素描3(单个几何形体训练)
关于素描教学计划(5篇)
关于素描教学计划（5篇）关于素描教学计划（精选5篇）关于素描教学计划篇1教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。
了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。
在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
关于素描教学计划篇2素描教案教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
化妆教程11：基础几何体素描训练
课题内容《基础素描实训》教学课时6小时课程主讲郭纪军化妆部基础几何体素描训练一、教学对象分析学生刚刚进入形象设计素描训练阶段，通过简单基础眉型的绘画已经对形状、色彩过渡、整体感觉有所了解。
二、教学目的：通过专业几何形体素描的绘画训练，掌握形与色之间的关系，熟悉线条的对比与明暗层次的变化，以及点、线、面三者之间的关系，具备一定的基础美术素养与专业绘画功底，为学生的学习打下坚实的立体绘画功底与艺术创作能力。
三、教学重点：1、绘画素描的定义与学习方法2、素描与色彩在化妆中的应用与体现3、几何形体的形、色、点、线面的体现方法4、石膏人物像的素描技巧四、教学难点：1、学习素描与色彩对于化妆的作用是什么？2、简单几何形体（圆锥、圆柱、长方体、正方体）的速写方法3、物体、人像的形状与颜色的把握技巧五、教学方法：1、讲授法：讲授素描的理论学习方法，如素描的表现技法、素描的基本功训。
2、演示法：与学生一起绘画几何石膏体，用来作为范本参考。
3、图例分析法：上搜集几何石膏体、几何素描范本供学生们研究学习。
4、对比法：从网络不同光源、角度、环境下画出来的同一几何体的形状、构图。
六、教学用具：石膏几何体（圆锥体、圆柱体、长方体、正方体、球体等）、素描本、铅笔、橡皮、水粉、妆面效果图、服装设计稿草图、彩铅、网络上的效果图。
七、教学环境与多媒体应用1、配套PPT课件分析（图片、文字、音乐等）2、石膏几何体效果图八、课时安排（6小时）上午：9：00 -- 12：00 理论讲解与分析PPT、图片赏析下午：14：00 -- 17：00 几何体训练（圆柱体、长方体）九、教学设计思路：1、引子：妆面效果图、服装设计图2、分组讨论：3、本节重点：4、主讲内容：5、教学作业：6、教学提问：1）素描排线的方法有哪些呢？2）素描结构图的三大面、五大调子、七个色阶包括什么？3）学习化妆为什么学习素描呢？4）素描与化妆造型、形象设计的关系有哪些？7、学员反馈：8、教学总结：十、课程内容：1、素描的定义：广义的素描泛指一切单色的绘画；狭义的素描专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
《设计素描》课程教学大纲
《设计素描》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：设计素描课程类别：学科基础课学时：48学时适用对象:室内设计和平面设计初学者考核方式：写生考查二、课程简介中文简介：素描（设计素描）是造型艺术的表现形式之一，由于素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用，几乎所有的造型艺术门类都把素描列为重要的基础课之一。
素描课程教学主要从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。
现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
因此，设计专业的素描作为设计造型的基础课，着重解决学生的设计意识，图形意识，创造性表现意识和思维理念的形成。
三、课程性质与教学目的课程性质：以造型意识为核心，调整传统的绘画素描教学模式，以适应现代设计的发展。
在尊重学生艺术个性的前提下，以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。
通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现，不仅塑造了对象，而且通过形象的联想、夸张、变形和构图，选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力，使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。
从物体的二维图形到三维立体结构的认识。
对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。
从设计画面到注入全新的创作理念，对物体进行重新组合，合理安排画面，拓展视觉经验的过程，脱离写生对象来组织画面，还可以对物体进行创造，提高学生独立的设计能力。
培养学生们的探索意识，挖掘他们的艺术创新的潜能，对事物各层面的探究。
在绘画表现中采用与常规相悖的手法，以各种材料混合或借用自然肌理的效果，引发学生的创造力，拓展思维空间。
素描是设计专业学生的专业基础课程，主要对学生的基础造型能力进行训练，包括：形体观察能力、形体刻画（表现）能力、形体创造能力，并着重培养学生在造型方面的意识形成，培养学生的画面构成能力，设计创新能力，引导学生的审美，是设计专业基础教学课程，具有不可替代的重要作用。
基础素描石膏几何体教案
基础素描教案第一章素描概述第一节静物素描写生学习目的和任务静物素描写生优秀作品赏析课时：2学时教学目的：理解素描静物写生学习目的和任务。
学习、赏析优秀静物素描作品的表现手法，丰富、开拓学生素描写生领域的视野、激发学习动力。
教具：教材、范画重点：赏析作品的优点和处理方法教学过程：一、组织教学：稳定情绪；点名考勤；二、导入新课经验表明，写实素描或者说具象素描对于学习者发展与提高造型能力，培养和建立科学的观察及认知方法，提高与之相应的艺术表现技能，是极为有效的。
其中静物写生的练习是提高学生综合造型能力的重要内容之一。
三、转入新课（一）素描的概念及工具材料素描在绘画艺术中是相对于色彩而言的，从广意上讲它泛指一切手绘的单色图画，素描有着多姿多彩的风格样式，方法流派和理论体系，具体讲它可概括为两方面的内容：1、素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素，因而对于造型基础，素描可提供认识论和方法论的研究内容。
（结合素描作品分析1、认识2、造型3、空间等方向的内容）2、素描是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。
（欣赏三幅代表作品、感受素描作品高雅、独立艺术的一面）（二）素描的工具材料素描通常使用纸本，其常用工具主要有以下几种：铅笔、炭笔、炭精条、木炭条、钢笔、橡皮擦和纸笔等。
随着艺术表现形式的发展，素描使用的工具材料已走向更为广泛的表现领域。
（介绍二幅现代素描作品）(三)素描静物写生学习目的和任务静物以其静止不动、色调和质感单纯的特性，使初学者可以非常从容地深入观察和理解对象，研究和分析物象的造型原理诸因素，为表现更复杂的物象作好知识和经验的铺垫、准备与过渡。
(四) 素描静物作品赏析第一幅基本欣赏点：1、造型的基本语言------面；2、基本表现特征：将一切对象理解为各种不同的透视斜面组成；3、作者关注点：结构及体面转折；4、形式：体面式素描；5、效果：主观概括能力强。
素描几何体写生方式步骤
第二章素描几何体写生方式步骤第一节基础准备工作一、作画姿势素描的坐姿：握画板的手臂尽量伸直，保持画板与画者足够的距离。
拿住铅笔的末段，使线条保持放松。
这种姿势用于素描的构图、起草、调整步骤。
另一种，握画板的手臂弯曲，使画板靠近画者，拿住笔的前端，利于加力。
此法用于刻画步骤中的细部描写和表现。
要点：身体要直，坐姿要正，眼睛和画面维持距离，维持每次观察角度一致二、握笔姿势素描的执笔：画素描一般不用平常写字的执笔法，通常用铅笔不穿过虎口而置于掌下的横握的素描执笔方法，画出的线条平直、流畅，还由于腕力与肘力得到发挥，线条也显得格外平滑均匀。
初学者开始时会不习惯这样执笔，习惯了就会感到自然要点：不要握的太紧、太死，初下笔时要轻、线条要松握笔的时候手指的力度要轻,只要能颊住笔就可以够了,主如果手腕使劲,画长直线的时候要小臂带动手腕.初学者天天练习2个小时排线,以熟练铅笔.到了后期可以轻松掌握铅笔的时候排线就根本不是问题.素描不是让你把观察到的东西原样画下来,如果那样的话要相机干吗用?画画的时候要有自己的观察和偏重点,以后就会慢慢体会到的.多画正方体和球体，这是两个最基础的形体上面包含了很多关系都是举一反三的，最有用了，能画好也就不会有明暗过度的问题了。
三、素描排线的方式线条是素描训练中塑造对象的主要手腕。
对初学者来讲，掌握线条的曲直轻重极为重要。
在练习线条进程中，要注意用笔的方式，落笔时要体会手、腕、肘的运动对线条的影响，画出线条轻重、浓淡、疏密的关系，让线条在平稳、自然、有序、顺畅中取得轻松的展现。
正确的排线是两头轻，中间重的线条，方向一致，疏密匀称，能变换排线方向，一层一层加深，切忌乱涂（可不是涂鸦啊）⑴、在素描中线的表现方式灵活多样，也超级丰硕，可以用排线的方式来表现一个面，线的轻重转变形成面的虚实凸凹等复杂的转变．这些都需要学习者从练习中去体会．⑵、线的画法是落笔轻，中间重，收笔轻，整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线(如图4)．这样画出的线容易衔接，在整个画的进程中也容易把握整体的效果(如图5)．⑶带钩的线和两头齐的线在素描当中都是忌讳的，这样的线在衔接上会造成明显的接口，也容易造成线条的杂乱(如图6)．⑷排线是初学画画应特别注意的．虽说画无定法，但在没有达到必然程度时，讲究线的排放不但有利於学习的循序渐进，同时也是一个很好的学习习惯和方式．常常利用线条大体术语的概念：起草线——是一种长直线，多表现为“重复线”形式，它的大体线形是：垂直线、水平线、倾斜线和弧线。
2023最新-素描入门教案【优秀3篇】
素描入门教案【优秀3篇】作为一位兢兢业业的人民教师，常常要写一份优秀的教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。
既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？为朋友们整理了3篇《素描入门教案》，希望能对您的写作有一定的参考作用。
素描入门教案篇一让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义教具：几何石膏、挂图一、导入：举生活中的生动图片。
二、素描的含义：1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。
5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。
三、素描的表现语言：1、线条、色调。
对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面：1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学）3、技巧：勤，练。
五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。
要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。
1、首先分出两大明暗体系。
2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。
六、素描的要求：1、物图得当。
2、造型准确。
3、质感空间感强。
黑白的关系，近实远虚，近大远小。
七、素描考试指导：构图定整。
结构明确。
层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。
八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。
2、切点定形。
3、形体分析。
4、铺大调子。
5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。
6、整体调查。
素描+实训标准
运城职业技术学院《素描》项目名称：素描适用专业：图形图像制作实训学时： 40学时指导教师：解睿二0 一四年十月日《素描》学生学习手册1．实训项目概况实训项目名称为《素描实训》，本次实训是项目式。
该实训主要是训练学生的造型能力，对空间的理解能力以及通过绘画素描来理解绘画的含义。
理论和实践相结合是素描实训的基本要求。
素描是感性和理性相结合的实践很强的学科，好的观察方法是画好素描的关键，只要看的对才能画的正确，对形体的比例、透视、空间、体积、质感的描绘，是实训的主要任务和目的，通过实训使学生有熟练和准确的造型能力，为专业课的顺利进行奠定基础。
实训项目适用于图形图像专业在校学生。
实训时间共计40学时。
2．实训教学目标本课程是高职图形图像专业基础课程，在实训环节教学中占据重要的地位，是培养学生基本能力的关键性实训课程。
本课程以理论教学与实践操作相结合的教学方法。
（1）能力培养任务①造型能力通过对素描知识的基础理论学习、案例操作的实践，使学生能够具备素描造型的能力。
②结构分析能力通过对石膏静物、单个几何体、多个几何体、静物临摹实践、写生实践，能够在纸张中合理布局，并熟练掌握绘画表现技法，使学生能够具备完善结构的能力。
③设计表现的能力通过对静物的写生，创作的实践，使学生能够具备较熟练地速写和默写的能力。
（2）知识培养任务①基本造型的能力通过对素描知识的基础理论学习、案例操作的实践，使学生能够对构图、形体、结构、空间、色彩、光感、质感、量感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。
②造型审美的能力通过对石膏静物、单个几何体、多个几何体、静物临摹实践、写生实践，并熟练掌握绘画表现技法，使学生能够具备造型审美的能力。
③创意设计的能力通过对静物的写生，创作的实践，使学生能够具备创意设计能力。
（3）素质培养任务培养学生的实际动手操作能力，养成良好的职业作风，工作能认真细致、吃苦耐劳，并具备良好的团队合作精神和创新意识。
3．实训主要任务及内容主要训练学生石膏几何体结构素描作品临摹、单个几何形体临摹、组合几何形体临摹；透视的基础知识、透视变化的基本规律、素描写生的观察与构图方法、结构造型的方法与要求、明暗造型的方法与要求、结构素描的表现方法与技巧；静物素描写生（石膏几何体写生、玻璃金属器皿、水果蔬菜、五金制品、石膏像等各类静物写生练习）等。
《素描》教案——第三章静物写生
《素描》教案——第三章静物写生教师授课教案课题苹果的单体训练。
教学目标认知目标：通过本课教学使学生掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧，加强对形体结构和明暗关系的理解；能力目标：培养学生的观察能力、分析能力、形体塑造能力、审美能力；情感目标：通过学生互评，让学生学会欣赏他人，培养学生的集体意识。
教学模式/方法讲授法、示范法、实习作业法。
教学重点、难点重点：苹果的形态；难点：苹果的体积、结构、凹陷部分的刻画。
课堂导入/复习要点复习石膏素描的知识点。
教学过程一、观察分析苹果结构。
首先判断苹果的整体形状与球体相似；其次分析苹果的结构特点特点，并不是光滑的球体，分解成瓣状，与生活中切苹果这个实际操作联系。
最后，通过分析苹果的结构块面关系来引导学生理解苹果的明暗结构线的变化。
二、苹果作画步骤解析。
步骤一;用直线切除苹果的外轮廓，定出投影的大致范围；步骤二：画出苹果蒂的形状，找出明暗交界线；步骤三：扑出暗部和投影的调子；步骤四：对苹果的亮部和暗部进行过渡；步骤五：进行深入塑造，加强明暗交界线和暗部的表现；步骤六：深入刻画苹果细节，苹果窝、苹果蒂是刻画的重点对象。
苹果蒂虽然细小，但是它也有亮暗面，需要我们仔细刻画。
三、学生练习，教师巡回指导。
四、学生互评，教师总结。
教师授课教案课题陶罐的单体练习。
教学目标知识目标：通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握；技能目标：学会静物临摹——单个陶器或瓷器；情感目标：通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。
教学模式/方法讲授法、示范法、练习法。
教学重点、难点重点：复习旧的素描知识，并应用于素描静物写生中；难点：石膏几何体临摹到静物临摹的衔接过渡。
课堂导入/复习要点复习上节课的苹果形体知识。
教学过程一、观察分析陶罐的形体结构。
通过分析这个陶罐的结构线，更深入的了解陶罐的形体变化。
抓住罐子胖胖的特征，以及罐口大，脖子小的特点。
二、分析陶罐的结构与明暗之间的关系。
[2021下]素描(三)_试卷_A卷(2)
![[2021下]素描(三)_试卷_A卷(2)](https://img.taocdn.com/s3/m/292bc7b564ce0508763231126edb6f1aff007104.png)
11.立方体的任何一个面都产生透视的缩形变化。与画面呈一定角度的两组先分别向( )方向汇集
A前、后B左、右C上、下D东、西
12.当立方体其中的一个平面与画面平行时所产生的透视现象称为平行透视，也称( )
A原点透视B灭点透视C主点透视D散点透视
13.凡与画面平行的直线都是( )
23.素描中的草图应该在什么时候进行( )
A作画之前B作画当中C作画完后D修改之前
24.素描作画的第一个步骤是( )
A起草B构图C刻画D修改
25.物体受光后的最暗处是在( )
A暗部B灰部C明暗交界线D反光
26.眼睛与视平线的连接线被称作( )
A心点B视点C灭点D顶点
27.素描训练大多从画( )开始的
六、论述题(共10分。考生请在答题卡上作答)
54.《星月夜》是文森特·梵高的代表作之一，在这幅画中，梵高用夸张的手法生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常
活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。请你介绍一幅你最喜欢、最欣赏
43.调子是指不同光照下的色阶变化，分深浅两大调子。( )
44.强调物体的结构组合、穿插、明暗及形体的构成的素描叫做设计素描。( )
45.光线不能直接照射的地方叫做投影。( )
四、填空题(每空1分，共10分.考生请在答题卡上作答)
46.光线照射在物体暗部所产生的光就叫做。
47.常见的铅笔在H或B前还标有数字，如2H、 4B等。B 的数字越大,则铅芯越，也越黑。
的画作，并论述为什么。（中外画家的作品皆可，动漫画、插图不在此题讨论范围）
几何体素描教案
2、圆柱体
思考：上述两个形体的结构是什么？
（二）圆面透视
1、表现
2、展示（教师示范）
二、明暗变化规律（体面关系）
（一）符合曲面形体的变化规律
思考：“三面、五调子”分别指的是什么？
图片展示球体的明暗变化规律
（二）图片展示柱穿锥几何体的明暗变化规律
讲解两条线：交界线、边缘线
三、写生的方法步骤
“整体——局部——整体”
具体如下：
1、打轮廓阶段：
任务：确定构图，打准轮廓。
构图：位置要适当，大小要合适
轮廓：内外轮廓一起画，通过定点，把握基本形。再通过“穿透性”画准其结构、形体、透视等关系。
2、形体塑造阶段：
任务：运用明暗造型手段，表达形体在空间中的结构关系和体积关系。
3、深入刻画与调整
四、作品欣赏
【三】、课堂练习
（一）对照摆好的几何体作起形练习
2、引出课题
学生：
1、思考问题
2、回答问题
教师：
1、讲解新课
学生：
1、通过观看课件，理解基本概念
2、接受新知识的讲授
教师：分配任务
学生：写生训练
【四】、课堂小结（学时分配：min）
1、形体结构与明暗变化规律
2、写生的方法步骤
教师：
总结
学生：
回顾
【五】、布置作业（学时分配：min）
完成课堂练习（二）
巩固并强化基本功
张兆红教学对象综高一6班班级人数38教学目标运用规范的写生方法表现几何体的形体结构空间等相互关系1柱穿锥的结构特征2柱穿锥的明暗变化规律熟练掌握圆面透视的表现方法1培养学生的审美情趣和艺术修养3激发学生对专业学习的热情提升学生的专业素养
《设计素描》教案第5课线性结构表现训练
课题线性结构表现训练课时2课时(90min)教学目标知识技能目标：掌握几何体的结构表现、简单形体的结构表现和复杂形体的结构表现素质目标：通过学习和掌握设计素描中线条、结构、透视等艺术语言，提高艺术感知力教学重难点教学重点：几何体的结构表现、简单形体的结构表现和复杂形体的结构表现教学难点：复杂形体的结构表现教学方法案例分析法、问答法、讨论法、讲授法、实践法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤考勤【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到问题导入【教师】提出以下问题随机邀请学生回答：把握线性结构对于我们画好线条有什么帮助？【学生】聆听、思考、回答【教师】总结学生的回答，导入本节课课题：线性结构表现训练传授新知【教师】讲解几何体的结构表现、简单形体的结构表现和复杂形体的结构表现结构是物象的核心要素，物象的不同结构决定了它们各异的造型特征。
在充分掌握线条表现的基本步骤与方法后，我们需要通过线条来理瞬口剖析物象的结构，以准确把握其本质特征，同时在这一过程中锻炼我们对线条的运用与表现能力。
本节课将运用线条表现技法，讲解几何体、简单形体、复杂形体的结构表现方法，深化学习者对物象的内部构造、外部形体特征、空间关系等的理解，提高造型能力。
一、几何体的结构表现(一)单个几何体的结构表现——以正方体为例正方体由六个大小相同且各边长度相等的正方形组成，也被称为“正六面体"。
它结构单纯、严谨，是训练线性结构表现的基础写生对象。
绘画时，应注意仔细观察，找准每个面的透视及基本比例。
【师生互动】【教师】组织学生扫码观看”正方体的结构表现”的视频(详见教材)，并随机邀请学生回答以下问题：说一说，绘画正方体时的步骤及注意事项。
【学生】观看、思考、回答【教师】总结学生的回答正方体的结构表现可分为四个步骤。
步骤I仔细观察正方体,用较轻的直线确定正方体的大概位置、基本大小和比例，并勾勒出其大致轮廓。
浅谈素描几何形体写生方法和步骤
86CHINA PACKAGING INDUSTRY素描几何形体是培养和训练学生造型能力的基础手段。
正确的写生方式与作画步骤对学生的进步至关重要。
掌握科学、严谨的绘画方法和步骤能够保证绘画顺利进行，同时在素描绘画中多练习融会贯通，举一反三，才能取得素描学习的更大的进步。
素描几何形体写生可以大体分四个阶段：起稿阶段、铺大色调阶段、深入刻画阶段、调整阶段。
这四个阶段是有机联系的，不能机械的去理解。
1 起稿阶段起稿阶段应首先注意构图，构图应该完整、饱满。
几何形体是静止的，结构明确，有利于长时间的反复研究和深入理解。
在下笔前先观察和感受整组几何形体，按照美的形式法则确定大的构图，选择你认为最有兴趣表现它的角度，好的角度应该是主体突出，布局均衡合理，光线好。
可以根据自己的爱好确定视点的高低，表现出平视或俯视的画面效果。
考虑到画面空间大小和几何形体以及衬布之间的关系，由于角度的关系构图有问题的可以适当的对物体的位置作一定的调整，使构图更加完美。
对初学者应加强对几何形体台与墙面的平面与立面转折位置的确定。
几何形体写生对构图的安排可以根据几何形体或作画角度采取横幅构图或竖幅构图，构图一般为三角形、S型构图、圆形构图等。
确定好构图后，用稍微软一些的铅笔轻轻的勾出所画几何形体大体的形体和位置，可以采用先用大的长直线把整个构图形态都连出来，确定几何形体的最高点和最低点以及左右的大体位置，做到上紧下松左右大体相等。
大体的构图确定好后，进一步检查和确定每个物体自身的高度和宽度以及体积等关系，特别要注意各个物体之间的大小比例和空间透视，起稿阶段应反复比较，为了更好的表现主体物，对称的物体可以画一条中轴线来检查物体两边的对称关系，同时做一些辅助线，确定如圆柱体和圆锥底部的透视关系，一般圆柱体由于透视顶面近弧应该大一些，底部应该弧度大一些，同时圆柱体或圆锥体底部的圆面透视，前面部分的弧度由于透视应该比后面的部分弧度要大，就是一般所说的近弧大、圆弧小。
素描几何体教案
素描几何体教案【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。
【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。
【教学工具准备】1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画。
2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。
【学时】56【课时分配】一理论部分2课时。
1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2 石膏几何形体写生的目的和意义。
3 石膏几何形体写生基本透视原理。
4 石膏几何形体写生的光影规律。
5 写生中的角度选择及构图。
6 写实素描的观察方法与表现。
7 素描造型的基本要素。
8 长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时作业1：立方体、圆锥体、球体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。
简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业2：深灰色衬布，圆锥体，立方体。
（要求同上）要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业3：球体景物，十字交叉体，圆锥体、立方体、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。
明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
【教学过程】第一课：理论概述画素描所使用的工具及素描中线的表现方法一、概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。
线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。
神墨教育素描考级标准
神墨教育素描考级标准
神墨教育素描考级标准：
1.一级，90分钟八开单个几何形体写生。
要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。
构图适当，形体基本准确，有简单的明暗关系（黑、白、灰）
2.二级，90分钟八开两个几何形体组合写生。
要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。
构图适当，比例、形体基本准确，结构完整。
有简单的黑、白、灰关系。
3.三级，120分钟八开多个几何形体组合写生（三个以上）。
要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。
构图适当，比例、结构准确，能较好地表现几何形体的立体感，明暗关系明确。
4.四级，120分钟四开陶罐与两至三个几何体组合写生。
要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。
构图适当，比例、结构准确，能完整地表现明暗关系和三度空间及质感的差异。
5.五级，150分钟四开陶罐、白盘子及一个水果写生。
要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。
构图适当，比例、结构准确，黑、白、灰关系明确，能较好地表现静物的立体感和质感。
6.六级，150分钟四开单个石膏像圆面五官写生（口、眼、鼻、耳）。
要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。
构图适当，比例、结构准确，能准确地表现物体的立体感和质感，刻划深入。