中国插花艺术的起源与发展

1、中国插花艺术的起源与发展（1）六朝以前，萌芽；（2）六朝“佛花”；（3）五代、唐，“宫廷花”；（4）宋，“理念花”；（5）元，“自由花”；（6）明，“文人花”；（7）清，“写景花”；（8）清后，衰败阶段。

2、三大主枝构图原理

花器单位：L=H+D=花器总长

名称功能长度植物类别

第一主枝主体，骨架作用 1.5到2倍L 木本

第二主枝协调第一主枝 2/3第一主枝木本

第三主枝稳定，均衡 2/3第二主枝草本

丛枝烘托整体草本

3、插花技法的类型：（1）脱衣换锦法（2）虚枝实叶法（3）丛枝法

4、插花艺术的作用：（1）装饰美化（2）调节小气候（3）陶冶情操（4）生产主义

5、插花艺术是表现植物自然美的造型艺术，凡是利用切花进行造型，以达到装饰效果的花卉艺术创作，皆可称为插花艺术。

6、插花艺术的特点:（1）时间性强（2）随意性强（3）装饰性强（4）独具自然姿色

7、中国明朝著名文人袁宏道的《瓶史》，为日本文人花的逐渐兴起，起到了决定性的作用。

8、日本插花的主要形式：立花、生花、盛花、投入花、自由花等。

9、东、西方插花的主要风格和特色：

1）东方插花的主要风格和特色：（1）崇尚自然（2）讲究诗情画意（3）注重个体的线条美（4）采用不对称式自然构图（5）花材人格化（6）注重季节特色（7）注重作品与环境的统一

2）西方插花的主要风格和特色：（1）崇尚人的力量、人的精神（2）注重花材的色彩美（3）构图形式为规则的几何形状（4）用花材种类多、数量大、色彩丰富（5）通过外表形式体现作品主题

10、按花材的性质将插花分为：鲜花插花、干花插花、人造花插花

11、剑山：花插，是盆和盘等浅口插花容器的主要固定和支撑工具

12、花材的类型：（1）按花材的形状分为：线状花材、团状花材、散状花材、特殊状花材

（2）按花性质分为：A、干燥花材：鲜花干制方法a、自然干燥法b、常温压制法c、冷冻干燥法d、干燥剂包埋法等B、人造花材（3）按花材在构图中的作用分为：骨架花、主体花、焦点花、填充花

13、花材保养技术：保持水质清洁、水中剪切、切口灼烧法、切口浸烫法、扩大切口法、萎蔫花材深水抢救、使用花材保鲜剂、灌水注水法

14、花材的固定技术:浅盘、阔口容器和花篮常用花泥或剑山固定；（1）花泥固定：插花造型创作中常用手法

（2）剑山固定：用剑山插花，必须向容器中加入水，水位要高过剑山针座

（3）瓶口支架固定：高瓶插花，不能使用剑山，花材固定主要依靠瓶壁和瓶底的支撑A、瓶口割小法 B、丁字形固定法C、枝接法 D、弯枝固定法 E、铁丝网固定法

15、插花造型的五大原则：（1）统一原则：花材之间，花材与花器的统一（2）调和原则：色彩、形态、质感、花材性质的调和（3）均衡原则：平衡稳定（4）韵律原则：层次、疏密、重复

（5）比例原则：花形与花器之间的比例，环境因素，黄金分割点（三主枝机构8：5:3或者7：5:3）

16、插花造型六法：1）层参错落2）疏密有致3）虚实结合（4）仰俯呼应（5）上轻下重（6）上散下聚

17、明度：色彩的明暗程度纯度：也叫彩度，色彩的饱和程度（色彩的鲜艳程度）

18、盘插直立型的基本构造：第一主枝直立插在花器的左后方，第二主枝插在第一主枝的左前方，向前倾斜50到60度，第三主枝在第一主枝的右前方，向前倾斜45到50度，要点；第一主枝必须直立，第二、三主枝初向前向后倾斜不同的角度外，应略向左或向右侧倾斜，这是盛花中的基本形式。

19、现代自由式插花的特点：1）主题内容的广泛性2）传统和现代、东方和西方的结合3）造型的多样性4）形式和手法的发展。 20、花束的形式：礼仪花束、新娘花束

21、非洲菊:神秘，兴奋，追求丰富人生，有毅力满天星：思念，纯情，梦境，配角但不可缺

马蹄莲：清纯，清秀，高雅，幸福向日葵：憧憬，光辉，崇拜，爱慕

康乃馨：母爱，纯洁，高雅

22、盆景的组成：一景，二盆，三几架

23、中国盆景：以树木、山石等为素材，经艺术处理和精心培养，在盆中集中典型的表现大自然神貌的艺术品，被誉为“无声的诗，立体的画”

盆景：指利用植物、石料等材料通过人为的艺术加工，将自然景致通过再缩小，巧妙地取置于盆钵中，使其成为一种艺术欣赏的陈设品。盆栽：未经艺术加工的花卉、树木栽种于盆中

24、唐代是我国盆景发展的重要转折时期，主要分为桩景和山水盆景；桩景有直干式，曲干式和观花盆景。到了元代，实现了盆景体量小型化的飞跃。

25、（填空）盆景三大效益：社会效益，生态效益，巨大的经济效益

26、树木盆景：（1）按造型手法分为：规则型，象形型，自然型

（2）按树木、盆的大小高矮分：1）特大型：宽度和冠幅超过150cm 2）大型：宽度和冠幅80到150cm 3）中型：宽度和冠幅40到80cm 4）小型：宽度和冠幅10到40cm 5）微型：宽度和冠幅10cm以下前三种以古老树桩为多，后两种一般都由幼苗培养及老枝扦插等方法获得

27、山水盆景根据不同构图分为： 1）平远山水型：自近山而望远山

2）深远山水型：自山前而窥山后 3）高远山水型：自山下而仰山巅

28、从山野采掘的树桩盆景除了形态好、苍古、矮实等众多优点外，还在于它们在很差的环境中生存下来，生命力和适应性强，更适宜来制作盆景

29、蟠扎根据蟠扎材料可以分为棕丝蟠扎和金属丝蟠扎

棕丝蟠扎：属于传统的树木盆景造型方法，是川派、扬派、徽派、苏派的传统造型技法，不同派别的盆景，棕丝扎缚的方法都不完全一样，各自都有自己的一套完整、行之有效的扎缚技法，称为“棕法”

棕丝蟠扎的顺序：先扎主干，后扎主枝；先扎顶部后扎下部；每扎一个部分时，先大枝后小枝，先基部后端部

30、铁丝蟠扎的特点: 优点：易于掌握，功效高，成形快缺点：易伤树皮，蟠扎期不美观

31、树木修剪通常包括：摘心、摘芽、抹芽、摘叶、修枝、修根等方法（摘、截、缩、疏、伤）

32、山水盆景的制作过程：1）立意：去粗提精，“中国画”的表现手法 2）选石：自然山石，“硬”，“松”

3）加工：锯截，雕琢，胶合 4）布局：主次分明 5）种植：自然界高山植物垂直分布规律

6）铺苔：自然和人工铺苔 7）点缀：加一些园林小品等

33、山水盆景的“势”包括：“起”、“承”、“转”、“合”、“落”、“结”等几方面

34、“三边”指：路边、池塘边、水边“三上”指：悬崖峭壁上、荒坡上、山顶风口上

35、盆景各大流派的名称、代表区域、造型技法、艺术风格、代表植物？

1）苏派盆景：代表江苏南部地区的盆景风格；造型技法：是以树干直立微曲的六台三托一顶式为代表，全部以扎为主，需10年时间才能加工完成；艺术风格：是老干虬枝，清秀古雅，夺取天然老树桩作为树坯，手法自然，删繁就简；代表植物：松、柏、榆、雀梅、三角枫、黄杨、紫薇、银杏、石榴、枸杞、梅花等。

2）川派盆景：以成都为中心，代表四川盆景的艺术风格；造型技法：常用平枝、滚枝、半平半拐等蟠枝方法树木的根部多以盘根错节、悬根露爪的造型为主，典型造型如掉拐；艺术风格：虬曲多姿，典雅清秀；代表植物：金弹子、贴梗海棠、银杏、罗汉松、紫薇、六月雪、梅花、火棘等

3）扬派盆景：以扬州为中心，代表江苏北部地区的盆景风格；造型技法：将枝条做蛇形弯曲，密至“一寸”三弯，使枝叶剪扎成极薄的云片状，树干成螺旋状弯曲，树形有一到三层的台式和多层的巧云式；艺术风格：采用以扎为主的造型方法，自幼加工整形；代表植物：松、柏、榆、黄杨、罗汉松、迎春、六月雪等常绿树种

4）岭南派盆景：以广州为中心，包括广西和广东；造型技法：有雄健繁茂的大树型、扶疏挺秀德高耸型、潇洒豪放的飘逸型、多干株连的连根型等；艺术风格：挺茂自然、飘逸豪放；代表植物：榆、朴、福建茶、九里香、雀梅、榕树、罗汉松、三角梅、六月雪、紫薇、栀子花等；

5）海派盆景：以上海市命名的盆景流派；造型技法：几乎全是采用“粗扎细剪”的方法，形成的盆景自然流畅，形式规格多种多样；艺术风格：雄健自然，苍古入画；代表植物：罗汉松、五针松、金钱松、榆、三角枫、雀梅等。