漫画人物人头9种绘画方法
描人物头像的方法步骤
描人物头像的方法步骤择作画角度，预想构图和素描效果，根据自己的水平和存在的主要不足，思考在写生中可能会出现的问题和克服的方法、努力的方向等。
（2）打轮廓基本同于石膏像素描的方法。
为了捕捉最生动、最理想的动态，人物头像写生的轮廓线条要更加简练准确，尽量少依赖众多的辅助线约形。
画石膏像有充分的时间逐步画准，画人物形象则要提高作画效率，增强线条的表现力。
具体要点是：⑴确定头部动态。
在头像写生中，人物的头部形象可能呈现正面、侧面、歪头、仰头、低头等不同的动态，在打轮廓时，要画准动态趋势及其透视关系。
头部动态集中体现在头部的中线，即额间、眉间、鼻低中点、人中直到下颌中点的联线。
要确定定这条线在头部形象中所处的位置及或垂直或倾斜的关系，以及此中线与两眉、两眼等联线的交叉关系。
同时，头像的不同动态也直接反映在两耳孔在头部形象中相对位置的高低视觉变化上。
明确并画准以上两条线及耳孔的构成关系，是画准头部动态和透视关系的关键环节。
在打轮郭时，可以用较浅的虚线条首先找准其动态关系，即使不画这些虚线，也一定要做到心中有数。
见下图：⑵确定主要骨点位置。
确定头部动态之后，要找准形象的额丘、眉弓、颧骨、下颌丘及下颌角等骨点的相互位置和起伏关系。
这些部位肌肉少，形成凸起的端点、决定着头部的基本体面造型和个性特点。
⑶确定中心和支点。
在石膏像写生中已谈到，两眉、两眼及鼻子构成的三角形（或称“干”字形）处于头像的视觉中心位置，在形体比例和造型关系上起着承上启下，联结左右的核心作用。
鼻梁则又处于这个中心的中心，鼻梁的高度往往又是头部形象的最高点，不少画家把鼻梁视为头像的支点是很有道理的。
在画面部轮廓时，必须首先画准支点和中心的比例位置及透视关系。
然后以鼻子的长度为标尺衡量并确定额头、下巴和耳朵的长度，以眼睛的宽度为标尺来衡量并确定形象的宽度。
一定要注意眼睛的大小和两眼之间的距离、透视关系是否正确，不要画宽或画窄。
如果画宽，脸的轮廓必然也会画宽；相反，脸也会跟着画窄。
画漫画人物教程
画漫画人物教程要画漫画人物，首先要准备一张白纸和铅笔。
一、先从人物的脸部开始画。
画一个圆形作为脸的轮廓，然后在中间画两条垂直线，将脸分成上下两部分。
二、然后画出眼睛。
在每个垂直线的两侧，画出两个相同大小的椭圆，这就是眼睛的形状。
然后在椭圆里面画出两个小曲线，表示眼睛的瞳孔。
三、接着画出鼻子。
在两条垂直线的中间部分，画一个小的三角形，即为鼻子。
可以根据需要再在三角形的上方或下方画上一个小弧线，表示鼻子的轮廓。
四、接下来是嘴巴的轮廓。
在两条垂直线的下方，画一个弧线，表示嘴巴的形状。
然后在弧线上方再画上一条曲线，表示嘴唇的轮廓。
五、画出耳朵。
在脸部轮廓的两侧，画两个类似于逆三角形的形状，即为耳朵。
可以根据需要再在耳朵里面画上一些曲线，表示耳廓的细节。
六、接着画出头发。
根据你想要的发型，可以用曲线和弧线来勾勒出头发的形状。
可以画出几束飘逸的头发，让人物看起来更有活力。
七、然后是身体。
可以根据你想要的人物形象，画出一个适当大小的长方形或曲线，表示身体的轮廓。
八、画出手臂和手。
从肩膀处画出两条曲线，表示手臂的形状。
然后在手臂的末端，画出五个手指，用圆圈或椭圆形状表示。
九、最后是腿和脚。
从腰部画出两条曲线，表示腿的形状。
然后在腿的末端，画出两个脚，用曲线和弧线表示脚的形状。
完成以上步骤，你就可以得到一个简单的漫画人物了。
可以根据自己的喜好和创意，再添加一些细节和装饰，让你的漫画人物更加生动有趣。
记得练习多次，熟能生巧！。
漫画绘制技法汇总
一、人体基本结构小孩孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。
成年人人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
老人由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。
人体性别基本特征男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。
女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
（LSMH 整理）★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。
通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。
正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。
女性女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。
手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。
（LSMH 整理）★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★正前方首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。
然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。
俯视从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。
就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。
斜上方斜上方的角度最有纵深感。
肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。
动漫人物画法(图文)
动漫人物画法（文+图）[脸][头发][面部表情][口、鼻][眼睛（男/女）][手]1）不同角度脸部的基本画法1、首先画一个大的圆形，将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。
水平线的间距不一定要十分准确，其比例取决于你所想画的人物面部造型。
不必太过苛求啦。
2、在圆形正下方作个小标记(一条短线, 不一个点)。
在本图中，从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度一样。
标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些，不然下巴就变得太尖了。
下巴标记位置的高低是调整脸的形状与脸部外观的一种方法。
接着,画两条对角辅助线，必须是圆周的切线（tangent 中学数学呀）, 并与下巴标记的边缘交叉。
3、然后，要让脸部丰满起来，它不可能那么瘦吧。
在脸的两边画出两个圆角的三角形。
调整三角形的厚度与颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状与外观，你就能画出不同的人物造型了。
4、现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛，鼻子和嘴巴。
不同人物眼睛的位置会稍微不同，但它们通常位于圆形较低的部分。
鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区5、接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。
现在可以看到大致完成的脸基本形状了，而且你可以加上你喜欢的所有细节，比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等（当然也非多多益善，不然就成蛇足了）。
6、先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。
头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向，辅助线都应该与球体的曲线一致。
将脸部水平分成三份，再垂直分为二等份。
当然，由于我们所画的圆形的角度,辅助线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样，是完全相等的了。
7、 接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。
从圆周到下巴的距离应该比圆形第三段的长度长一点。
画两条与圆周边缘相切并且和下巴标记位置接触的辅助线。
漫画(三)教案
漫画（三）课程整体教学设计一、管理信息课程名称：漫画（三）制定时间：2019-8-27课程性质：专业拓展制定人：蒋玲批准人：刘昌盛二、基本信息学期：2019-2010第1学期学分：1 学时：18先修课：漫画（二）后续课：毕业设计三、课程设计1.课程目标设计漫画是为动画专业学生开设的一门专业拓展课程。
本课程通过介绍漫画的发展历史、种类及商业功能等，让学生了解漫画艺术的基本概念和相关知识。
通过对漫画绘制工具、绘制技巧等内容讲解，让学生掌握漫画创作的基本规律和方法。
同时通过漫画镜头语言的学习，学会分格漫画的表现手法。
漫画课程能够锻炼学生的手绘能力、巩固人物造型的绘制技巧、培养创作构思的能力，为其他的相关专业课程的学习打下结实的基础。
1.1能力目标（1）培养学生漫画相关软件的应用操作能力（2）培养学生独立思考的习惯，锻炼其发散性思维（3）培养学生主动学习的能力1.1.1总体目标漫画设计课程是一门理论与实践相结合，主在培养学生学会漫画设计技法，能够独立完成漫画设计的课程。
因此，在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。
首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付诸于实践的角色。
教师要教会学生如何使用较前沿的设计技巧表现，进而逐步尝试以漫画作品的要求去思考问题。
其次在学这一过程中，学生也要在学习中探索发现适合于自己的特殊的技法。
在这个过程中，我们也将培养学生养成主动搜集素材的习惯，在最大程度鼓励学生创造力想象力的同时，也要求学生丰富自己知识的积累，提高自己的鉴赏能力，为其今后的专业发展，打下良好的基础。
1.1.2具体目标（1）通过赏析，分析学习优秀漫画作品（2）能绘制出连载漫画和四格漫画1.2知识目标（1）掌握漫画创作的基本技巧（2）掌握漫画绘制分镜的创作技巧（3）掌握一定的图像形式美法则（4）了解漫画最新发展现况与趋势1.3素质目标提升学生对漫画绘制方法的应用与理解，提高专业素养拓展学生的专业知识，激发学生的创作热情、创新意识。
q版动漫人物画法教程
q版动漫人物画法教程Q版动漫人物是指以卡通形象的方式表现出来的动漫人物角色。
它们以简洁的线条和可爱的外观风格闻名，深受动漫迷喜爱。
想要学习画Q版动漫人物，以下是一个详细的教程，共1000字。
第一步：准备工作在开始画画之前，我们需要准备一些工具和材料。
首先，要准备一张白纸和一支铅笔。
这将帮助我们在画之前先勾勒出大致的形状和轮廓。
另外，你还可以准备一些彩色铅笔或者彩色笔，以便添加颜色。
第二步：构图在画Q版动漫人物之前，我们需要先构思一个基本的构图。
你可以选择一个姿势或动作，然后想象出这个人物在做什么。
例如，你可以选择一个人物在奔跑、跳跃或者施展拳脚的姿势。
一旦确定了姿势，我们就可以开始画画了。
第三步：勾勒轮廓现在，使用铅笔轻轻地勾勒出基本的轮廓和形状。
对于Q版动漫人物，线条应该尽量简洁，避免使用过多的细节和复杂的线条。
创造一个简单而清晰的形象是非常重要的。
第四步：添加细节一旦轮廓勾勒好了，你可以开始添加一些细节。
例如，你可以画出人物的眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵等特征。
记住，Q版人物的特征应该是可爱和夸张的，所以你可以放大眼睛和嘴巴的比例。
第五步：涂上颜色现在，我们可以使用彩色铅笔或者彩色笔来给人物涂上颜色。
选择一些明亮和鲜艳的颜色，以增加可爱感。
你可以根据自己喜欢的颜色方案涂上衣服、头发和背景等。
第六步：修饰细节当颜色填充完毕后，你可以再次检查细节并进行一些修饰。
例如，你可以加入一些阴影或者光线效果，以增加图画的立体感和逼真感。
第七步：添加背景最后，你可以添加一些背景来衬托你的Q版动漫人物。
这可以是一个简单的背景，如天空、大树或者建筑物等。
选择一个适合你人物姿势和主题的背景。
总结：画Q版动漫人物并不是一件困难的事情，只需要你有一颗喜欢动漫的心以及一些基本的绘画技巧。
通过以上的教程，相信你已经了解如何画一个简单而可爱的Q版动漫人物了。
不断练习和尝试，你会越来越熟练，并创作出更加精彩的作品。
加油吧！。
人头素描知识点
人头素描知识点人头素描是绘画中的基础技巧之一，它涉及到对人脸结构、特征和表情的准确捕捉。
无论是对于专业画家还是对于爱好者，掌握人头素描知识点都是必须的。
本文将通过逐步思考的方式，介绍人头素描的关键知识点。
第一步：轮廓线和基本比例在开始绘制人头素描之前，首先要了解人脸的基本比例。
人脸可以分为上中下三个部分：额头、眼睛到鼻子之间的区域和下巴。
正常情况下，这三个部分的长度是相等的。
因此，在绘制人头时，可以将整个头部按照这个比例分割为三个部分。
接下来，我们可以使用简单的线条勾勒出人脸的轮廓。
首先，绘制一个椭圆形作为脸部的轮廓，然后在椭圆的上方绘制出额头的轮廓，再在椭圆的下方绘制出下巴的轮廓。
确保轮廓线的位置和比例准确。
第二步：眼睛、鼻子和嘴巴的位置接下来，我们要确定眼睛、鼻子和嘴巴的位置。
通常情况下，眼睛的位置位于人脸的中间，鼻子的位置位于眼睛和下巴之间，并且嘴巴的位置位于鼻子和下巴之间。
在绘制眼睛时，可以使用简单的椭圆形或椭圆形的一部分来表示眼睛的轮廓。
确保眼睛的大小和位置相匹配，并且两只眼睛之间有适当的间距。
绘制鼻子时，可以使用简单的三角形或者倒三角形来表示鼻子的形状。
鼻子的大小和位置应该与眼睛和嘴巴相匹配。
最后，绘制嘴巴时，可以使用简单的弧线或直线来表示嘴巴的形状。
确保嘴巴的大小和位置与其他特征相协调。
第三步：细节和阴影一旦我们确定了人脸的基本轮廓和特征位置，就可以开始添加细节和阴影了。
细节包括眉毛、眼睛的瞳孔和光线反射、嘴唇的纹理等。
阴影可以通过使用不同的灰度值或深浅的铅笔线条来表示。
要注意的是，细节和阴影应该根据光源的位置来确定。
光源的位置决定了人脸上的明暗区域。
通过在不同区域使用较浅或较深的铅笔线条，可以模拟出光线的照射效果。
第四步：细节修饰和纠错最后，我们可以对绘制的人头进行细节修饰和纠错。
检查人头的各个部分是否与实际相符，如眼睛的大小、位置是否正确，鼻子的形状是否准确等。
如果发现错误或不满意的地方，可以进行修正。
动漫人物画法(图+文)
动漫人物画法（文+图）1、 首先画一个大的圆形，将其水平三 等分 ,再用一条垂直线把它对半分开。
水平 线的间距不一定要十分准确，其 比例 取决于你所想画的人物面部造 型。
不必太过苛求啦。
2、 在圆形正下方作个小标记（一条短线,不一 个点）。
在本图中，从圆形到标记的距离与 圆形第三等分的长度相同。
标记位置即人物 的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果 会好些，不然下巴就变得太尖了。
下巴标记 位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的 一种方法。
接着,画两条对角辅助线，必须 是圆周的切线（tangent 中学数学呀）,并与 下巴标记的边缘交叉。
3、 然后，要让脸部丰满起来，它不可能那么瘦 吧。
在脸的两边画出两个圆角的三角形。
调整三角形的厚度及颧骨（就是三角形弯角 的地方）的高度则可改变脸的形状及外观，你就能画出不同的人物造型了。
4、现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛，鼻子和嘴巴。
不同人物眼睛的位置会 稍微不同，但它们通常位于圆形较低的部分。
鼻子大约在脸下方的中间（即圆周下面的区域），而嘴则直接在鼻子之下。
（日式的这种画法脸部靠下，人物看起来会年轻些，用传 统的三亭五眼作比例要简单写实些）脸】【头发】【面部表情】【口、鼻】【眼睛（男/女）】 1）不同角度脸部的基本画法手】5、接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。
现在可以看到大致完成的脸基本形状了，而且你可以加上你喜欢的所有细节，比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等（当然也非多多益善，不然 就成蛇足了）。
6、先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。
头部的这一部份是个三维空间 的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向，辅助线都应 该与球体的曲线一致。
将脸部水平分成三份，再垂直 分为二等份。
当然，由于我们所画的圆形的角度,辅助 线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果 你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程 前面所写的一样，是完全相等的了。
人物造型
拟人化造型具备以下几个特征： 1）外型具备动物的明显特征；
2）要有人性化 的特征，多集中 在手、面部.动 物的表情和特征， 完全安放到人物 身上，以人的行 为和特征出现。 符合人的性格特 征，能表现出人 的心理、形态、 结构和性格。
3）符合人们正常的欣赏习惯。
往往在某些形象的特征上进行夸张和处理，使其设计的形象 具有喜剧和幽默效果。充分强化动物的形象特征。以人的性格、 体貌、气质、心理、形态、结构为参照，而又具备动物自己的强 烈的个性特征。
各种身高比例的采用： 4个头长的比例，能产生惹人怜爱 的特性。 5个头长可表现少女优雅的体态与 可爱的个性。 6个头长易于表现少年的特性。 7个头长一般称为标准型。 8个头长可强调体格健壮。 9个头长多是英雄与超人的造型。
在动画中，人物身体比例关系有着特殊的意义，利用人 体与人头长度的不同，能表现不同的个性。比例的夸张对于 不同的类型人物也头部时，最简单的方法，就是用最简单的几何图形，刻画
出人物的头部特征。圆、三角形、方性等有关形状是人物头部 设计的基本元素。
用圆球经纬做头部设计 圆球是表现人物头部的
最佳方式，通过对球体的逐 步分割与添加，使之接近头 部的真实形状。把头颅当做 一个圆球体对待，无论整圆， 还是椭圆，在球体内外加上 五官、头发，并使球体产生 立体感。这个球体可以旋转、 压扁或拉长，这样不管球体 怎样转动，都可以画出各个 角度的头部造型了。
准确、鲜明、生动是作为动画造型设计对生活原 形体现的三个要素。
对生活原形、素材观摩的过程，需要有一定“量” 的积累，才能达到“质”的飞跃。当然，要进行大量 的速写、写实性的造型实践；要多看，增加艺术鉴赏 力，提高动画造型设计的表现力。
2、写实类造型设计 写实类造型的设计通常都是脸谱化的 1）纯写实
动漫人物画法(图 文)
动漫人物画法（文+图）【脸】【头发】【面部表情】【口、鼻】【眼睛（男/女）】【手】1）不同角度脸部的基本画法1、首先画一个大的圆形，将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。
水平线的间距不一定要十分准确，其比例取决于你所想画的人物面部造型。
不必太过苛求啦。
2、在圆形正下方作个小标记(一条短线,不一个点)。
在本图中，从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。
标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些，不然下巴就变得太尖了。
下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。
接着,画两条对角辅助线，必须是圆周的切线（tangent中学数学呀）,并与下巴标记的边缘交叉。
3、然后，要让脸部丰满起来，它不可能那么瘦吧。
在脸的两边画出两个圆角的三角形。
调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观，你就能画出不同的人物造型了。
4、现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛，鼻子和嘴巴。
不同人物眼睛的位置会稍微不同，但它们通常位于圆形较低的部分。
鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域)，而嘴则直接在鼻子之下。
（日式的这种画法脸部靠下，人物看起来会年轻些，用传统的三亭五眼作比例要简单写实些）5、接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。
现在可以看到大致完成的脸基本形状了，而且你可以加上你喜欢的所有细节，比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等（当然也非多多益善，不然就成蛇足了）。
6、先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。
头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向，辅助线都应该与球体的曲线一致。
将脸部水平分成三份，再垂直分为二等份。
当然，由于我们所画的圆形的角度,辅助线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样，是完全相等的了。
7、接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。
手把手教你简笔画人物 人物简笔画大全
手把手教你简笔画人物人物简笔画大全人物是简笔画教学中常用的一种形象，如何能寥寥几笔就把一个鲜活的形象画出来呢？人物的简笔画必须先了解以下五个方面。
简笔画人物一、人体的结构与比例人体分为四大部分：头、身子、上肢、下肢。
在简笔画中则用一个圆圈、几条直线便概括了。
人体的比例（注意：站七坐五盘三半，同时画几种姿势要注意相互间的比例。
）（1）成年人比例。
一般以头为标准，把全身的高度和头做比较，全身约为七个头高。
躯干约为两个半头。
两臂左右平伸时，两手距离等于全身高度。
手臂下垂体旁时，手指到大腿中段。
（2）小孩的比例和性别。
小孩的头略大，四肢、躯干均缩短，两三岁为四个头高，四五岁为五个头高。
在简笔画中男女区别主要在头发和衣服。
简笔画人物二、人物直立的简笔画法注意：直立人物正面、侧面、背面各具特点，要细心观察、刻画。
正面——五官、四肢、衣领、衣袋侧面——发型、足尖、鼻尖背面——发型、服饰、足。
简笔画人物三、人物动态的简笔画法人体动态千变万化，作画时要清楚确定某一具体动作，想得越细画起来越容易。
注意：同一条件不同姿势，不同条件不同姿势更不同。
四肢动作不同，重心、支点、高度各不同。
理解动态便可画出各种动作。
1、运动的规律注意：从腰关节先下笔。
人的运动是在脊柱作用下头、胸、腹的伸屈、侧弯、旋转，其次才是四肢与之协调的摆动。
画动态要掌握它的规律，要抓住两点：腰——运动的方向，关键。
关节——运动局限，能动点。
2、运动的类型注意：画人的关节不能随心所欲，要注意能动点与比例。
2、运动的类型画人物动态要注意重心，人的运动是在平衡与不平衡中进行的，走路时甩手的动作时头、身、手、脚的姿势都起平衡中心作用。
重心——重量中心（脐下）重心线——通过人体重心向地面引的垂线支撑面——支撑人体的面积注意：人体的平衡与失重，是重心与支撑面的关系，重心线在支撑面内，重心平衡，在支撑面外，就失重。
简笔画人物四、大动态人物的简笔画法抓住动作的大形大势，捕捉最强烈的第一印象，运用动态线画好人物动态。
各种动漫人物绘画技巧
各种动漫人物绘画技巧各种动漫人物绘画技巧下面给大家带来集中不同的漫画人物画法，希翼大家会喜爱！动漫人物绘画技巧讲解：成熟型人物的画法步骤一：草图。
1、确定头型。
斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的外形，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个外形的空间立体结构。
2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。
注重两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感3、眉眼框。
同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，逼近的一侧一定要长一些，详细长度要看头部的角度而定。
4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。
视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延伸形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线判断出。
步骤二：1、脸轮廓线。
一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注重弧度的变化）。
2、眼睛、眉毛。
其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注重“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延伸线同样汇聚到眉心点。
3、鼻子、嘴、耳朵。
鼻子的起、尽头都位于鼻中线上，呈折线型，通常起尽头是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注重折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。
4、发迹线和头发外轮廓。
请注重一侧的头发在脸颊线的位置浮现的拐点，这样才干突出脸的立体感。
步骤三：1、对头发的轮廓线举行修正。
2、对头发的细节举行补充。
注重假如是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。
3、成品图。
动漫人物绘画技巧讲解：少女型人物的画法步骤一：草图。
1、确定头型。
正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型（略呈三角型）2、在横竖方向画上中线。
动漫人物绘画技巧大全
动漫人物绘画技巧大全动漫作品是现代青年群体中备受欢迎的文化内容之一。
无论是看漫画还是动画片，其中的人物形象都是最为重要的元素之一。
如何绘制出好看的动漫人物形象，是每个学习绘画的学生都必须面对的一个问题。
以下将会介绍一些动漫人物绘画技巧，希望能为学习者提供一些参考。
1. 人物比例在绘画动漫人物时，首先要注意的是人物的比例。
人物高度的标准是7-8个头。
具体地讲，可以先画出人物的头部，然后再根据头的大小来描绘出身体的比例。
另外，在描绘人物的表情时，一定要注意表情的特征，不同的表情会决定人物形象的个性。
2. 服装设计衣服对于动漫人物形象的建立也是至关重要的。
不同的服装可以体现不同的特点，例如一身黑衣可以体现出人物冷酷的性格。
另外，也要注意服装的细节部分，以增强服装的真实感。
例如口袋、纽扣、水洗等等。
3. 姿势构图在绘画动漫人物形象时，人物的姿势非常重要。
合理的姿势可以体现出人物的个性，例如站立姿势可以表现出人物的稳重，摆出一副准备战斗的姿势可以表现出人物的强悍。
在构图时，可以参考体操、舞蹈、格斗等教材，以实现更富有动感的效果。
4. 色彩运用动漫人物形象的色彩设计也是至关重要的，可以反映出人物所处的场景和情感色彩。
例如夜色中的蓝色色调可以体现出一种清冷的感觉，充满了玄妙的情调；而鲜艳的红色色调则可以让人感受到人物的热烈和动感。
在使用颜色时，也要注意些许程度的搭配，可以让图画更为生动鲜明。
以上就是一些绘画动漫人物的技巧。
学习者可以根据自己的实际需求进行选择，将这些技巧运用到实践中去。
在绘画的路上不断努力才能不断进步，终有以贡献心中美好动漫世界的一天。
动漫人物绘画技巧-头部的绘制
步骤一：草图
步骤!练习
1、确定头型。斜侧面的头型是 兼有正面和正侧面特点的形状，一 面更类似正面另一面更类似正侧面， 大家请结合正面和正侧面的图，想 象这个形状的空间立体结构。 2、在鼻中线、水平中线方向画 上十字线。注意两条线都是带有弧 度的，一定要画的要带有立体感3、 眉眼框。同样是左右并不对称，下 线也要带有弧度，靠近的一侧一定 要长一些，具体长度要看头部的角 度而定。 3、眉眼框。同样是左右并不对 称，下线也要带有弧度，靠近的一 侧一定要长一些，具体长度要看头 部的角度而定。 4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳 中线。视线与耳鼻线与水平中线画 法类似；脸颊线与正侧面类似，是 由眉眼框的竖线延长形成，这条线 与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的 平面就是正面的脸；耳中线的位置 则由脸颊线的位置与后脑线推断出。
其实有4个特别要注 意的 部分：
1、眉骨
2、颧骨
3、咬合肌部分 4、下颌底部 这4个部分的处 理，决定了整个脸部 的感觉。男女、老幼 的特征都在这4个部 分有着明显的表现
在漫画中，有2种最具代表性的画风，欧式和日式，见下图。欧式画法继承了传统 绘画的表现手法，重视表现人物脸部的骨骼、肌肉，这种画风最突出地表现在欧美奇 幻类和香港漫画中；日式画法则大幅度简化人物脸部的骨骼、肌肉，只表现五官的特 点，这种画风最突出地表现在种表现方法，不会特别偏重某一方（当然 也有开创出自己特色画风的漫画家），为了大家学习方便，我们今后只介绍主流 画风的特点。
男性角色的“男性脸”与“女性脸”（这里男性、女性是指脸部的 特征倾向，与人物的性别无关）： 1、男性脸在眉骨、颧 骨上十分突出、眼眶较深， 而女性脸则几乎看不到眉骨 、颧骨、眼眶很浅 2、在咬合肌部分，男性 脸拐角分明，依脸型不同， 一般为大角度钝角或偏直角 ，女性脸则拐角柔和，一般 为曲线 3、男性脸的下颌底部通 常较平，女性脸的下颌底部 则较尖 事实上，中年男性或特别 健壮的男性青年才会用标准 “男性脸”，一般 的青少年男 性、清秀型男性，都多少会 偏向“女性脸”，而真正的女 性角色则多会使用有强烈女性特 色的画风。 井上雄彦老师是比较男性向的画风，以灌篮高手里的人物为例子：
画动漫人物基础入门步骤3篇
画动漫人物基础入门步骤
第一篇：基础素描和构造
动漫人物的描绘需要掌握基础的素描和构造技巧，以便能够将人物形象表现得更加真实、立体和动态。
下面介绍一些入门级别的步骤和技巧：
1.进行铅笔和纸的准备。
首先需要准备好素描用的铅笔和纸张，一共需要3种铅笔（HB、2B、4B）和一些可以擦除的橡皮。
一般建议使用A4大小的白纸，不需要有太多的花纹或印刷文字，以免干扰你的描绘。
2.学习人物的基本结构。
人物的基本结构包括头、身体和四肢等部分，学会构建这些部分是描绘动漫人物的基础。
可以画出简单的草图来帮助理解和记忆。
在头部的构造中需要考虑到头的大小，眼睛、嘴巴和鼻子的位置，以及头发和脖子的形态。
身体结构需要注意到腰部的弯曲和胸部的凸起等等。
3.进行简单的线条勾勒。
在了解人物的基本结构后，可以用铅笔勾勒出简单的线条，作为人物轮廓和部分构造的基础。
这个过程需要观察和调整，可以检查人物各部分之间的比例和位置是否正确。
4.进行简单的表面处理。
了解人物的结构和轮廓后，可以加入一些表面的处理，比如画出人物的衣服、头发、面部表情等等。
这些处理需要根据人物的特征来进行，比如不同类型的衣服和头发需要用不同
的线条来展现。
5.用阴影和光线来丰富画面。
最后可以用铅笔加入一些阴影和光线的处理，让画面更加有立体感。
需要考虑到人物的光源和阴影的方向等因素，注意不要过度处理，以免影响画面的整体效果。
以上是描绘动漫人物的基础步骤和技巧，需要不断地进行实践和练习，才能够掌握更高级的描绘技巧和方法。