纽约摄影学院摄影教材学习笔记

第1课摄影家的眼力不久的将来，你将会这样宣告；不久的将来，你将会成为掌握摄影技巧的大师；你将会用摄影家不同寻常的眼光去审视周围的世界。

你会说：“我是一名摄影家。

”不久的将来，也许会有人问你：“为什么你要当一名摄影家？”你将这样回答：“我要成为一名摄影家，因为它使我融入周围的世界。

”“我要成为一名摄影家，因为它使我得到心灵的甘露和餐桌上的面包。

”“我要成为一名摄影家，因为它使我有能力洞察世间万象并记录下人类的伟大进程。

”“我见过那自由的大地……和勇敢者的家园”“也见过崭新生命的降临……和生命的逝去”“我曾见过充满生机的孩童穿街而过……也见过朝圣的身影跨越旷野”“我曾记录下建设者用双手创造的繁荣……也见证过破坏者留下的满目疮痍”“我曾拍下人们欢乐的笑容……和他们心酸的泪滴”“我也曾记录下儿时的纯真……与事故复杂的人生”“我曾记录下美丽的身躯……和纯洁的心灵”“也曾拍摄过辛勤劳作的人们……和他们轻松的游戏”“我摄下了大自然的奇观瑰景……和人类建造的奇迹”“我摄下了美丽的万物……还有美好的人们”啊！这一切——我严重的世界，尽在我的记录之中。

我是一名摄影家！1.1 摄影家的眼力当你看到一幅美妙的照片时，就觉得它的却很美。

然而你说不出它为什么美，你也说不出作者是怎样把它创作出来的。

也许图书和报刊会写明作者使用的相机和镜头型号，甚至告诉你所用的光圈和胶片。

然而这些都是技术细节，并不能帮你拍出佳作来。

拍摄成功的一个重要因素就是知道应当追求什么。

我们需要一种意识，懂得在周围世界中该追求什么。

这种能在周围世界中发现和捕捉到美好画面的能力就是我们所说的“摄影家的眼力”。

“追求什么”的基本原则1. 一幅好照片要有一个鲜明的主题（有时也称之为主体）。

或是表现一个人，或是表现一个事物，甚至可以表现该题材的一个故事情节。

主体必须明确，好不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。

2. 一幅好照片必须能把注意力引向被摄体，换句话说，使观赏者的眼光一下子被头像被摄主体。

3. 一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄体的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。

只要根据这三条基本原则开始思考，你就会发现你作为摄影者的生活开始发生变化。

你会用新的标准去观赏一幅美丽的照片，更重要的是你会开始运用摄影家的眼力通过取景器去观察世界，从而用全新的方式捕捉画面。

1.2 一幅好照片要有一个鲜明的主题一幅好的摄影作品起始于它的拍摄对象。

就是我们所说的第一基本原则——你想拍摄和表现的主体是什么，是否也能让读者一目了然。

每次拍摄你都应该思考这样一个基本原则。

真正杰出的摄影作品有更高的境界。

一幅优秀的作品不仅要清晰表达出拍摄主体，而且还要表达出一个普遍意义的主题思想。

能否表达普遍意义的主题思想是一张好照片和一幅杰作的区别所在。

我们应该去发现、观察及选择周围世界的主题。

在欣赏一幅漂亮的照片时，我们要去问一些问题，比如：“这张照片的主题是什么？我从这张照片中获得什么普遍信息？这张照片中发生了什么，传递了怎样的信息？”不要指望看了不多几幅作品就茅塞顿开，恍然大悟。

“啊！我明白了，这就是普遍性奥秘之所在！”不，这是不可能的。

从一定意义上说，本教材中所讲的所有基本原则和一切技巧综合起来都是为了强化这么一个目标：使你能最有力地表现每幅照片的主题——传递普遍性的寓意。

所以，不论什么时候只要你打算按下快门，必须提醒自己的第一个问题就是：这张照片我要表现的主题是什么？1.3 一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体通常来讲，想要传达照片主题，应该有一个有意思的主要拍摄对象。

这个拍摄对象可以是某个人，也可以是某个东西，或一群人或物。

应该如何将注意力集中在照片的拍摄对象上？如何将所有注意力放在照片的拍摄对象上；如何利用光线将注意力吸引到拍摄对象身上；如何利用快门速度与光圈来传达信息；如何利用滤光镜更清晰地说出你地故事。

而且，如果你自己完成后期工作，又如何对图像进行裁剪与印放来使注意力集中到你地画面主体上。

现在，要是你再去拍摄照片时，就该向自己提出两个问题了：第一，这张照片我要表现的主题是什么？第二，我怎样把注意力集中到被拍摄主体上，又如何把观赏者的视线吸引过来？1.4 一幅好照片必须画面简洁当你透过取景器观察时，一定要问自己：“我将注意力集中在主要拍摄对象上了吗？我是否对准了场景中的关键元素？我是否已经排除不必要的元素？我是否已经将场景精简到必要部分？“考虑这些后——再按快门！简化意味着消除分散注意力的元素，这并不一定就是指消除各种背景，只要环境有助于我们理解主题，它们就是必要地，就不应该被排除。

摄影师通常都在必须要在捕捉“精彩瞬间”与理想构图之间进行选择。

我们的建议是——如果在你的相机前面发生了激动人心和出乎意料的场景，拍下这张照片。

一旦相机里有了这个图像，可以再试着去完善构图及运用三条原则。

如果在采取这些措施之后，你仍有机会，可以再拍一张构图完美的照片。

于是，在你按快门之前，就有三个问题值得考虑了：第一，这幅照片我要表现的主题是什么？第二，我怎样才能把注意力集中到被摄体身上，又如何把观赏者的视线吸引过来？第三，画面简洁了吗？是不是只包括了有利于把注意力吸引向被拍摄主体的东西？是否舍掉了分散注意力的不必要内容？以上就是你再拍摄和研究每幅照片时都应考虑的三项基本原则。

1.5 观察你周围的世界你可能在想：我怎样才能在周围的平凡事物中寻找到具有普遍意义的主题呢？是的，在异国他乡拍摄精彩照片比在自家后院里要容易得多。

但是，当你学习了本教材后，你将会在我们周围的日常生活中看到很多美丽动人的影响，不论是在大都市、小城镇、郊区，还是在田野上。

如果你去日本京都，你地相机会难得离开眼睛。

每时每刻你都会发现无数的动人影响。

但要牢记：一个日本旅游者在参观你地家乡时也会发现成千上万动人的画面。

他之所以能在你的世界里“看到”那么多画面，是因为你地世界对他来说是新奇的——他观察时使用的是完全不同的眼光。

所以，你也应该一样，必须用全新的方式重新观察你周围的一切。

问题是我们对自己的家人、朋友或另据太熟悉了，所以就不再观察了。

我们看的太多，反而就视而不见了。

你应该从现在开始带着京都旅游者的那种新奇和陌生感重新去进行观察。

这样你就会看见你周围的世界——你的居室、你的家园、街道、工作场所、学校、家人、朋友、邻居、同事、同学等等，就像京都来客观察他们一样——把他们当作拍摄主体来观察。

第2课照相机和镜头2.1 摄影所涉及的问题照相机是一种非常独特的装置，它可以在很短的时间内接纳物体的反射光，并将物体的影响永久地记录在胶片或影响传感器上。

摄影术自1839年由巴黎的达盖尔（Daguerre）发明以后，便风行于西方世界。

仅仅26年后，在美国南北战争结束的时候，人们已经有了包括重大事件和名人的整套摄影记录，从林肯（Lincoln）到李将军（Robert Edward lee）、普通士兵以及战争中的大屠杀和惨案。

法国人达盖尔运用了他的同胞尼埃普斯（Niepce）的显影概念，在基础摄影化学方面作出了贡献。

美国人乔治·伊斯曼（George Eastman）和他的伊斯曼—柯达公司通过批量生产的产品把摄影带给普通人，他们的批量生产始于19世纪90年代。

德国人借助他们在设计制作方面的高质量和光学技术方面的优势，把照相机推向了批量产品的市场，20世纪20年代已经退出了徕卡和禄来照相机，并且至今仍在市场中占据一席之地。

20世纪50年代，日本人把电子技术带入摄影领域。

他们运用计算机设计出了优秀的镜头和光学系统，完善了使用35mm胶片的高质量照相机。

然后，他们还利用美国计算机和宇航工业所发展起来的微电路学概念和计算机芯片，设计出高灵敏测光系统、自动曝光系统和自动聚焦系统，并且最终催生了现在的数码照相机技术。

2.2 照相机的基本部件拍摄一幅照片，并不需要太复杂的照相机和镜头。

实际上，可能根本不需要镜头。

最简单的照相机就是由下面几个部分组成的针孔照相机（图2.1）：图2.1 针孔照相机1. 一个不透光的盒子。

2. 在盒子的一面开一个允许光线通过的针孔。

3. 将一张感光胶片放在对着针孔的那一面。

即使现在最精密、最复杂的照相机也不过是在简单的针孔照相机基础上“苦心经营”的结果。

它通过汇聚光线、控制曝光的时间和曝光的强度等方式，在胶片或影响传感器上捕捉影响。

图2.2 照相机结构示意图图2.2这幅照相机结构示意图看上去要比图2.1那副简单针孔照相机的结构复杂得多。

然而，仔细观察就会发现其基本不见几乎并无不同。

途中所看到的基本不见如下：1. 一个不透光的盒子。

2. 纳入和汇聚光线的镜头。

3. 记录影像的胶片或影像传感器。

光线进入镜头并由镜头汇聚。

这些光线进入不透光的盒子的内部，在胶片或影像传感器上形成一幅聚焦的图像。

而人们所迷恋的照相机上所有的配件、小装置和伺服电机，他们与实际的成像过程并没有什么直接联系。

它们只不过是有助于摄影者正确地准备聚焦和曝光，而在曝光的瞬间并没有什么作用。

通过本课程的学习，你将会懂得设街上所有类似照相机的设备装置都不能促使你成为一名优秀的摄影家，它们都不可能取代摄影本身对摄影者的智力、技能和才干的要求。

影像的质量永远取决于摄影师的观察能力，即发现一幅赏心悦目的画面，并在考虑主题、关注点和画面简洁等问题的基础上进行构图。

什么是照相机1. 不透光的盒子这基本上就回答了什么事照相机的问题。

这只盒子不会让不必要的光线进入，上面的圆孔只允许需要的光线进入。

2. 镜头用光学玻璃之城的镜头，把进入镜头的光线汇聚起来，在胶片或影响传感器上形成一个清晰地影响。

比较复杂的镜头，是由两片或更多的光学玻璃亦称透镜单元组成。

透镜单元组成一个整体就是摄影镜头。

3. 胶片或影响传感器在传统的照相机中，胶片是一种感光材料，经某些特定的化学药品处理后，它会把拍摄到的影响记录下来。

数码摄影中，影响传感器代替了胶片的位置，形成电子影响。

4. 取景器取景器能够把将要记录的影响近似地显示出来，它会帮助摄影者观察、对焦和构图。

有些照相机的取景器就是简单的观察窗口，而单镜头反光照相机的取景器则是由反光镜和棱镜组成的，摄影者可以通过镜头直接观看影响。

5. 聚焦控制装置对于严肃的作品，人们肯定期望照相机能够聚焦光线在胶片上记录下最清晰地影响。

有些照相机，转动镜头筒或调节聚焦钮可达到这一目的，而对于自动聚焦照相机，这一工作是由计算机芯片控制微型电机移动透镜来完成的。

6. 快门是一个控制光线进入照相机时间长短的机械或电子装置。

有些照相机，转动一个旋钮或者按动一个按钮就可以设置快门速度；而另外一些照相机的快门速度是自动设定的。

7. 快门按钮是用来操纵快门的按钮。

8. 光圈这个装置根据镜头内通光孔径大小的变化来控制到达胶片或感光元件的光亮。