情景交融的中国山水画
国画山水十大名画赏析
国画山水十大名画赏析
国画山水是中国传统绘画的重要分支之一，它以描绘自然风景为主要内容，具有浓郁的文化内涵和艺术价值。
以下是国画山水十大名画的赏析：
1.《千里江山图》：作者为北宋画家王希孟，画面描绘了长江流域的壮美景色，色彩鲜明，构图恢弘，是中国山水画的代表作之一。
2.《白雪山图》：作者为南宋画家谢赫，画面以太白山为背景，表现了独特的山水风貌和自然景观，形式上极具表现力。
3.《水墨花鸟图》：作者为明代画家徐渭，画面以花鸟为主，运用水墨技法，表现出极具生动感的自然景观，是中国画的杰出代表作之一。
4.《清明上河图》：作者为北宋画家张择端，画面描绘了北宋汴京的繁华景象，构图精美，色彩绚丽，是中国传统艺术的经典之作。
5.《渔舟唱晚图》：作者为宋代画家马远，画面以渔船为背景，表现了江南水乡的美丽景色和人文情感，是中国山水画的杰作之一。
6.《富春山居图》：作者为元代画家黄公望，画面描绘了江南富春山的壮美景色，线条流畅，色彩淡雅，富有古典气息。
7.《十八学士图》：作者为明代画家顾恺之，画面描绘了唐代十八位文学巨匠的生活场景，构图繁复，细节丰富，是中国传统文化的珍贵遗产。
8.《红楼梦图》：作者为明代画家高鹗，画面描绘了《红楼梦》的故事情节，构图精美，画风细腻，是中国文学与绘画的结合之作。
9.《山水十二屏》：作者为清代画家郑板桥，画面描绘了中国南方的山水景象，构图严谨，色彩和谐，是中国山水画的杰出代表作之一。
10.《八大山人千里江山图》：作者为清代画家八大山人，画面描绘了中国南方的江山美景，构图简洁，意境深远，是中国山水画的代表作之一。
宋高清团扇辑录鉴赏——山水卷
宋高清团扇辑录鉴赏——山水卷宋画之美，美在含蓄、谦卑、轻柔的文艺态度，在困顿中浪漫，在缺憾中赞美，于山川小景、人物花鸟中轻叩生命的价值。
宋画散落在哪里?保存至今的上千件宋画，散布在中国、美国、日本的博物馆美术馆私人等200多个收藏机构。
艺术史学家高居翰(James Cahill)在《图说中国绘画史》一书中赞叹宋画之美：“在他们的作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。
他们使用奇异的技巧，以达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人；一种古典的自制力掌握了整个表现，不容流于滥情。
艺术家好像生平第一次接触到了自然，以惊叹而敬畏的心情来回应自然。
他们视界之清新，了解之深厚，是后世无可比拟的。
”▲北宋王诜玉楼春思图此图画水殿楼阁、渔舟、古松和江亭，本幅无名款，清代梁清标题签为王诜之作，然而将此作与王氏传世作品对照，并无多少相同之处。
惟据图上小楷书“鱼游春水”一阕，词意与画意吻合，从书法风格考察，可能为宋高宗赵构以后宫廷常见的书体，故推测此画系同时代所绘，是宋代画院的佳作。
画上钤有“宣统御览之宝”等收藏印章。
▲北宋夏明远楼阁图▲宋佚名长桥卧波图图中高架平湖的木桥刻画精微，与波澜不兴的水纹相映成趣。
画面大片的空白使得作品兼具坚实与空灵之美，虚实相生的艺术效果给观者以“无画处皆成妙境”的想象空间。
▲北宋燕文贵江邨图▲南宋夏圭烟岫林居图该图为《宋元集锦册》之一，左下方署有“夏圭”二字款，钤有明清收藏家项元汴、高士奇等藏印共五方，曾经《书画鉴影》著录。
全图笔墨苍润，水墨淋漓，构图洗练，层次分明，为夏圭小景画精作。
▲北宋王诜莲塘泛舟图水阁以细笔勾勒，刻画精微，设色淡雅，虽大不盈尺却美仑美奂。
此图高度写实的绘画风格继承了北宋画院的传统，而莲塘的迷濛与空灵增添了画面亦真亦幻的抒情效果。
▲南宋李嵩水末孤亭图▲北宋许道宁云关雪栈图图绘山野雪景，天色阴沉，近景危岩寒林，一人赶着牲口，走在山涧的栈道上。
山腰有几间茅屋点缀。
栈道虬曲伸进山中，给人以深远之感。
天人合一情景交融——中国山水画教学设计
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六、教学反思
1、中国山水画历史悠久、内涵丰富。根据《普通高中美术课程标准》精神，本课努力使教学成为引领学生了解中国山水画、感受其中包含的传统文化、获取欣赏思路的有效活动。教师抓住高中学生思，通过将信息技术有效地融化于学科教学过程来营造一种信息化教学环境，实现一种既能发挥教师主导作用又能充分体现学生主体地位的以“自主、探究、合作”为特征的教与学方式。由此，帮助学生把握对中国山水画审美内涵的理解，对于各个历史时期、各类型中国山水画不同的风格和面貌进行初步的探讨，引发学习兴趣。从热爱祖国传统文化的高度来对待本课学习，会使学生产生对传统艺术了解的热情和愿望，这是顺利进行本课学习的根本保证。
3、画种比较，探究画理
教师提出问题：中国山水画与西方风景画有什么区别？（学生阅读课文，同桌讨论比较山水画与风景画的区别。）
PPT展示：
（1）工具材料的不同。西画多用平头笔，如油画笔、水彩笔、水粉笔等，调和颜料作画，画出的作品一般都叫“风景画”。而用毛笔和水墨颜料，画在宣纸和绢上gypzx/g/2009-02-18/2115521328.html
《六君子图》/shuhua/2011-06/13/content_4262126.htm
（让学生根据教科书提供的材料结合自己搜索到的相关画理资料展开讨论，生生、师生交流互动。）“古画画意不画形”、“树石不取似，意到便已”、“以笔墨之自然，合乎天地之自然”。师评述：在古人看来，把大自然融入笔墨之中，这是山水画所表达的天人合一的精神；而把自然界的物象和人融合到一起，你中有我，我中有你，达到情与景的交融。这就是历代中国画家所追求的“外346390.htm
岭南版(初中二年级)八年级美术上册情景交融的山水画
情景交融的山水画
1
江山如此多娇中国画（长七米，宽五米）。傅抱石，
关山月合作。1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅
山水画。毛泽东主席亲为题句：“江山如此多娇。”画面 上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。 2
对比欣赏：
3
4
5
什么是中国山水画呢？
以水墨或水墨线条为根本元素，描写山川 自然景色为主体的绘画称山水画。
13
课堂练习
1.选一种喜欢的山石造型与皴 法临摹。 2.尝试表现一幅山水画小品。
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谢 谢！
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三 个 法 五 幅 文 人 画 有 5 个 特 和 屈 辱 感 他 前 往 瑞 典 发 送 的 发 送 到 法 国 俄 国 个 儿 而 后 七 日 后 教 屠 夫 汉 文 条 件 虽 然 公 司 的 营 业 日 的 分 公 司 问 题 与 入 口 化 工 集 团 具 体 如 何 退 还 退 伙 公 司 股 份 的 七 月 五 日 合 同 公 司 软 腭 为 人 体 热 饭 围 绕 捍 卫 条 约 人 体 也 日 夜 人 因 为 沿 途 统 一 欧 哟 与 体 育 体 育 人 体 也 有 体 育 课 接 过 槐 金 金 葵 花 进 口 货 更 好 的 回 答 让 他 觉 得 他 于 一 九 一 九 到 海 地 工 人 华 人 特 他 太 太 和 任 何 人 提 及 然 而 他 二 句 土 语 竟 如 同 人 体 二 条 儿 童 却 如 同 去 幼 儿 园 为 特 区 哦 他 [ 去 推 敲 人 提 起 瑞 特 辟 哦 却 人 推 入 桃 花 片 热 体 哦 聘 请 人 体 期 间 提 起 人 体 哦 聘 请 热 键 提 起 如 哦 行 业 我 日 夜 [ 区 近 日 哦 电 话 费 计 亏 损 的
10幅中国古代山水画赏析
10幅中国古代山水画赏析001 《洛神赋图》东晋顾恺之宋人摹本绢本设色纵27.1厘米横572.8厘米北京故宫博物院藏顾恺之(345-406),字长康,昆陵人,诗文书画皆能。
画风细劲柔和,笔墨连绵不缀,有“游丝描”之称。
此画是以曹植的《洛神赋》为蓝本创作的。
此长卷采用连环画的形式，随着环境的变化让曹植和洛神重复出现。
从开头描写平静的水面上出现飘飘若仙、含情脉脉的洛神，似来又去与曹植处于可望而不可及的无限惆怅之中。
后几段画洛神在云间遨游，或与曹植在一起游赏。
最后画洛神驾六龙云车而去，曹植坐舟追寻。
此画用色凝重古朴，具有工笔重彩画的特色。
山水树石均用线勾勒，而无皴擦，与画史所记载的“人大于山，水不容泛”的时代风格相吻合。
002 《游春图》隋展子虔唐人摹本绢本设色纵43厘米横80.5厘米北京故宫博物院藏展子虔, 渤海(今山东阳信)人。
历北齐、北周、隋三个朝代。
擅长画道释、人物、鞍马、楼阁和山水,创立新意,是一位承前启后、继往开来的绘画大师。
此画描绘达官贵人在风和日丽的春天踏青游乐的情景。
《游春图》的艺术表现手法有两大特点: 一是青绿勾填技法的运用。
山石树林有勾无皴, 填以青绿色为主的厚重色彩,二是在构图上, 脱离了魏晋时期作为人物画背景的“人大于山, 水不容泛”的处理方式, 而变为以山水为主, 人物只作点景出现的独立完整的山水画, 具有与自然景物的空间关系相适应的“远近山水, 咫尺千里”的画面效果。
003 《江帆楼阁图》唐李思训绢本设色纵101.9厘米横54.7厘米台北故宫博物院藏此图表现游春情景, 近景山岭间有长松桃竹掩映,山外江天空阔, 烟水浩淼,意境深远。
整个画面山势起伏, 江天辽阔很有气势。
山石林木以曲折的细笔勾勒, 画树交叉取势, 变化多姿。
山水构图的整体大势与局部“豆马寸人, 须眉毕露”的一丝不苟的精致描写, 统一在一起。
山石着色, 以石青、石绿两种浓重色彩, 显得金碧辉煌。
李思训继承和发扬了展子虔的青绿山水画技法, 已形成“青绿山水”或“金碧山水”。
情景交融的山水画教案
山水画图片、绘画方法图片的课件，以及绘画工具：“文房四宝”等。
学具
毛笔、墨水、生宣纸、碟及水洗等。
教学方法
展示法、讲授法、讨论法、示范法、练习法
学习方法
欣赏、听讲、讨论思辨，结合自主探索、练习实践
主要教学环节
一、创设情境，激趣引入
为画想诗，品味《望庐山瀑布》的画意，
老师分析：我们能从诗中看到画意，从画中看到诗意。引入课题
二、讲授新课
1、出示学习目标
2、融入情景，介绍发展：
什么是中国山水画？
以水墨或水墨线条为根本元素，以描写山川自然景色为主体的绘画称中国山水画
3、走近大师体验情景交融的意境
马远的《寒江独钓图》。
提问：那位同学分析一下《寒江独钓图》所表达的情感？
马远《踏歌图》欣赏
范宽《溪山行旅图》欣赏
4、借鉴与传承——学习山石的画法
。
6、作品展示，教学评价：
每个小组内评选一幅优秀作品，将作品展示在作业展示板上，开一个小型作品展览会。请一些小评委评一评，哪一组是最佳合作小组？请小作者说一说自己的创作构思，请同学们评议。
7、预留作业，教学拓展：
联系山水风景与绘画作品，教师提议学生利用课余闲暇时间用宣纸尝试画一幅简单的山水画，发起对山水画的爱好，用以抒发对祖国的热爱，传承拥有五千年历史的博大精深的中华文明。
（5）点，也称点苔，它可用于表现草苔之类附生于石、树身上的小植物，或远山(远景)的小树；或提醒画面，使之更趋精神。
5、联系实践，学生训练：
为画作诗，尝试表现一幅山水画小品，
春江潮水连海平，海上明月共潮生。--唐.张若虚《春江花月夜》
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。--唐.李白《望天门山》
情景交融的山水画教案
课题教学时数情景交融的山水画中山市丽1教材版本姓名岭南美术出版社八年级张裕教学芝年级单位景学校教学目标1、感受山水画情景交融的意境。
2、初步了解和掌握山石的基本技法，正确理解和运用重要的名词术语；3、通过对优秀山水画作品的赏析，激发学生热爱祖国的情怀重掌握山石的基本技法点难领悟中国古代山水画所创造的情景交融的意境。
教材点分析教具学毛笔、墨水、生宣纸、碟及水洗等。
山水画图片、绘画方法图片的课件，以及绘画工具：“文房四宝”等。
具教学方法学习方法展示法、讲授法、讨论法、示范法、练习法欣赏、听讲、讨论思辨，结合自主探索、练习实践主要教学环节一、创设情境，激趣引入为画想诗，品味《望庐山瀑布》的画意，老师分析：我们能从诗中看到画意，从画中看到诗意。
引入课题二、讲授新课1、出示学习目标2、融入情景，介绍发展：什么是中国山水画？以水墨或水墨线条为根本元素，以描写山川自然景色为主体的绘画称中国山水画3、走近大师体验情景交融的意境马远的《寒江独钓图》。
提问：那位同学分析一下《寒江独钓图》所表达的情感？马远《踏歌图》欣赏范宽《溪山行旅图》欣赏4、借鉴与传承——学习山石的画法画山石的步骤：教师范画：（1）勾，将物体的外轮廓、主要脉络关系勾勒出来，它起到撑起骨架的作用。
用笔要肯定、果断、有力。
（2）皴，体现对象的质性。
表现出物体的体积。
（3）擦，运用擦笔须不见笔，显出的墨色“松”而“毛”，可达到苍茫的效果。
它的作用是补勾、皴的不足，或使皴笔浑成，增加过渡墨迹。
（4）染，皴擦后，用淡墨渲染所画之物。
（5）点，也称点苔，它可用于表现草苔之类附生于石、树身上的小植物，或远山(远景)的小树；或提醒画面，使之更趋精神。
5、联系实践，学生训练：为画作诗，尝试表现一幅山水画小品，春江潮水连海平，海上明月共潮生。
--唐.张若虚《春江花月夜》两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
--唐.李白《望天门山》横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
--宋.苏轼《题西林壁》。
中国古代山水画意境
❖ 四、观画应诗，体会意境：
疑 是
飞 流
遥 看
日 照
望
银 直 瀑 香庐
河 下 布 炉山
落 三 挂 生瀑
九 千 前 紫布
，香港佳士得“中国近现代书画”及“中国古代书画” 春季拍卖新闻界预展推出逾五百五十件精彩画作，当 中以李可染 《万山红遍》最为瞩目，估价高达四千 万港元，预料将创下画家世界拍卖纪录。画家六十年 月初以毛泽东《沁园春 ·长沙》中名句“万山红遍， 层林尽染”为主题创作了一系列画作，此乃当中最具 特色的一幅，极具保藏价值。
顿失滔滔。 ❖ 山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红妆素裹，特别
妩媚。 ❖ 江山如此多娇，引很多英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋
祖，稍逊风骚。 ❖ 一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看
今朝。
❖
❖ 教师归纳意境的含义：事实上，我们对画面的这种感受就是画的意境。 简洁的说要表达山水画的已经就要做到情景交融，以景抒情。表达出来 的一种艺术境地
大漠 吴冠中
画
读
说一说画家用笔用墨的特色是什么？
画
你是否感受到了音乐般的韵律？
拿起笔，画一画你心中的山水世界。 学会表现
横看成岭侧成峰，……
枯藤老树昏鸦,……
学生心中的山水世界
你理解“搜尽奇峰打草稿”的含义吗？学会表现
独钓寒江雪……
独钓寒江雪……
你理解“笔墨当随时代”的含义 学会表现
吗？
小桥流水人家……
《⑤情景交融的山水画》作业设计方案-初中美术岭美版八年级上册
《情景交融的山水画》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本课作业设计旨在通过让学生亲自动手绘制山水画，体验中国传统绘画艺术的魅力，掌握山水画的基本构图和技法，理解“情景交融”的绘画理念，培养审美情趣和创作能力。
二、作业内容本课时作业内容分为以下四个部分：1. 理论知识学习：介绍山水画的历史背景、艺术特色及“情景交融”的绘画理念，让学生对山水画有初步的了解和认识。
2. 观察与临摹：选择一幅经典的山水画作品进行观察分析，指导学生从构图、线条、色彩等方面进行细致观察，并尝试进行简单的临摹练习。
3. 创意绘画：学生运用所学知识，结合自己的理解和感受，创作一幅以“情景交融”为主题的山水画作品。
要求学生注意构图布局、线条运用和色彩搭配。
4. 作品整理与展示：学生将完成的作品进行整理，包括画面修饰、装裱等，并准备进行课堂展示。
三、作业要求1. 学生在临摹阶段要仔细观察原作，尽量还原原作的构图和技法。
2. 在创意绘画阶段，学生应大胆发挥自己的想象力，结合所学知识，创作出富有个人特色的山水画作品。
3. 作品要构图合理，线条流畅，色彩和谐，能够体现“情景交融”的绘画理念。
4. 学生需在规定时间内完成作业，并按照要求进行作品整理和展示准备。
四、作业评价1. 教师根据学生的作业完成情况、构图布局、线条运用、色彩搭配等方面进行评价。
2. 鼓励学生自评和互评，让学生对自己的作品进行反思和总结，同时学习他人的优点和长处。
3. 对优秀作品进行课堂展示，并给予表扬和奖励，激发学生的创作热情。
五、作业反馈1. 教师根据学生的作业情况，及时给予指导和建议，帮助学生改进绘画技巧和提升创作水平。
2. 对学生在作业中遇到的问题和困难进行记录和分析，为后续教学提供参考。
3. 通过与学生沟通，了解学生对山水画的学习感受和意见建议，为进一步完善教学内容和方法提供依据。
作业设计方案（第二课时）一、作业目标本课时作业设计旨在通过实践操作，加深学生对山水画艺术的理解，掌握山水画的基本技法，并能够独立完成一幅具有个人特色的山水画作品。
意境一直被称之为山水画的灵魂！这些意境优美的山水画令人陶醉！
意境一直被称之为山水画的灵魂！这些意境优美的山水画令人陶醉！山水画写生，不管是“目识心记”还是“对景写生”，也不论是写实还是写意，对意境的追求都是相同的。
纵览自古流传至今的山水画作品，无一不是画家体察自然、内化于心、诉诸笔墨而来。
早在唐代，画家张璪就提出中国美学史上代表性言论——“外师造化，中得心源”。
“造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。
山水画写生，就是师法自然，但是自然的美要转化成艺术的美，就需要画家内心的情思和构设，凭借娴熟的笔墨技法和个人的感悟，营造出无穷的韵味和诗意空间，这就是山水画的意境构建。
李可染先生曾说：“意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工达到情景交融，借景抒情，从而表达出来的艺术境界，诗的境界。
”意境一直被称之为山水画的灵魂，也是作为山水画追求的至高境界。
山水画写生，如何把握意境的营造，这是山水画作品优劣之关键，画家对景写生，首先是以选择能打动其心灵的自然美景为表现对象。
自然之景如果不经过画家的艺术化处理，看见什么就画什么，都统统摄入画面，虽然是生活写照，但缺乏作品的感人之处。
只有经过构图的经营、物象的取舍、虚实的处理等艺术手法，才能表现出诗意化的动人画面。
苏东坡论画曾言：“世之工人，或能曲尽其形，至于其理，非高人逸士不能辨。
”面对复杂的自然场景，画家应具备一定的学识、修养，并能根据自己的感悟，提炼出自己的感受，为营造画面的意境做服务。
当提笔写生之前，若能移步细致观察自然的整体之貌，对物象有一个初步的认识，随后，进一步深层次观察，也就到了绘画立意的关键时刻，透过自然表象挖掘物象的内在精神，这是形成艺术作品的初步构想，画家带着明显的创造性去深层次观察，并注意把各个角度的气势、布局、主次、取舍、揖让都了然于胸，做到“山川为我所用”。
中国山水画写生特别强调想象的力量，强调触景生情，借景抒情。
宋·刘道醇《宋朝名画评》曾这样描写范宽：“居山水间，常危坐终日，纵目四顾以求其趣，虽雪月之际，必徘徊凝览以发思虑……遂对景造意，不取华饰，写山真骨，自为一家。
八年级美术上册《情景交融的山水画》教案、教学设计
3.重点：激发学生对自然山水的热爱，培养学生的环保意识。
难点：如何将环保意识与山水画教学相结合，引导学生关注自然环境的保护。
（二）教学设想
1.教学方法：
（1）采用情境教学法，通过展示优秀山水画作品，引导学生感受画中的意境，激发学生的学习兴趣。
3.互动交流：组织各小组代表进行汇报，其他小组进行评价、提问，促进学生的相互学习和交流。
（四）课堂练习
在课堂练习环节，我将布置以下任务：
1.创作草图：让学生根据所学知识，独立完成一幅山水画的草图设计。
2.实践操作：在草图的基础上，运用所学的用墨、设色等技法，完成一幅情景交融的山水画作品。
3.教师指导：在学生练习过程中，我将对每个学生进行巡回指导，针对其存在的问题给予及时纠正和建议。
3.掌握山水画中的意境表现方法，学会运用线条、墨色、构图等元素表达自己的情感和审美观念。
4.提高对中国传统文化和美术作品的鉴赏能力，培养审美情趣。
（二）过程与方法
在本章节的教学过程中，教师将采用以下方法引导学生学习：
1.采用案例分析、讨论交流、实践操作等教学方法，激发学生的学习兴趣，提高学生的参与度。
4.设色方法：讲解山水画的设色原则，如“随类赋彩”，以及如何运用色彩表现画面的氛围。
5.意境表现：分析如何通过线条、墨色、构图等元素，表现山水画的意境美。
（三）学生小组讨论
在学生小组讨论环节，我将组织学生进行以下活动：
1.分组讨论：让学生分成小组，讨论本节课所学的内容，分享彼此的心得体会。
2.主题探讨：每组选取一个山水画作品，分析其构图、用墨、设色等方面的特点，探讨其意境表现。
天人合一-情景交融-——中国山水画PPT课件
卷。总之是追求一个“远”字，打破了
时间和空间的限制。2021
26
3、意境美
• 中国画中追求的“诗中有画”，“画中有诗”，
意境美是从古至今一脉相承的，说起这意境之美，有 这么一个故事：在宋代，画家在进入画院之前，需要 经过考试，只有考试合格的画家才能成为翰林图画院 的成员。而考试的方法也很特别，就是由宫廷主考人 在古诗中寻找一句现成诗句，作为考试的题目，应考 的画家们便要发挥自己的想象，将文字的诗句变成可 视的图画。有一年，皇帝宋徽宗赵佶取了这么一个题 目：乱山藏古寺。大家现在可以静静地思考：如果是 你在考试，你会如何表现呢？有人画乱山之中露出一 个塔尖；也有人画古寺的一角。
2021
5
巍峨的高山顶立， 山头灌木丛生，结成
密林，状若覃菌，两侧有扈 从似的高山簇拥着。树林中 有楼观微露，小丘与岩石间 一群驮队正匆匆赶路。细如 弦丝的瀑布直泄而下，溪声 在山谷间回荡，景物的描写 极为雄壮逼真。全幅山石以 密如雨点的墨痕和锯齿般的 岩石皴纹，刻画出山石浑厚 苍劲之15
明代 唐寅 《山路松声图》
• 在表现技法上，画家以畅达自 如的笔墨挥写山石树木 ，较
南宋画家更为洒脱灵活，与笔 法匀细、设色秀艳的风格判然 有别。此画以淡墨晕染，浓墨 强调，浓淡枯湿，恰到好处， 形成了生动的墨韵，令人感到 色泽丰富无穷。用笔顿挫转 折，遒劲飞舞，巧妙的点出了 松声之意境。背景的处理极为 简括，疏疏落落，给人以空旷 萧瑟、冷漠寂寥的感受。
19
郭熙
• 郭熙 字淳夫，河阳温
县(今河南孟县以东)人 ，
郭熙不仅是一位卓越的画家，
还在绘画理论方面有一定的
贡献。其子郭思根据他的绘
画理论所整理的《林泉高
致》一书，是我国画论史上
第5课 情景交融的山水画 课件 岭美版初中美术八年级上册
赏一赏：我国著名风光胜地
黄果树瀑布
黄果树风景 区被大世界吉尼 斯总部评为世界 上最大的瀑布群 ，列入世界吉尼 斯记录。它也是 中国第一批国家 重点风景名胜区， 1999年11月被中 国科协定为全国 科普教育基地。
7
中国人的山水观
百姓 靠山吃山，靠水吃水。 依赖、敬畏、万物有灵。
帝王 普天之下，莫非王土。（征服） 儒家 智者乐水，仁者乐山。
树木画法在中国山水画技法中，占据十分重要的位置。一幅山水画中， 树木画得好坏，关系到整幅山水画的成败。没有树木出现的山水画极为军 见。
No No
No
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二、树木的画法
自然界中树的种类繁多，形态各异，但都无外乎根、干、枝、梢、叶 等基本结构。
No
作画步骤：
① 立杆 ② 分枝 ③ 点叶
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二、树木的画法 ①立杆
没骨法
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双钩法
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二、树木的画法 ②分枝
蟹爪枝
பைடு நூலகம்
鹿角枝
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二、树木的画法 ③点叶
点叶法
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夹叶法
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二、树木的画法 ③点叶
点叶法
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夹叶法
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练习：1-2棵树的画法
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青绿山水画面以浓重的矿物色 颜料为主要材料，墨色只是作 为底色，画面完成后，大部分 墨色被浓艳厚重的矿物色所覆 盖.
12
No Image
金碧山水是在青绿山水 的基础上在山石轮廓、 云霞及建筑处勾出金线 ，画面具有金碧辉煌的 富贵气息。
中国山水画课件精讲
二、中国山水画与西方风景画有什么区别？
1、工具材料的不同 西画多用平头笔，如油画笔、水彩、水粉颜
料作画，画出的卓品一般都叫“风景画”。而用毛 笔和水墨颜料，画在宣纸和绢上的中国风景画， 都叫“山水画”。从名称就把西画与中国画分清了。
水 粉 静 物 画
水 彩 风 景 画
油画风景
2、观察方法和表现方法的不同
唐寅（明）
❖ 字伯虎。别号六如居士、桃花庵主。吴中四才子之 一。在画史上与沈周、文征明、仇英合称“明四家” 或“吴门四家”。在诗词歌赋上与文征明、祝枝山、 徐祯卿并称“江南四大才子”之首
❖ 历史上的唐伯虎才华出众，有理想抱负，是位天才 的画家，文学上亦富有成就。其诗多纪游、题画、 感怀之作，以表达狂放和孤傲的心境，以及对世态 炎凉的感慨，著有《六如居士集》。他一生坎坷， 最后潦倒而死，年仅54岁。他临终时写的绝笔诗就 表露了他刻骨铭心的留恋人间而又愤恨厌世的复杂 心情：“生在阳间有散场，死归地府又何妨。阳间 地府俱相似，只当飘流在异乡。”
❖ 赵伯驹 ❖ 《江山秋色图》
是一幅长卷山 水，绢本。全 图布局严谨， 勾勒精细，设 色绚烂，以石 青石绿为主， 手法表现细致 入微。
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《草地一角》丢勒
唐寅《桃花诗》
❖ 桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。 ❖ 酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。 半醉半醒日复日，花落花开年复年。 ❖ 但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。 车尘马足显者事，酒盏花枝隐士缘。 ❖ 若将显者比隐士，一在平地一在天。 若将花酒比车马，彼何碌碌我何闲。 ❖ 世人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。
元代倪瓒所画《六君子图》 是一幅典型的以画抒情的作品。 画家出生富裕，战乱毁了他原本 平静的生活，从此隐居不出，一 生只与纸笔墨砚为伴。作品画了 松、柏、樟、楠、槐、榆六种树 木，以表达自己做人的志趣。画 面萧疏的气氛，廖落的用笔都体 现了画家内心的情感，无语的传 达了画家的心声。
天人合一 情景交融 中国山水画
2、笔墨：中国画以笔为骨，线是笔墨的精髓。 南齐谢赫的“六法论”中的骨法用笔讲的是用笔。 笔与墨不可分，中国画以笔为筋骨，以 墨 为血肉。所谓以笔取气，以墨取韵 ，说明 二者的关系。清人恽寿平《瓯香馆画跋》指出： “ 有笔有墨谓之画，有韵有趣谓之笔墨”这 应该是评论中国画的一个重要标尺。 怎样才算好的笔墨？清代王石谷在《清 晖画跋》中说：“ 凡作一图，用笔有粗有细 、 有浓有淡、有干有湿方为好手，若出一律则光 矣。”
怎样临摹才更有效果？ （1）、要选好的范本 好的范本的特征：笔墨好、清晰和简单明 了易学的、画幅大小接近原作。 （2）、要选用与范画对路的纸张。
（3）、临摹步骤： ◆用木炭条轻轻起稿，定出位置和轮廓。 ◆修改定稿后，用淡墨勾线，然后掸掉木炭稿。 再对照范画按墨线的浓淡粗细勾线。 ◆ 皴：山水画中的树皮和石纹。 擦：质感。 点：包括树叶点子和苔点。点有：圆、长、横、 介 字、个子。等。 墨点要有浓淡干湿聚散等变化。 染：指染墨。注意 宁浅勿深 ◆修补完善 ◆题字盖章
2、表现情景交融的意境
意境是通过有形的景物组合， 创造出一种可给人以联想和思索的 空间，这个空间包含画家丰富的思 想情感，这种空间是虚幻的，是大 于画面真实的景物的一种想象的心 理空间，让观赏者有身临其境的感 觉，并让我们回味无穷，只可意会 不可言传，从这里体现出作品的价 值。
3、体现了历代中国画家所追求的“外师造化， 中得心缘”的审美原则
◆ 皴：山水 ◆修补完善 画中的树皮和 ◆题字盖章 ◆用木炭 ◆修改定 石纹。 条轻轻起 稿后，用 擦：质感。 稿，定出 淡墨勾线， 点：包括树叶 位置和轮 然后掸掉 点子和苔点。 廓。 木炭稿。 点有：圆、长、 再对照范 横、介 字、 画按墨线 个子。等。 的浓淡粗 墨点要有浓淡 细勾线。 干湿聚散等变 化。 染：指染墨。 注意 宁浅勿 深
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通过情景模拟，让学生轻松理解山水画的意境表达。
以教材中文字及图片为基础，引导学生根据自己的生活经验讨论交流相关问题，深入理解山水画与自然风光、社会生活的关系。
师小结：中国山水画对自然的描绘，不是对客观景物的简单再现，而是蕴含着画家对自然的理解，承载着画家的情感与愿望。
三、欣赏古今山水画名作，从构图、笔墨、立意三方面来领略中国山水画的艺术特色。
1、中国山水画之构图
赏析作品：北宋王希孟《千里江山图》
赏析点：青绿山水，长卷形制，构图充分利用了“三远法“的相互结合，散点透视的艺术手法。作品意境：描绘了北宋的锦绣河山，充满了其对美好生活境界的向往。
学生欣赏并书写赏析短文。
观看山水动画《山水清音》。
创设情境，自然导出课题，激发学生对山水画的兴趣。
让学生在对比赏析的过程中，感受自然美与艺术美的差异，从而进一步认识艺术美源于生活又高于生活的特点。
通过引导学生欣赏古今名家山水画名作，深入了解中国山水画的造型特点、笔墨特点、空间处理、意境意趣等相关知识，感受中国山水画的艺术特色。
教学内容
情景交融的中国山水画
教学目标
知识目标：通过对作品的欣赏与讨论，进一步学习客观地赏析山水画的方法。
能力目标：尝试运用专业术语来表达自己对山水画的独特感受。
情感目标：在优秀山水画范例作品的赏析的同时，进行艺术形式的情感教育，激发学生热爱祖国的情怀。
重点难点
重点：运用所学知识客观准确地认识、评价山水画作品。
难点：通过赏析中国山水画作品，体会山水画情景交融的意境表现，理解人类与大自然的和谐共生关系。
教学方法
展示法、讲授法、讨论法、比较法。
教具准备
课本、备课本、ppt课件
课时
1
课型
欣赏评述
教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
组织教学
导入新课
新课讲授
名作赏析
欣赏评述
课堂小结
课后拓展
板书设计
师生问好！
欣赏一组风光摄影作品。
2、从立意、构图、用笔等角度评述一幅你喜欢的山水画作品，并写一篇赏析短文。
学生交，教师点评。
本节课我们欣赏了情景交融的山水画作品，感受了人类与大自然共同奏响的一曲曲“交响乐画”。让我们再一次徜徉在山水之间，感受中国山水画的独特魅力。
播放山水动画《山水清音》。
情景交融的中国山水画
一、山水画
二、表现形式
师小结：中国山水画可以根据表现内容和主题的需要，将天南地北的景物融合为一体；将春夏秋冬的景色置于一图，因此中国山水画具有超越时空的博大气派。
2、中国山水画之笔墨
赏析作品：现代李可染《万山红遍》、《漓江胜景》
赏析点：墨色具有强烈的个人主观情感的表达，一红一黑，形成鲜明的对比。《万山红遍》中，以浓重的积墨法画出山的浑厚，用了大量的朱砂色来层层点满画面，画面呈现出秋天的迷人景色，歌颂了祖国欣欣向荣的时代。
三、艺术特色
1、构图“三远法”“散点透视”
2、笔墨
3、立意“意境”
观看风光摄影作品，并交流描写山川美景的诗词佳句。
学生回答。
看课本。
观看幻灯片。
学生交流回答。
欣赏作品
师生互动交流
欣赏作品，并参与画作赏析。
生回答：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。
思考并回答。
模拟北宋画院主考官，根据画面选择录取的对象，并说明理由。
同时思考：描绘山山川美景的诗词佳句有哪些。
提问：除了刚才欣赏的摄影作品和描写山川美景的诗词佳句，还有什么形式能够表达山河大地的美呢？
观看画家笔下的大自然——山水画，导出课题——情景交融的中国山水画
一、了解山水画
1、山水画的概念
2、山水画的表现形式及形制。
二、欣赏一组山水画与自然景色的对比图片，思考山水画与现实中的自然景色有怎样的不同？
师小结：中国山水画重视笔墨情趣，行笔讲究勾皴点染擦，用墨讲究焦浓重淡清。笔墨不仅是画家表现自然物象的媒介，还是画家抒情达意的载体。
3、中国山水画之立意
赏析作品：南宋马远《寒江独钓图》
提问：看到这幅画，你能联想到哪首有相似意境的古诗词？
提问：哪位同学能结合《江雪》这首诗分析一下该画所表达的意境？
师小结：一幅优秀的山水画作品，绝不仅仅是单纯的技法堆积，笔墨渲染，意境的创造非常重要。
4、依诗作画巧立意
情景设计：北宋徽宗时期，皇家画院每年都要招收一名画师，“深山藏古寺”为题来构思一幅画。
师小结：第二幅画立意巧妙，虽然画面上丝毫没有古寺的痕迹，但仅一个挑水的老和尚，却让人实实在在地感受到古寺就“藏”在深山里。
欣赏课本中的古今山水画作品，并思考：
1、你喜欢课本中哪幅山水画作品？它描绘了怎样的内容？传达出怎样的情感？