器物浑厚庄严(如司母戊大鼎),纹样主要是饕餐纹、凤鸟纹等动物纹样及几何纹样。
晚期的纹饰,花纹繁褥细密,往往遍布铜器全身,构图严谨,富于变化。
西周器物浑重凝炼,纹饰主要沿袭商代,趋于程式化。
春秋时代器型趋于工整细巧,纹样富丽繁密。
战国时代,青铜器在生活中虽已失去了以往的显赫地位,但其艺术性仍在发展。
以“宴乐渔猎攻战纹青铜壶”为例,在题材方面已走向了现实生活,反映了采集、狩猎、宴乐、水陆攻战等内容。
(三)玉器图案古代分为两大类:“礼玉”和“佩玉”。
前者用于礼仪;后者用于佩带等装饰。
早期玉器动物变形幅度大。
金代的玉佩形象生动。
(四)漆器图案秦、汉两代是漆器艺术的顶峰时期。
装饰技法以彩绘为主,用笔流畅飞动,同时还出现了金银扣、镶嵌、金箔贴花等技艺。
宋代出现了浮雕式的“剔红”,丰富了漆器的艺术形式。
(五)金银器图案唐代有了较大发展。
金银器上花纹有缠枝牡丹花、宝相花、狮子、骏马等。
这时已使用了凿刻工艺,线条粗细并用,流畅柔曲,形象饱满、富丽、华贵。
唐代吸收了波斯等国的外来文化,使中国的工艺美术向前推进了一步。
(六)瓷器图案我国瓷器始于商周,成熟于魏晋,宋代成为顶峰时期。
中国传统图形介绍
彩陶漩涡三角纹双耳壶 大汶口文化
用黑、白彩在颈部绘 套圆纹 肩部绘 漩涡纹 腹部绘 三角纹 近底部绘 圆点纹 并在双耳面上也绘 条纹
彩陶连续涡纹罐 马家窑文化马厂类型
上腹绘两方弧线构成的连续涡纹,有着强烈的旋动感
彩陶旋纹瓮 马家窑文化马厂类型
腹部绘着以弧线组成的四方连续涡纹,涡纹以红色宽带构成, 在红带两边合镶以黑线,使花纹呈有浮凸感。瑰丽大方和图 与魁伟丰饱的器型相结合,表现出雍容华贵的气度,因而享 有[彩陶王]的美誉。
现实中的莨苕植物
古希腊莨召纹柱式
单片莨苕叶纹
自由式莨苕纹变体
清十八世纪 痕都斯坦白玉雕莨苕叶纹嵌红宝花蕾耳盌
非对称自由式卷须纹
希腊棕榈叶纹的变体
变体时运用了分形几何原理
卷须纹自由式极简变体
似古希腊棕榈纹状变异
清道光 五彩忍冬纹盘
视频欣赏: [百科探秘]解秘皇家御用瓷器 颜色与纹饰25分钟 /u50/v_MjY0OTY1NzU.html
写实的忍冬植物
似金银花状变异 似忍冬草状变异
希腊棕榈纹
是希腊卷须纹的主花
埃及莲花俯视纹
波斯莲花变体纹
源自埃及莲花纹
埃及莲花俯视
莨苕纹的简化变体
对称式卷须纹
希腊棕榈纹 埃及莲花纹简化变体
希腊棕榈纹
希腊棕榈纹
希腊棕榈纹
希腊棕榈叶纹发展成的卷须纹
清乾隆 青花缠枝忍冬纹贯耳瓶
古登堡圣经 由希腊莨苕纹组成的卷须纹
新石器 彩陶蛙纹瓮 马家窑文化马厂类型
口部连弧纹、 圆点纹 颈部折线纹 肩腹部主题纹饰为两个 无头蛙纹, 间作两大圆圈纹。两蛙足相连,蛙纹 间填充[穀]纹,圆圈内饰由网纹组成 的十字纹, 是马厂早期蛙纹瓮的代表之作。
中国传统民间图案概述
中国传统民间图案概述中国传统民间图案是中国民俗文化的重要组成部分,具有深厚的历史背景和独特的艺术表现形式。
这些图案以其丰富的寓意和精湛的技艺,成为了中国传统文化的重要代表之一。
本文将对中国传统民间图案进行概述,探讨其起源、分类以及在不同领域中的应用。
一、起源中国传统民间图案的起源可以追溯到古代,几千年的历史使得这些图案渗透到了中国社会的各个层面。
最早的传统图案可以追溯到新石器时代的彩陶文化,而后又在商、周、秦、汉等朝代得到了进一步的发展和演变。
这些图案在古代多与神话传说、自然界、生活习俗等密切相关,传承着古人的智慧和文化精髓。
二、分类中国传统民间图案可以按照不同的形式和内容进行分类。
按照形式上的划分,可以分为几何图案、植物图案、动物图案、人物图案等。
几何图案是最基本且常见的形式,多由直线、曲线、圆形等几何元素组成,具有简洁明了的特点。
植物图案则以花草、树叶等植物为主要表现对象,通过富有生命力的形象展示出自然界的美丽。
动物图案则以各种动物为主要表现对象,展现了中国民间文化中动物在人们生活中的重要地位。
人物图案则以人物形象为主要表现对象,多表达着吉祥如意、丰衣足食等美好寓意。
按照内容上的划分,中国传统民间图案可以分为吉祥图案、纹饰图案等。
吉祥图案是最常见的图案类型,常用于祈福、庆祝等场合。
它们往往具有吉祥如意、团圆幸福等寓意,例如如意、莲花、龙凤等图案。
纹饰图案则更注重表现出装饰性和美观性,多用于织物、器皿等器物上,常见的有云纹、藤蔓纹、瓜果纹等。
三、应用领域中国传统民间图案在各个领域都有广泛的应用,展现了中国文化的多样性和独特魅力。
在建筑领域,民间图案常常出现在古建筑的横梁、门窗、屋顶等部位,增添了建筑的艺术魅力。
在服饰领域,传统图案则成为了服装设计的重要元素,丰富了服饰的风格和文化内涵。
在绘画领域,传统图案也是绘画艺术中常见的表现形式,表达了中国传统文化的独特审美观。
此外,在陶瓷、刺绣、雕刻等工艺品领域,民间图案亦充满着生机和活力。
传统图案纹样课程设计
传统图案纹样课程设计一、课程目标知识目标:1. 学生能理解并掌握传统图案纹样的基本概念、分类及其在历史文化中的意义。
2. 学生能识别并描述至少5种中国传统图案纹样的特点及其象征意义。
3. 学生能了解传统图案纹样在现代社会生活中的应用和价值。
技能目标:1. 学生具备运用传统图案纹样进行创作的能力,能设计出具有传统文化特色的纹样作品。
2. 学生能运用所学知识,分析和评价不同传统图案纹样的艺术价值和审美特点。
3. 学生能通过小组合作,共同完成一幅具有创意的传统图案纹样作品。
情感态度价值观目标:1. 学生培养对传统文化的尊重和热爱,增强民族自豪感。
2. 学生通过学习传统图案纹样,提高审美情趣,培养良好的审美观念。
3. 学生在合作学习中,培养团队精神,学会互相尊重、包容和帮助。
课程性质:本课程为美术学科的教学内容,旨在让学生了解和传承传统文化,培养学生的艺术素养和创新能力。
学生特点:学生处于中学阶段,具有一定的美术基础和审美能力,对传统文化有一定的好奇心。
教学要求:教师应注重理论与实践相结合,鼓励学生动手实践,培养其创新思维和审美鉴赏能力。
通过课程学习,使学生能够将所学知识运用到实际创作中,达到学以致用的目的。
同时,关注学生在学习过程中的情感态度价值观的培养,使其全面发展。
二、教学内容本课程教学内容主要包括以下三个方面:1. 传统图案纹样概述- 了解传统图案纹样的定义、起源和发展历程。
- 学习传统图案纹样的分类及其特点。
2. 中国传统图案纹样鉴赏- 欣赏和分析云纹、莲花、龙凤、八宝等具有代表性的传统图案纹样。
- 探讨各种传统图案纹样在历史文化背景下的象征意义。
3. 传统图案纹样在现代设计中的应用- 学习传统图案纹样在现代设计中的创新运用。
- 分析现代设计中如何融合传统图案纹样,使之焕发新的生命力。
教学大纲安排如下:第一课时:传统图案纹样概述- 引导学生了解传统图案纹样的基本概念、起源和发展历程。
- 介绍并分析各类传统图案纹样的特点。
优选图案课件中国民间图案
第42页,共100页。
中 国
民间 刺绣
图 案
第43页,共100页。
中国民间刺绣发展历史 1.刺绣在6000-7000年以前,人类已经掌握了原始的纺织技术。
我国的黄帝时期,黄帝之妃嫘祖就开始养蚕织绢帛。 2.“五彩备,谓之绣”,记录最早的刺绣。
第11页,共100页。
三、民间图案的种类 民间图案的种类繁多,流传很广。各民族因习俗、地域等差异性,形成了 民间图案的不同类别。各种不同的工艺制作方法是区分种类的根本因素, 而无论什么制作均以手工方式利用简单工具完成,显示出了各个不同品种 的个性特征,体现了装饰形式的多样化。 民间图案的种类主要分为:
1.苗绣的技法和用途
■技法:挑花、平绣、辫绣、布贴绣、堆绣、锁丝绣、锡片绣 ■用途:装饰在衣边、衣袖、臂肩、胸襟、群腰、背带、鞋帽 2.苗绣的题材:各种人物、亭台楼阁、虫、鸟、鱼、花草、家 禽、野兽和几何纹
图12-11 苗族刺绣
图12-12 苗族刺绣
第50页,共100页。
3.苗绣的造型:和苗族剪纸一脉相承。憨厚、拙朴、大胆、浪漫、
几何形图案和适形的有机图案、文字图案
5.民间刺绣图案,有各种吉祥寓意
6.不同的民族的习俗,不同的审美要求,不同的刺绣方法,不同 的生活方式,产生不同的风格和趣味的中国民间刺绣图案
第48页,共100页。
图12-9 山西民间刺绣
图12-10 江苏民间刺绣
第49页,共100页。
苗绣 苗族刺绣,经过长期的传承和完善,较多的保持古代原始的面 貌,是中国民间中为质朴、最为精美、最为绚丽斑斓的刺绣。
2、 符号
中国民间图案的创作观念是集体意识与个体意识的 统一,集体意识是一种传承已久的集体的心智,它使那些 与人的切身利益相关的客观对象逐渐固定为观念的替代物, 形成了民间图中的符号。如盘长、金鱼、白盖、法螺、法 轮、宝伞、宝瓶、莲花合称“八吉祥”。方胜、宝珠、古 钱、玉磬、犀角、银锭、珊瑚、如意合称“八宝”。
民间图案 的概念
民间图案的概念民间图案是指中国民间艺术中流传的用于装饰各种物品以及表现民俗文化的图案设计。
它来源于人们对自然、宗教、历史、民间传说、民族心理等方面的感受和认知,形成了具有浓厚地域特色和代表性的图案样式。
民间图案不仅是艺术的表现形式,更是一种文化的载体,承载着人们的生活习俗、审美观念和民族精神。
民间图案的发展历史悠久,可以追溯到古代的纹饰图案。
中国传统文化中注重图案的独特性和寓意,因此各个历史时期都有不同的图案样式和用途。
例如唐代的云纹、龙纹,宋代的花鸟纹,元代的青花瓷纹,明代的无锡白瓷纹等。
这些纹样不仅在宫廷内使用,也广泛应用于民间的日常生活中。
民间图案的设计和应用丰富多样,包括织物、陶瓷、装饰品、建筑等领域。
民间图案具有很多独特的特点。
首先,它们具有丰富的文化内涵。
中国的各个民族拥有自己独特的图案样式,反映了各个地区的地理环境、民族特色和历史背景。
比如苗族的蝙蝠纹、彝族的火焰纹、藏族的骏马纹等,这些纹样都富有浓郁的民族特色,代表着当地人民的智慧和文化传统。
其次,民间图案具有神秘而富有想象力的艺术风格。
在图案的构图和细节方面,民间艺术家常常融入了他们对自然万物的独特理解和表达。
例如,在花卉图案中常常可以看到对花草树木的形态和色彩的变化的把握。
在动物纹样中,艺术家们通过简洁而富有力度的线条,捕捉到了动物的神态和生动的形象。
这些图案不仅具有装饰性,更具有美感和艺术的触觉。
另外,民间图案具有丰富多样的颜色运用。
中国民间艺术中的图案设计往往使用鲜艳的颜色和大胆的色彩搭配。
民间文化中一直存在着对色彩的热爱和重视,因此在民间图案中常常能够看到大胆的红、绿、黄等明亮的颜色。
这些鲜艳的色彩不仅让图案更加生动活泼,也代表了人们对生活的热情和欢乐的追求。
此外,民间图案还具有丰富的象征意义。
在中国传统文化中,各种图案都有其独特的寓意。
例如,在婚嫁装饰中经常使用的双喜图案,代表着新婚夫妇之间的团圆和幸福。
龙纹则象征着中国人对祥瑞和权力的追求。
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6、四神
四神 FOUR GODS
中国古代神话传说:青龙、白 虎、朱雀、玄武为天之四灵以 镇四方,亦称四方(东西南北) 之神。以后为道教所信奉,作 “卫护神”,以壮威仪。 青龙为东方之神、白虎为西方 之神、朱雀为南方之神、玄武 (龟蛇合体)为北方之神。
6、鹿
鹿 DEER
古代神话传说千年为苍鹿,二千 年为玄鹿。故鹿乃长寿之 仙兽。鹿经常与仙鹤一起保卫灵 芝仙草。 鹿字又与三吉星:“福、禄、寿” 中的禄字同音,因此它 在有些图案组织中亦常用来表示 长寿和繁荣昌盛。
凤又是传说中能给人民带来和平、 幸福的瑞鸟,因此作为吉祥、喜庆 的象征,它那美丽的形象一直在民 间广泛流传应用。
3、麒麟
麒麟 UNICORN 麒麟是我国古代传说中的神奇动 物,它全身鳞甲,牛尾,狼蹄, 龙头,独角。它武而不为害,不 践生灵,不折生草,是人们心目 中极为喜爱的祥瑞之物。因此在 神话和民间传说中,它总是仁慈 和吉祥的象征。
11、鱼
FISH 鱼在中国图案上是一个流传极广、 传为佳话的装饰形象。我们可以看 到,早在原始时期的彩陶上,就出 现了许多优美生动的鱼形装饰形象。 如骨刻、石刻、玉雕、陶瓷彩绘以 及织绣等历代工艺美术品中,众多 的鱼形其形态之生动,造型之优美, 实是中国图案美术中的珍品。 中国人喜爱鱼纹,更赋予它一定的 人情味,人们把盼望书信交流的美 好情感称做“鱼雁传书”,把夫妻 恩爱称做“如鱼得水”。 而鱼与余音同,故在传统习俗中它 又被视为吉祥物,常用来比喻富余、 吉庆和幸运。
12、鸳鸯
鸳鸯 MANDARIN DUCK
鸳鸯羽色绚丽,雌雄偶 居不离,古称匹鸟。在 中国的传统装饰中常作 为夫妻恩爱,永不分离 的美好象征。
13、八卦图
它是中国古代儒家论述万物变化的 重要经典--《周易》中用的八种 基本图形,亦称八卦,用“-”和 “--”符号组成。名称是:乾、坤、 震、坎、巽、离、艮、兑。 象征天、地、雷、风、水、火、山、 泽八种自然现象,以推测自然和社 会的变化。认为阴、阳两种势力的 相互作用是产生万物的根源,乾、 坤两卦则在“八卦”中占有特别重 要的地位。 太极和八卦组合成了太极八卦图, 它又为以后的道教所利用。道家认 为,太极八卦意为神通广大,镇慑 邪恶。
13、太极图 THE PATTERN OF TAIJI
它是以黑白两个鱼形纹组成的圆 形图案,俗称阴阳鱼。太极是中国古 代的哲学术语,意为派生万物的本源。 太极图形象化地表达了它阴阳轮转, 相反相成是万物生成变化根源的哲理。 太极图形展现了一种互相转化,相对 统一的形式美。它以后又发展成中国 民族图案所特有的“美”的结构。如 “喜相逢”、“鸾凤和鸣”、“龙凤 呈祥”等都是这种以一上一下、一正 一反的形式组成生动优美的吉祥图案, 极受民间喜爱。
莲花以它那美、爱、长寿、 圣洁的综合象征成为中国人喜爱 的名花,因此常藉与“连”同音 组合在传统的吉祥图案中。
萱草
又称黄花菜。其叶丛 生,粗看像兰叶,花朵状 如漏斗。品种亦多。 母株开花六至九朵, 千姿百态。中国历代诗人 的眼中把萱草看作使人忘 忧消愁、怡养心情的花卉。 因此萱草又称“忘忧 草”
灵芝
c.求全——深受古代太极阴阳哲学观念的影响,形成了固定 的人生宇宙观和时空观。即表现为讲究完整圆满、对称偶数 动静结合、黑白相守等等观念。
1、龙
龙的形象是集中了许多动物 的特点:鹿的角、牛的头、蟒的 身,鱼的鳞、鹰的爪。口角旁有 须髯,颔下有珠,他能巨能细, 能幽能明,能兴云作雨,降伏妖 魔,是英勇、权威和尊贵的象 征。 为此又被历代皇室所御用, 帝王自称为“真龙天子”,以取 得臣民的信奉。但现在中国民间 仍把龙看作是神圣、吉祥、吉庆 之物。龙以它英勇、尊贵、威武 的象征,存在于中华民族的传统 意识中。
莲花亦称荷花。在佛教上被 认为是西方净土的象征,是孕育 灵魂之处。佛身多置于莲花之上, 所以佛座亦称莲座。
历代诗人赞美莲花出污泥而 不染,清涟而不妖,中通外直, 把莲花喻为君子,给以圣洁的形 象。它那一茎双花的并蒂莲,是 人寿年丰的预兆和纯真爱情的象 征。在百花中它是唯一能花、果 (藕)、种子(莲子)并存的。
5、虎
虎 TIGER 虎勇猛威武,素称“兽中之王”。 中 国古代敬虎为神,被列为四 方神之一。
虎神能驱妖镇宅,祛邪避灾,因此 古时常以虎的兽面形装饰在青铜器、 铺首、瓦当等器物上,民是尤爱把 虎看作儿童的保护神,让孩子穿虎 头娃,戴虎头帽,睡虎头枕,虎的 形象被塑造得既威武又笨拙可爱, 变是希望孩子们能长得虎头虎脑, 健壮活泼。
中 外 传 统 与 民 间 图 案
第一部分 中国传统民间图案概述
Байду номын сангаас
一、民间艺术门类:
中国剪纸、中国刺绣、中国扇艺、中 国风筝、中国锦人、木板年画、民间 玩艺、戏曲脸谱 等
二、传统民间图案特点:
1、 造型夸张
2、色彩鲜艳
3、有一定的寓意 4、谐音:即借音而述意。
二、图案类别
1、吉祥纹样:龙凤呈祥、纳福迎祥、流云百福、喜 上眉梢 、福寿如意、三羊开泰 2、长寿多福类:三星高照、鹤鹿同春 、龟鹤齐龄、 福禄寿 3、家和兴旺类 :百年和合 、白头富贵 4、安宁平和类 :平平安安 、富贵平安 5、事业腾达类:鲤鱼跳龙门 、节节高升 6、表达人物性格、活动场面等
有关梅的传说故事、梅的 美好寓意在我国流传深远,应 用极广。
竹竿节节挺拨,有拨节发叶、 蓬勃向上之势,受到人们的称颂。 人们赋予它性格坚贞,志高万丈 的高风亮节,和虚心向上,风度 潇洒的“君子”美誉。 它与梅、兰、菊、松一样, 即有出众的奇姿,更有高尚的品 格而深受文人志士的偏爱,被择 入“岁塞三友”和“四君子”之 列。历史上许多文人爱为它们赋 诗、投墨,予以赞美。 在民间传统中有用放爆竹以 除旧迎新、除邪恶报平安的习俗。 所以竹在中国的装饰绘画上亦被 作为平安吉祥的象征。
15、福禄寿 HAPPINESS- HANDSOME SALARY -LONGEVITY
福、禄、寿在民间流传 为天上三吉星。福,意为五 福临门;禄,寓意高官厚禄; 寿,寓意长命百岁。中国民 间喜欢把福、禄、寿三星作 为礼仪交往和日常生活中象 征幸福、吉利、长寿的祝愿。
16、万字 THE PATTERN OF SWASTIKA
松树的丰姿雄态醉人千古。它是一种生命力极 强的常青树。不管冰冻风寒,依然苍茏茂郁。 人们赋予它意志刚强,坚贞不屈的品格,与竹、 梅一起比作“岁寒三友”,而予以敬重。民间更爱 它的常青不老,在传统装饰中它是长寿的代表。
中国传统名花,是一种以香著称的花卉。古人赞曰:“兰之香, 盖一国”,故有“国香”的别称。 它的花素而不艳,亭亭玉立。兰花以它特有的叶、花、香独具 四清(气清、色清、神清、韵清),给人以极高洁、清雅的优美形 象。 古今名人对它品价极高,被喻为花中君子。在古代文人中常把 诗文之美喻为“兰章”,把友谊之真喻为“兰交”,把良友喻为 “兰客”。
又有瑞芝、瑞草之 称,乃为仙品。古 传说食之可保长生 不老,甚至入仙。 因此它被视为吉祥 之物。 如鹿口衔灵芝 表示长寿,如意的 头部取灵芝之形以 示吉祥。
牡丹
中国传统名花,它端丽妩媚, 雍容华贵,兼有色、香、韵三者 之美,让人倾倒。“百花之首”、 “富贵花”亦因之成了赞美牡丹 的别号。 唐朝人更爱牡丹,曾在牡 丹花开季节,举行牡丹盛会,长 安人倾城而出,如醉似狂。宫中 亦爱重牡丹,诗人李正封赞它为 “国色”、“天香”,唐皇极为 赞赏。“国色天香”亦从此成了 牡丹的又一雅号。 牡丹以它特有的富丽、华 贵和丰茂,在中国传统意识中被 视为繁荣昌盛、幸福和平的象征。
8、鹤
鹤 CRANE 古传说鹤是仙禽,神人驾鹤升 天。又有“鹤寿千年”之说。 它是鸟类中吉祥长寿的代表。 因此在帝王时代,鹤被作为一 品鸟而应用于有相当品级官的 各种装饰中。
9、蝴蝶
蝴蝶BUTTERFLY 蝴蝶是中国民间 喜爱的装饰形象,亦 是美好、吉祥的象征。 蝴蝶的形象美丽、轻 盈,常用来比喻爱情 和婚姻的美满、和谐。
14、神盘 MAGICAL PLATE
它是运动中的八卦图 象,是极其完美的符号之 象征。
14、双喜 DOUBLE HAPPINESS
喜是欢乐。据传说,宋宰 相王安石年轻时上京考试后被 人招婿,成婚时恰好有人来报, 金榜题名、头名状元。王安石 即以此喜上加喜,挥笔写 字贴 在门上,喜庆欢乐气氛顿时大 增。从此人们纷纷仿效,沿用 至今。 字也即成为家喻户晓的 喜庆吉祥的标志。
中国传统名花,它不仅是 清雅俊逸的风度使古今诗人画 家为它赞美,更以它的冰肌玉 骨、凌寒留香被喻为民族的精 华而为世人所敬重。
中国历代文人志士爱梅、 颂梅者极多。 梅以它的高洁、 坚强、谦虚的品格,给人以立 志奋发的激励。在严寒中,梅 开百花之先,独天下而春,因 此梅又常被民间作为传春报喜 的吉祥象征。
在古代印度、希腊、波斯等国家被 认为是太阳或火的象征,后来应用于佛 教,作为一种护符和标志,认为它是释 迦牟尼胸部所现的“瑞相”。它随佛教 传入中国,寓万德吉祥之意,应用极广。 字纹样有向左旋和向右旋两种形式(民 间流传的 字,此两种形式都通用)。唐 代慧琳《一切经音义》有关字之述认为 应以“ ”为准(右旋)。唐,武则天 (公元693年)时制定此吉祥符号读“万” 字。
7 、羊
羊 SHEEP 羊在中国的传统装饰中应用亦 很多。古人把羊与祥通用, 大吉羊即为大吉祥。用羊作装饰 的图案中就有吉利、祥瑞 的意义。
三阳开泰
羊、古同祥字,寓吉祥。
SAN YANG KAI TAI 明清 时期,民间传说曾把青阳、 红阳、白阳,分别代表过 去、现在和将来。民间喜 用的“三阳开泰”是一种 吉祥语,它表示大地回春, 万象更新的意义。也是兴 旺发达,诸事顺遂的称颂, 图案以三只羊(谐音 “阳”)在温暖的阳光下 吃草来象征。
三、传统民间图案造型特点
a.求大—中国人最原始的审美意识形容丰硕,象征生命力的 旺盛(羊大为美)。民间艺人认为,大气派、大是吉利、 大为美。如山东木版年画“大家堂”、江苏惠山泥人“大 阿福”、苏州桃花坞年画“六才西厢”、“水浒绣像全图”