民族艺术考察(精)

合集下载

民间艺术调查报告

民间艺术调查报告

河南淮阳庙会文化活动考察调研报告专业名称装潢艺术设计班级 10级本科装潢2班学生姓名王康璐课题名称中国民间美术概论完成日期 2012年3月3日老师苏娟娟郑州轻工业学院易斯顿美术学院二零一二年三月目录一、课题基本情况介绍二、调研情况介绍调研的内容和步骤考察时间规划三、设计定位:中国民间美术概论四、以淮阳旅行记为例里面内容的基本介绍:五、课题考察归纳总结1.课题存在的突出问题2.课题设计上应注意的问题六、主题思想定位七、参考文献导言对于南方的同学来说,河南既熟悉又陌生,熟悉是因为它的旅游城市比较广泛,而陌生则是因为我们不太了解北方各城市的民间艺术是怎么样存在的。

现在我们就走进河南淮阳,去看看它的城市特色和它串流至今的民间艺术,让我们去感受淮阳的热情招待吧。

一、课题基本介绍中国民间美术是中国亿万劳动人民创造的民间文化艺术,是群体文化艺术,是中华民族文化艺术的母体。

中国民间美术是中国文化的重要组成部分。

它是“人民群众创作的,用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术”。

它的产生和发展,贯穿于人们日常生活和精神世界的各个领域。

它的内容与形式直接反映了中国劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明才智和艺术创造才能。

二、调研情况介绍1、淮阳的庙会文化2、象征着平安吉祥的布老虎3、被誉为“远古时代的真图腾”、“活化石”、“现代的古文物”—泥泥狗考察时间规划:2012年3月1日考察地点:河南淮阳三、设计定位:中国民间美术概论中国是人类文明的发祥地之一。

中华民族历史悠久,多民族文化相互融合,形成了广博而统一的中华文化体系。

广大劳动人民丰富的想象力、创造力和对美的理想追求,中华民族赖以生存的生活环境(辽阔的土地、多姿的地貌、丰富的自然资源),以及长期处于自然经济为主体的农业社会与部分原始经济社会的现实,使得中国民间美术呈现出多姿多彩的风貌。

任何客观存在的事物,都有自身的特点。

四、以淮阳旅行记为例里面内容的基本介绍庙会·印象庙会,又称“庙市”或“节场”。

艺术考察报告三篇

艺术考察报告三篇

艺术考察报告三篇篇一:艺术考察报告专业:艺术设计(产品造型方向)班级:09产品造型2班姓名:XXX学号:20XX10040018指导教师:XXX实习地点:华东地区报告日期:20XX年11月时间:20XX.11.01——20XX.11.09地点:华东地区一、考察主题华东之行,艺术之旅,感受艺术的魅力,提升设计修养二、概述(一)调查目的。

考察是一项综合性的、社会性的活动,是一个由学校向社会接轨的环节,是学校学习向社会工作转型的一大模块。

搞好社会实习工作是很关键的,对一个学生来说是很重要的,从一个学生的成长过程来说,他经历了无事可做的孩童时代,到学校里忙碌的学生时代,再到以后的社会工作阶段,而实习就像一个链子连着学习和工作。

实习是学生把所学知识运用到实践中去的过程,学习的目的就是运用,就是去指导工作,而实习正好扮演了把学到的文化理论知识正确运用的工作中去的角色。

我们必须要做到用理论去指导实践,用实践去证明理论。

所学的知识只有运用到实践中去,才能体现其价值。

实习是一个锻炼的平台,是展示自己能力的舞台。

通过考察,我们要努力提高动手的能力,在实践的过程中发现其不足,然后去反馈到学习中去,会更能提升自己的能力。

实习是由课堂走向社会的第一步,如果能把第一步走好,以后的路自然学会习畅网通。

(二)调查对象和调查内容,包括调查时间、地点、对象、范围、调查要点及所要解答的问题。

考察时间:20XX.11.01——20XX.11.09考察地点:南京、杭州、苏州、上海、无锡等考察对象:工业园区、古典园林、艺术园区、博物馆、画展、艺术高校等考察范围:工业设计艺术调查要点:产品造型设计在实践中的应用和表现,表现技巧、表现形式等(三)调查研究的方法。

考察研究方法:实地考察、摄影、报告分析三、正文11月1号下午四点,考察第一站,我们到了无锡工业园,真的是受益匪浅,获取了不仅在视觉里的精华,更为我们做毕业设计作了准备。

第二天考察第二站,苏州大成就。

庆阳民间剪纸艺术现状考察报告——以剪纸大师祁秀梅为例

庆阳民间剪纸艺术现状考察报告——以剪纸大师祁秀梅为例

在 西 北 师 范 大 学 美术 学 院 美 术 学 研 究 生 民 间 美 术
术 年 鉴》 录 了她 的传 记 。 收 为 什 么一 个 普 通 的农 村 妇 女 , 有 如 此 声 誉 、 就 会 成 和影 响 力呢 ?现 将 全 国部 分 民 俗 专家 对 祁 秀梅 剪 纸 艺术 的评 价 摘 录 如下 :
的 民 间剪 纸 艺 术 在 当今 衬 会 环 境 下 是 如何 发 展 、 承 、 救 和 保 护 的 , 层 文 化 部 门 以何 种 视 角 思 考 并 关 注 剪 纸 艺 人 ’ 传 抢 基
生 存 环 境 和 生 活现 状 问 题 , 剪纸 艺 人 是 如 何 将 创作 与经 济收 益 相 互 协 调 的 。南此 , 出 了 民 间艺 术 枪 救 、 护 中 存在 的 指 保

魂 , 的许 多剪 纸作 品具 有 极 为丰 富的 哲 学 、 她 关学、 古学、 史学、 考 历 民俗 学 、 会 学 和人 类 社
文化 内涵 . 是 打 开 中国 民 间文 化 宝藏 的 一把 也
金 钥 匙
个月 . 引起 美 术 界 强 烈 反 响 . 央 美 术 学 院 随 后 成 立 中
田野 考 察 课 程 安 排 后 , 选 择 了以 庆 阳 民 间 艺 术 现 状 为 我 考 察 课 题 , 镇 原 县 已故 剪 纸 大 师 祁 秀 梅 为 重 点 考 查 对 以 象 。 旨在 了解 庆 阳古 老 的 民间 剪 纸艺 术 在 当 今社 会 环 境 下 是 如 何发 展 、 承 、 救 和 保 护 的 , 传 抢 基层 文 化部 门 以 何 种 视 角 思 考 并关 注 剪 纸 艺 人 生存 环 境 和 生 活 现 状 问题 , 剪 纸艺 人 是 如何 将 创 作 与经 济 收 益 相互 协 调 的 。此 次 考 察 主 要 深 入 祁 秀 梅 曾经 生 活 过 的临 泾 乡 故 居 以 及 镇 原

艺术考察报告总结(共7篇)

艺术考察报告总结(共7篇)

艺术考察报告总结(共7篇)涉外经济学院艺术学部工业设计 0805班刘欢欢云南考察报告期盼了已久的的艺术考察终于在兴奋与欢乐中画上了圆满的句号,这次艺术考察,我们去了美丽的云南,主要游览了香格里拉、丽江、大理、昆明四个城市。

神奇、富饶、美丽的云南,地处祖国西南边陲;东西横跨864.9公里,南北纵长990公里。

土地面积39.4万平方公里;总人口4500万人。

东与贵州省、广西壮族自治区为邻;东北面以金沙江为界,与四川省隔江相望;西北紧靠西藏自治区;西面与缅甸接壤;南部和老挝、越南毗邻。

国境线长达4061公里,是全国陆地边界线最长的省份之一。

我考察的主要对象是:少数民族的民族风情、宗教信仰、生活方式及饮食习惯,少数民族的文化底蕴与文化内涵,古城的建筑风格及合理的布置,艺术设计风格在现实生活中的实际运用等。

考察第一站——大理古城经过一上午的奔波,我们首先从落脚点—昆明乘大巴直奔了大理,大理城我们主要游览了大理的古城。

大理古城东临碧波荡漾的洱海,西倚常年青翠的苍山,形成了“一水绕苍山,苍山抱古城”的城市格局。

现存的大理古城是以明朝初年恢复的,城呈方形,开四门,上建城楼,下有卫城,更有南北三条溪水作为天然屏障,城墙外层是砖砌的,城内由南到北,一条大街横贯其中,深街幽巷,由西到东纵横交错,全城清一色的清瓦屋面,鹅卵石堆砌的墙壁,显示着大理的古朴、别致、优雅。

门头“大理”二字是集郭沫若书法而成。

由南城门进城,一条直通北门的复兴路,成了繁华的街市,沿街店铺比肩而设,出售大理石、扎染等民族工艺品及珠宝玉石。

街巷间一些老宅,也仍可寻昔日风貌,庭院里花木扶疏,鸟鸣声声,户外溪渠流水淙淙。

“三家一眼井,一户几盆花”的景象依然。

古城内东西走向的护国路,被称为“洋人街”。

这里一家接一家的中西餐馆、咖啡馆、茶馆及工艺品商店,招牌、广告多用洋文书写,吸着金发碧眼的“老外”,在这里流连忘返,寻找东方古韵,渐成一道别致的风景。

考察第二站——神奇的香格里拉大草原当我们来到神奇的香格里拉,面对着一望无际的草原,屹立在峻拔的高山下的时候,我们发现这里没有引人注目的高楼大厦,没有豪华的飞驰中的汽车,当我们走进藏民家中,我们发现这里没有令人骄傲的现代化的家用电器,没有高档的房墙装饰,一切都是那么的纯朴、单纯、原始,也觉得这里的一切让人回归自然、令人向往。

2021年艺术考察报告4篇_考察报告

2021年艺术考察报告4篇_考察报告

2021年艺术考察报告4篇_考察报告本文名目2021年艺术考察报告江西婺源艺术考察报告高校生的艺术考察报告模板精选书法艺术考察报告范文这个学期我们最终有机会外出艺术考察了,我们要到中国最漂亮的乡村----江西婺源。

快到目的地时,我就被那山里的风景给迷住了,茂密的树木,动听的溪流,都让我心旷神怡,那“小桥流水”的意境更让我陶醉。

这一次艺术考察收获丰富,一方面加深了对古建筑的感性认识,积累了传统的建筑学问,地理学问、风水学学问、规划学问、古代环保学问及各种其它人文学问,了解了中国先贤的才智与能巧;另一方面也积累了很多资料和图片,为艺术创作与进一步的理论讨论收集了良好的素材。

以下是结合本专业,对那些本人认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。

婺源是江西东北部一个历史悠久的古县,被旅游书籍冠以“中国最漂亮的乡村”。

与浙江、安徽为邻,有着丰富的人文和自然风光。

她是南宋理学家朱熹的故里,也是中国铁路之父詹天佑的家乡。

这里文风鼎盛,古迹遍布,尤以明清古建筑为代表,而自然风光更是如诗如画:田园、小溪、古木、翠竹环绕村落,飞瀑、驿道、路亭、拱桥散布乡野……婺源不仅有江南层峦叠翠的山林,碧绿绸绢般的小河,还有曲折的石板路连着一个个依山傍水的村落,更为突出的是这里的徽派建筑,其风格体现在“粉墙黛瓦”,即洁白的墙身,青黑色的瓦,屋顶是刻着各式图案的飞檐翘角,直指苍穹,在蓝天绿树衬托下格外瞩目。

婺源古民居既具有浓郁的徽州特色,又不乏匠心别具的独特格局。

婺源的油菜花跟古朴的徽派建筑相结合,是其他油菜花开的地方不能比的。

他们相互融合,构成了一副最美,最和谐的图画。

行驶在婺源的林间小路上,仿佛就是在山水画中走。

赣中古建筑的每栋建筑都有明显突出徽派风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘,还有家具、木椅的设计风格,都是精雕细刻的经典之作。

在婺源沱川古村落间行走,感觉最突出的一点,就是民居布局特别讲究与山、水、林木等自然环境的和谐结合,文化品位很高。

徽派木雕实践考察心得体会

徽派木雕实践考察心得体会

一、前言徽派木雕是我国传统木雕艺术的重要组成部分,源于安徽省徽州地区,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。

为了深入了解徽派木雕的艺术特色和制作工艺,我近期有幸参加了徽派木雕实践考察活动。

通过实地参观、学习交流和实践操作,我对徽派木雕有了更加深刻的认识,现将心得体会总结如下。

二、徽派木雕的艺术特色1. 独特的造型风格徽派木雕造型独特,线条流畅,具有很高的审美价值。

其造型多取材于民间传说、神话故事、戏曲故事等,如八仙、龙凤、狮子等,形象生动,寓意吉祥。

2. 精湛的雕刻技艺徽派木雕在雕刻技艺上具有很高的水平,雕刻手法多样,包括浮雕、透雕、圆雕等。

在雕刻过程中,工匠们运用精湛的技艺,将木雕作品雕刻得栩栩如生,令人叹为观止。

3. 丰富的题材内容徽派木雕题材丰富,既有神话传说、民间故事,又有山水风光、花鸟鱼虫等。

这些题材内容不仅展现了徽州地区的风土人情,还传承了中华民族的优秀传统文化。

4. 独特的装饰手法徽派木雕在装饰手法上独具匠心,如镶嵌、贴金、彩绘等。

这些装饰手法使得木雕作品更加精美,更具艺术价值。

三、徽派木雕的制作工艺1. 选材徽派木雕选材讲究,多选用楠木、樟木、杨木等优质木材。

这些木材质地坚硬、纹理美观,适合进行精细的雕刻。

2. 设计在制作徽派木雕之前,工匠们会根据作品的主题和用途进行设计。

设计过程中,要充分考虑作品的造型、题材、装饰手法等因素。

3. 切割切割是徽派木雕制作过程中的重要环节,要求工匠们掌握一定的技巧。

切割过程中,要确保木材的尺寸、形状符合设计要求。

4. 雕刻雕刻是徽派木雕的核心环节,工匠们运用各种雕刻手法,将设计转化为现实。

在雕刻过程中,要注重线条的流畅、形象的生动和细节的处理。

5. 装饰装饰是徽派木雕的最后一道工序,包括镶嵌、贴金、彩绘等。

这些装饰手法使得木雕作品更加精美,更具艺术价值。

四、实践考察心得体会1. 感受徽派木雕的魅力通过实践考察,我深刻感受到了徽派木雕的魅力。

徽派木雕作品造型独特、雕刻技艺精湛,具有很高的艺术价值。

远赴云南艺术考察工作报告

远赴云南艺术考察工作报告

远赴云南艺术考察工作报告尊敬的领导:您好!我在您的带领下远赴云南进行了一次艺术考察工作。

现将此次考察的情况和收获向您做简要汇报如下:一、考察目的和背景本次考察的目的是为了进一步了解云南地区艺术发展情况,探讨云南地方文化与艺术创作之间的关系,并寻找合作机会和交流可能。

云南作为中国西南地区的重要艺术区域,具有丰富的多元文化,我们希望通过此次考察能够发现优秀的艺术家和项目,为我单位的艺术交流提供新思路和资源支持。

二、考察内容和过程1.考察内容:我们在云南期间主要考察了当地的传统民族艺术、现代艺术和当代创作,并了解了一些当地文化机构和艺术团体的工作情况。

2.考察过程:我们先是参观了云南省艺术馆,那里展示了丰富多样的艺术作品,包括绘画、雕塑、摄影等。

之后我们前往丽江古城,考察了木雕、绣品等传统手工艺以及当地彝族、纳西族等少数民族的传统音乐和舞蹈。

最后我们来到昆明市,参观了云南大学艺术学院和云南省美术馆,与当地艺术家进行了深入交流和讨论。

三、考察收获和体会1.艺术创作情况:云南地区的艺术创作丰富多样,既有传统艺术的传承和发展,也有现代艺术的创新和突破。

尤其是少数民族的传统音乐和舞蹈,展现了独特的民族特色和感染力。

此外,云南的自然环境也为艺术家提供了源源不断的创作灵感。

2.文化交流和合作机会:此次考察为我们提供了与云南艺术家和文化机构进行交流和合作的机会。

我们一方面可以邀请云南艺术家到我单位进行艺术交流和展览,另一方面也可以将我单位的艺术家和项目介绍给云南地区,促进两地艺术文化的交流与融合。

3.地方特色的挖掘和保护:云南地区的地方文化具有独特的魅力,尤其是少数民族的传统文化和手工艺。

我们应当重视挖掘和保护云南地方特色,不仅仅是为了艺术发展,更是为了保护和传承云南的文化遗产,让更多人了解和喜爱云南。

四、合作建议2.探索云南地区的市场潜力,加强文化与产业的结合,促进艺术作品的产业化发展;3.举办云南艺术文化交流展览,将云南的优秀艺术家和作品介绍给更多人,并扩大云南文化的影响力。

艺术类外出考察总结

艺术类外出考察总结

艺术类外出考察总结篇一:美术生外出考察报告篇一:大四艺术生考察报告湖南人文科技学院毕业考察报告题目:学生姓名:学号:年级班级:专业:撰写时间:__艺术之美______________曹军______________11427203_____________设计2班___________环境艺术设计__________14年9月20日___20XX年美术系考察报告今年同往年一样,一年一次的艺术设计生的校外考察,作为一名学艺术学画画的学生来说,艺术考察不光是一门课程,我觉得这更是一次能够开阔视野,增长见识的必不可少的经历,多看多听多走走,可以使我们了解更多,从知识,心灵上都会有和大的帮助和提升。

一考察目的:通过考察的亲身经历,从自然中得到设计的启示,从都市设计的案例中,实际体会设计人员所要具备的素质和要求,从而提高自身的设计修为,做出更好的设计作品。

二考察时间和地点:考察时间:20XX年9月3日-------9月15日考察地点:今年我们的行程是广东-------------广州。

是我国沿海对外开放城市,经济发展迅速,设计含量高的地方。

第一站,深圳。

从改革开放以来,深圳迅速崛起,成为我国的几大经济重点地区,刚到的深圳给我这个学设计的重重一击啊,放眼望去一座座高楼没有一个是呆呆的立在哪里,几十层的高楼真可谓是千姿百态啊,亭亭玉立在哪里,看上去就给人一种美的享受。

在随行的途中我还了解到,深圳还有一个很响亮的名字“设计之都”。

千姿百态的设计构成,设计元素,设计成分,构成了当今的璀璨夺目的“设计之都”--------深圳。

当我们下车修正完后,我们融入到了设计之都之中,用眼,手,鼻子,身体去感受深圳的设计之美,给我们带来了很大的启发。

我相信不单单是我自己被震撼了,基本上所有人都被震撼了。

跟多的不是经济有多么好,生活水平有多么优越,是设计,是深圳处处都可以见到的独具一格的设计,基本上每一个设计都是那么唯一,且恰到好处。

苗绣(苗族服饰艺术调查报告)

苗绣(苗族服饰艺术调查报告)

雷山苗族服饰艺术(苗绣)调查报告雷山县苗族人民世代居住在雷公山区的山箐沟壑之间,辛勤耕耘,与自然和谐发展,创造了有别于其他地方的独特的苗族服饰工艺文化。

从服饰结构和风格来划分,雷山苗族服饰有西江型(长裙)、也蒙型(中裙)、公统型(短裙)、大塘型(超短裙)四种。

西江型:主要分布在雷山县各乡镇,周边的凯里市、台江县、剑河县、丹寨县均有分布。

也蒙型:主要分布在雷山县达地乡,周边的丹寨县、三都县、榕江县部分村寨均有分布。

公统型;主要分布在雷山县望丰乡,周边的凯里市和丹寨县也有分布。

大塘型:主要分布在雷山县大塘乡、桃江乡,周边的丹寨县也有分布。

苗族服饰势必伴随着苗族社会发展的历史而发展、变迁,尽管苗族没有自己的文字典籍对其服饰的发展变化脉络进行清晰的记录,但从零星的汉文文献中,从现存的雷山苗族服饰形制中,仍可以看到苗族服饰的历史渊源。

据《楚辞〃离骚》载:“高余冠之岌岌兮,长余配之陆离。

”表明当时包括苗族先民在内的楚人好服高冠;《后汉书〃南蛮传》记载,苗族先民“积绩木皮,染以草实,好五色衣服”;宋郭虚若《图画见闻志》记载,唐代“东谢”苗族“卉服鸟章”;朱辅《溪蛮丛笑》中说苗族“通以斑细布为之裳”。

“高冠”、“五色服”、“卉服鸟章”、“斑布”既表明古代苗族服饰的风格,也说明苗族先民掌握了制作这些服饰风格的技艺。

足见苗族先民,曾与中原民族一起共同创造了光辉灿烂的中华服饰文化。

虽然在漫长的历史进程中,苗族服饰或多或少地受到了外族文化的影响,但仍较好地沿袭了其历史传统风格。

现在雷山苗族服饰,无论是服饰的形制,纹饰的造型、颜色的喜好以及织绣、染色的技术都与历史一脉相承。

具体而言,雷山四个不同类型的服饰都有用银饰装饰而成的“高冠”,特别是西江型、大塘型银冠,特色突出;用各种刺绣、织锦装饰成的“百鸟衣”(也蒙型),鸟纹、蚕龙、蝴蝶妈妈衣袖装饰的“乌贝”衣(西江型)有古代“五色服”、“卉服鸟章”的遗风;蜡染、植物染的花布就是“斑布”传统的延续。

庆阳民间剪纸艺术现状考察报告

庆阳民间剪纸艺术现状考察报告

庆阳民间剪纸艺术现状考察报告马万军[摘要]本文以庆阳民间艺术现状为考察课题,以镇原县已故剪纸大师祁秀梅为重点考查对象。

旨在了解庆阳古老的民间剪纸艺术在当今社会环境下是如何发展、传承、抢救和保护的,基层文化部门以何种视角思考并关注剪纸艺人生存环境和生活现状问题,剪纸艺人是如何将创作与经济收益相互协调的。

由此,指出了民间艺术枪救、保护中存在的问题,并提出了解决办法及建议。

[关键词]剪纸艺术;祁秀梅;民间文化遗产[中图分类号]K892.24 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115(2009)10-0065-03在西北师范大学美术学院美术学研究生民间美术田野考察课程安排后,我选择了以庆阳民间艺术现状为考察课题,以镇原县已故剪纸大师祁秀梅为重点考查对象。

旨在了解庆阳古老的民间剪纸艺术在当今社会环境下是如何发展、传承、抢救和保护的,基层文化部门以何种视角思考并关注剪纸艺人生存环境和生活现状问题,剪纸艺人是如何将创作与经济收益相互协调的。

此次考察主要深入祁秀梅曾经生活过的临泾乡故居以及镇原县文化馆,走访了她的部分亲戚,并与祁秀梅的传人惠富君进行交流,观看了她的作品。

一、考察过程(一)时间:2008年4月10日,地点:庆阳市镇原县临泾乡包家庄祁秀梅是甘肃镇原一位极普通的农村妇女,1920年生,1991年去世。

1986年,她应邀到中央美术学院授课一个月,引起美术界强烈反响,中央美术学院随后成立了民间美术系。

她被联合国教科文组织驻京代表处评为“中国民间剪纸天才传承者”,后又被联合国教科文组织评为“人类口头和非物质遗产代表人物之一”。

她的600余幅作品分别被法国和中国美术馆收藏。

1987年8月,法中友协艺术委员会主席皮埃尔·吉莱姆和夫人及布瓦西埃一行三人到镇原对祁秀梅的剪纸艺术进行了考察和研究,随后捐资为她修建了瓦房数间。

1988年,祁秀梅参加中国工艺美术学会民间艺术委员会第五届年会,被选为中国民间剪纸研究会名誉理事。

陕北民间剪纸艺术研究

陕北民间剪纸艺术研究

序言部分1.选题的目的和意义人们常说:一个没有文化的民族是没有希望的。

然而,随着社会的进步,人们在享受现代化生活的同时,一些原有的文化在时代的变迁中已经渐渐淡出了人们的视野。

比如曾经是中国百姓民俗生活中不可缺少的年画、剪纸等民间艺术形式,如今只能在那些偏远的乡村人家破旧的窗户门楣上去寻觅了。

这些散落在民间,携带着历史文化的气息,凝聚着先人的智慧,承载着博大精深的民族文化底蕴的民间艺术形式,需要人们去整理、发掘和做一些必要的理论探讨,以免它们悄无声息地远去而不留下一丝痕迹。

本文所做的对陕北剪纸艺术的研究就是建立在这样一种思考之上的。

陕北属于黄河中上游地区,这里曾是华夏文明的发祥地,在中国古代历史上,这里出现过灿烂的文化,陕北剪纸就生长在这块古老神奇的土地上。

后来由于历史的变迁,使得这里长期交通闭塞、文化封闭,但恰恰是这种封闭又延缓了现代工业文明的步伐, 从而使包括剪纸在内的陕北民间艺术和风俗中,保留了丰富的史前文化和古代历史文化遗存,成为研究中国传统文化的“地上活文物”。

陕北民间剪纸曾经是陕北民俗文化生活中最普遍的一种艺术形式。

它反映出这一地域的人民所特有的生活方式和精神面貌,表达了当地劳动人民朴素的感情和美好的理想。

陕北民间剪纸艺术是当地人民在长期的实践中,创造和发展起来的一种具有鲜明的民族特色的艺术形式,是中华民族民俗文化的一个重要组成部分,也是研究当地民俗文化与民俗生活的“活化石”。

这里的民间剪纸艺术不仅分布广泛、题材内容丰富,而且在艺术表现形式方面呈现出独特的地域特色,因而具有较高的研究价值。

作为陕北民间艺术形式之一的陕北剪纸,是中华民族文化的一块瑰宝。

通过对它的研究,不仅有助于了解这一艺术形式在当地特殊风俗文化背景下的发展面貌,理解它独特的艺术语言形式和审美价值,从中获得一些对当下艺术创作有益的启示;而且通过解读它隐秘的符号意义,寻找它所承载的丰富的历史文化内涵,这在当前传统文化回潮的新形势下具有一定的现实意义。

《民族艺术研究与考察》课程教学大纲

《民族艺术研究与考察》课程教学大纲

《民族艺术研究与考察》课程教学大纲课程编号:ABTM0529课程名称:民族艺术研究与考察英文名称:National art research and investigation课程性质:必修课程学分数:4课程学时数:64授课对象:陶瓷艺术设计专业本课程的前导课程:毕业设计一、课程简介本课程是学生四年学习过程中的一个重要环节。

为开阔学生们的视野,弥补只埋头于书本的不足,切身了解我国深厚、悠久的传统文化与历史,特别是陶瓷文化及历史。

感悟先人的勤劳与智慧,学生们应该走出校门,投身于自然以及先辈们所创造的丰富的传统文化氛围中,去感受、去学习,认真收集资料和素材。

二、教学基本内容和要求教学内容:(一)考察当地博物馆、古窑址、个体作坊和工作室。

(二)从历史、材料、工艺、生产、销售等专题研究当地陶瓷文化。

(三)利用当地材料进行创作实践。

重点、难点:重点是是参观、考察博物馆、古窑址、传统手工艺作坊,对当地的陶瓷文化的研究。

难点是并利用当地的陶瓷材料进行创作。

教学要求:民族艺术考察与研究的主要内容是参观、考察博物馆、古窑址、传统手工艺作坊,学生须有较为详细的学习笔记、速写或照片等的记录。

课程结束后,每位同学须递交一份考察日记和约3000字左右的考察报告,内容可针对当地历史、陶瓷材料及工艺等等,也可描述自己的创作心得、当地陶瓷的生产、销售情况,要有事实根据,要言之有物,书写须清晰。

在时间和实习地条件允许的情况下,可进行实习制作,可以4-5人为一个小组,进入个体作坊或工作室,充分利用当地或现场的资源,作品尽量展示当地的材料以及工艺特点,应该有较好的创新性。

每人须完成一件或一件以上作品,题材不限。

作品长、宽、高或直径尺寸必须有一项大于或等于20cm,系列作品可根据具体需要,略作调整。

实习时应该按照商定的考察方案执行,不得无故变更,有特殊情况者应该提出申请,经指导老师以及学院领导研究决定后方可行事。

三、实验项目与实验要求(无)四、教学方法与手段:主要教学方法与手段是实地参观、实践制作以及撰写报告。

艺术实践手册-民族艺术考察【可编辑范本】

艺术实践手册-民族艺术考察【可编辑范本】

视觉传达设计系DEPARTMENTOFART &DESIGN艺术实践手册ArtsPracticeHandbook课程名称民族艺术考察与设计专业视觉传达设计姓名张玉文学号1331301933考察地点四川实习时间2016。

4.22—2016。

5。

13指导教师张彰传媒与视觉艺术学院印目录艺术考察日志…………………………………………………………3—5 艺术考察报告…………………………………………………………6—8 相关设计作品…………………………………………………………9考察成绩评价 (10)艺术考察日志日期:2016-5—3地点:重庆初到重庆时,只是曾经听说过这是座山城,还没来得及去了解过他。

怀着未知的心就这样踏入了山城。

重庆的独特魅力在于他的山路十八弯,即使置身于闹市区,也是需要走过九十九级台阶,爬上爬下的锻炼.在这里,问路不讲东西南北,只讲上上下下。

对于一直生活在平原地区的我们,是一种不一样的体验。

当然,来了重庆自然也少不了去尝尝重庆的美食.火锅,串串,冒菜...。

.日期:2016-5—5地点:阆中阆中是此次四川之行的第二站.阆中大部分建筑都是仿古建筑,屋顶的瓦房、房间内的木雕花衣柜、铜制手拉环、、、无一不透露着古色古香的故事。

除此以外,阆中也有不少的古迹,张飞庙、中天楼、华光楼、贡院、风水馆、、、每一处古迹都有着他自己的故事等待着人们去探索.日期:2016—5—8地点:毕棚沟毕棚沟景区40分钟的大巴+10多分钟的电瓶车,奇峰、异石、冰川、水群、沙坪、森林,美不胜收.每个场景都是一幅画。

并且这还不是毕棚沟最好的观赏季节,秋天的枫叶和色彩斑斓的山川更加诱人。

日期:2016-5—14地点:成都去成都游玩,一般都不会错过“宽窄巷子”和“锦里”。

作为成都旅游的名片,总归得去看看。

清晨时分,去“宽窄巷子"成都刚刚从睡梦中苏醒,城市街头巷尾还比较安静。

此刻的宽窄巷子人非常少,大部分店面都还没开门,巷子里只能看到一些零星的老人在晨练和一些餐馆在忙着整理食材,修葺一新具有浓郁的清末民初风格的街道凸显着一种历久弥新的韵味,而其中闲适悠哉的成都市民,又充分展现了这座城市平静休闲的生活氛围。

云南石屏县彝族民间表演艺术考察报告

云南石屏县彝族民间表演艺术考察报告

Field Work Report of the Yi People's Folk Performance Art in Shiping County,Yunnan Province 作者: 王胜华
作者机构: 云南艺术学院民族艺术研究所
出版物刊名: 云南艺术学院学报
页码: 5-12页
主题词: 云南 石屏县 彝族 民间表演艺术 考察报告 海菜腔 “烟盒舞” 艺术风格
摘要:2003年9月15日-23日,笔者作为云南卫视台的特邀人员参与了对石屏彝族表演艺术的田野作业.九天中,水陆流转、且行且止,困来住店,饿了打尖,在石屏县有关部门的协助下,考察了全县12个乡镇中5个彝族聚居的乡镇,遗憾的是因为天气原因使文化重镇龙朋未能详考,容今后补之.
其间所见所闻甚丰,现以彝族民间表演艺术为主,用田野作业报告的形式以飨同仁和读者.。

安徽西递考察报告

安徽西递考察报告

安徽西递考察报告安徽西递考察报告篇一:西递、宏村调研报告民族艺术考察报告考察人:学号:指导教师:考察时间:考察地点:西递、宏村、南屏、樘越牌坊、屯溪老街等考察目的:较为系统的了解安徽一带的民族艺术精华,包括传统民居建筑、传统装饰图案、民族文化历史遗迹以及传统艺术思想在现代艺术设计中的提炼、升华与运用等。

考察过程XX年5月10日我们充满期待的坐上了前往安徽的汽车,在经过5个小时的车程后我们来到了此次考察的对象之一西递,开始了为期一周的民族艺术考察。

当天我们就开始了对西递的考察,通过导游的解说和之前查阅书籍我们了解了许多关于西递的历史。

我了解到西递村名的由来,这里的河水在村的西边流过,而古时候这里有驿站,故因此的明西递。

村子座落于黄山南麓,距黄山风景区仅40公里,素有“桃花源里人家”之称,她始建于北宋皇佑年间,发展于明朝景泰中叶,鼎盛于清朝初期,至今已近960余年历史。

据史料记载,西递始祖为唐昭宗李晔之子,因遭变乱,为唐昭宗李晔之子,因遭变乱,逃匿民间,改为胡姓,繁衍生息,形成聚居村落。

故自古文风昌盛,到明清年间,一部分读书人弃儒从贾,他们经商成功,大兴土木,建房、修祠、铺路、架桥,将故里建设得非常舒适、气派、堂皇。

历经数百年社会的动荡,风雨的侵袭,虽半数以上的古民居、祠堂、书院、牌坊已毁,但仍保留下数百幢古民居,从整体上保留下明清村落的基本面貌和特征,为我们留下了宝贵的财富。

第二天我们又去考察了宏村,宏村位于黟县城西北角,距屯溪65公里,距黟县县城11公里。

该村始建于北宋,距今已近千年历史,原为汪姓聚居之地。

村中数百幢古民居鳞次栉比,其间以“承志堂”最为杰出,它是清代盐商营造,占地二千多平方米,为砖木结构楼房。

此房气势恢宏,工艺精细,其正厅横梁、斗拱、花门、窗棂上的木刻,层次繁复、人物众多,人不同面,面不同神,堪称徽派“三雕”艺术中的木雕精品。

据史料记载,“承志堂”是黟县境内保护最完美的古民居。

此外宏村的水设计的很巧妙,它是依牛的形象设计,引清泉为“牛肠”,从一家一户门前流过,使得村民“浣汲未妨溪路远,家家门巷有清渠”。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

民族艺术考察
——景德镇陶瓷创作艺术团体
千年瓷都景德镇其陶瓷行业核心竞争力就是文化所带来的创新。

当代景德镇陶瓷艺术已在自觉和不自觉中解决了千年来的困局。

在一个市场化的社会里,景德镇陶瓷和陶瓷艺术所拥有的创新和创造力是景德镇地区最大的资本;在这个信息化的社会里,创新和创造力资本与商业资本相结合,借助于中国已确立的市场原则以及所形成的律法制度安排,景德镇地区现在可以抛弃落后的陶瓷大工业生产理念,构筑一个全新在的以创意工业为先导的城市。

如能这样,蓄势待发的景德镇陶瓷艺术就会如浴火的凤凰再度辉煌。

活跃的景德镇陶瓷艺术创作团体,一个虽不太规范但已实际存在的艺术品流转市场以及国内外收藏市场对景德镇陶瓷艺术创作的关注,已使景德镇陶瓷艺术的发展拥有强劲的动力,不仅如此,以国际视野和全球陶瓷艺术界对话、律法制度的建设、新的艺术品商业模式的引入以及陶瓷艺术家和陶瓷企业的良性互动,景德镇陶瓷艺术蓄势待发,正处于大变革的前夜。

在景德镇地区有很多从事陶瓷艺术创
作的团体。

这些陶瓷艺术创作团体在景德镇
地区设立陶瓷艺术工作室,开始陶瓷创新的
艺术生涯。

而景德镇地区得天独厚的艺术氛围,也
使得一批具有艺术才华民间艺术者和大学
生加入到陶瓷艺术创作的队伍。

无须考虑商
业价值,以其不同的艺术视角为景德镇多元
的陶瓷文化创作带来另外一种理解。

走近江西省景德镇市雕塑瓷厂,错落有雕塑瓷厂
致的厂房,古色古香的徽派建筑,现代风格的陶吧,高耸入云的窑囱,墙壁上保留着各个时代的标语,相映成趣;厂区内穿着工服的瓷工与打扮时尚前卫的参观者川流不息。

在这里,历史与现实、工业与艺术和谐地交融在一起,成为景德镇陶瓷文化创意产业的一个新地标。

景德镇是中外闻名的瓷都,陶瓷是立市之
本,称都之源,每一个景德镇人和世界上每一
个喜欢景德镇的人都有陶瓷情结。

在景德镇大
力发展陶瓷文化创意产业,有历史和现实的基
础,当年“十大瓷厂”的工业遗存,是发展陶
瓷文化创意产业和旅游博览业不可多得的文
化遗产,在全国、全世界都是没有同构性的。

陶瓷文化创意产业是后工业时代的一个新兴
产业。

在瓷都景德镇,充分利用闲置的旧工业
厂房和厂区,聚集人气,利用厂区内陶瓷生产捏塑
配套服务,从事个性化的陶瓷艺术创作,并带动周边餐饮娱乐服务业,带动旅游业,在这方面,雕塑瓷厂做出了积极的探索,并形成了类似北京798艺术家集聚的“雕塑现象”。

在雕塑瓷厂厂区随便转转,你都会有许多收获。

每逢星期六或“五一”、“十
一”长假,由“乐天陶社”发起和组织的“陶艺讲座”、“乐天创意集市”,是全市中小学生和景德镇陶瓷学院、江西陶瓷工艺美术职业技术学院、景德镇高专等大专院校学生最爱去的乐园。

从小培养孩子对陶艺的感知与热爱,鼓励大学生创作并把作品在集市上变成艺术商品,让学生们体会到创意的乐趣和价值,这是乐天陶社的创意,极有效果。

已经办了两年的乐天陶社,既是在培养许多未来的
陶艺乐天陶社
家,也是在营造了一种学习、交流、实践
的氛围。

如今,不少陶院毕业生以及清华
美院、中国美院大学毕业生、研究生来此
创业,雕塑瓷厂也逐步成为大学生创业就
业的一
个重要

乐天创意
集市地。

名人领衔、企业主体加上政府推动,相互
促进,是雕塑瓷厂陶瓷文化创意产业区成功的
秘诀.“雕塑现象”表明:景德镇大力发展陶瓷
文化创意产业大有可为。

科学技术的进步,促使陶瓷材料的成
形、装饰方法多样,通过设计者的双手,呈
现在人们面前的陶瓷首饰赛宝石,似美玉,
胜玛瑙,开拓了首饰设计的审美视野,满足
了不同人群对现代首饰的多种审美需求。


时陶瓷首饰可以算是一种新型的“绿色首
饰”,佩戴于身体上,有益于人体健康;原
料取材方便,可塑性高,设计空间大;成本
低、价廉物美,益于首饰的大众化……陶瓷
首饰的这些优点使陶瓷首饰有了很大的发
展空间。

捏塑作品
陶瓷首饰在市场很多见,对陶瓷发展有很大的影响。

虽然用陶瓷制作首饰,对陶瓷的制作要求很高,但一件好的陶瓷首饰作品同样会是一件价值不菲的艺术品。

而普通的首饰陶瓷首饰成本也不会很高,只要设计新颖、颜色漂亮,同样会受到消费者的喜欢。

陶瓷首饰是一种近年开始流行的新颖时尚首饰,它采用陶土材料和模具成型法型等工艺制作。

现在很多陶瓷爱好者或大学生依据个人的兴趣爱好,投身到陶瓷首饰制作的行业,深入了解陶瓷工艺,调查其市场情况,创办陶瓷作坊,慢慢的总结出制作工艺和技巧,并加以创新,做出各具特色的陶瓷饰品,陈列在店面里销售,随着陶瓷首饰销售的日益增多,市场需求的不断变化,陶瓷首饰样式、色彩、纹饰等等,都有其划时代的艺术特征。

陶瓷材料既易于延展和弯曲,也可以推拉压缩、模制、浇铸、打磨。

它既可以快速而简单地生产成型,也可以非常精确和坚硬,并长久地保持其物理性;既可以大批量生产,又可以手工单件制作。

同时材料成本相对低廉,其价格比普通宝石首饰便宜很多,因此会有较大的发展空间。

相比景德镇大件艺术陶瓷,陶瓷
饰品、陶瓷首饰的开发却明显滞后或者说重视
程度不够,这从现今陶瓷饰品、陶瓷首饰的生
产和销售量很低及其款式陈旧、造型过时的客
观现实可见一斑。

但是,随着近几年的发展,以景德镇陶瓷
学院,景德镇雕塑瓷厂等对陶瓷饰品、陶瓷首
饰的重视,出现了如瓷尚工艺品等陶瓷饰品、
陶瓷首饰制造和品牌推广商。

景德镇的陶瓷小
饰品亦大有可为。

理由有三点:
一、景德镇具有千年的制瓷史,研发陶瓷
饰品、陶瓷首饰从工艺及技术上而言不存在任
何问题。

因此只要肯投入,想投入,敢投入,
陶瓷饰品、陶瓷首饰的质量、款式及造型紧跟
时代潮流不是难事。

二、景德镇是具有千年历史的名镇,拥有深
厚的历史文化和可开发的旅游潜力。

因此随着作坊一角
交通瓶颈的逐步打破,随着旅游景点的开发与完善,景德镇的游客数必将日益增加,陶瓷饰品、陶瓷首饰的外在需求量也必将获得很大提升。

三、陶瓷饰品、陶瓷首饰相比其他大件陶瓷产品,具有体积小、重量轻、易携带、好保管、经济、适用、精致、玲珑等特点,确实是馈赠亲友、旅游纪念的理想之物。

当然,以上三点只是陶瓷饰品、陶瓷首饰市场开发的前提和可行性要件,要想真正做好做活陶瓷饰品、陶瓷首饰市场还必须在以下方面下功夫:
一、设计要有好创意
陶瓷饰品、陶瓷首饰因其本身的特点,
在造型上必须新颖,在色彩上必须夺目,在
内涵上要有深度,这就要求产品设计有创
意,要紧跟时代潮流和流行因素。

二、生产要形成规模
陶瓷饰品、陶瓷首饰因其本身的特点,
必须走价廉物美之路。

因此陶瓷饰品的生产
必须形成批量形成规模,唯有此,方能降低
成本,扩大销售,提升产品的竞争力。

三、销售要有好展示
酒再香也要多吆喝。

陶瓷饰品、陶瓷首
饰的销售自然也不例外。

要想实现好的销售
量,就必须寻求一个好的产品展示平台。


者认为,景德镇陶瓷饰品、陶瓷首饰的展示
可以借鉴南京雨花石小饰品的经验。

即在某
著名的风景点,开辟出专门的销售一条街,陶瓷首饰统一规划,集中展示,归类销售,既便于游客选购也易于管理还利于知名度的扩大和影响力的提升。

陶瓷装饰艺术创作,也同陶瓷首饰的发展呈现优越的趋势。

陶瓷装饰艺术作为一门独特的艺术形式,存在于人们日常生活中,它和其他艺术门类一样,都是
在传统、创新、继承、发展中过来的,现代在校大学生或毕业大学生,以及年轻的创作青年,开创一个创新的陶瓷装饰平台,在学习传统装饰过程中,吸取很多
前人的经验和装饰手法,在屡屡的实验中,更
深的了解装饰的技巧和方法,为以后的成功创
业打好坚实的基础。

现代大学生创业都充满激
情和活力,他们希望在陶瓷市场上,会呈现一
个崭新的创新变化,传统固有的模式,已不符
合当代艺术的发展需求,唯有超越于常规固有
模式,赋予其创新理念,陶瓷装饰产业发展才
会提升到更高的层
陶瓷首饰店级。

陶瓷装饰艺术发展到今天,取得了令人瞩
目的艺术成就,既继承了陶瓷装饰的优良传统,又在陶瓷文化的发展、弘扬方面放出绚丽的光彩。

回顾历史,展望未来,陶瓷装饰艺术的发展离不开政治、历史、文化。

所谓传统现代这样的字眼,是耐人寻味的。

传统与现代是相互衔接紧密联系的两个环节,在不断地更新衍变。

这种更新和衍变是人类文化的发展现象,是历史文化艺术发展的痕迹。

故曰:“今天的创新,是明天的传统。

”因为人类在发展,文化艺术在发展,陶瓷装饰艺术也在发展。

现代陶瓷装饰风格和个性的形成,总是时代的风尚、现代的工艺材料,现代的科学技术填平、审美的爱好倾向分不开的。

大学生创业要把握时代的要求、了解现代陶瓷装饰市场、技术信息、广泛地吸收各方面的营养,在不断消化的过程中、努力创造崭新的陶瓷装饰风格。

相关文档
最新文档