《扬州慢》教学设计

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

《扬州慢》教学设计

教学目标

知识与能力有感情地朗诵词作,通过揣摩语言理解词人表达的悲情;学习本文中对比、虚实结合、用典等写作手法;熟读并背诵《扬州慢》。

过程与方法诵读、想象,今昔对比中体会诗歌内涵。

情感态度与价值观体会作者蕴涵在作品中的抚今追昔的哀思。

教学重点学习本文中对比、虚实结合、用典等写作手法;引导学生深入体会黍离之悲的情感,培养学生家国情怀的意识。

教学难点从扬州的今昔变化中,深刻体会黍离之悲、家国情怀。

教学过程

一、杜牧心中的扬州

1.齐读下面的诗歌。

赠别二首其一(唐)杜牧

娉娉袅袅十三余,豆蔻梢头二月初。

春风十里扬州路,卷上珠帘总不如。

简评:十里扬州街,春风浩荡,佳丽云集,且山美水美人更美,难怪乾隆爷要一次又一次地下江南。

寄扬州韩绰判官(唐)杜牧

青山隐隐水迢迢,秋尽江南草未凋。

二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫?

简评:一首诗,能成就一个景点。明月之下的二十四桥,已成扬州永恒的文化地标。

遣怀(唐)杜牧

落魄江南载酒行,楚腰纤细掌中轻。

十年一觉扬州梦,赢得青楼薄幸名。

简评:让人做了十年也不愿意醒来的美梦,也只有扬州了。

题扬州禅智寺(唐)杜牧

雨过一蝉噪,飘萧松桂秋。

青苔满阶砌,白鸟故迟留。

暮霭生深树,斜阳下小楼。

谁知竹西路,歌吹是扬州。

简评:扬州有人声喧哗的街巷与酒肆,也有宁静的禅智寺和竹西路。爱热闹的,爱幽静的,均能找到去处,动静皆宜。

2.扬州自古就是是我国的历史文化名城之一,素有“淮左名都”之誉。自古以来,即为人文荟萃之地, 早在六朝时,就有“腰缠十万贯,骑鹤上扬州”之说鼎盛时期的扬州,春风十里,歌舞升平唐。那么,南宋时期的扬州又是什么样的景象呢?下面,我们就一起跟随南宋后期著名的布衣词人姜夔的的脚步,看看他到扬州后见到了什么?

二、姜夔心中的扬州

(一)作者简介,知人论世

姜夔(约1155—约1221),字尧章,号白石道人,饶州鄱阳(今属江西)人,南宋著名词人。一生漫游各地,政治上困顿、失意,最后在贫困交迫中死于杭州西湖之畔。一生好学、好客、好藏书。他多才多艺,擅长诗词,精通音律,工于书法,精于鉴赏。生前与很多文人学士有密切的往来。其词多写景咏物,记述客游,是南宋后期婉约派的代表作家。著有《白石道人诗集》等。

(二)略读序言,提取要素

1.诵读小序和词作,教师正音。

2.请学生点评读小序的同学的诵读。

明确:情为悲情----予怀怆然;旨为悲旨----黍离之悲。

黍离之悲即国家沦亡的悲痛。

小序明确了词的感情基调和词的主旨思想。

(三)初读词作,品音韵美

1.请同学们结合注释理解词意自由诵读。

点拨:这是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲子填写的词,篇幅一般都稍长,在音乐上的变化繁多,曲调悠扬,更适宜表达曲折婉转、复杂变化的情感。朗读时语速要慢,语气要低沉舒缓。

词意:(扬州是)淮南东路的名城,竹西亭所在的秀丽之地,走了最初的一段旅程后,我解下马鞍,在扬州稍作停留。经过昔日的繁华街道,如今全都长满了麦子。自从金兵南侵劫掠后,这里(只剩)破败的城池和古老的大树,它们(至

今)仍然厌恶说起旧日战争。天色渐渐到了黄昏,凄清的号角声悲鸣着,寒气逼人,一切都沉浸在一座空城里。

当年那样赞美扬州的杜牧,如果看到如今的残破景象,也一定会感到吃惊的。即使有像杜牧那样能写出“豆蔻”“青楼”等美好诗句的才华,怕也难写出面对扬州残破景象时的悲痛之情。二十四桥仍然存在,水波荡漾,月亮悄然无声。想那桥边红色的芍药花,虽然盛开却无人欣赏,花又是为谁而生的呢?

2.请两位同学配乐朗诵。师生点评。

3.教师配乐诵读。

4.全班齐诵。

(四)再读词作,梳理文脉

1.梳理文意。

2.理清“予过维扬”的过程。

明确:梳理出“予过维扬”的层次:想——驻——看——听——感。(五)缘景明情,细品悲情

1.你能发现词人是如何写悲的吗?哪一处的悲最能触动你?请四人为一小组,积极探讨,展示分享。

2.学生小组讨论发言。

预设问题:

“淮左名都,竹西佳处。解鞍少驻初程。过春风十里,尽荠麦青青”对比显悲,着一“尽”字,荒凉全出。

“自胡马窥江去后,废池乔木,犹厌言兵”以物写悲,更见悲情。

“渐黄昏、清角吹寒,都在空城”以声衬悲,化景物为情思,将景中情与情中景融为一体,情虽含蓄,却更触痛人心啊!

“杜郎俊赏,算而今重到须惊。纵豆蔻词工,青楼梦好,难赋深情。”虚实显悲。

“二十四桥仍在,波心荡、冷月无声在在于不在,变与不变,感慨今昔,虚实显悲。

“念桥边红药,年年知为谁生?”虚实显悲,在无理一问中,更见问者的一片真情,意蕴至深、悲痛已极。

(六)抓住重点,细赏词句

1.赏析示例:“二十四桥仍在,波心荡,冷月无声。”

明确:首先,此句化用杜牧名句“二十四桥明月夜,玉人何处教吹萧”,让我们想到昔日热闹场景,以此来反衬如今二十四桥仍在,明月夜也仍有,但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了,以乐景衬哀情,从而倍增今日之凄清。

其次,抓重点意象“月”,转寄情思,抒发感慨。我们以前学过哪些含“月”诗句(意象拓展,学生自由回答)?月亮原本就“无声”,也无冷暖之别,但姜夔却借助“通感”手法,用触觉感受之“冷”与听觉感受之“无声”来展示视觉

所见之“月”,移人情于物象,似乎明月也有情,为昔盛今衰之扬州而伤感、而沉默!作者借月这一意象营造凄清、感伤气氛,寄托悲怆之情。

2.“清角吹寒”与“冷月无声”有异曲同工之妙,谁结合自己的体会给大家谈一谈?

明确:“清角吹寒”四字,“寒”字下得很妙,寒意本来是天气给人的触觉感受,但作者不言天寒,而说“吹寒”,把角声的凄清与天气的寒冷联系在一起,突出人为的感情色彩,似乎是角声把寒意吹散在这座空城里。它不仅表明号角声音在寒气中飘荡,而且还让人内心涌起一股寒流,用听觉写触觉,把所闻所感交织在一起,使“黍离之悲”更为具体。

(七)归纳总结,学有所获

1.这首词抒发了词人“黍离之悲”,作者即事写景,触景生情,情景交融,我们可以思接千载,体验词人为祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情。王国维在《人间词话》给予词人极高评价:“古今词人格调之高,无如白石,惜不于意境上用力,故觉无言外之味,弦外之响。”

全词两阕的写作手法都是运用一种鲜明对比,用昔日扬州城的繁荣兴盛景象对比现时扬州城的凋残破败惨状,写出了战争带给了扬州城万劫不复的灾难。词的上阕,写出了词人亲眼目睹的景象和自身心理感受。写出了扬州城在“胡马窥江去后”令人痛心不已的凋残和败坏景象。下阕运用典故,进一步深化了“黍离之悲”的主题。全词行文的基调都笼罩在一种悲凉凄怆的氛围中。无论是词人所见到的“荠麦青青”、“废池乔木”还是在黄昏里听到的“号角”和“空城”还是词人自身所想到的杜牧“难赋深情”和不知亡国恨的“桥边红药”,都是一种

相关文档
最新文档