赏析《泰坦尼克号》
《泰坦尼克号》观后深度解读
《泰坦尼克号》观后深度解读1997年上映的影片《泰坦尼克号》堪称是影史上的经典之作，以其震撼人心的剧情和优秀的制作获得了广泛的赞誉。
本文将对《泰坦尼克号》这部电影进行深度解读，揭示其中蕴含的内涵和观影体验。
一、剧情与背景《泰坦尼克号》以1912年泰坦尼克号邮轮的沉船事件为背景，展现了两位主人公杰克和罗斯之间的虐心爱情故事。
整部电影从泰坦尼克号的豪华乘客们登船开始，通过杰克和罗斯的相遇与相知，揭示了社会阶级的差异、价值观的碰撞以及人性的美好和复杂。
二、社会阶级的对比《泰坦尼克号》巧妙地运用社会阶级的对比来展示那个时代的社会现实。
上层社会富人与下层社会的乞丐形成鲜明的对比，深刻地揭示了贫富悬殊带来的社会问题。
尽管在这种极不平等的环境下，杰克和罗斯仍然能够跨越阶级的藩篱，相互帮助与理解，传递出了一种穿越时间和空间的爱与人性的感悟。
三、价值观的冲突影片中，男主角杰克和女主角罗斯的家庭、教育背景和社会地位截然不同，带来了价值观的冲突。
罗斯所受的教育使其深深根植于社会规范和家族的期待中，而杰克则是一个心灵自由且追求真诚的艺术家。
两人的相遇在情感上产生冲击，杰克通过他真挚而激情的爱，引导罗斯逐渐跳出框架束缚，开始关注内心的渴望。
四、人性的美好和复杂在面对死亡的危机中，影片展现了人性的美好和复杂。
在泰坦尼克号即将沉没的最后时刻，有人选择了自私，为了自己的生存而踩踏他人；而也有人选择了拯救他人，甚至舍弃自己的生命。
这些细节让人们深感人性的复杂，也迫使观众深刻思考自己在面临困境时的选择与行为。
五、时代背景与历史意义《泰坦尼克号》对于当时的社会和历史具有重要的影响。
电影以真实的历史事件为背景，展示了人们对于豪华的追求、科技的冲突以及对生命的敬畏。
泰坦尼克号的沉船事件也成为了世界历史上最著名的海难之一，引起了人们对航海安全的关注，并推动了相关争议和立法。
六、视听体验与技术创新《泰坦尼克号》不仅在剧情上给观众带来深刻的思考，同时也在视听体验和技术创新上给观众带来震撼。
泰坦尼克号赏析简短
泰坦尼克号赏析简短泰坦尼克号赏析。
泰坦尼克号，这艘曾经被誉为“永不沉没”的巨轮，却在其处女航中遭遇了悲剧的沉没，成为了世界上最为著名的船难之一。
这一事件不仅在当时引起了轰动，也成为了后世人们津津乐道的故事。
而电影《泰坦尼克号》更是将这段历史悲剧化为了一部经典的爱情电影，深深地触动了无数观众的心。
泰坦尼克号的沉没，是人类历史上最为悲惨的船难之一。
这艘豪华的巨轮在1912年4月14日夜间与冰山相撞后沉没，造成了1500多人的死亡。
这一事件震惊了全世界，也成为了航海史上的一大耻辱。
而导致这一悲剧的原因，既有自然因素，也有人为因素。
泰坦尼克号的设计并不够安全，而船长和船员们在面对冰山时的处理也存在失误。
这一系列的原因导致了这场悲剧的发生，也成为了人们深思的对象。
电影《泰坦尼克号》将这段历史悲剧化为了一部感人至深的爱情电影。
影片中，男主角杰克和女主角罗斯的爱情故事贯穿了整个影片，成为了影片的灵魂。
杰克是一个贫穷但热情的青年，而罗斯则是一个富家千金，两人在泰坦尼克号上相遇并坠入爱河。
然而，由于社会阶层的差异和意外的船难，两人的爱情最终以悲剧的方式结束。
影片中的这段爱情故事，触动了观众们内心最柔软的部分，也使得这部电影成为了一代人心中的经典之作。
除了爱情故事，影片中对泰坦尼克号的还原也是非常精彩的。
导演詹姆斯·卡梅隆通过精湛的技术手段，将泰坦尼克号的豪华和壮丽展现得淋漓尽致。
观众们可以通过影片看到泰坦尼克号的各个角落，感受到当时的奢华和繁荣。
而在船难发生后，影片中对船上人员的慌乱和混乱也表现得非常真实，让人不禁为这场悲剧而感到心痛。
除此之外，影片中还对当时社会的种种现象进行了深刻的剖析。
影片中展现的上流社会的奢华和虚荣，以及下层社会的贫困和艰辛，使人们对当时社会的不公和不平深感震惊。
而在面对灾难时，人们的自私和贪婪也展现得淋漓尽致，使人们对人性的复杂和丑陋有了更深刻的认识。
总的来说，泰坦尼克号这一历史事件以及电影《泰坦尼克号》都给人们留下了深刻的印象。
电影文学《泰坦尼克号》特点分析
电影文学《泰坦尼克号》特点分析分析泰坦尼克号1、情节曲折，波澜起伏男女主人公在船上的意外邂逅，必注定今后两人的相爱命运，杰克的英俊，善良和大度，罗斯的漂亮、纯洁和高尚，融合在一起，缠绵在一起。
然而，正当我们为这对有情人祝福时，“砰”——船撞上了冰川，大水蜂拥而至，一切都来得太快，没有人为这场突如其来的灾难作任何准备，上帝决定他们得随着这巨大无比的棺材沉入大西洋海底，美梦破碎了，碎得没一点修补的余地。
刚刚还是缠绵悱恻，突然出现海难，这犹如晴天霹雳，让人顿时从山巅跌至山底，这种失重，失落感让故事一波三折，跌宕起伏，引人入胜，吊足了观众的胃口。
2、寓意深刻，主题鲜明影片围绕“爱”展开铺叙，通过描绘海上爱情悲剧，向世人展现了一个多元化的境界，多层次的歌颂了爱情的凄惨和美丽，纯洁和高尚，让观众全方位感受电影的主题——人性之美。
爱情，是《泰》的主题，影片中爱情的描绘既有西文的开放等特点，也有中国的文化艺术特色，让中国观众更喜欢。
罗斯和杰克的爱情有着古代“妖童媛女，首徐回”的浪漫；有“轻解罗裳，独上兰舟”的寂寞，有“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的无悔，更有“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，相顾无言，惟有泪两行”的凄凉。
让爱情的种种形象凸现在观众面前，又是一幅巨大的图像。
当然，《泰》中也有友情的串插，比如，在船下沉时，许多人都愿意把生还的机会让给别人等等，这些都体现了人的感情，人的本性的美丽。
3、情感真挚，真心流露许多影片中，主人公都喜欢煽情，以达到催人泪下的目的，可不免让人觉得有份造作和别扭。
《泰》却不然，杰克和罗斯之间，渴望存活的人们之间，展现的是自然，流露的是真情。
譬如，罗斯和杰克在生死离别之时的告白，他说：“罗斯，答应我，好好活下去，你应该成为老太太后死在温暖的床上，而不是这里，答应我，好好活下去。
”诀别时，他们之间没有“我不能失去你，不能没有你”之类的肉麻，取而代之的是真实，是自然，无须多少煽情的话语，就可让我们潸然泪下，完全置身于生死离别的痛苦氛围中。
浅析泰坦尼克号
浅析泰坦尼克号《泰坦尼克号》这部由卡梅隆执导的影片历史耗资巨大，场面壮观，造成强烈的视觉冲击。
本片主要是通过老年萝丝对84年前泰坦尼克号的一场灾难的回忆，讲述了一段刻骨铭心的生死之恋，向我们阐述了至死不渝的爱情，生死相依的信任，熠熠生辉的人性之美。
这部经典的影片永远值得我们去学习。
一、画面分析，采用了大量的蒙太奇的叙述方式：（一）颠倒式蒙太奇。
从船队工作人员对泰坦尼克号上的“海洋之心”的打捞工作开始，相关的新闻在电视的播出引起了老年萝丝的注意，由此老年萝丝与海上的打捞船发生了联系。
经过船员对泰坦尼克号毁灭的过程的细致讲解，老萝丝开始了对那段永生不忘的航海之旅的回忆。
（二）积累式蒙太奇。
在这部影片中，运用了大量的积累式蒙太奇。
海水不断地涌进船体，肆意的击碎玻璃和门窗，掀翻桌椅，无情的吞噬者脆弱的生命，忽明忽暗的灯光以及不停由于电力系统的故障不停迸发的火花，慌乱狼藉的四处逃窜的人们等等这些镜头快速不停地切换，给人造成一种冰冷的海水即将无情的吞没这些弱小的生命，死亡一步步紧紧地逼近的惶恐与无助的紧张感。
这里的每一个镜头都以极其生动形象的方式表明了海水的势不可挡。
组合在一起，给予我们更为强烈更为震撼的视觉冲击。
灾难的场面让人久久难以释怀，清醒之后回到现实，给人一种原离灾难的庆幸之感。
（三）对比式蒙太奇。
该片也运用了很多的对比蒙太奇。
比如，在慌乱的人群中镇定的拉着小提琴的乐师，设计师安先生的慢慢的固定闹钟，老年夫妇安详的相拥而卧，年轻的母亲给一对年幼的儿女讲着美好的童话等这些镜头与不断涌进的汹涌的海水，惊慌逃窜的人群这些镜头在内容上构成强烈而鲜明的对比，在这种对比与衬托之下，表现了这些人面对死亡的安然宁静与超脱。
二、从背景音乐分析在一段优美的爱尔兰风笛中，导演缓缓的揭开了《泰坦尼克号》电影的序幕，这段名为《永不磨灭》的乐曲轻柔而舒缓，悠远的笛声伴随着飘渺的人声淡淡地回响在耳边。
紧接着音乐忽然变得轻快，泰坦尼克号豪华游轮首次起航，船下聚集着热闹的人群，乐曲《远航》激昂的旋律人们兴奋与骄傲的心情。
电影《泰坦尼克号》影评
电影《泰坦尼克号》影评电影《泰坦尼克号》是由詹姆斯·卡梅隆执导的史诗爱情片，在1997年上映。
这部电影讲述了一段发生在1912年泰坦尼克号号船上的爱情故事。
电影采用了当时最先进的制作技术，打造出了超越时代的视觉特效，也因此成为了20世纪末最具代表性的电影之一。
电影的主人公——年轻贵族杰克和玛丽——是两个在船上偶然相遇的人。
他们来自不同的社会阶层，但在这条船上，他们却被迫和其他乘客一起面对着迅速接近的死亡。
这段时刻让这两个陌生人逐渐相互了解，互相依靠，相互扶持。
在泰坦尼克号沉没的那一刻，他们的爱情也达到了最高潮。
影片主要人物角色的饰演非常到位。
莱昂纳多·迪卡普里奥的表演非常生动，他学习了众多的技能，包括雕刻，沉船游泳以及法语等等，这使得他的个人形象独具特色，通过细腻的表演，让观众真正了解杰克这个人物。
而凯特·温丝莱特的表演亦是同样出色，她刻画了玛丽的形象和内心的感受，将她的形象推向了高峰。
影片的服装、道具以及音效均非常出色。
影片中的服装设计都是经过精心设计的，从船员的军装到女性长裙，都表现了当时时代的生活特征，让观众有种进入到历史时期的感觉。
除此之外，电影中的配乐被认为是一个漫长的浪漫故事，将观众带回到从未有过的船上一生中最美好的夜晚。
最令人印象深刻的是，电影《泰坦尼克号》宣示的爱情是不朽的。
任何人的坚定爱情都不会被时间和空间的限制所击倒，爱情是至高无上的。
这种观念不仅给观众带来了美好的希望，也展示了导演对人性和爱情的深刻认识和理解。
总之，《泰坦尼克号》是一部影响深远的电影。
它让观众们沉醉在爱情的梦幻世界里，走进那个时代的文化氛围，感受到历史的魅力。
这部电影也向观众们展现了最好的表演、导演以及制作水平，成为了电影历史上的一个经典。
泰坦尼克号赏析
浅谈电影《泰坦尼克号》的美学意义被誉为二十世纪电影艺术“终结者”的《泰坦尼克号》，在人们心中无疑是一个神话般的存在，不管是影片中再现的浓烈的海难氛围，还是表现的富有传奇色彩的浪漫爱情预言，都给观众强烈的感官刺激，最终衍化为观众心中强烈的美感，可以说，《泰坦尼克号》是卡梅隆大师送给全球观众的一场视觉盛宴。
一、社会美中内容与形式之美的有机结合社会美是现实生活中美的存在形式之一，主要包括人物、事件、场景等等，所谓“事件”、“场景”也是以人物活动为中心。
社会美是人的自由创造的体现，倡导的是积极肯定的生活形象。
围绕社会美的实质，我们就需要结合影片中的人物加以分析。
在《泰坦尼克号》这部影片中，社会美的一个方面——形式美在故事一开始就抓住了观众的眼球：泰坦尼克号上的男士都是穿着优雅、干净的礼服，女士都穿着坠地长裙，紧身的胸衣，还带着蝴蝶结、领带、帽子等，无不透露出电影人物的外表特点：气质高雅、身份尊贵、有着良好的教养。
这些二十年代欧洲古典服饰，给大众化休闲服饰流行的二十世纪末的观众带来强烈的美感。
除去人物服饰，影片中的主人公是青春靓丽的俊男美女，男主角莱昂纳多·迪卡普尼奥年轻英俊、充满朝气，女主角凯特·温丝莱特容貌美丽、气质优雅都令观众为之深深迷恋，“明星的体貌、气质、性格，无不与观众心目中早已潜在希求的美好形象异质同构”[1]。
除去人物所带给观众的形式上的美感，人物的性格、精神风貌、品质等等内在特质也给观众带来独特的内容美。
人的美不能只以外表来看，是和人的本质紧密联系在一起的，人的珍贵特性在于自由创造，在创造的过程中体现出人的聪明、质朴、勇敢、诚实等，因此人的美不等于长相漂亮，说某人长相漂亮只是从形式方面来看的，一个人的美应该是和人的内在品质紧密联系的。
[2]影片中的男主角是一名流浪艺术家，虽然穷困，但是活泼聪明而乐观向上，对待爱情也坚贞不渝，为了自己心爱的人，可以舍弃一切哪怕是生命。
女主角是一名贵族小姐，有美丽的容貌和良好的教养，但却是一个具有反叛思想的贵族小姐，她勇敢、坚强而执着地看待自己这段跨越阶级局限的爱情。
赏析《泰坦尼克号》
赏析《泰坦尼克号》在这里，让我结合一部具体的艺术作品——电影《泰坦尼克号》——来集中具体地阐述一下美丽的美学关于艺术的定义与看法。
《泰坦尼克号》是由美国20世纪福克斯公司和派拉蒙影片公司在1997年联合摄制而成的著名电影，编导为詹姆斯?卡梅隆，主演为凯特?温斯莱特（饰露丝）、莱昂纳多?迪卡普里奥（饰杰克）、比利?泽恩（饰卡尔）等。
该片在1998年获得14项奥斯卡奖提名，最终获得平历史记录的11项奥斯卡大奖。
袁智忠在《影视鉴赏》一书中告诉我们，该影片几乎有两成的观众至少看过两遍，而一般好片子的回头率只有4℅-8℅。
该片也创造了一个经济上的奇迹，大约3个月的时间，全球票房就达到了12亿美元，同时，其它周边的产业也是财源滚滚。
可以说，《泰坦尼克号》创造了一个令人惊叹的神话1。
为什么《泰坦尼克号》会取得如此巨大的成功呢？宏观的与笼统的分析把其成功的原因归结为巨大的投资、饱和的包装与宣传等，然而这些原因都不是主要原因，最重要的和最主要的原因还是在这部影片本身。
在美丽的美学看来，《泰坦尼克号》是一部真正的电影，是一部活的电影教科书，是一部活的艺术教科书，她应该教会人们懂得什么是电影、什么是艺术。
下面我们就结合影片的具体内容与形式来探讨一下这部影片取得巨大成功的奥秘所在。
一、《泰坦尼克号》的故事情节影片一开始是一些关于现代的内容。
一支寻宝队正在打捞“泰坦尼克号”的残骸以寻找那颗名叫“海洋之心”的钻石吊坠。
这个打捞过程本身就具有一定的吸引力，先进的打捞技术、梦幻般的海底世界、打捞的宝贝等无疑能激发人们的积极情绪与兴趣。
但是，这个打捞过程也是有起伏的，随着船上保险箱的打开，所寻宝贝并没有出现，观众的情绪就一下子变成消极的了，观众与寻宝人员一样充满了失望之情。
但接下来打捞出的一张素描画引出了老年露丝的出现，观众与寻宝人员又似乎有了希望，然而老年露丝给人们带来的却是那段令人神往而又凄美绝伦的爱情故事。
84年前（1912年），世界超级豪华邮轮“泰坦尼克号”开始了她的处女航。
《泰坦尼克号》影评
《泰坦尼克号》影评
《泰坦尼克号》是一部让人难以忘怀的经典爱情电影。
影片以1912年泰坦尼
克号沉船为背景，讲述了贵族女孩罗丝和穷画家杰克之间跨越社会阶层的爱情故事。
这部电影不仅在视觉上给人留下深刻的印象，同时也在情感上触动了观众的心弦。
首先，影片的视觉效果令人叹为观止。
导演詹姆斯·卡梅隆对于船上的场景和
沉船的描绘非常细腻真实，让人仿佛置身于当时的情景之中。
尤其是那一幕泰坦尼克号沉没时的场景，令人心悸不已，让人感受到了当时乘客们的恐惧与绝望。
其次，影片中的爱情故事也是触动人心的。
罗丝和杰克之间的爱情跨越了社会
阶层的隔阂，让人感受到了爱情的伟大和纯粹。
他们在生死关头依然不离不弃，这种坚定的爱情让人感动不已。
影片中的经典对白和动人的音乐也让人印象深刻，让观众难以忘怀。
最后，影片中对于人性的揭示也是深刻的。
在面对生死存亡的时刻，人们的真
实一面显露无疑。
有些人变得自私冷漠，而有些人则展现出了无私的爱和勇气。
这种对人性的触及让观众深思，让人对于生命和爱情有了更深的理解。
总的来说，电影《泰坦尼克号》不仅在视觉上给人留下深刻的印象，同时也在
情感上触动了观众的心弦。
影片中的爱情故事、视觉效果和对人性的揭示都让人印象深刻，让人不禁为之动容。
这部电影是一部经典之作，令人难以忘怀。
泰坦尼克号 影评
泰坦尼克号影评
《泰坦尼克号》是一部让人心碎的爱情电影，它讲述了一个不可能的爱情故事，以及一艘被命运击沉的豪华客轮。
这部电影以其震撼人心的场景和深情的故事情节而闻名，成为了经典中的经典。
首先，电影中的场景和特效令人印象深刻。
泰坦尼克号在大银幕上的再现令人
惊叹，特别是当船体开始下沉时，那种绝望和恐惧的氛围简直让人窒息。
导演詹姆斯·卡梅隆对细节的把握和对特效的运用让整部电影显得栩栩如生，让观众仿佛置身于当时的情境之中。
其次，电影中的爱情故事让人动容。
杰克和罗斯之间的爱情是纯粹而深刻的，
他们来自不同的社会阶层，却在泰坦尼克号上相遇并相爱。
他们的爱情故事让人感到心痛，尤其是当船体开始下沉时，他们的分别让人泪流满面。
这种跨越社会阶层的爱情让人感到共鸣，让人思考爱情和命运的力量。
最后，电影中的音乐也是令人难忘的一部分。
电影主题曲《我的心将继续》成
为了经典中的经典，它的旋律和歌词都让人感到悲伤和振奋。
这首歌曲成为了电影的灵魂，让观众在观影之后依然难以忘怀。
总的来说，《泰坦尼克号》是一部让人难以忘怀的电影，它的场景、爱情故事
和音乐都让人感到震撼和共鸣。
这部电影不仅仅是一部爱情电影，更是一部关于命运和人性的深刻思考。
它将永远留存在观众的记忆中，成为了经典中的经典。
泰坦尼克号 影评
泰坦尼克号影评
《泰坦尼克号》是一部永恒的经典电影，它不仅仅是一部关于灾难和爱情的电影，更是一部让人深思的作品。
这部电影以其精美的场景和动人的故事情节深深地触动了观众的内心。
首先，电影中的爱情故事让人感到震撼和动容。
杰克和罗斯的爱情故事展现了跨越社会阶层和生死的真挚爱情。
他们在逆境中相互扶持、相互依靠，最终在悲剧中得到了永恒的爱情。
这种坚定不移的爱情让人深受感动，让人相信爱情是无法被时间和空间所阻挡的。
其次，电影中的灾难场景让人感到震撼和悲伤。
泰坦尼克号沉没的场景展现了人类在自然面前的渺小和无助，也让人感到生命的脆弱和宝贵。
在这一刻，观众不仅仅是在看一场电影，更是在感受人类面对灾难时的无助和绝望，以及对生命的珍惜和敬畏。
最后，电影中的历史背景让人感到思考和反思。
泰坦尼克号的沉没不仅仅是一场灾难，更是对人类自负和傲慢的警示。
电影通过展现当时社会的阶级差异和人性的丑陋，让观众思考人类社会的进步和退步，以及对于生命和爱情的理解和尊重。
总的来说，《泰坦尼克号》是一部让人感到震撼和共鸣的电影。
它不仅仅是一部关于爱情和灾难的电影，更是一部让人思考和反思的作品。
这部电影通过其精美的画面和动人的故事情节，让观众深刻地感受到了爱情的伟大、生命的宝贵以及人类社会的脆弱。
《泰坦尼克号》-爱与希望的永恒传说
《泰坦尼克号》-爱与希望的永恒传说电影《泰坦尼克号》是一部经典的爱情片，也是一部让人难以忘怀的作品。
它以1912年泰坦尼克号邮轮沉没事件为背景，讲述了一个跨越阶级和生死的爱情故事。
这部电影不仅给观众带来了震撼的视觉享受，更深层次地探讨了人性、命运和希望的主题。
首先，影片通过细腻的叙事和精心构建的角色形象，展现了爱情的力量。
男主角杰克是一个自由奔放、乐观向上的青年画家，而女主角罗丝则是一个被束缚在上流社会的富家女。
他们来自不同的阶层，却在命运的安排下相遇并坠入爱河。
这种跨越阶级的爱情让人感到心动，同时也让人思考社会的不公与束缚。
杰克和罗丝之间的爱情是纯粹的、无私的，他们彼此扶持、互相鼓励，为对方带来希望和勇气。
正是这种力量，让观众们为之动容，也让他们对爱情充满了希望。
其次，电影通过泰坦尼克号的沉没事件，揭示了人性的复杂性。
在生死关头，人们的真实面貌往往会显露出来。
一方面，有人为了自己的生存而不择手段，甚至不顾他人的生命；另一方面，也有人在危难时刻表现出了无私和勇敢。
电影中的角色塑造得非常鲜明，既有那些贪婪自私的富人，也有那些舍己救人的普通人。
这种对人性的揭示，使观众们对自己的内心进行了思考。
我们常常会问自己，在面对困境时，我们会是哪一种人？这种思考让观众们对自己的人性有了更深层次的认识。
最后，电影中的希望主题给观众带来了深刻的感悟。
无论是在泰坦尼克号沉没后的救援行动中，还是在杰克和罗丝的爱情故事中，希望始终是贯穿始终的。
即使在绝望的时刻，人们仍然能够找到希望的力量。
电影中的角色们不断地面对困难，不屈不挠地追求着自己的梦想和幸福。
正是这种对希望的坚持，让他们能够战胜困难，走向光明。
观众们从中汲取了力量和勇气，也对自己的人生充满了希望。
总的来说，电影《泰坦尼克号》通过爱情、人性和希望这三个主题，给观众们带来了深度和内涵的观影体验。
它不仅是一部经典的爱情片，更是一部让人思考人生意义的作品。
通过对爱情的描绘，观众们感受到了爱的力量；通过对人性的展示，观众们对自己的内心进行了反思；通过对希望的呈现，观众们对自己的未来充满了信心。
泰坦尼克号 影评
泰坦尼克号影评
《泰坦尼克号》是一部让人永远难忘的经典电影，它不仅仅是一部爱情片，更是一部让人深思的作品。
影片以1912年泰坦尼克号号沉没为背景，讲述了一对跨越社会阶层的恋人在灾难中的爱情故事。
首先，影片的视觉效果令人震撼。
导演詹姆斯·卡梅隆对于船只沉没的场景处理得非常逼真，让人仿佛身临其境，感受到了当时的恐慌和绝望。
尤其是在IMAX 3D版本中，观众可以更加直观地感受到船只沉没的恐怖场面，这种视觉冲击力是其他电影无法比拟的。
其次，影片的爱情故事让人动容。
男主角杰克和女主角罗斯之间的爱情跨越了社会阶层和家庭的阻碍，展现了一种真挚的、不顾一切的爱情。
尤其是在船只沉没的危急时刻，杰克选择留在罗斯身边，而罗斯也选择和杰克在一起，这种无私的爱情令人动容。
影片最后杰克牺牲自己的情节更是让人心碎，这种对爱情的坚守和牺牲让人深思。
最后，影片对于社会阶层和人性的思考也很深刻。
在影片中，上层社会的人们对待下层社会的态度和行为让人感到愤慨，这种社会阶层的不公和人性的丑陋在灾难中得到了充分的展现。
影片通过
杰克和罗斯的爱情故事，让人们反思社会的不公和人性的温暖，这种思考是影片的一大亮点。
总的来说，《泰坦尼克号》是一部让人震撼、动容和思考的电影，它不仅仅是一部爱情片，更是一部人性的思考之作。
影片的视觉效果、爱情故事和社会思考都让人印象深刻，这也是这部电影能够成为经典的原因之一。
电影泰坦尼克号赏析
•《泰坦尼克号》赏析第一部分：电影简介中文片名：《泰坦尼克号》英文片名：(Titanic)导演：詹姆斯·卡梅伦James•詹姆斯·卡梅伦1954出生于加拿大安大略省，后进入加利福尼亚大学选择了物理专业，后来又转学英语，再后来他选择了退学。
独立执导的第一部影片为1981年的低成本恐怖片《食人鱼2》，成绩平平。
1984年推出自编自导的科幻片《魔鬼终结者》成为声誉卓著的大导，接着《异型2》、《深渊》、《终结者2》、《真实谎言》都获得极高的票房收入。
而《泰坦尼克》是目前电影史上最高的票房记录影片，同时也是奥斯卡最多获奖影片。
国家：美国时间：1997年片长：194分钟《泰坦尼克号》•主演：莱昂纳多·迪卡普里奥•凯特·温丝莱特•凯茜·贝茨•格罗丽亚·斯图尔特•获奖情况：第69届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖。
主演：莱昂纳多·迪卡普里奥主演：莱昂纳多·迪卡普里奥•1974年降出在美国洛杉矶市的一个富裕的家庭里，5岁时参加了电视剧《Romper Room》的拍摄，12岁时得到了一份小汽车的广告，16岁参加了著名电视剧《成长的烦恼》，19岁时因《恋恋情深》获得奥斯卡最佳男配角奖的提名。
他在1996年的现代激情版《罗密欧与朱丽叶》中表演出色，荣膺柏林电影展最佳男主角奖。
而《泰坦尼克》真正令莱昂纳多名声响誉全球。
其他主要影片还有《纽约黑帮》、《逍遥法外》、《海滩》、《铁面人》、《致命快感》《全蚀狂爱》和《亲亲坏姐妹》等主演：凯特·温丝莱特主演：凯特·温丝莱特•1975年出生于英国的一戏剧之家，父母都是舞台剧的演员。
11岁时在电视广告中露面，后在电视台的肥皂剧中饰演小角色。
第一部影片是在“Heavenly Creatures”中扮演一个喜欢幻想的新西兰女学生。
在李安的第一部英文电影《理智与情感》中担任重要角色，得到1996奥斯卡最佳女配角的提名。
分析电影《泰坦尼克号》的成功之处
分析电影《泰坦尼克号》的成功之处
电影《泰坦尼克号》是一部全球范围内非常成功的电影作品，它在票房、口碑、奖项等方面都取得了巨大的成功。
以下是我认为这部电影成功之处的分析：
好的故事：《泰坦尼克号》的故事情节是经典的爱情悲剧，又融入了历史、文化、社会等多个元素。
影片的叙事方式极具吸引力，故事情节和角色刻画充满深度，使观众深深地沉浸其中。
富有想象力的视觉效果：电影的视觉效果令人惊叹，无论是泰坦尼克号号船的复制、沉船的场景、还是海底世界的描绘，都是非常逼真和震撼人心的。
这样的视觉效果让观众感受到了超越自己的体验。
优秀的演员表现：电影中的主要演员们表演得非常出色，他们都把自己的角色诠释得非常到位。
凯特·温斯莱特和莱昂纳多·迪卡普里奥的表演非常出彩，让人们对角色的感情产生共鸣。
优秀的制作团队：电影的制作团队非常出色，导演詹姆斯·卡梅隆、制片人乔纳斯·赛尔文以及其他的技术人员们，他们的团队合作以及对电影的投入精神都非常出色。
情感共鸣：电影中的爱情、友情、家庭、社会等多个主题都极具情感共鸣，让观众产生了共情和情感连接。
人们从中得到了启示、感动和力量。
综上所述，电影《泰坦尼克号》之所以成功，是因为它拥有好的故事、富有想象力的视觉效果、优秀的演员表现、优秀的制作团队以及情感共鸣。
这些要素共同构成了这部电影的核心价值和吸引力，使它成为一部经典的电影作品。
《泰坦尼克号》电影赏析
《泰坦尼克号》电影赏析《泰坦尼克号》用近乎俗套的富家小姐和穷小伙的爱情故事这样一个叙事母题串联起整部影片，然而却没有人不为此俗套落泪，卡梅隆一反过去同题电影的浓重灾难色彩，添加了对爱情和生命的礼赞，在爱情的演绎上。
他特别注意一咏三叹，反复曲折，扣人心弦的技巧，为男女主人公那段历经生死而至死不渝的爱情打下了坚实的基础。
1.机遇性正如张爱玲小说《爱》中写的那样“于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间无涯的荒原里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，唯有轻轻地问一声“哦，你也在这里吗？”机遇是爱情的桥梁，杰克不赢牌，便赚不了到美洲的船票，他登不上泰坦尼克号也就遇不上露丝，一旦命中注定的两个人遇上了，便一定有故事发生。
露丝欲跳海自尽，恰遇杰克相救，这自然而然的为男女主人公进一步发展搭起了鹊桥。
2.矛盾性电影《泰坦尼克号》里面的镜头应用和画面关系中广泛使用对比，如卡尔将钻石项链带在露丝的脖子上，近景中的他是那样的得意、充满期待与露丝面无表情形成对比。
露丝厌恶颐指气使的未婚夫卡尔，她多么倾心与那个自由沐浴在阳光下的自由手艺人，但是，母亲强迫露丝嫁给卡尔，哭诉自己不能去做一个女工，并说妇人不能爱怎样就怎样，然后狠狠地为露丝系上胸带，紧紧地捆缚起来，女人就应该恪守妇道。
然而，就是在这样的境况下产生了原本不不可能的爱情，在导演精细的镜语下，这种结果让人觉得自然。
3.浪漫性唯美的爱情故事不能缺少浪漫。
杰克遇见露丝之后，两个人情意绵绵，杰克将她抱在船头，迎着夕阳和海风，露丝闭着双眼在船头飞翔，此刻的她仿佛拥有一对翅膀，和心爱的人翱翔苍穹是何等的自由和浪漫。
在露丝的房间，杰克为她作画，裸体美人，姣好的面容，舒展的肢体语言，散发出强烈的青春气息，荡漾着浓烈的诗情画意。
他们还在三等舱的大厅里劲歌狂舞，在锅炉旁底舱的汽车里任激情燃烧......多么热烈，多么浪漫。
这一切如火如荼，将两个相爱的人的心紧紧地黏在一起。
《泰坦尼克号》深度解读 从爱情到历史的多维视角
《泰坦尼克号》深度解读从爱情到历史的多维视角《泰坦尼克号》是一部备受推崇的经典电影，该电影不仅展现了一个动人的爱情故事，更融入了历史和社会议题。
从多维度的视角来解读这部电影，我们可以深入思考其中的情感、社会背景和历史意义。
一、情感之旅《泰坦尼克号》的主线剧情是一段跨越社会阶级的爱情。
罗斯和杰克来自不同社会背景，他们的相遇就像是上天的安排。
罗斯的家庭虽然富裕，但她却感到被束缚，而杰克则是个自由奔放的绘画家。
他们的爱情在船上迅速升温，逐渐超越了社会的禁锢和人们对他们关系的误解。
尽管最终他们无法在一起，但他们的爱情成为人们心中永恒的传说。
二、社会背景的折射《泰坦尼克号》所描绘的社会背景是19世纪初工业革命时期的美国。
从电影中我们可以看到富有与贫穷之间的巨大鸿沟。
上流社会的人们过着奢华的生活，而下层人民则备受压迫。
电影中描绘的泰坦尼克号船上有穷人区和富人区的对比，生动展现了当时社会阶级的差距。
这一设计提醒我们关注社会的不公平现象，同时也呼吁人们关注贫困群体的生存状况。
三、历史意义的探索《泰坦尼克号》拍摄于20世纪，该片在影史上占有重要地位。
它对于历史文化的影响可以从几个方面来考量。
首先，电影栩栩如生地还原了泰坦尼克号的沉船细节，让人们对这一历史事件有了更为深刻的了解。
其次，电影中展现出的社会景观和人物形象也反映了当时社会的风貌，帮助观众回顾和理解历史进程。
最后，电影让人们对当时航海技术和安全意识的不足有了更为清晰的认识，从而引发了对于船舶安全的关注。
四、影片的艺术价值除了情感和历史意义，电影《泰坦尼克号》还具有很高的艺术价值。
导演詹姆斯·卡梅隆凭借出色的视觉效果和剧情安排，成功打造了一部感人至深的作品。
电影中精美的服装和精细的场景布置，无一不展现出导演对细节的追求。
同时，片中的音乐也成为经典，令人陶醉。
这种细腻和用心，成就了电影的艺术魅力，也为其赢得了无数观众。
总的来说，《泰坦尼克号》是一部集浪漫爱情、社会反思和历史探索于一体的电影。
泰坦尼克号影评（精选6篇）
泰坦尼克号影评（精选6篇）泰坦尼克号影评精选（1）：时隔多年，第二次看泰坦尼克号，已跟当初的心境有很大的差别了。
老师说他看了不下十遍，每次的感受都不一样，我在想，下一次看的时候，我将会是哪种感觉。
写这篇影评的时候，我正在听广播，关于Titanic的！背景音乐是我心永恒的旋律，这再适合但是了，如果没有这首歌，我想影片必将暗淡不少。
随着3D版的热映，世界貌似又疯狂了起来，话题不断，15年过去了，经典却永远是经典。
我们沉浸在这个梦里，不愿醒来。
一场宏大的灾难，一段刻骨铭心的感情。
IfigurelifeisagiftandIdon'tintendonwastingit。
Youneverknowwhathandyou'regoingtogetdealtnext。
Youlearntotakelifeasitesatyou。
我觉得生命是一份礼物，我不想浪费它，你不会明白下一手牌会是什么，要学会理解生活。
一张幸运的手牌给他换来了一张船票，却从此改变了他的命运。
Jack登上了Titanic，在甲板上，他高喊着I'mthekingoftheworld!（我们是世界之王），那是对新生活的向往，我想他是十分渴望自由的，另外也热爱生活。
Rose，存活于上层社会的人，表面上虚与委蛇的进行着贵族之间的交流，但内心早已厌倦了这种生活。
两个世界的人，就这样不期而遇。
有时候我们不得不相信命运的安排，Jack救了Rose，从此他们的人生就这样偏移纠缠在了一齐。
你想不相信一见钟情呢？杰克当时肯定有这种感觉的。
“我觉得这一生不外如此，就象已经活了一辈子似的。
无数的宴会、舞会、游艇赛、马球赛，能接触到的都是思想狭隘、有口无心的人。
我感觉就象站在悬崖边，没人拉我回来，没人关心，甚至无人理会。
”Rose跟Jack这样说。
之后，Jack慢慢的开导，慢慢的改变着Rose。
Rose在甲板上跟着杰克吐口水，学着Jack讲粗话，跟着Jack 参加三等船舱的聚会。
泰坦尼克号影评
泰坦尼克号影评
《泰坦尼克号》是一部让人心碎的爱情电影，它不仅让人流下
眼泪，还让人深思。
影片通过一段不可能的爱情故事，展现了人类
的坚韧和生命的脆弱。
首先，影片的视觉效果令人惊叹。
镜头下的泰坦尼克号号令人
叹为观止，每一个细节都栩栩如生。
特别是那场令人难忘的沉船一幕，仿佛让人亲身经历了一遍历史。
此外，影片中的音乐也极具感
染力，为观众营造了一种沉浸式的情感体验。
其次，影片的主题深刻而震撼。
通过罗斯和杰克的爱情故事，
影片展现了阶级差异在当时社会中的重要性。
同时，也呈现了人性
的美好和丑恶。
在生死关头，人们展现出了最真实的一面，有的舍
己为人，有的则为了自己的生存不择手段。
这种对人性的深刻探讨，让观众在情感上得到了一次深刻的洗礼。
最后，影片中的演员表现也非常出色。
凯特·温丝莱特和莱昂
纳多·迪卡普里奥的精彩演绎，让人对他们的角色产生了极大的共鸣。
他们的爱情故事让观众感受到了爱情的美好和脆弱，让人不禁
为他们的命运感到心痛和唏嘘。
总的来说，《泰坦尼克号》是一部让人难以忘怀的电影。
它不仅令人感叹于其视觉效果和音乐，更让人思考人性和爱情的真谛。
这部电影不仅仅是一部爱情片，更是一部关于生命和人性的伟大作品。
《泰坦尼克号》电影赏析
1912年4月10日，当时世界上最大、最先进、最舒适的、 “永不沉没的”泰坦尼克号，载着1316名乘客和891名船员，从 英国的南安普顿出发驶住美国纽约，开始了它横渡大西洋的首航。
它有260米长，28米宽，总重46329吨，由2万多工人建造而 成，被称为的“世界工业史上的奇迹”，却在首航的第6天撞上 冰山而沉没，1513人葬生海底，造成了最严重、也是迄今为止最 著名的的一次航海事故。
思考：1.电影中有哪些让你难以忘怀的地方？ 2.影片为什么能够成为经典？
选文讨论
1.露丝为什么要放弃富有的贵族生活？ 2.在最后的绝望中她为什么又猛然决定呼喊求救？ 3.为什么露丝没有一辈子独守终身？
思考训练：
写一篇《泰坦尼克号》影评(不少于500字)。
例：
生命中的一次感动
——《泰坦尼克号》简评
2.露丝为何最后猛然决定呼喊求救？
杰克用自己的死换来了露丝的未来。她必须珍惜生 命，必须对深爱着她、为她舍弃了生命的恋人遵守诺言， 为了杰克活下去，否则，杰克的死就毫无意义。
3.为什么露丝没有一辈子独守终身？
她从杰克那里学到了对生命的珍惜,“享受每一 天”,她必须完成对杰克的允诺，要活得很好，“生儿 育女，看着他们长大成人”，她要让杰克的灵魂在她的 躯体中得到永生。
1.引人入胜的情节 2.爱情神话的复活 3.面对生死的人性 4.惊心动魄的场面 5.感人至深的细节 6.精彩的人物对话
.露丝为什么放弃富有的贵族生活？
因为露丝生活压抑，对幸福失去希望。杰克不 仅挽救了她的肉体，还点燃了她对生命的热爱、对 生活的激情，她一切的勇气、兴趣、信心、热情都 来源于杰克和杰克的爱。
它的沉没极大的影响了世界钢铁的冶炼、船的制造、救生艇 的配备和无线电报通讯等多方面技术的革新。
泰坦尼克赏析
《泰坦尼克号》赏析为了寻找1912年在大西洋沉没的泰坦尼克号和船上的珍贵财宝——价值连城的“海洋之心”宝石，寻宝探险家布洛克从沉船上打捞起一个锈迹斑斑的保险柜，不料其中只有一幅保存完好的素描－一位佩戴着钻石项链的年轻女子。
这则电视新闻引起了一位百岁老妇人的注意,老人激动不已，随即乘直升飞机赶到布洛克的打捞船上。
原来她名叫罗丝·道森，正是画像上的女子。
她讲述了一段动人的爱情故事：萝丝在泰坦尼克号上，因不想嫁给未婚夫卡尔，于是准备跳海自杀，被刚好得船票，登上这座豪华巨轮的杰克所救。
杰克带她参加下等舱的舞会，给她画像......他们两人很快坠入情网，但是这份甜美的爱情还没过多久，历史上最重大的灾难之一，泰坦尼克号的沉没便发生了。
他们刚刚萌生的爱情幼苗也历经生死的考验。
最后，杰克为了救罗丝，为她取暖，鼓励她活下来，而自己却冻死在寒冷的海水里。
罗丝得救了，她从没有忘记杰克，不仅仅是因为他们有一段凄美的爱情，还因为杰克给了她很多快乐，也给了她新的希望和未来……由詹姆斯·卡梅隆执导的商业大片《泰坦尼克号》以强烈的视觉震撼力和凄美的爱情故事使无数人为之倾倒。
该片无论在商业上，还是艺术上都获得了巨大的成功。
在1998年的奥斯卡金像奖角逐中，该片囊括了最佳影片等十一项大奖，平了《宾虚转》在1959年创下的获奖最高纪录。
下面我将从影视艺术审美角度，谈谈我对《泰坦尼克号》的看法。
1、蒙太奇手法的运用《泰坦尼克号》中蒙太奇手法运用得十分普遍。
导演通过蒙太奇手法对过去和现在，现实和虚拟进行自由地拼贴，带领观众在不同的时空之间穿梭。
比如影片开头一段2分钟左右的平行蒙太奇镜头就给我留下了深刻印象：用黑白画面：在泰坦尼克号起航前，人们登船与亲人朋友告别的镜头对接彩色画面：几十年后，海底机器人在沉没在海底的泰坦尼克号上打捞的镜头。
这是一个很明显的平行蒙太奇，导演通过色彩来区分时空，即使影片不做说明，观众也能够明白前一个镜头中人山人海的大船同后一个海底的“幽灵船”是同一艘，通过泰坦尼克号前后巨大的差异，引起观众对故事的兴趣。
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在这里，让我结合一部具体的艺术作品——电影《泰坦尼克号》——来集中具体地阐述一下美丽的美学关于艺术的定义与看法。
《泰坦尼克号》是由美国20世纪福克斯公司和派拉蒙影片公司在1997年联合摄制而成的著名电影，编导为詹姆斯?卡梅隆，主演为凯特?温斯莱特（饰露丝）、莱昂纳多?迪卡普里奥（饰杰克）、比利?泽恩（饰卡尔）等。
该片在1998年获得14项奥斯卡奖提名，最终获得平历史记录的11项奥斯卡大奖。
袁智忠在《影视鉴赏》一书中告诉我们，该影片几乎有两成的观众至少看过两遍，而一般好片子的回头率只有4℅-8℅。
该片也创造了一个经济上的奇迹，大约3个月的时间，全球票房就达到了12亿美元，同时，其它周边的产业也是财源滚滚。
可以说，《泰坦尼克号》创造了一个令人惊叹的神话1。
为什么《泰坦尼克号》会取得如此巨大的成功呢？宏观的与笼统的分析把其成功的原因归结为巨大的投资、饱和的包装与宣传等，然而这些原因都不是主要原因，最重要的和最主要的原因还是在这部影片本身。
在美丽的美学看来，《泰坦尼克号》是一部真正的电影，是一部活的电影教科书，是一部活的艺术教科书，她应该教会人们懂得什么是电影、什么是艺术。
下面我们就结合影片的具体内容与形式来探讨一下这部影片取得巨大成功的奥秘所在。
一、《泰坦尼克号》的故事情节影片一开始是一些关于现代的内容。
一支寻宝队正在打捞“泰坦尼克号”的残骸以寻找那颗名叫“海洋之心”的钻石吊坠。
这个打捞过程本身就具有一定的吸引力，先进的打捞技术、梦幻般的海底世界、打捞的宝贝等无疑能激发人们的积极情绪与兴趣。
但是，这个打捞过程也是有起伏的，随着船上保险箱的打开，所寻宝贝并没有出现，观众的情绪就一下子变成消极的了，观众与寻宝人员一样充满了失望之情。
但接下来打捞出的一张素描画引出了老年露丝的出现，观众与寻宝人员又似乎有了希望，然而老年露丝给人们带来的却是那段令人神往而又凄美绝伦的爱情故事。
84年前（1912年），世界超级豪华邮轮“泰坦尼克号”开始了她的处女航。
在轮船出发前，影片极力渲染了码头与船上极其热闹的场面，烘托出女主人公露丝的高贵身份与气质。
另一方面，男主人公杰克正在赌博，影片通过对杰克在赌博过程中进行作弊这一细节的描绘，让观众如身临其境而很受感染。
露丝所受的压抑和苦闷导致她想自杀。
影片对露丝的自杀过程的描述也颇具激发情绪与情感的力量。
影片一方面描绘轮船的高大与速度，另一方面影片又尽力表现露丝自杀的决心与行为，让观众的情绪一度十分紧张。
这时杰克出现了，他用智慧和令人感动的语言与行为打动了露丝，同时也让观众稍微感觉到了一点希望。
但这时露丝的脚突然滑落，一下子又让观众的心提到了喉咙嗓子，好在随着两人的努力，露丝终于脱离了危险，两人也乘势拥抱在一起，这使得观众长长地松了一口气，愉快地体验着两人的甜蜜。
接着卡尔出现了，并给杰克以嘲讽，之后卡尔向露丝表白爱情，并把那颗名叫“海洋之心”的钻石送给露丝，露丝也终于要与杰克分手。
但露丝仍与杰克保持来往。
在他们相处时，杰克教露丝吐唾沫，让观众颇感恶心，但这一方面是为了激发一种完全不同的情绪或情感，另一方面也是为后来露丝要摆脱卡尔埋下伏笔。
杰克遇好人帮助去参加上流社会的宴会，其动作十分可笑，观众以为杰克要受到侮辱，但杰克机智幽默的谈吐使人们的担心化为乌有。
宴会结束后，杰克巧妙地递给露丝一张纸条，约露丝到三等舱去狂欢。
在三等舱，露丝和杰克尽情狂欢，观众们也很兴奋。
但密探的出现又给这场令人愉快的狂欢投下了阴影。
卡尔在知道露丝与杰克约会后非常生气，突然掀翻桌子，让露丝和观众都吓了一大跳。
接着露丝的妈妈对露丝进行思想教育，把露丝的胸衣带勒了又勒。
露丝动摇了，要与杰克断绝关系。
已经陷入情网的杰克却不愿放弃，用偷来的一件衣服作掩护获得与露丝见面的机会，但遭到了露丝的拒绝。
杰克苦闷之极，然而露丝已被杰克所打动，并也已确实爱上了杰克，终于露丝又主动来找杰克了。
这时，优美的音乐声响起来了，两人站在船头拥抱、接吻，并张开双臂做出飞翔的动作，把观众的情绪调到了沸点，观众无不为两人的浪漫所感染与陶醉。
在杰克与露丝做出向美好的未来飞翔的动作之后，任性、调皮而又可爱的露丝要杰克为她作画，并且是只带着“海洋之心”作画。
她俏皮地给了杰克一枚硬币，并说了一句很幽默的话。
之后露丝全身裸露地躺在沙发上，含情脉脉地注视着杰克，而杰克却在专心作画。
这段内容无疑具有很强的激发情绪与情感的力量，给人以达到了极点的美的享受。
作好画后，突然有人敲门，二人紧急逃跑，最后他们逃到货舱，并在一辆汽车上亲热起来。
影片对这段内容处理得非常含蓄。
在现代许多影视作品中，做爱的戏几乎是不可缺少的组成部分，这是因为这种内容具有极其强大的激发人的情绪与情感的力量，该片也运用了这一力量，只是影片也有所创新，这就是把这段戏安排在了汽车之中并对跟踪者进行了愚弄。
以上为影片的前半部分。
如果影片在该处结束，这部影片也不失为一部好的影片，但影片并没有到此结束。
如果说影片的前半部分在总体上激发的是人的积极情绪与情感，那么影片的后半部分在总体上激发的就是人的消极情绪与情感。
随着冰山的出现，观众的情绪与情感就由欢快、愉悦、喜欢等转入恐惧、害怕、担心与悲伤之中。
让人感到巧妙的是，影片在极力激发人们的消极情绪与情感的同时，也设法间隙性地激发一些积极情绪与情感。
在轮船撞上冰山后，影片通过对冰山划过船帮过程的呈现，使观众充满了紧张、担心、害怕与期待，但甲板上却有人在用冰块进行嬉戏与玩耍。
在知道轮船将要沉没时，船上的一支乐队演奏起了轻松的音乐，但杰克却由于遭受诬陷被关了起来。
关键时刻，露丝终于醒悟，坚决要去救杰克。
露丝救杰克这场戏也是一波三折，让观众一会儿紧张、一会儿轻松。
先是露丝找到了杰克，但却没有打开杰克手铐的钥匙。
在没有找到钥匙后，露丝又去找人帮忙，但没有人愿意帮忙。
在几乎绝望的情况下，露丝看到了一把斧头，这让露丝和观众看到了杰克生还的希望。
有趣的是，在露丝用斧头砸断手铐之前，杰克还让露丝练习一下，真让人忍俊不禁。
随着斧头的下落，杰克终于得以脱险，这让观众松了一口气。
但船上是一片混乱，即使船上警察开枪制止也无济于事。
因为妇女与儿童获准可优先上救生艇，因此杰克与卡尔都劝露丝先上救生艇。
由于卡尔是有逃生希望的，而杰克却根本没有，杰克受到了卡尔的愚弄。
但杰克并不在乎，目送着露丝缓缓离去。
这时的场景让观众很受感动。
然而让人更进一步受到感动的是，露丝又出人意料地从救生艇上跃上轮船，坚持要与杰克在一起。
他们拥抱在一起，杰克还强烈地责怪着露丝，观众见此，无不为之动容，甚至是热泪盈眶。
卡尔看到他们两人生死与共，醋意大发，竟然拔枪要打死他们，但他们又再一次逃脱了。
这时船上的状况更糟了，船体严重倾斜，烟囱也倒塌了，船长与轮船的设计师相继遇难。
船上的混乱一直持续到两人跑到船尾、一起与轮船下沉到海里为止。
在海面上，杰克找到了露丝，在木板不能承受两人重量的情况下，杰克把生的希望留给了露丝，不仅如此，杰克还劝导露丝要好好地活下去，要生一大群孩子，他表示，靠赌博赢得一张“泰坦尼克号”的船票并由此认识了露丝是他一生最大的幸福。
之后，杰克葬身大海，露丝也自救成功，一段让人荡气回肠的爱情故事宣告结束。
影片在最后又回到了现实中来。
老露丝把“海洋之心”丢入大海，让观众唏嘘不已。
整部影片也在缠绵不绝的音乐声中结束了。
整部影片叙事连贯，情节流畅，观众产生种种情绪与情感其过程非常自然。
如果我们抛开影片的形式与内容不谈，仅就影片对人所产生的效果而言，那么我们可以说该影片很像一部大型的音乐作品。
二、《泰坦尼克号》成功的原因如果说《泰坦尼克号》获得包括最佳故事片奖在内的11项奥斯卡金像奖是得到了专家们的肯定，那么全球数十亿美元的票房记录就说明，这部影片也得到了广大人民群众的欢迎与肯定。
到底是什么原因使这部影片如此广泛地受到人们的欢迎与肯定呢？笔者认为其原因就是，这部影片抓住了艺术的本质，即艺术要能最大限度地激发最广大人民的情绪与情感。
那么《泰坦尼克号》这部影片是如何激发人们的情绪与情感的呢？下面是笔者对这部影片用来激发人们的情绪与情感的方法和手段所作的简单总结：1、题材与事件爱情与灾难是我们每个人都曾经经历或正在经历或将要经历的事情，而无论是什么样的爱情或灾难都会给当事人带来无法忘记的幸福、快乐、痛苦或悲伤等情绪与情感，同时爱情与灾难也会对其他人具有强烈的感染作用。
《泰坦尼克号》中的爱情故事是一个穷小子与一个富家女子的爱情故事。
这个故事本不是十分新鲜的，但影片却把这个故事与沉船灾难联系在一起，先是把它演绎的十分浪漫，然后又把它演绎成一个悲剧，这样，一个十分浪漫的、悲剧性的爱情故事就和壮烈的沉船灾难一起对观众产生了无比强烈的情绪与情感。
虽然《泰坦尼克号》中的爱情故事不十分新鲜，影片中的灾难故事也为大多数人所熟悉——沉船灾难不象飞机灾难或人们所假想的宇宙灾难那样只为少数人所熟悉与有体验，但是，并不十分新鲜的题材却可能会有十分广泛的激发情绪与情感的能力，而《泰坦尼克号》就恰恰充分利用了这一能力。
2、场面与细节《泰坦尼克号》是一部大片。
在用电视也能创作艺术的今天，电影这种艺术受到了有力的挑战。
因为电视让人们欣赏艺术显得很方便，电视艺术分去了很大一部分观众，在这种情况下，电影向大片方向发展就是十分自然的事情了，这正如易水在《梦幻的乐园——世界电影史话》一书中所说的：“在电视事业飞速发展的今天，也许只有巨片才能真正地显示出电影的绝对魅力。
”2因为大片可以利用大场面来激发人们的情绪与情感，而《泰坦尼克号》的艺术创作者们深谙此道，因此他们就充分利用了大片所具有的这种特点来激发人们的情绪与情感。
在影片中，我们可以看到许多恢弘的大场面，如巨大的轮船、高耸的烟囱、庞大的机械、宽阔的海洋、浩瀚的天空、码头与轮船上的喧闹、上流社会的奢华、沉船过程的惨烈等，而这些大场面都无不给人以强烈的感染与震撼效果。
事实证明，这些场面的设计是成功的。
当然，影片中的细节也是具有激发情绪与情感的力量的，如在露丝自杀这场戏中，露丝的脚在轮船的栏杆上滑了一下，这一细节就具有这种力量。
又如，露丝跟杰克学吐唾沫也很具有强烈的激发情绪与情感的力量。
再如，在卡尔用手枪追杀杰克和露丝的过程中，卡尔一枪把木头扶手上的一个柱头打掉了，这一细节就具有幽默的力量等等。
3、人物的形象、语言、行为、思想、智慧等《泰坦尼克号》成功地塑造了许多人物形象，除了三位主人公之外，其他人物形象如船长、轮船设计师、船上警察等等都是如此。
影片中，除了两位男女主人公真挚的、生死与共的爱情经历具有强大的激发人的情绪与情感的力量之外，其他人物的形象、语言、行为、思想等也使观赏者产生了相应的情绪与情感，这正如张弘、俞伽在他们所编著的《奥斯卡金像奖百部获奖影片》一书中所评论的那样：“在1912年的这一场灾难中，人们所表现出的那种教养和秩序令人感叹，‘女士和儿童先上船’，在那条船上体现了人类理性的最强音，敬忠职守的船员，超凡脱俗的乐师，以及临危尽职的传教士无不让我们肃然起敬。