插画艺术课程教学大纲.doc
插画设计课程教学大纲
插画设计课程教学大纲（Illustration Design）一、课程概况课程代码：0900018学分：3学时：48（其中：讲授学时32，实验学时16）先修课程：平面软件基础、设计色彩、设计素描适用专业：设计学类专业教材：《插画设计》，张艺，清华大学出版社发行部 2016.09课程归口：艺术与设计学院课程的性质与任务：本课程是设计学类专业的专业选修课程，且在整个数字图形内容创作表现能力培养环节发挥着至关重要的作用。
通过系统的学习，了解插画的基础知识和传统素描的数码表现；讲解数码插画和传统绘画的区别和联系，数码插画的发展前景，数码插画在中国的发展情况以及数码插画的必要基础知识；真正掌握插画设计的设计要求、艺术风格的表现以及在设计制作过程中的方法，为后续专业课程及创作活动奠定基础。
二、课程目标目标1. 能运用造型基础和美学知识，做出对于插画作品的评价与判断，并将这种判断力运用于解决创作问题中。
目标2. 能运用插画设计相关知识和创作表现技能，并将之运用与实际创作过程中，解决设计中遇到的问题。
目标3. 能采用手绘和数字方式表达插画设计创意，满足设计项目需求。
目标4. 素质目标：教育引导学生深刻理解中华优秀传统文化，通过融入社会主义核心价值观，培养学生的要注重学思结合、知行统一，增强学生勇于探索的创新精神、善于解决问题的实践能力。
三、课程内容及要求（一）插画概论1.教学内容（1）插画概念及溯源（2）当代插画发展概述2.基本要求（1）了解插画概念及溯源。
（2）了解当代插画发展现状。
3.课程思政育人目标鼓励和引导青年学生立足当下世情、国情，透视历史、现实和未来，宏观了解插画历史及其各种商业设计中的发展。
（二）创意构想与手绘线条1.教学内容（1）创作源于观察（2）数字线条创意表现2.基本要求（1）掌握基本创作构想方法。
（2）掌握手绘线条技能技巧。
3.课程思政育人目标注重在创意训练过程中融入对于我国传统文化、地方文化内容的理解与设计转化运用，培养民族文化自信，激发学生的责任感、使命感与荣誉感，引导学生不断提升专业素养。
《插画设计》课程教学大纲
《插画设计》课程教学大纲一、课程信息二、课程目标通过本课程的学习，学生应达到以下几方面的目标：1. 通过课程学习学生具备插画创作和应用的系统性知识，准确认识插画设计的艺术表现形式。
2. 以研究插画艺术的造形规律、创意方法以及插画技法为主要目标。
3. 以研究插画艺术的造形规律，学生掌握插画艺术的一般创作规律，能使用方法进行创作。
4. 通过理论学习插画内容营造、插画定位构思等培养学生解决插画设计中的设计理念及基本制作方法问题，培养学生创新思维能力运用创意方法以及插画技法独立完成插画设计。
5. 通过插画绘画练习，积累插画设计方面的经验，掌握插画的表现方法、绘画技法等。
课程目标对毕业要求的支撑关系表三、教学内容与预期学习成效知识单元对应课程目标1•插画概述课程目标1知识点1•插画定义2•插画的作用与应用3•插画的发展与变化4•数码技术与插画预期学习成效1.理解插画的定义、作用与应用等内容；2.通过资料查阅、整理插画的发展与变化运用设计基础知识分析插画设计师的作品。
2•插画的分类1•文学作品插画2•科技书与教科书插画3•商业类插画4•游戏类插画1•通过大量的资料查阅、讨论、交流学习认识到不同类插画的共性与特点。
3•插画语言的构成基础课程目标1、41•插画的内容营造2•插画形式内容的组织3•插画构图的基本内容1•插画的设计定位及构思4插画创作过程课程目标1、52插画的素材与资料收集3•插画制作创意1•理解插画中各种形象内容营造，能将场景具、人物角色以及个体物象的局部，组织构面并产生画面意境、情节变化；2•掌握插画形式内容的组织方法，熟练运用构图技法。
1•理解在不同插画分类、不同消费定位等内性前提下，产生插画构思，形成插画风格表现方法；56四、教学目标达成度评价1. 教学目标1的达成度通过课堂提问、讨论情况进行考评；2. 教学目标2的达成度通过插画设计收集、评析等完成情况考评；3. 教学目标3、4的达成度通过课堂讨论和项目、课堂现场自我作业点评、对他人作业点评与作业展示进行综合考评；4. 教学目标5的达成度通过课程项目PPT汇报完成情况进行考评；五、成绩评定课程成绩包括4个部分，分别为平时出勤、课堂讨论、课程项目和期末考试。
插画教学大纲
插画教学大纲
一、课程概况
授课对象：本科一年级在校生
先修课程：
课程目的和主要内容：插画是设计艺术中的一门专业必修课。
学生通过对插画艺术的研究和学习，了解插画艺术的发展脉络，艺术特征。
掌握插画构成形式及法则，培养学生创造性思维和良好的造型能力。
二、课程内容
第一章插画的概述
1.1 插画的定义
1.2 插画的历史演变及发展趋势
第二章插画的手法与形式法则
2.1 写实与抽象
2.2 对比与和谐
2.3 节奏与统一
第三章插画的分类
3.1 书籍类插画
3.2 广告类插画
学时分配表：
教学手段（方式）：采用课堂教学和幻灯教学相结合的方式，教学以基本理论知识讲解与绘制实践相结合。
通过大量观摩世界优秀插画，分析和讲解他们的表现手法，达到在创作过程中对学生创作思维的启发作用，因材施教注重学生个性的培养。
三、附录
参考教材：《插图创意技巧》任焕斌编著。
插画设计 教学大纲
插画设计教学大纲
一、课程概述
插画设计课程是一门培养学生绘图能力和创意表现的操作实验课。
通过本课程的学习，学生将掌握插图设计的基本原理、技巧和方法，提高对插图设计的理解和创作能力。
二、课程目标
1.掌握插图设计的基本概念、原理和技巧；
2.了解插图设计的不同风格和表现形式；
3.提高创意表现和绘图能力；
4.培养对插图设计的兴趣和热情。
三、课程内容
1.插图设计的基本概念和原理
2.插图设计的不同风格和表现形式
3.插图设计的创意表现和技巧
4.插图设计的实践操作和应用
四、教学方法
1.理论授课：通过课堂讲解、案例分析等方式，让学生了解插图设计的基本概念、原理和技巧；
2.实践操作：通过实践练习、项目实训等方式，让学生掌握插图设计
的实际操作和应用；
3.创意表现：通过引导学生进行自主创作、团队协作等方式，培养学生的创意表现能力；
4.作品展示：通过作品展示、评价等方式，让学生了解自己的创作成果和不足之处，进一步提高创作水平。
五、教学评估
1.课堂表现：观察学生的课堂参与度、互动情况等；
2.作业完成情况：评估学生的作业完成情况、质量等；
3.作品展示：评价学生的作品创意、表现力等；
4.期末考试：通过考试评估学生对插图设计理论和实践的掌握情况。
六、教学资源
1.教材：选用适合本课程的教材或参考书籍；
2.工具：提供必要的绘图工具和软件；
3.案例：提供相关的插图设计案例供学生参考和学习；
4.网络资源：引导学生利用网络资源进行自主学习和拓展学习。
插画教学大纲
插画教学大纲插画教学大纲引言：插画是一种通过图画来传达信息和表达观点的艺术形式。
它在广告、出版物、动画等领域中扮演着重要的角色。
为了帮助学习者系统地掌握插画技巧和理论知识，制定一份插画教学大纲显得尤为重要。
本文将探讨插画教学大纲的内容和结构，以及如何培养学生的创意和技能。
一、基础技能的培养1. 素描技巧的训练插画的基础是良好的素描技巧。
学生需要通过练习掌握线条、阴影和透视等基本素描技巧。
教学大纲应包括素描技巧的逐步训练，从简单的几何形状到复杂的物体和人物。
2. 色彩理论的学习色彩在插画中起着至关重要的作用。
学生需要学习色彩的基本概念、色彩搭配和色彩心理学等知识。
教学大纲应包括色彩理论的学习和实践，通过绘画作品来理解和运用不同的色彩。
二、创意思维的培养1. 观察力的培养插画师需要具备敏锐的观察力，能够捕捉到日常生活中的细节和情感。
学生需要通过观察和记录日常生活中的事物来培养观察力。
教学大纲应包括观察力训练的内容和方法，例如户外写生和静物绘画等。
2. 创意思维的激发插画需要独特的创意和想象力。
学生需要通过启发性的练习和挑战来激发创意思维。
教学大纲应包括创意思维的培养和发展，例如通过绘画游戏和创意绘画项目来激发学生的创造力。
三、技术应用的实践1. 数字插画技术的学习随着科技的发展，数字插画成为了插画师的重要工具。
学生需要学习数字插画软件的基本操作和技巧。
教学大纲应包括数字插画技术的学习和实践，例如使用Photoshop和Illustrator等软件进行插画创作。
2. 媒介材料的探索除了数字插画，学生还应该学习和探索不同的媒介材料，例如水彩、油画和丙烯颜料等。
教学大纲应包括不同媒介材料的介绍和实践，通过尝试不同的材料来拓宽学生的创作可能性。
结论：插画教学大纲应包括基础技能的培养、创意思维的培养和技术应用的实践。
通过系统的教学大纲，学生可以逐步掌握插画的技巧和理论知识，并培养出独特的创意和风格。
插画教学大纲的制定不仅有助于学生的成长，也有助于推动插画艺术的发展。
插画设计教学大纲
插图设计课程教学大纲
适用专业：动画专业
课程学时：50
课程学分：4
一、课程性质、目的与任务
《插图设计》是动画专业的重要专业课程，通过学习能系统地掌握插画的基本理论和相关知识，了解当代插图的理念以及插画的绘制方法，从而为进行动画创作打下结实的基础。
二、课程教学内容和基本要求
整个教学内容分为四个部分：
第一章插图的概念及历史演变
第二章插图设计的功能与价值
第三章插图设计的原理
第四章插图的风格表现
其中，插图的风格表现是本课程的重点
三、学时分配（四号黑体非加粗）
四、教学方法与教学手段说明
课堂讲授采用多媒体进行辅助教学。
在教学中注重创新意识及动手能力的培养，有意识的通过特定的各种训练课题，尽可能的使学生充分发挥自己的想象力与创作力。
五、考核方式
主要通过对学生的创作作品的考核，了解学生对本课程的基本概念与相关的理论知识，以及对插图设计设计是否有一个系统全面的了解，本课程以课程结束时的创作作品为准。
六、建议教材与教学参考书
建议教材：蒋啸镝《插图设计》、湖南大学出版社 2004
教学参考书:刘宝岳《插图设计基础》、中国建筑工业出版社2008
制定：动画教研室（课程组）
执笔人：姚砚
审定人：
制定时间：2009.3。
《插画设计》课程教学大纲
《插画设计》课程教学大纲一、课程基本情况【课程代码】10911017 【英文名称】Illustration Design【学时数】总学时64（课内理论16、实践学时48）【学分数】4 【适用专业】视觉传达设计专业【开课学院】艺术设计学院【课程类型】专业基础课程【修读学期】3 【先修课程】设计素描、设计色彩、形式基础、图形创意、文字设计二、课程简介《插画设计》是视觉传达设计专业的专业基础必修课程。
通过本课程的学习，使学生了解插图设计的基本原理，技巧及实际应用。
主要是培养学生学会在商业广告、包装设计、书籍封面及内页插画、网页设计等实际运用领域中用视觉语言说话的能力。
尤其是让学生独立创作，运用插图的功能很好的达到设计的目的，并提高其创作能力，以适应以后平面设计工作的需要。
三、课程教学目标总目标：课程主要讲解插画设计的理论知识，分阶段、针对性的进行教学，教学过程中要结合对插画设计的一些基本元素，材料技法，实际案例的操作等进行练习来达到本课程的教学目的。
知识目标：通过本课程的学习，使学生了解插图设计的基本原理，技巧及实际应用。
主要是培养学生学会在广告设计、包装设计、书籍封面及内页插画、网页设计等实际运用领域中用视觉语言说话的能力。
能力目标：能够完成让学生独立创作，运用插图的功能很好的达到设计的目的，并提高其创作能力，以适应以后平面设计工作的需要。
素质目标：培养艺术设计专业素质，培养学生自主探究的精神、团队合作意识和创新精神。
四、课程教学内容、学时分配和具体安排（一）教学内容及学时分配各教学环节的学时分配：理论讲授16学时，实践48学时（二）理论教学内容安排第一章插图的概述2学时1.主要内容：插图的概念；插图的演变和发展；中国插图艺术的发展历程；西方插图艺术的发展历程。
2.教学方式方法：理论授课、案例分析、课题分析、小组讨论。
3.重点：插图的概念及演变。
4.难点：中国插图的发展历程及意义。
第二章插图设计的分类及应用4学时1.主要内容：商业插图；文学插图；科学、信息资料类插图。
商业插画教学大纲纲要大纲.docx
《商业插画》教学大纲课程标准加入时间：2011-11-16 20:50:59来源：admin访问量：124第一部分前言一、课程性质1、研读对象：设计专业广告设计专业方向的学生2、课程特点：本课程是艺术设计专业广告设计方向的必修课之一，属于专业素质拓展课程。
在广告设计过程中，利用图像载体，传播商业信息。
信息传播的形式主要是视觉和听觉两种，图形信息以它特有的优势成为信息传达十分便捷的工具——准确、简洁，强烈的说服力和感染力。
通过学习，使学生了解中外插图艺术的发展史，综合运用不同的艺术形式，来进行大量的插图练习与创作，锻炼学生的动手能力，培养学生的设计思维，不断研究视觉艺术基本原理．探讨绘画构成形式美的种种法则。
二、课程的基本要求1、理论知识要求认识商业插画在各领域的发展、表现技法与媒体，并观摩特殊风格的插画作品。
2、技能方面学生应获得以下技能知识：学生较系统地学习插画创作的基础理论和基本技能，掌握插画的构图技巧、色彩搭配、绘制技法及信息传递等知识，并能使用数字绘画技术及计算机辅助设计软件，增强插画的感染力。
学习以图像说故事，发展个人绘画风格，并探索有兴趣发展的领域。
通过本课程的学习能达到按课题或项目要求进行相应的插画绘制及创作，并提高团体合作意识。
（二）教学应以实践为主，任课教师可设计相关的课题来引导教学，在实践中及时解决学生遇到的问题，以小作业为主，综合性大作业为辅，根据学生学习情况循序渐进的进行教学，作业编排应该有一定的自由度，避免僵化、一成不变的教学。
由于课时限制，学生在规定的课时内不可能对广告插画的方方面面有深入的认识，因此，教师在教学中应注重培养学生的兴趣，培养学生的研究能力。
三、课程设计思路完成本实践课程后，学生既懂得现代科学技术知识，又具有专业素质修养；既能掌握插画设计理论和技能，又能进行插画创作。
学生毕业后能在书籍、杂志、商业性宣传方面，从事插画绘制与创作的工作。
经过本课程的实践训练后，学生能掌握实用的插画绘制技巧，具备多样化、多元化的创作绘制能力，并能通过独立创作或团队合作的方式绘制具有个性的插画作品、四格漫画和多格漫画作品等，同时尝试逐步走向市场。
《插图设计》教学大纲
《插图设计》教学大纲第一篇：《插图设计》教学大纲《插图设计》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：插图设计课程代码：Art115 教学对象：艺术设计专业三年制大专二年级适用专业：广告设计与制作课程性质：专业课英文名称：Illustration Design 周学时：7学时总学时：56学时（8周）学分：4分考核方式：考查二、课程简介《插图设计》是在平面设计过程中，利用图像载体，传播商业与文化信息。
信息传播的形式主要是视觉和听觉两种，图形信息以它特有的优势成为信息传达十分便捷的工具——准确、简洁，强烈的说服力和感染力。
通过学习，使学生了解中外插图艺术的发展史，综合运用不同的艺术形式，来进行大量的插图练习与创作，锻炼学生的动手能力，培养学生的设计思维，不断研究视觉艺术基本原理，．探讨绘画构成形式美的种种法则。
本门课程由浅入深的、系统的培养学生的思维和创造能力，通过阶段性的学习、交流、创作活动使学生基本能够达到具有一定的图形表达和设计能力，以丰富的设计表现语言表达各类不同的设计效果，更好的为专业设计服务。
三、课程性质与教学目的《插图设计》是广告设计与制作专业的必修课，它的性质属于专业课。
本课程要求学生掌握、理解插图的基本原理，授课中通过理论的讲解和大量各类插图案例的解析，使学生既学到插图的理论知识，又能掌握插图的绘制过程。
不仅提高学生实际动手能力为本课程的教学目的，而且传授各种表现技法，培养学生插图设计制作的创新精神和实践水平。
四、教学方法与手段采取多媒体讲授法、课堂实践、课外收集素材、个别辅导和集体讲评等灵活多变的教学手段。
五、教学内容与课时安排第一章插图概论（4学时）第一节插图基础课程综述第二节插图释义第三节插图的特征第四节插图的分类及应用课堂讨论：从插图的历史看绘画艺术和插图的联系，并相互交换看法。
第二章插图的要素（8学时）第一节插图的语言要素第二节插图的传达要素第三节插图的创意要素课堂讨论：你对插图艺术特点的理解。
插画艺术课程教学大纲.doc
课程名称
插画艺术
填写人
谢静
课程代码
81062043
编写时间
2012.7
开课学期
五
周学时数
16
总学时数
32
授课学时
8
学分
2
实践学时
24
课程性质
专业选修课
考核形式
考查
先修课程
素描、色彩基础、构成原理、图形创意
使用教材
（英）劳伦斯.齐格恩，《插画设计基础教程》大连理工大学出版社，2007.6
【重、难点提示】插画的演变。
第一节什么是插画
一、插画
二、商业插画
三、商业插画与绘画
第二节插画的历史发展概况
一、插画的起源
二、插画的发展
第三节插画的分类
一、出版物插画
二、广告宣传插画
三、卡通吉祥物插画
四、影视游戏插画
五、工业插画
第四节插画的功能
●实践内容
人物头像随笔
提示：人物的头部与面部特征描写是插画最为常用的表现内容。在尚未进入到表现技法内容的学习期间，学生可以只用随笔的形式来尝试对人物头部的刻画。此练习可以初步训练表现人物特征和夸张造型的能力，以此逐步进入到插画的深入学习中。在练习中，可尽量多使用不同的工具，作大量的尝试，追求独特的画面质感。画面控制在A4大小，力求简洁，特征突出，造型夸张。
第三章插画的表现技法
（12课时授课2实践10）
【知识点提示】本章主要讲解手绘商业插画的基本画法。通过对点、线、面、空间、质感、光影等造型因素表现方法的介绍，使学生了解商业插画常用的方法。
【重难点提示】线条的表现力是本章节的重点，掌握了基本的用线规律和技巧，对我们进行其他的训练内容会是有力的支持。
插画专业教学大纲模板
---插画专业教学大纲一、课程基本信息1. 课程名称：插画设计2. 课程代码：XX0013. 课程类别：专业核心课程4. 学分：4学分5. 学时：64学时（理论课32学时，实践课32学时）6. 授课对象：艺术与设计学院插画专业学生7. 教学周数：16周二、课程目标1. 知识目标：- 掌握插画设计的基本理论和方法。
- 了解插画设计的历史和发展趋势。
- 熟悉各类插画风格和表现手法。
2. 能力目标：- 培养学生独立进行插画创作的能力。
- 提高学生的审美能力和设计思维。
- 增强学生的团队协作和沟通能力。
3. 素质目标：- 培养学生的创新精神和艺术修养。
- 增强学生的社会责任感和职业道德。
- 提高学生的综合素质。
三、教学内容1. 第一阶段：基础理论（8学时）- 插画设计的基本概念- 插画设计的历史与发展- 插画设计的分类与风格2. 第二阶段：技能训练（24学时）- 素描基础训练- 速写基础训练- 色彩基础训练- 插画工具与材料介绍3. 第三阶段：创作实践（32学时）- 插画创作的基本步骤- 插画创作的方法与技巧- 插画作品的构思与表现- 插画作品的市场定位与推广四、教学方法1. 讲授法：系统讲解插画设计的基本理论和知识。
2. 演示法：通过教师示范，让学生直观地学习插画创作技巧。
3. 实践法：组织学生进行绘画实践，提高实际操作能力。
4. 案例分析法：通过分析优秀插画作品，提高学生的审美能力和设计思维。
5. 小组讨论法：鼓励学生进行团队合作，共同探讨插画设计问题。
五、考核方式1. 平时成绩（40%）：包括课堂表现、作业完成情况、课堂讨论等。
2. 期末作品（60%）：包括个人或小组完成的插画作品，要求具有较高的创意和艺术水平。
六、教材与参考书目1. 教材：- 《插画设计基础》- 《插画艺术史》2. 参考书目：- 《现代插画设计》- 《插画设计教程》- 《插画设计案例分析》七、教学进度安排（此处列出详细的教学进度安排表，包括每周的教学内容、学时分配、作业要求等。
《电脑插画绘制》课程教学大纲.docx
《电脑插画绘制》教学大纲一、说明本课程为动画专业大三下学期的必修基础课程，是为了使进入动画专业的本科大学生认识了解先进的插画制作过程，并应用与动画制作的过程。
电脑插画是从当今先进的插画制作方式、方法出发，以电脑的Photoshop软件和手写板为研究对象。
通过对Photoshop和手写板的学习和应用，可以有效的提高色彩的应用范围，节省工作本钱，减少工作时间，加强绘画的工作强度。
使学生可以快速的提高绘画水平，r解今后的绘画开展趋势，适应当今社会的工作效率。
为学生今后走进工作岗位，适应当今的工作方式、方法打下坚实的基础。
（二）内容选取和实施中注意的问题从高到低按''理解”和"了解”两级区分。
实施中应注意确保“理解”内容的掌握。
（三）教学方法课堂面授教学（四）考核方式本课程采用考查的形式，由任课教师根据课堂表现、出勤情况、作业等来评定成绩。
第一章学习电脑插画的基本知识插画与电脑插画。
1.学习电脑插画应用具备的绘画基本知识。
2.电脑插画的应用程序（AdobePhotoshop>AdobeIllustrator）。
说明和要求:：要求以讲解绘画的基础知识为主去分析一局部有特色的电脑插画，重点放在电脑插画和绘画的共同之处上。
第二章学习电脑插画的准备工作电脑绘制图形的主要工具。
1.处理电脑图形图像的基本知识。
说明和要求：：要求从原理讲起电脑图形、图像的基本知识。
重点放在矢量图和数位图的区分上。
第三章手绘与电脑相结合一一制作初步电脑插画的方法手工描绘墨稿，电脑填充上色。
1.输入手绘草图，电脑描绘并填充颜色。
2.制作一般简便卡通形式的插画。
说明和要求：：要求以电脑上色为主，重点放在画面的上色上。
第四章在电脑中徒手绘制插画的技术与方法使用Illustrator进行基本的插画造型。
1.利用Illustrator的功能与技巧变换出不同线条样式的方法。
说明和要求：：要求以矢量图的方式去讲解，形式发散到面以及色彩的理论上去理解。
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- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
资料
（日）视觉设计研究所，《商业插图创意设计手册》，中国青年出版社，2006.1
（美）凯萨琳，斯莱德，《插图技巧百科》，中国青年出版社，2004.10
刘三健，邢港霞《商业插画教程》，高等教育出版社，2008.1
●本课程教学目的
插画艺术是美术学专业的选修课，因此本课以理论讲解，作品赏析为主，创意作业训练为辅。通过课程的学习，使同学们了解插画的概念、功能、作用、审美特征、分类、应用、表现手法等相关专业知识，熟练掌握各种技法表现手段，在形式上推陈出新。创作出具主题性的插画作品，表现鲜明的个性，作品能体现创意新思维，为今后的专业创作服务。整体教学理论与实践相结合，创作与产品相结合。
开课部门：计算机与互联网学院
●考核方式
1、考试方法：开卷考试；
2、成绩核算方式：期中考试占20%，平时成绩占20%，期终考试占50%，平时出勤10%。
赠送以下资料
《3D打印技术》课程教学大纲
课程名称：3D打印技术
课程编码：1100001120
学分及学时：1学分理论学时18学时(其中理论课10学时)
适用专业：物联网应用技术
开课学期：第三学期【Fra bibliotek、难点提示】插画的演变。
第一节什么是插画
一、插画
二、商业插画
三、商业插画与绘画
第二节插画的历史发展概况
一、插画的起源
二、插画的发展
第三节插画的分类
一、出版物插画
二、广告宣传插画
三、卡通吉祥物插画
四、影视游戏插画
五、工业插画
第四节插画的功能
●实践内容
人物头像随笔
提示：人物的头部与面部特征描写是插画最为常用的表现内容。在尚未进入到表现技法内容的学习期间，学生可以只用随笔的形式来尝试对人物头部的刻画。此练习可以初步训练表现人物特征和夸张造型的能力，以此逐步进入到插画的深入学习中。在练习中，可尽量多使用不同的工具，作大量的尝试，追求独特的画面质感。画面控制在A4大小，力求简洁，特征突出，造型夸张。
二、现代商业插画的风格特征
（1）时尚风格
（2）唯美风格
（3）超写实风格
（4）科幻风格
（5）卡通风格
（6）涂鸦风格
（7）装饰风格
●实践内容
实践项目一：收集各种流派的作品资料并对其进行主题构思、形式表达等方面的分析。
实践项目二：根据本章中介绍的各种风格流派，创作设计插画作品一张。要求：对作品内容进行文字说明，8k见方。
第一节硬笔类工具与材料
一、铅笔
二、钢笔
三、碳铅笔
四、彩色铅笔
五、针管笔
六、记号笔
第二节软笔类工具与材料
一、水墨
二、水彩
三、水粉
四、丙烯
第三节蜡笔类工具与材料
一、油画棒
二、色粉笔
第四节数字化工具
一、电脑
二、绘图板
●实践内容
实践项目：超写实加法插画1幅。
提示：以写实的照片或图片为参照进行超写实绘画表现，并对所选题材进行有目的的添加，添加的内容可自己想象，也可利用所收集的资料与原图合成形成有特色之作品。细致地观察和逼真的表现物象是插画必备的深厚功底之一，不论是用传统的绘画工具，还是用现代的电脑技术来表现，都要求学生具备超强的写实能力。题材不限，工具不限，画面控制在A4大小，要求刻画细致、逼真，体现物象质感。
《插画艺术》课程教学大纲
课程名称
插画艺术
填写人
谢静
课程代码
81062043
编写时间
2012.7
开课学期
五
周学时数
16
总学时数
32
授课学时
8
学分
2
实践学时
24
课程性质
专业选修课
考核形式
考查
先修课程
素描、色彩基础、构成原理、图形创意
使用教材
（英）劳伦斯.齐格恩，《插画设计基础教程》大连理工大学出版社，2007.6
第二章插画的工具与材料
（8课时授课2实践6）
【知识点提示】使学生熟练使用各种工具和材料进行设计与创作绝非一朝一夕之功，在正确方法的指导下，需要不断的练习，通过量的积累达到质的飞跃。
【重、难点提示】本章主要介绍绘制商业插画所用的各种工具和材料，同时通过讲解图例分析工具的使用方法、性能与特点，使学生掌握各类工具与材料的表现方法。
第三章插画的表现技法
（12课时授课2实践10）
【知识点提示】本章主要讲解手绘商业插画的基本画法。通过对点、线、面、空间、质感、光影等造型因素表现方法的介绍，使学生了解商业插画常用的方法。
【重难点提示】线条的表现力是本章节的重点，掌握了基本的用线规律和技巧，对我们进行其他的训练内容会是有力的支持。
一、点的画法
7．对学生的作业参与、启发、点评，及时解决作业问题，并举行观摩展览
本课程的重、难点
重点：
插画的表现技法训练。
难点：
插画的内容与表现形式的完美结合。
●本课程教学内容及课时分配
第一章插画概述
（4课时授课2实践2）
【知识点提示】使学生正确理解插画狭义及广义的概念，了解插画的起源及演变，认识目前插画在设计中的重要性，为下面的学习做好理性及感性的准备
第四章插画的艺术风格特征
（8课时讲授2实践6）
【知识点提示】了解各种主要的现代艺术流派及其风格，开阔学习视野，为以后创作表现手段提供多种思路。
【重、难点提示】各种风格的准确把握与综合运用
一、现代艺术对插画设计的影响
（1）达达主义
（2）抽象派艺术
（3）超现实主义
（4）波普艺术
（5）光效应主义
（6）照相写实主义
实践项目二：场景插画设计一幅
提示：不局限于单个的人或物，而是以某个场景作为主要素材进行插画表现。画面可以表现任何现实生活中的场景，场景中可以涉及到任何物象。此课题可以培养学生细致观察生活、极致体现生活情趣的表现能力。画面表现内容丰富、构图巧妙，物象生动鲜明，技法选用得当，画面视觉效果强。题材不限，可根据专业特点选择工具，画面8k见方。
●教学方法
把握时代脉搏，坚持发展眼光。教学中做到深入浅出，通俗易懂，形式多样，
生动活泼，力除僵化教学，
1．学术理论与艺术实践相结合
2．媒体介绍与启发引导相结合
3．插画表现与创意设计相结合
4．图形创意理念与绘画语言相结合
5．本课程采用《插画艺术》及有关文字教材课堂面授
6．主要以多媒体的教学方式进行经典作品赏析
二、线的画法
三、面的画法
四、表现质感的方法
五、光和影
六、表现空间的方法
七、纸张的艺术
八、综合绘画与材料
九、实物塑造
十、喷绘
十一、涂鸦
十二、数字化表现方法
●实践内容
实践项目一：以线的表现形式设计插画一幅
提示：主题自拟，画面体现因线的形态、粗细、长短、疏密而产生的不同的视觉效果。表现工具自定，画面尺寸为A4大小。