画坛巨匠--毕加索
现代艺术大师毕加索
现代艺术大师毕加索巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Ruiz Picasso，1881—1973），他是20世纪视觉艺术方面最有独创性、最全面、最强有力的人物。
他的一生画风多变，从忧郁的蓝色到多情的玫瑰色，再变回新古典主义，接着又变成超现实主义，他的每一次风格变化都引起画坛一片惊奇，他也都取得成功。
他的作品对西方的艺术流派产生了较为深远的影响。
1881年10月25日，西班牙马拉加一位图画教师的妻子产下一个浑身青紫的男婴，助产士以为这是个死胎，便撂在桌子上忙着照料产妇去了。
幸亏他的叔叔，当地有名的布拉斯科医生及时赶到，他经验丰富，判定婴儿并没死去，便立即着手抢救。
过了好一阵子，婴儿才脱离窒息状态，“哇”地一声哭了出来，开始呼吸人世间的气息。
这个被宣判为死婴的孩子便是后来举世闻名的艺术家——毕加索。
毕加索来到世界上不久，便显露出他与绘画艺术的天然渊源。
据说小毕加索学会的第一个音节就是“匹兹”，毕加索好像是在向母亲索要一支铅笔，以便用它涂涂画画，小毕加索的确很早就喜欢用笔在纸上画一些纠缠不清的螺旋形。
毕加索常在父亲的画室找乐趣，一次他父亲嫌他太吵闹，给了他一张纸和一支笔，任由他胡乱涂画，可不一会，他竟完成了一幅“作品”，递给父亲，等待夸奖。
他父亲看着纸上潦乱的线条，不知是何物，小毕加索居然发音含混地告诉父亲这是一块小甜饼。
自然，小时候对毕加索影响最深的是他的父亲。
他看到儿子对画画很有兴趣，就对他进行训练，先教他观察和思考的能力，接下来让毕加索学会吃苦，练习基本功。
毕加索常常坐在父亲的画室，一边认真观察一边认真画画，画坏了从头再来。
他的画在父亲的指导下和靠着自己的勤奋进步很大。
毕加索6岁那年，他被父亲送进马拉加最好的一所公立学校读书。
毕加索此时对绘画艺术的兴趣与日俱增，同时他对普通教育的反感和抵制情绪也在与日俱增。
他对学校安排的课程总是打不起精神去学，作业马马虎虎，能逃则逃，考试能躲则躲。
【画家毕加索怎么死的】毕加索属于什么画派哪国的人
【画家毕加索怎么死的】毕加索属于什么画派哪国的人法国现代画派的主要代表人物毕加索在作画1973年4月8日下午3时，法国巴黎一条电视新闻宣布，帕布洛·毕加索于当天上午11时40分逝世(小编认为毕加索已经90多岁的高龄了年老而死)。
坐在电视机前的观众，竖着双耳、瞪大着双眼紧紧盯着电视机屏幕，都不相信这是真的。
因为就在几天以前，人们还从电视上看到这位90多岁的老人正在作画。
毕加索是西班牙画家，法国现代画派的主要代表人物，是20世纪最著名的艺术大师之一。
他的创作道路复杂而矛盾，一生对艺术形式作了各种探索和创造，其作品数量惊人——达2万多件，风格技巧多样，有油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等。
他情感强烈，不断创新，对20世纪的艺术流派有很大的影响。
1881年10月25日，帕布洛·鲁伊斯·毕加索诞生在西班牙马拉加城。
毕加索的祖父唐迪埃果·鲁伊斯当过外交官，且很喜欢绘画，因善画朋友们的肖像而出名。
毕加索的父亲帕布洛·鲁伊斯是个专业画家、美术教授。
毕加索的父系祖先具有意志专一、百折不挠、果敢无畏、热爱艺术以及笃信宗教的特点。
这种特性也遗传给了毕加索。
毕加索的母系祖先是意大利人，据说与热那亚附近雷科地方一个画肖像画出名的画家梅泰奥·毕加索有关系。
毕加索本人就藏有梅泰奥所画的一小幅逗人喜爱而风格朴素的肖像画。
毕加索从小对画就有一种强烈的爱好，他在学会说话以前，就学会画画了。
他最初的画都画在梅尔赛德广场上儿童们玩耍的沙坑里。
9岁时画的斗牛场，从骑在马上的斗牛士和观众，能感到生动的性格刻划。
其巧妙而老练的构图，也表现出一个孩子的创造才能。
从这里，还可以看到其想象力所具有的典型特征：很自然地不讲究比例和透视，不惜牺牲细节而一味突出主要形象，任性地运用色彩。
这些因素后来被毕加索在创作中加以发展。
从1894年开始，毕加索先后在拉科鲁尼河、巴塞罗那和马德里的美术学院学画，1904年定居巴黎。
毕加索简介
毕加索简介2008年06月21日星期六 16:21毕加索（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画20000 幅，平版画 6121幅。
跟一生穷困潦倒的文森特•凡高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。
在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
毕加索作为法国现代画派的主要代表，是一位最富有创造性的艺术家。
20世纪的艺术家、特别是西方艺术家，几乎没有未受过他的影响的。
毕加索的艺术成就除去绘画以外，还涉及到各种材质的雕塑、陶艺、书籍装帧等方面。
毕加索从9岁起就开始作画，无论质还是量，都是惊人的，他的作品约达六万件，仅油画一项就在万件以上。
这位天才横溢的艺术家在极其漫长的创作活动的每一刻，似乎想做的都让他准确无误地做到了。
父：荷西·路易兹-布拉斯科母：玛莉亚·毕加索-洛培兹1881 10月25日出生于西班牙南部的马拉加1888/9 7/8岁在父亲(美术教师)指导下画画。
1889 8岁完成第一件油画作品，画的是斗牛士。
1895 14岁进入巴塞隆纳的隆哈美术学校，其父于该校任教。
入学考试是古典艺术与静物写生，依规定可有一个月时间完成，毕加索在一天之内就完成了。
1896 15岁作品"初次领圣体"参加巴塞隆纳美术与工业展。
1897 16岁进入马德里圣费南多美术学院就读。
但常不去上课，比较喜欢去"普拉多美术馆"参观。
在那里，他可以接触到西班牙大师的作品：葛雷柯、委拉斯盖兹及哥雅等。
作品"科学与慈善"获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖。
毕加索的主要代表作品
毕加索的主要代表作品
毕加索于1881年出生在西班牙马拉加市。
1904年在巴黎定居，从此生活在法国。
从19世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年代最具有影响力的现代派画家。
1、《和平鸽》：《和平鸽》是为联合国专门创作的世界友谊作品，从此和平鸽来代表和平。
2、《格尔尼卡》：《格尔尼卡》，毕加索作，1937年，布面油画，305．5×782．3厘米，马德里索菲亚王妃艺术馆（Reina Sofía Art Museums）馆藏。
3、《亚威农少女》：毕加索作，1907年，油画，纽约，现代艺术博物馆藏。
1906年毕加索受到非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，而转向一种新画风的探索。
于是，他画出了一幅具有里程碑意义的著名杰作——《亚威农少女》。
4、《卡思维勒像》：《卡思维勒像》，毕加索作，1910年，油画，100×61.5厘米，芝加哥，芝加哥艺术中心藏。
5、《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》：《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》记录了毕加索与玛莉·德雷莎·沃特微妙的关系变化。
当时的他仍然深爱玛莉·德雷莎·沃特，但画中元素却暗示了毕加索新恋人朵拉·玛尔日渐明显的介入。
毕加索
第一次的圣餐
姑妈佩帕的肖像画
1893年间，毕加索早期作品里的稚气逐渐消逝。1894年，毕加索 可以说是正式开始了他的画家生涯。1895年 进入巴塞罗那的隆哈美术 学院。 1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科 学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖。
同年，毕加索的现实主义画风受到了象征主义影响，在一系列的风 景画作品中，配上毫不自然的紫、绿色调，便是毕加索的现实主义时期 （1899年－1900年）的特色。此时期毕加索的作品受到罗塞蒂、史丹林、 图卢兹-罗特列克与爱德华· 蒙克等人的影响，融合了他钦佩的画家埃 尔· 格雷考的特色，而产生了毕加索独特的现代画风。
在卡萨吉马斯死后，1901年秋季，毕加索画了几幅他的画像，并于1903年完成了生 平最忧郁的作品《生命》（La Vie），现收藏于克里夫兰美术馆。 忧郁的情绪并蔓延到了知名的蚀刻作品《俭朴的一餐》（The Frugal Repast，1904 年）上。该作品描绘著一对看不见的男人与看得见的女人，两人皆身形消瘦，坐在 一张老旧桌子前。 毕加索的蓝色时期常使用“失明”这个题材，像是《盲人的晚餐》（The Blindman's Meal，1903年，收藏于大都会博物馆）、《赛乐丝汀娜》（Celestina， 1903年）等都是蓝色时期的代表。
版画《大自然的故事》
1946-1973 田园时期 这一时期的艺术特点表现为，仍然以立体主义、现实主义和 超现实主义手法相结合的抽象画为主，手法运用更加灵活娴熟， 画面粗狂干劲，和谐统一。 田原时期风格特点：平静、安逸、成熟
海滩上奔跑的妇人
熟睡的农民
两个坐着的裸女
两个裸女
三个乐师
卡恩维勒肖像
立体主义时期风格特点：在平面上，表现一个事物的全方位空间。
谈谈现代派代表画家毕加索
谈谈现代派代表画家毕加索毕加索，1881年出生于西班牙，是立体派创始人，世界最具影响力的现代派画家，西方现代派绘画的主要代表，20世纪最伟大的艺术天才，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。
他的画画法和风格多变，在世界艺术史上占据不朽的地位，在他九十三年的漫长生涯中艺术几乎贯穿始终，他的作品不仅数量惊人,而且风格极其丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。
也许是因为早年家境不佳，致使毕加索形成了敏感的性格，他早期的作品风格也充满了忧郁的气息。
在求学期间，毕加索努力地研习学院派的技巧和传统的主题，创作了许多以宗教为主题的作品。
德加的柔和的色调，与罗特列克所追逐的上流社会的题材，也是毕加索早年学习的对象。
而毕加索十四岁那年与父母移民巴塞罗那后的所见所闻以及迁至巴黎既落魄又贫穷，居住在洗衣坊的生活经历更深深加重了他那个时期作品中的忧郁气息。
1906年毕加索结识了马蒂斯等多位好友，并且此时他的经济状况也已渐渐好转，生活比以前愉快。
也正是在此时，爱情也在不知不觉中悄然来到，软化了他这颗本已对生命固执颓丧的心灵，因此他这一时期的画作用色由忧郁愤懑的蓝色变为轻快甜蜜的粉红，其中大多色彩丰富，充满了淡淡的喜悦与生气, 绘画对象亦由蓝色时期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚妇女转向街头艺人、杂耍艺人及风华正茂的女孩，透露出毕加索对人生百态的兴趣、关注及信心。
之后毕加索又从德兰的非洲面具中得到启发，由此进入了他艺术生涯的非洲时期。
这个时期，他笔下的人物体健硕而深沉，揭示了毕加索的立体主义时期的来临。
在这一时期，毕加索与他的朋友布拉克一起创作出第一批拼贴画。
1914年，战争使立体主义画家分道扬镳，各奔前程。
毕加索重拾自由与个人在色彩上的品味，还有那旺盛的精力。
无论从风格与绘画的对象上，他的“立体印象派”创作变得更加自由。
纵观他的所有作品，他并未把自己局限于立体主义，而是继续从各方面探索。
例如，1915至1916年的作品是自然主义的；1917年的却是现实主义。
毕加索简介以及部分作品
毕加索简介以及部分作品毕加索(1８81~1９73)出生在西班牙,就是当代西方最有创造性与影响最深远得艺术家,她与她得画在世界艺术史上占据了不朽得地位。
毕加索就是位多产画家,据统计，她得作品总计近３700０件,包括：油画1885 幅，素描7089 幅,版画2０000 幅,平版画６1２1幅。
巴勃罗·毕加索就是个不断变化艺术手法得探求者,印象派、后印象派、野兽派得艺术手法都被她汲取改选为自己得风格。
毕加索得才能在于,她得各种变异风格中,都保持自己粗犷刚劲得个性,而且在各种手法得使用中,都能达到内部得统一与与谐。
毕加索有过登峰造极得境界,她得作品不论就是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般得游戏。
在毕加索一生中,从来没有特定得老师,也没有特定得子弟,但凡就是在二十世纪活跃得画家，没有一个人能将毕加索打开得前进道路完全迂回而进。
也正因此毕加索就是一位真正得天才。
2０世纪正就是属于毕加索得世纪。
毕加索在这个多变得世纪之始从西班牙来到当时得世界艺术之都巴黎,开始她一生辉煌艺术得发现之旅。
在20世纪,没有一位艺术家能像毕加索一样,画风多变而人尽皆知。
毕加索得盛名，不仅因她成名甚早与《格尔尼卡》等传世杰作,更因她丰沛得创造力与多姿多彩得生活,她留下了大量多层面得艺术作品。
毕加索完成得作品统计约多达六万到八万件,在绘画、素描之外,也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现。
在毕加索１97３年过世之后,世界各大美术馆不断推出有关她得各类不同性质得回顾展,有关毕加索得话题不断,而且常常带有新得论点,仿佛她还活在人间。
《格尔尼卡》《第一次圣餐》《祭坛男孩》《酒馆得“四只猫广告”》《等待比赛开始得斗牛士与公牛》《手里捧着鸽子得孩子》《小丑》《母亲与孩子》《窗前得桌子》《雕塑家》《黄头发得女子》《扔石头得少女》《无题》。
巴勃罗·毕加索——20世纪最伟大的画家之一
巴勃罗·毕加索——20世纪最伟大的画家之一巴勃罗·毕加索介绍中文名：巴勃罗·毕加索外文名：Pablo Picasso国籍：西班牙出生地：西班牙马拉加出生日期：1881年10月25日逝世日期：1973年4月8日职业：画家、剧作家、诗人、雕塑家毕业院校：皇家圣费南多美术学院信仰：共产主义主要成就：立体主义运动现代艺术的创始人代表作品：《斗牛士》，《格尔尼卡》，《和平鸽》，《梦》，《亚威农少女》领域：绘画、雕塑、版画、陶瓷、舞美巴勃罗·毕加索(1881年10月25日-1973年4月8日)，西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。
毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。
史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期”(又称“立体主义时期”)、后来的“超现实主义时期”等等。
他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。
它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。
毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。
在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
人物生平童年时期1881年，毕加索生于西班牙安达鲁西亚自治区的马拉加市，是唐·何塞·路伊兹·伊·布拉斯可(Don José Ruiz y Blasco)和玛莉亚·毕加索·伊·洛佩兹(María Picasso y López)的第一个孩子。
小学美术《画坛巨匠——毕加索》教案
《画坛巨匠——毕加索》教案一、教材分析本课属于“欣赏·评述”学习领域，在教学中可将本单元的内容结合本学习领域的目标尽可能地从多角度来认识欣赏作品，并强调教学过程中学生兴趣的激发、自主欣赏、评述活动平台的设置。
’ 画坛巨匠。
了毕加索的立体主义时期的油画代表作品《格尔尼卡》，立体主义时期油画作品《曼陀铃和吉他》及文学插图《和平鸽》。
毕加索一生艺术风格分为童年时期、蓝色时期、玫瑰时期、原始时期、立体主义时期、古典主义时期、超现实主义时期、蜕变田园时期等九个阶段，教材主要选用了其最具代表性的立体主义时期的作品，重点让学生了解立体主义绘画的艺术风格。
教师可选择其代表作《格尔尼卡》作为重点欣赏描述对象，有选择地引导学生从作品美术语言的角度或从传记的角度或从历史研究的角度或从美术史的角度来进行认识，做到有的放矢。
“活动二”教材呈现的活动是尝试对静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画，目的是让学生体验立体画派的表现方法，教师可根据实际情况合理安排活动，除按教材活动要求外，也可让学生选择作品局部临摹体验。
二、教学目标◆了解画坛巨匠毕加索相关生平故事及艺术风格。
◆能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。
◆分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。
◆培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
三、教学重、难点重点：了解毕加索作品《格尔尼卡》的艺术风格和主题难点：分组讨论归纳出作品中物体的象征意义。
四、教学准备多媒体课件、及人物相关资料和作品。
《画坛巨匠》活动二一课时五、教学过程活动二一课时一、赏画导人◆课件出示毕加索的作品，请同学们猜猜作品的作者是谁。
形成对毕加索的绘画风格的基本印象。
◆教师小结：毕加索是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。
◆揭示课题：画坛巨匠——毕加索二、交流、讨论(交流收集的信息；了解画家生平故事、艺术风格特点。
毕加索的故事
毕加索的故事毕加索，全名巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Ruiz Picasso，1881年10月25日-1973年4月8日），是20世纪最具影响力的艺术家之一，被誉为现代艺术的奠基人之一。
他的艺术生涯跨越了数十年，涵盖了绘画、雕塑、版画等多个领域，其作品风格多样，影响深远，被誉为“艺术的巨人”。
毕加索出生在西班牙的马拉加，自幼即展现出绘画的天赋。
他在艺术上的天赋和创造力使他成为了一位杰出的艺术家。
在他的一生中，毕加索创作了大量的作品，其中以立体主义和超现实主义风格最为著名。
他的作品《盛宴》、《牛头》、《哭泣的女人》等都成为了现代艺术的经典之作。
毕加索的艺术风格独特，他善于运用几何形状和色彩，将现实世界重新构造，呈现出独特的视角和表现方式。
他的作品充满了对生活、对人性的深刻思考，展现出对世界的独特理解和观察。
除了绘画作品，毕加索还涉足了雕塑、版画等领域。
他在这些领域的作品同样具有重要的地位，展现出了他对艺术的多样理解和探索。
毕加索的一生充满了传奇色彩，他的作品影响了无数的艺术家和观众。
他的艺术成就被世人所推崇，成为了现代艺术的代表人物之一。
毕加索的故事不仅仅是一个艺术家的传奇，更是对艺术的探索和对生活的理解。
他的作品不断地启发着人们对世界的思考和对艺术的追求，成为了艺术史上的一个传奇。
毕加索的作品至今仍然被世人所珍视，他的艺术成就也被后人所传颂。
他的故事将永远地激励着后人对艺术的追求和对生活的热爱。
毕加索，一个永远值得我们纪念和敬仰的艺术巨匠。
毕加索简介以及部分作品
毕加索简介以及部分做品之阳早格格创做毕加索（1881～1973）出死正在西班牙，是当代西圆最有创制性战做用最长近的艺术家，他战他的画正在天下艺术史上吞噬了不朽的职位.毕加索是位多产画家，据统计，他的做品总计近37000 件，包罗：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，仄版画 6121幅.巴勃罗·毕加索是个不竭变更艺术脚法的探供者，影像派、后影像派、家兽派的艺术脚法皆被他汲与改选为自己的风格.毕加索的才搞正在于，他的百般变同风格中，皆脆持自己细犷刚刚劲的本性，而且正在百般脚法的使用中，皆能达到里里的统一与战谐.毕加索有过无以复加的地步，他的做品不管是陶瓷、版画、雕刻皆如童稚般的游戏.正在毕加索一死中，从去不特定的教授，也不特定的子弟，但是通常是正在两十世纪活跃的画家，不一部分能将毕加索挨启的前进讲路实足迂回而进.也正果此毕加索是一位实实的天才.20世纪正是属于毕加索的世纪.毕加索正在那个多变的世纪之初从西班牙去到当时的天下艺术之皆巴黎，启初他一死灿烂艺术的创制之旅.正在20世纪，不一位艺术家能像毕加索一般，画风多变而人尽皆知.毕加索的衰名，不但是果他成名甚早战《格我僧卡》等传世杰做，更果他歉沛的创制力战多姿多彩的死计，他留住了洪量多层里的艺术做品.毕加索完毕的做品统计约多达六万到八万件，正在画画、素描除中，也包罗雕刻、陶器、版画、舞台拆束等制型表示.正在毕加索1973年过世之后，天下各大好术馆不竭推出有闭他的百般分歧本量的回瞅展，有闭毕加索的话题不竭，而且时常戴有新的论面，好像他还活正在人间.《格我僧卡》《第一次圣餐》《祭坛男孩》《酒馆的“四只猫广告”》《等待角逐启初的斗牛士战公牛》《脚里捧着鸽子的孩子》《小丑恶》《母亲战孩子》《窗前的桌子》《雕塑家》《黄头收的女子》《扔石头的少女》《无题》。
毕加索简介
毕加索简介Pablo PicassoPablo Picasso毕加索（Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso），全名巴勃罗·迭戈·何塞·弗朗西斯科·德·保拉·胡安·内波穆塞诺·玛丽亚德·罗梅迪奥斯·西普里亚诺·德·拉·桑蒂西玛·特里尼达·鲁伊斯·伊·毕加索（Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso），是一位西班牙艺术家，也是20世纪最著名的画家之一。
生平毕加索于1881年10月25日出生在西班牙南部的马拉加市。
他的父亲是一位艺术教师，对毕加索的艺术发展影响深远。
早年间，毕加索曾在拉科雷尼亚和拉柱的艺术学校学习，展现了他的绘画才华。
后来，他进入了巴塞罗那的艺术学校，并在那里结识了很多重要的艺术家和作家。
在巴黎度过大部分职业生涯后，毕加索成为了立体主义和超现实主义的创始人之一。
他以其多层次的视角、几何形状和颜色的大胆运用而闻名。
他的作品形式多样，包括绘画、雕塑、版画、陶器、素描等。
毕加索的艺术生涯相当丰富多样，他的作品被分为不同的时期。
早期的蓝色时期和粉红色时期被认为是他的创作巅峰，表现出对社会问题和人道主义的关注。
而立体主义时期则将物体分解为几何形状，并试图捕捉物体的不同视角。
有史以来第一个活着看到自己的作品，被收藏进卢浮宫的高产画家，毕加索
有史以来第一个活着看到自己的作品，被收藏进卢浮宫的高产画家，毕加索帕勃洛·毕加索(1881-1973)1881年10月25日,毕加索生于西班牙南部的马拉加。
虽然他一生的四分之三的岁月是在法国度过的,但他却一直保留着西班牙人的气质和传统生活习惯毕加索是长寿而多产的画家,他一生创作了近2万件油画、版画、素描、雕塑、壁画、拼集式作品和拼贴画。
他的画法和风格不断变化,时而采用古典主义手法,时而进行革新,他把历史和个人的经验体现在作品中,并广泛借鉴别国的艺术遗产。
毕加索之所以伟大非凡,还在于他对所处时代的风云变幻的政治形势、战争与和平局面所作出的强烈反应。
画画先于说话毕加索7岁时就被公认为神童。
他说过:“我会画画,比我会说话还早,但我不像孩子那样作画。
我不用语言,我用绘画来表达一切。
”毕加索14岁时以一天的时间通过了巴塞罗那艺术学院的入学考试。
16岁时,他又以非凡的天才和快速画法得到圣·费尔南多皇家学院主考们的赏识。
不久,一场猩红热使他离开皇家学院,退居乡间疗养。
农民的悲惨生活震撼了他,对他们的理解和同情使他进入绘画创作的“蓝色时期”。
“蓝色时期”和“红玫瑰时期”18岁时,毕加索首次来到巴黎。
他开始研究高更、维拉德等人的作品。
这是他深入探索的一年,他临摹名作,极富技巧。
“蓝色时期”始于1901年。
1900年8月,他第二次来到巴黎。
这一年是世界博览会年,在巴黎聚集了许多外国人士,毕加索时常和他们聚会、讨论和切磋问题,同时用忧郁的色调作画,画出许多憔悴的人物。
毕加索的画引起批评家古斯塔夫·科奇奥的兴趣,他和青年诗人马科斯·雅各也从此结下了友谊。
展出的画在风格上与作者过去的任何作品都相去甚远,这些画里表现的是一个沉默无声的孤独世界,那里有被社会遗弃的病人、贫民、残废者和老人,蓝色成为绘画的主调。
蓝色代表着灾难与不幸,代表着冻僵的手指、苍白的嘴唇、折磨人的饥饿。
毕加索怀着对社会的独立见解,在画里表现了那些被社会的浊浪所吞没、在贫病交加中挣扎的人。
毕加索十大名画排行
毕加索十大名画排行毕加索是著名的西班牙画家，他是一位伟大的艺术天才，是西方现代派绘画的，主要代表也是西方最具有创造性和影响的著名画家，画出了很多作品，今天我们一起看看毕加索的十大名画代表作。
1. 哭泣的女人这幅画是毕加索在1937年创作的油画，从画面上看是一个。
凌乱的五官，但着重体现了底层人民痛苦无助的生活，现在收藏在英国伦敦泰特美术馆。
2. 坐着的女人这幅画同样也是毕加索1937年创作的名画，主要采用的是线条纹的绘画手法，看起来像一张扑克，非常具有特点。
3. 老吉他手这幅画是毕加索1903年创作的作品，主要讲述了一个坐在地上弹吉他的老人。
从很大程度上表现了穷人的苦难生活，被称为毕加索蓝色时期经典代表作品。
4. 格尔尼卡这是一幅创作于20世纪30年代的巨星优化，主要以黑白灰三种色调，营造出一种让人感觉到非常悲凉的氛围，表达了法西斯战争给无辜平民带来的灾难和痛苦。
5. 朵拉和小猫朵拉和小猫是毕加索在1941年创作的一幅名画，描绘了一只猫躲在非常奇怪的人物，后面这幅画的主人公是一位现代摄影师。
同时也是比较熟的情人。
6. 画家和模特这幅画是毕加索在1963年创立的布面油画，主要采用全新的绘画视角，在怪异的形象上又有立体主义感，这幅作品现在收藏在马德里国家索菲亚王菲博物馆。
7. 梦这是毕加索在1932年创作的油画，主要描绘了毕加索的模特17岁，少女体态丰盈的美。
曾在拉斯维加斯赌场，以1.55亿美元的价格被史蒂夫永利买下。
8. 戴帽子男人的半身像这幅作品是毕加索在1972年创作的，在完成这幅画的第2年毕加索就离开了人世。
这幅画是采用的全新的画风，主要展现了中国水墨画的特点，也是毕加索晚年时期最为珍贵的作品之一。
9. 三个音乐家三个音乐家是1921年创作的一幅油画，主要通过立体手打，生动的体现了三个看似没有关系，但联系又比较紧密的不同形象的音乐人。
10. 镜前少女这幅画是毕加索在20世纪初创作的作品，有非常鲜明的色彩，通过立体派加上古典风格所画的是一个线条和色彩自由结合的作品。
西班牙艺术大师毕加索：被誉为“现代艺术之父”
西班牙艺术大师毕加索：被誉为“现代艺术之父”
1973年4月8日，巴勃罗·毕加索在法国逝世。
毕加索是西班牙著名画家，当代西方最具创造性和影响最深远的艺术家之一，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位，被誉为“现代艺术之父”。
代表作品《斗牛士》《格尔尼卡》《和平鸽》《梦》《亚威农少女》等。
毕加索反战代表作《格尔尼卡》
毕加索1881年10月25日出生于西班牙南部小镇马拉加一个美术教师家庭，从小就展露出过人的艺术天赋。
1895年，毕加索进入巴塞罗那的隆哈美术学校。
两年后，他又考入马德里圣费尔南美术学院学习，在这期间，其作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖。
1900年底毕加索到达法国的巴黎，受到了塞尚、凡高等艺术家的影响，后长期定居巴黎。
《朵拉·玛尔像》，毕加索绘，1936
1973年4月8日，92岁的毕加索逝世于坎城附近的幕瞻市，4月10日葬于佛文纳菊别墅花园里。
对于作品，毕加索说：“我的每一幅画中都装有我的血，这就是我的画的含义。
”。
毕加索简介以及部分作品
毕加索简介以及部分作品之羊若含玉创作毕加索（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位.毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000 件，包含：油画1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅.
巴勃罗·毕加索是个不竭变更艺术手法的探求者，印象派、后印象派、野兽派的艺术手法都被他吸取改选为自己的作风.毕加索的才干在于，他的各类变异作风中，都保持自己粗犷刚劲的个性，并且在各类手法的使用中，都能达到内部的统一与协调.毕加索有过登峰造极的境界，他的作品不管是陶瓷、版画、镌刻都如童稚般的游戏.
在毕加索一生中，从来没有特定的先生，也没有特定的子弟，但凡是在二十世纪活泼的画家，没有一小我能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进.也正因此毕加索是一位真正的天才.20世纪正是属于毕加索的世纪.毕加索在这个多变的世纪之始从西班牙来到当时的世界艺术之都巴黎，开端他一生光辉艺术的发明之旅.在20世纪，没有一位艺术家能像毕加索一样，画风多变而人尽皆知.毕加索的盛名，不但因他成名甚早和《格尔尼卡》等传世佳构，更因他丰沛的创造力和多姿多彩的生活，他留下了大量多层面的艺术作品.毕加索完成的作品统计约多达六万到八万件，在绘画、素描之外，也包含镌刻、陶器、版画、舞台服装等造型表示.在毕加索1973年过世之后，世界各大美术馆不竭推出有关他的各类不合性质的回想展，有关毕加索的话题不竭，并且经常带有新的论点，仿佛他还活在人间.
《格尔尼卡》
《第一次圣餐》《祭坛男孩》
《酒馆的“四只猫告白”》
《等待比赛开端的斗牛士和公牛》《手里捧着鸽子的孩子》《小丑》
《母亲和孩子》《窗前的桌子》《雕塑家》《黄头发的女子》
《扔石头的少女》
《无题》。
美术家毕加索的艺术风格与代表作品
美术家毕加索的艺术风格与代表作品毕加索（Pablo Picasso）是20世纪最具影响力的艺术家之一，他以其独特的艺术风格和众多的代表作品而闻名于世。
本文将介绍毕加索的艺术风格，并探讨几幅他的代表作品。
1. 蓝色时期（1901-1904年）毕加索的艺术生涯可以分为不同的时期，其中最为著名的是蓝色时期。
在这个时期，他以蓝色和绿色调为主，描绘了贫困、孤独和悲伤等主题。
蓝色时期的作品呈现出一种忧郁和悲伤的氛围，用冷色调和精细的线条表达情感。
代表作品之一是《自画像》（1901年），在这幅画中，毕加索用冷峻的蓝色描绘了自己的悲伤和孤独。
2. 粉红时期（1904-1906年）接下来是毕加索的粉红时期，这个时期的作品以粉红、橙色和红色为主色调，描绘了更加乐观和活泼的主题。
毕加索开始画一些舞蹈和马戏团的题材，在作品中展现了欢乐和生机。
其中著名的作品之一是《亨利·雷诺和蓝吉尔家庭的吉约尔》（1905年），这幅画以鲜艳的色彩和夸张的形象描绘了一个马戏团家庭的场景，给人一种快乐和活力的感觉。
3. 创造性时期（1907-1917年）在创造性时期，毕加索的艺术风格发生了巨大的变化。
他开始尝试新的艺术形式，例如立体主义和奥尔费斯主义。
立体主义的特点是通过多个角度和面向来展现物体，打破了传统的透视规则。
这个时期的代表作品是《争吵的双面》（1937年），这幅画以多个角度描绘了两个人的面部特征，呈现出独特的几何形式和抽象的效果。
4. 非洲艺术时期（1907-1909年）在非洲艺术时期，毕加索受到非洲艺术和原始艺术的影响，开始尝试简化和扭曲人物形象。
他将非洲雕塑的几何形状和表现力引入自己的作品中。
其中著名的作品是《坐女人像》（1909年），这幅画描绘了一个简化和扭曲的女性形象，展现了毕加索对非洲艺术的兴趣和影响。
毕加索的艺术风格非常多样化，他不断尝试新的表现方式和艺术形式。
从蓝色时期到非洲艺术时期，他的作品展现出了对人类情感和形象的独特解读。
毕加索简介小资料
毕加索简介小资料毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
下面是店铺给大家整理的毕加索简介小资料，供大家参阅!毕加索简介毕加索(1881-1973)，西班牙画家、雕塑家。
法国共产党党员。
是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
他是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是个美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。
毕加索西班牙语全名：Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso毕加索汉语全名：巴勃罗·迭戈·何塞·弗朗西斯科·德·保拉·胡安·尼波穆切诺·玛丽亚·德·洛斯雷梅迪奥斯·西普里亚诺·德拉圣蒂西马·特林尼达德·鲁伊斯·毕加索。
毕加索生平大事记巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso，1881～1973)出生在西班牙马拉加(Málaga)，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。
毕加索的全名：Pablo Diego José F rancisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso(巴勃罗·迭戈·何塞·弗朗西斯科·德·保拉·胡安·尼波穆切诺·玛丽亚·德·洛斯雷梅迪奥斯·西普里亚诺·德拉圣蒂西马·特林尼达德·鲁伊斯·毕加索)。
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画坛巨匠——毕加索
学情分析：
《画坛巨匠》是湖南版义务教育课程标准实验教科书六年级下册的一节欣赏、认识、体验融为一体的欣赏课。
教材主要选用了毕加索最具代表性的立体主义时期的作品，重点让学生了解立体主义绘画的艺术风格。
教师可选择其代表作《格尔尼卡》作为重点欣赏描述对象，有选择地引导学生从作品美术语言的角度或从传记的角度或从历史研究的角度来进行认识，做到有的放矢。
教材呈现的活动是尝试对静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画，目的是让学生体验立体画派的表现方法，教师可根据实际情况合理安排活动，除按教材活动要求外，也可让学生选择作品局部临摹体验。
让六年级的学生了解立体主义绘画的艺术风格是难点，也是重点，在这节课里只需让学生基本感悟就可以了。
教学目标
①.知识目标：以画家毕加索的作品《格尔尼卡》为突破口，多角度欣赏西方现代绘画的艺术表现形式和内容特点。
②.能力目标：开拓学生的审美视野，在美术课程的三维目标中，“过程与方法”目标的涵义是什么逐步提高学生的视觉感受能力，掌握运用语言和文字表达自己的感受和认识的基本方法。
③.情感目标：培养学生热爱和平以及对世界多元文化宽容和尊重的情感。
教学重点：让学生了解立体主义绘画的艺术风格。
教学难点：让学生体验和感受立体画派的表现方法。
教学准备：课件
教学过程
一.赏画导入
课件出示毕加索的《格尔尼卡》作品，学生欣赏
提问：你知道这件作品是谁创作的吗？
教师小结：这件作品的作者是毕加索，他是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。
揭示课题：花坛巨匠——毕加索
二.交流、讨论、整合相关信息
师：课前老师让同学们收集毕加索的相关资料，谁来分享一下你对毕加索的了解？
课件出示毕加索头像，学生交流汇报。
教师小结：课件展示。
毕加索的生平及艺术成就。
三.创设情境，欣赏感悟。
1、课件出示作品《格尔尼卡》，引导学生欣赏，进行直观描述。
师：我们都知道毕加索开创了立体主义画派，《格尔尼卡》就是立体主义画派最具代表性的作品，仔细观察作品，看看画家画了些什么?你对这幅画的第一感觉是什么?有哪些是你看不懂的？
生：画面给我的第一感觉是很乱、支离破碎。
生：。
2、教师简介《格尔尼卡》的创作背景。
（课件出示德国法西斯空军轰炸格
尔尼小镇的录像）
师：1937年4月26日发生了德国法西斯空间轰炸西班牙北部巴斯克的格尔尼卡小镇的事件，镇上的无辜居民惨遭屠杀，死了2000多人。
师：同学们，看了这段录像，老师的内心深有感触，你们看完后内心有什么体会，有什么要说的？
生：我觉得德国法西斯很残暴。
生：我觉得格尔尼卡小镇充满了恐怖死亡。
师：对，这一事件震撼了全世界，也震动了画家毕加索，他随即拿起画笔，进行构思以此为题，画了这幅震撼画坛的《格尔尼卡》，对法西斯暴行表示强烈抗议。
3.引导学生再次观察，从作品的形状、色彩等表现方法来探讨画家的艺术风
格及作品在当时的社会意义。
师：了解了这一事件后，同学们再回过头来看看，你是否比刚才更看得懂这幅画了。
（1）小组讨论、交流想法：画面上画了什么？画面不同的形象分别代表了什么意义？画面的形象为什么是支离破碎的？画面使用了什么色彩？画家想表现什么？表达什么感情？
（学生汇报师生共同交流）
教师小结：
画面采用黑、白、灰，更好的体现出格尔尼卡小镇遭受德军飞机轰炸后的惨状，也表现出了恐怖、死亡、呐喊。
从这幅画中反映出毕加索心灵所感受到的痛苦，他用这幅画揭发法西斯惨无人道的暴行，领导人们共同谴责这惨无人道的行径，这件作品得到了全世界的回应与重视。
（出示课件，表格）
4、引导学生了解立体主义绘画的特点
通过苹果小游戏了解立体主义绘画的特点。
师：刚才我们说了《格尔尼卡》是立体主义画派最具代表性的作品，那么立体主义绘画的特点是什么呢？
教师出示一个苹果。
师：要了解什么是立体主义画派，我们还需要一个苹果道具。
教师让学生在5秒之内将苹果的形象记在脑海中，然后闭上眼睛。
师：请你在脑海中用“眼睛”看这个苹果，你能看见吗？越清晰越好。
师（放慢语速）：请你从苹果的顶面去看它；请你从苹果的底部去看它；让你的苹果慢慢旋转起来；让你脑海中的苹果慢慢变大；让苹果变回原来的大小；让苹果改变颜色；变成红色；慢慢变成蓝色；再变回来。
反你脑海中的苹果分割开来，分成两瓣，四瓣，五瓣，让它零散地躺在桌上，从上面看它。
把苹果分瓣又重新组合成苹果。
让苹果慢慢从你脑海中消失，直到一点也看不见。
再把苹果变回来，把眼睛睁开。
师问：你脑海中的苹果能够自由地变换吗？
生：能
师小结：不要小看了这个头脑游戏，它能带我们了解立体主义画派的特点，刚才我们脑海中看到的这个“苹果”已经不是老师开始拿给你们的那个苹果了，而是同学们在大脑中创造出来的苹果。
它改变了观察的视点、大小、形状，重新分割，重新组合，产生了新的形象。
刚才同学们经历的是艺术史上一个伟大观念的改革—立体主义。
（2）再次观察《格尔尼卡》，从画中哪些地方看出立体主义绘画的特点。
5、教师再出示一些毕加索的作品，学生欣赏。
四、模仿体验，提高审美
小组创作，体验大师作画的感觉
作业要求：尝试线描作业——临摹毕加索的作品《坐着的玛丽.泰雷兹》感受立体主义绘画风格。
五、课堂小结：
1.用一句话或几句话对画家或作品作出评价，也可以谈一谈自己的感悟或收获。
2. 回去后，大家可以再次尝试用立体派手法将静物，动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画。