设计思潮(结构主义与解构主义)
解构主义建筑思潮对现代中国建筑的影响李萍
解构主义建筑思潮对现代中国建筑的影响李萍发布时间：2023-06-17T10:15:22.314Z 来源：《小城镇建设》2023年4期作者：李萍[导读]天津天保房地产开发有限公司天津市空港经济区 300000一、解构主义建筑思潮（一）解构主义背景以人文哲学为背景的解构主义哲学的产生，是在二战后，理性主义和非理性思潮平分秋色，欧美哲学即是在此情况下逐渐发展起来的。
以结构主义、法兰克福学派和存在主义为主要代表流派的“人本主义”哲学，在二十世纪五十年代到六十年代拥有了发展空间。
其中，结构主义在发展的过程中，吸取了语言符号学的方法，成为了比较有影响力的一个派别，从而创始了建筑学中的符号学理论。
综合解构主义代表人物德里达（法国哲学家）和罗兰巴特的观点，可以把反二元对抗、反权威、反中心、反“非黑即白”概括为解构主义的特点。
一些建筑师受此影响，将解构主义建筑不断往前推进，涌现出了大批的解构主义建筑大师及划时代的建筑作品，为世界建筑发展史增添了强有力的一笔。
（二）解构主义建筑的概念界定建筑中的解构主义，它的哲学基础是法国哲学家德里达所提倡的解构主义哲学。
此前德里达在这之前被人们认为是结构主义者，后来他全面攻击结构主义的理论基础，将自己的哲学思想转为解构主义哲学，解构理论刚刚提出的那段时间，西方文化界掀起了一阵解构风。
文学、社会学、心理学以至于神学都在德里达的启蒙下，尝试进行各种分解、颠倒、变构、重建似的研究。
最终这阵风也吹进了建筑界学子们的头脑与创作中了。
运用解构哲学在建筑中表现“无”、“不在”、“不在的在”等等，在建筑创作中采用“编造”、“解图”、“解位”、“虚构基地”“编造出比现有基地更多的东西”，“对地的解剖”还有“解位是同时又在基地上又不在基地上”。
解构建筑的形象特征可以总结为“散乱、残缺、突变、动势和奇绝”，解构建筑的形状、色彩、比例、尺度和方向的处理都打破原来建筑的条条框框，建筑手法极度自由，给人一种支离破碎、疏散凌乱感。
中国当代建筑设计的几种倾向
中国当代建筑设计的⼏种倾向2019-03-23摘要：社会的进步和⼈民⽣活⽔平的提⾼对我国城市化的发展起到了极⼤的推动作⽤。
城市化的快速发展为我国建筑⾏业的发展提供了很⼤的契机。
我国建筑结构的设计流派也开始增多，在我国的建筑⾏业发展历史中，主要的建筑设计倾向都得到了很好的发展。
本⽂主要通过对建筑的形式的分析，对当代建筑设计中的⼏种倾向进⾏了详细的阐述，旨在为我国建筑事业提供参考。
关键词：建筑设计当代建筑传承⼆⼗世纪的⼯业⾰命在⼈类社会的发展史上有着重要的意义，它对社会的各个⾏业都产⽣了深刻的影响，对现代建筑设计有着重要的指导意义。
⽬前，我们已经进⼊经济发展的新时期，在信息时代的推动下，建筑设计的科学性已经成为这个时代的必然要求。
随着社会的发展，建筑设计⾏业出现了⼏种现代的设计倾向。
我国建筑事业在这⼏种倾向的指导下，得到了很⼤的发展。
⼀、当代城市建筑中形式设计建筑设计对⼈们⽣活产⽣了深刻的影响，⼈们对建筑设计的视觉美的要求也⽇益提⾼。
建筑视觉美的形式有多种，所以建筑设计也受到很多因素的影响。
运⽤正确合理的美学形式来体现建设设计的视觉美成了设计师的主要研究课题，学术界普遍认为只有符合时代要求、符合⼈们需求的视觉设计才是真正的美。
艺术形式的视觉美不应该脱离于实际⽣活⽽独⾃存在，要尊重不同的地域⽂化习惯，才能实现建筑的视觉美。
（⼀）韵律与节奏。
世间万物的发展和变化都需要遵循客观的发展规律，在发展和变化过程中⼈们往往能够体会到万物变化的节奏感和韵律，所以在现代的建筑设计中把注重艺术表现的韵律感作为⼀种新颖的设计倾向。
⽐如，有名的艺术作品和雕塑可以很好的表现建筑的韵律美，在对建筑物进⾏装饰时也可以运⽤⼀些具有艺术感染⼒的花纹和灯具，这些都能让⼈们感受到建筑的视觉美，丰富⼈们的⽣活环境。
通过对韵律和节奏的不同组合和使⽤，可以创造出别具⼀格的建筑设计，给⼈们带来具有创新风格的美感。
所以要实现对建筑艺术视觉美的完美展现，就需要科学合理的运⽤韵律和节奏。
解构主义和结构主义
李 瑶 112218301431 殷 黎 112218301435 牛淑玉 112218301432
结构主义 基本特征
结构主义称“构成主义”，1913年至1917年 在俄国形成，视现代西方流行的一种艺术流派。 它排斥艺术的思想性、形象行和民族传统，大多 表现为对绝对抽象形式和非写实化的追求。凭长 方形、圆形和直线构成抽象的造型，突出表现某 种形式结构。
结构主义 代表服装师
聪明，英俊，富有魅力的Tom Ford就像个天生服装设计领域的主宰者， 2004年他离开GUCCI是说“GUCCI和YSL在我离开后变化很大，GUCCITom Ford的时代已经结束了，我经历过辉煌，但我不会对它产生依赖。” 如今的Tom Ford已经拥有了自己的品牌，并且建立了自己的个人网站。
表面上，结构主义设计师关心人体各个部位的起伏与转折变化， 但真正关心的是服装在穿着时的立体层次与空间感。
结构主义 代表服装师
姓名： 汤姆·福特 Tom Ford 国家： 美国 创建年代：2004 创始人： 汤姆·福特 Tom Ford 所属集团：曾属GUCCI旗下品牌，后独立。 消费人群：时尚群体
虽然是春夏系列，但皮革、皮草这些秋冬常用元素被Tom Ford大量使用；迷幻的玻璃花窗图案和蕾丝装饰为强势的 服装中注入无限柔美。
解构主义 基本特征
解构主义顾名思义，有着“分解与构成结构” 的意思，解构主义一词是与结构主义 相对的，可 认为是对结构的破坏与重组。
解构主义的产生与现代主义和后现代主义密 不可分 。
解构主义 设计准则
1、总体风格 解构主义的服装风格是后现代风格的重要组成之一，其总
体风格可以用反常规、反对称、反完整来加以形容，他已经或 者尝试超脱时装设计的已有程式和秩序。
建筑史名词解释
1、解构主义是一个具有广泛批判精神和大胆创新姿态的建筑思潮，它不仅仅质疑现代建筑，还对现代主义之后已经出现的历史主义或通俗主义思潮和倾向都持批判态度，并试图建立关于建筑存在方式的全新思考。
解构主义是从“结构主义”中演化出来的。
它的形式实质是对于结构主义的破坏和分解。
2、风格派产生于荷兰，是二十世纪初期在法国产生的立体派的分支和变种，认为最好的艺术就是基本几何形象的组合和构图；热衷于几何形体、空间和色彩组成的构图效果。
又被称作“新造型主义派”或“要素主义派”。
3、表现主义（亦称表现派）产生于20世纪的德国和奥地利，于1910年前后趋于成熟。
表现主义画家重个性、重感情、重主观需要，设想通过外在表现、扭曲形象或强调某些色彩，把梦想世界显示出来，以引起观者情绪上的激动。
表现主义建筑师采用奇特、夸张的建筑形体来表现某些思想情绪、象征某种时代精神。
最能代表表现主义风格的作品是由门德尔松1920年设计的德国波茨坦市爱因斯坦天文台。
4、包豪斯的教学特点：（1）强调自由创造，反对模仿因袭、墨守成规。
（2）将手工艺同机器生产结合起来。
（3）强调各门艺术之间的交流融合。
（4）培养学生既有动手能力又有理论素养。
（5）把学校教育同社会生产挂钩。
5、“少就是多”是密斯•凡•德•罗努力追求的结构逻辑和自由分割空间在建筑造型中的体现的高度概括。
寓意在两个方面：（1）结构上：简化结构体系，精简结构构件，讲究结构逻辑，使产生没有屏障或者屏障很少的建筑空间；（2）建筑艺术造型上：净化建筑形式，精确施工，使之成为没有任何多余东西的只有直线、直角、长方形和长方体组成的几何形构图。
6、草原式住宅以美国西部地方建筑的自由布局为基础，从实际生活需要出发，在建筑的布局、形体、以至取材上，特别注意同周围自然环境的配合，并融合了浪漫主义精神，创造了富于田园诗意的“草原式住宅”。
这类住宅大多坐落在郊外平坦的草地上，周围是树林，用地宽阔，环境优美。
7、密斯风格：20世纪40年代末至60年代盛行于美国，以“少就是多”为理论依据，以“全面空间”、“纯净形式”、“模数构图”为特征。
丹凯利与伯纳德屈米知识讲解
建筑景观 中的解构 ,拆散建筑元素之间的系统关
1 系,制造建材间的矛盾性与冲突
性. 在形状、色彩、比例、尺度 等方向的处理享有极度自由,脱 离了古典的轴线与秩序；
无绝对权威,个人的,非中心的； 多元的,非同一化的,破碎的,凌乱 的,模糊的。
解构主义代表人物
伯纳德.屈米
解构主义是反对权威,反对对
理性的崇拜,反对二元对抗的 狭隘思维,认为既然差异无处 不在
解构主义
恒变的,没有预定设计（很多解
构主义 建筑家甚至连完整的工 程图也没有仅仅以草图和模型来
4
设计,完全依靠电脑来归纳）；
动态形体,倾倒、扭转、弧形波 浪、衍生等手法造成的动势或不
安定效果,有别于一般稳重肃立 的建筑形体
4
1
3
1939：迁居华盛顿，在政府的公共住宅管理
机构工作。
60-80年代：在世界各地完成很多作品，
1941：接受了他的第一项设计任务——维吉
奠定了他作为现代景观设计大师的地位。
尼亚的查理斯和尼娜.科利尔住宅项目。并在
80年代后：在日本和欧洲各地进行大量
华盛顿和新汉普郡开设丹凯利设计事务所。
不同文化背景下的设计尝试。从不同文
个人历程
1912.9.12 ：出生于美国波士顿近郊的小镇。
1931：进入当时很有名的瓦伦.曼宁德设计
事务所，接触到了欧洲的古典园林艺术。
1936：作为特殊生进入哈佛研究生院，系
统学习园林设计。
1937-1938：和艾克博、罗斯共同发表了一
系列的文章，引发了后来被定义为“现代主
义”的设计思潮。并于当年未毕业就离开哈 佛。
“结构”分解。
4
很多设计符号可以被广泛的 引用，附上广泛的文化意义， 从而创造出如罗兰.巴尔特说
各类设计流派与风格(名词解释)
【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒•柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。
当代建筑主要思潮和流派
当代建筑主要思潮和流派现代主义现代主义建筑思潮(Modernism)是20世纪诸多建筑思潮中最重要和影响最深远的建筑思潮。
19世纪末,20世纪初,西方文化思想领域发生了大动荡。
在这种社会背景下,德法两国成了当时激进建筑思潮最活跃的地方。
德国建筑师格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、法国建筑师勒·柯布西耶三人是主张全面改革建筑的最重要的代表人物。
1919年格罗皮乌斯创立新型的设计学校包豪斯,在20年代成为建筑和工艺美术的改革中心。
1923年勒·柯布西耶发表《走向新建筑》提出激进的改革建筑设计的主张和理论。
1927年在密斯主持下,于德国斯图加特市举办展示新型住宅设计的建筑展览会。
1928年各国新派建筑师成立国际现代建筑会议的组织。
到20年代末,经过许多人的积极探索,一种旨在符合工业化社会建筑需要与条件的建筑理论渐渐形成了,这就是所谓的现代主义建筑思潮。
现代主义建筑思潮本身包括多种流派,各家的侧重点并不一致,创作各有特色。
但从20年代格罗皮乌斯,勒·柯布西耶等人发表的言论和作品中可见以下一些基本的特征:一、强调建筑随时代发展变化,现代建筑应同工业时代相适应二、强调建筑师应研究和解决建筑的实用功能与经济问题三、主张积极采用新材料、新结构,促进建筑技术革新四、主张坚决摆脱历史上建筑样式的束缚,放手创造新建筑五、发展建筑美学,创造新的建筑风格后现代主义现代主义建筑思潮在50~60年代达到高潮。
同时,怀疑、批评、责难也开始增多。
1966美国建筑师文丘里(R.Venturi)发表着作:《建筑的复杂性和矛盾性》, 这本书明确地提出了种种同现代主义建筑原则相反的论点和创作主张。
如果说1923年出版的勒·柯布西耶的《走向新建筑》是现代主义建筑思潮的一部经典性着作,那么《建筑的复杂性和矛盾性》可以说是后现化主义建筑思潮的一部最重要的纲领性文献。
后现代主义建筑思潮的出现有着比单纯的喜新厌旧更深刻的原因。
当代建筑主要思潮和流派
当代建筑主要思潮和流派现代主义现代主义建筑思潮(Modernism)是20世纪诸多建筑思潮中最重要和影响最深远的建筑思潮。
19世纪末,20世纪初,西方文化思想领域发生了大动荡。
在这种社会背景下,德法两国成了当时激进建筑思潮最活跃的地方。
德国建筑师格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、法国建筑师勒·柯布西耶三人是主张全面改革建筑的最重要的代表人物。
1919年格罗皮乌斯创立新型的设计学校包豪斯,在20年代成为建筑和工艺美术的改革中心。
1923年勒·柯布西耶发表《走向新建筑》提出激进的改革建筑设计的主张和理论。
1927年在密斯主持下,于德国斯图加特市举办展示新型住宅设计的建筑展览会。
1928年各国新派建筑师成立国际现代建筑会议的组织。
到20年代末,经过许多人的积极探索,一种旨在符合工业化社会建筑需要与条件的建筑理论渐渐形成了,这就是所谓的现代主义建筑思潮。
现代主义建筑思潮本身包括多种流派,各家的侧重点并不一致,创作各有特色。
但从20年代格罗皮乌斯,勒·柯布西耶等人发表的言论和作品中可见以下一些基本的特征:一、强调建筑随时代发展变化,现代建筑应同工业时代相适应二、强调建筑师应研究和解决建筑的实用功能与经济问题三、主张积极采用新材料、新结构,促进建筑技术革新四、主张坚决摆脱历史上建筑样式的束缚,放手创造新建筑五、发展建筑美学,创造新的建筑风格后现代主义现代主义建筑思潮在50~60年代达到高潮。
同时,怀疑、批评、责难也开始增多。
1966美国建筑师文丘里(R.Venturi)发表着作:《建筑的复杂性和矛盾性》, 这本书明确地提出了种种同现代主义建筑原则相反的论点和创作主张。
如果说1923年出版的勒·柯布西耶的《走向新建筑》是现代主义建筑思潮的一部经典性着作,那么《建筑的复杂性和矛盾性》可以说是后现化主义建筑思潮的一部最重要的纲领性文献。
后现代主义建筑思潮的出现有着比单纯的喜新厌旧更深刻的原因。
西方现代设计思潮
西方后现代设计思潮Fra bibliotek西方后现代设计思潮的发展
2.3 西方后现代设计思潮影响较 大的流派 一、解构主义设计思潮
解构主义大胆向古典主义、现代主义提出 质疑，认为应当将一切既定的规律加以颠 倒，如反对建筑中的统一与和谐，反对形 式、功能、结构、经济彼此之间的有机联 系。提倡分解、片断、不完整、无中心、 持续的变化……解构主义的裂解、悬浮、 消失、分裂、拆散、移位、斜轴、拼接等 手法，也确实产生一种特殊的不安感。
Rio Shopping Center Plaza-亚特兰大里约购物中 心庭院
二、极简主义设计思潮 极简主义的艺术作品的特征主要有 崇尚工业化结构、选用工业材料、 色彩尽量简单化、一般以一两种色 调为主，强调整体几何化、序列化 、规整化。作品通常取消底座或画 框，直接与地面或墙体接触。
日本东京龙安寺
三、大地艺术思潮
这类作品都利用现有的场所，通过给 它们加入各种各样的人造物和临时构筑物， 改变了它们的特征，并为人们提供了体验 和理解他们原本熟悉的平凡无趣的空间的 不同的方式。
1980年，美国景观设计师玛 莎．施瓦 兹 ——面包圈花园
拼合园
西方后现代设计思潮的特征 广义的后现代主义景观 狭义的后现代主义景观
后现代主义风格景观的特征
一、不局限于风格和方法。
二、探索世界本体为主题，表现外在相对论中 “攻击的力量与距离成反比”的观点 三、社会责任 四、与时代精神相结合
建构主义和解构主义
建构主义开放分类：文化、哲学、教育、心理、国际政治认知发展领域的建构主义：建构主义(constructivism)也译作结构主义，其最早提出者可追溯至瑞士的皮亚杰(J.Piaget)。
他是认知发展领域最有影响的一位心理学家，他所创立的关于儿童认知发展的学派被人们称为日内瓦学派。
皮亚杰的理论充满唯物辩证法，他坚持从内因和外因相互作用的观点来研究儿童的认知发展。
他认为，儿童是在与周围环境相互作用的过程中，逐步建构起关于外部世界的知识，从而使自身认知结构得到发展。
儿童与环境的相互作用涉及两个基本过程：“同化”与“顺应”。
同化是指把外部环境中的有关信息吸收进来并结合到儿童已有的认知结构（也称“图式”）中，即个体把外界刺激所提供的信息整合到自己原有认知结构内的过程；顺应是指外部环境发生变化，而原有认知结构无法同化新环境提供的信息时所引起的儿童认知结构发生重组与改造的过程，即个体的认知结构因外部刺激的影响而发生改变的过程。
可见，同化是认知结构数量的扩充（图式扩充），而顺应则是认知结构性质的改变（图式改变）。
认知个体（儿童）就是通过同化与顺应这两种形式来达到与周围环境的平衡：当儿童能用现有图式去同化新信息时，他是处于一种平衡的认知状态；而当现有图式不能同化新信息时，平衡即被破坏，而修改或创造新图式（即顺应）的过程就是寻找新的平衡的过程。
儿童的认知结构就是通过同化与顺应过程逐步建构起来，并在“平衡棽黄胶鈼新的平衡”的循环中得到不断的丰富、提高和发展。
这就是皮亚杰关于建构主义的基本观点。
在皮亚杰的上述理论的基础上，科尔伯格在认知结构的性质与认知结构的发展条件等方面作了进一步的研究；斯腾伯格和卡茨等人则强调了个体的主动性在建构认知结构过程中的关键作用，并对认知过程中如何发挥个体的主动性作了认真的探索；维果斯基创立的“文化历史发展理论”则强调认知过程中学习者所处社会文化历史背景的作用，在此基础上以维果斯基为首的维列鲁学派深入地研究了“活动”和“社会交往”在人的高级心理机能发展中的重要作用。
设计学概论——精选推荐
设计学概论1．简述设计的⽬标设计就是设想、运筹、计划与预算，它是⼈类为实现某种特定⽬的⽽进⾏的创造性活动。
设计的终极⽬标永远是功能性与审美性。
2．简述设计学的划分我们⼀般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分⽀。
通过学科⽅向的确定，以及对相关学科的认识，我们便能理解研究设计史必然要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的⼯程学、材料学和⼼理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
3．简述当今设计学研究的现状设计学研究是⼀个开放的系统，除了从⾃⼰的种学科——美术学那⾥继承了⼀套较完善的体系之外，它还要⼴泛地从那些相关的学科，如哲学、经济学、社会学、⼼理学、建筑学、机械学那⾥获得启发，借⽤词汇，吸收观点，消化⽅法。
这便是当今设计学研究的现状。
4．简述设计学各领域的代表⼈物与代表著作曾任英国美术史协会主席的佩夫斯纳爵⼠，在其《社会美术史》研究中，就已经孕育了对现代设计的倡导；他在1936年出版的《现代运动的先锋》更是现代设计的宣⾔⽽为西⽅的所有设计专业学⽣所必读。
德国建筑家、理论家森珀是将达尔⽂进化论运⽤于美术史研究的第⼀⼈。
他在1860年⾄1863年期间出版了极富思辨性的三卷本巨著《⼯艺美术与建筑的风格》，着重探讨装饰与功能之间的适当联系。
奥地利美术史学家阿洛伊斯?⾥格尔，于1893年出版了被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作——《风格问题》5．简述当代西⽅设计思潮本部分设定了隐藏,您已回复过了,以下是隐藏的内容1．符号学理论。
根据符号学的理论，⼈类的思维和语⾔交往都离不开符号，⽽⼈的意识过程就是⼀个符号化过程，思维⽆⾮是对符号的⼀种组合、转换、再⽣的操作过程。
符号是⼈类认识事物的媒介，符号⼜是表达思想情感的物质⼿段，简⾔之，⼈类的意识领域就是⼀个符号的世界。
2．结构主义。
结构主义理论是⼀种社会学⽅法，其⽬的在于给⼈们提供理解⼈类思维活动的⼿段。
3．解构⽅法。
按照解构主义理论，我们可以运⽤科学的符号学原理来分析图像，并且分别说明其视觉的、⽂化的、以及语⾔的意义，这⼀分析过程被解构主义理论家称之为解码(Decoding)。
工业革命后的设计风格
1、现代主义一战之后，现代主义形成和发展的各种条件都已成熟：工业和科技发展到了一定的水平，大众市场也已经基本健全，同时艺术上的变革为更富于时代气息的美学铺平了道路。
现代建筑的兴起更为设计上的现代主义起了极大的推动作用。
在这种情况下，先前的各种设计思潮终于融汇到一起，形成了意义深远的现代主义，现代主义的形成标志着现代工业设计的开端。
现代设计首先起源于对机器的承认，它认为机器应该用自己的语言来自我表达，也就是说，任何产品的视觉特征应有其本身的结构和机械的内部逻辑来确定。
在产品设计上，科学取代了艺术性，体现为象征效率的风格，所以，它被称为“机械化时代的美学”。
现代主义的主张：（1）现代主义主张创造新的形式，反对袭用传统和附加装饰，从而突破了历史主义和折衷主义的框框，为发挥新材料、新技术和新功能在造型上的潜力开辟了道路。
（2）现代主义主张应注重以计算和功能为基础的工程技术，而不是唯美主义。
并试图通过这种方式使自己与现代技术结合起来。
（3）现代主义反对任何形式的风格，但实际上它还是形成了一种现代风格。
这种风格以“机器美学”为基础，用净化了的几何形式来象征效率和理性，反映工业时代的本质特点。
它的造型语言就是以20世纪艺术变革的各种抽象理论为基础的。
（4）现代主义认为形式不能与伦理价值和社会目的分开，其中心信念和奋斗动机是为新的技术世界创造一种新的美学，以改善人类的生活质量，并通过艺术的力量来解决世界面临的问题。
这是一个抽象的过程，它的理想与工业和社会的现实之间差距很大，这也是现代主义在欧洲没有实现自己的目标的原因之一。
（5）现代主义强调批量生产，大众消费的概念却被忽略了，与市场联系较少。
由于过分强调简洁和标准化，剥夺了消费者多样性学则的权利，这也妨碍了现代主义在实际上的发展。
2、新现代主义20世纪60年代，经济发展迅速，商业机构和办公室剧增，对工业设计产品需求量很大，特别是家具、室内设计和办公用品。
对这些场合来说，有必要体现出商业界的秩序和效率，因此设计应有冷漠、正规、中性的外观特征。
当代西方思潮
1.符号学理论：德国哲学家本塞对符号学在设计领域的应用作了开拓性的研究。
结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。
最著名的结构主义提倡者是法国人类学家莱维·施特劳斯。
对当代设计学产生重大影响的两位结构主义哲学家是福柯和罗兰·巴特。
福柯提出“无意识结构”概念，认为知识从本质上讲都只有“无意识结构”。
当今艺术学研究正试图运用福柯的理论将设计置入更为广泛的文化背景中去讨论。
罗兰·巴特的著作《神话》，对设计师有着巨大的影响，其思想的重要性在于将设计从单纯的实践行为中抽脱出来，去拥抱一个更为广阔的知识与观念天地。
3.解构主义：从符号学引申出来的。
来源于自然科学界。
按照通俗的解释，是向我们说明，我们才开始理解自然界的复杂性，即自然现象及其事件的连锁反应。
混沌理论不是要把简单的事物弄得更复杂，而恰恰是为寻求复杂现象的简单根源，提出新的观点和方法。
20 世纪80 年代，将混沌理论运用到设计领域成了一种时尚、一种态度，用来反对将设计看作是单一和有次序的观点，主张设计家应当努力探求混沌的文化潮流。
事实上，与任何试图给事物以秩序和结构的方式相比，混沌理的思维方式能给人们提供更为丰富的观念。
而创造性的混沌理论在设计作品中的反映已经具有国际性意义。
但是，对于设计史研究者而言，创造性的混沌不是一场设计运动，而是后现代主义所提出的多元主义理论的一个方面。
绿色设计也称为生态设计、环境设计等，起自于20世纪60年代在美国兴起的旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场反消费运动。
它是指在产品及其寿命周期全过程的设计中，要充分考虑对资源和环境的影响。
在充分考虑产品的功能、质量、开发周期和成本的同时，更要优化各种相关因素，使产品及其制造过程中对环境的总体负影响减到最小，使产品各项指标符合绿色环保的要求。
绿色产品设计包括：绿色材料选择设计，绿色制造过程设计，产品可回收设计，绿色包装设计，绿色物流设计等。
建构主义和解构主义
建构主义开放分类：文化、哲学、教育、心理、国际政治认知发展领域的建构主义：建构主义(constructivism)也译作结构主义，其最早提出者可追溯至瑞士的皮亚杰(J.Piaget)。
他是认知发展领域最有影响的一位心理学家，他所创立的关于儿童认知发展的学派被人们称为日内瓦学派。
皮亚杰的理论充满唯物辩证法，他坚持从内因和外因相互作用的观点来研究儿童的认知发展。
他认为，儿童是在与周围环境相互作用的过程中，逐步建构起关于外部世界的知识，从而使自身认知结构得到发展。
儿童与环境的相互作用涉及两个基本过程：“同化”与“顺应”。
同化是指把外部环境中的有关信息吸收进来并结合到儿童已有的认知结构（也称“图式”）中，即个体把外界刺激所提供的信息整合到自己原有认知结构内的过程；顺应是指外部环境发生变化，而原有认知结构无法同化新环境提供的信息时所引起的儿童认知结构发生重组与改造的过程，即个体的认知结构因外部刺激的影响而发生改变的过程。
可见，同化是认知结构数量的扩充（图式扩充），而顺应则是认知结构性质的改变（图式改变）。
认知个体（儿童）就是通过同化与顺应这两种形式来达到与周围环境的平衡：当儿童能用现有图式去同化新信息时，他是处于一种平衡的认知状态；而当现有图式不能同化新信息时，平衡即被破坏，而修改或创造新图式（即顺应）的过程就是寻找新的平衡的过程。
儿童的认知结构就是通过同化与顺应过程逐步建构起来，并在“平衡棽黄胶鈼新的平衡”的循环中得到不断的丰富、提高和发展。
这就是皮亚杰关于建构主义的基本观点。
在皮亚杰的上述理论的基础上，科尔伯格在认知结构的性质与认知结构的发展条件等方面作了进一步的研究；斯腾伯格和卡茨等人则强调了个体的主动性在建构认知结构过程中的关键作用，并对认知过程中如何发挥个体的主动性作了认真的探索；维果斯基创立的“文化历史发展理论”则强调认知过程中学习者所处社会文化历史背景的作用，在此基础上以维果斯基为首的维列鲁学派深入地研究了“活动”和“社会交往”在人的高级心理机能发展中的重要作用。
结构主义与解构主义
结构主义与解构主义的区别【提要】：结构主义和解构主义20世纪是一个充满变革的时代，经历了现代主义和后现代主义浪潮的冲击。
在西方人文学界,则相继出现三股强大理论变革潮流,它们分别是现象学、西方马克思主义、结构/后结构主义。
有趣的是,这些思潮都萌发于世纪初,蔓延扩散,至今不衰。
【关键词】：结构主义结构主义结构运用社会学1、结构主义的概念结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。
最著名的结构主义倡导者是法国人类学家列维-施特劳斯，他是法国只是运动的重要成员之一。
结构主义者认为，所有社会中，因人们的信仰与人们的日常经济相冲突而导致的矛盾，只有通过发明神话才能得以解决。
设计不像那些短暂的媒介宣传，设计能够使神话变为恒久的、坚实的、可触的形式，因此设计可以使神话看来如同现实本身。
结构主义坚持只有通过存在于部分之间的关系才能适当地解释整体和部分。
结构主义方法的本质和首要原则在于，它力图研究联结和结合诸要素的关系的复杂网络，而不是研究一个整体的诸要素。
2、解构主义的概念解构主义理论自20世纪60年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》一书中确立，之后便作为一种批评类型被理论家们用于对一切研究领域里方法论问题的全面探讨。
一般认为解构主义揭露传统的偏见和自相矛盾，注重详细解读，具有浓厚的哲学兴趣。
而解构方法也是从符号学引申出来的一种分析方法，它所要解构的是社会模式和大众传媒中有关性别，地位的流行套语。
解构主义及解构主义者就是打破现有的单元化的秩序,然后再创造更为合理的秩序。
解构的概念针对的是理论上的专制,意味着一种对某种结构进行解构以使其骨架显现出来的方式。
解构看重的是差异和重复,而不是对立和矛盾3、结构主义与解构主义在服装上的应用结构主义服装风格，也可被称为建筑主义或构成主义服装风格，它以人的肢体造型为基础，强调服装造型的立体感、扩张感、比例感与层次感，并具有极强的秩序感，充分反映了西方传统服装的审美理念。
中外设计史复习提纲(1)
1.芝加哥建筑学派的大师（沙利文）将“形式追求功能”作为自己设计的标准创立了自己的设计体系和风格。
2. 浙江（越窑）为代表的南方青瓷与北方邢窑为代表的（白瓷）组成中国瓷业发展的两大体系和窑场。
3. （陶器）的发明和使用堪称中国古代设计史上的第一次飞跃。
（青铜器）取代陶器成为主要器物，堪称中国古代设计史上的第二次飞跃。
4. 西方设计进入现代的标志性设计运动是（工艺美术运动）5. 构成主义设计运动发端于（俄国）6. 格罗佩斯、密斯、赖特以及（柯布西耶）等四人被称为现代主义设计的第一代大师。
7. 丹麦设计师保罗·汉宁森于1925年设计的（PH灯具）被世界公认为北欧设计的典范之作。
8. 国立包豪斯成立于（1919年）9．针对现代主义设计大师密斯提出的“少则多”的减少主义思想而针锋相对地提出“少则烦”的后现代设计大师是（文丘里）。
10. 世界现代设计的三大中心是德国、美国和日本。
11. 在西方现代设计史中几乎与现代主义设计运动同时发生的设计运动是（装饰艺术运动）。
12. “塔帕布”是古代（大洋洲）的设计艺术。
13.在斯堪的纳维亚国家中最具影响力的现代主义设计大师是（阿尔瓦·阿尔托）。
14.（卡尔·马姆斯登）被公认为瑞典“现代家具之父” 。
15. 分离派运动发端于（维也纳）。
16. 国立包豪斯的第一任校长是（格罗佩斯）。
17．法国蓬皮杜文化中心是（高技派）风格的典型代表。
18. 德意志工业联盟成立于（1907）年，其倡导的设计风格在欧洲范围内取代了新艺术运动风格，是年标志着新艺术运动的结束。
19. 中国宋代五大名窑是指定窑、汝窑、哥窑、钧窑以及官窑。
20. （李诫）编修的《营造法式》，是我国古代建筑传统经验的珍贵文献。
21. “正身侧面律”是一种程式化的艺术表现方式，它首先出现于（古埃及）。
22. 意大利的马略卡式陶器是（文艺复兴）时期最具代表性的陶器。
23. “水晶宫”的设计者是（帕克斯顿）。
浅论解构主义与结构主义的关系
；百；；家i；论；浅论解构主义与结构主义的关系{坛；；选；{萃；口青岛科技大学传播与动漫学院葛卉20世纪下半叶．西方社会危机频仍，人们的思想出长河中发生的重大变革。
现了动荡、不安．对于秩序、结构、以及现有的语言体系其次。
在文本的结构、整体性、系统性等概念上，解产生了怀疑和否定。
他们将斗争的矛头指向结构主义所构主义与结构主义则表现出强烈的、鲜明的、不可调和推崇的整体、结构、次序、层次和权威中心主义等概念。
的。
终极旨归”。
结构是结构主义的核心概念．但是也引正如伊格尔顿所说的。
后结构主义无力打碎国家权力起了学者们的不同解释。
瑞士心理学家皮亚杰认为．一机构．但是他们发现颠覆语言结构还是可能的。
总不会个结构包括了三个特征：整体性、转换性和自身调整性。
有人因此来打你脑袋。
学生运动从街上消失了．它被驱结构主义的整体性(以及文本叙述性的研究)为文本解人地下．转入话语领域。
”I-】而这种对“中心”的怀疑和疏读提供了一个非常有意义的工具。
解构主义虽然也是从离的反叛行为．标志着解构主义的开始。
解构主义是在文本的系统化和整体性出发．但它的目的不是去使文本对结构主义进行解构的基础上形成并发展起来的．从某“系统化”和“整体性”更加完善．而是要摧毁这个系统和种意义上来说．解构主义就是结构主义在另一种形式上整体．把它们肢解得支离破碎。
德里达认为。
“在传统的的延伸和发展。
二项对立的哲学观念中．对立双方中的一方总是统首先。
从文本的阅解技巧来看．解构主义与结构主治着另一方，要解构这一对立面．首先就要在特定的情义都注重细读方法的运用．但二者在目的上却存在着明况下将这种等次关系加以颠覆。
”121为了实现他的颠覆思显的差别。
结构主义和新批评一样注重细读。
早期的罗想。
他首先从消解语言中心主义做起，有目的地创造了兰．巴特认为结构主义是一种抓住现实的东西。
分解它，一个十分艰深难懂的概念：。
分延”。
这意味着再也不存再重新组合它的精神活力，以便重建一种客体。
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hussein chalayan,被称为当今最具创意， 最具实验性、概念化的时装设计师之一，
对于传世不朽之作——IBM招贴广告，应是学设计的人员 必上的一课。这幅招贴的设计者保罗· 兰德(Paul Rand)作为世 界设计大师，在广告设计和字体设计领域的开拓给设计职业带 来了深刻的影响。
3
解构主义设计
一种重要的现代设计风格,是后现代时期的设计师在对设计形式 及其理论进行探索时所创造的,兴起于20世纪80年代后期的建筑设计 界。其理论以德里达在60年代创立的解构主义哲学为基础。
解构主义设计师： 现代主义设计 后现代主义历史风格 现代主义设计 构成主义设计
单调形式 过分装饰化、商业化 表现统一整体性 表现有序的结构感
西方现代设计思潮
结构主义与解构主义
第一节
结构主义
1 解构主义 (Deconstruction)
解构看重的是差异和重复，而不是对立和矛盾。因此，法国 学 者 德 里 达 用 的 是 deconstruction( 解 构 ) ， 而 不 是 destruction(摧毁)。 解构就是要颠覆以逻辑为中心的话语。 （消解的例证）
均持否定态度,认为设计应充分表现作品的局部特征,作品的真正完 整性应寓于各部件的独立显现之中。
3
解构主义设计
对视觉艺术表现出相当大的兴趣，但在建筑上的影响最大。其 建筑在整体外观、立面墙壁、室内设计等方面,都追求各局部部件 和立体空间的明显分离的效果及其独立特征。 建筑与室内的整体形式,多表现为不规则几何形状的拼合,或者造 成视觉上的复杂、丰富感,或者仅仅造成凌乱感。实际上,经解构主 义设计精心处理的相互分离的局部与局部之间,往往存在着本质上的 内在联系和严密的整体关系,往往并非是无序的杂乱拼合。
加利福利亚的帕萨迪纳 “双树旅馆”大楼 是后现代主义在当代的杰出代表作
查尔斯· 莫尔
美国解构主义大师 弗兰克 盖里(Frank.O.Gehry) 199国建筑设计师盖里、埃森曼、特 斯楚米、本尼什、晗迪特、里伯 斯坎、辛门布劳和日本的井广美 藤。其中以生于加拿大的美国设 计师盖里的作品最负盛名。
2 结构主义
结构主义(Structuralism) 是20世纪影响重大的人文变革思 潮之一，其原创思想来自于瑞士语言学家索绪尔。 “结构”概念适用范围很宽,它几乎可以是任何东西,“从 一粒分子到一幢摩天大厦,从一个单词到一本小说、一套游戏、 一种传统、或一部宪法”。 结构主义的方法有两个基本特征： 1、首先是对整体性的强调。结构主义认为，整体对于部分来 说是具有逻辑上优先的重要性。 2、结构主义方法的另一个基本特征是对共时性的强调。
美国解构主义大师 弗兰克盖里 1989-1994年期间设计的瑞士巴塞 尔的“维特总部”大楼，室内
捷克跳舞的房子-Rasin Building 設計這棟建築的是被稱後現代解構主義建築大師的 美國建築師Frank Gehry及捷克建築師Vladimir Milunic
按照解构主义理论，我们运用科学的符号学原理来分析图 像，并且分别说明其视觉的、文化的以及语言的意义，这一分 析过程被解构主义理论家称之为解码。 1978年，朱迪丝· 威廉逊(Judith Williamson)在她的著作 《对广告的解码：广告中的观念形态及意义》中就用解构的方 法分析广告的意义，这也是解构主义理论运用于平面设计理论 分析的最初尝试。