插花艺术在酒店中的运用

插花艺术在酒店中的运用
插花艺术在酒店中的运用

安徽林业职业技术学院

毕业设计(论文)

题目:浅谈插花艺术在酒店中的运用

学生姓名:

学号:

专业班级:11级园林3班

指导老师:

2014年4月22日

目录

摘要 (3)

前言 (3)

1.前厅插花 (3)

2.餐厅插花 (4)

2.1中餐厅插花 (4)

2.1.1零点餐厅插花 (4)

2.1.3命题摆台插花 (5)

2. 1.2中餐宴会插花 (6)

2.2西餐厅插花.................................... ..... . (6)

2.3咖啡厅插花..................................... (7)

3.客房插花......................................... . (7)

3.1床头柜插花...................................... .. (7)

3.2卫生间插花................................... .. (8)

4.其他区域插花.................................... ..... (8)

4.1会议室插花................................... . (8)

4.2吧台插花................................... . (9)

4.3过道插花...................................... (10)

5.插花艺术鉴赏.................................... . (11)

5.1作品与环境的协调统一............ ............ .............. .11 5.2自然美与形式美的协调统一................ ...... ............ .11 5.3效果与动机的协调统一................ ...... ... ... . (11)

总结............................................ (11)

致谢............................................. .. (12)

参考文献....................................... . (12)

摘要

插花艺术是指将剪切下来的植物(根、茎、叶、花、果)等作为素材,经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽,富有诗情画意,集自然美和生活美于一体的花卉艺术品。

插花是一门技术,更是一门艺术,是一门古老而又新奇,并且高雅的审美艺术。插花在东方历史悠久,是东方艺术中独具魅力的一朵奇葩。而中国传统插花迄今已有三千年的历史,是东方插花艺术的发祥地。插花艺术起源应归于人类对花卉的热爱,她给人以无限的魅力,人们在创作和欣赏的同时,也包含了对生活的热爱和对美好事物的追求。插花是融生活情趣,文化知识,艺术修养为一体的艺术创作活动。酒店作为一个现代化城市的缩影,每天迎送大批宾客,为了满足宾客们高品质生活的理念,努力提高酒店的服务质量,而插花对提高生活品质起着不可替代的作用,因此酒店越来越重视插花这门艺术的运用。

关键词:插花艺术,酒店插花;前厅插花;插花作品鉴赏

前言

插花作为一门艺术,因摆放的场合、地点和主题的不同,所产生的艺术效果也各不相同。因此在选择插花的造型,花材的色彩和花器时,力求与环境、气氛协调,与主题协调,达到令宾客心旷神怡的效果。

酒店插花一般分为前厅插花(大堂插花),餐厅插花,客房插花,会议室插花,吧台插花和过道插花。我们通过不同区域的插花来了解插花艺术在酒店中的应用。

1.前厅插花

前厅是专门为客人办理住宿、离店结账等手续,提供各种应接服务的地方。也是客人对酒店形成“第一印象”和“最后印象”的活动场所。因此这里的插花要具有代表性,能代表酒店的形象。前厅必须有一种宾至如归,轻松、舒适的家的感觉。为了营造愉快的休息环境,除应有与酒店等级规格相应的宽敞明亮的空间外,合理的插花艺术的运用能为前厅舒适的环境平添几分热情、优美和高雅,使客人流连忘返。

图1 图2

2.餐厅插花

餐厅是为宾客提供食品、饮料和服务的场所,餐厅应该营造一个轻松、舒适的就餐环境,为宾客的交流,就餐和应酬等提供方便。度假酒店的餐厅根据所提供的食品、饮料和服务,顾客的就餐习惯和周围环境的不同,分为中餐厅和西餐厅。不同的就餐环境,所要求的插花造型和手法也不同。

2.1中餐厅插花

中餐厅是提供中式菜点、饮料和服务的餐厅。中餐厅按销售方式又分为零点餐和团队餐,宴会命题餐,因而它们对插花的要求也不同。

2.1.1零点餐厅插花

分为零点早餐,零点中、晚餐。所谓零点餐厅插花就是插花简洁,颜色以中色为主,不拘泥于造型,花材可选用单色康乃馨,雏菊,洋兰,百合,满天星等。

图3 图4

2.1.2中餐宴会插花

中餐宴会是一种正式的餐饮活动,格调高雅,讲究环境,突出浓重热烈的气氛。中餐宴会多以中式圆餐台为主,根据宴会的需求,餐台直径一般为1.8米的10人餐桌,大型宴会餐台也有2米以上的直径。餐台花的直径一般不超过餐台的1|3,高度不超过30厘米。以直径1.8米的餐台为例,餐台花的直径应不超过60厘米,花材颜色鲜艳丰富,花朵大。

图5

2.1.3命题摆台插花

中餐宴会多为有主题宴会,如婚宴,答谢宴,生日宴,庆功宴等,随着社会的发展,宴会的主题越来越广。

图6庆功宴主题《大红大紫》

图7婚宴主题《红楼梦》

插花作品除了表现主题思想外,还应与周围的环境氛围,餐台台布,餐具,菜色等相搭配。

2.2西餐厅插花

西餐宴会多采用长台,其台型通常按厅堂大小和周围环境布置。餐台插花一般为长椭圆形的西方式插花。插花的长度一般不超过餐台的1|3,插花的高度不

超过30厘米。花器多选用扁平阔口。插花主要营造一种高贵典雅、浪漫的气息。

图8

2.3咖啡厅插花

咖啡厅多采用自然光线,色彩明快,且适于两三人亲密交谈,因此咖啡厅插花只需在餐台摆放一只细颈花瓶,瓶中插入一两枝花即可点缀空间。花材一般选用体积小,且颜淡雅的花材,如粉玫瑰或红色康乃馨,既简洁大方又充满浪漫气息。

3.客房插花

客房是宾客在酒店逗留期间最主要的生活和休息场所,客房的布置除了生活上必须使用的家具等设备用品外,还应有装饰性的物品,而插花就起到很好的装饰和点缀空间的作用。

3.1床头柜插花

床头柜插花的创作和布置,对提高人们的生活质量,改善睡眠空间的环境起到很好的效果。床头柜插花取材随意,构图灵活,花体不用过大,花材用量简单。可以根据设计者的审美情趣和插花的功能,选择造型和花材。一般以简洁、素雅且文静的花材为主。色彩柔和,对人体有害的,有异味的花草不宜摆放在床头客房。

图9 图10 3.2卫生间插花

卫生间插花的造型与空间的大小相适应,花材一般采用多头小菊或颜色淡雅的康乃馨等单色小花。花器可选用陶器或花藤等,以增添返璞归真之感。

图11 图12

4.其他区域插花

4.1会议室插花

会议室营造的是一种严肃,团结的氛围,在会议室摆放一些插花能缓解工作压力,调节气氛。大型会议室插花主要有讲台插花和会议桌插花,这类插花通常选用长椭圆形和半球形的造型。一般选用花大、色艳的花材,花器一般选用粗口浅盆。一般情况会在茶几或拐角处放一盆装饰小花。

图13 演讲台花 图14会议花

图15拐角装饰花 图16茶几花

4.2吧台插花 酒吧通常是人们聊天,谈生意,消遣的场所,所以吧台插花一般要精美大气,花器一般也需要精美华丽的花瓶,营造活跃的气氛。

图17

4.3过道插花

过道通常狭窄,且缺少自然光,所以过道插花通常灯光的照射下才能发挥应有的效果。过道插花通常选用色彩明快,艳丽的花材,造型一般选用图案式插花,也可以选用东方式插花。我工作的酒店通常采用东方式插花。

图18 图19

5.插花作品的鉴赏

5.1作品与环境的协调统一

插花在酒店中的主要作用是美化环境,强调装饰性与环境的协调统一。不同的场所摆放的插花,所表现的思想内涵也不同,如前厅插花,应表现出宾至如归的效果;餐厅插花,以美味佳肴为主题,表现出放松喜悦的氛围;客房插花应表现出温馨幸福的家的效果。

5.2自然美与形式美的协调统一

造型生动活泼,构图比例适当,虚实相生,色彩搭配合理是构图的基本原则。审视一件作品,不仅要符合构图的基本原则,还要注重突出花材的个体美,讲究花材寓意。

5.3效果与动机的协调统一

每一件插花作品都会表达出不同的思想内涵和情感,欣赏者通过插花环境,花材,造型和色彩等来感受作品表达出的主题思想。表达方式要简洁明快,一目了然,让观赏者很快能体会其中的内涵和情感。

总结:

插花是一项有意识的创作性活动,在创作过程中需要不断地将美学、绘画、雕塑、植物学、枣园学、建筑学、文学、音乐等学科的相关知识运用到插花创作中,可以说插花艺术是一门综合性的艺术学科。在制作和欣赏的过程中,包含了人们对自然,对生活的热爱和对美的追求。通过几个月的实习,我了解了插花的很多相关知识,各方面也相继提高。当然我也有很多的不足,比如缺少想象力,设计不够大胆,还有就是没有实战经验,插花时花杆子的长度预留不能控制。不过我相信实践多了就能克服这点。相信插花艺术不仅只是花艺比赛上才能展现出应有的风采,它将会更广泛地适用于家庭,酒店,婚宴等生活或工作的场所。

致谢

首先要感谢我的指导老师陈羽老师。这篇论文是在他的悉心指导和帮助下完成的,陈羽老师尽管工作繁忙,教学任务繁重,但还是抽出宝贵的时间给予我悉心的指导和帮助,使我顺利地完成了毕业论文。在此,谨向他表示崇高的敬意和衷心的感谢!

其次还要感谢安徽林业职业技术学院的全体授课教师,每一位老师的细心指导使我在大学的三年中学会了很多专业知识和理论知识。同时我要感谢大学三年中与我一路走来的同学们,三年的大学生活是我人生中重要的组成部分,也是我人生的一笔财富。我不仅得到了同学的诸多帮助,而且从同学们身上学到许多,也在这其中建立了深厚的友谊。衷心感谢所有在我成长的道路上给予我关怀和帮助的朋友们。

完成论文离开学校,是学校生活的一个终点,又是步入社会的一个起点!人生总是由一个终点走向另一个起点,不管是终点还是起点,最重要的是要有理想,有理想才能从起点走向终点,才能寻找到下一个起点。我平凡,但我不可以平庸!在未来的日子里,我会脚踏实地,一步一步实现自己的梦想,努力寻找自己的终点和起点。

参考文献:

[1]谢利娟《插花与花艺设计》中国农业出版社,2008年

[2]朱迎迎《插花艺术》中国林业出版社,2011年

[3]李靖《插花艺术浅谈》现代园艺出版社,2007年

[4]王莲英,秦魁杰《中国传统插花艺术》中国林业出版社,2000年

[5]严明明《饭店插花艺术》高等教育出版社,2004年

插花艺术模拟试题

《插花艺术与盆景》模拟试题(A) 一、名词解释(每题 2分共10分) 1、插花:运用艺术构图原理,经过构思、设计、剪裁将花枝、叶片或其它装饰材料插入适当的器皿中或其它固定材料中,创造一种艺术品,称作插花。 2、焦点:插花作品必须有一个最吸引人的地方,即是“焦点”,也可称为“兴趣中心”。 3、几架:摆放盆景的架子 4、树桩盆景:树桩盆景以木本植物为主体,展现自然中的树木所形成的景观。 5、流派:流派是中国盆景中重要类型,由于地域不同和作者的审美情趣不同而形成艺术造型手法各异,形成流派众多。 二、填空题(每题 3分共15分) 1、现代插花的艺术特点是东西方插画风格的融合、花材和器皿多样、作品追求大型化、系列化、手法多样穿、插、编、结、粘结合。 2、写出5种表现春季景色的植物材料兰、月季、海棠、玉兰、牡丹。 3、构成色彩的三要素是色相、纯度、明度。 4、盆景艺术是个综合艺术,它包括园林、绘画、文化、雕塑、陶瓷。 5、写出5种硬石材料斧劈石、钟乳石、千层石、龟纹石、树化石。 三、简答题(每题10分共50分) 1、各种色彩象征和寓意是什么? 答: 红色:具有艳丽、热烈、富贵、兴奋之情。人们习惯用红花束表示喜庆、吉祥。 橙色:是丰收之色,表示明朗、甜美、成熟和丰收。 黄色:有一种富丽堂皇的富贵气,象征光辉、高贵和尊严。我国

帝皇殿宇装饰的琉璃瓦是黄色的,以象征至高无上。 绿色:富有生机,富有春天气息,又具有健康、安详、宁静的象征意义。 蓝色:有安静、深远和清新的感觉,往住和碧蓝的大海联系在一起,使人心胸豁达。 紫色:有华丽高贵的感觉。淡紫色还能使人觉得柔和、娴静。 白色:是纯洁的象征,具有一种朴素、高雅的本质。 黑色:具有坚实、含蓄、庄严、肃穆的感觉。 2、东方式插花作品经常采用哪些表现手法? 答: 写实手法(自然式、写景式、象形式)写意手法 3、如何进行花材的处理和保鲜? 答: (1)水中切枝。 (2)80℃的热水浸烫草本花卉的茎基部。 (3)火烧花茎基部。 (4)用药剂或保鲜液处理花材。 4、什么是盆景五级系统分类法?举一例说明分类过程? 答: 一级分类(直干式、斜干式) 二级分类(类-式) 三级分类(类-型-式) 5、怎样从山野挖掘树桩? 答: 路边、池边、水边。悬崖上、荒坡、风口、时间、方法、养胚、上盆 四、叙述题( 25分) 创作《农家乐》命题插花作品。写出创意及构图造型。 提示: 创意:农家丰收景象、材料:表现秋景材料、构图:写意手法 《插花艺术与盆景》模拟试题(B) 一、名词解释(每题 2分共10分) 1、线条美 答: 用花量少,只用几枝草本或木本的花枝就能构成一幅丽姿佳态的美景,追求花朵的风韵和姿态,通过线条的长短、曲直、刚柔

插花艺术概论讲稿

讲稿 第一章插花艺术概论 (一)插花艺术的定义与范畴 1. 插花艺术是以切花花材为主要素材,通过一定的艺术构思和适当的剪裁、整形、摆插等来表现其自然美与生活美的一门造型艺术。 切花是指剪下来用于插花的具有观赏价值的植物各部分器官,花、枝、叶、果、芽、皮、根等统称为插花中广义的花。 2.广义范畴:凡利用切花材料进行造型,具有装饰性和艺术性的作品都属此范畴,如各种摆设花、服饰花、头花、手捧花、在特许范围内的干花、人造花插花,以及纯为欣赏的艺术插花创作。广义的插花艺术并不强调容器的使用与否。 狭义范畴:指传统概念的插花,指使用器皿插制切花花材,且用于固定场合装饰的摆设花,手捧花、襟花以及不用器皿的摆设花、装饰花及用架构插花等都不属于这类插花之列。 3.花艺设计、花道 (二)插花艺术的特点与作用 1.特点:生命性、随意性、装饰性、时间性 2.作用:美化环境,改善人际关系;陶冶性情,提高人们的精神文化素质;促进生产,增加消费,推动经济发展。 (二)插花艺术的类别 1.按地区、民族风格分类 ①东方式插花艺术:以中国、日本为代表,以线条造型为主;重写意,追求“形神兼备” 的艺术境界;构图简洁,多以木本花材为主,以自然美取胜。 ②西方式插花艺术:以美国、法国和荷兰等欧美国家为代表,以几何图形构图,讲究对 称平衡;追求丰富、艳丽的色彩,着意渲染浓烈的气氛;用花多,多以草花为主,其作 品以数学协调为主流,以人工美取胜。 2.按时代特点分类 ①传统古典插花:传统古典插花有较明显的东方或西方色彩。东方式多以木本花材为主, 常以花材的品格寓意人伦,寓教于花,达到赋花木以再生的意境,构图简洁,形式多样, 生动活泼。西方突出作品整体的图案美,因此块、面感强。 ②现代插花:又称自由式插花,融会了东西方插花的特点,既有优美的线条,也有明快 艳丽的色彩,更深入现代人的意识,追求变异,不受拘束,自由发挥,但求造型优美, 既具装饰性,也有一些抽象的意念。 3.按艺术表现手法分类 ①写实插法:自然式(直立型、倾斜型、下垂型);写景式、象形式 ②写意插法:写意手法为东方式插花所特有,作者利用花材的各种属性,或谐音或品格 或形态,来表达某种意念、情趣或哲理,寓意于花 ③抽象插法:理性抽象插法、感性抽象插法 4.按插花作品的花型分类 ①基本花型:有固定的程序,既实用又易懂,是初学者的入门花型。如东方的直立型、 倾斜型,西方的三角型、L型等。 ②创意花型:也称自由花。可由作者根据花材的特点和个人感受自由发挥,在插花大赛 中常见。 5.按插花使用的器皿分类

第一章插花艺术概述

第一章插花艺术概述 本章重点:插花艺术类别。 本章难点:插花艺术定义与范畴。 讲授要点:讲清广义插花于狭义插花的区别。讲授插花艺术类别时要应用优秀作品的图片资料,增加学生感性知识,并唤起学生的学习兴趣。 一、插花艺术的定义、范畴与特点 1.插花艺术的定义 插花艺术是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和剪裁整形与摆插来表现自然美与生活美的一门造型艺术。 2.插花艺术的范畴 狭义的范畴:仅指使用器皿插作切花花材的摆设花。 广义的范畴:凡利用鲜切花花材造型,具有装饰效果或欣赏性的作品,都可称为插花艺术。既包括使用器皿的摆设花,也包括不用器皿的摆设花,还包括花束等。 3.插花艺术的特点 (1)时间性强由于花材不带根,吸收水分养分受到限制,水养时间短暂,少则1-2天,多则10天或半月,因此,插花作品供创作和欣赏的

时间较短,要求创作者与欣赏者都要有时间观念,创作者要把花材开放的最佳状态展示给观众,而欣赏者应在展览的前三天前去参观欣赏。 (2)随意性强插花作品在选用花材和容器方面非常随意和广泛,可随陈设场合及创作需要灵活选用;作品的构思、造型可简可繁,可任由作者发挥;作品的陈设及更换上也都较灵活随意。 (3)装饰性强插花作品集众花之美而造型,随环境变化而陈设,艺术感染力强,在装饰上具有画龙点睛的作用。 (4)充满生命活力插花以鲜活的植物材料为素材,将大自然的美景和生活中的美,艺术地再现于人们面前,作品充满了生命的活力,这是插花艺术的最大特征。尽管近代新潮插花允许使用一些非植物材料,但其只能作附属物。 二、插花艺术分类 (一)按艺术风格分 1.传统东方式插花 以中国和日本为代表,以线条造型为主,注重自然典雅,构图活泼多变,讲究情趣和意境,重写意,用色淡雅,插花用材多以木本花材为主,不求量多色重,但求韵致与雅趣。 2.传统西方式插花

插花艺术—插花在现代生活中的应用现状与展望

插花在现代生活中的应用现状与展望 摘要:中国插花艺术源远流长,博大精深,是中国花文化重要的组成部分,具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。大约在5000多年以前的原始社会后期,我们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。在今后的园林设计中我可以将插花艺术的方法合适地运用到植物造景设计中去,相信可以创造更为人性的舒适的生态景观空间来。本文介绍传统插花的历史,以及现代中国插花的最新发展和趋势。 关键词:传统插花历史现状发展艺术 正文:中国插花具有最悠久的历史,并且是东方插花的渊源。它将印度原始的佛教供花形式演变到应用于人类生活,满足人们欣赏意趣的一门艺术。从东汉末年始,历经唐宋、明两盛期,中国插花波动在中国历史文化艺术的兴衰里,并配合其他艺术形式构成民族艺术的整体风格。它为东方插花提供了最基本的理论、审美法和模式,如线条构图,自然布局,意境美,重视花卉及其组合的象征和暗喻等,它是研究世界插花的重要篇章。进入奴隶制社会的夏商西周时期,花卉纹饰不仅可以从陶器上看到,在青铜器上也可以看到。到了西周至春秋中期有了文字记载。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女,伊其相谑,赠之以勺药。”这是描写男女青年为表达相互爱慕之情;临别时折下芍药花枝相赠的诗句。他们折下的花枝就是今天所说的切花。 秦汉时期,文化艺术有了极大发展,插花艺术也不例外,记载,西汉惠帝时,孝惠皇后将四时植花罗致室内,并安排于寝榻、几案上。

可想而知,这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆,盆内均匀地插着6支小红花并臵于方形几架上,形成了花材、容器、几架三位一体的形象,这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。 隋唐时代,是中国插花艺术发展史上的兴旺时期。每年农历二月十五日定为“花朝”,即百花生日,举行大规模的赏花盛会。牡丹在唐代处于国花的地位,每当牡丹花期,人们争相赏花、买花。宫廷中举行牡丹插花会,有严格的程序和非常讲究的排场。对插花所用工具、放臵场所、养护水质、几架形状以及挂画都有严格规定,还要谱曲、咏诗讴歌,再饮美酒方能尽兴。从而达到视觉、听觉多方面欣赏的效果。在此时期,人造花的应用也日渐广泛。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的文物中发现一束人造绢花,以萱草、石竹等花卉组合,制作精细,花色艳丽,仿真程度很高。 进入宋代,插花艺术发展到极盛时期。当时受理学思想的影响,插花艺术不只追求怡情娱乐,还特别注重构思的理性意念,内涵重于形式,以表现作者的理性意趣或人生哲理、品德节操等。花材多选用有深度寓意的松、柏、竹、梅、兰、桂、山茶、水仙等上品花木。构图突破了唐代的富丽堂皇,以“清”、“疏”的风格追求线条美。所以有人把当时的插花作品叫做“理念花”。从此形成以花品、花得寓意人伦教化的插花形式,对后世影响颇大。宋代篮花注意保持花材本身的自然美,富有蓬勃的生命力和韵律感。如南宋李嵩的花篮图,花篮造型制作精致美观,有优美的花纹、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半开

插花艺术复习题,带答案

插花艺术复习题(含答案) 一、名词介绍 1.插花:插花艺术是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和剪裁整形与摆插来表现自然美与生活美的一门造型艺术。 2.花材的整理:(一)整体构图造型整理1.花材线条形式的应用2.花材颜色的调和 3.花材姿态的配合(二)装饰花材的整理:作品完成前一般都用天冬草、蓬莱松、石松、肾蕨等衬叶装饰插花作用,以使作品丰满和充满生机。(三)其他整理1.场地整理:在插花作品制作完成后应对插花的场地进行整理,检查插花品的保水情况,加水喷湿。2.插花作品的放置:根据构思设计的要求,把插花作品放置于适宜的位置,可根据实际情况进行细微整理,并注意以下两个方面的要点。(1)插花作品应与环境协调(2)陈设位置要得当 3.商业用花: 4.切花:从植株上剪切下来的花。有单花与花序之分,但都以观花为主。 5.弯曲造型:自然生长的植物往往不尽如人意,为了表现曲线美,使之富于变化新奇,往往需要做些人工处理,这就要求插花者用精细的弯曲技巧来弥补先天不足。现代插花为了造型的需要,也将花材弯成各种形状,所以弯曲造型的技巧也是插花者手法高低的分界线。 6.S型插花: S型相传是由英国画家赫加斯从古老的螺旋线发展出来的,故也称为赫加斯型。它美丽优雅,很受人们喜爱。这种花型宜用较高的花器,以充分展现下垂的姿态。 7.留白:留空白是中国美学思想中的一个重要部分,也是中国式插花布局的一个手法。空白出余韵,是情势流动之处,在材料的疏密之间、参差错落之间留有空白,使人感到有一种情势从中油然而生。或喷奔而出,给人留下想像的空间和余地,使作品有充分的伸展空间,在有限的空间展示无限的内涵,景尽而意未尽。 8.东方式插花:东方式插花通常指以中国和日本为代表的插花,她与西欧式插花的区别在于其用花量不大,且讲求枝叶的巧妙配合,追求自然造型的艺术美感,轻描淡写,清雅绝俗。东方式插花,崇尚自然、师法自然并高于自然,善于利用自然花材的美来娱人、感人。不仅注重花材的形体美和色彩美,而且更注重花材所表达的内容美,即意境美。讲究借物寓意,以形传神,内涵丰富多彩,意境含蓄深远,耐人寻味和遐思,表现诗情画意,以秀丽多姿、清雅绝俗见长 9.感性抽象插花:不以花材的品格理念为内容,而从个人的感性出发,追求借花传情,表达作者个人的思想感情。常利用花材的寓意和谐音表达主题。 10.理性抽象插花:以花的品格寓意人伦教化的插花花型。多以松、柏、竹、兰、梅、桂等素雅的花材为主,结构较为清、疏。或影射人格,或解说教义,表现理学之理。 二、填空题 1.佛教供花主要有三种形式:皿花、拈化花、散花 2.唐代富强昌盛,促进了花艺的发展,当时君王,从上到下均雅尚花艺,并把农历6 月25 定为花朝,视作百花的生日,花材喜用牡丹,象征唐代的繁荣,称“牡丹精神”。宋人喜爱梅花的高雅韵致,视为“梅花精神”。 3.插花按花材性质分可分为:鲜花花材、干花花材、人造花花材,在正式的场合及比赛中一般都是采用鲜花花材。特殊形花花材在造型中一般做焦点花。 4.狭口高身花瓶宜用花泥作固定,阔口浅盘宜用剑山作固定 5.“烧香、点茶、挂画、插花”称“民间礼仪四艺” 6.插花三大基本技能:修剪、弯曲、固定 7.东方式插花起源于中国,以中国和日本为代表,西方式插花起源于古埃及,以荷兰国家为代表 8.异形花材在造型中适合做焦点花,线装花材适合做骨架花,散状花材适合做填充。 9.五大切花:月季、菊花、香石竹,唐菖蒲,非洲菊 10.花材的种类按其形状进行分类,可分为线形花材、团块状花材、特殊形状花材和散花花材等。 11.东方传统插花的创作与表现手法上,其特点与风格可以用“真、善美、圣四字来概括。 12.插花作品中第一主枝的长度是容器高+口径和的1.5——2 倍。 三、单选题 1.影响植物萎蔫的主要外因是缺少(C )A.光照 B.养分 C.水分 D.乙烯 2.餐厅的插花要既美观,又实用,(C )调的花朵有刺激食欲的功能,能提高进餐者的兴致。 A.冷色 B.中性色 C.暖色 3.一般陈设在高处或几架上,需仰视观赏的插花花卉为(D )。 A.直立型插花 B.直上型插花 C.倾斜型插花 D.下垂型插花 4.欣赏插花作品的最佳距离为()。A.0.5—1m B.1—1.5m C.1.5—2m D.2—2.5m 5.用于装饰环境或展览用的花篮是指(A )。A.观赏花篮 B.悼念花篮 C. 生日花篮 D.探亲访友花篮 6.主题内涵丰富、意境深远、富有诗情画意为(B)的主要特点。 A.西方式插花 B.东方式插花 C.现代自由式插花 D.礼仪插花 7.插花的装饰设计讲究色彩和谐,造型别致,构图均衡,多采用(A )的构图形式。 A.对称 B.不对称 C.错落 8.剑山是(B)插花中常用的固定花材的工具。A.日本式 B.东方式 C.西方式 9.下面不属于中国古代赏花方式的是(B )。A.曲赏 B.浴赏 C.酒赏 D.香赏

插花艺术赏析

插花艺术赏析 插花是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和适当地剪切整理及摆插,表现花材的活力和自然美。插花艺术是一门“高雅的造型艺术”、优美的“空间艺术”、“有生命的花卉艺术品”。 特点:以形传神、形神兼备、意在笔先,立意——构思——造型。插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实,芽、根等统称为花。 插花艺术,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。 根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花。其中我比较喜欢西方式的风格。例如 图所示中的是西方餐厅中的场景,在餐桌上就有着一盆简单的插花作品。 该插花采取的是鲜花插花,全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力。 布局方面采取的是水平型,中央隆起,左右以瓶器来束缚以此体现优雅的曲

线,适合于多角度欣赏。 选材方面,该作品运用的是黄色与粉色的康乃馨。 黄色的灿烂、辉煌,有着太阳般的光辉,象征着照亮黑暗的智慧之光。同时也有象征着财富和权利的意义。 而粉色则是表示娇嫩,热爱、亮丽给人以视觉上的放松,以此来安抚那颗焦躁的心。让人在漫长的等待中,享受一刻的平静。 同样的在欣赏作品时,不仅观看花材的美,还应看其插置安排和技巧的发挥,以及作品与花器、衬垫几架等的搭配等综合效果。所有这一切都是引发美感的重要依据。 想上图中透明的琉璃瓶就是一个很好的容器,以细口来约束花枝的摆放,从低到高,花附着瓶子来展开,呈开放性盛放,再由透明的瓶子中看到绿枝,如同雾里看花样,给人以朦胧的美感。黄色,粉色与绿色相互交衬,在以周围环境的高雅,宁静,舒适。给人一种安然的感觉,让人在享受美食中体会到那种回归静夜的安然,宁静中。 这就是插花技术在生活中运用的一种体现,它是在为人们的工作、生活创造一个充满活力与生气、充满温馨祥和的环境气氛。与此同时,它也将大自然的美和生命力引入人们的生活中和心田里,使人们同时得到精神上的愉悦,获得美的享受。 这件作品还有一个亮点,那就是西方的插花大多是以明艳,追求绚烂色彩,着意于渲染浓郁气氛,追求全体表现力的特点。 而此图,则以高雅,舒适为主,有着东方插花艺术的优雅,线条美,自然美,有有着西方的整体协调美,将东西文化融合在一起,去其糟粕,取其精华。很好的体现了插花这一技术的美感。 同时传统与现代插花文化相结合随着科学技术的发展、信息的传播,国与国之间的距离缩短了,文化交流的日益密切,又使各种文化之间相互渗透、相互结合。但作为艺术,会因创作者本身文化背景的不同,而在风格上产生

西方传统插花艺术

论西方插花历史和特点 摘要:插花是一项高雅的文化艺术活动,西方插花也具有悠久的历史。对西方传统插花的研究有益于我们东方学习和认识 关键字:西方插花,特点,发展 金字塔象征着埃及的古老文明。在金宇塔内,法老与干燥的花瓣共室同眠,使人联想到古埃及人对花卉的爱意。从公元前一千四百年的一幅描绘工匠劳动的壁画里,可以看见一个俯身在陶器上作画的工匠背后,有插花造型的图案。此画详实地告诉人们,插花较早地出现在埃及。 欧洲文化的成熟,始于古代希腊。古希腊人常用植物制成花环和插在花瓶里作为装饰品。古代希腊的一些城邦,尤其是近海的雅典,贸易相当发达。如陶瓶的生产,在前六世纪中叶以后曾垄断了国外市场。陶瓶的样式,从侧面看去不过是外轮廓两条曲线的不同变化.但工匠们却能在这两条线中找出各种不同的比例、弧度和结构上的变化,创造出优雅美丽的陶器。 古罗马的兴起也为插花提供了深厚的土壤。当时人们习惯用花瓣来装饰环境.用风信子、香石竹、郁金香和牵牛花插花。公元前一九六年,罗马战胜了马其顿而做了希腊的“保护者”,五十年后,索性把希腊作为罗马的属地。罗马的统治者很茨慕希腊的文化艺术,古希腊的插花对罗马影响很大。 从历史的发展和历史的记载来看.西方的插花是从古埃及的时候开始的。它的发展和形式的变化,与时代的发展和环境的改变等有极为密切的关系。历经每一个时代,都会产生新的插花形式。如公元初期至中世纪.西欧国家先后步入封建社会,教会垄断了社会的文化艺术:插花也染上宗教的色彩。从当时的宗教画中,可以看到插花不仅是装饰品,而且具有明显的象征意义。到了十四世纪之后,欧洲的文艺复兴运动蓬勃兴起,冲破了思想的禁锢。绘画中,海波、树木、花朵等.倾向于图案化而富有装饰之美,插花也有图案化的几何形体表现。这对以后西方的插花形式奠定了基础。 以欧美各国为代表,由于受其传统文化、民族习俗和审美意识的影响,西方式插花形成了几何形状,用花数量多,色彩艳丽;富有理性等特点。具体如下:1.崇尚人的力量、人的精神——古希腊人认为健全的精神源于健全的身体,产生人的“自我崇拜”,崇尚人类征服自然的威力,以人为本,宣扬人性,追求个性自由,喜欢开敞外露的艺术风格。这与东方插花崇尚自然、讲究含蓄的“藏之愈深,其境愈大”的艺术风格形成鲜明的对照。 2.注重花材整体的色彩美、图案美——不考究花材个体的线条美和姿态美,只强调整体的艺术效果。着重欣赏整体华美的图案和色彩。 3.基本构图形式为规整的几何图形——西方插花的主要构图形式是各式各样的几何图形。如对称式的有等腰三角形、倒T形、扇形、半球形、球形、菱形、椭圆形等;不对称式的有不等腰三角形、L形、S形、新月形等。花材排列较密集而整齐,形成丰满规整的各种图形。 4.作品中花材种类多、数量大、色彩丰富——西方插花作品,为完成色彩缤纷的规整造型,使用花材种类多,数量大,色彩变化多。作品在用色上十分考究,有较高的成就,给人雍容华贵、端庄大方的感受。

插花艺术心得

花艺设计学习心得 这个学期我们学了插花与花艺设计这门课程,因为我这个人很喜欢花,对插花也有很大的爱好,所以很新奇的开始听课,听一会就特别感兴趣,感觉特别轻松,所以不知不觉中进入老师的课件,那个时候开始我对插花有了更进一步的了解,在了解的基础上我更喜欢上了插花。通过几周的学习和老师的细心讲解,我了解到现如今花艺设计不仅仅只是简单的插花设计,花艺设计更是一种空间花艺以及设计的行业。花艺设计是会有更高的境界与审美,掌握丰富多彩的设计风格,花艺设计师需要找到每一对恋人喜欢的设计方法,让婚礼策划师通过花艺装饰设计诉说关于爱的美丽誓言。花艺设计从希腊的爱情海花艺设计讲起,将美国、日本、荷兰等的花艺装饰设计一一串联,融入独特的异域文化特色,能够呈现出呈现迥异多变的立体空间婚礼花艺设计。 通过学习我还认识了很多花,下面简单介绍我最喜爱的两种花。 非洲菊,非洲菊又名扶郎花原产非洲南部。花大色美娇姿悦目 是重要的切花装饰材料。大朵红色非洲菊用于新娘捧花。它与月季、唐菖蒲、香石竹列为世界最畅销的“四大切花”。花语:非洲菊花语是象征神秘、互敬互爱有毅力、不畏艰难。还有鹤望兰,又名天堂鸟。是一种有经济价值的观赏花卉。盆栽鹤望兰摆放宾馆、接待大厅和大型会议具清新、高雅之感。在南方可丛植院角点缀花坛中心同样景观效果极佳。亦为重要切花。花语:自由、幸福、潇洒、为恋爱打扮的男孩。

我们这门课主要还讲解了插花艺术。插花是一门艺术,艺术需要创造,成功的作品才能给人以美的享受,欣赏时感到心灵相通,若有所悟,得到启示,回味无穷,同时也获得知识。当然,初学者要循序渐进,经过刻苦学习和实践,才能掌握好插花的知识与技能。初学者要首先学习插花的种种技巧,如花材的选择与处理,构图、造型及搭配,这是非常重要的。但仅此还远远不够,还应学习有关植物、绘画、文学等知识,才能灵活运用上述技巧进行艺术创作。因此,插花艺术家也应像作家、画家、表演艺术家一样,深入社会,深入生活,去寻求创作的源泉和灵感,使作品不仅具有形式美,更重要的是具有思想、情感的意境美。仅有娴熟的插花技巧,其作品缺乏思想、意境的作者,充其量只是一位插花匠。由此可见,要学好插花,必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养,使作品具有传情、动情、充满诗情画意的意境美和精神美。 插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要以形传神,形神兼备,以情动人,融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。插花是用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。所以花艺和插花艺术是相辅相成的,缺一不可。 最后,谢谢老师的细心教导。学习花艺设计对女孩子来讲是个提升自身气质的好机会,希望我可以在生活中能够继续了解花艺。

东方式插花艺术简介

《插花艺术》课程论文 论文题目东方式插花艺术简介 学生专业班级 2009级公共事业管理1班 学生姓名(学号) xx xxxxxx 授课教师 xxx 完成时间 2011年6月1日 2011 年 6 月 1 日

东方式插花艺术简介 Xxxxxxxxx 【中文摘要】:插花主要是借用花材的组合与造型而展现装饰美的一种表现形式.。插花可以分为式东方式插花与西方式插花两大流派。本文中,主要介绍一下东方式插花的发展,特点等情况。东方式插花以日本和中国插花为代表,具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜,注重线条,追求自然典雅,手法简练,表现力非常丰富。不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。同时,东方插花体现一种东方人的艺术性格,不过多追求华美的外型,往往通过造型和构图来表达一种意境。 【关键词】:东方式插花艺术中国日本 东方式插花注重线条,追求自然典雅。主要有中国式的和中国式传入日本后所形成的日本式插花。. 一中国式插花 插花艺术的起源应归于对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。中国式插花,历史悠久。人们爱花,人们爱花,插花以自娱,继而用作佛教供花,后来才逐渐扩展到装饰领域,由此而发展成一门艺术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系,因而具有浓厚的民族风格。 我国人民崇尚自然,因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动,色彩自然,与中国的园林、盆景艺术一样,是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料:花枝、草木、果实等,甚至连干枯的树头、树根、树叶、石头等都可以利用进行加工,赋予其再生的意义,使之富于画意又不露人工斧痕,富有装饰美而又不失自然风韵,它取材较为简洁,一叶一枝都具有高度概括力,使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣,渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型,与浓烈的色彩结合,强调了装饰性,强调了人为地因素。"外师造化,中得心源"。中国的插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特

插花艺术的意境和种类特点

插花艺术的意境和种类特点 插花亦可称为插花艺术,就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。 所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便 乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体造型, 借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。 插花既不是单纯的各种花材的组合,现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图,也可以达到较好的 效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合,达到的效果则是完全不同的,这也就是艺 术插花的表现力。 艺术插花最讲究的是作品的意境,而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注 重立体感和空间感,要留空白,以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合,可以把非常 不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。 一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力,是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间,进行艺术加工。既不是自然美的重复,也不是对他人作品的模仿,而是经过作者精心 创作,具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者,须善于观察自然,敏锐地捕捉自 然界花卉植物最美瞬间,积累花卉的形象,注意熟悉花卉的丰富语汇,具备一定的美学理 论基础知识,熟悉绘画音乐,这样才能不断地创作出真善美的作品。 插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。 一东方式插花:是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和 习俗影响,它和东方园林一样特别崇尚自然,师法自然而高于自然,善于利用花材的自然 美来感人。讲究借物寓意,以形传神。东方式插花选材讲究简练,以少而精的花材有机组 合取胜,造型注重自然,以流畅线条勾勒为主,形体小巧玲珑,色彩朴素淡雅,意境含蓄 深远,主题突出,耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。 日本插花:插花在日本称为花道,公元六世纪至七世纪初,日本飞鸟时代圣德太子派 小野妹子来中国隋朝建立邦交。作为遣情使节,小野妹子在潜心研究佛学之时,兼学佛教 插花,回到日本后,将日本当时的佛前供花发展起来,形成池坊花道。它是日本插花史上 最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后,经几代插花艺术家的不懈努力,已形成目前3000多个流派,其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流,为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴,它以线条的变化为主,将人的思想转嫁到插花之中,表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。 二西方式插花以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方 人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响,擅长用花材的人工美来表

《插花艺术》教案

《插花艺术》教案 教学目标: 1、学习插花艺术的定义与分类、特点与作用和插花艺术的类型等插花基础知识。 2、提高审美和鉴赏能力,净化与陶冶心灵和情操,体会艺术插花的魅力。 3、通过欣赏插花、表达主题和讨论作品,对学生进行一次感恩和生命教育。 教学重点与难点: 1、教学重点: (1)插花艺术的特点与作用的学习。 (2)插花艺术风格的欣赏学习。 2、教学难点: 插花作品类型的欣赏与插花艺术在生活中的应用。 课前准备: 教具准备:ppt课件与教学设计 学具准备:手绘工具(也可以根据本校特点带花卉等实材) 教学过程 观察几张插花图,请同学找出这些图的不同之处,并说说感受。 学生说感受,教师总结。 师:插花是古今中外人们都喜爱的一门艺术,不仅可以美化环境、活跃生活,而且大大有助于社会风气的改善,有助于人们道德情操的培养,有助于提高全民族的精神文明素养。 我们如何了解插花这门艺术的呢?今天我们将从一下几个方面来了解。 一、插花艺术的定义: 即花的造型设计,就是将花朵、叶片、果实、枝条等植物材料,配合生活的时间、场合、用途等,经过构思巧妙地组合在一起,使之成为一种艺术品。 插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实、芽、根等统称为花。 插花创作:将各种插花素材巧妙组合插置的过程。 二、插花的分类:

设问:同学们还在哪些场合看到过插花艺术?它们起了什么样的作用? 学生回答:…… 教师总结:1、按用途分:礼仪插花和艺术插花(用途)。 礼仪插花:用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单。 艺术插花:是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。 2、按花材性质分类:鲜花插花、干花插花、人造花插花、混合式插花 3、按艺术风格分类:东方式插花、西方式插花(传统插花和现代插花) 欣赏分析(猜一猜)哪个是东风式插花哪个是西风式插花?(学生回答) 学生欣赏东方式插花并总结其特点: 东方式插花:以中国和日本的插花风格为代表的一类插花。起源于中国。 东方式插花艺术风格和特点:崇尚自然、朴实秀雅、讲究诗情画意,使用花材少,叶疏枝少,构图多为非对称式,显得生动活泼。以“雅”为佳。突出线条造型。重视个体线条美。注重表现花枝的姿态的神韵。构图简练,多为不对称自然构图。多以木本花材为主,配以草本花材。 学生欣赏西方式插花并总结其特点: 西方式插花艺术:以欧美国家插花风格为代表的一类花。 艺术风格和特点:与东方式插花正相反,枝密叶茂,红红火火,五彩缤纷,强调插花的色彩。其构图上常采用规则几何图形,多以对称均衡为主,具有图案美和修饰美,端庄严肃,给人一种饱满的感觉。以“繁”为佳。花材量大、色彩浓艳、雍容华贵、端庄大方。直接以作品的外形和色彩表达主题思想,不含蓄。多以草本花材为主,且花朵丰腴。 构图多为对称性的几何形构图,且均有明显轴线。欣赏的重点是整体图案和整体色彩。 传统插花的特点: ①、用花量大,多以草本、球根花卉为主,花朵丰满硕大,给人以繁茂之感。 ②、构图多用对称均衡或规则几何形,追求块面和整体效果,极富装饰性和图案之美。 ③、色彩浓重艳丽,气氛热烈,有豪华富贵之气魄。 现代插花的特点:它融汇了东西方插花的特点,既有优美的线条,又有艳丽而规则的图案,渗入了现代人的意识,追求变异,自由发挥。

插花艺术试题 (1)

一、名词解释: 1.插花艺术:插花艺术就是将生命的植物体(如:花、草、树木等)具有观赏价值的枝、叶、花、果枝等部分剪切下来,以其为素材,经过一定的技术和艺术加工成型,插到盛有水的容器中,从而形成的具有生命力的花卉艺术装饰品。 2.花艺设计:即是广义的插花,所使用的插花材料和花器的取材更为广泛,所使用的插花技法更为精湛,创作更具艺术性、时代感和个性化。 3.竖插固定:将细铁丝一端弯成小钩,另一端从花朵中心竖直穿下,直达花梗需要造型的部位以下,使小钩深入花心,以外观不见为宜,这样花朵的朝向可以随意地改变,花梗也可随意的弯曲造型。 4.花卉装饰:根据环境条件和人们的需要,按照科学、艺术的要求,以花卉为材料,根据美学原理,进行合理巧妙的布置,为人们创造一个高雅、优美、和谐的空间。 5.花卉艺术:通过对具有观赏价值的整株植物进行修剪、弯曲、支附、绑扎、嫁接等技术处理,以提高花卉的观赏价值,使其更具艺术美和装饰美。 6.缠绕固定:用细铁丝横穿花心或花托,是穿过的铁丝的一端附在花梗上,将铁丝缠绕于花梗上,即可随意弯曲造型。 7.不对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上是不同的,但心理和视觉上的感受是相同的。 8.对称均衡:指处在对称轴线两边的力或量,形或距在形式上完全相同,是最简单、最稳定的均衡。 9.花语:“以花拟人”,把花“人格化”“象征化”,花所代表的含义、表达的语言就是花语。

10.干燥花:是将植物材料经过脱水、保色和定型处理而制成的具有持久观赏性的植物制品。 11.人造花:又称仿真花,是一种以自然界植物体或植物的某一部位作为摹拟对象,进行创造的人造花卉形式。 12.构思:就是确定插花作品的主题即插花作品所需要表现的中心思想. 13.相似色配色:即用色环上相差2-3档的邻近颜色的花材构图。如红-橙-黄或紫-紫蓝-蓝。 14.对比色配色:即用色环上相对应的两种颜色的花材构图。如红与绿、黄 与紫、橙与蓝等。 15.虚实结合:在插花创作中,花为实、叶为虚,一件完美的插花作品,应该有虚有实,实中有虚,即花叶相互衬托。 二、填空题(共30空,×分/空,共30分) 1、按艺术表现手法,插花艺术可分为写实插花、写意插花、抽象插花 三种类型。 2、插花三大基本技能:修剪、弯曲、固定。 3、东方式插花起源于中国,以中国和日本为代表,西方式插花起源于埃及,以欧美国家为代表 4.插花按花材性质分可分为鲜花插花、干花插花、人造花插花。 5.任何造型都是由形态、质感、色彩三个要素组成。4插花作品的命名有两种:规定命题命名、自由命题命名。

插花艺术在酒店中的运用

安徽林业职业技术学院 毕业设计(论文) 题目:浅谈插花艺术在酒店中的运用 学生姓名: 学号: 专业班级:11级园林3班 指导老师: 2014年4月22日

目录 摘要 (3) 前言 (3) 1.前厅插花 (3) 2.餐厅插花 (4) 2.1中餐厅插花 (4) 2.1.1零点餐厅插花 (4) 2.1.3命题摆台插花 (5) 2. 1.2中餐宴会插花 (6) 2.2西餐厅插花.................................... ..... . (6) 2.3咖啡厅插花..................................... (7) 3.客房插花......................................... . (7) 3.1床头柜插花...................................... .. (7) 3.2卫生间插花................................... .. (8) 4.其他区域插花.................................... ..... (8) 4.1会议室插花................................... . (8) 4.2吧台插花................................... . (9) 4.3过道插花...................................... (10) 5.插花艺术鉴赏.................................... . (11) 5.1作品与环境的协调统一............ ............ .............. .11 5.2自然美与形式美的协调统一................ ...... ............ .11 5.3效果与动机的协调统一................ ...... ... ... . (11) 总结............................................ (11) 致谢............................................. .. (12) 参考文献....................................... . (12)

第一章第一节插花艺术的含义

第一章插花艺术概论第二章插花艺术基本理论第三章插花艺术的基 本技能第四章现代插花艺术第五章礼仪插花第六章装饰插花第七章艺 术插花花艺设计与插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本 相同,但在选材、构思、造型等方面都比插花艺术更加广泛自由。相当于是广义的插花艺术,就是把切下来的各种植物器官及其他材料进行艺术造型的创作活动。其具有审美性和实用性。花艺设计以理性 投入为主,属于带有商业性的一种产品设计,也是专业花店的用语。花店行业为了工作方便,按一定用途或客户的要求进行策划,创作出一些样板(蓝图),以供顾客选购,制作者不一定是设计者本人,这种经过工艺制作过程或有他人来体现构思的称为设计。西方称为“Flower Design”,”花艺设计的名词也是由此而来。其作品较多强调观赏性、装饰性,主要以推销和盈利为目的。花艺设计与插花艺术有某种意义上的不同。现代的插花艺术包括两个方面内容, 一方面是纯欣赏性的艺术创作,它不受任何目的要求制约,完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣,是由作者本人一次性完成的作品,以情感投入为主,更强调作品的艺术性,故又称为艺术插花。艺术插花作品都是一种自娱或供人欣赏的艺术品,不刻意追求作品的装饰效果,更不以别人的喜好、意志为转移,具有鲜明的个性,可充分展示作者的艺术风格。它是以传统的东方插花艺术为基础的一种插花艺术形式。而另一方面,现代的插花艺术也包括了花艺设计所涵盖的内容。 (二)花道花道是日本人对插花特有的别称。日 本的花道与剑道、柔道、茶道一样,都是一种“道”,它有着确切的缘由典故。 日本人善于学习别人的东西,并将其总结归纳出条理,使之成为便于传授继承、帮助入门学习的规范。这种经条理化、规范化的经验,称之为“道”。日本的花道最早源于中国唐朝的佛前供花,日本的插花开始式称为“立花”,到 了14世纪末町室时代,产生了较完整的插花构型,改称为“立华”。16世纪后 期桃山时代,茶道开始流行,所以又有了“花道”之称。日本人 把插化作为修身之道,对插花抱有一种尊敬的心情和虔诚的态度,从中寻求一种哲理,这就是花道精神。随着时代的变迁,日本产生了许多插花形式与流派,各流派其特色和规模虽各有千秋,但基本点都是相通的,那就是天、地、人三位一体的和谐统一。其宗旨是“仁、义、智”,也有五常之道(仁、义、礼、智、信), 体现儒家思想。花道并非指植物或花型本身,而是一种用植物材料表达情感的创造。(三)花卉艺术通过对具有观赏价值的整株植物进行修剪、 弯曲、支附、绑扎、嫁接等技术处理,以提高花卉的观赏价值,使其更具艺术美和装饰美。插花是对离体的花枝、叶片等进行

论东西方插花艺术的异同

学号1301010216 天津城建大学 结课论文 东西方插花艺术特点及其原因 起止日期:年月日至年月日 学生姓名 雍直昱 班级 13级建筑2班 成绩 指导教师(签字) 建筑学院 2015年12月23日 东西方插花艺术特点及其原因 摘要:以中国、日本为代表的东方插花,具有用花量少、追求线条、色彩淡雅、富有意境的特点。以欧美各国为代表的西方插花,具有用花量大、注重几何造型、色彩浓艳、富有理性的特点。这些特点产生的原因与东西方文化背景和东西方插花艺术的发展历史密不可分。关键词:东方插花;西方插花;特点;原因 由于地域、环境及文化背景的不同,插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派,即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表,西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感,使用花枝的数量并不多,形式追求线条、构图的完美与变化,多采用青枝绿叶,着重于天然姿态美,轻描淡写,清雅绝俗,插花用色淡雅,以幽雅见长,一般只用二三种花色,简洁。西方插花讲究强烈的美感,给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起,给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢,因而并不讲究造型与意境,只是为了突出花草的茂盛华贵,使气氛热闹。西方插花很注重几何构图,喜欢用S型和圆形。

东西方插花发展: 东方式插花起源于中国,早在西汉时,已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年,插花成为佛事活动的供养物之一,此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。隋唐时,插花从佛前供花扩展到宫廷和民间,出现了花文化,插花艺术日趋成熟,并于这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。 日本花道在中国的影响下得到发展,大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神:流派颇多,有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。对东西方插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。 西方插花也有悠久的历史,早在公元前2500年古埃及就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征;文艺复兴后,插花得到迅速发展,形成了传统的几何形、图案形风格,初步形成了西方大堆头式插花风格。 20世纪随着东西方插花艺术的交流,西方插花也吸收了东方插花的一些特点,开始注重用枝、叶表现线条美,构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条,出现了大堆头-线条混合式构,更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。 1 东方插花艺术的风格和特点 中国和日本等国的东方式插花,在东方传统文化积淀下,插花花艺逐渐形成了自然简洁、重视线条美、意境鲜明、色彩淡雅等风格特点。具体如下: 崇尚自然,师法自然,以自然为第一宗旨 力求表现花材自然的形态美和色彩美,反对刻意造作。形式自由活泼,既有规范,又不规范化。以顺乎自然之理,富有自然之趣为原则。“虽由人作,宛白天开”,是插花作品的最高境界。 讲究诗情画意,注重意境创设 不仅注重花材形体美和色彩美,而且更讲究以花传情,以花达意,形神兼备,即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。欣赏了作品外在的形态和色彩美,并进而深入欣赏其意境美,在作品内涵的广阔天地里遨游,能更深入地理解和诠释插花作品。 1.3线条造型,重视个体的线条美 东方插花选用花材十分考究而精练,不以量取胜,而以花材的姿态和质量为先,着力展现花材个体的线条美,所以作品中用花种类少,数量也少,色彩简单。如清代沈复说:“其插花朵,数宜单,不宜双。每瓶取一种,不取二色。”线条造型是东方插花的一大特色,花材线条的粗细、平斜、曲直、张弛、高下等变化,给人感官以不同的感受,具有极强的表现力。 1.4采用不对称式自然构图 东方插花作品外形轮廓采用不对称式自然构图,虽然有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等4类基本构图形式,但是并没有严格的不变格式,通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙,形成变化万千的不对称式图形。其作品清新自然,秀丽多姿,不受任何形式或格式的限制,可以根据主题或环境布置的需要,充分发挥作者的创作才能。 1.5花材人格化 自古以来,人们在爱花、赏花中,对花草树木产生了浓厚的感情,以花为伴,以花为友,流传下来很多动人的故事。如陶渊明与菊花、李白与牡丹、林和靖与梅花等。中国在隋唐以后,树木花草多被人格化,被赋予种种深刻的寓意,表达人们对自然、对社会、对人生的态度。在插花创作中,根据主题选用,会引起欣赏者的共鸣,取得意想不到的成功。 1.6重视季节特色 不同的季节有不同的花开,每个季节都有其代表性的花材,表现季节的主题,就用代表那个季节的花材来插作。这种应时的特色,使作品富有现实的感染力,使人真切感受到该季节的动人景象。

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