《商业插画》教学大纲

《商业插画》教学大纲
《商业插画》教学大纲

《商业插画》课程教学大纲(课程标准)

课程名称:商业插画

教学对象:适用广告设计与装潢制作专业,学制三年

学时:总学时54,(实践学时37、理论学时17)

课程性质(必修/选修):限选

一、课程性质、目的和任务

《商业插画》课程是广告设计与装潢制作专业的一门专业核心课程,商业插画有着较长的发展历程,随着数字化时代的到来,迎来了全新的发展机遇。从简单的书籍插画到如今的报纸、书籍以及产品包装、宣传海报、网络等多媒体领域都可以看到越来越多的商业插画应用。本门课程的任务是使学生掌握商业插画的基础知识和基本技能;同时,注意培养学生具有创新的精神和科学的思维方式和工作方法。

二、课程教学内容及要求

第一章商业插画基础知识(3学时)

1.教学目的

本章是学习本课程的基础。通过本章的学习使学生掌握什么是商业插画,介绍学习商业插画所需的硬件,特别是在今后教学中需要用到的PS CS5软件,简单介绍了商业插画常见的类型及绘画风格。

2.教学重点与难点

(1)教学重点

商业插画的定义,商业插画常见类型及绘画风格,商业插画的审美

(2)教学难点

商业插画的审美

3.教学方法

讲授法,演示法,图片欣赏法

4.教学内容:

(1)商业插画概述

了解:插画的应用和分类,插画的功能与作用

理解:插画的审美

掌握:插画的定义

(2)绘制插画装备须知

了解:学习插画所需硬件,PS CS5软件,数位板

(3)商业插画常见类型及绘画风格

了解:漫画,游戏美术,影视动画与卡通形象设计,出版物插画与绘本,广告插画

第二章低幼儿童风格插画(9学时)

1.教学目的

通过本章节的学习,使学生了解低幼儿童风格插画的绘画特点及创作要求,要求学生基本了解儿童插画的概念、绘画特点、人物比例及色彩要求和基本上色方式。能创作简单的儿童插画作品,把握低幼儿童绘画特征。

2.教学重点与难点

(1)教学重点

创作构思与设计

(2)教学难点

绘制线条,绘制小熊,绘制河水草地,绘制树木

3.教学方法

讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法

4.教学内容:

了解:Photoshop软件中常用功能

理解:

(1)范例介绍,客户约稿要求

(2)软件基本概念:像素、分辨率、笔刷、画笔的不透明度、画笔流量、图层、RGB 值、前景色、背景色

掌握:

(1)绘制过程:绘制线条、绘制小熊、绘制河水草地、绘制树木

(2)湿介质画笔工具

第三章都市时尚女性风格插画(7学时)

1.教学目的

通过本章节的学习,使学生了解都市时尚女性插画的绘画特点及创作要求,懂得时尚人物的比例安排及时尚人物的发型、服饰的设计原理。能根据客户提供的文字要求及文中换面人物的年龄、性格,合理地安排任务的环境、动态、人物的发型和服饰等,妥善处理好画面的整体布局,并把握好画面的时尚氛围。

2.教学重点与难点

(1)教学重点

创作构思与设计

(2)教学难点

勾画人物线条,绘制建筑物,绘制星光,绘制室内环境,绘制人物头部,绘制人物身体3.教学方法

讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法

4.教学内容:

了解:钢笔工具、油漆桶工具

理解:

(1)范例介绍,客户约稿要求

(2)软件基础知识:钢笔工具的定义、路径的概念、锚点、片断、曲线锚点、直线锚点

掌握:

(1)绘制过程:勾画人物线条、绘制建筑物、绘制星光、绘制室内环境、绘制人物头部、绘制人物身体

(2)Photoshop软件里的矩形选框工具、椭圆选框工具、钢笔路径工具

第四章婚纱肖像风格插画(7学时)

1.教学目的

通过本章节的学习,使学生了解婚纱肖像风格插画的绘画特点及创作要求,能够根据真实人物模特或者真实人物照片绘画出漫画形式的人物肖像插画。要求有一定的美术基础,在紧抓人物五官及动态特征的同时将人物变形,使得画面人物愈加Q版,愈加可爱。

2.教学重点与难点

(1)教学重点

创作构思与设计

(2)教学难点

绘制人物线条,绘制人物头部,绘制人物身体

3.教学方法

讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法

4.教学内容:

了解:尖角画笔工具和柔角画笔工具

理解:

(1)范例介绍,客户约稿要求

(2)人物的夸张变形

掌握:

(1)绘制过程:绘制人物线条、绘制人物头部、绘制人物身体

(2)用Photoshop软件里的钢笔路径工具、描边路径工具来绘制人物精致线条

第五章四格漫画风格插画(7学时)

1.教学目的

通过本章节的学习,使学生了解四格漫画风格插画的绘画特点及创作要求,懂得四格漫画的创作技巧,能根据选择的漫画文字,独立设计、创作出幽默的四格漫画作品。2.教学重点与难点

(1)教学重点

创作构思与设计

(2)教学难点

绘制外框及人物,绘制背景颜色,,配上对话文字

3.教学方法

讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法绘制人物颜色、交流讨论法、作业点评法

4.教学内容:

了解:自由造型钢笔工具的11种应用技巧,对文字图层操作的6种方式

理解:范例介绍,客户约稿要求

掌握:

(1)绘制过程绘制外框及人物,绘制背景颜色,绘制人物颜色,配上对话文字

(2)描边路径工具,椭圆选框工具,多边形选框工具、文字工具的多种操作方式

第六章日韩青春风格插画(7学时)

1.教学目的

通过本章节的学习,使学生了解日韩青春风格插画的绘画特点及创作要求,在绘制时善于把握人物的表情和着装,注重人物的内心情感。将人物的情感与画面整体色调与渲染效果有机的结合在一起。绘画人物时,能正确分析不同角度的人物头部特征、分析头发的走向和穿插,分析服装褶皱与人体的关系,把握好画面各物体的质感。

2.教学重点与难点

(1)教学重点

创作构思与设计

(2)教学难点

绘制人物线条,绘制人物头部,绘制人物的五官和皮肤,绘制人物衣服,绘制环境背景3.教学方法

讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法

4.教学内容:

了解:学习目标

理解:范例介绍,客户约稿要求

掌握:

(1)绘制过程:绘制人物线条、绘制人物头部、绘制人物的五官和皮肤、绘制人物衣服、绘制环境背景

(2)软件的综合功能,使用“加深工具”、“减淡工具”来绘画画面的明暗关系,熟练使用图层的各种功能

第七章唯美言情风格插画(7学时)

1.教学目的

通过本章节的学习,使学生了解唯美言情风格插画的绘画特点及创作要求,了解绘制仕女言情茶花的一些方法和常识,例如:“如何画五官”、“如何画头发”、“不同角度的人物头部”、“仕女优雅的手姿”、“古代仕女的标准脸蛋”、“”古代是女的发型、“古代是女的发饰”、“古代家具”等。

2.教学重点与难点

(1)教学重点

创作构思与设计

(2)教学难点

绘制线条、绘制底色,绘制人物头发、绘制人物的五官和皮肤、绘制衣服、绘制环境3.教学方法

讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法

4.教学内容:

了解:唯美言情风格

理解:范例介绍,客户约稿要求

掌握:

(1)绘制过程:绘制线条、绘制底色,绘制人物头发、绘制人物的五官和皮肤、绘制

衣服、绘制环境

(2)灵活运用画笔和路径工具,表现服饰质感,图层混合模式

第八章中国传统风格插画(7学时)

1.教学目的

通过本章节的学习,使学生了解中国传统风格插画的绘画特点及创作要求,要求对中国一些传统风格画画派别有所了解,会使用白描的一些线条形式进行创作,并妥善把握好线条的叙事、疏密。适当了解古代男子的发型、冠冕、服饰款式等。能根据不同朝代的故事会画出相应的人物画面。

2.教学重点与难点

(1)教学重点

创作构思与设计

(2)教学难点

绘制线条、绘制底色,绘制人物头发、绘制人物的五官和皮肤、绘制衣服、绘制环境3.教学方法

讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法

4.教学内容:

了解:中国传统风格画派

理解:范例介绍,客户约稿要求

掌握:

(1)绘制过程:绘制线条、绘制底色,绘制人物头发、绘制人物的五官和皮肤、绘制衣服、绘制环境

(2)根据喜好选择一种传统的绘画技法,在Photoshop软件里进行绘画创作。熟练使用软件的一些综合功能,为画面上色,还能用喷枪画笔工具绘画写意风格。

三、课程实践教学内容及要求

《商业插画》课程的实践教学分为认识实习、习题实践、现场教学和课程设计,体现由理论到实践、由实践回到理论、由浅入深、循序渐进、逐步提高的设计思想。

课程内容实践内容实践学时

低幼儿童风格插画《亲亲黑熊的小花狗》制作7课时

都市时尚女性风格插画《伤口》制作5课时

婚纱肖像风格插画《百年好合》制作5课时

四格漫画风格插画《志愿》制作5课时日韩青春风格插画《天使》制作5课时唯美言情风格插画《冰情婉如》制作5课时中国传统风格插画《叶公好龙》制作5课时

四、学时分配及教学方式

序号课程内容理论教学课内实践教学

课时

小计

备注课时

教学

方式

课时

教学

方式

实验

性质

1 商业插画的

基础知识

3

课堂,

直观

3

2 低幼儿童风

格插画

2

课堂,

示范

7 项目

设计

实践

9

3 都市时尚女

性风格插画2

课堂,

示范

5 项目

设计

实践

7

4 婚纱肖像风

格插画2

课堂,

示范

5 项目

设计

实践

7

5 四格漫画风

格插画

2

课堂,

示范

5 项目

设计

实践

7

6 日韩青春风

格插画

2

课堂,

示范

5 项目

设计

实践

7

7 唯美言情风

格插画

2

课堂,

示范

5 项目

设计

实践

7

8 中国传统风

格插画

2

课堂,

示范

5 项目

设计

实践

7

合计17 37 54

五、教学质量管理和评价体系

1.改革传统的学生评价手段和方法,采用阶段评价,目标评价,项目评价,理论与实践一体化评价模式。

2.关注评价的多元性,结合课堂提问、学生作业、平时测验、实训、技能竞赛及考试情况,综合评价学生成绩。

3.应注重学生动手能力和实践中分析问题、解决问题能力的考核,对在学习和应用上有创新的学生应予特别鼓励,全面综合评价学生能力。

六、实训设备

除开各个班级本班上配备的通用多媒体投影仪外,本课程主要实训场所是广告设计与装潢制作模拟设计室:室内设计室配备有一台sony工程投影仪,一台双核cpu液晶显示器的教师主机设备,另外有38台设计用电脑以及配套的网络服务器与高级写字楼办公桌椅等。

七、人才培养模式改革

本课程近年来一直奉行“校企合作、工学结合、订单式培养的改革方式;课程内容与教学方式紧紧围绕企业的岗位能力要求为目标,经过合作企业如福州好日子装饰公司等审核与认可通过。毕业生的质量得到了诸多企业的高度评价,职业资格技能证书取证率达100%。

八、课程体系建设与改革

1.在教学过程中,应立足于加强学生实际操作能力的培养,激发学生的成就动机。2.本课程教学的关键是理论讲解和现场教学相结合,应以学生自主完成任务为载体,在教学过程中,教师指导和学生主动动手训练互动,学生提问与教师解答、指导有机结合,提倡“做中教,做中学”的教学新模式。

3在教学过程中,要重视本专业领域新动态、新形势、新发展趋势等,贴近工作现场。为学生提供职业生涯发展的空间,努力培养学生参与社会实践的创新精神和职业能力。4教学过程中教师应积极引导学生提升职业素养,提高职业道德。

九、课程内容开发与更新

1.注重实训指导书和实训教材的开发和应用。

2.注重挂图、幻灯片、投影片、录像带、视听光盘、教学仪器、多媒体仿真软件等常用课程资源和现代化教学资源的开发和利用,这些资源有利于创设形象生动的工作情景,激发学生的学习兴趣,促进学生对知识的理解和掌握。同时,建议加强课程资源的开发,建立多媒体课程资源的数据库,努力实现跨学校多媒体资源的共享,以提高课程资源利用效率。

3.积极开发和利用网络课程资源,充分利用网上信息资源,使教学从单一媒体向多种媒体转变;教学活动从信息的单向传递向双向交换转变;学生单独学习向合作学习转变。

4.产学合作开发试验课程资源,充分利用本行业典型的广告设计企业的资源,进行产学合作,建立观摩实训基地,实现“工学”交替,同时为学生的就业创造机会。

十、本课程与相关课程的联系

《商业插画》是一门以平面构成、色彩构成、造型基础、徒手绘画、图形创意、装饰图案等课程为基础的学科。VI设计、标志设计、招贴设计和包装设计等一些后续课程则需要在商业插画的基础上学习。

十一、建议教材及教学参考书

(1)教材:

1.姜燕飞编著,《Photoshop CS5 商业插画实例教程》,中国水利水电出版社,2010年。

(2)教学参考书:

1.李正贤(作者), 刘东(译者),《wow!Photoshop插画设计》,中国青年出版社,2010年。

2.中国插画网,《中国插画年鉴(第1辑)》,山东美术出版社; 2008年。

十二、说明

本大纲在考核目标中,通过教学与学生实践,使学生不仅仅学到如何设计制作商业插画,学习Photoshop CS5的操作技能,更能让其学习商业插画的设计思路,学习如何创作、如何构思。让学生树立正确的艺术观,拓展其艺术思维空间。因此,教师更多的应该是注重学生的实践操作能力与创新能力。用学分管理,过程激励,多元参与的评价模式进行全方位的考核完成书后作业和适当的辅导练习是理解、消化和巩固所学知识,培养分析问题、解决问题及提高能力的重要环节,在做练习之前,应认真阅读教材,按考核目标所要求的不同层次,掌握教材内容,在练习过程中对所学知识进行合理的回顾与发挥,注重理论联系实际和具体问题具体分析,解题时应注意培养逻辑性,针对问题围绕相关知识点进行层次(步骤)分明的论述或推导,明确各层次(步骤)间的逻辑关系。

插画艺术课程教学大纲.doc

《插画艺术》课程教学大纲 ●本课程教学目的 插画艺术是美术学专业的选修课,因此本课以理论讲解,作品赏析为主,创意作业训练为辅。通过课程的学习,使同学们了解插画的概念、功能、作用、审美特征、分类、应用、表现手法等相关专业知识,熟练掌握各种技法表现手段,在形式上推陈出新。创作出具主题性的插画作品,表现鲜明的个性,作品能体现创意新思维,为今后的专业创作服务。整体教学理论与实践相结合,创作与产品相结合。 ●教学方法 把握时代脉搏,坚持发展眼光。教学中做到深入浅出,通俗易懂,形式多样,生动活泼,力除僵化教学, 1.学术理论与艺术实践相结合 2.媒体介绍与启发引导相结合 3.插画表现与创意设计相结合

4.图形创意理念与绘画语言相结合 5.本课程采用《插画艺术》及有关文字教材课堂面授 6.主要以多媒体的教学方式进行经典作品赏析 7.对学生的作业参与、启发、点评,及时解决作业问题,并举行观摩展览 本课程的重、难点 重点: 插画的表现技法训练。 难点: 插画的内容与表现形式的完美结合。 ●本课程教学内容及课时分配 第一章插画概述 (4课时授课2 实践2) 【知识点提示】使学生正确理解插画狭义及广义的概念,了解插画的起源及演变,认识目前插画在设计中的重要性,为下面的学习做好理性及感性的准备 【重、难点提示】插画的演变。 第一节什么是插画 一、插画 二、商业插画 三、商业插画与绘画 第二节插画的历史发展概况 一、插画的起源 二、插画的发展 第三节插画的分类 一、出版物插画 二、广告宣传插画 三、卡通吉祥物插画 四、影视游戏插画 五、工业插画

第四节插画的功能 ●实践内容 人物头像随笔 提示:人物的头部与面部特征描写是插画最为常用的表现内容。在尚未进入到表现技法内容的学习期间,学生可以只用随笔的形式来尝试对人物头部的刻画。此练习可以初步训练表现人物特征和夸张造型的能力,以此逐步进入到插画的深入学习中。在练习中,可尽量多使用不同的工具,作大量的尝试,追求独特的画面质感。画面控制在A4大小,力求简洁,特征突出,造型夸张。 第二章插画的工具与材料 (8课时授课2 实践6) 【知识点提示】使学生熟练使用各种工具和材料进行设计与创作绝非一朝一夕之功,在正确方法的指导下,需要不断的练习,通过量的积累达到质的飞跃。 【重、难点提示】本章主要介绍绘制商业插画所用的各种工具和材料,同时通过讲解图例分析工具的使用方法、性能与特点,使学生掌握各类工具与材料的表现方法。 第一节硬笔类工具与材料 一、铅笔 二、钢笔 三、碳铅笔 四、彩色铅笔 五、针管笔 六、记号笔 第二节软笔类工具与材料 一、水墨 二、水彩 三、水粉 四、丙烯 第三节蜡笔类工具与材料 一、油画棒 二、色粉笔

《商业插画》课程标准

+ 学习领域课程标准 商业插画学习领域课程标准 一、学习领域定位 《商业插画》课程学习领域是装潢艺术设计专业课程体系中的必修课程之一。本学习领域由插画基础知识、主题立意、风格设定、造型设计、氛围塑造和文字编排及反思共同组成项目化教学中每个以设计领域为载体的各个单元模块的五大核心内容。作为专业技能,它的前期修习领域是素描、色彩、角色造型、插画基本表现技巧,后续学习领域是绘本设计以及应用所掌握的能力参与各种形式的实践项目任务。本着工作任务由简单到复杂的原则,本学习领域由3个层次、5个学习情境和15项工作任务组成。3个层次是构思—设计—制作,完成由感性到理性乃至应用于项目实践的工作能力培养过程。 《商业插画》的基本原理和制作过程的学习是提高学生将抽象的设计理念和创新思路转换为具体的设计作品并进行展示、互动的有效途径。《商业插画》知识的了解、理解和应用是培养专业职业能力的基础,培养适应影视动画第一线需要的综合性应用型人才。通过本门课程的学习,可以使学生能够了解插画的设计绘制方法;具备大胆的创新意识和理念,并具备付诸于实践的行动力。培养了职业关键能力与素质,为学生毕业后从事与影视动画相关的工作打下坚实的基础。 二、学习目标 (一)专业理论知识目标 掌握插画设计基础知识,具有较强的创新意识;了解插画设计的基本制作流程和基本制作方法。 (二)职业专门技术能力目标 主题立意能力,即能够开拓思维,确立独特的具有创新意识的主题,并进行风格探索。 绘制设计能力,即能够掌握插画制作流程,了解制作规范,设计出符合主题风格的系列具体画面。 后期展示效果设计能力,即能够将前期设计的插画进行后期印刷装帧,项目真实化。 总结反思能力,即能够根据受众的意见进行反思总结,得出反馈报告,从中获得市场经验。 (三)职业关键能力目标 能够比较熟练的进行插画设计的制作,能够制作出具有完整展示效果的插画作品;具

插画教学大纲新

绘画插画工作室实践教学大纲 一、课程基本信息 (一)课程名称:插画 (二)课程性质:选修 (三)周学时/学分:4-6/2(学生自由到工作室完成规定项目或自选项目)(四)授课对象:艺术设计专业 (五)使用教材:《插画艺术文化》清华大学出版社编著:杨红燕 二、课程简介 插画是为艺术设计专业学生开设的一门专业必修课程。本课程通过介绍插画的发展历史、种类以及商业功能等,让学生了解插画艺术的基本概念和相关知识,并且通过对插画绘制工具、艺术风格等内容的讲解,让学生掌握插画创作的基本程序和方法。插画课程能够锻炼学生的手绘能力、数字绘画能力以及创作构思的能力,为其它的相关专业课程的学习打下坚实的基础。 三、教学目的和基本要求 工作室是学生教学实践的良好基地,通过实施具体的设计与制作项目,训练并培养全面发展,思路开阔、基础扎实、勇于创新、适应性强的学生。完成本实践课程后,学生既懂得现代科学技术知识,又具有专业素质修养;既能掌握插画设计理论和技能,又能进行插画创作。学生毕业后能在书籍、杂志、商业性宣传方面,从事插画绘制与创作的工作。 经过工作室的实践训练后,学生能掌握实用的插画绘制技巧,具备多样化、多元化的创作绘制能力,并能通过独立创作或团队合作的方式绘制具有个性的插画作品、四格漫画和多格漫画作品等,同时尝试逐步走向市场。

学生应获得以下技能知识:学生在插画工作室中较系统地学习插画创作的基础理论和基本技能,掌握插画的构图技巧、色彩搭配、绘制技法及信息传递等知识,并能使用数字绘画技术及计算机辅助设计软件,增强插画的感染力。通过工作室的学习能达到按课题或项目要求进行相应的插画绘制及创作,并提高团体合作意识 四、实践教学内容 (一)插画艺术概述 1.什么是插画 (1)插画的概念 (2)插画与纯艺术绘画 2.插画的应用 (1)插画的商业作用 (2)插画应用于书籍的作用 3.插画发展史略 (1)插画的起源 (2)中国插画艺术的发展过程 (3)外国插画艺术的发展过程 (二)插画的分类 1.商业插画 (1)招贴插画 (2)产品包装插画 (3)报纸插画

商业插画的意义

盛年不重来,一日难再晨。及时宜自勉,岁月不待人。 四川师范大学本科毕业论文 毕业论文题目:商业插画的意义 学生姓名:余静 内容 班级:2008级艺术设计19班 提要:商业插画不仅仅提供我们视觉上的愉悦,它更可被赋予其他的使命及意义。插画在这个读图时代中,没有人会拒绝这种直观的沟通手段,有了插画,概念不再晦涩,文字不再抽象。在不知不觉中,我们便可轻松地接受它所传达给我们观念,可广泛适用于印刷、包装、出版、广告、形象宣传、商品促销、产品展示等各种场合。 中文题目3号黑体 内容提要4号黑体:小4号宋体 关键词 4号黑体:小4号黑体 Arial 3号加粗 Abstract: shahgj Arial 小4号 Key words: Arial小4号 目录 目录 (1) 中文提要、关键词 (2) 前言 (3) 第一部分课题分析 (4)

3号黑体 一、小4号仿宋(一)、小4号仿宋 正文、论文标题3号黑体 一、4号黑体 (一)小4号宋体 1、小4号宋体 内容小4号宋体 参考文献4号黑体正文后空两格 内容小4号宋体 1、广告商业插画:为广告插上真正的翅膀 2、出版物插画:使阅读真正变成一种视觉享受 3、卡通吉祥物插画:协助商家有效、准确地向目标客户传递信息 4、影视游戏类插画:最伟大的作品在诞生初期都是从这里萌芽的,插图设计师用他们的画笔最先勾勒出创意的雏形并引导着后续的创作。 CG插画广泛应用于漫画、影视动画、游戏原画、绘本小说、出版物插图、广告插画、美术创作、艺术设计等各个领域,极具实用价值。 商业插画在广告中的运用浅析——广告也可以这样做 阿迪达斯有一则广告,讲述的是三个运动明星如何演绎运动的精粹,广告没有像其他明星广告一样将重点展现在明星们的各种运动风采,反而用了一种简朴、手绘风格的动画重点表现了三个运动明星各自一段难忘的经历,他们的招牌面孔只出现在开始和标版,启下承上。广告简洁而富有创意,令人再三回味。不由得让人思考,原来动画广告不仅仅可以用在产品特写上,原来名人广告也可以很出彩。提到动画与广告的渊源,就不得不提商业插画这个动画广告的老祖宗。商业插画在欧美日等发达国家早已有几十年的发展史,运用上也相当成熟,但在中国的发展一直不温不火。相信不少广告公司都有过这样的经验:在以前,广告公司很难说服客户为了产品包装或海报彩页上的一幅插画另外付费。因为它只是一个附属元素,设计费中已经包含了它的价值。这也许也侧面说明了中国商业插画发展缓慢的原因——在广告中,商业插画一直是配角。 近两年,这种现象有了改变。也许是消费者对于以人、物为主要视觉的传统广告多少产生了审美疲劳,广告人也纷纷在寻求新的创意方法和表现形式,地铁墙壁的时尚涂鸦、电视荧屏的动画广告、海报彩页的卡通形象、网站的FLASH广告……随着日新月异的电脑技术,商业插画的技术也有了长足的发展,更令传统广告变得更加丰富有趣起来。

插画设计课程标准

中州大学 课程标准制定审批表 学院艺术设计学院 教研室视觉传播艺术设计 课程名称插画设计 课程代码 1176 负责人 申请时间 2017-2-17 二O 一七年二月十七日

《插画设计》课程标准 课程编号:1176 课程名称:插画设计 适用专业:视觉传播艺术设计专业 教学模式:“教、学、做”一体化教学 计划学时:48 第一部分前言 一、课程的性质 《插画设计》是广告与设计专业的专业基础课。插画设计从原有的附着型设计形式脱离出来,在现代社会里成为具有强烈风格的新兴艺术,它融合了绘画和设计的多种手段,并可加上计算机的艺术创作,它强调科学性和系统性,坚创和商业实践,具有实用、时尚的特点。本课程教学采用“教、学、做”一体化的教学模式,使学生应达到以下基本要求: 1.掌握插画设计的基本理论知识。 2.熟悉和掌握插画设计的造型规律。 3.具有较强的手绘能力和初步设计创意的能力。 4.具有一定的审美修养。 由于《插画设计》课程具有较强的实际应用性,因此本课程在学生职业能力培养和职业素质养成两个方面起支撑和促进作

用。 先修课:《版式设计》、《创意设计与思维》、《形态构成》、《基础图案》等。 二、课程的基本理念 1.坚持以高职教育培养目标为依据,遵循“结合理论联系实际,以应知、应会”的原则,以培养锻炼职业技能为重点。 2.注重培养学生的专业思维能力和专业实践能力。 3.把创新素质的培养贯穿于教学中。采用行之有效的教学方法,注意发展学生专业思维和专业应用能力。 4.培养学生审美能力。 三、课程的设计思路 《插画设计》课程在设计思想上充分体现一体化,即:理论与实践容一体化、知识传授与动手训练场地一体化、理论与实路教师为一人的“一体化”。 《插画设计》的课程容的设定强调与市场需求紧密接轨,重在研究插画在实际中的应用,通过对实际案例的讲解和分析,并加强创意过程和设计技法的学习,强调新概念、新技术与插画设计的结合,使学生在既能注重设计过程的前提下,又能尽快的掌握主要技能与相应的步骤和方法。 第二部分课程目标 一、课程目标

《商业插画》教学大纲

《商业插画》课程教学大纲(课程标准) 课程名称:商业插画 教学对象:适用广告设计与装潢制作专业,学制三年 学时:总学时54,(实践学时37、理论学时17) 课程性质(必修/选修):限选 一、课程性质、目的和任务 《商业插画》课程是广告设计与装潢制作专业的一门专业核心课程,商业插画有着较长的发展历程,随着数字化时代的到来,迎来了全新的发展机遇。从简单的书籍插画到如今的报纸、书籍以及产品包装、宣传海报、网络等多媒体领域都可以看到越来越多的商业插画应用。本门课程的任务是使学生掌握商业插画的基础知识和基本技能;同时,注意培养学生具有创新的精神和科学的思维方式和工作方法。 二、课程教学内容及要求 第一章商业插画基础知识(3学时) 1.教学目的 本章是学习本课程的基础。通过本章的学习使学生掌握什么是商业插画,介绍学习商业插画所需的硬件,特别是在今后教学中需要用到的PS CS5软件,简单介绍了商业插画常见的类型及绘画风格。 2.教学重点与难点 (1)教学重点 商业插画的定义,商业插画常见类型及绘画风格,商业插画的审美 (2)教学难点 商业插画的审美 3.教学方法 讲授法,演示法,图片欣赏法 4.教学内容: (1)商业插画概述 了解:插画的应用和分类,插画的功能与作用 理解:插画的审美 掌握:插画的定义 (2)绘制插画装备须知 了解:学习插画所需硬件,PS CS5软件,数位板

(3)商业插画常见类型及绘画风格 了解:漫画,游戏美术,影视动画与卡通形象设计,出版物插画与绘本,广告插画 第二章低幼儿童风格插画(9学时) 1.教学目的 通过本章节的学习,使学生了解低幼儿童风格插画的绘画特点及创作要求,要求学生基本了解儿童插画的概念、绘画特点、人物比例及色彩要求和基本上色方式。能创作简单的儿童插画作品,把握低幼儿童绘画特征。 2.教学重点与难点 (1)教学重点 创作构思与设计 (2)教学难点 绘制线条,绘制小熊,绘制河水草地,绘制树木 3.教学方法 讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法 4.教学内容: 了解:Photoshop软件中常用功能 理解: (1)范例介绍,客户约稿要求 (2)软件基本概念:像素、分辨率、笔刷、画笔的不透明度、画笔流量、图层、RGB 值、前景色、背景色 掌握: (1)绘制过程:绘制线条、绘制小熊、绘制河水草地、绘制树木 (2)湿介质画笔工具 第三章都市时尚女性风格插画(7学时) 1.教学目的 通过本章节的学习,使学生了解都市时尚女性插画的绘画特点及创作要求,懂得时尚人物的比例安排及时尚人物的发型、服饰的设计原理。能根据客户提供的文字要求及文中换面人物的年龄、性格,合理地安排任务的环境、动态、人物的发型和服饰等,妥善处理好画面的整体布局,并把握好画面的时尚氛围。 2.教学重点与难点 (1)教学重点

插画设计课程标准

《电脑插画设计》课程标准 1.本课程的岗位定位与培养目标 1.1课程面向的职业岗位 自由插画师、职业插画师、出版业插图师、游戏美术师、影视插画师等相关职位。 1.2课程的(教学)知识目标 1.了解插画设计的相关知识,具备一般商业插画设计的创意方法,并能够用电脑设计软件完成以威客项目为核心的插画基本要素设计,按照高职教育的特点培养学生的动手能力,能够创意和制作出常见的插画。 2.使学生掌握较为简单常见的插画表现技法、插画设计的分类;初步掌握插画设计的新技术新技法。该课程是一门实践性和实用性较强的课程,既能训练学生操作设计软件的基本技能,又能培养学生分析解决实际设计任务的综合能力,通过本课程的学习,使学生具备成为初级插画师的能力和水准,为以后走向社会成了优秀的商业插画师打下良好而又坚实的基础。 1.3课程的专业能力与职业能力目标 1.综合能力:掌握一般插画设计的创意、构思、草图、构图、色彩、表现、说明、识别能力 2.分项能力: ①插画设计和插画基本插画设计和表现能力; ②识读和表现常见不太风格的插画的能力以及团结协作解决问题的

能力; ③插画设计的创新能力 1.4课程的专业素质目标 1.职业素质 通过本课程的学习,使学生: 具有勤奋学习的态度,严谨求实、创新的工作作风; 具有良好的心理素质和职业道德素质; 具有高度责任心和良好的团队合作精神; 具有一定的科学思维方式和判断分析问题的能力; 具备从事本专业工作的安全生产、环境保护等意识; 具有对新知识、新技能的学习能力; 具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力; 具有吃苦耐劳的品质,开拓进取的创业创新精神; 具有一定的社会交往能力和人际沟通能力。 。2.职业能力和知识 能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行插画设计、插画设计基础部分设计,掌握一般常见插画设计的创意、设计、处理、表现、具备优秀的美术感观和艺术欣赏力,具有扎实的手绘能力、设计能力与独立创作漫画海报等平面设计能力。 。 2.本课程与其他相关课程之间的关系 本课程是电脑艺术设计专业下学期在毕业实习之前作为本专业课程的一门课程,是对本专业学习的一项考核的比较重要的课程。

《Photoshop插画设计(原画)》课程标准

《Photoshop插画设计(原画)》课程标准 1. 概述 《Photoshop插画设计(原画)》是动漫制作技术专业学生的专业课程。本课程主要通过学习利用Adobe Photoshop软件进行插画创作,其中多为创作技法及技巧的实际操作。以photoshop原画为主要研究领域,深入浅出的从基础知识入手,理论结合实际,运用大量案例及经验技巧,学习其在儿童插画、图文绘本、人物绘画、游戏绘画等多个不同领域的应用。 1.1课程的性质 本课程是高职动漫制作技术专业的必修课程,面向高等职业院校动漫制作技术专业学生学习。通过本课程的学习,使学生可以成为动画行业、插画行业、游戏行业等艺术类行业需要的人才。通过熟悉和掌握Photoshop插画设计(原画)方法,将传统的绘画艺术从纸和笔中解放出来,通过一台电脑、一个数位板来达到最佳的视觉效果。 1.2课程设计理念 本课程以职业能力培养为主要目标,考虑到学生的就业的实际需求,拓展思维,让他们熟悉和掌握最基本的phtoshop软件的使用方法和使用技巧。既有软件知识,又有专业技能知识,全面提升实战技能。商业插画目前已成为国际上一个新兴的热门行业,在国内,很多懂绘画艺术的人却不了解计算机技术,懂微机软件技术的人又往往缺乏传统绘画实践的基础。Photoshop软件以其强大的功能、灵活的操作和千变万化的艺术效果成为图形图像处理领域中翘楚。用Photoshop软件功能结合绘画技术能让作品达到意想不到的效果。同时,《Photoshop插画设计(原画)(原画)》也是为本专业后续课程服务,是学好本专业的一门基础课程。 1.3课程开发思路 根据人才培养目标及不同职业岗位对本课程的需求,确定了课程目标以及课程培养目标的定位,分析课程性质,并确定了课程内容。 在教学过程中,按照理论联系实际的教学方法,以理论为辅助,实践为主要的教学模式,注重学生的实践能力,并对最终的教学效果进行测试和评价,以查看是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标 通过课程教学,实现学生职业技能与动漫制作技术岗位群的对接,促进本专业学生全面职业素质的养成。使学生拥有扎实的专业基础,为后续课程服务,同时,启发学生的兴趣爱好,在岗位应聘中能求职于任出版物插画设计、游戏美术原画设计、动画原画设计、商品包装设计、商业宣传设计等众多技术岗位工作。 2.1知识目标 (1)Photoshop插画设计(原画)的基本认识;

艺用解剖学教学大纲

泰豪动漫职业学院 《艺用解剖学》课程教学大纲 课程名称:艺用解剖学 课程编码: 课程性质:专业基础课 适用专业:计算机应用技术、游戏软件 编写人:隋和;审定人:; 一、课程简介 (一)课程性质与任务 《艺用解剖学》是我校艺术设计专业学生必修的基础性课程。主要任务是通过解剖学的学习,使学生掌握人体解剖学的知识和绘画应用,是人物绘画写生和创作及人物画教学必须学习的知识和技能。 (二)课程教学目的及要求 艺用人体解剖课是高等美术教学中的技法理论必修课之一。学生能否学好人体解剖知识,直接影响到能否准确、严谨地塑造人物形象。本课对于提高学生的人物造型能力起作重要的作用。通过艺用人体解剖课的教学,学生应该了解与艺术造型相关的人体解剖知识。 (三)课程教学内容 1.解剖学概论 2.人物头部、全身及各部位比例 3.人体骨骼系统。 4.人体肌肉系统。 5.人体头部结构。 6.人体躯干结构。

7.人体上肢结构。 8.人体下肢结构。 9.复习和考试。 (四)先修课程及后续课程 先修课程有:美术基础 后续课程有:角色设计、插画 二、课程教学总体安排 (一)学时分配建议表:总64学时 (二)推荐教材及参考书目 1.教材:《艺用解剖与透视》.黄元甫,肖虹.西南交通大学出版社2.参考书目:《艺用造型解剖学》.曹醉梦.辽宁美术出版社 (三)课程考核方式 1.考核方式:考试 2.成绩构成:平时成绩占30%,期末考试成绩占70%。 三、课程教学内容及基本要求

(一)艺用解剖学概论(4学时) 1.教学目的 艺用解剖学学习的是研究决定人体外型的人体内部构造的知识 2.教学重点与难点 (1)教学重点:人体比例、解剖结构、形体结构、人体动态 (2)教学难点:形体结构。 3.教学内容: 人体各部的比例及它们之间的比例关系;人体内部的组织结构;在解剖结构基础上进行概括的辅助方式;了解人体动态的基本规律 4.教学要求 (1)注意理论与实践相结合 (2)多看范图,多看教材,多联系身体实际 (二)人体解剖学基础知识(2学时) 1.教学目的 学生了解人体骨骼和肌肉的生长规律、人体骨骼和肌肉影响人体表面的特点、人体主要关节的活动规律 2.教学重点与难点 (1)教学重点: 人体的骨骼 (2)教学难点:骨骼的多样性和骨骼与关节之间的关联性 3.教学内容: 骨骼生长于骨骼所影响的人体表面、骨骼与骨骼之间的关联性、骨骼与关节的关联性、各个关节的可活动范围。 4.教学要求 (1)了解人体骨骼的生长规律。 (2)了解骨骼对人体表面的各种影响。 (3)了解关节与骨骼之间的关联以及关节的最大活动范围。 (三)头部结构(4学时) 1.教学目的 让学生了解头部的骨骼和肌肉 2.教学重点与难点

商业插画投稿需要注意什么

商业插画投稿需要注意什么? 投稿谨慎。一般向商插投稿不要直接投原稿,难保遇见RP不好的杂志或者通过其他途径拿到你的原稿什么的。所以在投稿时要将自己的图片缩成100-150dpi的JPG格式再发。编辑决定用你的稿件时会再联系你索取原稿。这个原稿的概念是TIFF图片。不是你分层的PSD 图,不推荐给原稿的时候把PSD分层给编辑。因为会出现各种RP的事情,比如用你的PSD 图片另外与什么东西合成出一个图,然后说稿子就不是你画的了,稿 1. 跨页什么的人物千万不要出现在版中间,因为杂志不管是胶装还是骑马钉都会在中间切掉左右各2mm左右的出血位。 2. 如果是青春类的杂志,则需要色彩明亮,繁复的花式,凌乱什么的都可。但是绝对不能是色彩暗沉。原因捏,a.印刷上色彩偏重会很难把握,一般我们电脑上看到的图片色彩在印刷之后会出现30%左右的色差。b.因为是青春类的,他必然是蛋疼的,所以读者喜好的是糖果色什么的明媚柔和的颜色。除非主题是很晦涩的。 3. 关于出血位: 1 如图:蓝色部分是成品尺寸,外面的白色部分是,红色部分为出血位。印刷的时候出血位上的东西是要切掉的。所以在画图时千万表把主要内容画到出血位上去。现在的商插的出血一般为为3mm。 4.关于构图。这个其实每个人有自己的审美,特别是画手。但是商插现在比较多采用的是独特视角构图(包括仰角、俯角等其他视角),所以在构图时尽量不要采取太平板化的构图,除非是设计类平面型。同时请善用光影什么的,也请善用画面元素。 5.投稿谨慎。一般向商插投稿不要直接投原稿,难保遇见RP不好的杂志或者通过其他途径拿到你的原稿什么的。所以在投稿时要将自己的图片缩成100-150dpi的JPG格式再发。编辑决定用你的稿件时会再联系你索取原稿。这个原稿的概念是TIFF图片。不是你分层的PSD 图,不推荐给原稿的时候把PSD分层给编辑。因为会出现各种RP的事情,比如用你的PSD 图片另外与什么东西合成出一个图,然后说稿子就不是你画的了,稿费不给。(好吧。我囧了)

《Photoshop插画设计(原画)》课程标准

《P h o t o s h o p插画设计(原画)》课程标准 1. 概述 《Photoshop插画设计(原画)》是动漫制作技术专业学生的专业课程。本课程主要通过学习利用Adobe Photoshop软件进行插画创作,其中多为创作技法及技巧的实际操作。以photoshop原画为主要研究领域,深入浅出的从基础知识入手,理论结合实际,运用大量案例及经验技巧,学习其在儿童插画、图文绘本、人物绘画、游戏绘画等多个不同领域的应用。 1.1课程的性质 本课程是高职动漫制作技术专业的必修课程,面向高等职业院校动漫制作技术专业学生学习。通过本课程的学习,使学生可以成为动画行业、插画行业、游戏行业等艺术类行业需要的人才。通过熟悉和掌握Photoshop插画设计(原画)方法,将传统的绘画艺术从纸和笔中解放出来,通过一台电脑、一个数位板来达到最佳的视觉效果。 1.2课程设计理念 本课程以职业能力培养为主要目标,考虑到学生的就业的实际需求,拓展思维,让他们熟悉和掌握最基本的phtoshop软件的使用方法和使用技巧。既有软件知识,又有专业技能知识,全面提升实战技能。商业插画目前已成为国际上一个新兴的热门行业,在国内,很多懂绘画艺术的人却不了解计算机技术,懂微机软件技术的人又往往缺乏传统绘画实践的基础。Photoshop软件以其强大的功能、灵活的操作和千变万化的艺术效果成为图形图像处理领域中翘楚。用Photoshop软件功能结合绘画技术能让作品达到意想不到的效果。同时,《Photoshop插画设计(原画)(原画)》也是为本专业后续课程服务,是学好本专业的一门基础课程。 1.3课程开发思路 根据人才培养目标及不同职业岗位对本课程的需求,确定了课程目标以及课程培养目标的定位,分析课程性质,并确定了课程内容。 在教学过程中,按照理论联系实际的教学方法,以理论为辅助,实践为主要的教学模式,注重学生的实践能力,并对最终的教学效果进行测试和评价,以查看是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标 通过课程教学,实现学生职业技能与动漫制作技术岗位群的对接,促进本专业学生全面职业素质的养成。使学生拥有扎实的专业基础,为后续课程服务,同时,启发学生的兴趣爱好,在岗位应聘中能求职于任出版物插画设计、游戏美术原画设计、动画原画设计、商品包装设计、商业宣传设计等众多技术岗位工作。

《分镜头设计》课程标准

《分镜头设计》课程标准 课程名称:分镜头设计课程代码: 4060090课程类型:岗位技能课 学分: 4计划学时: 64实践课时比例: 80% 主要授课方式:实训室项目实作考核方式:期末作品考核适用专业:动漫制作技术 先修课程:动画编导基础(含剧本)、 Photoshop 插画设计(原画) 1.概述 “分镜头设计”是动漫制作技术专业的岗位技能课程,也是学生从事动画制作的素质技能强化 课程。本课程主要介绍分镜头设计的基本知识,如镜头的概念、镜头的运动、景别的类型、动画片 的赏析等;并强化学生对镜头的认知能力,进行镜头设计的实训与理论相配合,最后通过学生自主 构思的项目进行分镜头的设计与表现进行考核。 1.1 课程的性质 本课程属动画制作技术专业的必修课程。其目的是让学生了解镜头组接所产生的视觉效果,研 究规律性的组合方法,从大量观摩中学习前人分镜头方法的同时,培养学生用绘画的方式,并应用 导演分镜头的基本元素进行摩片和命题分镜头的学习,熟悉和掌握动画分镜头设计方法以及表现方 法的基础知识,达到具备从事动画前期分镜设计与表现的能力。 1.2 课程设计理念 本课程以职业能力培养为主要目标,坚持以能力为本位的设计原则,以岗位需求为依据,以工 作过程为导向,以产学结合为基本途径、以培养一线技术应用人才为目的,制定了本课程的课程目 标、课程内容、学习情境等课程要素。本课程是以二维、三维动画设计与制作岗位群为导向,以真 实的绘制项目为主要教学载体,在行业专家的指导下,对相关岗位进行任务与职业能力分析,以设 计、制作岗位的“工作需求”和“岗位需求”为主线,按高职学生的认知特点,以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目,以真实的项目案例分析组织教学,倡导学生在项目活动中学会动画分 镜设计的相关知识。本课程从实用的角度出发,由浅入深,对学生进行系统的分镜设计与表现能力 的教育。 1.3 课程开发思路 在课程建设中,根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求,确定了课程目标,并明确了 课程培养目标的定位,分析课程性质、确定课程内容等,并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及 工作过程导向为依据,整合教学内容。在教学过程中,根据教学内容的不同,采取与之对应的教学 方法和手段,对最终的教学效果进行检测和评价,以考核是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标 本课程全面系统、由浅入深地讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能、分镜头画面的绘制与 构图技法、镜头调度的基本规律、分镜头合理流畅的技巧以及实战技法等各种知识和技能,并辅以

中职《经济政治与社会》期终试卷及答案

xx职教中心14中职班《经济政治与社会》期终试卷班级学号姓名得分 一、填空题(每空1分,共25分) 1、任何商品都是和的统一体。 2、科学消费观的内涵是,适度消费;,合理消费;,绿色消费;,。 3、我国法定公司的形式有两种,即和。 4、按照科学发展观的要求,在发展经济中坚持与基本原则,促进经济、与的和谐发展。 5、我国实行的政党制度是。6当今时代的主题是和。 7、社会主义和谐社会的总要求是、、、 、人与自然和谐相处。 8、我国宪法规定公民的政治权利是、、。 9、在社会保障中处于核心地位的是. 二、是非题(对的打√,错的打×)(2分×10,共20分) 1、金钱是万能的。我们要不惜一切代价挣钱。 2、要买就买名牌、高档商品。价廉物美的商品不好。 3、要成为高素质的劳动者,主要是上班时候的事。现在学习为时过早。

4、我们已经实现小康生活,还谈节约和艰苦奋斗干什么呢?! 5、在农村,由于有了新型合作医疗,农民看病一分钱都不要了。 6、人生需要规划,钱财需要打理。作为学生,一定要学会理财。 7、人无德不立,国无德不兴。作为学生首先要讲道德。 8、大力发展教育,要坚持育人为本,德育为先,实施素质教育。 9、万贯家财,不如一技在身。中职生要掌握技能。 10、社会发展必须坚持以人为本。 三、单项选择题(每题2分,共34分) 1、下列各项不属于商品的是() A、超市卖的矿泉水 B、导游给客人提供的服务 C、作为生日礼物送给同学的音乐盒 D、在饭店吃的年夜饭 2、小明选购商品时,特别注意商品的质量。这说明他关注() A、商品的使用价值 B、商品的价值 C、商品的外观 D、商品的价格

数字插画教学大纲

《数字插画》课程教学大纲 (课程编码:00000000) 一、课程的性质与任务 数字插画创作是高校数字媒体专业的基础课程。插画是绘画艺术领域派生出来的一种应用美术科学,它不仅是插画师的主观创作,更是以商业或社会公益为目的,通过各种绘画语言及符号进行的视觉表达。随着数字媒体的发展,数码插画更广泛的活跃于书籍、期刊报纸、广告、包装设计、网络传播、多媒体数字影像等传统与非传统领域。 本课程的任务是从CG插画艺术和计算机绘画软件技术紧密结合的视角,采用讲练结合的教学模式,系统讲解CG插画的发展,主流CG插画软件的功能与应用,创作各类人物、场景、海报商业插画的表现手法等,培养学生熟悉和掌握数码插画创作流程和造型基础、并掌握数码插画创作技法。 二、课程学时、学分 课程总学时:36 课程总学分:2 三、课时分配 四、适用专业及年级

本课程大纲适用于14级数字媒体专业的本科教学。 五、课程教学目的和要求 本课程介绍了数字插画、商业插画产业现状、前景、创作方法、绘制理论、实战案例等等相关内容,让学生能够广泛的理解数字插画作品的市场地位,和传统插画的相同点和区别,了解国内外插画名家,掌握数字插画绘画理论指示和实战技法,要求学生学习完本课程后能从理论上了解掌握数字插画知识技能,并能从实践和实际操作的角度来完成数字插画作品,并在实践过程中理解插画视觉艺术和传播媒体的关系,展示出数字插画独特的艺术魅力。 六、课程内容及教学要求 理论部分 (一)课程概述(插画概论) 1. 主要内容: 插画发展简况;纯艺术绘画与商业绘画;读图时代与插画;插画产业 2. 教学要求: 明确插画的的正确定位,掌握插画发展的过程与现状 3. 教学重点: 插画发展史;插画产业与教育 4. 教学难点: 商业插画特点和要求 (二)电脑软件操作基础 1. 主要内容: 电脑平面软件入门;常用的CG插画软件;简单的操作方法和快捷键;软件的经典特殊功能 2. 教学要求: 掌握常用CG插画软件 3. 教学重点: 常用CG插画软件的特点和结合使用的方法 4. 教学难点:

漫画课程教学大纲.doc

《漫画》课程教学大纲 课程编码:开课部门:艺术与传媒学院 英文名称:The Cartoon Design 适用专业:动画 课程属性:专业拓展课学分学时: 2.0学分,计划32学时 编写人:审核人: 一、课程概述 (一)课程的性质地位 漫画是为动画专业学生开设的一门专业拓展课程。 本课程通过介绍漫画的发展历史、种类及商业功能等,让学生了解漫画艺术的基本概念和相关知识。通过对漫画绘制工具、绘制技巧等内容讲解,让学生掌握漫画创作的基本规律和方法。同时通过漫画镜头语言的学习,学会分格漫画的表现手法。漫画课程能够锻炼学生的手绘能力、巩固人物造型的绘制技巧、培养创作构思的能力,为其他的相关专业课程的学习打下结实的基础。 (二)课程的基本理念 漫画设计课程是一门理论与实践相结合,主在培养学生学会漫画设计技法,能够独立完成漫画设计的课程。因此,在教学过程中,始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面,根据课程本身的特点,教师始终处在如何引导学生展开想象力,发挥想象力,并将想象力付诸于实践的角色。教师要教会学生如何使用较前沿的设计技巧表现,进而逐步尝试以漫画作品的要求去思考问题。其次在学这一过程中,学生也要在学习中探索发现适合于自己的特殊的技法。在这个过程中,我们也将培养学生养成主动搜集素材的习惯,在最大程度鼓励学生创造力想象力的同时,也要求学生丰富自己知识的积累,提高自己的鉴赏能力,为其今后的专业发展,打下良好的基础。 (三)课程框架设计 漫画 漫画创作技法漫画叙事技法 漫画概述漫画人物 设计 漫画背景 设计 单幅漫画 绘制技法 剧情漫画 绘制 (四)教学方法手段 本课程的主要教学方法为理论讲授、教师示范、课题实践、作业点评分析等相结合的方

《造型基础》教学大纲

《造型基础》课程教学大纲(课程标准) 2010年修订 课程名称:商业插画 教学对象:适用建筑装饰专业专业,学制三年 学时:总学时60,(实践学时50、理论学时10) 课程性质(必修/选修):必修 一、课程性质、目的和任务 《造型基础》是建筑装饰专业的一门专业课程,是后续许多课程的基础平台课程。是让学生用最简单的工具将物体或空间以图形的方式进行分析和表述,其目的是通过课程内容的基础训练,学会用图形的语言对物体和空间进行分析和表述;培养学生对造型结构、空间结构、尺度比例具有理性分析能力和敏锐的艺术感知能力;提升学生所必须具有的视觉审美、技术图解和表述能力;从而为培养学生的创新设计能力打好坚实的基础。二、课程教学内容及要求 第一章认识设计素描(2学时) 1.教学目的 本章是学习本课程的基础。通过本章的学习使学生掌握什么是素描,什么是设计素描。了解设计素描的发展和分类,理解设计素描与设计的关系。了解设计素描的基本内容,激发学生对后续内容的兴趣,做好学习新知识的准备。提高学生的审美眼光,树立正确的艺术观,拓展艺术思维空间,培养学生设计所需的创造思维能力。 2.教学重点与难点 (1)教学重点 什么是素描,什么是设计素描,设计素描与设计 (2)教学难点 设计素描与设计 3.教学方法 讲授法,演示法,图片欣赏法 4.教学内容: (1)设计素描与素描 (2)设计素描与设计 (3)设计素描的发展与教学内容

了解:素描的分类 理解:设计素描的发展,设计素描的基本内容 掌握:素描的概念,如何培养设计所需的创造思维能力,如何培养设计表达能力 第二章结构素描(22学时) 1.教学目的 结构素描是一切造型艺术的基础。其围绕着对自然物象的研究与表现,并以此培养学生造型的基本技能。结构素描注重对事物构造原理的把握,是造型艺术的基本表现方法,是学习后续内容的重要基础,是培养学生设计创新的基本素质。其学习任务是研究几何石膏和静物的基本构造,包含物向外在形态之中的内部构造,物体的造型特征和各组成部分之间的关系。学习结构素描能够培养正确的观察方法,锻炼对形体的分析理解能力,是提升学生专业素养的重要途径。 2.教学重点与难点 (1)教学重点 构图,透视,比例,空间,形体结构分析与表现 (2)教学难点 透视,比例,空间 3.教学方法 讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法 4.教学内容: (一)观察与构图 (二)透视、比例与空间 (三)形体结构分析与表现 了解:什么事结构素描 理解:透视术语(视点、画面、物体、基面、基线、视平线、视中线) 掌握:观察的方法,构图法则,结构素描基本画法,空间关系,透视与比例 第三章明暗素描(20学时) 1.教学目的 明暗素描是素描表现技法之一,是造型表现的重要基本技能。明暗素描重在通过明暗关系表现物体的结构。通过本章节的学习有助于加深对物体结构的理解和进一步解决如何表现对象的比例、结构、体积、空间及相互关系,多个物体组合及

《商业插画》教学大纲

《商业插画》教学大纲 课程标准加入时间:2011-11-16 20:50:59 来源:admin 访问量:124 第一部分前言 一、课程性质 1、研读对象:设计专业广告设计专业方向的学生 2、课程特点: 本课程是艺术设计专业广告设计方向的必修课之一,属于专业素质拓展 课程。在广告设计过程中,利用图像载体,传播商业信息。信息传播的形式 主要是视觉和听觉两种,图形信息以它特有的优势成为信息传达十分便捷的 工具——准确、简洁,强烈的说服力和感染力。通过学习,使学生了解中外 插图艺术的发展史,综合运用不同的艺术形式,来进行大量的插图练习与创作,锻炼学生的动手能力,培养学生的设计思维,不断研究视觉艺术基本原理.探讨绘画构成形式美的种种法则。 二、课程的基本要求 1、理论知识要求 认识商业插画在各领域的发展、表现技法与媒体,并观摩特殊风格的插画作品。 2、技能方面 学生应获得以下技能知识:学生较系统地学习插画创作的基础理论和基 本技能,掌握插画的构图技巧、色彩搭配、绘制技法及信息传递等知识,并 能使用数字绘画技术及计算机辅助设计软件,增强插画的感染力。学习以图 像说故事,发展个人绘画风格,并探索有兴趣发展的领域。通过本课程的学 习能达到按课题或项目要求进行相应的插画绘制及创作,并提高团体合作意识。 (二)教学应以实践为主,任课教师可设计相关的课题来引导教学,在实践中及时解决学生遇到的问题,以小作业为主,综合性大作业为辅,根据学生学习情况循序渐进的进行教学,作业编排应该有一定的自由度,避免僵化、

一成不变的教学。由于课时限制,学生在规定的课时内不可能对广告插画的方方面面有深入的认识,因此,教师在教学中应注重培养学生的兴趣,培养学生的研究能力。

中职《经济政治与社会》超级完整教案

广州市轻工职业学校 教师课时授课计划(教案首页) NO: 1 课题:第一课商品的交换和消费 本次授课目的与要求: 通过教学,透视商品交换的现象,了解商品的基本属性,理解货币在商品交换中的作用,形成正确的金钱观;透视商品价格的变化,懂得影响价格变动的影响,理解价值规律的作用;透视选购商品的现象、评析常见的消费心理,树立正确的消费观。 教学方法:讲授法, 教具、挂图: 考核(或提问):1,什么是商品?商品产生的条件是什么? 2,什么是货币?货币的基本职能是什么? 3、什么是价格?什么是价值规律? 4、科学的消费观是怎样的? 复习旧课要点:

提出学习本课的要求及学习方法,了解生活中哪些是商品 新课难点、重点与解决措施: 1、什么是商品? 2,什么是货币?货币的基本职能是什么? 3、什么是价格?什么是价值规律? 4、科学的消费观是怎样的? 课外作业(或复习题): 本课小结(或改进措施): 学生基本上能掌握商品的基本知识,课堂气氛活跃。 第一课商品的交换和消费 一、商品和货币 1、多种多样的商品 商品的概念:商品是用于交换的劳动产品

2、基本条件:社会分工 产品属于不同的所有者 二、商品的基本属性: 学生思考:商品和其他劳动产品有什么区别? 生产出的废品是商品吗? 1、商品的基本属性: (1)使用价值:商品是能够满足人们某种需要的属性,是商品的使用价值。 学生思考:不同使用价值中的共同点是什么? (2)价值:凝结在商品中的无差别的人类劳动就是商品的价值。 三、货币的基本职能 1、概念:货币是从商品经济中分离出来固定地充当一般等价物 的商品。 2、货币的基本职能:价值尺度、流通手段 (1)价值尺度:货币是衡量和表现一切商品价值大小的尺度。 因为货币也是商品,商品的价值用货币表现出来,就是商品的价格。 价格——价值的货币表现。 (2)流通手段:货币充当商品交换的媒介。 商品流通:以货币为媒介的商品交换。 3、纸币:概念:由国家发行并强制使用的货币符号。 货币除具有价值尺度和流通手段两种基本职能外,还有储藏手段、支付手段、世界货币的职能 4、通货膨胀

插画教学大纲新

插画设计(卡通基础)教学大纲 一、课程基本信息 (一)课程名称:插画设计 (二)课程性质:专业限选 (三)周学时:8(学生自由到工作室完成规定项目或自选项目) (四)授课对象:视觉传达设计专业 (五)使用教材:《插画设计》中国海洋大学出版社主编:肖伟 二、课程简介 插画是为艺术设计专业学生开设的一门专业必修课程。本课程通过介绍插画的发展历史、种类以及商业功能等,让学生了解插画艺术的基本概念和相关知识,并且通过对插画绘制工具、艺术风格等内容的讲解,让学生掌握插画创作的基本程序和方法。插画课程能够锻炼学生的手绘能力、数字绘画能力以及创作构思的能力,为其它的相关专业课程的学习打下坚实的基础。 三、教学目的和基本要求 通过实施具体的设计与制作项目,训练并培养全面发展,思路开阔、基础扎实、勇于创新、适应性强的学生。完成本实践课程后,学生既懂得现代科学技

术知识,又具有专业素质修养;既能掌握插画设计理论和技能,又能进行插画创作。学生毕业后能在书籍、杂志、商业性宣传方面,从事插画绘制与创作的工作。 经过工作室的实践训练后,学生能掌握实用的插画绘制技巧,具备多样化、多元化的创作绘制能力,并能通过独立创作或团队合作的方式绘制具有个性 的插画作品、四格漫画和多格漫画作品等,同时尝试逐步走向市场。 学生应获得以下技能知识:学生在插画工作室中较系统地学习插画创作的基础理论和基本技能,掌握插画的构图技巧、色彩搭配、绘制技法及信息传递等知识,并能使用数字绘画技术及计算机辅助设计软件,增强插画的感染力。通过工作室的学习能达到按课题或项目要求进行相应的插画绘制及创作,并提高团体合作意识。 四、实践教学内容 (一)插画艺术概述 1.什么是插画 (1)插画的概念 (2)插画与纯艺术绘画 2.插画的应用 (1)插画的商业作用

相关文档
最新文档