文艺复兴时期中外建筑特点
文艺复兴时期中外建筑特点
文艺复兴时期中外建筑特点班级：园林五班姓名：付思桦学号：20121996文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。
基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。
所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。
是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。
15世纪产生于意大利，后传播到欧洲其他地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。
意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。
一、欧洲文艺复兴时期的建筑特点12至16世纪的欧洲，主要是宗教建筑，其特色为“高”、“尖”。
文艺复兴以后，建筑的主题由宗教走向人生，即由寺院变为宫室。
建筑风格的特点是追求豪华，大量采用圆柱、圆顶，外加很多精美的饰物。
文艺复兴时期是意大利建筑最辉煌的时期，这一时期的建筑发生了不同于以往的新变化，古希腊、古罗马的建筑风格取代了欧洲盛行的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图的主题，同时追求稳定感。
文艺复兴时期的建筑的特点是推崇基本的几何体，如方形、三角形、立方体、球体、圆柱体等，进而由这些形体倍数关系的增减创造出理想的比例；在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑主题、高低拱券、壁柱、窗子、穹顶、塔楼等，不同高度使用不同的柱式。
建筑物底层多采用粗琢的石料，故意留下粗糙的砍凿痕迹，有些门窗也采用这种作法。
文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格是全新的，突破了风格主义的常规，创造出—种新颖而生动的活力。
二、文艺复兴时期建筑的代表作梵蒂冈宫梵蒂冈宫位于圣彼得广场对面，自公元14世纪以来一直是历代教皇的定居之处，数百年来已几经改建。
梵蒂冈宫内有礼拜堂、大厅、宫室等，是世界天主教的中枢。
宫内有举世闻名的西斯廷小教堂，过去一直是教皇私人用的经堂。
西斯廷小教堂素以天花板和墙壁上保存有米开朗基罗花费4年时间绘制的著名壁画“创世纪”和“最后的审判”而久负盛名，这些出自于艺术大师之手的绘画，内容取材于《圣经》里的故事，人物逼真，栩栩如生，堪称艺术珍品。
文艺复兴时期中西方皇家园林中建筑屋顶的研究
文艺复兴时期中西方皇家园林中建筑屋顶的研究文艺复兴时期是欧洲历史上文化和艺术发展的黄金时期，也是西方皇家园林中建筑屋顶变化的重要时期。
在此期间，欧洲兴起了一种新型的建筑形式，即“平顶建筑”，以取代传统的尖顶建筑形式。
本文将从中西方皇家园林中建筑屋顶的发展与演变，探讨文艺复兴时期平顶建筑的兴起、特点以及对后来建筑美学演进的影响。
文艺复兴时期是欧洲历史上的一个独特时期，该时期西方美学、文化、艺术等方面均取得了伟大的发展，日后成为西方世界走向现代化的源头。
在此时期，中西方皇家园林中建筑屋顶的研究发展趋势也有所不同。
1.中式皇家园林中建筑屋顶的发展中式皇家园林中建筑屋顶主要是指中国古代一些皇家园林中的建筑，这些建筑的屋顶形式是中国传统文化的一个重要组成部分，有着丰富的文化内涵和深远的历史渊源。
在文艺复兴时期，中式建筑屋顶的发展趋势主要为继承和发扬传统文化。
在中式皇家园林中建筑屋顶方面，一些皇家府邸和宫殿在此时期经过了改建和扩建，建筑风格开始多元化，同时注重文化传承，在原有的传统屋顶基础上加入了一些新的元素。
例如，在北京故宫的建筑中，仍然可以看到传统翘角歇山式建筑的出现，但是在设计上内外脊花鸟纹、点腰纹和梁板装饰等元素都得到了增强和提高。
西式皇家园林中建筑屋顶对于众多西方皇宫的建筑形制来说，直接影响着欧洲的建筑发展历程。
文艺复兴时期以及其前后几个世纪，很多西方城市中的新建筑都采用了传统屋顶结构之外的新型平顶建筑形式，成为当时建筑界的一个新兴趋势。
在西式皇家园林中建筑屋顶方面，文艺复兴时期的平顶建筑形式开始大力发展，斗拱和圆顶的典型外形被大量运用于城市中的建筑设计之中。
尤其是在16世纪后期，平顶建筑逐渐成为了欧洲城市中的主要建筑形式，轻淡的建筑体量、明快的线条和简单的装饰成为了建筑界的热门话题。
二、文艺复兴时期平顶建筑的兴起、特点以及对后来建筑美学演进的影响1.文艺复兴时期平顶建筑的兴起文艺复兴时期平顶建筑的兴起源自于对科学技术的不断探索和发展，16世纪欧洲的数学和物理学等课程得到了普及，建筑师们也开始尝试利用这些理论、技术和工具来探究新的建筑设计方式。
文艺复兴时期中外建筑特点
文艺复兴时期中外建筑特点文艺复兴时期是16世纪欧洲的一个重要时期，尤其在建筑领域取得了重大突破。
在这一时期，建筑师们融合了古希腊、古罗马和文艺复兴时期的风格，创造出了一种独特而优雅的建筑风格。
下面将详细介绍文艺复兴时期中外建筑的特点。
文艺复兴时期，建筑师们热衷于恢复并模仿古希腊和古罗马的建筑风格。
他们深入研究古代建筑的比例、形式和装饰元素，并试图将这些元素融入到当代建筑中。
这种对古典建筑的热衷导致了许多新建筑设计中出现了古代希腊和罗马的元素。
首先，文艺复兴建筑注重对称和比例。
建筑师们研究了古希腊和古罗马建筑的比例规律，如黄金分割和斯卡拉比奇序列，并将其应用于建筑设计中。
建筑师们追求完美的对称，通过使用准确的比例，为建筑带来和谐和平衡感。
其次，文艺复兴建筑采用了古典的建筑元素。
例如，柱子和壁柱是文艺复兴建筑中常见的元素。
建筑师们热衷于使用希腊和罗马式的柱子，如多立克柱、爱奥尼柱和科林斯柱，来装饰建筑立面。
这些柱子作为建筑的支撑结构，同时也是一种装饰性元素，使建筑显得更加高贵和庄重。
此外，文艺复兴建筑的立面通常是对称的，并装饰有浮雕、雕塑和壁画等艺术细节。
建筑师们通过雕刻和绘画展示了对古典艺术的热爱，并为建筑增添了艺术气息。
这些艺术细节常常描绘了神话故事、历史事件和贵族家族的象征，展示了建筑主人的身份和地位。
此外，文艺复兴建筑注重内外环境的和谐。
建筑师们通过设计花园、庭院和景观来丰富建筑环境。
这些空间提供了一个与自然亲近的场所，同时也为建筑带来了更加宜人的氛围。
建筑师们还注重天窗和窗户的设计，用以提供充足的自然光线，并创造出温暖而舒适的室内空间。
在欧洲外国建筑的发展方面，文艺复兴建筑受到了意大利建筑风格的影响，并在不同国家发展出独特的风格。
英国的文艺复兴建筑注重对称和庄重，融合了古典和哥特风格的元素。
法国的文艺复兴建筑采用了更加华丽和奢华的装饰风格，尤其是在宫殿和教堂的设计中。
西班牙的文艺复兴建筑融合了伊斯兰和基督教的建筑元素，形成了独特的摩尔风格。
中外建筑史总结知识点
古代希腊建筑一、古代爱琴海地区建筑：公元前3世纪出现于爱琴海岛屿、希腊半岛和小亚细亚西海岸地区，以克里特岛和希腊半岛的迈西尼为中心，又称克里特——迈西尼文化。
克里特、克里特岛的建筑全是世俗性的、著名的克诺索斯的米诺王宫。
空间高低错落。
依山而建，规模很大；建筑风格精巧纤丽、房屋开敞、色彩丰富。
宫殿西北有世界上最早的露天剧场。
迈西尼。
其文化略晚于克里特，主要是城市中心的卫城。
迈西尼卫城及泰仑卫城。
风格粗犷，防御性强。
迈西尼卫城的城门因其雕刻得名为“狮子门”。
二、古代希腊建筑：古希腊是欧洲文化的发源地，古希腊建筑是欧洲建筑的先河，范围包括巴尔干半岛南部、爱琴海诸岛屿、小亚细亚西海岸，以及东至黑海，西至西西里的广大地区。
历史分期古风时期：世纪，希腊文化传播到西亚、北非，并同当地传统相结合。
石梁柱结构体系的演进及神庙制型早期的建筑是木构架结构，以后用石材代替柱子、檐部，从木构过渡到石梁柱结构。
型制脱胎于贵族宫殿的正厅以狭面为正面并形成三角形山墙。
为保护墙面而形成柱廊。
庙宇只有一间圣厅、平面为长方形，以其窄端为正面。
布局制型有端墙列柱式、端柱式、围柱式（包括双重围柱式、假围柱式）等。
古希腊柱式古希腊的庙宇除屋架外全部用石材建造。
柱子、额枋、檐部的艺术处理基本上确定了庙宇的外貌。
希腊建筑在长期的推敲改进中稳定了一整套做法后即形成了不同的柱式（Order）盛期的两大柱式，各有自己强烈的特色。
爱奥尼（Ionic）柱式产生于小亚细亚地区，特点是比例较细长，开间较宽，柱头有精巧如圆形涡卷、柱身带有小圆面的凹槽，柱础为复杂组合而有弹性，柱身收分不明显，檐部较薄，使用多种复合线脚。
总体上风格秀美、华丽，具有女性的体态与性格。
晚期成熟的科林斯（Corinthian）柱式柱头由毛茛叶组成，宛如一个花篮，其柱身、柱础与整体比例与爱奥尼柱式相似。
美学思想与风格特征反应出贫民的人文主义世界观。
认为“美是由度量和秩序所组成的”，而人体的美也是由和谐的数的原则统辖着，故人体是最美的。
中外建筑风格分析
04
悉尼歌剧院：融合了澳大利亚和欧洲建筑风格，展现了现代建筑艺术的魅力
创新设计理念
01
融合中外建 筑风格，形 成独特的设 计风格
02
借鉴传统建 筑元素，融 入现代设计 理念
03
运用现代科 技手段，实 现建筑功能 的创新
04
注重环保和 可持续发展， 实现绿色建 筑设计
未来发展趋势
01 融合创新：中外建筑风格的融合与创新将成为未来建筑设计的主流 趋势。
中外建筑风格分析
演讲人
目录
01. 中国建筑风格
02. 外国建筑风格
03. 中外建筑风格的融合与创新
1 中国建筑风格
传统建筑特点
木结构为主：以木 1 材为主要建筑材料，
具有较强的抗震性
能
院落式布局：以院 2 落为核心，形成封 闭式的空间格局
屋顶形式多样：包 3 括歇山顶、悬山顶、
硬山顶等，具有较
彩和宗教元素
Hale Waihona Puke 中东建筑风格：以石结04
构为主，注重几何图案、
穹顶和装饰艺术
3 中外建筑风格的融合 与创新
融合案例分析
01
故宫：融合了汉族和满族建筑风格，体现了皇家威严和民族特色
02
布达拉宫：融合了藏族和汉族建筑风格，展现了藏族文化和宗教信仰
03
埃菲尔铁塔：融合了法国和英国建筑风格，成为巴黎的标志性建筑
02 绿色建筑：绿色建筑理念将更加普及，环保、节能、可持续的建筑 设计将成为未来建筑设计的重要方向。
03 智能建筑：随着科技的发展，智能建筑将成为未来建筑设计的重要 方向，智能化、自动化的建筑设计将成为未来建筑设计的重要内容。
04 人性化设计：未来建筑设计将更加注重人性化设计，以满足人们对 舒适、便捷、安全的需求。
中外建筑艺术赏析
中外建筑艺术赏析中外建筑艺术赏析中国古代建筑在布局上突出轴线对称、主次分明，左右均衡。
讲究虚实对比，层次变化。
园林建筑更是有着悠久的历史，创造了许多具有民族风格的园林。
苏州拙政园、留园、北京颐和园的佛香阁、避暑山庄的文昌阁等都是这方面的杰作。
建筑和自然环境结合的最高成就，当首推古希腊的柱廊。
它们全部是由巨大的石块雕凿而成，建筑形式活泼多样，灵活自由，具有很强的表现力，如雅典卫城、亚历山大城、罗马帝国的角斗场等都是其典型的范例。
西方人把它叫作“石头的交响乐”，我国则称之为“金銮宝殿”。
希腊人重视平面构图的整齐，讲究对称，喜欢用严谨的规律去支配一切，所以他们的建筑物总是显得浑然一体。
中世纪教堂的基本特征是封闭性，由于缺乏组织结构的能力，因此除了作为建筑功能之外，还将它们作为纪念物来设计，充满神秘气氛。
文艺复兴时期出现的意大利教堂体现了结构的精巧和空间的丰富，许多教堂有回廊环绕，彼此相通，门窗的形式与材料非常丰富。
教堂内部的墙面、柱子及拱顶均用石料砌成，但石料的质感和纹理千变万化，墙面装饰有壁画、雕塑和天花板。
意大利北部的教堂内部一般还附设唱诗班席位。
7、用石块和木料做成各种形状的砌体或构件，构成仿木结构的房屋。
中国木结构建筑以其自身的特点和生命力使之在建筑领域里占据着极其重要的地位，中国的土木建筑具有其他国家建筑所没有的优势，这些优势不仅使中国传统的建筑思想具有特殊的美学价值，也对世界建筑的发展产生了深远的影响。
因此，探索传统的建筑艺术是我们保护祖国建筑文化遗产的重要任务。
我国现存的大量优秀古建筑都是在千百年间经过无数次地震，火灾，风雨的侵蚀，又经过长期的人为维修才能保存下来的。
因此，做好建筑的日常维护管理工作，延长建筑物的使用寿命，并在延长寿命的同时，提高使用效率，为后人节约更多的资源，是现代建筑师的职责。
我们看到的宫殿、寺庙、城楼等都不是单独存在的，而是与周围的自然环境融合在一起的，建筑的布局、风格往往受到周围环境的影响。
浅析中外建筑的特点和差异
浅析中外建筑的特点和差异建筑是一门综合性的艺术，同时是物质文明，精神文明和民族文化的集中体现。
而中西方建筑艺术风格存在重大差异的原因在于，中国和西方国家文化背景的不同。
本文主要以巴塞罗那的圣家族大教堂和中国的故宫为例，具体分析中外建筑在结构、风格、样式、自然条件等诸方面的差异。
标签：中外建筑；文化意念；建筑结构；差异建筑的英文是Architecture，这个单词是由Archi和tecture组合而成。
这两个单词在拉丁语中的意思是哲学和技术，说明建筑是最高技术与哲学的综合。
如美国建筑师路易·康所说，每一个建筑都有它的精神灵魂。
一、中外建筑的结构差异在欧洲文明发展史上的两河流域，由于当地缺少优质石料而粘土资源丰富，导致砖结构的发展。
砖的使用又促使叠涩式和辐射形的拱券和穹窿结构出现，这就是巴比伦建筑的结构特点，。
古希腊由于当地石料丰富，创造了石梁柱结构体系，形成灿烂的古希腊建筑。
像加特农神庙等建筑的立体面上，常投以柱廊。
柱式和柱廊的设立是为了换一种抽象的方式去表现人类的曲线美。
而中国古代建筑结构的特征便是以“框架式结构”为主的建筑体系，就是先用粗壮的木柱构成房屋的大致结构框架，使得主要木梁可以支撑整个房屋的重量，然后再用不同的木柱一步步搭建。
因为主要的木梁承载了房屋的重量，所以四周的墙壁不会受到很大的压力。
中国建筑是世界上最早以木结构为主的建筑体系。
其原因是华夏文化的发源地处于黄河中游地区，这里是以黄土高原的黄土为材料而创造的夯土技术，并在此基础上结合木构架的。
二、中外建筑的文化差异外国古代代表性建筑主要是宫殿、陵墓、庙宇、教堂，这些都通常是形而上的精神要求。
古代人知识未开，他们把未知的苍茫宇宙、世间万物理解为神力的作用，因此在建筑塑造上常把空间处理得幽暗、神秘，气氛压抑、威严，外观圣洁、庄重。
体现出让宗教主宰人们灵魂的设计意图以及对于神灵敬畏崇拜的精神内涵。
同样在现代西方建筑中，例如圣家族大教堂，它作为新哥特式风格的建筑代表，闻名于世。
文艺复兴时期的室内设计
其他国家文艺复兴时期的室内设计 三、西班牙的文艺复兴
格拉达纳主教堂
埃斯库里阿尔宫
中外室内设计史
其他国家文艺复兴时期的室内设计 二、英国的文艺复兴
哈德维克府邸的长厅
其他国家文艺复兴时期的室内设计 三、西班牙的文艺复兴
模仿银制餐具的华丽装饰为特征的风格（即银匠风格） 就广泛应用于16世纪西班牙的建筑和室内设计中。主要指西 班牙早期文艺复兴风格，如格拉达纳主教堂的细部装饰，体 现了西班牙当时室内金属工艺的精湛特性。
其他国家文艺复兴时期的室内设计 一、法国的文艺复兴
商堡府邸
枫丹白露王宫
其他国家文艺复兴时期的室内设计ห้องสมุดไป่ตู้
二、英国的文艺复兴
1558年，英国确立了其海上霸权的地位 ，完成了殖民统治。此时英国的建筑及室内设 计逐步由都铎风格向伊丽莎白风格过渡。这一 时期的府邸建筑大多尺寸宏大、布局紧凑，整 体平面呈对称格局，在面向花园的一面常设有 意大利式的凉廊及凉廊上方连接翼楼的长廊， 并将其作为整个府邸的装饰重点。哈德维克府 邸代表了这一时期英国住宅装饰设计的顶峰。
中外室内设计史
其他国家文艺复兴时期的室内设计 一、法国的文艺复兴
法国早期文艺复兴室内作品有商堡内的宫廷狩猎楼 及阿塞·勒·李杜府邸。其中，狩猎楼平面规整对称，券、 壁柱及脚线上有着文艺复兴设计概念的装饰细部。
枫丹白露王宫改建过程中，虽然普里马蒂乔和罗索 引入了意大利的装饰手段与母题，但枫丹白露王宫的装 饰手法是更侧重于表现情绪与技法的手法主义。
中外设计史知识点总结
中外设计史知识点总结设计史是研究人类设计活动和设计成果的历史发展的学科。
它涵盖了从古代文明至今的各个时期的设计风格、技术和思想。
本文将以中外设计史为主题，总结其中的重要知识点。
一、古代设计史1. 古埃及设计：古埃及的设计以金字塔和法老陵墓为代表，独特的几何形状和装饰纹样是其特点。
2. 古希腊设计：古希腊的设计注重对称和比例，建筑中的柱子和雕塑中的裸体形象是其标志性特征。
3. 古罗马设计：古罗马的设计借鉴了希腊的元素，强调实用性和工程技术。
拱门和穹顶的运用是其重要贡献。
二、中世纪设计史1. 拜占庭设计：拜占庭的设计风格充满了宗教意味，建筑中的圆顶和镶嵌细节是其特点。
2. 罗曼式设计：罗曼式的设计注重宏伟和庄重，建筑中的半圆拱门和厚重的墙壁是其特色。
3. 哥特式设计：哥特式的设计追求高大而开放的空间，建筑中的尖拱门和飞扶壁是其独特之处。
三、文艺复兴设计史1. 文艺复兴设计：文艺复兴时期的设计强调对古代希腊和罗马的研究，追求对称和比例的完美。
2. 巴洛克设计：巴洛克的设计风格充满了装饰和繁复的细节，建筑中的曲线和雕塑是其特征。
3. 洛可可设计：洛可可的设计注重柔和的曲线和精致的装饰，建筑和家具中的曲线形态是其特点。
四、现代设计史1. 工艺美术运动：工艺美术运动强调手工艺和原创设计，反对工业化的机械生产。
2. 包豪斯设计：包豪斯设计追求功能性和简洁性，注重材料的真实性和构造的透明性。
3. 极简主义设计：极简主义设计强调简洁、纯粹和功能性，减少不必要的装饰和材料。
五、当代设计史1. 后现代设计：后现代设计打破传统的规则和束缚，注重个性和表达，追求多样性和变化性。
2. 生态设计：生态设计注重可持续性和环保，追求与自然和谐共存的设计理念。
3. 数字设计：数字设计利用计算机和虚拟技术进行创作，拓展了设计的可能性和表现形式。
通过对中外设计史的总结，我们可以看到不同时期和文化背景对设计的影响和演变。
设计不仅仅是美的追求，还承载着社会、文化和科技的变革。
西方房屋 风格 分类
西方房屋风格分类西方房屋风格丰富多彩，反映了不同历史时期、地理区域和文化传统的影响。
这些房屋风格各具特色，传达出不同的建筑理念、审美观念和社会背景。
以下是对一些常见的西方房屋风格进行的分类和介绍，帮助理解西方建筑的多样性和丰富性。
1. 古典风格1.1 古希腊复兴风格特点：古希腊复兴风格的房屋通常采用大理石、石膏和铁艺等高贵材料，强调对称、比例和简洁的设计。
建筑元素：多柱廊、希腊柱式、浮雕、矩形窗户等。
1.2 古罗马风格特点：古罗马风格的房屋强调奢华、壮丽，使用大理石、石膏和铜等贵重材料。
建筑元素：拱门、穹顶、多柱廊、浮雕、镂空雕塑等。
2. 文艺复兴风格2.1 意大利文艺复兴风格特点：意大利文艺复兴风格注重对古典文化的回归，建筑线条流畅，装饰精致。
建筑元素：圆顶、拱门、壁柱、对称布局、绘画壁柱等。
2.2 弗朗西斯康风格特点：弗朗西斯康风格融合了意大利文艺复兴和法国风格，注重对称和装饰的细节。
建筑元素：雕刻细节、拱门、壁柱、尖塔、对称造型等。
3. 巴洛克风格3.1 巴洛克风格特点：巴洛克风格追求奢华、繁复和夸张，注重雕刻和装饰。
建筑元素：曲线形的线条、浮雕、壁柱、拱门、多彩的壁画等。
4. 乔治亚风格4.1 乔治亚风格特点：乔治亚风格强调对称、简洁、经典的设计，是英国乔治亚时代的代表。
建筑元素：方正的形状、对称布局、经典柱式、大门风格等。
5. 维多利亚风格5.1 维多利亚哥特式风格特点：维多利亚哥特式风格注重尖顶、尖拱和复杂的装饰，展现出中世纪哥特式的影响。
建筑元素：高尖顶、尖拱、花岗岩或砖石墙壁、窗户花饰等。
5.2 第二帝国风格特点：第二帝国风格强调奢华、多样性，采用石雕、铁艺和大型窗户。
建筑元素：精致的石雕、对称设计、尖顶、大型阳台等。
6. 现代主义风格6.1 包豪斯风格特点：包豪斯风格注重功能性、简洁、开放的设计理念，采用现代材料如钢和玻璃。
建筑元素：平屋顶、大面积玻璃窗、几何形状、简洁的线条等。
大一中外建筑史知识点总结
大一中外建筑史知识点总结建筑是人类文明发展的重要组成部分，通过建筑可以看出一个时代的思想、文化以及社会背景。
作为一门学科，建筑史帮助我们了解不同文明中的建筑风格、建筑技术和建筑理论等方面的内容。
在大一的学习中，我学到了许多中外建筑史的知识点，现在我将对这些知识点进行总结和归纳。
一、古代建筑古代建筑是建筑史中的重要组成部分，它记录了人类最早的建筑实践和技术。
在中国古代建筑中，木质结构是主要特征，如建筑采用的榫卯结构和屋顶的斗拱结构等。
此外，我还学习到了古埃及金字塔和古希腊神庙等。
二、中世纪建筑中世纪建筑是欧洲建筑史中的重要时期，这个时期的建筑风格受到了宗教因素的影响。
在这个时期，哥特式建筑成为主导风格，其特点是尖顶拱门、复杂的雕刻和窗户中的玻璃艺术等。
同时，中世纪城堡也是这个时期的重要建筑类型，它们象征着贵族的权力和地位。
三、文艺复兴建筑文艺复兴时期是欧洲建筑史上的一个重要时期，这个时期的建筑风格受到了古希腊和古罗马建筑的影响。
文艺复兴建筑追求对称、比例和纪律性，它注重建筑的几何形状和装饰。
在这个时期，建筑师们通过对古代建筑的研究和模仿，创造出了许多经典的建筑作品，如圣彼得大教堂和佛罗伦萨大教堂等。
四、现代建筑现代建筑是20世纪以来的建筑风格，它体现了工业化和科技进步对建筑的影响。
现代建筑关注功能性和实用性，追求简洁的形式和创新的结构。
在这个时期，出现了许多著名的建筑师，如勒·柯布西耶、富勒等，他们以其独特的设计和建筑思想为这个时期的建筑带来了新的风貌。
五、中国现代建筑中国现代建筑是中国近现代建筑史的重要组成部分，它记录了中国在近代以来的建筑实践和理论研究。
中国现代建筑注重结合传统文化和现代技术，既保留了传统建筑的特点，又受到西方建筑的影响。
在这个时期，许多重要的建筑作品出现，如北京天安门广场和上海外滩等。
总结起来，中外建筑史是一门宏大的学科，通过学习建筑史，我们可以了解不同文明中的建筑风格和建筑技术，更好地理解人类文明的发展和演变。
中外建筑风格对比分析
中外建筑风格对比分析建筑是一种载体，承载着人们的生活和文化。
建筑风格是建筑表现的重要方面，它代表了不同文明和历史阶段的风貌，是人类文化交流的一种方式。
中外建筑风格有着不同的特点和表现形式，下面从多个角度进行比较和分析。
一、历史和文化背景不同的历史和文化背景对建筑风格有着深刻的影响。
中国古代的建筑风格具有浓郁的民族文化色彩和哲学思想，如四合院、宫殿建筑、寺庙建筑等。
这些建筑风格表现了中国古代社会的政治、文化和宗教面貌，融合了中华传统文化的哲学思想和审美价值。
相比之下，西方建筑风格则更加注重个体的表现和形式美学的追求，如古希腊、古罗马建筑风格、哥特式建筑、文艺复兴建筑等。
这些风格侧重于建筑的形式和美感，具有规则性、对称性和装饰性强的特点。
二、建筑结构和形式中外建筑风格在结构和形式上也有所不同。
中国传统建筑的建筑结构采用的是榫卯结构和木构架结构，其特点是材料简单、结构稳定。
而西方建筑则采用石材和钢铁等坚固材料，其建筑结构更加坚固和耐久。
从建筑形式上来看，中国传统建筑通常采用“三进院落”的布局，即“门楼”为入口、中间是“正厅”、后面是“后堂”，以及众多的庭院和走廊等。
与之相对，西方建筑则注重建筑的立面和整体美感，采用分层、对称、装饰等方式的建筑风格，如哥特式建筑、古典主义建筑等。
三、建筑材料和装饰建筑材料和装饰是中外建筑风格的重要组成部分。
中国传统建筑大多采用天然材料，如木材、土砖、瓦片等，其装饰则以浮雕、木雕、砖雕等为主。
西方建筑则采用更多的人造材料，如钢铁、混凝土、玻璃等，其装饰则以壁画、雕塑、拱形等为主。
四、建筑功能和意义建筑的功能和意义也是中外建筑风格的重要差异。
中国传统建筑主要用于居住、寺庙、宫殿等场所，具有强烈的宗教和文化符号意义。
而西方建筑则注重功能性和商业性，其大多用于办公、商业、教育和娱乐场所，强调的是实用性和商业性。
总的来说，中外建筑风格在历史、文化、结构、形式等多个方面都有所不同。
中外建筑比较
中外宫廷建筑比较建筑是人类文化中重要的组成部分，建筑的进步与发展与其文化、环境、经济有着密切的关系。
但是，由于民族、文化、审美理念、生活习惯、宗教信仰等等因素的影响下，形成了中西方不同的建筑文化。
而宫廷建筑是建筑发展中的精华，同时是对当时建筑文化的缩影与集中体现。
本文要对紫禁城和卢浮宫建筑进行一个简单的比较，对中西方建筑文化的异同做一个了解。
紫禁城紫禁城的修建始于明成祖朱棣时期，一直到了明朝结束才陆续完成，总之，明朝对紫禁城的修建概括为四个阶段。
永乐时期：确定了紫禁城的坐落位置和整体规模，为现在的紫禁城奠定了基础。
正统时期：正统时期又分为正统、景泰和天顺三个朝代，该时期财力物力相对丰裕，修建了玉熙宫、大光鸣殿、御花园、缮西苑等等。
嘉靖时期：嘉靖皇帝在位45年，是明朝的繁盛期。
嘉靖皇帝迷信道教，因此在这一时期在紫禁城内修建了大量的道教庙宇，其中大高玄殿、大光明殿、太素殿为期代表。
明末时期：主要是对乾清宫、坤宁宫及交泰殿的重建，但因受木材所限，体量较永乐年间时期略微低矮，与三层台基的高度不太协调。
紫禁城：紫禁城，位于北京市中心，现称为故宫，意为过去的皇宫。
它是明、清两代的皇宫，也是当今世界上现存规模最大、建筑最雄伟、保存最完整的古代宫殿和古建筑群。
也是世界上规模最大的木构架宫殿.明朝第三位皇帝朱棣在夺取帝位后，决定迁都北京，即开始营造紫禁城宫殿，至明永乐十八年（1420年）落成。
故宫规模之大、风格之独特、陈设之华丽、建筑之辉煌，在世界宫殿建筑中极为罕见.紫禁城虽然是封建专制皇权的象征，但它映射出的中国历史悠久的古代文明光辉，证明了故宫在人类的世界文化遗产史册中古有重要的地位。
全部宫殿分“外朝”和“内廷”两部分，外朝由天安门——端门——午门——太和殿——中和殿——保和殿组成的中轴线和中轴线两旁的殿阁廊庑组成。
外朝以太和、中和、保和三殿为主，前面有太和门，两侧又有文华、武英两组宫殿。
从建筑的功能来看，外朝是皇帝办理政务，举行朝会的地方，举凡国家的重大活动和各种礼仪，都在外朝举行。
中外建筑史论述题名词解释
中外建筑史论述题、名词解释中外建筑史论述题1、论述中国古典建筑的特点中国古典建筑的特点有：（1）建筑造型：由屋顶、墙柱、台基三部分组成。
（2）中国建筑的间：是榀屋架所围合的空间,以“间”为单位,不同的间组成一栋建筑,直到一座城市;这就是由―栋―院―群―组群―街坊―城市的形式。
(3)用材:木为主,土、竹、砖、石为补充。
（4）结构：抬梁式、穿斗式、井干式、砖石拱（5）屋顶形式：庑殿、歇山、悬山、重檐、攒尖、单坡、双坡、平顶、硬山、风火山墙、囤顶、穹顶等。
（6）布局：a.建筑以中轴组织群体，规则、有序、主次分明。
b.园林则自然而无拘束，有构图重心而无程序布局。
（7）中国古典木构建筑的优缺点:a.取材方便，加工容易。
b.木构参与了生物链过程，属生态建筑，不会残留永久性垃圾。
c.承重结构与围护结构分工明细。
d.适用于不同气候条件的南北地区。
e.抗震性能好。
f.不耐火，不耐潮湿，不耐腐蚀，不耐虫蛀，不耐久。
2、试述意大利文艺复兴运动的主要内容及建筑的艺术特征？意大利文艺复兴运动的主要内容包括：文艺复兴的核心思想是人文主义。
主要武器是唯物主义哲学和古希腊和古罗马的思想文化。
主要内容是反封建、反宗教。
建筑的艺术特征主要表现在以下四个方面：1.创建新的建筑形式―圣马可图书馆、圣马可学校、罗马市政广场 2.追求开放风格、采用柱廊式―育婴院、巴齐礼拜堂、维晋寨的巴西利卡―帕拉第奥母题：几种不同形体、比例、尺度的构图组合在一起，各不相同又和谐统一 3.强调集中式布局―坦比哀多、圆厅别墅、圣彼得大教堂 4.用绘画和雕塑表现人体美―美是客观的、美有规律性―美是和谐与完整、人体美是范例。
3、中国建筑的基本特征:一、木构架体系，“墙倒屋不塌”。
木构架的主要类型有抬梁式和穿斗式两种由此体系派生出以下特点：1、重视台基：为防止木柱根部受潮，台高基座。
逐渐台基的高低与形式成为显示建筑物等级的标志。
如王府的台基高度有规定，太和殿用三层须弥座汉白玉台基等。
中外建筑史试题及答案
中外建筑史试题及答案### 中外建筑史试题及答案一、选择题1. 中国古建筑中常见的屋顶形式是：- A. 圆顶- B. 尖顶- C. 歇山顶- D. 平顶答案：C2. 以下哪项是文艺复兴时期建筑的特点？- A. 重装饰- B. 重比例- C. 重色彩- D. 重对称答案：B3. 古埃及建筑中最著名的建筑类型是：- A. 神庙- B. 金字塔- C. 宫殿- D. 城墙答案：B二、填空题1. 中国古代建筑的“三进院落”是指______、______、______。
- 答案：前院、中院、后院2. 罗马式建筑的典型特征之一是______，它在建筑中起到承重和装饰的作用。
- 答案：拱券3. 法国巴黎的______是哥特式建筑的代表作之一。
- 答案：巴黎圣母院三、简答题1. 简述中国古建筑的“斗拱”结构及其作用。
中国古建筑中的“斗拱”是一种传统的木结构构件，通常位于柱头和梁之间，由斗、拱、昂等部分组成。
它的作用是将屋顶的重量通过斗拱传递到柱子上，同时起到装饰作用，增强建筑的美观性。
斗拱结构在中国古代建筑中具有极高的艺术价值和实用价值。
2. 描述巴洛克建筑的主要特点。
巴洛克建筑起源于17世纪的意大利，其主要特点包括：强烈的动态感和戏剧性，追求形式的丰富和变化；强调光影效果，使用明暗对比增强空间感；装饰华丽，常用雕塑、壁画和镀金装饰；建筑布局灵活，不拘泥于传统的对称和比例。
四、论述题1. 论述中国古代园林建筑的特点及其对现代建筑的影响。
中国古代园林建筑以其独特的自然美和人文精神著称。
其特点包括：追求自然与建筑的和谐统一，强调“借景”和“造景”；注重空间的层次感和变化，通过曲折的路径和错落有致的建筑布局，创造出丰富的视觉体验；重视文化内涵，园林中的建筑、植物、水体等元素都富含象征意义。
现代建筑在设计中借鉴了中国古代园林的这些理念，如注重环境与建筑的融合，追求空间的流动性和层次感，以及强调建筑的文化表达。
五、判断题1. 哥特式建筑的尖拱和飞扶壁是其结构上的重要创新。
中西方古代建筑之比较
中外建筑史姓名：林子钦学号：201110503033学院：土木与建筑工程班级：2011级土木5班中外古代建筑比较摘要：西方古典建筑文化是欧洲建筑文化的源泉，中国古典建筑文化是东方建筑文化的精华。
中西古典建筑文化均有各自的法式，都在历史上起过不朽的作用，但是由于背景的不同，中西古典建筑各自按着自身的美学思想在发展，由此反映出了不同地域文化的特色。
建筑，是人类文化的重要组成部分，建筑的发展与进步与其所在的文化、环境、经济等诸多方面有着很密切的关系。
民族不同、文化各异，还有如审美理念、生活习惯、宗教信仰等不同内容，形成了各不相同的建筑文化表现形式。
建筑受自然物候、材质原料、社会条件、技术水平、思想观念、宗教文化、审美情趣等诸多方面的影响，所以造成了多种建筑形态的差异性。
爱斯基摩人彻冰雪为屋，中国西南地区人伐木竹建吊脚楼，这是受自然地理条件影响；福建永定土楼的圆形城堡模式，大约与迁居此地的客家人防范土匪有关；埃及阿蒙神庙的巨型石柱，柱径比柱间距要宽，中世纪欧洲哥特式教堂的尖顶，则是宗教思想的影响所致。
中西建筑形式上的差别，是文化差别的表现，它反映了物质和自然环境的差别，社会结构形态的差别，人的思维方法的差别以及审美境界的差别。
从根本上说，中西方建筑艺术的差异首先来自于材料的不同：传统的西方建筑长期以石头为主体；而传统的东方建筑则一直是以木头为构架的。
这种建筑材料的不同，为其各自的建筑艺术提供了不同的可能性。
对比中西古典建筑艺术，我们可以发现，既有许多不同点，也存在着一些共同点，它们各自形成了一种制度和法式，目的在于保证质量和取得统一和谐的艺术风格。
至于采用的方法则可以因地制宜，灵活应用。
甚至有些手法相互背道而驰，但都同样可以取得和谐的效果，这一点很值得我们深思。
从历史上看，西方古典建筑文化发源于古代的希腊，罗马帝国继承了古希腊的成就，使古典建筑进一步成熟，从而形成了西方世界的建筑范例。
西方古典建筑艺术最杰出的成就是创造了古典柱式。
外国建筑风格总结
外国建筑风格总结在世界各地，不同的国家和地区都有独特的建筑风格。
这些风格代表了当地的文化、历史和艺术表达方式。
在本文中，我们将总结一些著名的外国建筑风格，包括古罗马、哥特、巴洛克、文艺复兴和现代主义。
古罗马风格古罗马建筑风格源于古罗马帝国时期的建筑实践。
它采用了许多大规模的建筑技术，例如拱门、穹顶和圆形建筑。
古罗马建筑强调坚固和永恒的特性，通过使用大理石、混凝土和石头等材料来实现。
一些著名的古罗马建筑包括罗马斗兽场、万神殿和罗马浴场。
哥特风格哥特建筑风格起源于12世纪的法国，并在整个欧洲迅速传播。
哥特风格注重垂直线条和尖顶，以及复杂的拱门和花窗玻璃。
它的建筑结构通常是坚固而宏大的，使用石头和砖块进行构造。
著名的哥特建筑包括巴黎圣母院、温莎城堡和科隆大教堂。
巴洛克风格巴洛克建筑风格起源于17世纪的意大利，并在欧洲各地迅速发展。
巴洛克建筑注重对称和典雅的装饰，以及使用金色和白色等亮丽的颜色。
这种风格的建筑通常具有曲线和雕塑的形式，展示出宏伟和繁复的外观。
著名的巴洛克建筑包括凡尔赛宫、圣伯多禄大教堂和圣保罗大教堂。
文艺复兴风格文艺复兴建筑风格起源于15世纪的意大利，并在整个欧洲流行起来。
这种风格的建筑对古典古罗马的影响很大，注重对称和比例的完美表达。
文艺复兴建筑通常使用大理石、石灰石和砖块等材料进行建造，展现出优美和精细的细节。
著名的文艺复兴建筑包括米开朗基罗的圣彼得大教堂、佛罗伦萨大教堂和梵蒂冈宫殿。
现代主义风格现代主义建筑风格兴起于20世纪初的欧洲，并在全球范围内影响深远。
现代主义建筑强调功能和简约的原则，摒弃了传统的装饰和繁复的结构。
它通常采用钢铁、玻璃和混凝土等新材料，展现出直线和几何形状的外观。
著名的现代主义建筑包括勒·柯布西耶的洪堡大学图书馆、路易·康的国家艺术中心和弗兰克·劳埃德·赖特的古根海姆博物馆。
总结起来，外国建筑风格的多样性代表了不同国家和地区的独特文化和历史。
文艺复兴时期中外建筑特点
文艺复兴时期中外建筑特点文艺复兴时期是欧洲历史上兴起的一场以人文主义为核心的思想运动，它影响了艺术、文化、政治和建筑等多个领域。
在建筑方面，文艺复兴时期的建筑特点体现了人文主义的精神和理念，同时也受到了古希腊罗马建筑的影响。
除了欧洲的建筑风格外，东方也在建筑方面有着自己的特点。
本文将详细介绍文艺复兴时期中外建筑的特点。
首先，文艺复兴建筑对古希腊罗马建筑进行了研究和借鉴。
古希腊罗马建筑的特点包括对称性、阶梯式的建筑、柱子和拱门的运用等。
文艺复兴时期的建筑师们研究了古代罗马建筑的工程学原理和建筑比例，使得建筑能够呈现出均衡和谐的美感。
古希腊罗马建筑的元素如凯旋门、柱子、穹顶、拱顶等被广泛应用在文艺复兴时期的建筑中，例如意大利佛罗伦萨的圣母百花大教堂、罗马的圣彼得大教堂等。
其次，文艺复兴建筑强调人与自然的关系。
人文主义运动强调人的尊严和人的自由，倡导人与自然和谐相处。
因此，在建筑上，人文主义思想体现为注重建筑与环境的融合。
例如，在意大利的别墅建筑中，建筑师通常会将别墅建在风景如画的环境中，利用自然的元素如山川河流来装饰别墅，使建筑融入自然环境，营造出宜人的居住体验。
人文主义还提倡人与空间的互动，建筑师在设计建筑时注重空间的流动性和舒适度，创造出宽敞、明亮的室内空间。
再次，文艺复兴建筑表现了人类对于宏伟和高尚的追求。
建筑师们追求建筑的壮丽、宏伟和庄严，通过雄伟的建筑形式来体现人们内心的伟大和精神的崇高。
例如，意大利佛罗伦萨的圣母百花大教堂就体现了这一特点，它拥有巨大的穹顶和壮丽的立面，使人们感受到宏伟和高尚的震撼。
最后，文艺复兴时期建筑突出了细节的精确和独创性。
建筑师们注重建筑细节的精确性和完美，每个构件的大小、比例和位置都经过精心的计算和安排。
这一精确性反映出文艺复兴时期人们的科学精神和追求。
此外，文艺复兴建筑也强调个性化和独创性的表达，建筑师们在设计中融入自己的风格和创造力，使得每一座建筑都有其独特之处。
中外建筑史第22学时 巴洛克建筑
国
建
筑
第22学时：巴洛克建筑
史
巴洛克建筑
巴洛克建筑是17-18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装 饰风格。其建筑的主要特征是：
第一，炫耀财富。大量使用贵重的材料，充满了装饰，色 彩鲜丽，一身珠光宝气。
第二，追求新奇。建筑师们标新立异，前所未见的建筑形象和手法层出不穷。而创 新的主要路径是，首先，赋予建筑实体和空间以动态，或者波折流转，或者骚乱冲 突，其次，打破建筑、雕刻和绘画的界限，使它们互相渗透，再次，则是不顾结构 逻辑，采用非理性的组合，取得反常的效果。
第三，趋向自然。在郊外兴建了许多别墅，园林艺术有所发展。在城里造了一些开 敞的广场。建筑也渐渐开敞，并在装饰中增加了自然题材。
第四，城市和建筑，都有一种庄严隆重、刚劲有力，然而又充满欢乐的兴致勃勃的 气氛。它们是文艺复兴晚期手法主义的发展。
因为这时期的建筑突破了欧洲古典的、文艺复兴的和后来古典主义的“常 规”，所以被称为“巴洛克”式建筑，“巴洛克”原意是畸形的珍珠，16～17世 纪时，衍义为拙劣、虚伪、矫揉做作或风格卑下、文理不通。18世纪中叶，古典 主义理论家带着轻蔑的意思称呼17世纪的意大利建筑为巴洛克。但这种轻蔑是片 面的、不公正的，巴洛克建筑有它特殊的成就，对欧洲建筑的发展有长远的影响。
巴洛克建筑实例——教堂：
耶稣会教堂： 四喷泉圣卡罗教堂：
这时的教堂，形制严格遵守特仑特宗教会议(1545～1563)的决定，以罗马的耶稣会 教堂为蓝本，一律用拉丁十字。
艺术综合： 巴洛克式教堂喜欢大量使用壁画和雕刻，璀灿缤纷，富丽堂皇。
壁画的第一个特点是喜欢玩弄透视法。它经常用透视法延续建筑，扩大建筑空间。 例如，在顶棚上接着四壁的透视线再画上一两层，然后在檐口之上画高远的天空， 游云舒卷，飞翔着天使。在墙上画几层柱廊或楼梯厅，仕女悠然来往。也常常在顶 棚上或墙上作有边框的壁画，画着辽阔的室外天地大景，仿佛是建筑物的窗子。甚 至在歌坛上方天花上画出穹顶，在教堂大厅内某个位置看去，可以乱真。第二个特 点是色彩鲜艳明亮，对比强烈。第三个特点是构图动态剧烈。画中的形象拥挤着， 扭曲着，不安地骚动着。怒立的奔马似乎立刻要把前蹄踏进大厅。第四是绘画经常 突破建筑的面和体的界限。
中外宗教建筑的异同
Hale Waihona Puke 4.与民俗密切相关。建有客堂、食堂、 茶社、住宿部、歌舞楼、亭子、小卖 部等，以供人们社交、游览、食宿、 娱乐、休闲、交流、交易。不少宫观 还开展“花会”、“庙会”，形成民 间节庆习俗。 道教建筑具有丰富的艺 术内容，将绘画、雕塑、诗文、书法、 篆刻、联额、题辞、碑刻、园林等诸 多艺术形式融为一体；除宫观建筑外， 还仿效佛教开凿石窟和摩崖造像，以 具体生动的形象，表现长生不老、羽 化登仙的理想和对吉祥如意、福寿和 睦的追求。道教建筑文化成为我国民 族文化的十分重要的组成部分，它的 艺术魅力和价值是永存的。
基督教艺术经历了从早期的巴西利卡式到中期的拜占庭艺术黑暗时期加洛林艺术复兴罗马式哥特式一直到文艺复兴时期宗教改革与反宗教改革时期殖民化时期后殖民化时期
目录
中国
佛教建筑 道教建筑 外国
基督教建筑
塔庙，以塔为中心，周围建以殿堂、僧舍。塔中供奉 着舍利、佛像等，是寺院的中心建筑。唐代以后，佛 塔多建寺前、寺后或另建塔院，形成了以大雄宝殿为 中心的佛寺结构。寺院坐北朝南，主要殿堂依次分布 在中轴线上，层次分明，布局严谨。 宋代时，禅宗兴 盛，形成了“伽蓝七堂”制度，七堂指佛殿、法堂、 僧堂、库房、山门、西净、浴室。规模较大的寺院还 有讲堂、禅堂、经堂、塔、钟楼等。建于山上的佛寺 也依此而建。 明清以来，佛寺建筑格局已成定式，一 般在中轴线上由南向北依次分布着山门殿、天王殿、 大雄宝殿、法堂、藏经楼、毗卢阁、观音殿。大雄宝 殿是佛寺的主体建筑，东西两侧的配殿为钟楼与鼓楼， 伽蓝殿与祖师堂，观音殿与药师殿相对应。大的寺院 有五百罗汉堂、佛塔等建筑。中轴线东侧分布僧房、 香积厨、斋堂、职事堂等，是寺内僧人的起居生活区； 现在寺院对外开放后，生活区一般都后移，或在寺院 后侧重建。中轴线西侧主要为禅堂、接待室等，是前 来挂单僧人修行之所，现在也基本上对外开放，有的 辟为文物陈列室、佛经流通处。
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文艺复兴时期中外建筑特点班级：园林五班姓名：付思桦学号：20121996文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。
基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。
所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。
是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。
15世纪产生于意大利，后传播到欧洲其他地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。
意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。
一、欧洲文艺复兴时期的建筑特点12至16世纪的欧洲，主要是宗教建筑，其特色为“高”、“尖”。
文艺复兴以后，建筑的主题由宗教走向人生，即由寺院变为宫室。
建筑风格的特点是追求豪华，大量采用圆柱、圆顶，外加很多精美的饰物。
文艺复兴时期是意大利建筑最辉煌的时期，这一时期的建筑发生了不同于以往的新变化，古希腊、古罗马的建筑风格取代了欧洲盛行的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图的主题，同时追求稳定感。
文艺复兴时期的建筑的特点是推崇基本的几何体，如方形、三角形、立方体、球体、圆柱体等，进而由这些形体倍数关系的增减创造出理想的比例；在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑主题、高低拱券、壁柱、窗子、穹顶、塔楼等，不同高度使用不同的柱式。
建筑物底层多采用粗琢的石料，故意留下粗糙的砍凿痕迹，有些门窗也采用这种作法。
文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格是全新的，突破了风格主义的常规，创造出—种新颖而生动的活力。
二、文艺复兴时期建筑的代表作梵蒂冈宫梵蒂冈宫位于圣彼得广场对面，自公元14世纪以来一直是历代教皇的定居之处，数百年来已几经改建。
梵蒂冈宫内有礼拜堂、大厅、宫室等，是世界天主教的中枢。
宫内有举世闻名的西斯廷小教堂，过去一直是教皇私人用的经堂。
西斯廷小教堂素以天花板和墙壁上保存有米开朗基罗花费4年时间绘制的著名壁画“创世纪”和“最后的审判”而久负盛名，这些出自于艺术大师之手的绘画，内容取材于《圣经》里的故事，人物逼真，栩栩如生，堪称艺术珍品。
西斯廷小教堂长40．5米，宽13．3米，高20．7米，是公认的意大利文艺复兴时期的建筑杰作。
圣彼得大教堂及圣彼得广场圣彼得大教堂坐落在圣彼得广场西面，东西长187米，南北宽137米，穹隆圆顶高138米，始建于公元1506年,1626年最后完成，是一座意大利文艺复兴与巴罗克艺术的殿堂，为全世界最大的教堂及罗马天主教的中心教堂，是欧洲天主教徒的朝圣地，自1870年以来，重要的宗教仪式几乎都是在这里举行的。
圣彼得大教堂里埋葬着各代教皇的圣骨，也是世界上最大的殡葬纪念馆。
教堂的建筑、绘画、雕刻、藏品，都称得上是艺术珍品。
教堂之大，能容5万人之众。
是意大利文艺复兴时期的建筑家与艺术家米开朗琪罗、拉斐尔、勃拉芒特和小莎迦洛等大师们的共同杰作。
圣彼得广场同圣彼得大教堂是一组不可分割的建筑艺术整体。
广场长340米，宽240米，周围是一道椭圆形双柱廊，共有284根圆柱和88根方柱，柱端屹立着140尊圣人雕像，规模浩大，宏伟壮观。
广场中央耸立着一座高26米的方尖石碑，建筑石碑的石料是当年专程从埃及运来的。
石碑顶端立着一个十字架，底座上卧着4只铜狮，两侧各有一个喷水池。
三、文艺复兴时期中国年代：元明时期明代北京紫禁城紫禁城的艺术特点非常多，主要有四点。
一、紫禁城这个词的本身是天帝所居的紫微垣和宫禁这两个词语的合城，既象征着天帝所生活的地方，又表示这是一个凡人不能够插足的禁地。
它的整个格局，一方面附会中国古代宫殿传统所谓三朝五门制度。
还有就是左祖右社，在紫禁城的东边设有太庙，西边设有社稷坛，这些都是中国传统的古制，具有非常强烈的象征的含义。
同时整个紫禁城内部的功能分区相当严谨，无论是外朝还是内廷，它所有的庭院，所有的建筑物都有它相应的特定的功能。
二、紫禁城的空间秩序非常严谨，在大体对称的前提下，也有些灵活的变化。
尤其讲究建筑物的等级，不同的建筑物功能和使用者决定了它属于哪一等。
中国古建筑在这方面尤其周密，一般在建筑的开间、屋顶形式、彩画包括建筑的用料和室内的陈设，各个方面都会显示出非常明显的等级差异。
如最高等级的就是奉天殿，九间、周围廊、重檐、庑殿、黄琉璃瓦、金丝楠木的柱子，所有的这一切都是最高等级的。
其他的殿堂根据它的空间位置、功能、使用者的地位高低各按其位形成了一个主次分明的体系，这套系统完全符合中国传统儒家的思想，在宫廷建筑当中得到了强化。
三、紫禁城的庭院处理手法十分高超。
紫禁城由大大小小不同的院落组合而成，按中轴线说，从午门开始一直到玄武门，前前后后串联了大小形状各不相同的八个院子。
我们可以把每个院子看作是一小段独立的乐章，把这些高矮、大小、朝向各不相同的建筑物看成是一个个跳动的音符，共同组合在一起进退开合，既有前奏，又有序曲、铺垫，有高潮、有转折，有最后结束的尾曲，整体效果好像一首波澜壮阔的交响乐，给人强烈的震撼。
四、紫禁城中建筑物的建筑类型很丰富除了大殿和配殿之外，还有各种各样的门、楼阁、亭子，还有庑房、走廊，所有这些建筑物色彩都很丰富。
大部分情况采用白色石头砌的基座，屋面上面铺设黄色的琉璃瓦，墙面刷红色。
建筑梁枋和柱子上面呈现的金碧辉煌的彩画油饰、整体上面是一种暖色调，特别是以红黄为主的的色彩感能烘托出至尊无上的皇家气派。
福建泉州的开元寺开元寺的双塔是宋代建筑，而寺院的主体部分主要是明朝洪武年间重建的山门同时兼作天王殿。
山门里边有九间大雄宝殿。
明朝时像福建这种南方建筑体系和北方建筑有非常大的区别，尤其是屋面的正脊是一条很夸张的曲线，不同地域的建筑已经走向不同的方向。
开元寺大雄宝殿的柱子在明朝末期的崇祯年间被换成了石柱，共有八十多根，它的屋顶采用重檐的形式。
屋内的梁架体系也有些不同的地方特色，特别是在天花板以上采用穿斗式的草架，相对比较简单。
柱子和梁都可以变得比较细，而天花板以下可以看到的斗栱部分相当雄大，保留了宋朝的一些遗风，特别在斗栱的某些细节上面可以看到一些外来影响的影子，如出现飞天伎乐的造型。
四、文艺复兴著名艺术家盛期文艺复兴是意大利文艺复兴的全盛时期,这时艺术走向成熟,新的古典艺术规范确立。
这个时期在美术理论方面也有不少建树。
达•芬奇的绘画美学思想在他的笔记和言论中充分体现出来。
瓦萨里的第一部传记美术史问世。
这些理论著述反映了人们对文艺与现实关系的看法,认为艺术是现实的镜子,主张艺术模仿自然,强调艺术处理手法上难能可贵的技巧。
盛期艺术家追求的美多是一种“绝对美”的概念,他们把“最完美的比例”、“最美的线条”、“最温柔典雅的形象”视为普遍永恒的公式,创造了一种古典理想美的艺术典型。
完美、准确、概括的写实绘画体系建立起来,盛期文艺复兴在美术史上写下了光辉的篇章。
达.芬奇是盛期大师中的第一位巨人,著名的人文主义者天才的多面手。
他不仅是画家,而且是集工程、机械、数学、建筑于一身的巨匠。
他的成就使今天的人简直难以置信,一个人怎么会有那样旺盛的经历,对所有这些不同的领域作出如此精深的研究,而且在所研究的领域中几乎全都做出了重要的贡献。
美术方面,达.芬奇总结了15世纪艺术家的研究成果,在绘画构图、明暗、透视、色彩等方面都有所建树。
科学性和理想化都是他创作的最高境界。
达.芬奇出生在离佛罗伦萨不远的一个小镇,他的父亲在他十四岁的时候发现了他的绘画才能把他送到著名的画家那里学习绘画后来他结束了六年的学徒生活开始在佛罗伦萨生活工作。
其中《岩间圣母》是他绘画艺术走向成熟的标志。
作品内容取之圣经故事,描绘圣母子在约旦河边遇到施洗约翰的场面。
在昏暗的岩石背景中,人物似乎被一层雾样的潮湿空气包围着,他们从深色背景中浮现出来。
整个画面洋溢着一种幽静而温馨的诗意。
1498年他完成了壁画《最后的晚餐》。
这幅壁画在构图,戏剧性情节的处理,人物性格和心理的刻画,明暗和透视的运用都达到了当时的顶峰,被大家公认为第一幅理想的古典绘画作品,从此被誉为不朽的世界名作。
达.芬奇的另一幅杰作《蒙娜丽萨》完成于佛罗伦萨。
他通过仔细的观察和精心的制作,刻画出一位普通意大利妇女的真实形象。
既表达了作者对人的歌颂和赞美,又集中体现了盛期文艺复兴人们审美理想和艺术成就,所以它成为名扬世界的艺术杰作。
盛期文艺复兴的第二位大师米开朗基罗,他不但是一位伟大的雕刻家、画家和建筑家,也是一位诗人。
他把艺术视为同上帝的创造一样的神圣,使他成为西方艺术史上第一位具有浪漫气质的艺术大师。
“创造亚当”是米开朗基罗天顶画中最富想象力的一幅作品。
在这幅画中他第一次把上帝描绘成一个身体健硕、精神焕发的白须老人,从此这个形象就成为人们心目中的上帝。
拉斐尔是意大利文艺复兴三杰中最年轻的一位。
拉斐尔是一位头脑聪明、性格温和、最善于吸取别人长处的一位杰出大师。
他创造出文艺复兴典雅、优美、具有高度技巧的艺术典型,这是现实美和理想美的统一被后世称为古典艺术的楷模。
“西斯廷圣母”是他所有圣母像中最杰出的作品在这里他将基督教的神与古典的美相结合,创造出了既庄严又富于人性的圣母形象。
这幅画同时也反映拉斐尔的人道主义精神,思想文化素养和精湛的绘画技巧。
在美术史上,“晚期文艺复兴”又被称为“样式主义”时期,这是盛期文艺复兴到17世纪巴洛克风格产生之前的一个过度时期。
这时产生了一种不同于以往的新的艺术风格。
20世纪40年代以前,人们从古典主义立场出发,在这个时期的艺术持否定态度,认为它是一种专门对盛朋大师艺术进行仿照的矫柔造作的风格,是艺术的倒退和衰落。
当代美术理论家则提出了重新评价样式主义的问题.认为这个时期的艺术家不满足于古典艺术追求绝对完美的唯理主义,企图突破前辈大师的艺术规范。
开始探索新的艺术风格和表现手法,是值得肯定的。
但有的艺术家一味追求虚饰浮华,怪诞离奇,则是不可取的。
对此问题,至今仍无一致定论。
不过总的来看,完全站在古典主义立场上对它持否定态度已不为当代多数人所接受。
今天很多人对它持较积极的看法。
意大利艺术家并不只对自然的观察和模仿,他们还通过对古代艺术的研究和学习,力图创造出更加理想化的形象。
通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结,终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。
这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容,成为西方古典艺术的楷模。
文艺复兴是整个欧洲文化最辉煌的一段时期，这时期的建筑艺术独具特色，欧洲大地上矗立起许许多多经典华丽的建筑。
文艺复兴时期的建筑艺术对后世也产生了极为深远的影响，如俄罗斯在18世纪建筑的彼得宫等。
与今天单一的建筑结构相比，文艺复兴时期的建筑更显示出了它的雍容华贵、高贵典雅。
总之文艺复兴是人类文艺发展史上一座重要的里程碑，这其中更离不开建筑艺术的贡献。