服装设计的形式与法则
服装的形式美法则
七、主次
• 主次指对事物局部与局部、局部与整体 之间的组合关系的要求。
• 在服装设计中,各部位设计得恰倒好处, 或突出面料、或突出款式、或突出图案, 而让其他的设计部分对其进行烘托陪衬。
八、强调
• 1、对色彩的强调:从设计意图出发, 追求宁静还是活泼,配合主题进行色彩 设定
• 2、对造型的强调:主要体现在服装的 分类上,不同的年龄、职业、场合,对 造型的要求也会不同。
• 3、对面料的强调:面料流行趋势,通 过面料搭配、改造来凸显自己的风格。
• 4、对装饰的强调:表现为刺绣、印染、 钉珠、图案、折叠、花边、镶边等。
九、统一
• 统一是指在变化与多样中体现出内在的 和谐统一。
• 3、服装配件与人体比例:局部与整体 的比例关系。
• 4、服装色彩的比例搭配:注意色彩位 置分割、面积大小等,做到合理安排
四、均衡
• 均衡是一种非对称状态下的平衡。 • 均衡与对称相比,形式活泼多变,可以
用来调节服装庄重、平稳的气氛。 • 常见的有:门襟的位置变化,口袋的大
小、形状,色彩的巧妙处理,图案的灵 活运用等方面。
• 3、面料对比:表现为面料质感对比,如 面料的厚与薄、软与硬、光滑与褶皱等, 一般通过面料拼接达到对比效果。
三、比例
• 1、服装与人体的比例:通过服装的不 同比例(腰线、裙子或裤子的长短、肥 瘦、上衣和下衣的长短)的设计,使不 完美的人体比例得到弥补。
• 2、服装部件之间的比例:服装各部位 之间的比例对应关系。局部之间比例。
五、节奏
• 节奏是一种有秩序、不断反复的运动形 式。节奏是一种规律的变化。
服装设计形式美法则主次的特点
服装设计形式美法则主次的特点
一、主次分明
在服装设计中,主次关系是至关重要的。
主要元素和次要元素之间的差异,可以使设计更具层次感和深度。
主要元素通常是设计的焦点或中心,而次要元素则起到衬托和辅助的作用。
通过合理地安排主要和次要元素,可以更好地引导观众的视线,突出设计的主题和特色。
二、突出主题
在服装设计中,主题是指设计的核心概念或风格。
突出主题是形式美法则的重要特点之一。
通过强调、重复或对比等手法,可以使主题更加鲜明、突出,从而增强设计的视觉冲击力和辨识度。
为了突出主题,设计师需要准确把握主题的内涵和特点,并选择合适的元素和手法进行表现。
三、平衡协调
平衡协调是服装设计形式美法则中另一个重要的特点。
平衡协调是指设计中各元素之间的相对平衡和稳定,给人以和谐、舒适的感觉。
在服装设计中,平衡协调可以通过色彩、形状、线条等元素的合理搭配来实现。
通过平衡协调的设计,可以使服装整体效果更加和谐、自然。
四、统一变化
统一变化是指在服装设计中,通过统一的主题、风格、色彩等元素,使设计具有整体感和统一感。
同时,在统一的基础上进行适当的调整和变化,可以使设计更加生动、有趣。
统一变化的设计原则可以使服装既具有整体感,又不失个性化和创意性。
五、强调韵律
韵律是指设计中元素之间的节奏感和规律性。
在服装设计中,强调韵律可以使设计更具动态感和生命力。
通过重复、交替、渐变等手法,可以使服装的线条、色彩、图案等元素形成一定的韵律感。
这种韵律感可以增强设计的艺术性和美感,使服装更具吸引力。
服装设计的美学原理-形式法则
比例与分割
成功的服装设计作品,是利用各种比例分割关系使服装达到和谐的整体美感,使得服装形态优美,穿着舒适合体大方。服装的比例要吻合穿衣人的体型,但穿衣人不一定都具有标准的体型,为了弥补这些不理想的体型,采用服装来调整人体上的缺陷。为此,就必须考虑到服装与各部位的比例关系,使比例分割合理。比例是服装设计的重要因素之一。
连接对角线cB,以c为圆心,CB为半径画弧,在CD的延长线上得一点E,做AC的平行线EF,得到了一个新的矩形,这就是1:√2矩形的量比关系。类似可椎出1:√3、1:√4、1:√5的量比关系。不同的比例量比关系,会给人们不同的比例美感。
1:√2给人以严谨、温和、庄重之感,见图3—1—3(a)。1:√3给人以均衡、优美的流动曲线美感,见图3—1—3(b)。1:√4给人以机械、单调、一分为二的感觉,见图3—l-3(c)。1:√5给人以现代、时尚、具有很强动态美感,见图3-l—3(d)。其中以1:√2和l:√5的比例关系是最为重要、为最美的比例关系。
(一)非对称平衡的概念
非对称平衡是指在造型布局中,不受局限而任意构思或故意造成左右上下等布局的不同,就是把相对立的因素稳定下来,把诸多因素相同的效果连续形成平衡的对称形式。它给人以富有活力,风格多变的效果,给人以独特的个性及时尚的现代美感。
因它与人体的对称构造是反其道而行之的,正好与人体形成互补的视觉效果。但应追求视觉上的平衡,以免在视觉上造成重量偏差太悬殊之感,形成不安定的、不平衡的布局与效果。现代时装设计追求个性化与时装化及趣味性,因此常采用非对称式的设计方法,使款式新颖饶有情趣。
服装设计的形式美法则
一、服装与形式美
形式美是指客观事物外观形式的美,自然生活与艺
术中各种形式要素及其按照美的规律构成组合所具
有的美。对自然美加以分析、组织,利用并形态化 了的反映。有普适性的价值和意义,它是一切视觉 艺术都应遵循的美学法则,贯穿于包括绘画、雕塑、 建筑等等在内的众多艺术形式之中,也是自始至终
材质对比
色彩对比
对比与协调
协调
在服装设计中,呼应是使服装获得统一协调的常用 方法。有两种形式,一种是相关因素外在形式的雷 同,如造型呼应、色彩呼应、材质呼应等等。另一 种是设计元素内在情感、风格的一致。可使服装呈 现更和谐、更含蓄的整体美。
色彩呼应
强调
服装须有强调才能生动而引人注目。所谓强调因素 是整体中最醒目的部分,它虽然面积不大,但却有 “特异”效能,具有吸引人视觉的强大优势,起到 画龙点睛的功效。
对称
均衡
对比
对比是设计中常用的手法,对比产生差异,又从差异 中衍生变化,恰当的对比使服装效果富于美感和戏剧 性,设计中能产生的对比因素很多,比如形态上的大 小,长短,宽窄,粗细、曲直、疏密、繁简、松紧、 开合、聚散、凸凹、正反、动静、遮露、厚薄、亮暗、 软硬,色彩上的冷暖,深浅,浓淡。晦艳、以及感受 上的轻重、开放或内敛等。
贯穿于服装设计中的美学法则。
19世纪德国著名心理学家费西那把美的基本形 式原理概括为下列9个方面:
1、反复与交替 2、渐变 节奏(重复 渐变 动感) 3、旋律 4、比例 5、平衡 6、对比 7、协调 8、统一 9、强调
形式美主要有三方面的特点:
1、具有相对的独立性,具有相对独立的审美意义。 2、具有一定的概括性和抽象性。 3、与自然的物质属性及其规律有着密切的联系。
服装概论(复习资料)
《服装概论》复习资料总共30题共100分一、单选题(共20题,共80分)1. 服装设计的形式美法则分别是:统一于协调、节奏、比例、和____ (4分)A.对称B.对比C.平衡. ★标准答案:C2. 在服装制图中,领肩点的代号是 (4分)A.B?PB.N?PC.E?LD.A?H. ★标准答案:B3. 衣服裁剪得合体,____立体裁剪的唯一目的和最高技巧(4分)A.不是B.是C.比一定. ★标准答案:A4. 形态造型是通过______构想立体的服装形象的过程和结果。
(4分)A.裁剪B.构思C.剪裁和缝制D.构思和想象. ★标准答案:D5. 服装效果图是对服装穿着总体效果的描绘,既要画服装人体又要着色,同时还要画出简明的背面______。
(4分)A.款式图B.效果图C.工艺图D.裁剪图. ★标准答案:A6. 巴黎每年举办____次高级时装及高级成衣发表会(4分)A.2次B.3次C.4次. ★标准答案:A7. ____“流行”由德国人西梅尔提出(4分)A.19世纪末B.19世纪中C.20世纪初. ★标准答案:C8. 人类的装身方法大体可分为两种,一种为裸态装身,另一种为____装身(4分)A.着衣B.穿戴C.覆盖. ★标准答案:C9. 服装从裁剪方式上可分为____裁剪(4分)A.一次B.多次C.平面和立体. ★标准答案:C10. 1947年____发表“新样式”女装(4分)A.夏奈尔B.迪奥C.坡尔?卡丹. ★标准答案:B11. 在服装制图中,胸围用的代号是 (4分)A.HB.WC.BD.L. ★标准答案:C12. 流行具有____的特点(4分)A.唯一性B.周期性C.连续性. ★标准答案:B13. 首服是指 (4分)A.穿在身上的B.脚上穿着物C.头上戴着物D.手上戴的. ★标准答案:C14. 创意服装就是设计是以富于______的理念,借助于服装材料和构成形式来表达自己的情感和思想。
(4分)A.实用性B.创造性C.审美性D.功能性. ★标准答案:B15. 在色相环中,色相间的角度在180度左右的对比,称为______。
形式美法则在服装设计中的运用
形式美法则在服装设计中的运用形式美法则可以理解为一种创作设计的方法,也可以理解为欣赏与批评艺术作品的一个角度,或是作为一种美的形态来对待。
运用在服装设计中,它可以表现在方方面面,大到整体廓形,小到一针一线,把美的形式法则概括一下那,又可以归纳为反复与交替、比例、平衡、节奏、对比、统一等。
下面我将结合我的毕业设计来说明形式美在服装设计中的运用。
一、形式美法则在服装造型上的运用(一)、服装造型的比例比例是相互关系的定则,体现各事物间长度与面积,部分与部分,部分与整体间的数量比值,产生一种平衡关系。
对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。
例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。
对比的数值关系达到了美的统一和协调,也就做到了比例美。
在服装各方面的比例关系中,服装的整体造型比例起着至关重要的作用,它可以弥补穿着者自身的一些缺陷,达到视觉上的协调和美感。
如图(1-1),在我的两套服装中,为了使着装者的双腿显得更加修长,非常注重服装整体造型的比例和韵衡感。
我不仅缩短了裙摆,而且降低了腰线位置,以经过严格计算的比例关系构成一种全新的美感。
所以处理好服装的整体、局部以及与各种配套物的比例关系,对服装整体造型产生和谐、平衡、调和的美感亦十分重要。
(二)、服装造型的节奏节奏最初是用以描述音乐、舞蹈等时间性艺术现象的术语,在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列,并由于连续反复之运动也就产生了韵律。
在服装造型中,节奏则是利用既连续又呈现出规律性变化的线条或交替重复相似的要素,引导视觉运动方向,控制视觉感受的主点,以产生一定的情感活动而获得的。
例如,在旗袍合体的线条里,我们通过人体的起伏,体验到了人体上优美的节奏。
又如图(1-2),头带花色毛线和珠子编织的头箍,腰间围一相近色彩同质感的腰带,再在手腕处饰以手箍,与颈部的饰品相互呼应,在这一青春唯美的造型的当中,欣赏者的视觉自然会上下移动,并产生停顿的节奏感。
形式美法则在服装设计中的运用
形式美法则在服装设计中的运用形式美法则可以理解为一种创作设计的方法,也可以理解为欣赏与批评艺术作品的一个角度,或是作为一种美的形态来对待。
运用在服装设计中,它可以表现在方方面面,大到整体廓形,小到一针一线,把美的形式法则概括一下那,又可以归纳为反复与交替、比例、平衡、节奏、对比、统一等。
下面我将结合我的毕业设计来说明形式美在服装设计中的运用。
一、形式美法则在服装造型上的运用(一)、服装造型的比例比例是相互关系的定则,体现各事物间长度与面积,部分与部分,部分与整体间的数量比值,产生一种平衡关系。
对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。
例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。
对比的数值关系达到了美的统一和协调,也就做到了比例美。
在服装各方面的比例关系中,服装的整体造型比例起着至关重要的作用,它可以弥补穿着者自身的一些缺陷,达到视觉上的协调和美感。
如图(1-1),在我的两套服装中,为了使着装者的双腿显得更加修长,非常注重服装整体造型的比例和韵衡感。
我不仅缩短了裙摆,而且降低了腰线位置,以经过严格计算的比例关系构成一种全新的美感。
所以处理好服装的整体、局部以及与各种配套物的比例关系,对服装整体造型产生和谐、平衡、调和的美感亦十分重要。
(二)、服装造型的节奏节奏最初是用以描述音乐、舞蹈等时间性艺术现象的术语,在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列,并由于连续反复之运动也就产生了韵律。
在服装造型中,节奏则是利用既连续又呈现出规律性变化的线条或交替重复相似的要素,引导视觉运动方向,控制视觉感受的主点,以产生一定的情感活动而获得的。
例如,在旗袍合体的线条里,我们通过人体的起伏,体验到了人体上优美的节奏。
又如图(1-2),头带花色毛线和珠子编织的头箍,腰间围一相近色彩同质感的腰带,再在手腕处饰以手箍,与颈部的饰品相互呼应,在这一青春唯美的造型的当中,欣赏者的视觉自然会上下移动,并产生停顿的节奏感。
服装形式美法则
服装形式美法则一、比例美法则① 黄金比例比例是尺寸之间的关系,而尺寸之间的关系达到美的协调统一,被称之为比例美。
服装造型中有各种比例关系:衣领与体型的比例;剪切线的位置;口袋和纽扣的大小和数量应视为相互依赖的。
首先,从一系列数字开始。
前几个数字是:1,1,2,3,5,8,13,21,34,5589144??这个序列叫做“斐波那契序列”,这些数字叫做“斐波那契数”。
其特点是每个数字都是前两个数字(除一个外)的和。
② 比例分割服装设计结构的造型是根据人体形态,材料性能,预定用途,缝纫工艺等相关条件来完成的。
比例分割法是构成服装结构造型常用的一种手法,要将一块平面的布通过分割去掉多余部分,用轮廓线控制在人体之外,再根据人体的比例标准,进行轮廓线从边到边之间产生的推移和转换,形成分割线。
③比例分配考虑到局部变异性依存于整体的个性因素,是为整体更增添强调或变化作用,使穿着者与观者对服装的造型更感兴趣,更强调感官效果。
④比例分解将服装造型中一些可见的比例分割线或分布重新分割重建,分解后生成新的组合比例。
如:移位组合,倒置组合,扩张组合二、平衡美法则①对称平衡(绝对平衡)在服装造型中,最简单的平衡就是对称平衡,即左右对称平衡。
对称平衡的基本变化可分为三种类型:1。
单轴对称天平2、多轴对称平衡3、点对称平衡② 不对称平衡(相对平衡)如果不依据轴和点去任意构思,而是在上下左右各要素中寻找相对的平衡感,在大小和长短以及强弱这类相互矛盾的因素中寻找安全感,这样所产生的平衡称为非对称平衡,它是靠其它因素的补充来取得平衡的,与对称平衡相比,在空间、数量、距离上并不相等,甚至大小、长短、强调的关系是对立的,但由于其相互补充产生的微妙变化给人一种平衡感。
三、旋律美法则将时间过程中的乐感、运动感、情调和旋律,用色、形、质来表现。
通过服装的点、线、面来调节服装的旋律格调,产生旋律美感。
一、规则旋转①有规律的重复同一基本要素的相同重复所产生的秩序感,就像钟表的机械重复一样,使视觉被引导进行有规律的重复,产生节奏感和旋律感。
服装形式美法则
营销112班 闫青青 201100614206
一,比例美
整体与部分或部 分与部分之间存在着 某种数量关系,这种 关系叫比例。通过面 积、长度、轻重等的 质与量的差,所产生 的平衡关系,当这种 关系处于平衡状态时, 即会产生美的效果。 小抹胸和短短的裙子 突出修长骨感的体型
Байду номын сангаас 一条宽腰带确 定了上下的完美比 例,修长的腿美感 突出。
二,趣味美
服装设计中融 入奇异的想象联想 等,制造出或梦幻 或新奇的服装,给 人美丽又有趣的视 觉享受。书页的裙 子,造型大胆又华 丽。
多层水晶折叠, 突破通俗衣服的造 型,新奇不失大气。
三,统一美
服装设计中外形 色彩款式多变或者一 致,但是统一在一个 风格里,表现同一个 主题,有集中控制的 亮点。所有白色花朵 映衬了中间的黑色花 朵。
纯色打底对配饰的 强调,围巾项链的搭配 以及手提包时尚味十足。
五,协调美
差异和变化通过 相互关联、呼应、衬 托达到整体关系的协 调,色彩大小形状等 等,使相互间的对立 从属于有秩序的关系 之中,从而形成了统 一,具有同一性和秩 序感。领口与裙边遥 相呼应。
妆容衣服与鞋 子的协调,单个用 色大胆夸张富于变 化,整体却相互协 调。
大瓣花朵集 中了几乎整件 衣服,头饰与 下摆颜色与上 身颜色风格均 一致,凸显高 贵优雅的气质。
四,强调美
服装须有强调才能生动 而引人注目。所谓强调因素 是整体中最醒目的部分,它 虽然面积不大,但却有“特 异”效能,具有吸引人视觉 的强大优势,起到画龙点睛 的功效。在服装设计中可加 以强调的因素很多,主要有 位置方向的强调,材质机理 的强调,量感的强调等等。
上下质料的平衡,还 有颜色面积大体一致,使 服装出现严谨安定的风格。
服装形式美法则—— 统一与变化
统 一 与 变 化
——
导入
服装美感的产生与形成,原因是 多方面的,主要有造型要素以及人与 环境的要素。 造型是主导服装产生美感的关键 因素,而能够让人们产生美感的服装 造型是遵循了一定的美学设计原理的 。
概念:
1、形式美法则是一种艺术法则,是
事物要素组合构成的原理,服装形式 美法则就是指服装构成要素进行组合 的原理。
格调(风格)的统一 装饰工艺与明线的统一 服装构成要素的统一
即统一的服装要求色彩、材料质感、造型款式的协调性。如:男 西装要求造型大方简洁、线条自然挺拔,面料上下一致、色彩稳 重协调。
外轮廓与分割线的统一
外轮廓用流线型,内分割线也要用流线型,前身有省,后身也应 有省。 任何一个完美的设计必须具有统一性,这种统一性越单纯, 越有美感。但只有统一而无变化,则不能使人感到有趣味、美感 也不能持久,这是因为缺少刺激的缘故,变化是刺激的源泉,有 唤起兴趣的作用,但变化也要有规律,无规律的变化,然起混乱 和繁杂。因此变化必设计中要合理地运用统一与变 化法则,设计不能乱,但是也拒绝 单调、呆板,应追求统一中求变化 ,变化中求统一,使服装设计的各 要素之间达到一种整体上的和谐的 美感。
统 一 、 变 化 为 哪 种 变 化 ?
、分 哪析 些下 是列 运图 用片 的, 变哪 化些 ?是 统运 一用 为的 哪统 种一
变 化
概念:变化是指形状、色彩、材料上相异的 各种因素的汇集而成的一个整体,造成一种 强烈的对比效果。简单地说,就是多样性和 差异性。
特点:生动、活泼、新颖别致。例如:款式 上的不对称、职业服与领结的搭配、纽扣的 点缀、不同面料的搭配、色彩的对比变化等 。 产生变化的条件就是对比。
服装设计一-形式美法则PPT课件
对比
统一
对比是指通过运用不同色彩、形状、大小 等元素,创造出强烈的视觉冲击力,使服 装更具个性化和时尚感。
统一是指将各个元素有机地组合在一起, 形成一个整体的效果,使服装看起来更加 协调、统一。
03
形式美法则在服装设计中的应用
统一性在服装设计中的应用
统一性
在服装设计中,统一性是指将不 同的元素或部分组合在一起,形
面料质感的强调
通过选择不同质感、纹理的面料,增强服装 的层次感和视觉效果。
04
案例分析
优秀服装设计作品欣赏
总结词:细节精致
详细描述:优秀服装设计作品通常注重细节处理,如褶皱、线条、图案等,展现 出精致的工艺和设计感。
优秀服装设计作品欣赏
总结词:创意独特
详细描述:优秀服装设计作品常常具有独特的创意,能够打破传统的设计规则,展现出新颖、别致的 风格。
优秀服装பைடு நூலகம்计作品欣赏
总结词
色彩搭配和谐
详细描述
色彩是服装设计中非常重要的元素,优秀作品通常能够巧妙地运用色彩搭配,营造出和谐、舒适的视觉效果。
优秀服装设计作品欣赏
总结词
款式设计符合潮流趋势
详细描述
优秀服装设计作品应符合当前的潮流 趋势,同时能够引领未来的时尚风向。
形式美法则在实际设计中的应用分析
对未来服装设计的展望
可持续性发展
随着环保意识的提高,未 来的服装设计将更加注重 可持续性发展,采用环保 材料和生产方式。
智能化技术应用
智能化技术的发展将为服 装设计带来更多可能性, 如智能穿戴设备、可穿戴 传感器等。
个性化定制
消费者对个性化需求的增 加将推动服装设计的个性 化定制发展,满足不同消 费者的独特需求。
服装设计形式美法则
为设计师提供理论支持和实践指 导,推动服装行业的创新发展, 满足消费者日益增长的审美需求 。
02
服装设计的基本要素
色彩
01
02
Байду номын сангаас03
色彩的冷暖
冷色和暖色分别给人带来 收缩和扩张的感觉,合理 运用冷暖色可以营造出不 同的视觉效果。
色彩的明度
明度高的色彩显得轻快, 明度低的色彩显得稳重, 合理搭配明度可以平衡整 体效果。
对未来研究的建议
01
02
03
04
深入研究形式美法则的内在机 制和原理,探索其在服装设计
中的更深层次应用。
关注不同地域、文化背景下形 式美法则的异同,以促进国际
间的交流与合作。
结合新材料、新工艺等现代科 技手段,探索形式美法则在服
装设计中的新表现形式。
加强跨学科合作,借鉴其他艺 术领域的形式美法则,为服装 设计注入新的创意和灵感。
THANKS
感谢观看
03
服装设计的形式美法则
对称与平衡
对称
在服装设计中,对称是指整体或部分在左右或上下方向上呈现出相等的形态或 配置。对称给人以稳定、庄重的感觉,是服装设计的基本法则之一。
平衡
平衡是指通过色彩、形状、大小、材质等元素的合理配置,使整体呈现出稳定、 和谐的状态。平衡法则在服装设计中应用广泛,能够创造出丰富的视觉效果。
节奏
节奏是指通过运用相似或相同的元素,按照一定的规律或顺 序进行排列,形成有规律的视觉效果。节奏能够增强服装的 视觉冲击力,使整体更加统一、有序。
韵律
韵律是指通过运用色彩、形状、大小、材质等元素的变化, 创造出一种流动的、有节奏感的视觉效果。韵律能够使服装 更加生动、有趣,给人以美的享受。
服装的形式美法则
• • • • • 反复 旋律 渐变 比例 强调
(一)反复
• 服装中某一造型元素出现两次以上就成为 强调的对象。 • 时装中反复与交替的应用,是时装产生秩 序感和统一感
• 反 , 产 生 一 定 的 秩 序 感
• 花纹的反复重组,不单薄,富有统一的韵律
定图 的案 韵的 律反 ,复 统出 一现 和, 谐产 生 一
•
(二)旋律
• 旋律也为节奏,指造型元素有规律的排列 所形成的律动美感 • 近似元素的连续变化产生的强弱,抑扬或 轻快自由的流动感
(三)渐变
• 渐变在造型设计中知造型元素按照一定的 顺序阶段性的递增或递减变化,当这种变 化形成协调感和统一感便产生美。
• 一系列服装在颜色和线条上的阶段性的变化,产 生一定的统一美
秩窄 从 序到 肩 美宽 到 的裙 变摆 化由 ,小 具到 有大 一, 种由
•
(四)比例
• 比例是指物体的整体与局部,局部与局部 之间的长度和面积的变化。 • 有长短,大小、轻重、等差异产生
以蘑菇云为灵感,三个裙摆形成协调的美感
生结 一构 种线 比的 例黄 的金 美比 感例 , 产
•
及服 结装 构个 线层 构次 成之 的间 和的 谐分 比割 例线 ,•Fra bibliotek(五)强调
• 服装设计中最吸引人视线和突出的一部分 • 使服装具有较强的感染力和吸引力
重强 高调 贵上 优身 雅的 毛 面 料 , 厚
•
• 强 调 材 质 , 特 殊 的 面 料
谢 谢 观 赏谢谢
• • •
侯鑫 20111100181 服装二班
服装设计的形式美法则
服装设计的形式美法则服装设计的形式美法则是指在服装设计中,通过合理的形式构造和布局,以及艺术化的处理,塑造与强调服装的美感。
而形式美的实现需要考虑一系列的原则和要素,包括比例、对称、平衡、重心、线条、色彩、纹样等等。
下面将逐一介绍这些形式美法则,并阐述其在服装设计中的应用。
首先,比例是服装设计中最基础的形式美法则之一、合理的比例可以使服装看起来更加协调和舒适,而不是造成观赏者的不适感。
在服装设计中,需要考虑设计元素的整体比例、每个部分的相对比例以及服装与身体的比例关系。
比如,一件长裙的裙摆长度和人体的比例应合理,太长或太短都会破坏整体的平衡和比例感。
对称是指服装设计中物体两侧对称而呈现的一种形式美。
对称能够使服装看起来更加稳定和平衡,给人一种整齐和谐的感觉。
在服装设计中,对称可以应用在纹样的设计、装饰的布局以及剪裁和结构的处理等方面。
比如,两侧对称的图案或装饰可以使服装看起来更加整洁和美观。
平衡是指服装设计中各个元素在空间上的均衡分配和统一、平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种形式。
对称平衡是指服装设计中物体在形状、重量、色彩等方面在左右对称的情况下达到平衡。
而不对称平衡则是指服装设计中物体在左右不对称的情况下通过其他方式达到平衡。
在服装设计中,平衡可以通过组合不同形状的元素、色彩的运用和线条的布局等方式来实现。
重心是指服装设计中物体在空间中的平衡点或中心。
合理的重心设计可以使服装看起来更加稳定和舒适,并使视觉焦点集中在重心部位。
在服装设计中,重心的位置可以通过线条和剪裁来控制。
比如,一条高腰线的裙子可以使重心抬高,从而增强上身的纤细感。
线条是服装设计中最直接和重要的形式元素之一、不同的线条可以传达出不同的情感和风格,对于服装的整体效果有着至关重要的影响。
在服装设计中,线条可以通过装饰和纹样的设计、剪裁和面料的运用等方式来表现。
比如,垂直的线条可以拉伸视觉效果,使人看起来更加修长;水平的线条可以增加稳定感和横向扩展的效果。
服装形式美法则
• 动静对比
• –服装的动静对比是由穿着、工艺、图案、面料等因素产生的,运用 中只有动感,则杂乱无章;只有静感,则缺乏生气和活力
(一)比例:
比例 的概念:比例事物局部与整体或局部与局部之间的数量关系,又称比率。 服装造型设计的比例关系主要体现在: 1、服装造型与人体的比例 2、服饰配件与人体的比例 3、服装色彩的配置比例 在服装中的运用 1.黄金比例和黄金矩形是世界公认的美的比例。 2.黄金比例在服装中的运用 • 男西服及中山装的肩宽与衣长的比例通常是3:5 • 西装驳头的驳位,在衣片分割的位置正好是3:2 • 夹克衫的育克装饰其衣片的分割位置应以3:2为好 • 连衣裙以腰节线为分界上3下5 • 正常腰线的裙子运用5:8的比例 • 大衣如有腰带上下比例以3:5为宜 • 二件套的衣长与露出的裤长之比,应以2:3或5:8为宜,以短裙代裤则将比例倒
韵律
• 服装设计的韵律是指衣片的大小、宽窄及长短、色彩的运用 和搭配,装饰配件的选择、比例及布局等表现出像诗歌一样 的抑扬顿挫的优美情调。服装造型布局也有高昂激烈与平淡 低沉之分;点、线、面及色彩的变化,也可体现出轻、重、 缓、急的有规律的节奏变化。
• 韵律的构成形式及其效应
1、有规律的重复:是指同一形态要素在一定范围内等 距离地重复排列,又叫连续重复。
对称:是指两个同形同量的物体在中轴线的两侧完全相等的存
在,如天平称物,又称均齐。
• 对称是服装造型是基本形式。在服装的外轮廓或局部设计中, 表现为或左右或前后形状的大小、线条、高低、色彩、图案等 完全相同的装饰组合。
• 对称形式适用于军服、制服、工作服等严肃的服饰,即使是多 变的时装也有局部的对称形式。
• 运用
1 形态对比: 就是动静、轻重、软硬、大小、面积对比,包括外轮廓、 布料和饰物等服装设计元素本身之间、元素与整体的对比,是一种最简 单的突出形象的方法
形式美法则在服装设计中的运用
形式美法则在服装设计中的运用首先,形式美法则可以帮助设计师合理地安排服装的比例和形态。
比例是指不同部分在整体中的大小关系,而形态则指各个部分的形状和结构。
在服装设计中,设计师可以通过调整服装的长度、宽度、高度等来达到整体比例的和谐,使得服装更加协调美观。
比如,矮小的人适合穿着腰线较高、裤脚较窄的服装,以增加身材的纵向延伸感;而高个子的人则适合穿着腰线较低、裤脚较宽的服装,以平衡身材的高度感。
此外,设计师还可以通过在服装的不同部位增加或减少装饰、添加不同形状的剪裁来丰富服装的形态,使其更加具有时尚感和设计感。
其次,形式美法则还可以帮助设计师在服装的图案、颜色和纹理等方面进行合理的搭配和运用。
图案、颜色和纹理可以在服装上起到突出特点、增加层次和创造质感的作用。
在选择图案时,设计师可以根据服装的款式和风格来挑选适合的图案,如纵向条纹可以使人看起来更加修长,而横向条纹则会增加身材的宽度感。
在选择颜色时,设计师需要考虑服装的整体效果和氛围,选择适合的主色和辅色来搭配,以达到视觉上的和谐。
在选择纹理时,设计师可以根据服装的材质和风格来选择不同的纹理,如粗糙的质地可以增加服装的原始感,光滑的质地则会增加服装的高级感。
通过合理运用图案、颜色和纹理,设计师可以使服装更加有趣、吸引人,并且突出服装的特点和设计意图。
此外,形式美法则还可以帮助设计师在服装的细节处理上做到精致和有质感。
服装的细节处理可以提升服装的品质和设计感,使服装更加有吸引力和观赏性。
设计师可以通过在服装上加入一些小巧的装饰元素、特别的剪裁和细腻的缝制,从而提升服装的整体效果。
例如,在连衣裙的腰间添加一条腰带,可以使整体造型更加丰富多样;再如,在外套的袖口处添加一些细腻的刺绣,可以使服装更加有质感。
通过精心的细节处理,设计师可以使服装更加具有设计感和独特性,吸引消费者的目光。
总的来说,形式美法则在服装设计中起着非常重要的作用。
通过合理的比例和形态的调整,设计师可以使服装更加协调美观;通过合理的图案、颜色和纹理的搭配,设计师可以使服装更加有趣、吸引人;通过精致的细节处理,设计师可以使服装更加独特、有质感。
形式法则
7.渐变
反颜 地应 色 应强 渐 用烈 变 在的 使 一颜 两 起色 个 。和 原 谐本
魂装 一饰 般图 点案 缀的 在渐 服变 装像 上有 。灵
面 料 配 合 结 合 色 彩 渐 变
婚纱、礼服的单肩设计。带着一点非传统的味道,最能体现 不对称之美,单肩款式打破了平衡对称的传统中庸状态,为 整体造型增添一种古典而优雅的气息,而单肩处的花朵或水 钻装饰则让新娘看起来既性感又动人。
2.对称
对 称 的 婚 纱 设 计
3.对比 对些黑 让 比灰白 人 不色颜 觉 是使色 得 很彼对 柔 抢此比 和 眼间中 舒 ,的间 服 反强加 。 而烈一来自 面料对比软 硬 对 比
4.视错 彩 筒 色 , 条 带 纹 来 交 感 织 官 如 错 同 觉 万 。 花
5.节奏 紧密严 格的节 奏不仅 没有是 服装显 得死板, 反而使 服装显 得高贵 豪华。
6.比例
比 例 分 割
是比 在例 胸分 围配 腰: 围上 及下 大比 腿例 围点 度分 处别
形 式 法 则
1.不对称
当不对称成为时尚 主流,服装摆脱了 其诞生以来的原始 造型,设计师们的 服装设计便更加天 马行空淋漓尽致, 此服装肩部的不对 称设计是本身服装 的亮点。不对称服 装,要的就是线条、 框架和随性的舒适 感。
海浪般的礼服,宣泄极地;闪烁着点点星光的裙摆摇曳动人。没有 刻意的去营造层次感,看似随意的皱着打造出欧洲宫廷版的庄严华 丽。不对称的设计,采用丝绸与绒纱制作,堆积的绒纱像未融化的 雪一般,灰色调香槟色风衣上绣着轻薄的花瓣。华丽梦幻的设计, 渗透在整体设计中。
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服装设计的形式法则——节奏
节奏、韵律 节奏、韵律本是音乐的术语,指音乐 中音的连续,音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏 鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一 定的间隔、方向按规律排列,并由于连续反复之运动也 就产生了韵律。
种重复变化的形式有三种,有规律的重复、无 规律的重复和等级性的重复。这三种韵律的旋律和 节奏不同,在视觉感受上也各有特点。在设计过程 中要结合服装风格,巧妙应用以取得独特的韵律美 感。
节奏
服装力求体现每个 季节的变化与过渡, 节奏与感觉。服装 用各种形态的纸做 成,这些不同形式 组合在一起的纸叫 “Tyvec”,这些 “Tyvec”完整,可 以切割,折叠。这 是作者独有的加工 技艺。此外纸片连 接所采用的缝纫技 艺也传达着特有的 信息。
音乐是时间性的艺术,在一定的时间内通过听觉来接受,而 服装艺术却是空间艺术,服装的大小、构成、比例、色彩、 形态等等都必须在一定的空间中才能表现出来,并主要靠视 觉来接受。两者的一个共同点就是除了听、视觉感受以外, 还需要想象来增加美感的厚度。
对于时装的“层叠”印象,也许你先想到的是
那些花花朵视错
由于光的折射及物体的反射关系或由 于人的视角不同、距离方向不同以及 人的视觉器官感受能力的差异等原因 会造成视觉上的错误判断,这种现象 称为视错。
视错
视错类服装有一个很大的特点就 是可以让穿上的人变得那么肥胖 了。
利用增加服装 中的竖条结构 线或图案来掩 盖较胖的体型。 视错在服装设 计中具有十分 重要的作用, 利用视错规律 进行综合设计, 能充分发挥造 型的优势。
服装设计的形式法则——平衡
在一个交点上,双方不同量,不同形但相互保持均 衡的状态称为平衡。其表现为对称式的平衡和非对称性 平衡两种形式。
对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持 相等状态下的平衡,这种平衡关系应用于服装中可表现出一 种严谨、端庄、安定的风格,在一些军服、制服的设计中常 常加以使用。为了打破对称式平衡的呆板与严肃,追求活泼、 新奇的着装情趣,不对称平衡则更多地应用于现代服装设计 中,这种平衡关系是以不失重心为原则的,追求静中有动, 以获得不同凡响的艺术效果。
纯色上衣 作为凸显, 而裤装采 用了大面 积印花, 将上下身 比例完美 调配,增 强服装作 为焦点!
比例
“九头身美女”吴佩慈透视花朵 长裙展示傲人比例美腿,腰间的 凹凸镂空设计视觉上美化了腰部 曲线,大大的鱼尾裙摆效仿范冰 冰戛纳红毯的“女王龙袍装”。
非常修身的一 款马甲。西装 领。后背有收 腰的带子。衣 服前面有点燕 尾服的味道。 外单的品质, 做工非常好, 内里的脚边都 有包住的。更 重要的是,它 非常的百搭!
利用多颜色三角色块拼接镶嵌,使得 整个服装在视觉上产生错觉感。给人 一种眼花缭乱的视觉效果。
服装设计的形式法则——比例
比例是相互关系的定则,体现各事物间长度与面积,部分与 部分,部分与整体间的数量比值。
对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比 关系。
例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大 小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系 达到了美的统一和协调,被称为比例美
平衡
拼接几何图案 体现了20世纪 俄罗斯结构主 义风格和包豪 斯运动元素, 同色调的线性 拼接和细节设 计打造出低调、 朴实的几何冲 击感。
本季Bartosz Malewicz的剪裁 和袖子上的几何给廓形增添装 饰性趣味,Edeline Lee连衣裙 的朴素领线与长至膝盖的中部 线条保持对称,打造出完美平 衡,将建筑美融入到服饰美之 中,让你看起来既大方得体又 不失个性。
左图夸张的特 点在于像盔甲 一样的时装, 女士穿上有一 种强势的气势。
而右图的夸 张点主要在 于头上订了 一个像蝴蝶 一样的“帽 子”很是吸 引眼球。
左图算是一 种比较常规 的夸张,裙 摆故意做成 被风吹起来 的造型。设 计思路很有 意思。
右图个人不 太喜欢,有 点像太空服 的样子,为 抢镜而夸张。
服装设计的形式与法则
比例、视错、平衡、节奏、夸张
服装设计的形式法则——夸张
夸张是运用丰富的想象力来扩大事物本身的 特征,以增强其表达效果的一种手法。
在服装中借用夸张这一表现手法,可以取得 服装造型的某些特殊的感觉和情趣。
一般服装夸张部位多在肩部、领子、袖子、 下摆及一些装饰配件上。
夸张
左图的立体 衣身及头饰 设计大胆夸 张,而又别 致。右图本 来衣身还算 正规,加上 立体三角锥 效果就立马 变了,再加 上一个像头 盔一样的头 饰,夸张得 没道理。