竹编的历史
竹编调查报告总结
竹编调查报告总结竹编调查报告总结引言：竹编作为一种传统的手工艺品，具有悠久的历史和独特的艺术价值。
在当今社会，随着人们对传统文化的重视和对绿色生活方式的追求，竹编逐渐受到人们的关注。
为了更好地了解竹编的现状和发展趋势，我们进行了一次竹编调查，本报告将对调查结果进行总结和分析。
一、竹编的历史和文化背景竹编作为一种传统的手工艺品，起源于古代中国，并在历史长河中得到了广泛传承和发展。
竹编的制作工艺独特，通过将竹子剥皮、切割、编织等过程，将竹子制作成各种精美的器物和装饰品。
竹编不仅具有实用性，还蕴含着丰富的文化内涵，成为人们展示民族文化和审美情趣的重要方式。
二、竹编的应用领域竹编作为一种传统的手工艺品，其应用领域非常广泛。
在家居装饰方面，竹编可以用于制作各种家具、灯具、花盆等，为家居环境增添自然、淳朴的氛围。
在日常生活中，竹编还可以制作各种生活用品，如篮子、竹席、竹制餐具等，满足人们对绿色生活方式的需求。
此外，竹编还可以应用于建筑、园林、礼品等领域，为社会的各个方面带来美感和实用性。
三、竹编的发展现状随着人们对传统文化的重视和对绿色生活方式的追求，竹编在当代社会得到了广泛的关注和推广。
越来越多的人开始学习竹编技艺，将其应用于生活和创作中。
同时，竹编作为一种手工艺品，也逐渐与现代科技相结合，推出了一些创新的产品。
例如，利用竹编技艺制作的竹纤维材料，可以应用于纺织、建筑等领域，具有环保、可持续发展的特点。
竹编的发展前景广阔，有望成为传统文化与现代科技融合的典范。
四、竹编的面临的挑战和问题尽管竹编在当代社会受到了广泛的关注和推广，但仍面临一些挑战和问题。
首先，竹编技艺的传承和培养面临困难，年轻一代对传统手工艺的兴趣不高，导致竹编技艺的传承受阻。
其次，竹编市场的竞争激烈，一些低质量的竹编产品充斥市场，影响了整个行业的声誉。
此外，竹编的原材料竹子的供应也存在问题，竹子的生长周期长，采伐需要合理规划和管理，以确保资源的可持续利用。
竹编的历史故事
竹编的历史故事竹编是中华民族特有的传统手工艺，其历史悠久，流传至今已有几千年的历史。
关于竹编的起源和发展，人们对其存在着不同的想法和说法。
下面就让我们一起来了解一下竹编的历史故事。
1. 广泛的民间传统在中国古代，竹子是一种非常重要的自然资源，它拥有各种各样的功能，包括建筑、食品加工、家居用品等。
而在一些古老的文献中，我们也可以看到关于竹编的记载。
例如，古代的《诗经》中就有一句：“竹编作筐以载之”，这个诗句中反映了竹编在古代社会中广泛的民间传统。
2. 竹编与生活密切相连从古代到现在，竹编一直与人们的生活密切相连。
特别是在农村地区，人们常常将竹编制成各种实用的工具，如箩筐、筛子、簸箕等等，这些工具对于农民的生产和生活具有不可替代的作用。
3. 让文化历史得以传承竹编作为一种传统文化艺术，不仅与生活密不可分，更重要的是，它成为了民间文化传承中的重要一环。
通过竹编，人们可以了解到不同区域、不同民族的文化，这些文化往往是通过竹编表现出来的。
因此，竹编的存在使得文化历史得以传承。
4. 竹编在艺术中的应用在中国的传统艺术中，竹编也发挥着重要的作用。
在古代中国，竹编常常被用来制作装饰品和礼仪用品，如吊灯、屏风、扇等等。
当代的竹编艺术家更是将竹编发扬光大，通过竹编制作成一些美轮美奂的艺术品，并在国内外展示，引起广泛的关注和赞誉。
总结：竹编是中国传统手工艺中的精华，它源远流长，与人们的生活、文化、艺术密切相连。
作为一种文化历史的载体，竹编的确在许多方面为我们提供了不少启示。
希望未来的日子里，人们能够更加珍视并传承好这一传统文化艺术。
益阳竹编的故事
益阳竹编是一种历史悠久的传统手工艺，以其精美的设计和巧妙的编织技艺而闻名。
这个故事讲述了益阳竹编的起源和发展历程，以及它在当地文化中的重要地位。
据传，益阳竹编的起源可以追溯到明朝时期。
当时，江南一带从事竹编的艺人不断增加，游街窜巷上门加工。
益阳的水竹凉席就是在这个时期创始的。
到了明代中期，竹编的用途进一步扩大，编织越来越精巧，还和漆器等工艺结合起来，创制了不少上档次的竹编器皿。
益阳竹编的传承和发展离不开一位名叫危禄绵的人。
他出身手艺人家庭，小时候就对小郁竹艺产生了浓厚兴趣。
他不仅熟练掌握了这门技艺，还将其传承给下一代。
在他的努力下，益阳竹编逐渐发展成为一种具有地方特色的手工艺品，并在湖南省的非物质文化遗产保护名录中占据了一席之地。
益阳竹编的工艺精湛、样式繁多，包括竹篮、竹盒、竹屏风等各类竹编器皿。
这些器皿不仅实用，还具有很好的装饰效果。
在当地文化中，竹编被视为一种高雅的艺术品，不仅受到当地人的喜爱，也受到了国内外游客的赞赏。
随着时代的发展，益阳竹编也在不断创新和进步。
新一代的竹编艺人们不仅继承了传统技艺，还不断探索新的编织方法和技术，将现代元素融入传统工艺中。
这使得益阳竹编在保留传统特色的基础上，更加符合现代人的审美和生活需求。
总之，益阳竹编是一种具有深厚历史底蕴和独特艺术价值的传统手工艺。
它不仅代表了当地文化的精髓，也体现了人类对自然材料的巧妙运用和对美好生活的追求。
竹编
竹编工艺的历史及其发展
竹编艺术是四川特有的一项古老 的民间艺术，它源于明清时期， 道光同治年间。
竹编工艺的历史及其发展
四川崇州府人张国正酷爱竹编，在学 习总结丰富的崇州民间竹编艺术的基 础上，张国正将竹篾越划越薄、竹丝 越劈越细，器具编织得越来越精致。 渐渐地，竹丝细得没有了骨力，难以 自己成型，张国正就选用了瓷器、漆 器来作为底胎，让竹编依附在底胎上。 由此竹编技艺从无胎成型进入了有胎 依附的阶段。瓷胎竹编的前身--有胎 竹编诞生了。
新派竹编艺术创始者-谭代明老师简介
谭代明是成都市民间艺术家，新派竹编 创始人。2003年开发研制出的"瓷胎竹编 画盘、茶、酒具"，做工精细，风格独特， 集艺术性、观赏性、实用性、收藏性于 一体。它是竹编工艺和绘画艺术的完美 结合，是竹编制品精品中的精品，艺术 中的艺术。
制作工艺
瓷胎竹编对选竹有很高的要求，很多 手艺人都会选用四川邛崃的竹丝。瓷 胎竹编的主要步骤，先是刮去竹子外 面的青皮，用刀剖开，使之成为一块 一块的竹片。然后晾晒，再经过手工， 把晒干的竹片加工成均匀的竹丝，染 上需要的颜色，瓷胎竹编的原料就算 准备好了。接下来，小心翼翼地用五 彩竹丝一层层编织，按照起底、翻底、 翻顶、琐口等工序编织下来，一件精 美的竹编工艺品就算完成了。
制作工艺
传承发展
谭老师的丈夫是一位出色的油画师，谭老 师的竹编图案都是由他设计，再给谭老师 编织，图案大多以熊猫为题材，消费者也 倾向于买这种比较有代表性的作品，销售 至全国各地乃至国外。谭老师并不以竹编 为唯一收入来源，只是非常喜爱这门艺术 才一直坚持下来。
2013年春节前夕，北京的纪录片导演找 到谭代明，想拍摄以竹编为题材的手艺 纪录片，跟拍了整整一个月后，直到5 月初，央视的纪录片的播出，谭代明的 生意忽然开始好转起来。“播出的第二 天就有人来买走两万元的瓷胎竹编茶具， 我编织了两个半月，还有很多人前来询 问瓷胎竹编的技艺技巧，他们都很感兴 趣。”谭代明的语气中透着欣慰，她的 20多名学生里，有不少还是年轻的上班 族或大学生，这让她似乎看到了未来的 方向。
土家族的传统竹编
土家族的传统竹编竹编是土家族传统手工艺之一，是利用竹子等天然材料编制而成的艺术品。
凭借其独特的工艺和精美的设计，土家族的竹编在国内外都享有盛誉。
本文将对土家族传统竹编进行全面介绍。
一、竹编的起源与历史竹编作为土家族的传统手工艺，起源于古代土家族的生产生活。
据传，土家族的祖先在长期的生活实践中发现，利用竹子可以制作出各种生活用品和装饰品，从而逐渐形成了竹编技艺。
竹编的历史可以追溯到数百年前，其制作工艺经过了代代相传，逐渐完善和发展。
二、竹编的材料与工艺土家族的竹编所使用的主要材料是竹子，竹子因其纹理清晰、韧性强、耐用性好而被广泛采用。
竹编的制作工艺主要包括以下几个步骤：1. 竹子的准备：选择质地坚韧、色泽优良的竹子，并进行清洗和晾晒，以保证竹编制品的质量。
2. 竹子的切割：将竹子根据需要进行切割，根据不同的制品要求采用不同的切割方式。
3. 竹子的处理：对切割好的竹片进行煮沸、晒干等特殊处理，提高竹片的柔韧性和可塑性。
4. 竹编的编织：根据设计图样和个人技艺，将竹片进行编织，形成各种不同的造型和图案。
三、竹编的种类与用途土家族的竹编种类繁多，根据制品形态和用途的不同，可以分为以下几类：1. 日常生活用品：如竹篮、竹帘、竹制水桶等，这些竹编制品在土家族的日常生活中起到了重要的作用。
2. 装饰品：如竹编花篮、竹编花艺等，这些竹编制品以其精美的工艺和独特的造型成为了土家族传统婚嫁、喜庆等场合中的重要装饰。
3. 工艺品：如竹编灯笼、竹编筐等，这些竹编制品展现了土家族独特的审美情趣和聪明才智。
四、竹编的艺术价值与传承土家族的竹编不仅具有实用价值，更具有很高的艺术价值。
土家族竹编制品以其精湛的工艺、独特的设计和鲜明的地方特色，成为土家族文化的重要组成部分。
为了保护和传承土家族传统竹编技艺，不少地方政府和社会组织开展了一系列的培训和推广活动，吸引更多的年轻人加入到竹编的制作与传承中。
结语：土家族传统竹编作为土家族文化瑰宝之一，以其独特魅力和卓越艺术价值得到了广泛的认可和喜爱。
中国传统竹编工艺
中国传统竹编工艺竹编是中国传统手工艺中的一种，由自然材料竹子制作而成。
它具有独特的美学价值和文化内涵，被广泛应用于家居用品、饰品、艺术品等领域。
本文将介绍中国传统竹编工艺的历史、技术和应用，以及竹编艺术的发展与创新。
一、历史起源竹编源于中国古代，早在数千年前的新石器时代，人们开始利用竹子进行编织。
竹编最初是为了满足日常生活的需求，如制作筐、篮子等器具。
随着时间的推移，竹编逐渐发展成一门独特的艺术形式，被广泛传承和发扬。
二、技术特点竹编的特点在于它采用竹子作为材料，并运用特定的编织技巧进行加工。
竹子具有柔韧性和韧性，在经过处理后可以制作出各种形态的编织品。
竹编的技术包括分梳、割剥、磨光等步骤，通过巧妙的组合和编织方式，创造出丰富多样的纹样和结构。
三、应用领域竹编作为一种传统工艺，被广泛应用于家居用品、饰品、艺术品等领域。
在家居方面，竹编可以用来制作桌椅、床铺、篮筐等家具，不仅具有实用性，还能赋予空间自然、淳朴的氛围。
在饰品方面，竹编手链、耳环等具有独特的民族风情，成为时尚人士的最爱。
此外，竹编艺术还可以应用于建筑、园林等领域，为环境增添一份独特的审美价值。
四、发展与创新随着社会的发展和人们对文化艺术的追求，竹编也在不断发展和创新。
传统的竹编工艺逐渐融入现代设计的元素，创造出更具时代感的作品。
例如，将竹编与金属、玻璃等材料结合，创造出现代感十足的艺术品。
同时，竹编艺术也在国际间获得了越来越高的关注度，成为中国传统文化的重要代表之一。
总结中国传统竹编工艺是一门独特而美丽的艺术形式，凝聚着丰富的文化内涵和创造力。
它不仅仅是一种手工技艺，更是一种传承和发扬传统文化的方式。
相信在未来的发展中，竹编将继续以崭新的面貌走向世界，为世人带来更多的惊喜和感动。
非遗崇州道明竹编
建立保护机制：加强对道明竹编 的保护力度，建立完善的保护机 制和管理体系，确保这一非物质
文化遗产得到有效保护和传承1 Nhomakorabea2
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加强技艺传承：通过举办培训班、 带徒传艺等方式，加大对新一代 竹编传承人的培养力度，确保道 明竹编的精湛技艺得以传承下去
加强宣传推广：通过展览、比赛、 文化交流等活动，加大对道明竹 编的宣传推广力度，提高其知名
和艺术价值
为了更好地传承和发展这一传统 手工艺，我们需要在以下几个方 面加强工作
未来展望
深入挖掘历史文化：加强对道明 竹编历史渊源的挖掘和研究，整 理和出版相关的文献资料，为后
人留下宝贵的历史遗产
推动创新发展：鼓励竹编艺人结 合现代元素进行创新设计，开发 更多具有时代感和实用性的竹编
作品，满足不同人群的需求
度和影响力
未来展望
1 总之，道明竹编作为四川地区的独特文化符 号，需要我们共同努力去传承和发展
2 通过深入挖掘历史文化、加强技艺传承、推 动创新发展、加强宣传推广以及建立保护机 制等方面的努力，我们可以为这一非遗文化 注入新的活力，使其在新的时代里焕发出更 加璀璨的光芒
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THANKS
一些竹编艺人也开始积极探索 创新之路，将传统技艺与现代 元素相结合，创作出更多具有 时代感和实用性的竹编作品
然而，近年来当地政府加大了 对非遗文化的保护力度，大力 支持道明竹编的传承与发展
同时，他们还通过举办培训班、 带徒传艺等方式，努力培养新 一代竹编传承人
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未来展望
未来展望
道明竹编作为一项珍贵的非物质 文化遗产，具有极高的文化价值
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01
引言
02 历史渊源
一、竹编的历史回顾1
一、竹编的历史回顾1. 竹编的起源竹编是一种传统的手工艺品，起源于古代中国。
中国是竹子的原产地之一，而竹子作为一种独特的植物材料，具有韧性和耐久性，因此非常适合用来制作各种工艺品。
竹编最早的起源可以追溯到公元前3000年左右的中国新石器时代。
据考古学家的研究，当时的人们已经在利用竹子做一些简单的编织工作，如编制简单的篮子、储物器等。
2. 竹编的发展随着时间的推移，竹编工艺逐渐发展并融入了更多的创意和技术。
在中国的宋朝时期（公元960年至1279年），竹编工艺已经非常繁荣和发达。
在宋朝，竹编工艺品开始出现在宫廷和富裕家庭中，并逐渐成为高雅的艺术表现形式。
竹编器皿、家具和装饰品都开始以更加复杂和精美的方式制作。
此外，竹编还被广泛用于建筑材料、水利工程和农具制作等方面。
在明清两朝时期（1368年至1912年），竹编工艺得到了进一步的发展和推广。
这个时期，竹编作品的风格多样化，有些作品还带有浓郁的民间艺术气息。
3. 竹编的特点竹编作为一种手工艺品，有着一些独特的特点：3.1 环保可持续竹编作品使用竹子作为主要原材料，而竹子是一种天然可再生资源。
相比于木材，竹子具有更快的生长速度和更高的可再生性。
因此，竹编作品不仅造型独特，而且是一种环保可持续的选择。
3.2 灵活多样由于竹子的韧性，竹编作品可以灵活地编织成各种形态。
从简单的篮子到复杂的家具，从装饰品到艺术品，竹编作品的种类繁多，每件作品都展现出独特的个性和艺术风格。
3.3 历久弥新竹编作品具有耐久性，能够经受住时间的考验。
经过适当的保养和维护，竹编作品可以保存数十年甚至更长时间，仍然保持其美丽和功能。
4. 竹编的应用竹编作为一种传统工艺品，不仅仅限于装饰和艺术领域，它还在各个领域得到了广泛的应用。
4.1 家居装饰竹编制成的家具、挂饰和装饰品可以为家居空间增添自然、亲切的氛围。
竹筐、竹篮和竹席等竹编制品也可以用作储物器具。
4.2 厨具和餐具竹篾制成的竹编厨具和餐具具有耐热、耐寒、防滑、不伤锅等特点，成为许多家庭和饭店的选择。
非物质文化遗产竹编
审美价值
（二）装饰审美价值
常见的瓷胎竹编造型主 要有瓶、坛、盒、屏等。 其中花瓶类尺度多变， 瓶高小至5CM，大至2M， 图案有的素雅，有的缤 纷。瓷胎竹编的造型通 过其依附的瓷胎展现出 各种各样的造型，当总 体呈圆润、平滑的姿态。
传承意义
2.编织纹样
审美价值
（二）装饰审美价值
瓷胎竹编上的竹编一个是对瓷胎起保护作用，另 外就是形成特殊的装饰效果。瓷胎竹编制作方式 随着现代技术的发展而越来越丰富，如提花、染 色等工艺竹编的出现，使瓷胎的装饰文案图像化， 多元化。作为竹编传统工艺，竹编的编制方法始 终是通过合理的经纬交织穿插组合而成的，这种 纵横交错的装饰方法，形成了传统瓷胎竹编所特 有的极具韵律的美感。现在我们一般常见的瓷胎 编织结构有人字编、十字编、六角编、螺旋编、 绞丝编等，每种编织结构又可以细分为不同的表 现方式，一件物品在编织过程中几乎不需要粘胶 或使用钉子就可以做到连接紧密，整体严谨美观。
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瓷胎竹器工艺从材料的选择到编制过程，每一道工序都要严格准确，竹子 搜集时间不当容易造成竹子生虫或者发霉，竹龄选择决定了竹子的柔韧性， 从而决定了瓷胎竹器的编制难度和美观程度，而一件瓷胎竹器的价值更重 要的决定权在于瓷胎竹编制作者的水平。《考工记》提出“天有时，地有名， 工有巧，才有美，和此四者然后才可为良。”瓷胎竹编的材料选择的时节、 地域，传统竹编的制作工艺、制作水平最终决定了一件瓷胎竹编是否材美 工巧。传统竹编虽然算不上鬼斧神工，但是却更能体现中国传统造物观念 “天人合一”所强调的人与自然和谐统一的思想和文化内涵。
中国非遗竹编的介绍
中国非遗竹编的介绍
中国非遗竹编，是指中国传统手工艺中的一种，是用竹子作为原料，通过编织、绕制等技艺制作而成的艺术品或实用品。
其历史悠久，可以追溯到数千年前的中国古代。
中国非遗竹编以其独特的工艺技法和精细的创作风格而闻名。
竹编的原料主要是竹子，而竹子作为中国传统的构造材料之一，具有坚韧、耐用、环保等特点。
竹编工艺主要包括剥竹皮、晒竹、制竹条、矫理竹条、整形和编织等过程，需要经过多道工序和繁琐的操作。
通过不同的编织方式和技巧，竹编可以制作成各种不同的器物，如篮子、箱子、盘子、酒具等，还可以用来制作挂饰、玩具、屏风等艺术品。
中国非遗竹编在功能性和装饰性上兼具特点。
它不仅可以满足人们的日常生活需求，如盛放、储存、装饰等，同时也是一种独特的艺术形式，体现了中国传统文化的审美和智慧。
竹编的纹样和编织技法各具特色，能够表现出丰富多彩的图案和各种形态。
同时，竹编也与中国的乡土文化密切相关，承载着人们对于自然环境和生活方式的理解和追求。
中国非遗竹编在中国传统文化的传承和发展中起到了重要的作用。
它不仅保留了中国古代的传统技艺和智慧，也为现代人们提供了一种绿色、环保的生活方式。
而作为中国的非物质文化遗产，竹编也得到了国内外的广泛认可和推崇，在文化交流和艺术交流中发挥着重要的作用。
苗族传统竹编艺术
苗族传统竹编艺术竹编，作为中国苗族传统手工艺之一，凝聚了苗族人民对自然的崇拜和对生活的热爱。
通过巧妙地利用竹子，苗族人民创造出了各种独特的竹编作品，展示了民族的智慧和艺术才华。
本文将介绍苗族传统竹编艺术的历史渊源、工艺特点以及艺术表现形式。
一、历史渊源苗族是中国的一个少数民族，分布在贵州、云南和广西等地。
竹编艺术在苗族文化中有着悠久的历史。
传说中，苗族始祖“蚩尤”曾经教导苗族人民竹编技艺，从此，竹编成为了苗族人民流传至今的传统手工艺。
二、工艺特点1. 材料选择：苗族竹编主要使用竹子作为原材料，竹子的品种有多种多样。
不同种类的竹子质地各异，能够制作出不同风格和形式的作品。
2. 制作工艺：苗族竹编采用的是传统的手工编织技艺。
制作过程包括竹子的处理、剥皮、切割、染色、染织等环节，需要经过反复细致的手工劳动。
3. 装饰元素：竹编作品通常会添加一些装饰元素，如彩色丝线、花纹点缀等。
这些装饰的选择和运用显示了苗族人民对美的追求和审美意识。
三、艺术表现形式1. 生活用品：苗族竹编主要用于制作生活用品，如筐、篮、斗、笆、席子等。
这些作品在实用的同时，也具有一定的装饰性，能够为生活增添美感。
2. 舞蹈道具：苗族传统舞蹈中经常使用竹编器物作为道具，如竹板、竹签等。
这些道具的形状和结构设计得非常巧妙，能够在舞蹈中产生美妙的节奏。
3. 肖像雕塑：苗族竹编艺术还有一种独特的表现形式，就是竹质雕塑。
苗乡传统的民间雕塑通常使用竹子作为材料，雕塑人物形象栩栩如生，充满了生活气息。
总结：苗族传统竹编艺术代表了苗族文化的独特魅力，是中华传统手工艺文化的瑰宝。
通过对竹子的巧妙运用和精湛技艺的展示，苗族竹编艺术以其独特的审美价值和文化内涵吸引了广大的观众和艺术爱好者。
在当今社会，苗族竹编艺术不仅是苗族人民宝贵的文化遗产，也是我国非物质文化遗产的重要组成部分。
竹编工艺品开题报告
竹编工艺品开题报告竹编工艺品开题报告一、引言竹编工艺品是中国传统的手工艺品之一，以其独特的造型和精湛的工艺技巧而闻名于世。
本文将探讨竹编工艺品的历史渊源、制作工艺以及对当代艺术与设计的影响，旨在进一步了解竹编工艺品的独特魅力。
二、竹编工艺品的历史渊源竹编工艺品的历史可以追溯到中国古代，最早可追溯到战国时期。
在古代，竹编工艺品主要用于生活实用品的制作，如筐、篮、椅等。
随着时间的推移，竹编工艺品逐渐发展成为一种艺术形式，被广泛应用于宫廷、庙宇以及富有地区的居民生活中。
三、竹编工艺品的制作工艺竹编工艺品的制作过程需要经过多个环节，包括竹材的选择、剥皮、切割、煮熟、晾干、染色、编织等。
其中，编织是竹编工艺品最关键的环节，需要工匠们耐心细致地将竹片编织成各种形状，如花朵、动物、人物等。
竹编工艺品的制作工艺需要经过长时间的实践和积累，只有经验丰富的工匠才能制作出精美的作品。
四、竹编工艺品的艺术价值竹编工艺品不仅具有实用性，更是一种艺术形式。
其独特的造型和精湛的工艺技巧使得竹编工艺品成为一种独特的艺术表达方式。
通过不同的编织方式和造型设计，竹编工艺品能够呈现出丰富多样的艺术效果，给人们带来美的享受。
同时，竹编工艺品也融入了中国传统文化的元素，展现了中国人民的智慧和创造力。
五、竹编工艺品对当代艺术与设计的影响竹编工艺品作为一种传统的手工艺品，在当代艺术与设计中仍然具有重要的影响力。
现代设计师们常常将竹编工艺的元素融入到家居用品、家具设计以及装饰品等领域中，以增加作品的艺术性和独特性。
竹编工艺品的自然材质和环保特性也与当代社会的可持续发展理念相契合，成为一种受欢迎的设计元素。
六、结语竹编工艺品作为中国传统的手工艺品，以其独特的造型和精湛的工艺技巧在世界范围内享有盛誉。
通过对竹编工艺品的历史渊源、制作工艺以及对当代艺术与设计的影响进行探讨，我们可以更好地理解竹编工艺品的独特魅力和艺术价值。
希望本文能够为竹编工艺品的研究和传承提供一定的参考和启发。
竹编工艺介绍
竹编工艺介绍竹编工艺是一种将竹子加工制作成各种实用或装饰性的手工艺品的技术。
竹编工艺源远流长，是中国传统的民间手工艺之一，具有独特的韵味和文化内涵。
竹编工艺的历史可以追溯到古代，据史书记载，竹编在中国已有几千年的历史。
早在战国时期，竹编就已经被广泛应用于人们的日常生活中。
在古代，竹编主要用于制作各种器皿、家具等实用品。
随着时间的推移，竹编逐渐演化成一门独特的艺术形式，被越来越多的人用于装饰和欣赏。
竹编工艺的制作过程繁琐而复杂，需要经过多道工序。
首先，需要选择合适的竹子，竹子要选取韧性好、纹理均匀的品种。
然后，将竹子剥去外皮，晾晒一段时间，以增加竹子的柔韧性。
接下来，将竹子切割成所需的形状，然后进行除油和煮沸的处理，以确保竹子的干净卫生。
之后，将竹子进行磨光和修整，使其表面光滑平整。
最后，根据设计要求进行编织，可以采用不同的编织方法和技巧，如平编、斜编、圈编等。
在编织过程中，需要不断调整竹子的湿度和温度，以保证编织的稳定性和美观性。
竹编工艺制作的产品种类繁多，形式各异。
其中，常见的竹编制品有竹篮、竹席、竹凳、竹椅等。
这些制品不仅具有实用性，还具有浓厚的民间特色和艺术价值。
竹篮可以用来盛放食物和物品，不仅方便携带，而且具有透气性和防潮性；竹席可以被用作坐垫或地垫，具有凉爽和舒适的特点；竹凳和竹椅则是人们日常生活中常见的座椅，具有轻便、环保的特点。
竹编工艺的发展得益于竹子的优良性能。
竹子作为一种天然材料，具有抗压、耐磨、弹性好等特点，非常适合用于手工制作。
同时，竹子还具有环保和可持续发展的优势，因为竹子生长速度快，再生能力强，不需要大面积的砍伐，对环境造成的压力较小。
竹编工艺在中国传统文化中具有独特的地位和价值。
它不仅是一种技艺，更是一种传统文化的传承和延续。
竹编制品既展示了中国人民智慧的结晶，又体现了对自然的敬畏和对环境的保护意识。
在当代社会，竹编工艺依然保持着它的独特魅力，越来越多的人开始关注和喜爱这一古老而又现代的手工艺品。
苗族传统竹编工艺
苗族传统竹编工艺竹编是苗族传统的手工艺技艺，通过将竹子柔软而坚韧的材料编织成各种形状和用途的工艺品。
在苗族文化中，竹编被视为一种宝贵的艺术形式，代表着他们的智慧和独特的审美观。
1. 竹编的历史和传承苗族竹编源远流长，可以追溯至数百年前。
最早期的竹编作品主要是生活用品，如篮筐、箩筐和花盆等。
随着时间的推移以及技艺的发展，竹编逐渐演变为艺术品，并广泛应用于建筑、家具和装饰等领域。
传统竹编技艺通过口传心授的方式代代相传，通常由家族中的长者或具有竹编技艺精湛的人传授给年轻一代。
这种传承方式保证了技艺的保真和独特性，并使竹编工艺在苗族社区中得以持续发展。
2. 竹编的特点和技法竹编作品的特点之一是它们的坚韧度和耐用性。
由于竹子的纤维结构独特且强韧，这使得竹编作品可以经受时间的考验，不易受到外力的破坏。
此外，竹编作品还以其灵活性和独特的纹理设计受到赞誉。
在竹编的制作过程中，常用的技法包括梭编、簸箕编和络编等。
梭编是最基本的编织技法，通过将细竹条穿插在竹筐的边缘来形成独特的图案和结构。
簸箕编是一种将竹条编织成篮子或盆子的技法，而络编则是将纤细的竹藤编织成圆形或曲线形状。
3. 竹编的应用和意义竹编在苗族文化中有着重要的地位，既是生活必需品的来源，也是艺术与创造力的表现。
苗族人民将竹编作为一种表达他们对自然和生活的独特视角的方式。
竹编作品广泛应用于建筑、家具和装饰等方面。
在建筑领域，竹编被用于修建房屋的结构和墙壁装饰，营造出自然环保的生活空间。
在家具制作方面，竹编常被用于制作桌椅、床铺和躺椅等家居用品，增添了自然和质朴的氛围。
同时，竹编也被运用于制作盆景、花架和屏风等装饰物品，为室内外空间增添了独特的艺术感。
除了实用价值外，竹编还代表着苗族人民的民族自豪感和文化认同。
对苗族人来说，竹编是他们与祖先之间联系的纽带，是传统和历史的见证。
竹编作品常常展示着苗族的象征和民俗传说，反映着他们的价值观和生活哲学。
总结苗族传统竹编工艺是一门博大精深的艺术形式，承载着苗族人民的智慧和创造力。
民间艺术的传统竹编
民间艺术的传统竹编传统竹编艺术是中国民间艺术中独具特色的一种表达方式。
从古至今，竹编艺术在中国乡村中广泛传承，成为了人们生活中不可或缺的一部分。
本文将探讨竹编艺术的历史渊源、技艺传承以及对当代社会的意义。
一、竹编艺术的历史渊源竹编艺术的历史可追溯到中国古代，最早可追溯到战国时期。
那个时候，竹编作为一种传统的工艺技能，在民间被广泛应用，用于制作日常生活用品如篮子、椅子等等。
随着时间的推移和地域文化的演变，竹编艺术逐渐形成了各具特色的地方风格，并在宋代时达到了鼎盛。
二、竹编技艺的传承与发展竹编艺术的传承主要依靠口耳相传的方式，师傅传艺给徒弟并由徒弟继续传下去。
这种方式使得竹编技艺世代相传，确保了竹编艺术传统的延续和发展。
然而，在现代社会背景下，传统的竹编技艺面临着许多挑战。
其中包括人才流失、市场需求多样化以及新型材料的涌现等等。
为了保护和传承竹编技艺，一些地方政府和文化机构采取了相应的措施，例如建立竹编艺术培训班、举办竹编展览等等，以鼓励年轻一代参与到竹编艺术的传承和创新中。
三、竹编艺术的当代价值竹编艺术在当代社会中不仅仅作为一门工艺技能存在，更是一种文化符号和艺术表达。
首先，竹编作品的制作过程需要耐心和细致的观察力，这对于当代人来说有益于提高学习和工作效率。
其次，竹编艺术作品体现了民间智慧和审美观念，具有浓厚的地域性和文化内涵，使得人们更加珍视和传承自己的文化遗产。
同时，竹编艺术还推动了当地的旅游产业发展，吸引了更多的游客前来欣赏和购买竹编作品，促进了地方经济的繁荣。
综上所述，竹编艺术作为一种传统的民间艺术，经历了数千年的发展和演变，对中国文化的传承、创新以及经济社会的发展都起到了积极的推动作用。
在当代社会，我们应该重视和保护竹编艺术，以确保这一独特的非物质文化遗产能够得到传承和发展。
只有这样，我们才能将这一民间艺术之美传递给更多的人，并为我们的社会带来更多的文化价值和经济效益。
竹编--古老而又不失现代的文化
竹编--古老而又不失现代的文化竹编是一种源远流长的传统手工艺，它是将竹子剥皮、清洗、晾干后再采用复杂的编织技法而制成的。
竹编技艺在中国民间工艺中占有重要的地位，亦是世界上独有的一项手工艺品。
一、起源竹编艺术起源于中国古代，迄今已有数千年的历史，一直被视为艺术品和手工艺品。
竹编主要应用于民居装饰、道具、工艺品等方面，同时也用于农业、渔业、交通工具制作等多个领域。
竹编器物大部分具有实用性，通常以编织瓢、筐、篮等为主，也有各种高雅的工艺美术品，如竹编古典家具、竹编雕塑、竹编屏风等等。
二、种类从手工艺品的视角看，竹编可以给收藏家提供丰富的选择，因为它种类繁多，制作技巧复杂，还融入许多地方文化和历史背景。
例如，福建南部的民间竹编器物，以清雅脱俗的造型和细腻的工艺著称，上海杨浦区的竹编，则以画龙点睛的创意和别具一格的造型为特点，浙江温州的竹编则在细密、耐用等方面表现出色，是国内竹编技艺更为发达的地区。
三、节日活动不仅如此，竹编也与诸多汉族传统节日活动结合在一起，例如端午节的包粽子和踩高跷、重阳节的登高和吃菊花饼等，这些都与竹编文化密切相关。
同时，在中国南方一些山区，竹编手艺已被广泛传承，成为当地经济的支柱之一。
四、应用在现代的工艺美术中，竹编也有着广泛的应用。
比如，台湾的竹编大师吴照国先生所创作的竹编艺术品就非常具有现代感，它采用了更广泛的材料，融合了更多的元素，以独特的个性和时尚感，让人们对传统的竹编艺术更加向往。
五、总结竹编文化可以说是一个古老而又不失现代的文化形式。
它展现了中国民间艺术的深厚底蕴，也是中华文明的重要组成部分。
随着现代技术和生活方式的不断发展，竹编文化也不断地融入到人们生活的方方面面中，为当代的文化传承和发展贡献着自己的力量。
中国竹编艺术的历史渊源与文化意义
中国竹编艺术的历史渊源与文化意义中国竹编艺术是一项源远流长的民间艺术，其历史可以追溯到三千多年前的春秋战国时期。
在古代，中国人民善于利用当地自然资源，将神奇的竹子加工成各式各样的物品，这便是中国竹编的由来。
竹编是一种用竹子编织成各种家居饰品、造型玩具、生活用具的艺术形式。
竹编使用的材料以竹子为主，因其具有色泽清新、纹理清晰、质地坚韧等特点，有着极高的实用性和装饰价值。
除了竹子，竹编也使用其他植物材料，比如草、藤等。
在中国，竹编艺术在不同的地方和时代都有着不同的演变和表现形式。
例如在南方的广东、福建、云南等地，竹编工艺技术比较精湛，制作出来的竹编品种类丰富，工艺精细，美丽大方，并成为当地民俗文化的重要组成部分。
而在北方，尤其在蒙古和新疆一带，竹编则更注重实用性，常被用于制作家居饰品和生活用品。
在中国传统文化中，竹子一直被视作一种象征。
竹子生长迅速，它的顶端常常是弯曲向上的，也就是说，它能够挑战严峻的环境，不断向上发展。
因此，竹子被视作一种坚韧、勇敢、蓬勃向上的象征。
竹编艺术的发展也在一定程度上反映了中国人民对于这种精神的追求和反映。
竹编的艺术表现形式多种多样，它背后蕴涵着深厚的文化内涵。
竹编工艺的独特之处还在于它的传承方式。
竹编艺术的传承主要基于师徒关系，即由老一辈向年轻一代传承技艺。
师傅会耐心地教会徒弟们各种编织技巧，不断锤炼徒弟们的技艺，以便将这份传统技艺承传下去。
这种传承方式不仅仅是一种技艺的传递，也是一种家族、社区和民族文化的传承方式。
另外，在近几十年来，竹编艺术也逐渐受到了世人的关注，从而开始进入了现代化的时代。
一些竹编工艺师纷纷将传统的竹编技艺与时代的变迁相融合，创造出了一些新的竹编艺术品种。
这些新兴的竹编艺术不仅仅具有传统竹编的实用性和装饰价值，更注重设计感和艺术感的表达，从而树立了新的竹编艺术标杆。
总的来说，中国竹编艺术是一项非常重要的民间艺术，它具有浓厚的历史渊源和文化内涵。
竹编艺术的发展变迁，反映了中国古代民众的聪明才智和智慧，体现了中华民族勇敢向前的信念和行动。
以竹编为什么会衰落为题的研究报告
《竹编的衰落：历史与现实》一、引言竹编，作为一种古老的手工艺，自古以来就在我国传承和发展。
然而，近年来竹编行业却面临着衰落的现状。
本文将从历史与现实的角度探讨竹编为什么会衰落的原因，以及未来的发展方向。
二、竹编的历史1. 竹编的起源竹编作为一种手工艺，起源于我国古代，最早出现在春秋战国时期。
在当时，竹编制品主要用于生活用具和装饰品，其制作工艺十分精湛。
2. 竹编的繁荣时期在历史的长河中，竹编曾经历了繁荣期。
唐宋时期，竹编艺术达到了顶峰，成为了宫廷和平民生活中不可或缺的一部分，甚至出现了一些著名的竹编大师。
3. 竹编的传统价值竹编不仅是一种实用的生活工艺，更是我国传统文化的重要组成部分。
竹编制品在我国文化中有着深远的意义，代表着节俭、质朴和纯洁的价值观念。
三、竹编的现状1. 工艺传承的困难随着现代工业的发展，传统手工艺的传承面临着严重的问题。
许多手工艺人年纪偏大，年轻人不愿意从事竹编这一艰苦的工作，导致了竹编工艺的失传。
2. 竹编市场的变化随着生活水平的提高和消费观念的改变，竹编制品在市场上的地位逐渐被其他材质的产品所取代，市场需求锐减，竹编从业者生计艰难。
3. 技艺的流失竹编作为一门艰辛的手工艺，需要长期的专业训练和实践。
然而，由于种种原因，竹编技艺的传承面临严重困难，造成了技艺的流失。
四、竹编的未来发展方向1. 传统与现代的结合面对现实的困境，竹编行业需要找到一种传统与现代相结合的发展路径。
可以将竹编制品进行创新，开发出更加实用和时尚的产品，以吸引更多现代消费者。
2. 文化价值的传承竹编作为我国传统文化的重要组成部分，其文化价值应当得到传承。
可以通过举办竹编文化节、举办展览等方式，增强竹编的文化魅力，吸引更多人了解和关注竹编。
3. 培养新的人才通过开办竹编手工艺学校、举办竹编技艺培训班等方式，培养新的竹编人才，为竹编行业注入新的活力。
五、总结与展望竹编作为我国悠久的手工艺传统，其衰落现象实属可惜。
中国的传统竹编工艺
中国的传统竹编工艺竹编是中国传统的手工艺之一，源远流长，拥有悠久的历史和丰富的文化内涵。
这项技艺利用竹子的韧性和可塑性，将竹子编织成各种各样的艺术品和生活用品。
竹编作品不仅美观耐用，而且具有绿色环保、自然纯朴的特点，因此备受人们的喜爱。
一、竹编的起源和发展竹编的历史可以追溯到中国古代的上古时期。
作为一种原始的手工艺，竹编最早用于制作简单的生活用品，如篮子和笼子。
随着时间的推移，竹编逐渐融入了中国人的生活，并发展成为一门技艺独特、造型多样的艺术形式。
二、竹编的特点和技艺竹编作品以竹子为基本材料，通过编织、捆扎、剪裁等工艺制作而成。
竹子的选材十分重要，一般选择质地坚韧、纹理美观的竹子制作。
竹编技艺涉及到编织的方法、工具的运用、纹样的设计等多个方面，需要经过长时间的学习和实践才能熟练掌握。
竹编作品的特点在于其纹理清晰、色彩丰富、造型别致。
竹编艺术家可以运用不同的编织方式，创作出各种形态各异的作品，包括花篮、花器、筐、灯笼、盆景等。
这些作品不仅展示了竹子的独特魅力，还彰显了中国传统文化的独特韵味。
三、竹编与中国传统文化的关系竹编在中国传统文化中具有重要的地位和作用。
首先，竹子在中国的文化中被赋予了丰富的象征意义，被视为“君子”之象征。
因此，竹编作品在中国传统文化中被视为美好、纯洁、高尚的象征。
其次，竹编作品与中国人民的日常生活密切相连，反映了中国人对自然、生活的热爱和追求。
竹编作品不仅实用，而且具有艺术价值。
在中国的传统节日和婚庆活动中，竹编作品常常被用作礼品、装饰品等，成为了中国人民传统文化的重要组成部分。
最后，竹编作为一种文化传承，代代相传。
无论是富有传统气息的古老作品，还是现代艺术家的创作，竹编作品通过丰富多样的形式，传承着中国的历史和文化，展现了中华民族的智慧和创造力。
四、竹编的现代发展与创新随着社会的进步和人们需求的多样化，竹编工艺也在不断发展和创新。
现代竹编艺术家通过结合当代设计理念和技术手段，推动竹编工艺向更广泛的领域延伸。
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竹编的历史
用竹条篾片编成的生活用具和观赏陈设品。
新石器时期的良渚文化遗物中，已经出现竹编器具。
几千年来，民间竹编凉席、凉枕、扇、箩、筐、篮、箕畚等生活日用品；我国南方地区，则逐渐形成富于地方特点的竹编用具和手工艺品，如安徽的舒席、四川的竹丝扇和瓷胎竹编等。
竹编制作，一般经过剖丝、切丝、刮削、磨光、编结等过程。
制作过程是先将竹子剖削成粗细匀净的篾丝，经过切丝、刮纹、打光和劈细等工序，编结成各种精巧的生活日用品，如竹篮、果盒、屏风、门帘、扇子等。
主要产地有浙江东阳、嵊县，福建泉州、古田，上海嘉定，四川自贡等。
四川自贡艺人龚玉璋的扇子，称为"龚扇子" ，所用篾丝，细如绢纱。
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东阳竹编
【概况】
东阳竹编与东阳木雕（为浙江三大名雕之一，居全国四大木雕之首，是首批国家级非物质文化遗产保护项目。
）并称为东阳工艺美术界的两朵奇葩。
它在殷商时代开始问世，距今已有1200多年历史。
在宋代以编织声元宵节的龙灯、花灯、走马灯而著名，到了明清时期，东阳竹编已有高超的技艺和独特的风格。
擗清朝康熙＜＜东阳县志＞＞记载：“笙竹质软可作细篾器，旧以充贡。
”可见东阳竹编在清朝以前就被选为贡品而闻名于世。
到了清末民初，东阳竹编进入全盛时期。
【荣誉】
东阳竹编工艺历经千余年的洗炼，其作品已达美轮美奂境地。
早在1915年东阳竹纺工艺吕就在美国旧金山巴拿马赛会上获奖。
1984年创作完成的大型竹编屏风＜＜九龙壁＞＞，以其高超的编织技艺，获得第四避、届中国工艺美术百花奖“金杯奖”并被列为国家工艺美术珍品而永久保存。
1994年，人物竹编＜＜渔翁＞＞获得中国民间艺术一绝大展“金杯奖”。
经历代东阳竹编艺人的努力，竹编工艺还突破传统理念的束缚，巧妙地与园林建筑、室内装饰有机结合起来，在西湖阮公墩、杭州花港公园、德国汉堡市“新北京酒家”等处，留下了许多不朽佳作。
以富丽中显淡雅，清幽中含华贵的独特风格，为世人所称颂。
【历史沿革】
东阳竹编历史悠久，名师辈出，工艺精巧，风格独特，在国内外有一定影响，同“东阳木雕”一起堪称盛开在东阳江畔的一对民间工艺艺术姊妹花，是我国传统工艺美术园地中的一个很有特色的品种。
竹编工艺起源于原始社会。
东阳竹编在殷商时代问世，宋代以元宵节灯著名。
东阳竹编的元宵花灯、龙灯和走马灯之类竹编工艺灯，在宋代已闻名四方。
明清时期，竹编技艺发展迅速，竹编工艺品的艺术性与实用性进一步紧密结合，上至送往京城皇亲国戚的“贡品”，下到寻常百姓的家常生活用品，比比皆是。
据清代康熙年间《东阳县志》记载：“笙竹软可作细篾器，旧以充贡。
”当时的竹编工艺，主要生产门帘、果盒、托篮等产品，其中书箱、香篮还广泛流行于绍兴、诸暨、嵊州、新昌一带。
清朝以前选为贡品，清末民初为盛，早在1915年即在巴拿马国际博览会获奖。
解放后特别是改革开放以来，东阳竹编枯木逢春，蓬勃发展，先后获轻工部优质产品、浙江精品、中国工艺美术百花奖评比银杯奖及
金杯奖、中国民间艺术一绝金奖等。
馆藏竹编精品现有500余件，200余件展品均为获奖作品，其中有清末民初竹编状元马富进1906年精心制作的《提篮》、国家工艺珍品《九龙壁》和金奖竹编人物《渔翁》等。
另外，明代万历年间的《金华府志》记载：东阳有毛竹、笙竹、雷竹、石竹、斑竹、紫竹、水竹、苦竹、淡竹、箭竹、方竹、佛面竹、桃丝竹、山竹、凤凰竹、花竹、凤尾竹、花节竹等18个种类，可以作为生活和生产的原料。
东阳竹编的元宵花灯、龙灯和走马灯之类竹编工艺灯，早在宋代已闻名四方。
明清时期，竹编技艺发展迅速，竹编工艺品的艺术性与实用性进一步紧密结合，上至送往京城皇亲国戚的“贡品”，下到寻常百姓的家常生活用品，比比皆是。
据清代康熙年间《东阳县志》记载：“笙竹软可作细篾器，旧以充贡。
”当时的竹编工艺，主要生产门帘、果盒、托篮等产品，其中书箱、香篮还广泛流行于绍兴、诸暨、嵊州、新昌一带。
【名人】
清末民初，东阳竹艺的杰出代表当数著名匠师马富进，他曾为咸丰皇帝的老师李品芳家制作的一对托篮，花上千余工，仅漆工就耗费一年零3个月，精致非凡，现珍藏于北京故宫博物院。
他制作的竹编工艺品在1915年巴拿马万国商品博览会中获奖。
他制作的另一作品“魁星点斗”，在1929年西湖博览会展出，轰动一时，博览会总报称：“一魁星独足立于鳌头上，作活跃点斗之势，头部，耳、口、鼻俱全。
四肢部，手指、脚趾一一分清，上身袒露，下身着盔甲。
胸部背部，均表现股肉凸凹之状，飘带飞舞，骨立筋张，全身皆是竹丝编成，不假他材……竹编人物妙到如此，诚所未见，竹制品中绝无可伦比者。
”
马富进在该届西博会上被授予“竹编状元”奖匾。
同时，该总报告称“东阳许美辉所制的细篾篮，非常精致，亦是能人。
”由此可见，东阳竹编工艺早在清末民初已达到当时国内乃至国际的一流水平，为时人所赞美。
【优秀作品】
《九龙壁》、《渔翁》、《香炉阁》、《伯乐相马》、《三大白骨精》、《五狮戏球》等等。
【未来展望】
创品牌，打造精品，已成为新时期竹编工艺品生产的一个亮点。
至2005年，在国家级、省、部级工艺美术大展、大赛或博览会上，东阳竹编工艺品共获奖项95件，其中金奖以上42件、银奖18件、铜奖15件、优秀奖20件。
获奖成绩在全国县市级竹编同行中遥遥领先。
其中何福礼的竹丝白鹤鼎、大象、咏鹅图、哪吒闹海等金奖作品，卢光华的大型竹编壁挂《兰亭序》、百马图、威虎图、苏东坡前后赤壁赋书法、立体竹编《唐寅山水画》等金奖作品，徐经彬的千禧龙盘金奖作品，都在各自的工艺领域中达到了出类拔萃的艺术高度，为全国专家、行家和广大群众所称道。
其中卢光华的《兰亭予》、《八骏图》和何福礼的《八仙竹丝花篮》先后被评为浙江省工艺美术精品。
何福礼在1997年为香港社会服务联合会庆祝香港回归而特制的2500米长的巨型龙灯，由香港特首 *** 亲手为其点睛开眼，获当年吉尼斯世界纪录奖牌。
中央电视台也曾多次报道东阳竹编传统技艺。
然而，由于受到市场经济和高新技术产业的冲击，竹编技艺后继乏人，从目前情况看，东阳竹编主要靠45岁以上的一批艺人支撑着，年轻人当中几乎没人肯学，出现了青黄不接的局面，如果不及时加以保护，这一传统技艺将面临失传。
所以对传统工艺美术产品一东阳竹编进行保护，已刻不容缓。
早在2000多年前的战国时期，青神先民们就在生产、生活方面广
泛用竹。
到了唐代文宗太和年间（827-835），青神就用竹编篓填石修建青神历史上最早的水利工程-鸿化堰，拦岷江水灌溉农田。
民间用竹启成篾条（片）编竹席晒东西，编成篼筐盛东西，编成簸箕养蚕、编成扇纳凉等。
到了宋代，青神竹编扇就比较精细美观了，据传东坡在青神“中岩书院”就读时，就用竹扇驱打蚊虫和取凉。
到了明代（1517年），青神余承勋考中进士，官授翰林院修撰（人称余翰林）。
他进京做官时用的竹编书箱、膳食盒就是用很细的竹丝编成的，样式非常精美，现收藏于“中国竹编博物馆”。
到了青光绪年间（1875年），青神的竹编扇就相当精美了，被列为朝庭贡品，称为“宫扇”，被收藏于沈阳故宫博物院。
民国时期，以竹扇为代表的竹编工艺水平有新的发展，能够编花、编字。
特别是抗日战争时期，县内曾组织几十名竹艺巧手，用细竹丝编织出一批军用斗笠，帽沿上编有“抗战到底”字样，用以慰劳抗日将士。
建国以后，青神竹编工艺水平得到新的发展。
除保留传统的生产生活用品的基础上，新编织了一批工艺水平较高的工艺产品：如六十年代大批生产的“圆边细竹扇，扇面上编有花纹、图案，编有“毛主席万岁”、“ *** 万岁”、“天下名山”等字样。
“文化大革命”时期，又发展到竹编挂屏。
当时新发明一种“坐标方格编织法”。
将人物、花鸟、山水风光等图案编织在竹枕席、挂屏上，虽不很逼真，但已很相似了。
当时的代表作有编有“文化大革命万岁”、“斗私批修”等等字样的细篾扇；城厢镇徐家编的“毛主席去安源”的油画像挂屏等等。
七十年代，以胡志海为代表竹编世人（已故），组建了一个“集
美工艺厂”。
他在竹扇上大做文章，先把字变成各种图案（如龙、凤等），再把整个扇面编成图案，进一步编织条幅、挂屏。
唐代的“马”和韩俞的诗“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。
”就是他最得意的代表作。
八十年代，竹编状元殷超，首创了“描图快速编织法”，这种新方法比原来的“坐标编织法”又前进了一大步。
它将图纸放在竹丝下，象小学生“描红”写字一样，照图案编织，比原“坐标法”功效提高5倍以上，而且编出的作品比原来更逼真，更生动形象，艺术含量颇高，堪称竹编艺术奇葩。
这种新工艺发明后，名人字画、山水风光、花鸟虫鱼就跃然竹编画面上。
产品种类数以百计。
可以说是竹编艺术上的一次飞跃，进入了崭新阶段。
九十年代到20世纪末。
青神竹编艺术空前发展。
竹编艺术产业化，成为地方经济的一大支柱产业，具有规模大、艺术含量高、品种多、效益好的特点，在全国独占鳌头，2000年5月被文化部命名为全国唯一的“中国竹编艺术之乡”。