设计史复习提纲

设计史复习提纲

一、填空题

1. 设计巴黎蓬皮杜中心的设计师是罗杰斯。

2. 柯布西耶设计了造型独特的朗香教堂。

3. 1925年，毕业留校的包豪斯教员马歇布鲁尔设计出世界上第一件钢管椅子，被称为“瓦西里”椅。

4. 美国设计师罗维对工业设计的职业化，作出了重要贡献；他还设计了火车头、灰狗巴士、各种包装和航天器等。

5. 沙立文最先提出的“形式追随功能”的口号，成为现代设计运动最有影响力的信条之一。

6. 比利时19世纪末20世纪初最为杰出的设计家、设计理论家亨利.凡德.威尔德，对于机械的肯定，对设计原则的理论，以及他的设计实践，使他成为现代设计史上最重要的奠基人之一。

7. 20世纪50年代具有国际影响的建筑师和设计师雅各布森，设计了“蚁”椅、“天鹅”椅和“蛋”椅三种经典性椅子。

8. “孟菲斯”设计集团，成立于1980年12月，由著名设计师索特萨斯和7名年轻设计师组成。

9. 在俄国构成主义设计作品中，塔特林设计了“第三国际塔”。

10. 威廉·凡·阿伦设计的克莱斯勒大厦是美国装饰艺术运动在建筑设计上的代表。

11.PH系列灯具是由设计师汉宁森设计。

12. 新艺术运动流行于19世纪末20世纪初，发源地是法国。

13. 1919年德国的沃尔特.格罗佩斯创建了包豪斯设计学院，最早的校址在德国的（魏玛）。

14. 流水别墅是建筑大师弗兰克.赖特的代表作品。

15. 比利时新艺术运动最富有代表性的人物是建筑师霍塔和威尔德。

16.“巴塞罗那椅”是由现代主义建筑师米斯设计的。

17. 1953年，德国开设的乌尔姆设计学院，把现代设计坚决的转移到科学技术的基础上来了。

18. 西班牙新艺术运动的代表人物是建筑师高迪。

19. “红蓝椅子”和“施罗德住宅”是风格派设计家里特维特设计的著名作品。

20. 荷兰风格派的三个重要的代表人物是杜斯伯格、蒙德里安、里特维特。

21. “英国“工艺美术运动”的先驱主要有普金和文艺理论家拉斯金。

22.“悉尼歌剧院”是由丹麦建筑师伍重设计的。

23. 乌尔姆设计学院的第一任校长是马克斯.比尔，第二任校长是托马斯·马尔多纳多。

24. 法国新艺术运动的中心是巴黎和南锡，代表人物有吉马德，曾设计巴黎地铁入口装饰。

二、名词解释

1.设计

所谓设计，指的是把一种设计，规划，设想，问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。他的核心内容包括三个方面，即：

1》计划，构思的形成。

2》视觉传达方式，即把计划，构思，设想，解决问题的方式利用视觉的方式传达出来：

3》计划通过传达之后的具体应用。

2.“工艺美术”运动:

“工艺美术”工艺美术运动起源于英国19 世纪下半叶的一场设计运动。由诗人兼文学家、设计师、被人誉称为“工业设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传。以往的设计包括英国在内的机械制品丑陋不堪，设计低劣，同时过分讲究装饰，矫饰做作的维多利亚之风在设计中不断蔓延，从而使传统的装饰艺术设计失去了造型基础而成了一个为装饰而装饰，画蛇添足的东西。工艺美术运动就是在此状态日趋严重下发生的，它是以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。1.强调手工艺，明确反对机械化生产；2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典，传统的复兴风格；

3.提倡哥特艺术和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华，功能良好；

4.主张设

计诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠，华而不实的趋向；5.推崇自然主义，东方装饰和东方艺术。

3.高技术风格

高科技风格源于20世纪20-30年代的机器美学，反映了当时以机械为代表的技术特点。到70年代以后，一些设计师和建筑师认为，现代科学技术突飞猛进，尖端技术不断进入人类的生活空间，应当树立一种与高科技相应的设计美学，于是出现了所谓的高科技风格。高科技风格首先从建筑设计开始，在工业产品设计中，高科技风格派喜欢用最新材料，尤其是高强钢、硬铝或合金材料，以夸张、暴露的手法塑造产品形象，常常将产品内部的部件、机械组织暴露出来，有时又将复杂的部件涂上鲜艳的色彩，以表现高科技时代的“机械美”、“时代美”、“精确美”。高科技风格的实质在于把现代主义设计中的技术因素提炼出来，加以夸张处理，形成一种符号的效果，赋予工业结构、工业构造和机械部件一种新的美学价值和意义。

4.构成主义:

俄国构成主义，又称结构主义。是由一小批先进的知识分子和设计师致力于满足新社会制品构成的需要，力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画与雕塑的主题，以致使作品特别是雕塑很像结构物，因而被称为“构成主义”。它是在俄国十月革命前后的政治变革环境中诞生的，立体主义和未来主义是它的两大源泉，代表人物有马列维奇、列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳等。他们的许多作品是半抽象或抽象性的，主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影

5.“装饰艺术”运动

20世纪初在法国、美国和英国等国家展开的一场风格非常特殊的设计运动。它借鉴了埃及古代装饰风格，从传统艺术的创新中获得创作灵感并受到舞台艺术，汽车设计样式的影响。它的风格特征从造型语言来说，趋于几何但又不过分强调对称，趋于直线但又不囿于直线。从色彩运用而言，具有鲜明强烈的色彩特征。代表人物有家具与室内设计的艾林·格雷、陶瓷设计的艾米尔·德科尔等。

6.包豪斯

是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特¡格罗佩斯创建的学院，通过10多年的努力，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计大成的中心，它把欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教育的影响是巨大的。20世纪30年代末期，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避纳粹法西斯的政治迫害而移居美国，从而把他们在欧洲进行的设计探索、把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。第二次世界大战结束后，通过他们的教育和设计实践，以美国经济的强大实力为依托，终于把包豪斯的影响发展成一种新的国际主义风格，从而又影响到全世界。

7.水晶宫

“水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑，由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿（Joseph Paxton）设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦，材料特殊，造型奇特，采光良好，在博览会上深受各国来宾赞赏，会后被完整的拆迁到赛登汉（Sydensam,伦敦南部）1936年毁于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料应用

8.罗伯特.温图利

美国建筑设计家。他是在建筑设计上奠定后现代主义基础的第一人。1969年提出少则烦的原则，从形式基础上对现代主义挑战，他针对米斯提出的现代主义信条“少就是多”提出“少令人生厌”。作品“温图利”住宅提出了自己的后现代主义形式宣言。他并反对现代主义的核心内容，设计包含了大量清晰的古典主义单调的形式特征，但总的来看仍然是简单明确的、功能性的、实用主义的。温图利追求一种典雅的、富于装饰的折衷主义的建筑形式。他设计的英国国家艺术博物馆圣斯布里厅是后现代主义建筑的重要代表作之一。

9.乌尔姆

联邦德国乌尔姆市提出理性设计的原则，与企业联系，发展出系统设计方法，形成了所谓的“乌尔姆哲学”。乌尔姆所体现的是一种战后工业化时期的知识分子式的新理想主义，它虽然具有非常合理的内容，但是由于过于强调技术因素、工