视觉传达专业《图案与图形创意》本科 课程教学大纲

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图形创意教学大纲

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲一、引言图形创意既是一种表达艺术的方式,也是培养学生审美能力和创造力的重要途径。

本教学大纲旨在指导教师在图形创意教学中的内容和方法,帮助学生掌握图形创意的基本技巧和理论知识。

二、教学目标1. 培养学生观察和感知能力,提升审美素养。

2. 培养学生图形创意的思维能力和创造力。

3. 培养学生对色彩、构图、形态等图形要素的理解和运用能力。

4. 培养学生在图形创意中运用不同媒介和工具的技能。

三、教学内容1. 图形创意基础知识1.1 图形元素与图形要素的概念及其相互关系。

1.2 色彩的基本原理和色彩搭配技巧。

1.3 构图原则及其在图形设计中的应用。

1.4 图形形态与表现技巧。

2. 图形创意技法与方法2.1 手工创意技法2.1.1 剪纸、拼贴等传统手工艺技法的基本原理和应用。

2.1.2 纸雕、折纸等手工创意技法的实践和创新。

2.2 数字创意技法2.2.1 平面设计软件的基本操作和应用。

2.2.2 数字创意表现形式的探索和实践。

3. 图形创意实践3.1 主题创作3.1.1 培养学生的主题创作能力,引导学生在图形创意中表达自己的观点和情感。

3.1.2 指导学生进行主题创作的过程,包括构思、草图、完稿等环节。

3.2 创意项目3.2.1 设计并指导学生完成一些实际的创意项目,如海报设计、包装设计等。

3.2.2 鼓励学生进行团队合作,培养他们的沟通和协作能力。

四、教学方法1. 理论讲解与实例分析相结合的授课方式。

2. 组织学生参观艺术展览和作品鉴赏,扩展学生的艺术眼界。

3. 鼓励学生独立思考和实践,注重培养学生的自主学习能力。

4. 提供多样化的教学资源和学习材料,如图像、书籍、网络资料等。

五、教学评价1. 通过作品展示和评比的方式评价学生的图形创意成果。

2. 结合学生的表现和参与情况,进行学习态度和艺术潜力的评估。

六、教学实施计划详细制定每个学期的教学计划和课时安排,包括理论课程、实践课程以及参观和实践项目等。

《图形创意》 课程教学大纲

《图形创意》 课程教学大纲

《图形创意》课程教学大纲适用于四年制本科视觉传达设计专业学分:3 总学时:48 理论学时:24 实验/实践学时: 0/24 专业基础课/必修课一、课程作用与目的《图形创意》课程是四年制本科视觉传达设计专业的一门专业必修课。

目的在于通过写生、变形、提炼与再创作、培养学生认识和创造美的能力,提高学生的创造性思维能力,摆脱习惯的思维方式,从新的角度去观察、认识、理解、表达事物。

本课程在整个设计学科中相当重要,它为学生在将来的设计工作中更具形式美的意识与实践能力打下良好的创意基础。

二、课程基本要求《图形创意》课程是通过相关的学习和练习,使学生掌握图形造型的形式美和构图本身的形式美法则,激发学生思维能力的同时培养其思维的跳跃感与严谨性。

做到同一个想法通过不同的载体、不同的表现方法、不同的图形调整,准确地传达图形所表达的信息。

学习本课程后,应达到下列基本要求:1.通过理论讲授使学生对图形设计有全面的认识和了解,并通过由浅入深的设计练习,使学生的创造性思维得以开发。

2. 从现实的生活中寻求新的创意。

3 要求把握事物变化的全过程,做由此及彼、由表入里、由浅及深、推陈出新的创意设计。

4. 创意要从生活出发,关注生活、捕捉生活,提炼生活,表现生活,这是对学生的第一要求。

5. 大量的练习作业,用手、用眼、用脑,三位一体。

三、教材及主要参考书1.使用教材:根据学院征定教材要求选择优秀教材。

参考教材:《图形创意设计与应用》席涛,毛溪著,人民美术出版社,江西美术出版社,2009(普通高等院校“十一五”国家级规划教材)补充教材:自编讲义,课程PPT2.主要参考书:[1] 《图形创意》(第一版),林家阳著,黑龙江美术出版社,2002[2] 《现代图形设计》,赵希岗著,中国建筑工业出版社,2007[3] 《北欧图形设计[瑞典]》,帕特里克·桑德韦斯特,上海人民美术出版社, 2006[4] 《图形创意》,杨为渝,重庆大学出版社,2004[5] 《图形创意》,卢少夫著,上海人民美术出版社,2003四、课程内容第一章导论主要内容:图形创意课程的基本内容、图形创意课程的目的和意义、图形创意课程与其他课程的关系。

《图形创意》课程教学大纲

《图形创意》课程教学大纲

《图形创意》课程教学大纲
二、课程目标(集中实践环节课程填写)
通过本课程的学习与训练,学生应具备以下几方面的目标:
通过本课程学习,学生能够掌握系统的图形设计基础理论知识,把握图形设计发展的历史脉络以及与设计应用的关系。

通过本课程学习,学生掌握图形设计的设计方法与流程,掌握通过理性的市场调研进行系统的图形设计的思路,培养学生灵活的图形设计思维,了解图形与文案、图形与心理等相关学科基础知识。

通过本课程学习,学生掌握图形设计的新技术及新形式,培养学生图形设计的创新思考设计能力。

4.通过本课程学习,学生能够全面提高对于图形设计的审美水平。

5.通过本课程学习,学生结合专题图形设计实践,培养自主学习、合作意识及综合创新设计能力,具备关注图形设计的前沿动向,进行创新概念图形设计的视觉表现力。

6.通过本课程学习,学生能够在图形设计专题实践中提高图形的组织能力、应用表达能力及语言表达能力和团队协作能力。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
注:H代表课程目标对毕业要求的高支撑,M代表课程目标对毕业要求的中支撑,1.
1.建议教材
顾媛媛.《图形创意一一现代创意图形的设计》.南京师范大学出版社,2009年2.主要参考资料
1.刘境奇.《图形创意》.上海交通大学出版社,2015
2.(美)吉姆克劳斯.《创意设计指南》.上海人民美术出版社,2009.
3.王安霞.《包装形象视觉设计》.东南大学出版社,2006.
4.陈青.《包装设计教程》.上海人民美术出版社,2009.
5.(美)斯考特珀尔斯顿.《非凡的设计-案例与版式》,上海人民美术出版社,2003。

《图形创意》教学大纲

《图形创意》教学大纲

《图形创意》课程教学大纲【课程编号】xxxxx【课程名称】图形创意Graphicscreative【课程性质】专业核心课【学时】72学时【实验/上机学时】36学时【考核方式】项目考【开课单位】【授课对象】一、课程的性质、目的和任务本课程为艺术设计专业必修课,以理论课为“主创。

意”是社会人的一种创造性行为,每个人都具有创造的禀赋。

设计就是创造行为的体现,为了开发和挖掘这种能力,创意基础课程重点讲授创新的基本模式;创新的创造性思维;创新想象与联想,要求学生通过学习熟悉掌握创新的思维方法,以提高创造性思维的能力。

素质目标:设计本身就是一种创造性活动,创意基础课程的教学目的就是为了使商美专业的学生能够从理性的思维开始对待每一门专业学习,按照一定的创造思维模式去开发和挖掘每个人的创造潜能。

知识目标:了解创意的意义与本质,创意之于设计的重要性。

技能目标:掌握一定的创造性思维与图形的创意性表现方法。

二、教学内容、基本要求和学、课时分配第一章:课程概述(4学时)基本要求:通过对图形基本理论知识的学,习使学生掌握图形的概念,认识图形的意义和作用。

教学内容和课时分配:1、什么是图形创意2、学习图形创意的目的和意义第二章:图形概述(4学时)基本要求:通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念与基本特征,认识图形的意义和作用。

教学内容和课时分配:1、图形的概念与基本特征2、图形的意义和作用3、图形的分类元素特征图形具象图形抽象图形4、图形的发展趋势突出创意,强化图形语言的趋向多学科,多专业的融合趋向与高科技同步发展的趋向图形的传播和表现形式呈现多样化的趋向重点:图形的概念与基本特征难点:图形的意义和作用第三章:图形创意思维(16学时)基本要求:通过学习要使学生对图形创意的思维方式有新的认识,并且能掌握好不同的思维方式设计图形创意。

教学内容和课时分配:第一节图形创意思维方式掌握直觉思维、发散思维、集中思维、逆向思维、类比思维等几种思维方式的创意方法。

(完整版)图形创意大纲

(完整版)图形创意大纲

《图形创意》课程教课纲领(课程编码: 108021163)一、课程的性质与任务图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。

它是一门理论与实践一体化的综合性课程。

课程的主要教课任务是研究怎样运用创意思想能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。

要修业生掌握图形创意设计的基本观点、原理、用途以及设计的基本内容和要求。

图形作为各项设计活动中基本元素之一,表现着设计的实质属性和表现技术,并在各项设计中发挥侧重要作用。

鉴于教材的基础上,系统地讲解图形设计的有关观点、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。

经过不一样的思想训练,达到独立达成构想独到新奇、拥有激烈视觉成效和内涵的创企图形设计。

本课程要求理论与实践相联合,在内容和构造上力争将文化性、艺术性和专业性举一反三,激发学生对设计基础知识、今世艺术发展以及图形设计应用的深入思虑,并使学生坚固掌握图形创意的理论知识和设计方法。

二、课程学时、学分课程总学时: 60课程总学分: 3三、课时分派学时分派序号课程内容总学时理论学时实践学时(一)第一部分:图形的语言444(二)第二部分:图形的创意思想444(三)第三部分:图形的创意表现1082(四)第四部分:图形的组织构造882(五)第五部分:图形创意的实质应用1084(六)综合附带:图形创意练习1284共计604020四、合用专业及年级本课程纲领合用于13 级视觉传达设计专业本科教课。

五、课程教课目的和要求课程教课目的:跟着艺术设计的不停发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域,图形创意已经成为现在设计领域不行代替的一种表达方式。

只有掌握图形语言的心理特色和图形的创意思想,才能为此后设计中的图形创意打好基础。

本课程教课目的在于培育学生对设计基础知识、今世艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,娴熟掌握图形创意的表现方法和组织方法,启迪创意灵感,做出更为优异的图形创意的设计作品。

《图形创意设计》教案教学大纲

《图形创意设计》教案教学大纲

《图形创意设计》课程教学大纲一、课程基本信息总学时:36 学时(讲授/理论 8 学时,实践 28 学时)适用专业:艺术设计专业先修课程:设计素描、色彩写生、三大构成二、本课程地位、性质和任务(一)、课程地位、性质:图形创意是艺术设计视觉传达专业的重要限选课。

课程从创造性思维的角度寻求审美的现代感和图形传播的现代模式。

为我国设计教育的必修课。

(二)、课程任务:图形创意摆脱传统的思维模式,关注的是如何创意,运出视觉语言形式进行信息传达,研究、探索正确、有新意的传播方式,探索用多角度、发散的思维方式进行具有强烈视觉冲击力的表达的可能性。

有意识地促进学习者了解现代设计的基本思维方式、观念,实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态为主动利用灵活的构思创造独特创意表达的转变。

对学生的创造意识的培养和创意思维的训练是图形创意课程的内核。

三、课程教学的基本要求《图形创意》课程是艺术设计专业之专业基础必修课。

一方面使学生开拓思维想象力,培养设计观念、创造多元的构形设计方法,使学生有意识观察客观世界,从生活中积累知识,发现创意元素,在学习和创造中构建广泛的知识结构,加深对图形语言重要性的认知;使他们懂得用何种手段让图形更具内涵,以创造性的思维模式寻求审美的现代性,确保向专业设计的自然过渡。

另一方面使学生更具开拓和创新精神,适应社会、市场与国际需求。

具体要求:(一)认识形态,了解有关形态的基础理论,包括形态知觉心理、形态基本要素、形态美的法则等。

(二)基础构成练习,掌握基本形设计、逻辑构成形式及视觉平衡构成形式等。

(三)培养图形设计能力。

三、课程学时分配、教学要求及主要内容(一) 课程学时分配一览表(二) 课程教学要求及主要内容第一章图形的概念教学目的和要求:综合说明图形的基本概念、作用,使学生对图形的特征有全局性的认知教学重点和难点:图形在设计中的重要性和其语言的特征。

教学内容:1、图形释义2、图形起源与发展第二章现代图形创意教学目的和要求:推介现代图形创意的观念、理念和文化内容教学重点和难点:现代图形创意的观念、理念和文化内容教学内容:1、现代图形创意的范畴2、现代图形创意的观念3、现代图形创意的理念4、现代图形创意的文化第三章图形创意思维教学目的和要求:说明图形创意的对象以及主体特性,讲诉图形创意的思维实质特征教学重点和难点:图形创意的思维实质和特征内容教学内容:1、图形创意思维的对象2、图形创意思维的主体3、图形创意思维实质和特征第四章图形创意的思维方式教学目的和要求:讲解图形创意的常用思维模式,并以若干实例,作相应说明。

视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲[5篇范例]

视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲[5篇范例]

视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲[5篇范例]第一篇:视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲《图案与图形创意》课程教学大纲一、基本信息1、课程名称:图案与图形创意 / Basic Pattern and Graphic Design2、课程代码:162Y0923、课程类别:专业核心课4、课程性质专业必修5、学时/学分: 64(16+48上机)/ 46、先修课程:设计素描、设计色彩、平面构成7、适应专业:视觉传达设计专业二、教学内容及要求(一)课程教学目的该课程是为了培养图案思维、审美能力和表现能力的训练,属基础范围,为今后装饰图案的应用设计打下必要的基础。

(二)教学内容与学时分配了解图形的基础知识和创意的思维过程,运用创造思维,借助视觉形象手段将巧妙而有价值的构思表达出来,从而用于信息、情感和文化交流的活动过程。

结合国内外优秀图形作品与名家名作以及优秀学生设计作品的深入解读,讲解图形创意的思路、流程、方法等,并通过设计合理、实用的实战课题,训练学生的创意思维和设计能力。

第一章基础图案概论(4学时)了解:图案发展史、含义。

理解:图案的分类。

掌握:图案的功能。

重点内容:图案的功能。

教学难点:图案的分类与功能。

第一节图案发展史。

知识点:图案的发展史。

第二节图案的分类与功能。

知识点:图案的分类与功能。

第二章图案的写生与变化(8学时)了解:花卉、动物、风景、人物写生方法。

理解:花卉、动物、风景、人物写生到变形的过程。

掌握:花卉、动物、风景、人物变形方法。

重点内容:图案的写生方法。

教学难点:图案的写生与变化。

第一节图案的写生。

知识点:图案的写生方法。

第二节图案的变化方法。

知识点:图案的变化过程及方法。

第三章图案的组织构成(12学时,含8学时上机)了解:图案的基本要素。

理解:单独纹样连续纹样的组织形式。

掌握:单独纹样连续纹样的运用方法。

重点内容:单独纹样与连续纹样的组织形式。

教学难点:单独纹样与连续纹样的运用。

4.图形创意课程教学大纲

4.图形创意课程教学大纲

《图形创意》课程教学大纲课程编号:101134学分:3学时:60(其中:讲课学时:30 技法或实践学时:30 )先修课程:《素描基础》、《色彩基础》、《构成基础》后续课程:《广告招贴设计》、《包装设计》、《企业形象设计》等适用专业:视觉传达设计开课部门:艺术设计学院一、课程的性质与目标《图形创意》属视觉传达设计专业的专业基础必修课,该课程是探讨如何运用图形造型能力和图形设计能力表达艺术思维,并完成新颖、具有强烈的视觉效果和深刻内涵的图形。

旨在训练培养学生对图形想象力的控制能力和形式美原则的应用能力。

同时引导学生进入与市场接轨的设计区域,学习图形设计的基本作法,为其他专业课程的学习打下基础。

二、课程的主要内容及基本要求第一章图形概述(8学时)[知识点]图形定义;图形的起源与发展;图形价值及设计意义;现代图形设计观念[重点]图形价值及设计的意义;现代图形设计语言的特征[难点]现代图形设计观念的培养[基本要求]了解图形的定义、起源与发展,在进入创意范畴之前,即对它的视觉传播形式的特性和内涵从设计理念的角度去加以认识。

[实践与练习]收集优秀图形设计作品,研究其现代图形设计特征。

第二章图形创意思维基础(10学时)[知识点]创意诠释;图形创意思维的对象;图形创意思维的主体;图形创意思维的实质和特征[重点]创意思维基础[难点]基本元素的形象联想创意[基本要求]了解形的基本元素,掌握各种元素的联想要与实际生活中的事物相联系。

[实践与练习]基本元素的图形创意训练第三章图形创意的思维方式(12学时)[知识点]人类思维基本形式;图形创意思维方式[重点]基本创意思维方式[难点]运用不同思维方式进行图形创意[基本要求]从理论上理解图形创意的思维方式。

教导学生学会用不同的联想方式和不同的思维角度开拓自己的思路,利用图形的心理象征意义,尽可能的尝试多种手法,让图形产生新颖的视觉变化。

[实践与练习]利用创意思维方式进行形的联想和想象训练第四章图形创意的设计方法(20学时)[知识点]共生图形;异影图形;双关图形;聚集图形;同构图形;异变图形;减缺图形;文字图形;无理图形[重点]共生图形;异影图形;同构图形[难点]如何用富有创意的图形进行设计表现[基本要求]能运用基本的图形创意表现形式,突破惯常的思维模式,寻求新奇、独特的设计意念,打破事物的固有造型,优化组合视觉元素,创造出新鲜有趣的视觉形象。

图形创意教学大纲

图形创意教学大纲

《图形创意》课程教学大纲适用专业:艺术设计本科学时:48一、本课程的性质和任务性质:图形创意课程作为一门设计类学科的专业核心课程,在整个设计学科中相当重要。

它为学生在将来的设计工作中更具形式美意识与实践能力,更具设计创造力打下基础。

任务:图形创意课程的开设,旨在训练培养学生对图形想象力的控制能力和形式美原则的应用能力。

同时引导学生进入与市场接轨的设计区域,学习图形设计的基本作法,为其他专业课程的学习打下基础。

二、本课程的基本內容(一)图形创意想象1、图形意义。

2、想象创造。

3、想象表达。

4、图形目标(二)图形创意思维1、比喻明理。

2、比拟表达。

3、夸大其词。

4、幽默风趣。

5、借物抒情。

6、象征意义(三)图形创造方法1、加法创造。

2、减法创造。

3、无理创造。

(四)课程作业计划1、符号联想。

2、物象联想。

3、文图转换。

4、异影图形。

5、正负图形。

6、异构图形。

7、双关图形。

8、换置图形。

9、省略图形。

10、无理图形。

11、错序图形。

12、混维图形。

13、渐变图形。

14、图形应用三、本课程的教学基本要求(一)图形创意想象1、了解图形创意的含义,特点及发展。

2、掌握图形创意的内容,特点,适应性及设计方法。

(二)图形创意的思维掌握图形创意思维的发展历程,组成,类型及选型原则。

(三)图形创造方法图形创意的视觉表现的构成形式及步骤;(四)课程作业计划了解图形创意的基本训练的创意发展以及运用方式;四、学时分配建议本课程共48学时,具体学时分配如下:五、其它说明1. 考核方式:考查成绩评定:平时20%作业 80%2. 选修课程:图形创意3. 教材:崔生国编著图形创意. 湖北美术出版社. 2009.044. 本课程安排实验28学时,具体见实验教学大纲。

《图形创意》实验大纲适用专业:艺术设计本科学时:28学时课程代码:B一、目的与任务1、实验目的:通过实验,使学生了解传统手绘广告与现代电脑设计的区别,加深对理解现代电脑设计概念的理解,掌握现代电脑设计中常用的软、硬件技术。

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《图案与图形创意》课程教学大纲
一、基本信息
1、课程名称:
图案与图形创意/ Basic Pattern and Graphic Design
2、课程代码:
162Y092
3、课程类别:
专业核心课
4、课程性质
专业必修
5、学时/学分:
64(16+48上机)/ 4
6、先修课程:
设计素描、设计色彩、平面构成
7、适应专业:
视觉传达设计专业
二、教学内容及要求
(一)课程教学目的
该课程是为了培养图案思维、审美能力和表现能力的训练,属基础范围,为今后装饰图案的应用设计打下必要的基础。

(二)教学内容与学时分配
了解图形的基础知识和创意的思维过程,运用创造思维,借助视觉形象手段将巧妙而有价值的构思表达出来,从而用于信息、情感和文化交流的活动过程。

结合国内外优秀图形作品与名家名作以及优秀学生设计作品的深入解读,讲解图形创意的思路、流程、方法等,并通过设计合理、实用的实战课题,训练学生的创意思维和设计能力。

第一章基础图案概论(4学时)
了解:图案发展史、含义。

理解:图案的分类。

掌握:图案的功能。

重点内容:图案的功能。

教学难点:图案的分类与功能。

第一节图案发展史。

知识点:图案的发展史。

第二节图案的分类与功能。

知识点:图案的分类与功能。

第二章图案的写生与变化(8学时)
了解:花卉、动物、风景、人物写生方法。

理解:花卉、动物、风景、人物写生到变形的过程。

掌握:花卉、动物、风景、人物变形方法。

重点内容:图案的写生方法。

教学难点:图案的写生与变化。

第一节图案的写生。

知识点:图案的写生方法。

第二节图案的变化方法。

知识点:图案的变化过程及方法。

第三章图案的组织构成(12学时,含8学时上机)
了解:图案的基本要素。

理解:单独纹样连续纹样的组织形式。

掌握:单独纹样连续纹样的运用方法。

重点内容:单独纹样与连续纹样的组织形式。

教学难点:单独纹样与连续纹样的运用。

第一节单独纹样。

知识点:单独纹样概念及制作方法。

第二节连续纹样。

知识点:连续纹样概念及制作方法。

第四章图案的形式法则及原理(12学时,含12学时上机)
了解:图案的形式美法则安定与比例、渐变与突变、统觉与错觉。

理解:图案的形式美法则节奏与韵律、对比与调和、对称与均衡、变化与统一。

掌握:图案的形式美法则。

重点内容:变化与统一,对称与均衡,条理与反复,对比与调和。

教学难点:动感与静感,节奏与韵律,对比与对照。

第一节节奏与韵律。

知识点:节奏与韵律形式美法则。

第二节对比与调和。

知识点:对比与调和形式美法则。

第三节对称与均衡。

知识点:对称与均衡形式美法则。

第四节变化与统一。

知识点:变化与统一形式美法则。

第五章图形的创意思维及表现(12学时,含12学时上机)
了解:图形的创意创意思维特点及表现方法。

理解:正负形、同构。

掌握:直接表现与间接表现。

重点内容:正负形、同构。

教学难点:直接表现与间接表现。

第一节正负形。

知识点:正负形与图底关系。

第二节形的同构。

知识点:拼置、置换、异影同构。

第三节图形的表现风格。

知识点:直接表现、间接表现。

第六章图形的组织结构(12学时,含12学时上机)
了解:图形的组织结构方式。

理解:图形的组织结构。

掌握:图形的组织结构表现方法。

重点内容:比喻、象征、夸张、强调、拟人、寓意等表现方法。

教学难点:比喻、象征、夸张、强调、拟人、寓意等表现方法的运用。

第一节比喻与象征。

知识点:比喻与象征的表现方法运用。

第二节夸张与强调。

知识点:夸张与强调的表现方法运用。

第三节拟人与寓意。

知识点:拟人与寓意的表现方法运用。

第七章图形创意的综合应用(4学时,含4学时上机)
了解:图形创意在平面设计中的实际应用。

理解:图形在包装和三维领域中的拓展。

掌握:图形创意各种表现方法的综合运用。

重点内容:图形创意在平面设计中的实际应用。

教学难点:图形创意各种表现方法的综合运用。

第一节:图形创意在平面设计中的应用。

知识点:图形创意在平面设计中的应用。

第二节:图形创意在包装和三维领域中的拓展。

知识点:图形创意在包装设计中、三维空间的的体现。

第三节:图形创意的综合运用。

知识点:图形创意的综合运用。

三、考核方式及成绩评定
考试形式:考查。

题型构成:基础图案构成20%,图形创意50%,构图30%。

成绩构成:考查成绩占70%,平时成绩占30%。

四、推荐教材和主要参考资料
(一)推荐教材
[中国] 肖英隽编著. 《图形创意》(面向十二五高等院校艺术设计精品教材)(第一版). 北京:清华大学出版社,2013年。

(二)主要参考资料
[1]. [中国] 聂跃华编著. 《图案基础训练:清华大学美术学院基础图案教学》
(第一版). 北京:中国纺织出版社,2009年。

[2]. [中国] 黄志华编著. 《图形创意与应用》(第一版). 长沙:湖南大学出版社,2011年。

[3]. [中国] 王建辉编著. 《图形创意》(第二版). 上海:人民美术出版社,2011年。

五、其他说明
课程结束后学生优秀作品由主讲教师推荐,交教研室留存并发给《优秀作品
留存证》。

撰写人(签字):年月日
教研室主任(签字):年月日
院(系、部、基地)院长(主任)(签字)(盖章):年月日。

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