简述河南筝曲演奏中手指的运动特点

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古筝演奏中的指法技巧与表现力

古筝演奏中的指法技巧与表现力古筝是中国传统音乐中的重要乐器之一，其独特的音色和丰富的表现力使其在古典音乐中有着重要的地位。

而在古筝演奏中，指法技巧是实现音乐表达的关键。

本文将探讨古筝演奏中的指法技巧以及如何运用这些技巧提升演奏的表现力。

一、基本的指法技巧在古筝演奏中，熟练掌握基本指法技巧是非常重要的。

其中包括：1. 一指连弹法：这是最常见的指法之一，即使用右手拇指连续敲击同一个弦。

通过控制击弦力度和速度，演奏出丰富的音乐效果。

2. 三指连弹法：这是指使用右手拇指、食指和中指依次击弦的指法。

可以通过调整击弦的顺序和力度，演奏出多种连续变化的音符。

3. 手指滑行法：这是通过左手指按住弦上的一个音符，然后由指尖向上或向下滑动，实现音符的滑行效果。

可以用于演奏连音、颤音等音乐技巧。

二、提升表现力的技巧除了基本的指法技巧外，还有一些技巧可以提升古筝演奏的表现力。

下面我们来看一些常用的技巧：1. 共鸣与发音的控制：在演奏过程中，要注意控制共鸣和发音的比例。

适当使用延音和断音，可以使音乐更富有层次感和表现力。

2. 强弱音的处理：通过控制拨弦的力度，可以在演奏中表达出强弱不同的音乐效果。

要根据音乐的需要灵活运用，使音乐更具感染力。

3. 手指的轻重变化：在演奏中，通过调整手指的力度，可以使相邻音符产生强烈的对比效果。

这种对比不仅体现在音符的音量上，还体现在音符的延长或缩短上，以及音符的连续性与间断性上。

4. 对位与和声：在古筝演奏中，经常需要同时演奏多个声部。

要注意对位的准确性和和声的协调性，使音乐更加和谐。

5. 轮指技巧：轮指是指通过四指连续拨弦，产生连续的音符效果。

灵活运用轮指技巧可以增加音乐的流畅性和连贯性。

三、实践与练习除了掌握基本的指法技巧和提升表现力的技巧之外，还需要进行实践和反复的练习，才能真正驾驭古筝演奏。

以下是一些实践与练习的建议：1. 频繁演奏：通过频繁的演奏，熟悉指法技巧以及不同的演奏乐曲。

河南筝派的艺术风格及演奏特征

河南筝派的艺术风格及演奏特征陆媛媛【摘要】河南筝派的形成是一个长期积累的过程,地域性风格的乐曲、独特的旋律变奏手法、不同于其他流派的演奏技法和润色手段,加上一批影响较大的优秀演奏家,使得河南筝派以悠久的历史、丰富的曲目和技法特征、朴实优美的艺术风格在国内外享有盛名,成为全国流传最广和影响最大的流派之一.河南筝的演奏曲目包括以"河南板头曲"为主的传统曲目,以及以地方戏曲等素材改编创作的筝曲,河南筝派的代表人物有曹东扶、王省吾、任清芝等.【期刊名称】《南通大学学报（社会科学版）》【年(卷),期】2011(027)002【总页数】5页(P89-93)【关键词】河南筝曲;艺术风格;代表人物;演奏特征【作者】陆媛媛【作者单位】南通大学艺术学院,江苏南通226007【正文语种】中文【中图分类】J632.32古筝是我国古老的民族弹拨乐器。

它的历史悠久、源远流长。

在两千多年的历史长河中，受其地区语言、文化、政治、经济、风俗等诸多因素的主客观影响，以及与当地戏曲、说唱民间音乐融汇的过程中，形成了许多各具特色的风格流派。

因此，各种古筝流派一般以地区名称命名，汉民族主要传统筝派有：河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、浙江筝。

河南筝是诸多流派中比较典型，流传较广，影响较大的流派之一。

据史料记载，筝在秦汉两代具有相当的发展，东汉年间，汉光武帝建都洛阳，至北宋建都开封，都是河南地区。

随着秦筝传入河南，受到官宦文士、朝野学者的喜爱和重视，从阮禹叔侄到曹氏兄弟，对筝的形制、演奏效果、演奏技法、社会影响等音乐美学都有绝好的描述。

从他们的诗词中，可以体会出河南筝的艺术魅力及其风貌。

今天河南筝乐之所以成为我国主要流派之一，正是历史发展的必然结果。

作为一个流派的存在，它必须具备如下几个条件：一、代表本流派特点的曲目；二、具有代表性的演奏家；三、具有独特的演奏技法。

音乐风格和流派是历史艺术家们在实践活动中形成的，而且河南筝曲的独特风格正是遵循这一规律长期实践而形成的，并成为了具有影响力的古筝流派。

古筝摇指技法的特点及流派探究

古筝摇指技法的特点及流派探究古筝是中国传统的弹拨乐器，历史悠久，曲调优美，独具魅力，在中国音乐艺术中有着重要的地位。

古筝摇指技法是古筝演奏中的一种特殊技巧，它是通过手指的灵活运动来打击古筝的弦，产生独特的音响效果。

摇指技法的特点及其在不同流派中的运用对古筝音乐的表现与传承有着重要的意义。

一、古筝摇指技法的特点古筝摇指技法是古筝演奏中的一种常见技巧，它主要通过手指的连续、快速的摇动，使指尖轻轻触碰古筝弦，产生清脆悦耳的音响效果。

摇指技法的特点主要有以下几点：1. 灵活多变：摇指技法可以产生各种不同的音色，通过手指的不同运动和力度，可以演奏出明亮、悠扬、轻快、婉转等各种音响效果，使演奏更加生动丰富。

2. 表现力强：摇指技法可以表现音乐中的各种情感和情绪，如忧郁、欢快、深情等，使演奏更加富有感染力与表现力。

3. 难度较大：摇指技法要求演奏者手指的敏捷和灵活性，需要长时间的练习和技巧的积累，才能够熟练掌握并运用到音乐中。

古筝摇指技法在不同的流派中有着不同的运用和特点，不同流派的摇指技法在音响效果、手法技巧、演奏风格等方面都有着独特之处。

1. 江南古筝摇指技法江南古筝是中国南方地区的一种古筝演奏流派，它以细腻、婉转、柔美而闻名。

江南古筝的摇指技法注重音色的柔和与流畅，手法细腻、悠扬，给人以如泣如诉、流水潺潺的感觉。

在演奏中，演奏者通过手指的轻柔摇动，使音符产生柔和的、圆润的音响效果，表现出江南古筝独特的韵味与气质。

随着时代的变迁和音乐的发展，古筝摇指技法在现代演奏中得到了广泛的应用和发展。

现代古筝摇指技法既继承了传统流派的特点，又融合了现代音乐的元素，表现出更加多样化和富有创新性的特色。

现代古筝摇指技法不拘泥于地域流派，注重个性化的表现和音乐的时尚感，展现出更加丰富多彩的音响效果和演奏风格。

古筝摇指技法的演奏技巧对于演奏者来说至关重要，它需要演奏者具备优异的音乐素养和技术水平，才能够灵活运用并表现出音乐中的各种情感和情绪。

浅析河南筝乐的艺术特征

当代音乐2017年第9期MODERN MUSIC 浅析河南筝乐的艺术特征牛茹[摘要]河南筝派是中国古筝艺术发展史上一支重要流派，不仅有着悠久的历史，而且文化底蕴深厚。

本文以河南筝乐形成的历史过程为主线，以河南筝乐独特的演奏技法为重心，分析了河南筝曲的调式旋法特征，以期更多人士了解、学习和传承河南筝乐艺术。

[关键词]河南筝派；历史沿革；艺术特征[中图分类号]J607 [文献标志码]A[文章编号]1007-2233 (2017) 09-0010-02河南地处中原腹地，是华夏文明的主要发源地。

据古籍记载，中原是古代区划九州之一的豫州。

据此，河南又简称为“豫”。

五千年中华文明史，其中两千多年政治经济重心在河南。

因经济繁荣、政治稳定、历史悠久，使其成为数十个王朝的都城。

正是这些因素使得河南筝曲得到广泛的传播和发展，形成了独特的演奏技法和艺术特征，并产生了一批非常优秀的古筝演奏家。

一、“河南筝派”历史沿革筝是我国传统民族乐器中最为古老的弹拨乐器之一，历史悠久，活跃在我国两千多年的历史长河中。

不同的时代、不同的背景、不同的地域造就了不同的艺术风格，形成了各具特色的古筝艺术流派，其中河南筝派是最具代表性的流派之一。

据《史记•李斯列传》记载，李斯谏秦始皇书曰：“夫击瓮叩缶，弹筝博髀，而歌呼呜呜，快耳者，真秦之声也。

”由此可见，早在春秋战国时期秦筝就已经开始流行，随着时间的流逝和历史的变迁渐渐流人河南。

而北宋建都汴梁（即今之开封）之后，秦筝进一步与河南地区盛行的民间音乐“郑卫之音”相融合，而形成了中州古调。

明代中叶至清朝乾隆年间，流行于河南开封一带的“汴梁小曲”逐渐吸收北方京腔、陕西梆子、湖北汉调、苏浙昆腔、豫南安徽一带的皮黄等声腔曲牌的精髓，其后逐渐衍化变为 “鼓子曲冶（其实就是宋代诸宫调的变体），又称“河南大调曲子”，先后流传于周口、许昌、洛阳、南阳等地。

民国前后，一些艺人或“把玩”者将“鼓子曲”中最容易唱的小曲、时令、杂调等作为民间歌舞“踩髙跷”的曲子，多称为“小调曲”，此乃河南曲剧的前身。

探析河南筝曲的音乐风格和演奏特点

探析河南筝曲的音乐风格和演奏特点王倩楠（洛阳师范学院，河南洛阳 471934）【摘要】我国的古筝历史悠久，流派众多，各个流派都涵盖了当地的特色和独特的旋律特点，具有一定的区别性。

本文通过对河南筝的文化历史、音乐风格和演奏特点等进行论述，分析其美学价值。

【关键词】河南筝曲；音乐风格；演奏特点【中图分类号】J60 【文献标识码】A我国的古筝流派有很多，河南筝曲只是其中一个流派，但由于其独特的音乐风格、地方特色和演奏手法等深受人们喜爱，使得其在众多筝曲流派中脱颖而出。

近年来，随着时间地推移，地方民族文化不断变化，河南筝曲出现了很多差异性的支系，并且得到了广泛的流传，形成了筝曲艺术。

在现代培养孩子“多才多艺”的大环境下，越来越多的人开始学习和研究古筝及其文化，古筝在学校和社会上也越来越受到关注。

一、河南筝曲概述河南筝曲最早出现在民间说唱艺术大调曲子中，以“板头曲”的形式存在，上个世纪50年代之前，河南筝曲都一直被称为“板头曲”。

迄今为止，板头曲的曲目几乎都是由古筝独奏形式存在和记录的，在《中国曲艺音乐·南阳地区卷（上下）》的板头曲收录中河南筝曲也占据了很大比例。

在平顶山等大调曲子广泛流传的地方，筝曲形式的演奏也比较广泛。

除依附于大调曲子的“板头曲”之外，河南筝曲还有很大一部分是通过重新编排大调曲子而来的，甚至形成河南音乐的基础，如《幸福渠》、《汉江韵》等，使河南筝曲独占一方天地。

上个世纪50年代之后，筝乐逐渐在中央音乐学院、四川音乐学院等艺术院校中推行，根据地方独特音乐风格和演奏特点区分各筝曲流派也是从此时开始的，自此便有了“河南筝曲”，河南筝曲也从“板头曲”的形式上有了进步和上升，成为一种独立的表演形式[4]。

二、河南筝曲的重要支系（一）曹东扶曹东扶是民间杰出的演奏家、教育家、作曲家以及河南鼓子曲演唱家，其在多年演唱过程中，琢磨演奏手法、技巧，将原有的平庸曲调改造、装饰、提升，使曲目充满活力。

河南筝的音乐特征及乐曲

五、结语万事万物起于“一”，而又归于“一”。要把“一”的规律渗透至心，从自我的感受中去寻找，从而选择，途经“亦”（即派生），通过“异”（即变化），从而运化于手(即表现)。把景、情、哲理融合为一体，创造出自感而又感人的艺术和设计作品，这是关键之所在。
《眼镜》韩济平有了这个“一”，我们就应该守住这个“一”。画家刘知白先生在总结其一生画事时概括的好，他用了“法，守，功，化”
例2
此段为乐曲的后半主题部分，不同的是，从这段音乐开始乐曲反复强调的是Ⅳ级音，音乐在这里发生了明显的转调，由前调的G宫均调转到了后调的C宫均调，并一直持续剑最后。调性的转换，也同样是运用在重要位置处强调Байду номын сангаас属音的手法。更为突出的是“游摇”技法在这里得到了充分运用，它淋漓尽致的表现了陈杏元去和番时内心的哭泣与绝望。调式在这里则是以徵调式为主，并一直持续到全曲结束。
大众文艺
理论研究·音乐
河南筝的音乐特征及乐曲分析
徐颖（武昌理工学院音乐系湖北武汉 430223）
摘要：本文通过对河南筝的文化溯源，并对河南筝所具有的乐律特征进行详尽的分析，还通过音阶特征、调式特征、风格特征和演奏特征从曲调上进行全方位的分析，并通过借用潮州筝名曲进行对比分析，
关键词：河南筝；音乐特征；乐曲分析
四个字，他说：“得一法不易，故当守之，并生发而完善”。一笔落定，众笔相随。石涛认为，在绘画领域中，一笔画下去，等于劈开混沌，形象就开始形成了。一法通来万法通，万法和来一法明。石涛把老、庄哲学中的“道”这一根本规律，引申到绘画中来，创立了”一画论”。 “一画论”字面理解不仅仅含有一笔一画之意，更重要的是以“画论”为纲，阐明了绘画艺术的形式美的本源和绘画技巧的根本法则。由“一画”开始去描写万物，表现万物的性灵。

河南筝曲《汉江韵》的演奏技巧

一、《汉江韵》的创作背景、曲式及音乐结构（一）《汉江韵》创作背景古筝是我国最古老的弹弦乐器。早在二千多年前就作为一种歌唱性的伴奏乐器流行于战国时期的秦国（今陕西省），故又有“秦筝”之称。长久以来古筝一直被认为是民族乐器中的瑰宝，雅俗共赏的奇葩。由于古筝历史悠久，流传甚广，并且跟不同地区的戏曲音乐、曲艺音乐和民间音乐相融汇，所以形成了不同的风格和流派，河南筝派是其中代表性的流派之一。河南筝派上承汉唐遗风，下接明代之弦索，被人们称为“中州古调”，如今大多称为“河南筝曲”。现今的河南筝曲以河南南阳的鼓子曲演变而来，南阳鼓子曲包括带有唱词的“牌子曲”、纯器乐的“板头曲”，因此现在有代表性的河南筝曲大都是河南曲子
二汉江韵的艺术处理只有了解汉江韵的风格特色才能更好地诠释这首曲子作者在创作的时候运用了许多河南地方特点的技法及风格在里面如河南筝中左手的以滑音上滑音在mi或la音上产生的小三度滑音中间没有过渡按音速度较快多为sol或do的装xifa按的都要更高一些但fa还不能按到升fa而且在左手密颤的时候xi和fa都不能按的很稳定要按得游移一些而且颤的过程中音要下滑回来这个动作不好掌握一般都是单独练习练好之后再融入到曲子里面融入曲子里时要注意密颤的时候要细密紧促并且利用左臂的肌肉暂时紧张而形成抖动
摘要：《汉江韵》是河南筝派的代表曲目，介绍其创作背景、曲式及音乐结构，从左手演奏技法的处理、韵味的处理、右手演奏技法的处理来探讨其演奏技巧，以使演奏者对其有更好地诠释，从而引起观众的共鸣。
关键词：《汉江韵》；板头曲；古筝；演奏；技巧中图分类号：Ｊ６３２．３２文献标识码：Ａ

河南筝派的艺术风格及演奏特点

河南筝派的艺术风格及演奏特点作者：李酉杰来源：《青年文学家》2010年第14期摘要：河南筝派是北方流派的代表之一，是中国传统古筝流派的重要纽河南筝派成部分。

河南筝派的形成受到了地理、文化、人文、风俗等诸多因素的影响。

回顾历史，河南筝派涌现出了一代又一代优秀的演奏冢，并且创作出了大量的具有浓郁的河南特色的优秀作品，无论从曲武结构，旋律特点，技法技巧等方面都形成了他的独特风格，作为北派发展基础的一部分，对中国筝乐也起到了一定的影响作用。

关键词：筝河南筝派风格特点技巧特征筝，是中华民族古老的弹拨乐器。

两千多年前就流传于秦地(今陕西省)，故有“秦筝”之称。

在茫茫的两千年的历史长河中，逐渐由东向南迁移，遍及到了祖国的各处。

受到地区人民的语言、文化、政治、经济、风俗等诸多因素的主客影响，在与当地的戏曲、说唱、民间音乐融合的过程中，形成了诸多各具特色的风格流派。

从《史记》、《汉书》中的文字来看，筝在秦汉两代已有了相当普遍的发展。

早在东汉，汉光武帝建都洛阳，至北宋建都汴梁(今开封)，都是河南地区，秦筝于是也随着传到了河南，早就流行着“郑卫之声”的河南，随着秦筝的传入，有了曹植的“弹筝奋逸响，新声妙入神”，还有“笙声既没，筝色俱张”，“何以忘忧?弹筝酒歌”等咏筝诗。

河南省位于我国中原地区，在古代居九州之中，因此有中原之称：流传于河南地区，的筝乐又称“中州古调”，今天大多称之为“河南筝曲”。

流传的河南筝主要流传于河南的南阳，泌县以及邓县，多为1.2米长左右，弦是金属(钢丝)弦，一般为十六弦，没有倍低音一组，面板与背板均使用河南当地所产的桐木制作而成的。

面板的弧度较大，上弦轴装置在码子的平行板左侧。

演奏时，演奏者要戴上金属向内扣的指甲，因此音质铿锵有力，是当时民间弦索乐队中的主要乐器。

河南筝曲的渊源主要依托于“河南曲子”。

据记载，早在明朝有一种当地的民间说咱音乐被称为“河南曲子”。

到了清朝中叶以后，这种说唱形式仅在南阳地区十分兴旺，所以又称“南阳鼓子曲”或“大调曲子”。

各地古筝特殊技法表现手段

各地古筝特殊技法表现手段传统筝曲的地方性差异使各地筝曲风格迥异，在各具特色的音乐中，除各地域共有演奏技法的不同运用外，还产生了一些与音乐特征相适应的特殊技法表现手段。

这些带有地方性特征的技巧，既丰富了筝曲自身的个性，又突出了本地域地方性色彩的演奏风格特色。

1、游摇游摇是河南筝曲中的特色技巧，是一种组合指法的综合表现手法。

弹奏时右手大指以大关节为活动部位，连续快速托劈，从筝码较近处由弱至强向前岳山移动。

左手则同时从按音边滑边颤地放回原位音，两手配合使音色、力度、音高有明显的变化。

这种技巧在表现节奏缓慢、带有伤感情绪的筝曲时最富表现力，使河南筝曲高亢明朗、韵味浓郁的风格表现的淋漓尽致。

2、密摇在山东筝曲的传统运指技巧中，右手大指以小关节为活动部位，连续快速托劈成密摇。

一般先劈后托取第一声音质纯净，效果清脆明亮，颗粒性极强，对十六分音符和同度音符反复表现最佳。

这种技法体现了山东筝曲刚劲明快、铿锵有力的风格特点。

在乐曲《风摆翠竹》，《山鸣谷应》中均有有绝妙的效果。

3、摇指在浙江筝曲“摇指”是以右手大指作细密的摇动来演奏，其效果极似弓弦乐器长弓的演奏，这是浙江筝的一个特色。

我们可以明显地从《将军令》《月儿高》这两首浙江筝曲中看到，前者以“摇指”模拟了号角声声的长啸；后者则以“摇指”表现了连绵不断的歌声。

4、八度轮客家筝曲中奏同音时，技法上很少使用摇指，常以勾托在一个八度内快速交替拨弦的八度轮奏技巧进行演奏，并赋予它音色上的变化，从而保留了中州古朴清秀的个性，带有当地民间音乐影响的痕迹，在风格上独具韵味。

5、双按潮州筝曲在“重三六”、“活五”等多种调式变化之中，应运而生的双按技巧，成为其典型技法，双按技巧富于调式色彩的变化。

在演奏中，通过左手双按可使调性进行变化，这种手法既丰富了左手演奏技巧，又使旋律进行更加自如流畅，旋律色彩更丰富，风格韵味上独树一帜。

另外，陕西筝曲随旋律进行必然使用左手拇指按弦技法，使上行跳进，下行级进的旋律进行，形成细腻委婉，悲怨凄楚，情深意绵，慷慨激越的风格。

河南筝派的音乐风格及演奏技法

河南筝派的音乐风格及演奏技法作者：宋曼来源：《教育教学论坛》 2013年第10期宋曼（长江大学艺术学院，湖北荆州434023）摘要：筝作为中国的传统乐器，已有数千年的历史，自秦汉以来古筝发展比较广泛，流传到各地并与当地音乐融合，因此，古筝艺术风格各不相同，本文主要介绍河南筝派的音乐风格及演奏技法。

关键词：河南筝派；音乐风格；演奏技法中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）10-0158-02筝，是我国传统的乐器，已经有两千多年的历史。

古时候筝也称为秦筝，由此可以看出秦、汉时期筝的辉煌。

自秦、汉之后，筝就广泛流传全国，并与当地的音乐、戏剧等融合在一起，形成了众多的流派，并且每个流派都有自己独特的风格和特点。

三国时的曹植有诗句曰：“弹筝奋逸响，新声妙入神”。

“奋逸响”恰恰符合河南人的性格，所以我们所谈论的河南筝派具有泼辣与细腻兼具、奔放与委婉并存的特色，并以其鲜明的地方风格和浓烈的乡土气息著称于世，深受人们喜爱。

一、河南筝派的音乐风格1.河南筝曲的素材。

河南地处中原，古时河南称中州，所以河南筝乐又称为中州古调。

河南筝派主要以河南南阳为中心，流传范围很广。

河南筝曲的形式与河南豫剧、河南大调曲子、河南曲剧等民间戏曲音乐和民间说唱音乐密切相关，但河南筝派的渊源主要依托于“河南曲子”，这些乐曲的素材多来源于河南地方戏曲、曲艺、民间乐曲、民歌小调等。

2.河南筝派的风格特点。

河南筝曲多用变徵而少用清角，近于七声音阶。

河南筝的曲调歌唱性很强，旋律中四、五、六度大跳很多，所以给人明朗流畅、粗犷有力的感觉。

并以深沉内在、慷慨激昂为特色。

在演奏风格上，都以浑厚纯朴见长。

二、河南筝派的分类早在明朝，一种当地的民间说唱音乐被称为“河南曲子”，河南筝曲依托于这种曲调，大至分为板头曲和牌子曲两部分。

1.板头曲。

板头曲是纯器乐曲。

作为大调曲子演奏开场时的前奏曲，用于调节渲染气氛，多数的曲子既能合奏，又能独奏。

河南筝派的艺术特色和演奏技法

河南筝派的艺术特色和演奏技法作者：王晓红顾海珺来源：《戏剧之家》2019年第22期【摘要】随着古筝不断的发展，传统曲目应该更加得到重视。

河南筝派历史悠久，艺术风格独树一帜，铿锵有力的旋律得到大众喜爱，曲目特点高亢明亮、特色鲜明，极具河南风土人情特点。

河南筝派技法丰富多样，右手的托劈和左手的滑音技巧等，都符合河南的韵味，并需要我们去传承和不断壮大。

【关键词】河南筝派;大调曲子;鼓子曲;河南方言中图分类号：J632.32 ; 文献标志码：A ; ; ; ; ; ; ;文章编号：1007-0125（2019）22-0062-01随着现代科技文化水平的不断提高，古筝被越来越多的人熟知，中国民族乐器古筝以其美观的造型、古典的音韵吸引了越来越多的爱好者。

在建国以前，古筝就形成了河南、山东、潮州、客家、浙江、陕西等几个主要流派，传统曲目中左手的按滑揉弦较为丰富，由于历史的沉淀、地域的区别，流派风格也各显不同，每个流派的风格特点也正是通过左手的韵味来表现。

其中河南筝派的风格尤为突出，曲调豪放、明朗，深受古筝爱好者的青睐。

一、河南筝的起源从考古可知，河南地区的民间音乐在数千年的新石器时代就已出现，至今河南民间音乐已经发展了8000年的历史，在人民辛勤劳作和社会不断演变中，使河南逐渐形成了独具中原音乐风格的特点。

河南筝派主要来源于河南的大调曲子，也称为“鼓子曲”。

鼓子曲是河南南阳几大曲种之一，源于明清时期的俗曲，最初兴起于开封，流传到周口、南阳，但在南阳发展最为盛行，用“抑扬顿挫”“高亢激越”“低沉浑厚”形容大调曲子最为恰当，但后来很长一段时间大调曲子走向衰落，随着中国对历史文化的重视，大调曲子也被列入第二批国家级非物质文化遗产保护名录。

二、河南筝的艺术风格河南筝派没有南方筝派的优雅婉约，没有陕西筝派的凄凉哀怨，曲风高亢明亮，特色鲜明。

河南筝的代表曲目多为板头曲，板头曲则是在大调曲子演唱之前用独奏、合奏等形式演奏的前奏乐曲，为了引入境界、活跃气氛，常用筝、琵琶、三弦等乐曲演奏。

古筝河南派介绍

古筝河南派介绍
嘿呀，朋友们！今天来唠唠古筝河南派这事儿呀，古筝河南派那可是相当有特色，韵味十足呢，听我给你们讲讲我去看古筝演出的事儿，你们就能更明白了。

有一回呀，我去听一场古筝音乐会，其中有个演奏家表演的就是河南派的曲目，我当时可好奇了，眼睛都舍不得眨一下，就等着听个究竟呢。

那演奏家一上台，往那古筝前一坐，就特有范儿。

她弹的那曲子呀，一开始的音调就特别有古朴的感觉，我一听，心里就想：“哎呀，这味儿和我之前听的其他派别的不太一样呀。

”河南派的古筝呀，指法特别讲究呢，像那“游摇”的指法，演奏家的手指在琴弦上就跟跳舞似的，轻轻晃动、游走，弹出的音呀，是那种颤颤悠悠又绵长的感觉，把曲子里那种细腻的情感都给带出来了，仿佛能让人看到河南那古老的街巷、热闹的集市啥的，特有画面感。

而且呀，河南派的曲目风格，很多都是特别激昂大气的，弹到高潮部分的时候，那演奏家的手快速拨弦，“噼里啪啦”的，声音特别响亮清脆，感觉就像千军万马在奔腾似的，可带劲了。

我在台下听着，都不自觉地跟着节奏晃起身子来，
旁边的观众也都听得入神了，脸上满是陶醉的神情呢。

后来我还了解到呀，河南派古筝在曲调上也有它独特的地方，有好多传统的曲子都是世代流传下来的，承载着河南当地的风土人情和人们的喜怒哀乐呢。

从那次听古筝河南派演奏的事儿就能看出来呀，古筝河南派那无论是指法、曲目风格还是曲调，都有着自己的独到之处，有着浓浓的河南味儿，让人听了就忘不了呀，哈哈，大家要是有机会，也可以去听听感受感受哦。

河南筝曲的音乐特征

摘要：在我国众多的古筝流派中，河南筝派因为它浓郁的地方特色和脍炙人口的旋律特点深受人们的喜爱，河南筝派拥有自己独特的艺术风格，在众多筝派中占据着重要地位。

本文通过研究河南古筝曲目的特点延伸出河南筝曲的风格以及成因，揭示河南筝派独特的音乐特征和美学价值。

关键词：河南筝曲；演奏技巧；音乐特征我国有许多的古筝流派，而河南筝曲因为它独有的地方特色和旋律而获得人们的喜爱，河南筝派独特的艺术风格，使它在众多筝派中占据着重要的位置。

但是，河南筝派并不是只有一种单一的风格，随着时间的递增，在地方方言、民俗文化的影响下，它形成了许多不同风格的支系，创造了河南筝派的艺术辉煌。

古筝作为我国现在最受欢迎的弹拨乐器之一，有越来越多的人对它进行学习与研究，但是，无论是学校还是社会中的学习场所都越来越注重对演奏技法的学习，而忽视了对筝曲的研究，从而也忽略了古筝的传统艺术魅力。

河南筝曲主要来源于河南豫剧、河南大调曲子、河南曲剧等民间音乐。

“河南曲子”原称“鼓子曲”，是从明朝中叶至清朝乾隆年间流行在开封的小曲为基础逐渐演化而来的，清末民初，有人将鼓子曲中易于传唱的小曲、杂调作为民间歌舞踩高跷的曲子，名为“小调曲”，即为河南曲剧前身。

之后，洛阳、开封等地的鼓子曲衰微，唯独南阳一支独存，并有新的发展为有别于“小调曲”而称“南阳鼓子”或“南阳大调曲子”。

它的伴奏形式以弹拨乐器——三弦、琵琶、筝为主，有时还加上扬琴、月琴、胡琴等。

这些乐器除了为声乐伴奏外，还有一种合奏形式，叫“板头曲”。

被称为“三大件”的三弦、琵琶、古筝在合奏时既能默契配合，又能独具其趣，成为各具特点的独奏乐器。

河南传统筝曲就是长时间在大调曲子的基础上不断提炼、丰富而形成的。

由于河南省位于我国的中原地区，在古代居于九州之中，便有了“中原”之称，因此，流传于河南地区的筝乐也被称之为“中州古调”。

河南筝曲的曲调高亢，因此力度和音色的对比比较大，《掐筝诗》形象的描绘出了河南筝派的演奏技巧：名指扎桩四指悬，勾摇剔套轻弄弦。

浅谈河南筝乐的风格特征

浅谈河南筝乐的风格特征作者：刘倩来源：《北方音乐》2016年第01期【摘要】在中国传统筝乐中有南北两大流派，他们的风格各异。

河南筝派是北派筝乐中最具代表的筝派之一，其整体的音乐风格明朗而铿锵。

本文以河南名曲《高山流水》为例，主要从“八板体”结构的运用、左右手演奏技法的特点以及明朗激越的音乐风格三个方面简要介绍了河南筝乐的风格特征。

【关键词】河南筝派；《高山流水》；演奏技法；音乐风格中国的传统筝乐分为风格大不相同的南北两派。

北派曲调明朗粗犷、苍劲有力，其右手指法较为复杂，左手技法的按颤揉较大且快，演奏上以铿锵活泼取胜；相较起来，南派筝曲曲调清丽、优雅、柔和含蓄，徐徐和缓的右手技法和微颤平稳的左手技法配合，演奏上以韵味悠长得胜。

在这南北两大派之下，又可细分为一些不同派别。

山东筝派、河南筝派、陕西筝派等属于北派；而浙江筝派、潮州筝派、客家筝派等属于南派。

作为北派古筝主要代表流派的河南筝派，既有北派古筝的共性风格特征，又有其独创的特点。

曹植有诗曰：“弹筝奋逸响，新声妙入神”，还有“何以忘忧？弹筝酒歌”，从这些诗句当中，我们可以看出曹植对古筝音乐的熟知和热爱，曹植是三国时期的魏国人，即是今之河南人，从他的这些咏筝诗句当中可略见河南筝乐在当时的发展风貌①。

《高山流水》——河南筝派的代表曲目，以其优美的曲调、独特的演奏技巧和风格，在筝艺界独树一帜，久负盛名。

这首筝曲有两种演奏形式，它们分别是：独奏与合奏；此外，根据三种不同的演奏乐器（古筝、三弦、琵琶），这首筝曲又衍生出三个不一样的版本。

河南筝曲《高山流水》这么多年来之所以常演常新，经久不衰，还奠定了河南筝派在全国古筝界的重要地位，我想这与它曲调的优美和演奏技巧的独特是密不可分的；同时，在中国民族民间音乐艺术这个领域中，为河南板头曲的崛起也做出了不容忽视的作用与贡献。

这首乐曲有如下特点：严谨的结构，流畅且起伏多变的旋律。

它时而平稳壮阔，犹如巍峨壮丽的崇山峻岭；时而激昂辽阔，犹如奔流不息的滔滔流水，充分抒发了作曲者对祖国大好河山的赞美与无限的热爱。

河南筝曲《汉江韵》双手演奏技巧及其音乐风格

当代音乐２０２１年第５期ＭＯＤＥＲＮＭＵＳＩＣ河南筝曲«汉江韵»双手演奏技巧及其音乐风格王明瑶[摘㊀要]古筝又名汉筝㊁秦筝ꎬ属于弹拨乐器ꎬ具有悠久的历史ꎮ在古筝发展的历史长河中ꎬ经过几代传人不断地创作与发扬ꎬ现在已经是中国独特的㊁重要的民族乐器之一ꎮ它的音色优美㊁音域宽广㊁曲目风格多样㊁演奏技巧丰富ꎬ具有相当强的表现力ꎬ所以深受广大听众的喜爱ꎮ古筝有九大流派ꎬ其中河南筝派没有南方筝派的优雅婉约ꎬ但曲风高昂明亮ꎬ特色鲜明ꎬ演奏技法也是高超且独特ꎬ代表曲目则为«汉江韵»ꎮ听到了这首曲子ꎬ就想到了河南人质朴㊁豪放㊁粗犷㊁正直的形象ꎬ使人深深地沉浸在其中ꎮ本文主要分析«汉江韵»这部作品ꎬ以左右手演奏技巧的处理为主线ꎬ介绍其创作背景及音乐风格ꎮ[关键词]河南筝曲ꎻ«汉江韵»ꎻ技巧ꎻ韵味[中图分类号]Ｊ６３２３２㊀[文献标识码]Ａ㊀[文章编号]１００７－２２３３(２０２１)０５－０１３５－０４[收稿日期]２０２０－１２－１７[作者简介]王明瑶(１９９６㊀)ꎬ女ꎬ山东科技大学艺术学院硕士研究生ꎮ(青岛㊀２６６１００)一㊁河南筝派音乐风格河南筝派是由秦筝(陕西筝派)传入河南和当地民间音乐相互交融共同发展而来的ꎬ后来成为著名的中州古调ꎮ付玄曾给予河南筝派曲高和寡ꎬ妙技难工的高度赞赏ꎬ寓意是音乐极具内敛沉稳㊁慷慨大方ꎮ传统民间说唱艺术中的大调曲子(河南鼓子曲)ꎬ是一种以曲牌连缀为其演唱特点的曲艺形式ꎬ由明清两代流行于中原地区的小曲和民歌衍变而成ꎬ后来慢慢被分成两大类别ꎬ分别是板头曲和牌子曲 ꎮ板头曲是流行于中原的民间乐种ꎬ以筝㊁琵琶㊁三弦这三样民族乐器演奏为主ꎬ再夹杂月琴㊁京胡㊁箫㊁板等乐器ꎬ基础三大件也可以独奏ꎮ然而在２０世纪５０年代之前ꎬ河南大部分筝曲都是由板头曲筝声部演化而来的ꎬ因此河南筝曲都一直被人们称为板头曲 ꎬ«汉江韵»就是其中的一首ꎮ河南筝曲的板拍只分为两类ꎬ慢板和快板ꎬ都为２/４拍ꎮ慢板筝曲每小节分为一板一眼ꎬ快板筝曲是有板无眼ꎮ但是无论慢板还是快板ꎬ无论曲子情绪是欢快还是哀伤ꎬ都不会特意追求清新素雅㊁精巧秀美㊁不同凡俗的风格ꎬ而是以深沉质朴㊁沉稳大气㊁慷慨激昂为风格特点ꎬ这恰恰符合了河南人豪爽的个性ꎮ所以河南筝曲多嘹亮ꎬ与当地人民民俗的语言腔调特色㊁当地传统地方戏曲独一无二的声腔相结合ꎬ时时刻刻体现了音乐的独特戏剧性ꎮ二㊁乐曲创作背景与段落结构特点(一)乐曲创作背景乐曲主要取材于河南曲子中的两个曲牌ꎬ分别为«汉江»«书韵»ꎬ因此名为«汉江韵»ꎮ本曲是乔金文先生根据以前在信阳农村体验生活时候的内心感触所创作ꎬ乐曲短小精致㊁轻松活泼㊁以粗犷奔放的音符旋律抒发了辛苦劳作的百姓对田野劳动的热爱之情[１]ꎮ«汉江韵»属于筝曲类别中的河南小调ꎬ 小调筝曲就是民间弹筝人通过对小调曲子河南说唱等音乐进行加工而成的ꎬ具有深沉淳朴㊁戏剧化的特点ꎬ深受河南当地听众的喜爱ꎮ«汉江韵»由板头曲演变而来ꎬ当板头曲三大件乐器分开独奏时ꎬ筝曲的部分可以立刻独奏ꎬ体现出起伏有致㊁刚柔并济的特点ꎬ随着时间的演变慢慢形成独立的河南筝曲ꎮ(二)段落结构特点«汉江韵»按照旋律可以把曲牌分为书韵一＋曲牌＋书韵二这三大段ꎮ它的旋律结构基本以经典四小节为一个乐句ꎬ始终围绕旋律主题进行重复和变奏ꎮ调式上由宫音开头ꎬ逐渐下行四度到徵音ꎬ再下行四度到商音ꎬ最后回到宫主音ꎬ特点是多用变徵少用清角[２]ꎮ５３１全曲基本上都是民族调式ꎬ是没有和声的ꎬ后来被王中山改编后的«汉江韵»综合了西方大小调式特征使和声更加丰满ꎮ以下将三大段进行逐一分析:第一段(书韵一):以欢快热烈的快板ꎬ铿锵有力的节奏ꎬ情绪激昂的旋律ꎬ表现了大地回春㊁万象更新㊁生机勃勃的景象ꎮ和曲剧大起板的段落几乎一样ꎬ在这样的音乐里我们仿佛看到了劳动人民欢呼雀跃㊁喜笑颜开的丰收场景ꎮ这一段的旋律机智敏捷ꎬ虽短小但并不缺乏精致ꎬ有十足的底气ꎬ一气呵成ꎬ半终止以一个长摇指将速度突然慢下ꎬ结束第一个乐段ꎮ第二段(曲牌):乐曲的慢板由汉江的唱腔和间奏音乐组成ꎬ夹叙夹议ꎬ仿佛是人们互相问候的亲切对答ꎬ里面既有对艰难心酸的回忆又有对美好未来的憧憬ꎮ以婉转如歌的慢板为起点ꎬ演奏者在这一段充分发挥左手的按颤柔滑等技巧ꎬ来修饰主旋律ꎬ使曲子中的河南韵味更加淋漓尽致地体现出来ꎮ八度向高音跳进时速度逐级加快ꎬ一直达到全曲的高潮急板速度ꎬ此处情绪与速度虽然已经达到最高涨ꎬ但是需要稳定ꎬ左手按滑音和右手要保证音准㊁音色㊁音强ꎬ这无疑是有相当高的难度ꎮ第三段(书韵二):是第一段音乐旋律的缩短变化再现部分ꎬ与第一部分的不同主要在于速度更加的欢快ꎬ情绪更上一层楼ꎬ力度增加ꎬ等等ꎬ音符稍微有些变化ꎬ篇幅减小ꎬ需要在演奏时把感情和韵味充分表达出来ꎬ结尾慢下来给予听者意犹未尽的遐想ꎮ三、左右手演奏技巧以及其体现的音乐风格和处理(一)左手演奏技法的处理«汉江韵»这首乐曲的特点就在于左手的按弦㊁按滑等技巧ꎬ韵味与音色不容易掌握ꎮ它的左手按弦一定要快速并且到位ꎬ古筝弦不像有固定音高的乐器ꎬ它需要左手按弦来达到音高ꎬ具有不稳定性ꎬ所以涉及到一个音准的问题ꎮ音准是演奏者必须掌握的能力ꎬ一个曲子没有音准是不能够称作完整的ꎮ此曲的左手利用按㊁揉㊁颤㊁吟㊁点等技法ꎬ使旋律变得更加柔美润和ꎬ从而加强体现出地方传统音乐的独特魅力和艺术感染力㊁表现力ꎬ即称之为以韵补声 ꎮ还有就是右手的夹弹㊁游摇㊁扎桩等技法ꎬ只有深刻了解体会河南筝曲«汉江韵»的地方民俗音乐风格特点ꎬ才能更加周到地诠释㊁演绎好这首曲子ꎮ１.滑音本曲中有大量的上滑音ꎬ乐曲开头第一个音要求左手上滑音快速一步到位ꎬ没有过渡ꎬ非常直爽ꎬ音高从高音ｌａ到倍高音ｄｏｌꎬ小三度必须准确无误ꎬ表现出流水和河南人说话声调的特点ꎬ他们爱把句头加重音ꎬ例如吃饭了没有?你干啥去了? 那个吃和你的语气就重些ꎬ河南音乐也是这样ꎬ所以要在第一句弹重音ꎬ句子的音头要强ꎮ因为弦位在第二根上ꎬ弦细并且容易断ꎬ所以要求演奏者拿捏好按弦位置ꎬ往左一点音高达不到ꎬ靠右一些会快速崩断弦ꎮ左手按弦用二㊁三㊁四三个手指靠近手指甲的肉ꎬ重心靠四指会更有力量ꎬ手腕和手掌支撑住ꎬ手指弯曲呈半圆ꎬ小臂下方发力ꎬ大臂放松ꎬ敏捷无迹ꎮ比较有难度ꎬ难以拿捏风格ꎮ谱例１:下滑音和上滑音一样也没有过渡ꎬ具有非常浓郁的地域特点ꎬ下滑音并不是正常滑半圈的下滑音ꎬ而是婉转的下滑音ꎬ左手先重心在食指上ꎬ然后用手腕带动食指回滑到无名指上ꎬ重心从右转移到左ꎬ回滑了一个半圆回到原位ꎬ这样就会呈现出一种饱满的音色ꎬ具有十足的韵味ꎬ而不是直上直下耿直的音色ꎮ下滑音分为慢下滑和快下滑ꎬ慢下滑音在第二段慢板体现得淋漓尽致ꎬ突出了以韵补声的特点ꎮ快板中的下滑音也必须快速ꎬ以下例子下滑高音ｌａ必须从倍高音ｄｏｌ一步到位到高音ｌａꎬ使音乐具有粗犷奔放的感觉ꎬ令人心旷神怡ꎬ这也是河南筝曲左手演奏技巧特点和风格之一ꎮ谱例２:慢板谱例３:快板２.按音按音分两种ꎬ一种是ｆａ和ｘｉ的原位音高ꎬ另一种是固定按音ꎮ例如谱例中在高音ｌａ上按倍高音ｄｏｌꎬ最重要的是这两种按音第一是要右手弹和左手按音同时发力ꎬ第二要同时进行密颤音ꎬ也就是快速的幅度小且频率高的颤音ꎬ并且在开头的地方要弹出重音头ꎬ这也是河南筝曲的演奏特点和风格之一ꎮ谱例４:６３１当代音乐２０２１年第５期３.颤音曲子里的颤音有密颤和大颤ꎬ这是河南筝曲极具特色的一点ꎬ密颤的韵律要求快㊁短ꎬ即速度快㊁幅度极小㊁频率高ꎬ因为颤音会使音升高ꎬ所以在弹ｆａ和ｘｉ的时候会比原位的音高要高一些ꎬ微升高ꎬ但是还不能高到小二度ꎬ而且颤音不能按得很稳定ꎬ需要游移一些ꎬ左手肌肉发力需要单手练习ꎬ使曲子变得有弹性ꎬ微波起伏ꎬ所有的按音同之前所说都要加上密颤ꎮ大颤音需要左手的揉颤力度比较大ꎬ手腕和小臂撑住发力ꎬ可以在大小三度之内重颤ꎬ夸张了揉弦ꎬ渲染气氛和情绪ꎮ谱例５:密颤谱例６:大颤４.点音乐曲中的点音很有意思ꎬ它使得曲子变得幽默无比并且耐人寻味㊁别具风味ꎮ左手按弦快速下上ꎬ敏捷ꎬ不能产生滑音的效果ꎮ点音在慢板和结尾处均出现ꎬ结尾把乐曲推向高潮ꎬ表现出河南人泼辣㊁豪爽的性格ꎬ成为全曲结束前的黄金点ꎮ谱例７:(二)右手演奏技法的处理１.摇指«汉江韵»曲中所运用的摇指技法称为游摇 ꎬ游摇的特点是音色旋律略为稀疏ꎬ根据情感需要ꎬ共同进行弹奏时的右手要从靠近筝码的位置开始弹ꎬ逐渐过渡到靠近面板最右边岳山的位置ꎬ反之一样ꎮ音色由朦胧到最大共鸣再到最后清脆明亮ꎬ或者由弱暗渐变到明亮再渐变到弱暗ꎬ力度由弱渐强渐弱ꎬ但是托劈的频率始终很密集ꎬ不会随着力度而改变ꎮ与此同时ꎬ左手做较大幅度的揉颤ꎬ音乐表现极富于喜剧性ꎬ效果明显ꎮ滑音是上行的小三度音程ꎬ其特点是音色的颗粒性极强ꎬ音头强且具爆发力ꎮ与其他的派别之间存在较为明显的差异ꎬ例如南派多为小指扎桩摇指ꎬ手腕左右运动为主ꎬ食指捏住大指ꎬ大关节始终保持固定不动ꎬ音色清脆秀美㊁均匀流畅ꎻ而北派河南筝曲对指摇的颗粒流畅性和指尖爆发力要求极高ꎬ一旦基本功不到位ꎬ则会使乐曲的韵味风格和整曲的完整性大打折扣ꎬ神韵降低ꎮ２.夹弹夹弹就是有依靠的托 ꎬ指的是右手无名指扎桩ꎬ大指弹完托一个音后落到下一根弦上ꎬ多用于技法大指托劈 ꎬ因为扎桩弹出来音色比不扎桩更加的稳定㊁实落ꎬ音色浑厚㊁圆润㊁饱满ꎬ铿锵有力ꎬ一笔一画ꎬ河南味道体现得更加淋漓尽致ꎮ河南筝曲在连续托劈这个演奏技法上更加突出强调音头重音的重要性ꎬ因为如此演奏更加显现出乐曲上下跌宕起伏的旋律线条感ꎬ使听众听起来更加体会到河南筝曲独具鲜明的地方音乐风格特色ꎬ明亮㊁快速㊁俏皮㊁有力ꎬ从而突出了粗犷㊁热情㊁奔放的艺术特点ꎮ３.扫摇曲目中多次运用了相比于平常的不同于右手的双托 ꎬ此技法要求右手快速果断发力力弹两个音ꎬ极具爆发力ꎬ左手在右手发力快速弹奏同时迎音上滑ꎬ从而强调音头ꎬ为曲子极大烘托了气氛ꎮ以上«汉江韵»中河南特殊技法使得旋律更加具有河南本土风俗韵味ꎬ令听者深刻感受到中原儿女的粗犷豪放㊁浑厚质朴的情怀和泼辣爽快㊁心直口快的性格ꎮ(三)音乐风格处理各个地方的民间音乐都和当地人民的生活习惯㊁风俗㊁性格特点㊁语言文化有极大的关系ꎬ因为民间音乐来自于民间生活和语言文化ꎬ所以«汉江韵»作为河南筝派典型代表曲目之一ꎬ表现了河南人的语言文化特色ꎬ充分体现了河南劳作百姓的生活民俗㊁风俗习惯㊁文化素养㊁风格特点ꎮ曲目以慷慨㊁热情㊁奔放的音律表达了人民对春天的憧憬㊁对劳作的热爱㊁对丰收的欣喜㊁对美好生活的无比热情的期盼ꎮ右手的铿锵有力ꎬ左手的婉转润和ꎬ都显现出河南特色和河南韵味ꎮ«汉江韵»的难得之处是通过左手的技巧体现出真与美的统一ꎬ吸引听众的是它来自于艺术的美ꎬ而且这种美是如此熟悉㊁亲切而新鲜ꎬ因为是民族土生土长ꎬ来自根里的语言文化㊁语言特色而形成的音乐ꎮ因此要想把它弹好ꎬ这些演奏技巧是远远不够的ꎬ在技术的基础上ꎬ还需要在强弱㊁音色㊁速度㊁气息㊁渐变等几个方面加以细致地处理ꎬ才能更加完整的呈现出河南韵味ꎬ弹得再活泼风趣一些ꎬ托劈再更加有弹性㊁果断ꎬ张弛有度ꎬ重音突出ꎬ表现出浓厚的本土乡镇气息ꎮ一定要把河南人性子里的那股劲儿ꎬ那种热情㊁泼辣㊁大方㊁豪爽㊁高亢的北方青年性格表现出来ꎬ再加上演奏者的高超技法ꎬ如此深刻演奏出７３１王明瑶:河南筝曲«汉江韵»双手演奏技巧及其音乐风格河南当地的风土韵味ꎮ有一首民间诗ꎬ描述河南筝的演奏特点:名指扎桩四指悬ꎬ勾摇剔套轻弄弦ꎬ须知左手无别法ꎬ按颤推揉自悠然ꎮ每一个演奏技法都是河南曲子的特征ꎬ都散发着河南味儿ꎮ«汉江韵»作为河南筝曲的代表ꎬ将河南筝派的演奏技法以及地方的文化特色表现得淋漓尽致ꎮ河南筝在渊远的历史长河中散发着耀眼光芒ꎬ不论是现代的传播或者是传承都具有着本体自身的文化功能ꎬ为中国伟大古筝艺术增添色彩ꎮ后来经过几次改编ꎬ作为现代河南筝曲的代表曲目的«汉江韵»将河南筝派以崭新的生命力继续向前发展ꎬ在中国古筝的历史发展中ꎬ河南筝派必定会前途光明ꎮ综㊀述每一个国家都有各自的民族ꎬ音乐来自于哪里?来自于民族语言ꎬ后逐渐形成民歌ꎬ再衍变成传统曲目ꎬ直到发展成近现代创作曲目ꎮ音乐作品根植于民族音乐ꎬ所以创作要扎根于民族音乐ꎮ在近现代创作作品流行的时代ꎬ一定不能忘了音乐的根㊁音乐的本ꎮ没有传统曲目的基础就没有现代曲目的创作ꎬ没有原来的技法也就没有现在的创新技法ꎬ没有原来的曲式就没有现在的曲式ꎮ我们不能一味地追求新音乐㊁追求西化ꎬ要考虑创作的本身对于乐器是否适合ꎮ«汉江韵»既保留了河南筝的音乐风格韵味又加入了现代新的技法㊁织体㊁音乐元素ꎬ使听众感受到河南民间浓郁的音乐气息与现代创作新技法相融合的独特魅力ꎬ令人耳目一新ꎮ«汉江韵»是小调筝曲河南筝派音乐风格不断成熟的体现ꎬ是长期艺术实践活动中逐渐脱颖出来的标志ꎬ是演奏家反复实践㊁不断升华的艺术成果与精华ꎬ它的发展既丰富了河南流派ꎬ也使我国不断发展的传统筝曲得到了宝贵经验和升华ꎬ既体现了地方民族民俗的炽热情感和独特个性接地气的旋律㊁音调和风韵ꎬ又获得国内外人们的喜爱与尊重ꎮ随着时代的进步ꎬ音乐潮流的不断发展ꎬ我们既要保留和传承传统音乐的韵味ꎬ又要推陈出新ꎬ使之在原有基础上放光溢彩ꎬ做到民族与时代结合ꎬ才是新时代新中国音乐人应该努力做的事ꎮ注释:[１]朱晨雯.河南筝曲«汉江韵»的演奏技巧[Ｊ].郑州铁路职业技术学院学报ꎬ２０１４(０１):７９.[２]袁姗姗.河南筝曲«汉江韵»的艺术特点与演奏[Ｊ].戏剧之家ꎬ２０１６(１７):７８.(责任编辑:庄㊀唯)建党１００周年作品征稿启事２０２１年是中国共产党建党１００周年ꎬ为表达人民群众对党的无比热爱ꎬ为歌颂中国共产党的丰功伟绩ꎬ«当代音乐»特开设[建党１００周年优秀作品选]栏目ꎬ现征集有关歌颂党的光辉历史㊁抒发爱党爱国情怀的音乐作品ꎮ投稿作品应具有鲜明的时代感㊁高度的艺术性ꎬ结构严谨㊁条理清晰ꎮ单旋律歌曲１２页为宜ꎬ附钢琴伴奏的艺术歌曲３４页为宜ꎬ器乐曲４６页为宜ꎮ征稿作品必须是五线谱版ꎬ简谱不收ꎮ作品如有音频视频ꎬ请一并发送至作品邮箱ｃｎｊｌｄｄｙｙ＠１６３.ｃｏｍꎮ本次征稿至５月３１日结束ꎮ期待词曲作者投稿!«当代音乐»编辑部８３１当代音乐２０２１年第５期。

浅谈各古筝流派特点

浅谈各古筝流派特点导语：传统的筝乐分为南北两派，但仍可以做更进一步的较为细致的区分，诸如河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、浙江筝等。

这是汉族筝乐的五个主要流派。

下面就由店铺浅谈一下各古筝流派特点，大家一起去了解一下吧!浅谈各古筝流派特点1、河南筝：“奋逸响”恰似河南人的性格和语言高亢粗犷，明郎谐趣。

当然，这指的是一般风格。

河南筝在演奏上有一个很大的特点和这一风格当吻合，就是右手从靠近琴码的地方开始，流动的弹奏到靠近“岳山”的地方，同时左手大幅度的揉颤，音乐表现很富有戏剧性也很有效果，在河南筝中，把定这一技巧称为“游摇”。

河南筝的曲目可以说是直接来自民间说唱音乐和戏曲音乐，河南曲子是民间历史悠久的民间说唱音乐，清以后衰落，只有南明地区还十分兴旺，所以又称之为南阳鼓子曲，它的重要组成部分是带有唱词的“牌子曲”和纯器乐的“板头曲”，等在其中作为重要的伴奏乐器出现，同时，也脱离了说唱而独立演奏。

过去，艺人相见，就经常首先演奏一首板头曲以会知音，并易名为《高山流水》，这或许是抚今追者，跟锺子期与俞伯牙结为知音的故事相关系吧!今天所保存下来的许多河南的传统曲目中，大量的就是这种板头曲，人们常称之为“中州古曲”，如《哭周瑜》、《苏武思乡》等都是。

在河南曲子中，一些短小的曲牌在流传过程中又逐渐形成了一种有角色分工，可以上台表演的形式“小调曲子”今天已成为一个著名剧种“河南曲剧”，小调曲子原来比较简单，但是后来，旋律发展了，筝在伴奏中地位重要，在演奏上也逐渐具备了它的个性，这两者的结合，形成了它在音乐上独有的美，给人以吸引力。

2、山东筝：山东和河南两地区相邻，从语言到习俗有许多相近的地方。

山东筝也有很长时间的历史，如《战国策·齐策》有记：“临淄其富而实，其民无不吹竽，击筑、弹筝。

”所以有不少人称山东筝为齐秦。

而今天所保留下来的许多山东筝曲就是出自山东琴书，其中一部分是作为琴书的前奏出现的琴曲，跟河南板头曲相似，有六十八板“大板曲”，像《汉宫秋月》等，另外，也有由山东琴书的唱腔和曲牌演变而来的，如《凤翔歌》。

浅论古筝传统演奏技法——左右手技法

浅论古筝传统演奏技法：左右手技法前言作为一种乐器，古筝在中国乐器中拥有着悠久的历史和深厚的文化背景。

在古筝的演奏过程中，左右手的技法起着至关重要的作用。

因此，本文将从左右手技法的角度来探讨古筝传统演奏技法的特点和要点。

左手技法左手技法是古筝演奏的基础，左手应具备的技法主要有按弦、滑指、跳指、按板、弹泛和扫弦等。

按弦按弦是指用手指在指板上轻微按下弦丝，以使它发出相应的音符。

这是左手技法中最常用的一种技法，也是需要练习最多的一种技法。

在运用这种技法时，应注意指头一定要轻柔，避免用力过猛。

滑指滑指是通过手指在指板上的滑动来发出音符。

滑指可以使古筝产生流畅优美的连音效果，是左手技法中不可或缺的一种技法。

在运用这种技法时，应注意滑板的速度和力度，要根据音乐的表现来掌握。

跳指跳指又称为抬指。

它是通过手指迅速离开弦丝来达到演奏的效果。

跳指技法在古筝演奏过程中被广泛运用，因为它可以在音符之间形成明显的分割和音符之间的转换。

在运用这种技法时要注意跳指的力度，力度要轻，但也不能太轻而影响音色。

按板按板就是将手指平着按在弦板上，以产生音符的技法。

按板技法可以产生浑厚、丰满的音色效果，但是要注意手指的平衡感和力度。

弹泛弹泛是在按弦的基础上，利用手指的弹击作用产生音符的技法。

弹泛技法能够产生明亮、清脆的音效，但是在运用时要注意力度和速度的掌握，不宜过于着重强调泛音效果。

扫弦扫弦是指用手指快速划过弦丝产生的音效。

扫弦技法可以在音乐的高潮部分形成强烈的律动感和节奏感，但是在运用时要注意手指的速度和幅度，不要过于局限于扫弦的力度和速度而忽视音色的表现。

右手技法右手技法在古筝演奏中也有着至关重要的作用，左右手技法结合，才能产生出古筝独特的音乐韵味。

右手各种技法的要点如下：打弦打弦又称为扣弦，是在基础敲击的基础上，以手指的弹击作用打出所需的音符。

打弦力度要适中，不宜过猛，否则会影响音色的表现。

敲击敲击是一种以击弦作用产生音效的技法，适合运用在音乐的高潮部分，以形成强烈的节奏感和韵律感。

古筝八法之摇指

古筝八法之摇指作者：张艳来源：《艺术科技》2013年第02期摘要：古筝摇指从产生，发展到现在不断创新、改革，采各种弹拨乐器的轮之长，形成了自己特有的多种演奏技巧，从而使筝曲的表现能力和演奏技巧更推进了一大步。

本文从摇指技术的历史发展脉络及常见类型分类进行介绍，简明扼要的研究和探讨摇指技法。

关键词：古筝；摇指技法；拇指摇1摇指的发展概况1.120世纪50、60年代之前摇指技法最早什么时候出现的，现已无可考。

有关摇指技法的记载，依据目前所见资料提供，唯《弦索十三套》（即《弦索备考》1814年手抄本）曲集的第三集《海青》一曲中有摇指指法的标记。

这可以说明，摇指技法早在清代就已经流传了，那它的产生年代大概还要久远一些。

传统河南筝派摇指：以大指大关节摇和短摇为主，短摇的特点是乐曲中多使用快速托劈；大指大关节摇用无名指扎桩，食指不需要挨着大指，其他手指保持自然放松，大拇指的大关节朝手掌方向来回运动带动手指拨弦。

传统山东筝派摇指：以大指小关节摇为主，采用无名指扎桩，食指不需要挨着大指，其他手指保持自然放松，大拇指的小关节朝手掌方向快速“托”“劈”带动手指发声。

代表曲目有《四段锦》。

传统浙江筝派摇指：1935 年刊印的杭州国乐研究社的筝谱《将军令》的“说明”中写到：“摇：大指于一弦上一挑（大指向内挑弦）一托，连而不断，以圆为妙”。

1.220世纪50、60年代之后1）50～60年代：长摇和短摇的变化是此时期摇指发展的最大特征。

长摇在浙江筝摇指的基础上进行发展演变。

长摇在现代创作的筝曲作品中很常见，它不用无名指扎桩，需要换弦的频率快，对发音的力点和连贯性要求高。

例如筝曲《林冲夜奔》，乐曲打破了用低声部做伴奏音型的常规，大段主题音乐在低声部中展开，使用长摇技法跟着旋律的进行而变化，使乐曲更连贯。

此时期的短摇是在河南筝派的短摇上得到发展，区别是不用无名指扎桩，食指紧贴大拇指做短促的快速托劈，发出的音饱满明亮，富有节奏感，例如筝曲《瑶族舞曲》中，用短摇表现瑶族男女欢庆节日歌舞的场面。

河南筝派技法特点

河南筝派技法特点
河南筝派是中国古代筝乐的一支重要流派，有着独特的技法特点。

下面我将从弹奏方式、音色表现、演奏技巧等方面进行详细解释。

河南筝派的弹奏方式独具特色。

河南筝派的弹奏方式以指甲弹奏为主，弹奏时手指的动作轻柔而灵活，能够准确地控制音符的长短和音量的大小。

与其他流派相比，河南筝派的指甲弹奏更加纯熟，能够在弹奏中表现出更多的细腻情感。

河南筝派的音色表现丰富多样。

河南筝派注重对音色的处理和表现，能够通过细微的指法和手指的力度变化，使音色在不同音域和音高上呈现出不同的特点。

河南筝派的音色表现独特而饱满，能够更好地表达曲调的情感和意境。

河南筝派的演奏技巧独具特色。

河南筝派注重演奏技巧的培养和运用，弹奏时能够巧妙地运用颤音、滑音、泛音等技巧，使音乐更具表现力和韵味。

同时，河南筝派还注重节奏的掌握和变化，能够灵活地运用各种节奏变化，使音乐更加生动有趣。

河南筝派的技法特点还体现在对曲调和曲式的处理上。

河南筝派的曲调多样，既有悠扬婉转的抒情曲，也有豪放激昂的曲调，能够通过不同的曲调表达出不同的情感和意境。

在曲式上，河南筝派注重曲式的完整和发展，能够巧妙地运用重复、变奏等手法，使音乐更加丰富多变。

总的来说，河南筝派技法的特点包括指甲弹奏、音色表现、演奏技巧和曲调曲式的处理等方面。

河南筝派的技法独具特色，能够通过灵活的指法和丰富的音色表现，使音乐更具表现力和感染力。

河南筝派的技法特点不仅丰富了筝乐的艺术表现形式，也对后来的筝派流派产生了深远的影响。

古筝的摇指弹奏技巧

古筝的摇指弹奏技巧古筝是中国传统乐器之一，具有悠久的历史和独特的音色。

摇指弹奏技巧是古筝演奏中的一种重要技法，其特点是弹奏时手指摇动琴弦，产生连续的音效。

下面将详细介绍古筝摇指弹奏技巧。

一、基本姿势古筝演奏时，首先要保持正确的坐姿，身体放松，双脚平稳着地，不要交叉。

双手自然放在琴弦上，手指微微弯曲，手腕稍微上抬，保持柔软而稳定的状态。

这样可以使得手指更加灵活，准确地摇动琴弦。

二、手指的动作在摇指弹奏中，主要使用的是大拇指和食指。

其中，大拇指用于摇动和弹奏左侧的琴弦，食指用于摇动和弹奏右侧的琴弦。

这两个手指要保持柔软而有力的状态，通过手腕的转动来带动手指的动作。

在摇动琴弦的时候，要注意手指的用力和速度。

力度要适中，不要太轻或太重，过轻会使琴弦发出不明显的声音，过重则会影响音质的清晰度。

速度则要根据音乐的要求来调整，一般要有节奏感和稳定性。

1.用大拇指摇动琴弦：大拇指放在琴弦上，通过手腕的转动带动大拇指快速摇动琴弦。

在摇动过程中，大拇指要保持灵活和稳定，力度要适中，速度要均匀。

2.用大拇指弹奏琴弦：通过大拇指的弹奏，可以产生清脆而有力的音效。

弹奏时，大拇指从下向上弹动琴弦，力度要适中，速度要快而均匀。

1.用食指摇动琴弦：食指放在琴弦上，通过手腕的转动带动食指快速摇动琴弦。

摇动时要保持力度适中和速度均匀，注意不要过用力，否则会影响音调的准确性。

2.用食指弹奏琴弦：通过食指的弹奏，可以产生柔和而清晰的音效。

弹奏时，食指从下向上快速弹动琴弦，力度要适中，速度要均匀。

五、练习方法为了能够熟练掌握古筝的摇指弹奏技巧，需要进行大量的练习。

以下是几种常见的练习方法：1.模拟练习：在没有古筝的情况下，可以用手指在桌面上模拟摇弦的动作，加以练习手指的灵活性和技巧。

2.琴弦初触练习：用大拇指和食指分别摇动琴弦，练习手指的力度和速度，使得弹奏的音效清晰明亮。

3.琴弦律动练习：从简单的节奏开始，逐渐增加难度，练习手指的协调性和准确度。