浅谈如何提高钢琴即兴伴奏能力

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浅谈如何提高钢琴即兴伴奏能力

作者:尹利丹姆

来源:《北方音乐》2017年第13期

【摘要】钢琴即兴伴奏要求伴奏者在拿到一段旋律后在最短的时间内,结合和声理论知识及钢琴的演奏技巧将钢琴的伴奏与主旋律完美的结合起来,以达到辅助衬托旋律的作用。钢琴即兴伴奏作为一种实用性较强的伴奏形式,是音乐学专业学生的必修课程之一,也是学生在毕业以后从事音乐教育工作中一项重要的音乐教学能力。

【关键词】钢琴即兴伴奏;理论知识;训练方法

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

钢琴即兴伴奏是一种创作与表演相结合的综合性艺术,是在较短时间内经过构思而独创的一种演奏形式。它也是一门集音乐理论与钢琴弹奏技巧为一体的实践性较强的课程。钢琴即兴伴奏水品的高低能在一定程度上反映弹奏者的音乐素养与应用能力。因此,对于音乐学专业学生来说,掌握钢琴即兴伴奏是日后教学实践中的一项必备技能。

一、钢琴即兴伴奏的特点

钢琴即兴伴奏是在只有旋律没有伴奏的情况下,短时间内为一首作品编配伴奏。伴奏者要在极短的时间内根据作品的风格特征、音乐形象及思想内容,选择适当的和声及伴奏织体,在编配的同时弹奏成型。如果是为歌曲伴奏,那么在弹奏的同时还要注意和演唱者的配合,这时就要求伴奏者在十分熟悉键盘位置的同时,还要头脑清晰,反应迅速。同时即兴伴奏与钢琴正谱伴奏的区别在于,在正谱伴奏中已经完备地写明了伴奏者所要弹奏的内容,速度、力度、表情等各种记号都在谱面上显现,伴奏者只需尽可能艺术性地将它们演奏出来即可。而即兴伴奏则类似于“即兴演讲”,面对一段旋律,伴奏者必须根据其风格特征、思想内容、调式调性以及实际的演唱形式和内容等方面,即时地将钢琴伴奏创作并演奏出来。在即兴伴奏中,既定的旋律虽然在一定程度上简化了伴奏中的创作思考过程,但也使伴奏受到了一定的制约。

二、提高即兴伴奏能力的有效途径

(一)熟练掌握二十四个大小调音阶、琶音及和弦连接

钢琴演奏能力是即兴伴奏的必备条件,但是演奏技术好并不等于即兴伴奏弹得好,二者有一定的区别。钢琴演奏是通过练习,演奏乐谱上的内容。而即兴伴奏则是运用有关的作曲技法,由演奏者本人在为音乐作品编配伴奏的同时弹奏出来,有时需要与演唱或者其它器乐合作,共同表现音乐作品内容的一种创造性劳动。

能够熟练地弹奏24个大小调的音阶、琶音、和弦转位以及和弦连接,并能快速移调是即兴伴奏的一项基本功。而移调弹奏是即兴伴奏中一项难度较大且必须具备的技能。日常练习可以在熟练掌握24个大小调的音阶、琶音及和弦的基础上,把一首歌曲或一段短小的旋律在不同调上进行移调训练,并有意识的用首调概念去练习各个调的音阶、琶音。练习时切忌移了右手忘了左手,使固定调和首调“打架”。只要多加练习,相信移调弹奏就不那么难了。

(二)提高作品理论分析能力

要想提高即兴伴奏能力,笔者认为除具备全面的钢琴演奏技巧外,还应具备作品分析、和声分析、伴奏音型的应用等综合能力。(1)在伴奏时和声、伴奏音型的选择根据,就是作品分析,即分析作品的体裁、形式、内容等方面。调性、半终止、终止的确定及和弦结构甚至是考虑和声效果与作品的风格内容统一与否,这些都需要依据对作品的分析来明确。一首抒情的艺术歌曲和一首富有动力的进行曲,伴奏音型的选用必然是不同的,即便是同一首歌曲,在各乐段之间的处理也是有变化的。因此,对作品进行理论分析是前提条件。(2)和声的选用是即兴伴奏过程中的重要环节。即兴伴奏属于多声部音乐,因此和声的选用与伴奏的音响效果和表现力有直接关系。要根据具体的作品来考虑和声的选用,并处理好功能性、色彩性、连接法、和弦结构与和弦外音,和声风格及表现力等。这在和声学中有许多规则,而在实践当中又是灵活的。(3)对于伴奏效果来说,除了和声以外就是伴奏织体的选用了。在掌握一定的钢琴演奏基础及和声用法之后,就要用一定的形式进行陈述。伴奏者本身的钢琴演奏水平、和声运用能力等直接关系到伴奏织体的选择。因此设计好伴奏音型是弹好即兴伴奏所必不可少的重要环节。

(三)合理设计和声

和声在即兴伴奏中具有灵魂的地位,和声知识的运用是钢琴即兴伴奏的重中之重。如有些人在弹歌曲《送别》时经常会从头到尾用琶音伴奏,或是从头到尾用的全都是柱式和弦,这样会使歌曲变的死板和单调。歌曲的开始到歌词“天之涯”前面用琶音伴奏,歌词“天之涯,地之角,知交半零落”处用柱式和弦伴奏,后面的再现部分再用琶音伴奏,这样就会形成前后对比,歌曲感情上也会有明显的起伏,会使歌曲整体更好听,有层次感。在歌曲的倒数第二小节(见谱例1)第三拍上加属七和弦会使歌曲的感情表达更充分。谱例1:

因此,在和声设计方面,一定要能根据歌曲风格与旋律的特点进行和声编配。这就要求演奏者对于各种常用的和声功能、和声效果必须十分熟悉,且在用好原位和弦的基础上,还要会用转位和弦。

在钢琴即兴伴奏学习中,我们要把和声理论与实践结合起来,课堂上讲到的和声知识,课下要在钢琴上练习,仔细听和弦连接时的音响变化,尝试更加丰富的音响效果,研究作品中和弦的运用,加强在键盘上的和声训练,增强实际音响的感知能力,这些练习都非常有利于提高和声设计能力。

最后,实践是学生掌握即兴伴奏能力的重要途径。如果只掌握理论知识,没有真正地运用到实践中去,只能是纸上谈兵。因此,钢琴即兴伴奏的学习需要不断地磨练与积累,是一个不断探索、循序渐进、由浅入深的过程。只有在学习的过程中不断学习理论知识而且大胆的去实践,做到理论与实践相结合,才能使学生即兴伴奏的能力得到较大的提高。同时,要敢于探索创新,并善于从实践中总结经验,从而逐渐形成自己的伴奏模式與风格。

参考文献

[1]辛笛.钢琴即兴伴奏[M].上海:上海音乐学院出版社,2006.

[2]孙维权.钢琴即兴伴奏入门教程二[M].上海:上海音乐出版社,2005(04).

作者简介:尹利丹姆,哈尔滨师范大学2015级硕士研究生,钢琴表演与教学研究方向。

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