研究艺术作品应从艺术作品的三个层次入手,其中不包括()。

研究艺术作品应从艺术作品的三个层次入手,其中不包括()。

开头：艺术品作为一个有机的整体和艺术家劳动的产物，欣赏者们总是更喜欢以整体的角度去解析和观赏艺术作品。但是其实深入艺术作品则可以纵向分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。中国魏晋时期的伦理家王弼言：“言生于象，故可寻言以观象；象生于意，故可寻象以观意”，其中所包含的言、象、意便分别对应艺术作品的三个层次，提出了艺术作品中所包含的语言层、形象层和意蕴层。

一、言-艺术语言

艺术语言指不同艺术通过特有的表现手法和手段再结合独特的物质媒介进行的艺术创作，使得艺术具有独特的美学和艺术特征。例如色彩、色调、线条、光线、文字、语言和动作等。艺术语言是艺术家表达艺术作品的基石，作为艺术创造最后一环的艺术传达中最后的语言层，也是欣赏者所接触的第一个层面。艺术语言多种多样、丰富多彩，艺术语言是艺术家通过艺术作品表达自己独特个性的媒介，因此，优秀的艺术家其艺术语言也有鲜明的个性特点。印象派画家梵高的油画《星空》利用夸张的色彩表达，抽象的表现手法营造出魔幻的璀璨星光，画面整体油墨占比巨大用丰富的色彩和画面给予欣赏者视觉冲击；宋代马原《寒江独钓图》中，简洁明了、虚实结合、利用水墨以及画面留白来营造出老翁的萧条淡泊和寒江的浩渺寒冷。二者虽同是画家，但是在艺术语言的使用上却有着各自的想法和观念。并且艺术发展的过程中往往也是从艺术语言的角度入手，中国新文化运动便是将文言文淘汰而去使用更加简洁易懂的白话文。艺术语言中所包含的感性的、审美性的特点也

蕴含了创的具体可感的思想感情，使得艺术语言在艺术作品中占有重要地位。

二、象-艺术形象

艺术形象是艺术语言顺流而下进而产生的具体、可感知的有高度概括性的统一体，是艺术作品的内在结构和艺术家审美意识的物化表现。艺术家从主观和客观、形式与内容、共性和个性的三方面统一进而创作出的概述性的艺术典型，其中包含鲜明的人物形象，每个时代的艺术形象也反映每个时代的文化氛围和艺术思潮，如林海音《城南旧事》中所呈现的小英子，天真善良的小英子的童年生活所帮助的“疯子”、“小偷”都与当时艰苦困难、人人只为自己的时代背景格格不入，英子的纯真没好展现了创对于美好生活的想往和自私自利、不肯奉献顽固思想的批判，并且真真切切反映了当时老北京城中的病态和人民的困苦。黑格尔说过：“艺术的使命在于用感性的艺术形象去显现真实”，因此一个成功的艺术形象不仅仅是对生活的简单模仿，更重要的是启发人们对生活的感性思考和领悟。

三、意-艺术意蕴

艺术意蕴是蕴含在艺术作品中的形而上的美学意味，英国克莱夫·贝尔说过：“艺术中存在着“有意味”的形式“，指的就是艺术作品中所蕴含的丰富人生哲理和精神内涵。这种意蕴往往表现为一种只可意会不可言传的玄思哲理和思想领悟。艺术意蕴之所以如此重要跟其中的多义性和模糊性密不可分，中国诗人郑板桥《竹石》所著：“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”所表现山中竹的坚韧不拔、屹立不倒的精神正是蕴含着他寄往于自身的高尚情操和坚韧不拔的思想品格。余华《活着》中福贵经历大富大贵，从地主少爷到军队服役再到颠沛流离，家人们一个一个的离他而去，命运似乎不断的再跟福贵开玩笑，儿子死于为县长夫人献血，而县长又是昔日战友；为最后

依靠的小孙子做饭，小孙子却被豆子噎死，留下老态龙钟、千疮百孔的徐福贵和自己唯一的老水牛在夕阳下看日落晚霞，展现了苦难至极的世界从而警醒人们更加珍惜现在的生活，真正的艺术意蕴往往隐含在形象之下，就如黑格尔所说：“意蕴总是比直接显现的形象更加深远”，艺术意蕴没有一个明确的概念存在，但是其又是衡量一个艺术作品成功与否的重要标准。

总结:总的来说，艺术作品的三个层次各有特点和侧重点。中国古代写意山水画可能更注重含蓄的表达；现在西方现实主义画家更注重艺术形象和语言的再现和运用，但无可争议的是，一部能够跨越时空的永恒经典艺术作品，一定是在三个层面上造诣很高的作品。