文艺复兴时期中外建筑特点

文艺复兴时期中外建筑特点

班级：园林五班姓名：付思桦学号：20121996

文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。15世纪产生于意大利，后传播到欧洲其他地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。

一、欧洲文艺复兴时期的建筑特点

12至16世纪的欧洲，主要是宗教建筑，其特色为“高”、“尖”。文艺复兴以后，建筑的主题由宗教走向人生，即由寺院变为宫室。建筑风格的特点是追求豪华，大量采用圆柱、圆顶，外加很多精美的饰物。文艺复兴时期是意大利建筑最辉煌的时期，这一时期的建筑发生了不同于以往的新变化，古希腊、古罗马的建筑风格取代了欧洲盛行的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图的主题，同时追求稳定感。文艺复兴时期的建筑的特点是推崇基本的几何体，如方形、三角形、立方体、球体、圆柱体等，进而由这些形体倍数关系的增减创造出理想的比例；在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑主题、高低拱券、壁柱、窗子、穹顶、塔楼等，不同高度使用不同的柱式。建筑物底层多采用粗琢的石料，故意留下粗糙的砍凿痕迹，有些门窗也采用这种作法。文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格是全新的，突破了风格主义的常规，创造出—种新颖而生动的活力。

二、文艺复兴时期建筑的代表作

梵蒂冈宫

梵蒂冈宫位于圣彼得广场对面，自公元14世纪以来一直是历代教皇的定居之处，数百年来已几经改建。梵蒂冈宫内有礼拜堂、大厅、宫室等，是世界天主教的中枢。宫内有举世闻名的西斯廷小教堂，过去一直是教皇私人用的经堂。西斯廷小教堂素以天花板和墙壁上保存有米开朗基罗花费4年时间绘制的著名壁画“创世纪”和“最后的审判”而久负盛名，这些出自于艺术大师之手的绘画，内容取材于《圣经》里的故事，人物逼真，栩栩如生，堪称艺术珍品。西斯廷小教堂长40．5米，宽13．3米，高20．7米，是公认的意大利文艺复兴时期的建筑杰作。

圣彼得大教堂及圣彼得广场

圣彼得大教堂坐落在圣彼得广场西面，东西长187米，南北宽137米，穹隆圆顶高138米，始建于公元1506年,1626年最后完成，是一座意大利文艺复兴与巴罗克艺术的殿堂，为全世界最大的教堂及罗马天主教的中心教堂，是欧洲天主教徒的朝圣地，自1870年以来，重要的宗教仪式几乎都是在这里举行的。圣彼得大教堂里埋葬着各代教皇的圣骨，也是世界上最大的殡葬纪念馆。教堂的建筑、绘画、雕刻、藏品，都称得上是艺术珍品。教堂之大，能容5万人之众。是意大利文艺复兴时期的建筑家与艺术家米开朗琪罗、拉斐尔、勃拉芒特和小莎迦洛等大师们的共同杰作。

圣彼得广场同圣彼得大教堂是一组不可分割的建筑艺术整体。广场长340米，宽240米，周围是一道椭圆形双柱廊，共有284根圆柱和88根方柱，柱端屹立着140尊圣人雕像，规模浩大，宏伟壮观。广场中央耸立着一座高26米的方尖石碑，建筑石碑的石料是当年专程从埃及运来的。石碑顶端立着一个十字架，底座上卧着4只铜狮，两侧各有一个喷水池。

三、文艺复兴时期中国年代：元明时期

明代北京紫禁城

紫禁城的艺术特点非常多，主要有四点。

一、紫禁城这个词的本身是天帝所居的紫微垣和宫禁这两个词语的合城，既象征着天帝所生活的地方，又表示这是一个凡人不能够插足的禁地。

它的整个格局，一方面附会中国古代宫殿传统所谓三朝五门制度。还有就是左祖右社，在紫禁城的东边设有太庙，西边设有社稷坛，这些都是中国传统的古制，具有非常强烈的象征的含义。同时整个紫禁城内部的功能分区相当严谨，无论是外朝还是内廷，它所有的庭院，所有的建筑物都有它相应的特定的功能。

二、紫禁城的空间秩序非常严谨，在大体对称的前提下，也有些灵活的变化。尤其讲究建筑物的等级，不同的建筑物功能和使用者决定了它属于哪一等。中国古建筑在这方面尤其周密，一般在建筑的开间、屋顶形式、彩画包括建筑的用料和室内的陈设，各个方面都会显示出非常明显的等级差异。如最高等级的就是奉天殿，九间、周围廊、重檐、庑殿、黄琉璃瓦、金丝楠木的柱子，所有的这一切都是最高等级的。其他的殿堂根据它的空间位置、功能、使用者的地位高低各按其位形成了一个主次分明的体系，这套系统完全符合中国传统儒家的思想，在宫廷建筑当中得到了强化。

三、紫禁城的庭院处理手法十分高超。

紫禁城由大大小小不同的院落组合而成，按中轴线说，从午门开始一直到玄武门，前前后后串联了大小形状各不相同的八个院子。我们可以把每个院子看作是一小段独立的乐章，把这些高矮、大小、朝向各不相同的建筑物看成是一个个跳动的音符，共同组合在一起进退开合，既有前奏，又有序曲、铺垫，有高潮、有转折，有最后结束的尾曲，整体效果好像一首波澜壮阔的交响乐，给人强烈的震撼。

四、紫禁城中建筑物的建筑类型很丰富除了大殿和配殿之外，还有各种各样的门、楼阁、亭子，还有庑房、走廊，所有这些建筑物色彩都很丰富。大部分情况采用白色石头砌的基座，屋面上面铺设黄色的琉璃瓦，墙面刷红色。建筑梁枋和柱子上面呈现的金碧辉煌的彩画油饰、整体上面是一种暖色调，特别是以红黄为主的的色彩感能烘托出至尊无上的皇家气派。

福建泉州的开元寺

开元寺的双塔是宋代建筑，而寺院的主体部分主要是明朝洪武年间重建的山门同时兼作天王殿。

山门里边有九间大雄宝殿。明朝时像福建这种南方建筑体系和北方建筑有非常大的区别，尤其是屋面的正脊是一条很夸张的曲线，不同地域的建筑已经走向不同的方向。开元寺大雄宝殿的柱子在明朝末期的崇祯年间被换成了石柱，共有八十多根，它的屋顶采用重檐的形式。

屋内的梁架体系也有些不同的地方特色，特别是在天花板以上采用穿斗式的草架，相对比较简单。柱子和梁都可以变得比较细，而天花板以下可以看到的斗栱部分相当雄大，保留了宋朝的一些遗风，特别在斗栱的某些细节上面可以看到一些外来影响的影子，如出现飞天伎乐的造型。

四、文艺复兴著名艺术家

盛期文艺复兴是意大利文艺复兴的全盛时期,这时艺术走向成熟,新的古典艺术规范确立。

这个时期在美术理论方面也有不少建树。达•芬奇的绘画美学思想在他的笔记和言论中充分体现出来。瓦萨里的第一部传记美术史问世。这些理论著述反映了人们对文艺与现实关系的看法,认为艺术是现实的镜子,主张艺术模仿自然,强调艺术处理手法上难能可贵的技巧。盛期艺术家追求的美多是一种“绝对美”的概念,他们把“最完美的比例”、“最美的线条”、“最温柔典雅的形象”视为普遍永恒的公式,创造了一种古典理想美的艺术典型。完美、准确、概括的写实绘画体系建立起来,盛期文艺复兴在美术史上写下了光辉的篇章。