现代诗的意象

现代诗的意象

第一节意象

１、什么是意象

现代诗的所谓意象，就是感觉、情绪、知性的形象表现。

诗歌语言的一个重要特征是大量运用意象（image 或 imagery），也就是用具体的形象或画面，来表现诗人在感情和理智方面的体会和经验。

人的主观（心灵）跟客观（世界）之间的桥梁是感觉，而意象就是各种感觉的形象表现，是进行诗歌交流的联络通道，也可以说是诗歌语言的灵魂。

诗歌通过意象，来表现事物、动作、感情、思想、心理状态以及任何感觉的或超感觉的经验。

诗歌的对象，有的本来就是实物，如山水、花木、鸟兽、器物，这些描述当然就是具体的；还有一些对象，本来不是实物，如场景、事件、印象、情绪、愿望、概念，等等，诗人也能通过“意象”和“意象群”的表现，给出具象的描写，

使得读者能在心中构成图景。

按照感觉的种类，意象又可以分为：视觉意象（visual image ）、听觉意象 (auditory image）、嗅觉意象（olfactory image）、触觉意象（tactile image）、味觉意象（gustatory image）、动觉意象

（kinaesthetic image）、和抽象意象（abstract image, 即作用于理智的意象）、等等。

例如：

有多少／钢琴，／藏在

紫雾／空蒙的／峰峦

清脆的／石板／铺开一排排／洁白的／键盘

杜鹃／轻柔的／指掌

拂动／映红／山涧

黄鹂／双双／拨响

湖畔／翠绿的／丝弦

但这／花萼／沉吟

在清香的／梦中／酣睡

白露／供养／两颗／苦心

孕育／羞怯的／甜美

带着／未成熟的／寒噤

静候／一声／轻雷

这是一首三音步的十四行诗《仙乐》。通篇用的是双交韵。

其中，紫雾空蒙、映红山涧、黄鹂、白露、翠绿的丝弦……是视觉意象；清脆的石板、拨响丝弦、一声轻雷……是听觉意象；杜鹃花（的芬芳）、清香、是嗅觉意象；铺开键盘、轻柔的指掌拂动……是触觉意象；苦、甜，是味觉意象；酣睡

、供养、孕育、寒噤、……是动觉意象；羞怯、成熟……，是抽象意象（即作用于理智的意象）。

又如《爱之禁果》：

含羞的／爱呀！／你喷香的

青果，／请让我／尝尝

------这青果／是涩的

只能／给你／闻一下

含娇的／爱呀！／你光艳的

红果，／请让我／尝尝

------这红果／是涩的

只能／给你／看一下

含怨的／爱呀！／你莹润的

白果，／请让我／尝尝

------这白果／是苦的

只能／给你／摸一下

这是一首三音步与二音步交叉的三段、四行回旋诗。诗中有三种意象：青果（橄榄）、红果（山楂）、白果（银杏），都是女孩子爱吃的零食。青、红、白、光艳，是视觉（颜色）----看的意象；涩、酸、苦，是味觉----尝的意象

；喷香，是嗅觉----闻的意象；莹润，是触觉----摸的意象。这些感觉的意象是对应的、交替作用的，以代表不同的直觉。

诗歌意象的功能在于，它能刺激人们的感官，从而唤起某种感觉、并暗示某种感情色彩，使得读者能沿着意象所指引的方向，进入诗的境界。

２、意象和比喻

意象往往借助于比喻。比喻是一些常用的修辞手法。比喻的种类，包括明喻（或显喻 simile)、暗喻（或隐喻 metaphor)、转喻（metonymy)、提喻（synecdoche)、曲喻（conceits)，以及拟人（personification)、夸张（hyperbole）等等。

如要构成比喻，必须具备两个成分：本体（ tenor 即被比喻的事物）、喻体（ vehicle 即用来作比的事物或现象）。又必须具备两个条件：（１）本体和喻体应属性质不同的两种事物，（２）二者之间有相似（可比）之处。

明喻，就是直接地比较两个不同事物的相似之处，通常使用“象”、“比”、“好比”、“如同”、“好似”、“好象”等连接词。这在日常对话中常用，在散文小说戏剧等作品中常用，在早期诗歌中也常用，但在现代诗中的运用却并不算太多，而

且在进一步发展中愈来愈少用了。例如：

象云／一样／柔软

象风／一样／轻，

比月光／更／明亮，

比夜／更／宁静----

人体／在太空里／*。

这是艾青看了俄国舞蹈家乌兰诺娃的芭蕾舞《小夜曲》后写的诗。用三音步５行诗体，交韵加随韵，押的是“应韵”。比喻中的本体是舞蹈家的“人体”，喻体则是“云”、“风”等等。

诗歌发展的初级阶段，明喻的运用很普遍。《诗经》、《汉乐府》以及儿歌、民歌中有大量的明喻成分。但是，随着诗歌审美观点的进化，随着诗中“意象”手法的不断扩展、提高，诗人对于初级的明喻已经不能满足需求了。

众所周知，第一个用花来比喻美女的是天才，第二个是庸才，第三个以后则是蠢才了。诗贵创新，诗贵精炼。诗歌发展中的许多明喻，早已变得平庸俗套、变得陈旧乏味、早已象是用烂了的钱币一样大大贬值了。

黑格尔在《美学》第二卷中指出：“明喻，有些可以看作无用的重复……因为意义明摆在那里，无须通过更多的形象就可以了解……人们通常用生动性和鲜明性来回答，都不能自圆其说。”

现代诗中的意象，通常用“暗喻”（或说“隐喻”）和“曲喻”的手法。

所谓暗喻，则把喻体说成就是本体，暗示其相合的特性。

黑格尔在谈到“暗喻”时指出：“为着避免平凡，尽量在貌似不伦不类的事物之中找出相关联的特征，从而把相隔最远东西，出人意

外地结合在一起。”（参看黑格尔《美学》第二卷１３２页）。朱自清在《新诗的进步》一文中提出：“象征派要表现的是些微妙的情境，比喻是他们的生命；但是｀远取譬＇而不是｀近取譬＇。所谓远近，不指比喻的材料，而指比喻的方法；他们能在普通人以为不同的事物中看出｀同＇来。他们

发现事物的新关系，并且用最经济的方法将这关系组织成诗；所谓｀最经济的＇就是将一些联络的字句省掉，让读者运用自己的想象力搭起桥来。”

“近取譬”一般说来就是普通的明喻；“远取譬”就是普通人生活中不常用、但是现代诗中大量采用的暗喻、曲喻。

明喻在形式上是相类似的关系，暗喻在形式上是相合成的关系。至于“曲喻”，就是奇想，奇特而又大胆到几乎不近情理的联想，一般人想象不到的变异的狂想。但是，如果在诗歌中处理得当，反倒可以产生意想不到的惊人效果。

我们来看一些“暗喻”在现代诗中的运用：

在现实／和梦想／之间

你是／红叶／焚烧的／山峦

是黄昏中／交集的／悲欢；

你是／树影，／是晚风

是归来／路上的／黑暗。

在现实／和梦想／之间

你是／信守／誓约的／鸿雁

是路上／不预期的／遇见；

你是／欢笑，／是光亮

是烟花／怒放的／夜晚。

在现实／和梦想／之间

你是／晶莹／皎洁的／雕像是幸福／照临的／深沉／睡眠；

你是／芬芳，／是花朵

是慷慨／无私的／大自然。

在现实／和梦想／之间

你是／来去／无踪的／嗔怨

是阴雨／天气的／苦苦／思念；

你是／冷月，／是远星

是神秘／莫测的／深渊。

这是蔡其矫的一首诗《距离》。本体是“现实和梦想之间”的“距离”，喻体用了繁复的意象群。全诗从四个侧面、２０个比喻来写“你 ---- 距离”，提供读者以丰富多彩而又统一的、鲜明生动的感觉、体验。

每段５行，三音步和四音步交替的长短句式，随韵和“波斯韵式”的交韵相加，按照“安韵部”押韵，一韵到底。第一段、写离别后苍茫忧伤的“距离”给人带来的困惑；第二段、写忠诚相遇的“距离”给人带来的信心；第三段、写平等无私

的“距离”给人带来的憧憬；第四段、写神秘莫测的“距离”给人带来的感叹。本体是“距离”，诗人所用的都是“暗喻”，非常成功。

又如：

《宽容》

我是／越过／严冬／回到／北国的

第一只／丹顶鹤

灰暗的／山沟啊，／请／原谅

这洁白的／颜色

我是／冒着／风雪／凛然／开放的