初中美术评课稿
美术评课稿15篇
美术评课稿15篇美术评课稿1一、教学设计妙本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。
在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作，通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。
让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。
其次，在讲授动态美时，梁老师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。
二、学生范作妙如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中，今天，梁老师则是推开了黑板，几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，激情完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自己的观点，教师也轻松地完成了这一环节，不仅让学生得到美的熏陶，而且深刻领悟到自己作业时的要求。
三、书本使用妙“美术课需要用到美术书吗？”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。
多数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中，真的没有必要。
可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁老师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。
下面几点思索与老师们共勉1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。
也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。
2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。
3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。
在课堂上，教师放手让学生自主探究解决问题，每一位教师都很有耐性的对学生进行有效的引导，充分体现“教师以学生为主体，学生是课堂学习的主人，教师是学习的组织者、引导者和合作者”的新教学理念。
执教者的语言精练、丰富，对学生鼓励性的语言非常值得我学习。
九年级美术评课稿
九年级美术评课稿引言本次评课稿旨在介绍九年级美术教学的情况以及对学生作品的评价。
通过评课，我们可以了解学生们对美术知识的掌握程度，并提供进一步的指导和激励。
教学目标- 培养学生对美术的兴趣和欣赏能力。
- 提高学生的美术创作技巧和审美能力。
- 培养学生的观察力、想象力和表现力。
课程内容本次美术教学主要涵盖以下内容：- 调色技巧：学生通过认识和运用颜色理论，掌握调色技巧，使作品更加丰富多彩。
- 人物画：学生通过研究人物比例和肖像画的基本技巧，绘制自己喜欢的人物形象。
- 静物画：学生通过观察和描绘静物，培养观察力和绘画能力。
- 色彩表达：学生通过使用不同颜色和色彩搭配，表达情感和主题。
学生作品评价以下是对学生作品的评价标准：- 创意与表现力：作品是否富有创意并能够准确表达学生的想法和感情。
- 技巧运用：作品是否运用了所学的技巧和知识，技法是否灵活和熟练。
- 色彩运用：作品的色彩搭配是否协调和丰富，色彩运用是否能够表达主题。
- 完成度：作品是否完成并具有良好的组合与结构。
评课总结通过这次评课，我们发现学生们在艺术创作方面展现了很高的潜力和天赋。
然而，仍然有一些学生在技巧和表现力方面有待改进。
我们将继续引导学生，提供更多的练和指导，以帮助他们发展艺术潜能。
结束语九年级美术评课稿旨在对学生的美术教学情况进行评价和总结，从而更好地指导学生的研究和发展。
希望通过评课的过程，能够激发学生对美术的热情，并培养他们的美术素养和创造力。
美术评课稿集合15篇
美术评课稿美术评课稿集合15篇美术评课稿1大家好！，下面我谨代表教务处对王晶老师这节课进行点评，希望各位领导及授课教师本人批评指正！大家都知道，新编初中思想品德教材具有趣味性、实效性和师生互动性的特点，那么，作为一名初中政治教师，如何借助新教材提供的平台，根据初中生好奇善动的特点，真正克服过去枯燥而机械地照本宣科的弊病，让学生乐学，好学呢？王晶老师《难报三春晖》这一节课的教学就很好地做到了这一点，基本达到了教学目标的有效生成！，给听课老师留下了很深的印象。
一、五个亮点；二、三点缺憾；三、三个建议。
下面说“新”在主动体验中丰富感知、强化情感。
新课标背景下的教学，教师要努力去发掘学生的学习主动性。
在这节课中，王晶老师不仅让学生讲故事、做表演，凡是学生自己能自主完成的问题，她都权力下放，将学生看成了课堂的真正主人，她还不失时机地对学生使用如”、”、”、”、”、”、”这些使课堂气氛缓和或产生欢乐的语言进行肯定，以积极、鼓励的姿态去引导学生积极主动体验，使学生不再担心集体的压力和他人的眼光，积极地去体验、思考。
教学手段新，具体表现在多媒体课件的使用上，本节课采用多媒体教学，通过歌曲、文字材料、图片材料等极具说服力，学生熟知或未知的感性材料，极大的调动了学生的情感。
教学目标清，王晶老师的教学目标在整个课堂教学过程中清晰可辨，“”“”“”层次清晰，过渡自然，环环相扣下面说“准”“”并在教学中通过学生的讨论、思考，教师的点拨，加上各种情境的创设，让学生如身临其境地去体会、去感受，不但在轻松愉快中完成了对重难点的突破，而且很好地培养了学生的思维能力和表达能力。
下面说“活”王晶老师的这节课，体现了新课改的基本要求，教学中将讨论教学法、情境教学法、愉快教学法等教学方法融为一炉，通过观看广告、小品、讲故事、歌伴舞、评星颁奖等生动、活泼的方式加强了师生间的互动，激发学生学习兴趣，活跃了课堂气氛，调动了学生的学习积极性，学生积极思考，达到了快乐学习的目的。
初中美术评课稿
美术课《苍松翠柏》评课稿李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富是一堂让学生感兴趣，组织形式上都体现了新的教学理念，教学思路，在教学内容，有活力，跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有层层深入，循序渐进，课堂结构合理，重难点把握得当，另外教学目标明确，教学遗漏现象；没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
绘制更能体现山石李老师根据教学需要，教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，、 1 技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。
激发了也上前去展现一番，邀请学生根据自己对技法的理解，教师在黑板上示范时，、2学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。
这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。
更好地以增强学生兴趣，学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会，、1，流云之根”“天地之骨，理解国画山石是让学生回忆并讲盘古开天的故事，满足其成就需要。
从精神领域让学生自主联想，知道中国画的神韵，意境。
使学生能独扩大了学习的自主性，使学生学习后能获得满足感；让学习具有挑战性，、2石的形成过程，引导学生结合地理知识解释山，增强了学生的自尊满足；立自主地处理问题，。
初中美术评课稿
初中美术评课稿篇一：美术课评课稿范文美术课《苍松翠柏》评课稿李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂让学生感兴趣，跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，李老师根据教学需要，绘制更能体现山石技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。
2、教师在黑板上示范时，邀请学生根据自己对技法的理解，也上前去展现一番，激发了学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。
这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。
初中美术公开课评课稿初中美术评课记录
初中美术公开课评课稿初中美术评课记录课程概述本节公开课是一堂初中美术课，旨在通过对绘画基本技法的教学，提升学生的美术水平和创作能力。
课程内容涵盖绘画素描和色彩运用两个方面，通过示范引导学生掌握基本技法，并结合实践演练，培养学生的审美和创造力。
课堂安排本课堂采用主题式教学，以"自然风景"为主题，通过展示和分析著名艺术作品，激发学生对自然景观的兴趣和表现欲望。
以下是课堂的具体安排：1. 课堂导入：通过展示一幅著名自然风景画作品，引发学生对自然美感的思考和讨论。
2. 知识讲解：讲解和示范绘画素描的基本技法，如比例、造型、线条和阴影等。
通过生动的例子和图示，帮助学生理解并记忆。
3. 练演练：让学生分组进行素描练，以自然风景为对象。
引导学生观察真实场景，并运用所学基本技法进行绘画创作。
4. 艺术欣赏：展示和分析另一幅具有代表性的自然风景画作品，让学生理解不同艺术家的表现方式和创作思路。
5. 艺术创作：鼓励学生将所学技法应用到自己的创作中，通过绘制自然风景，表达个人的观点和情感。
6. 作品展示和评价：每组学生分享自己的作品，并进行互相评价和分享意见。
教师给予肯定和建设性的反馈，鼓励学生进一步提高。
教学目标通过本次公开课，旨在达到以下教学目标：1. 学生对自然风景的观察力和表现意识得到提升；2. 学生掌握绘画素描的基本技法，如比例、造型、线条和阴影等；3. 学生能够独立运用所学技法进行绘画创作，表达个人的观点和情感；4. 学生培养审美意识和艺术欣赏能力，能够欣赏和分析不同艺术作品。
总结通过本次公开课，学生们在良好的教学氛围中，掌握了绘画素描的基本技法，并将其应用到自然风景的创作中。
他们的观察力和表现意识得到了提升，同时也培养了审美意识和艺术欣赏能力。
这是一堂富有启发性的初中美术课，对学生的美术水平和创作能力有很大的帮助。
美术评课稿（精选26篇）
美术评课稿美术评课稿（精选26篇）所谓评课，顾名思义，即评价课堂教学。
是在听课活动结束之后的教学延伸。
对其执教教师的课堂教学的得失，成败进行评议的一种活动，是加强教学常规管理，开展教育科研活动，深化课堂教学改革，促进学生发展，推进教师专业水平提高的重要手段。
下面是小编整理的美术评课稿，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术评课稿篇111月25日，迟老师上了一堂二年级的美术课《小扇子》。
听了迟老师的课后，我感受颇深。
迟老师执教的《小扇子》一课是一节以绘画、剪贴为主的综合制作课，这节课的活动内容是美术造型活动特有的方法和手段。
本课首先通过用小学生们喜欢的形式——谜语进行导入，激发起学生的好奇心、充分调动了学生学习兴趣，紧接着介绍扇子的来源和历史，然后通过观察了解到扇子的种类以及制作材料，介绍扇子的组成和作用，最后让同学们动手制作一把小扇。
教学思路清晰层次分明、课堂教学结构明朗，通过先欣赏后制作，既培养了学生的审美意识，又培养了学生的实践能力和创新能力。
从整个教学和多数学生制作出精美别致的小扇这点来看，“初步了解扇子的文化以及设计制作”这个本节课的教学重点在教学中也非常突出，迟老师很好地完成了这节课的教学任务。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是不同的，因此，我在赏评这堂课时，有以下看法：教师在课上没有进行安全教育，应要求学生安全使用剪刀并注意桌面物品的摆放应干净并留出操作的空间。
1、应结合教材首先，布置学生制作小扇前，应作些明确具体的指导。
扇子具有实用性和观赏性，可提醒学生扇面宜画作什么形状宜用什么材料，扇面和扇把怎样粘连更牢固等。
从实用性角度讲，哪些材料可以做扇面哪些不可以做；从观赏性的角度，我们要设计成怎样的造型、用什么色彩，给学生讲清楚，以进一步突出教学重难点。
这节课的重头戏在学生做扇子，但对于小学二年级学生来说，可能并不容易。
从构思题材，到画好、到剪好，再到粘好扇把制成一把小扇，应该有些难度，也占用较长的课堂教学时间。
评课稿：苏少版八年级美术下册《水墨交融写青山》
评课稿：苏少版八年级美术下册《水墨交融写青山》一、课程简介本课程是苏少版八年级美术下册的一篇教材，题目为《水墨交融写青山》。
这是一节以水墨画技法为主线的艺术课，旨在引导学生通过绘画表现青山的美感，培养学生对自然美的感知能力和审美能力。
二、课程目标本课程的主要目标如下：1.了解水墨画技法的特点和表现形式；2.学会用水墨画表现青山的意境和美感；3.培养学生的观察力和绘画技巧；4.培养学生对自然美的欣赏和表达能力。
三、课程内容1. 课程导入在导入环节中，教师可以通过展示一幅水墨画作品，引发学生对青山的认知和感受，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 水墨画技法讲解在这个环节中，教师将详细讲解水墨画的特点和表现形式。
教师可以简要介绍水墨画的起源、发展历程和主要表现手法，如线条、笔墨、水墨渲染等。
3. 艺术创作指导在这个环节中，教师将详细指导学生使用水墨画技法创作表现青山的作品。
教师可以从以下几个方面给予指导：•观察青山的特点：教师引导学生仔细观察青山的形态、色彩、纹理等特点，并提醒学生注意青山的气势和表情。
•选取合适的画面构图：教师指导学生选择合适的画面构图，突出青山的特点，并注重画面整体的平衡和美感。
•技法运用：教师指导学生使用不同的水墨画技法，如点、线、面的运用，勾勒出青山的形态和纹理。
•水墨渲染：教师引导学生运用水墨渲染的技巧，创造出青山的光影效果，增强画面的层次感和立体感。
4. 创作实践在这个环节中，学生将根据老师的指导开始创作自己的水墨画作品。
学生在创作过程中，可以根据自己的观察和感受，发挥创意，表达自己对青山的理解和感受。
5. 作品展示和评价在课程结束前，学生将展示自己的水墨画作品，并进行互相评价和欣赏。
教师可以引导学生针对作品的技法运用、意境表达和整体效果进行评价，鼓励学生积极分享和交流，互相学习成长。
四、教学方法本课程的教学方法主要包括：1.讲解法：通过讲解水墨画技法和创作指导，帮助学生了解和掌握相关的知识和技能。
美术评课稿（15篇）
美术评课稿美术评课稿(15篇)美术评课稿1听了周老师的一节课，非常精彩。
她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙，有欣赏、有绘画。
一、动眼观察审美能力是潜移默化的，通过让学生欣赏飞天的图片，激起学生欣赏的兴趣，在周老师的指导下，学生有目的的欣赏。
如在欣赏飞天的美时，重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。
有效的培养学生的观察能力审美能力。
二、注重体验当学生欣赏完飞天的图片时，周老师提问：如果你是飞天，你想怎么飞？让学生和她一起来听音乐，摆飞天的姿势，学生在体验中，感受了飞天的美。
三、精心准备周老师在课前做了充分的准备，首先，对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍，让学生对本来的陌生的飞天，有了更深入的了解。
其次，作品展示的背景是亲手画的，以及板书的美术字设计得特别美，有动感，可见叶老师的用心呀！总之，这是一节非常成功的美术课，特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天，让学生易学、乐画，做到了学有收获。
值得我们大家学习！美术评课稿2美术教学，于我来说，是个门外汉。
上个星期，有幸听了吴老师执教的四年级美术上册中的《虫虫大聚会》一课。
昆虫是学生在自然界最常见的生物。
学生对昆虫的品种、形态也都较为熟悉。
用纸工创作在以前的教材中也学到过。
但本课强调了用合、剪、添三类技法进行昆虫的制作。
对学生来来说熟悉的事物却未必容易表达，所以，在新课一开始，吴老师先让学生介绍自己收集到的跟昆虫有关的知识。
然后让学生欣赏昆虫的有关图片，让学生用自己的语言描述它们的样子，颜色和特点。
接着吴老师让学生看看昆虫在画家的笔下是什么样子的？吴老师通过展现形态万千的昆虫实例，让学生感应，认知，培育了学生的欣赏能力，空间思维概念和求异思维能力。
通过让学生看看、说说，从情境教学入手激发学生对昆虫的认知乐趣，从而让更多的昆虫的形象映入学生的脑海，有利于他们进行昆虫的制作。
在新授部分，吴老师从制作完成的昆虫展现、让学生通过欣赏七星瓢虫，观察它是怎么做的？指名学生向大家介绍。
初中美术教研听课评课(3篇)
第1篇一、背景随着新课程改革的深入推进，初中美术教育在我国教育体系中扮演着越来越重要的角色。
为了提高美术教师的教学水平，促进美术教育的创新发展，我校于近日组织开展了初中美术教研听课评课活动。
本次活动旨在通过听课、评课，促进教师之间的交流与合作，共同提高美术教学质量。
二、听课环节本次教研活动共安排了四节美术课，分别由四位教师执教。
以下是听课环节的简要介绍：1. 第一节课由张老师执教，课题为《色彩的魅力》。
张老师以“色彩在生活中的应用”为切入点，引导学生观察生活中的色彩现象，并通过绘画实践，让学生掌握色彩搭配的基本技巧。
2. 第二节课由李老师执教，课题为《人物肖像画》。
李老师以“从模仿到创作”为教学思路，引导学生从观察、分析、模仿人物肖像画入手，逐步提升学生的创作能力。
3. 第三节课由王老师执教，课题为《中国民间美术》。
王老师以“民间美术的魅力”为主题，通过展示民间美术作品，让学生了解我国民间美术的丰富内涵和独特风格。
4. 第四节课由刘老师执教，课题为《立体主义绘画》。
刘老师以“立体主义绘画的特点”为教学目标，通过引导学生欣赏立体主义绘画作品，让学生了解立体主义绘画的起源、发展及其艺术价值。
三、评课环节在听课环节结束后，各位教师围绕四节课的教学内容、教学方法、教学效果等方面进行了深入交流与探讨。
1. 教学内容方面：（1）张老师的《色彩的魅力》一课，内容丰富，贴近生活，能够激发学生的学习兴趣。
（2）李老师的《人物肖像画》一课，注重培养学生的观察、分析、模仿能力，有助于提高学生的绘画技巧。
（3）王老师的《中国民间美术》一课，让学生了解我国民间美术的丰富内涵和独特风格，有助于培养学生的民族自豪感。
（4）刘老师的《立体主义绘画》一课，通过欣赏立体主义绘画作品，让学生了解立体主义绘画的特点，有助于拓宽学生的艺术视野。
2. 教学方法方面：（1）张老师采用了情境教学法，让学生在轻松愉快的氛围中学习色彩知识。
（2）李老师注重培养学生的实践能力，通过绘画实践，让学生掌握人物肖像画的基本技巧。
初中美术课评课稿
初中美术课评课稿一、课程概述本次美术课程以培养学生的创造力、审美能力和表达能力为主要目标，通过多种教学方式和艺术表现形式，让学生全面发展和提高。
通过本课程的研究，学生将对不同的美术题材和艺术家有更深入的了解，并能够独立完成一定难度的美术创作作品。
二、教学目标1. 培养学生的观察力和表现力，使其能够准确地观察和描绘物体、人物和风景等；2. 提升学生的审美能力和艺术欣赏水平，使其能够感受和理解不同艺术表达形式所传递的信息和情感；3. 培养学生的创造力和想象力，使其能够独立思考并构思出具有独特美感的艺术作品；4. 培养学生的合作意识和团队精神，使其能够在集体艺术项目中积极参与和贡献。
三、教学内容及安排本课程将涵盖以下几个方面的内容：1. 美术基础知识- 色彩理论和运用- 绘画和素描技巧- 美术作品鉴赏和分析2. 艺术表现形式- 油画- 水彩画- 立体艺术- 平面设计3. 艺术题材和艺术家- 静物绘画- 人物肖像- 风景画- 著名艺术家及其作品赏析4. 个人创作和集体项目- 学生个人创作展示及评述- 学生合作完成的集体艺术项目四、教学方法与评价方式1. 教学方法：- 授课讲解与示范- 学生练和实践- 小组合作和互动探讨- 美术作品鉴赏和讨论2. 评价方式：- 考察学生对美术知识的掌握程度- 评价学生的创作能力和表现力- 分析学生对艺术作品的理解和欣赏能力- 评估学生在集体艺术项目中的合作和贡献情况五、教学设施及资源1. 教具：- 绘画和画笔工具- 讲义和教材- 彩色纸张和素描纸- 电子投影仪和多媒体设备2. 资源：- 著名艺术家的作品- 美术书籍和杂志- 活动和展览资讯六、教学进度安排本课程将持续进行一个学期，每周安排两个课时。
以下为初步教学进度安排：> 注意：以上进度仅为初步安排，具体进度将根据学生实际情况和教学进展进行调整。
七、教学效果评估在课程结束后，将对学生的综合能力进行评估和总结，并给予相应的奖励和鼓励。
初中美术画面点评教案模板
课时：1课时年级：初中教材：《美术课程标准》教学目标：1. 让学生学会欣赏美术作品，提高审美能力。
2. 培养学生分析、评价美术作品的能力。
3. 培养学生独立思考、合作交流的能力。
教学重点：1. 欣赏美术作品，了解作品的基本特征。
2. 分析、评价美术作品，表达自己的观点。
教学难点：1. 如何准确、恰当地评价美术作品。
2. 如何培养学生的独立思考、合作交流能力。
教学过程：一、导入1. 教师展示一幅美术作品，引导学生观察，并提出问题：“这幅画给你什么样的感觉？你能说出它的主要特点吗？”2. 学生回答问题，教师总结。
二、欣赏作品1. 教师展示不同风格、流派的美术作品，如写实、写意、抽象、印象派等。
2. 学生观察作品，思考以下问题：（1）这幅作品的主题是什么？（2）作品的表现手法有哪些？（3）作品传达了什么样的情感？3. 学生分组讨论，分享自己的观点。
三、分析评价1. 教师引导学生分析评价美术作品，可以从以下几个方面进行：（1）构图：作品的整体布局是否合理？（2）色彩：作品的颜色搭配是否和谐？（3）线条：作品的线条运用是否恰当？（4）技法：作品的表现手法是否独特？（5）情感：作品传达了什么样的情感？2. 学生分组讨论，分析评价作品，并总结评价标准。
四、展示交流1. 学生代表分享自己小组的评价结果，其他同学补充意见。
2. 教师对学生的评价进行点评，指导学生如何更准确地评价美术作品。
五、总结1. 教师总结本节课的内容，强调欣赏、分析、评价美术作品的重要性。
2. 学生分享自己在本节课中的收获。
教学反思：1. 本节课通过欣赏不同风格、流派的美术作品，让学生了解美术作品的基本特征，提高审美能力。
2. 在分析评价环节，培养了学生的独立思考、合作交流能力。
3. 教师在点评环节，要关注学生的评价方法，引导学生更准确地评价美术作品。
教学延伸：1. 鼓励学生在课外欣赏更多美术作品，提高自己的审美能力。
2. 组织学生参加美术比赛，锻炼学生的创作能力。
苏少版八年级美术下册《美丽的》评课稿
苏少版八年级美术下册《美丽的》评课稿1. 引言《美丽的》是苏少版八年级美术下册的教材，本文将对该教材进行评课，通过逐一分析各个章节的内容和教学设计，评价其教学效果和可操作性。
2. 教材概述《美丽的》是八年级美术下册的教材，共分为8个章节，涵盖了插画、水粉画、水彩画等多种绘画技法和艺术表现形式。
该教材以培养学生的艺术创造力和鉴赏能力为目标，通过多样化的绘画题材和艺术技法的引导，促进学生对美的感知和理解。
3. 每一章节评析3.1 第一章：插画本章引导学生认识插画这一艺术形式，并通过对插画的基本构图和色彩运用的讲解，培养学生独立绘制插画的能力。
通过“画一只宠物”、“插画中的搭配”等练习，学生能够逐渐掌握插画的基本技巧和表达能力。
3.2 第二章：水粉画该章节主要讲解水粉画的基本知识和技法，引导学生通过学习颜色的混合和涂抹技巧，实现景物的水彩效果。
通过“画一道彩虹”、“描绘一个风景”等练习，学生能够掌握水粉画的基本绘画方法和色彩运用。
3.3 第三章：水彩画本章节深入介绍了水彩画这一常见的绘画技法，通过对水彩画的基本构图和色彩运用的讲解，培养学生创作独立作品的能力。
通过“画一个花瓶”、“描绘一幅飞瀑”的练习，学生能够进一步提升水彩画的绘画技巧和艺术表现能力。
3.4 第四章：创意涂鸦该章节引导学生了解创意涂鸦的概念，鼓励学生在绘画中展现个性与创造力。
通过对涂鸦的形式和意义的讲解，学生能够自由发挥创意，通过涂鸦表达自己的思想与情感。
3.5 第五章：艺术欣赏本章节重点培养学生对艺术作品的鉴赏能力，通过学习名家作品的讲解和分析，提升学生对艺术形式和艺术表现的理解。
通过欣赏名画、“一叶之脉”等练习，学生能够逐渐提升艺术鉴赏的能力和审美水平。
3.6 第六章：美术史知识该章节介绍了美术史的基本知识和重要艺术家的作品。
通过学习不同艺术家的绘画风格和艺术成就，学生能够拓展自己的艺术视野，增加对不同艺术流派的认识。
3.7 第七章：绘画实践本章节侧重培养学生的实践能力，通过绘画实践的环节，学生能够运用已学的绘画技巧创作独立作品，培养学生艺术创造力和审美表达能力。
八年级美术评课稿
八年级美术评课稿
引言
本评课稿旨在对八年级美术教学进行评估和反思，以促进学生的美术素养和创造力的发展。
本文将从教学目标、内容安排、教学方法和评价方式等方面进行说明。
教学目标
- 培养学生的观察力和艺术表达能力；
- 提升学生的审美鉴赏水平；
- 培养学生的创造力和想象力；
- 引导学生发展艺术兴趣和热爱美术的情感。
内容安排
1. 研究素描技法：通过练人物、风景、静物等不同题材的素描作品，培养学生的观察力和绘画技巧。
2. 研究水彩画技法：通过练彩色静物、风景等主题的水彩画作品，培养学生的色彩感知能力和绘画技巧。
3. 研究素材搜集和创作构思：引导学生学会观察生活中的艺术元素，以及收集素材并将其转化为创作构思，培养学生的创造力和想象力。
教学方法
1. 示范教学：老师通过实际绘画过程，向学生展示各项绘画技法和表达方法。
2. 分组合作：鼓励学生在小组内互相交流、讨论和展示作品，促进学生之间的合作和研究氛围。
3. 个性指导：针对每个学生的特点和需求，进行个别指导和批评，帮助学生克服困难，发挥个人潜力。
评价方式
1. 作品评价：对学生的绘画作品进行综合评价，包括创意、技法、构图等方面。
2. 参与度评价：评估学生在课堂上的积极参与程度，包括主动提问、发言、用心完成作业等。
结语
本评课稿旨在为八年级美术教学提供指导和参考，通过合理的教学目标、内容安排、教学方法和评价方式等，促进学生美术素养的全面发展。
希望能够引导学生通过美术教育，培养他们对艺术的热爱和理解，为他们的终身发展奠定良好的基础。
美术课评课稿通用15篇
美术课评课稿通用15篇美术课评课稿1星期五，我区全体美术教师到八十一中学去听课教研。
听了毛老师的课《吉祥图案》，真的是感受颇深，受益匪浅，让我充分领略了课堂教学的无穷艺术魅力。
现就这次学习谈一谈自己的点滴体会。
一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。
教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。
课堂上毛教师成熟与老练的教姿、教态、教风都给我留下了深刻的印象，首先令我感触比较深的就是毛老师的语言。
人们常说：教学是一门艺术，谁能将它演绎得好，就能抓住学生的心。
在上课时，毛教师声情并茂，极富有吸引力，尤其是课堂教学评价的语言，不再是单一的“你真棒”，“你真聪明”而是采用多元化评价，顾及到每位学生对美术的个性化理解，让学生在自我肯定中获取自信。
新课改提倡多鼓励、多表扬和多肯定学生，帮助学生享受成功的喜悦，树立深入学习和研究的信心。
老师和学生都是评价的一员，学生的自评和互评能让学生明白自己的得失，反思自己的行为，改正自己的缺点，学生的这一过程是他们不断认识自我、发展自我的过程。
作为一名新教师，我一直苦于课堂语言，尤其是对学生的评价。
毛老师的课对我产生了新的启发，同时在课堂上用欣赏的眼光、赞赏的话语去激励学生，其激励的效果也是不言而喻的。
通过这次的听课学习，对比反思自己平时的教学，驾驭课堂教学的能力和毛老师相比还有很大的距离。
在导入环节，毛老师用师生之间互相送祝福的方式，给整堂课营造出其乐融融非常祥和的温馨气氛，并在之后的授课环节以及小组展示的环节，真正地达到教育的理想境界美术课评课稿2这是一节网络美术课，执教老师是周老师。
在课的一开始，周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇，过渡到新课。
通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子，并让学生回答古代扇子的名称。
互相欣赏带来是扇子，并让学生以精炼的语言来描述扇子的种类，羽扇蒲扇折扇纨扇等。
湘美版八年级美术下册《我喜爱的》评课稿
湘美版八年级美术下册《我喜爱的》评课稿一、课程背景本次评课主要针对湘美版八年级美术下册中的一节课：《我喜爱的》。
这是一节致力于培养学生审美能力和艺术表达能力的课程，通过学生对自己喜爱的事物的描绘，旨在为学生提供一个发现美、感受美和表达美的机会。
本课程重点培养学生的创造力和表现力，培养学生对自己所喜爱的事物进行观察、思考和表达的能力。
二、教学目标1.认知目标通过本节课的学习，学生需要达到以下目标：•了解艺术表达的基本原则和技巧；•掌握描述和描绘所喜爱事物的基本能力；•了解并学习一些艺术家的作品，拓宽自己的艺术视野。
2.技能目标通过本节课的学习，学生需要达到以下目标：•能够观察事物的细节，并将其表达出来；•能够用线条、色彩和构图等表现手法，描绘所喜爱的事物；•能够运用艺术语言表达自己对所喜爱事物的感受和认识。
3.情感目标通过本节课的学习，学生需要达到以下目标：•培养学生发现美的能力，增强对美的感知和欣赏能力；•培养学生对自己喜爱事物的表达和分享能力；•培养学生的创造力和审美情趣，提升学生的艺术鉴赏能力。
三、教学重点和难点1.教学重点•引导学生观察所喜爱事物的细节，理解事物的形态特征；•培养学生用线条、色彩等艺术手法描绘所喜爱事物的能力；•培养学生对所喜爱事物的情感表达和艺术创造能力。
2.教学难点•如何引导学生从细节出发观察事物，用艺术语言进行表达；•如何培养学生的创意和艺术表现能力。
四、教学准备为了保证教学顺利进行，教师需要做以下准备：•准备教案和教学素材，包括范例作品和所需材料；•准备所需工具，如画笔、颜料、铅笔等；•确保教室提供良好的教学环境，如适当的光线和座位安排。
五、教学过程1.导入（5分钟）教师可以通过一些图片或实物引导学生回忆自己喜欢的事物，并通过提问引出本节课的主题。
2.知识讲解与示范（15分钟）教师向学生讲解艺术表达的基本原则和技巧，如线条、色彩、构图等。
并向学生示范如何观察事物，并用线条和色彩进行描绘。
沪少版七年级美术下册《像大师一样画自己》评课稿
沪少版七年级美术下册《像大师一样画自己》评课稿一、课程简介《像大师一样画自己》是沪少版七年级美术下册的一节课程，旨在通过学习大师们的绘画技巧和风格，引导学生探索自己的艺术表达，提升其绘画技巧和创造力。
二、教学目标1.了解大师们的绘画作品和创作过程，培养对艺术的欣赏能力；2.掌握大师们的绘画技法，提升绘画技巧；3.发现自己的创作风格和表达方式，培养个性化的创作能力。
三、教学内容1. 大师绘画作品欣赏通过展示一些著名大师的绘画作品，例如梵高的《星空》、毕加索的《亲亲》等，学生可以与教师一同观赏和欣赏这些作品。
教师可以就作品的主题、构图、用色等方面进行简单的分析与讲解，指导学生理解艺术作品的内涵和意义。
2. 大师绘画技法学习教师通过演示和讲解，介绍一些大师们常用的绘画技法，例如素描、丰富的色彩运用、线条表现等等。
学生可以边观看教师的示范，边借鉴学习大师们的技法，并进行实践练习。
3. 自我创作实践在学习了大师们的绘画技法后，学生可以选择一个自己喜欢的题材或主题，运用所学的技法进行创作。
教师可以提供一些创作指导和建议，引导学生探索自己的创作风格和表达方式。
4. 作品展示与交流学生完成作品后，可以进行作品展示和交流。
学生可以自由展示自己的作品，并向同学们介绍创作的灵感和所用的技法。
同学们可以互相欣赏和评价，提出宝贵的意见和建议。
四、教学方法1. 讲授法通过教师的讲解和示范，向学生介绍大师的绘画作品和技法，引导学生了解并理解艺术作品的内涵和技巧。
2. 示范法教师进行绘画技法的示范，学生可以通过观看和模仿教师的绘画技巧，逐步掌握大师们的绘画技法。
3. 实践法学生在学习了大师的绘画技法后，进行自主创作。
学生可以根据自己的兴趣和喜好选择题材和创作方式，实践所学的绘画技法。
4. 交流法学生完成作品后，进行作品展示和交流。
学生可以向同学们介绍自己的创作灵感和技法，互相观摩和交流，提高艺术鉴赏和评价能力。
五、评估方式1. 学生作品评价教师根据学生的作品，进行评价和点评。
美术评课稿范文
美术评课稿范文前言美术评课是教师教学中的重要环节，也是教师自我提升的机会。
评课不仅是对教师教学的一种检验，更是对教师教学能力的一种提升。
本文将为大家提供一篇美术评课稿范文，希望对广大教师有所帮助。
评课背景本次评课的主题是《水彩画的基本技法》，属于初中美术课程的内容。
本次评课的目的是检验教师的教学效果，提高教师的教学能力。
评课内容一、教学目标本节课的教学目标是：1.了解水彩画的基本技法；2.掌握水彩画的基本颜色运用；3.能够运用所学技法和颜色完成一幅简单的水彩画作品。
二、教学过程1. 导入环节在导入环节，我通过展示一些水彩画作品，引导学生了解水彩画的特点和魅力。
同时，我也向学生介绍了水彩画的基本知识，如水彩画的颜色、画笔、纸张等。
2. 知识讲解在知识讲解环节，我详细讲解了水彩画的基本技法，包括湿画法、干画法、混合画法等。
我还向学生介绍了水彩画的基本颜色运用，如颜色的明暗、冷暖色调等。
3. 实践环节在实践环节，我让学生动手实践所学的技法和颜色运用。
我提供了一些简单的水彩画题材，如花卉、动物等，让学生自由发挥，完成一幅自己的水彩画作品。
4. 总结环节在总结环节，我向学生介绍了一些优秀的水彩画作品，并对学生的作品进行了点评。
我还向学生强调了水彩画的重要性和美学价值，鼓励学生在以后的学习中多多尝试和探索。
三、教学效果通过本次评课，我发现学生对水彩画的基本技法和颜色运用有了更深入的了解和掌握。
学生的作品也有了很大的进步，画面更加生动、细腻，色彩更加丰富、鲜明。
同时，学生也对水彩画的美学价值有了更深刻的认识和体会。
结语美术评课是教师教学中的重要环节，也是教师自我提升的机会。
通过本次评课，我不仅检验了自己的教学效果，更发现了自己的不足和提升空间。
我将继续努力，不断提高自己的教学能力，为学生的成长和发展做出更大的贡献。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
美术课《苍松翠柏》评课稿李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂让学生感兴趣，跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，李老师根据教学需要，绘制更能体现山石技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。
2、教师在黑板上示范时，邀请学生根据自己对技法的理解，也上前去展现一番，激发了学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。
这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。
1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会，以增强学生兴趣，更好地满足其成就需要。
让学生回忆并讲盘古开天的故事，理解国画山石是“天地之骨，流云之根”，从精神领域让学生自主联想，知道中国画的神韵，意境。
2、让学习具有挑战性，使学生学习后能获得满足感；扩大了学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，增强了学生的自尊满足；引导学生结合地理知识解释山，石的形成过程，让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。
3、学习尽量照顾了学生的志趣，使学生能通过学习获得内心的快乐。
在示范时让学生大展身手，使学生的自主表现欲望得到满足。
4、及时展示已经完成的学生作品，促进学生积极完成的兴趣。
让学生评价自己的作品，大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。
这样，能表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
而肯定的评价，能使学生形成积极向上的态度，以促进其学习积极性的调动。
总之，在本节课中教师素质良好，语言表达清晰，操作示范熟练，基本功扎实，学生积极参与，体现面向全体学生。
而学生在这样轻松，和谐，开放的学习活动中，乐于尝试，学习到美术的知识与技能，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
在赏评的同时，我也有以下几个思考：1、学生积极性很高，由于学生爱动，好奇，课堂容易乱，做为我在教学中应该怎样组织呢？2、本节是一节以技能为主的绘画课，在课堂中如何把学习的主动权还给学生，教学生学会学习呢？3、作为技能绘画课，在示范技法时，每一步是否都留一幅示范作品呢？落笔运笔方向，用墨浓淡是否更清楚一些呢？以上这些是我对《苍松翠柏》一课的不成熟看法，也许有些肤浅，也许有不当和错误的地方，恳请各位老师给予批评指正，谢谢。
以人为本综合学习严谨教学———《苍松翠柏》评课稿老河口市张集中学余银华老河口市三中李建华老师主讲的《苍松翠柏》这节美术课，是一节造型·表现课。
从这节课的效果看，这是一节很成功的美术课。
李老师的教学思路很清晰：基本理论的讲述—基本技巧的强调—演示—评述。
教学过程中，重点突出，难点分散，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善学生人格。
下面，我将对李老师这节课作如下几个方面的评述。
一、本节课处处体现美术课的人文性质。
课堂中让学生讲故事、完成范画、完成作业并展示学生的大量作业等，这些方面，李老师很注意学生的个性发展，并且也很尊重学生的个性表现。
面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，促进学生健全人格的形成，为学生的全面发展奠定了基础。
二、让美术与其它学科相结合。
李老师在新课的开始讲山石的画法时，讲到山石乃“天地之骨，流云之根”，为了让学生正确理解其中的含义，李老师让学生讲“盘古开天地”的传说，把美术与文学巧妙地联系在一起，学生心中便豁然开朗。
在讲山石的纹理常用的表现技法“皴”时，让学生用地理中地壳运动的知识来解释山石纹理的形成，把美术与地理知识有机地融合在一起，这些都说明李老师对美术中的“综合·探索”领域的要求掌握很好。
三、紧抓重点，分散难点。
初中二年级的学生在本学段已对美术知识有一定的基础，在此基础上，把重点突出，学生就能更好掌握技法，这一点李老师做的特别出色。
本节课重点学习了皴法之一“披麻皴”。
李老师花了很长时间讲解“披麻皴”的基本技法，课中反复强调皴时所用的“拖笔”以及皴时的用墨，这样以来，就把深奥的“中国画技法”化为较为简单的拖笔“皴”，化难为易。
李老师在示范山石的画法时，把较难的“皴”化为块面的“拖笔”，学生掌握的又快又好，把难点分散在老师示范，学生演示之中，学生在实践中探索笔墨的特点和绘制技巧，这是一种事半功倍的教学方法。
四、教学态度严谨。
课前，李老师准备了大量的范画，对教材的内容掌握的较为透彻，挖掘的较为深入，演示技法准确熟练，这些都说明了李老师的教学态度是严谨的，认真的。
另外，对李老师的这节课还有点不成熟的想法：1、美术与生活联系不够紧密。
作为一个社会人，学习美术不是为了成名成家，而是为了使自己的生活更加丰富多彩，使自己每天徜徉在美的海洋里，特别是中国画，要是家中有一幅自己喜爱的中国画，不仅美化了居室，提高了口味，更重要的使自己赏心悦目，心情愉悦，这一点李老师应该在课的拓展中提出来，同时也能够增强学生学习美术的举趣。
2、没有较好的引导学生参与文化的传承和交流。
中国画——传统的中国艺术，是每个中国人都应该了解的艺术形式。
李老师在讲这节课的时候，把技法和规则讲得透彻准确，但始终没有带出让学生在享受中国传统的艺术美的同时，积极参与文化的传承与交流，并对文化的发展做出自己的贡献。
3、发现问题后没有及时纠正。
李老师在出示样画，让学生分析技法时，学生的意见不统一，老师发现了问题但没有及时纠正。
比如：学生对同一幅范画的基本技法有说“披麻皴”的，也有说“折带皴”的，学生的认识不统一，老师应该讲一下这两种皴的主要区别，再让学生分析，效果就不一样了。
还有让学生演示皴的技法时，有个别同学皴错了方向，老师应该讲一下皴的方向性，再演示，学生会掌握的更好。
4、评价学生以多鼓励为主。
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习情况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
李老师在评价学生的美术作业时，没有灵活的挖掘出不同学生的个性特点，没有努力保护和发展学生的个性。
学生们的自我再现力很强，很短时间内都完成了作业，李老师在评价作业时，没有注重发现学生的优点进行鼓励，而是泛泛而谈。
我想，如果长期这样，在以后的课堂中参与的学生将会越来越少。
造民主氛围，构件和谐课堂——《苍山翠柏——山石画法》评课稿老河口市第六中学王颖这堂由李建华老师执教的《苍松翠柏——山石画法》是湘美教材第八册中的第二课,本课属于造型．表现的学习领域，整节课从总体上看，执教老师落实了新课程改革的教学理念，努力营造和谐民主的课堂氛围，全面提高学生的素养．首先，李老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动，来指导学生积极参与，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受中国画——山石画法特有的笔情墨趣，学习表现方法，培养能力为目标，做到教学目标明确．李老师整堂课的结构分如下几块来完成：一、回顾知识，说一说：通过回顾上节课内容＂树的画法＂，让学生说出画树的方法，由此引导点明本节课内容．二、重点知识，读一读：本节课的主要内容即讲解山石画法，教师通过让学生齐读书上的＂山石画法＂，让学生从整体上对山石的画法有了一个初步了解．三、欣赏范作，试一试：通过展示示范作品，让学生了解山石画的各种皴法，并通过教师演示，学生参与演示——试一试加皴的方法，让学生掌握山石画的有关知识和技能．四、重点演示，学一学：通过再次演示，指出学生尝试时出现的问题，加深学生的印象，并鼓励学生大胆尝试，进行练习．五、展示作业，评一评：通过展示讲评作业，使课堂达到高潮，激发学生创作热情．在课堂上，李老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课．本节课的亮点具体表现在以下几个方面：一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。
李老师打破了常规的课堂教学形式，让学生大胆参与演示，营造了一个和谐、互动的良好学习环境和氛围．在这样一个轻松的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，感受到中国画的独有魅力，身心得到舒展，同时，他们作品得到了展示，这极大鼓舞了学生的创作热情，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感．二．有效互动，让课堂充盈、灵动本课是一节知识和技能性很强的课，内容较为枯糟，为了激发学生兴趣李老师充分实施了＂互动＂这一方式．第一、通过让学生讲述＂盘古开天地＂的神话故事，使学生生动了解＂把石看作天地之骨＂的内涵，并且由于是学生自己的讲述，激发了学生的学习热情．第二、根据重难点＂互动＂，教师出示不同皴法的山石范画，让学生对比欣赏感受皴的特点，提出问题：如何加皴？通过＂互动＂．由学生上前演示皴法，教师根据学生的尝试再进行画法指导示范，巧妙解决了重难点。
第三、结合评价＂互助互动＂，在评价时，同伴之间借鉴学习，有利于培养他们敏锐的审美鉴赏力三．树立学生主体理念，坚持＂授之以渔＂新课改非常强调学生在学习过程中的主体地位，提倡将学生看作教育过程中的平等参与者、合作者．教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。
李老师在讲授绘画技巧时，采用让学生欣赏范作，并通过提问题答问题，让学生思考，逐渐引导学生获得绘画方法，了解有关注意事项．李老师改变了原有灌输现成知识的教学方法，她让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。