浅析《青花瓷》歌词中的修辞艺术

四、歌词中的辞格美
修辞格简称辞格，是在言语表达过程中，长期逐渐形成的在表达效果上具有生动性、在组合手段上具有变异性、在形式或意义上具有规律性的修辞方式或修辞模式。方文山在《青花瓷》的歌词创作过程中使用了比喻、夸张、转品及移觉等大量的修辞格，使歌词呈现出婉转细腻、清新流畅的艺术特色，让听者产生了情感的共鸣。
二、歌词中的结构美
修辞中有种意趣为组合趣，即把原本互不相干的两个或两个以上的词语组合在一起，连缀成文，形成一种和谐的情趣。由于流行文化环境特有的包容性和自由性，歌词创作具有极强的随意性，故意把毫不相干的词语组合成一种“超常搭配”，虽然不符合语法规范或超出了语义逻辑的常规，但却显示出一种独特的结构美感，以最大限度地吸引更多人的注意力。《青花瓷》中就存在着许多超常搭配的语言现象，如“月色被打捞起”、“晕开了结局”、“韵味被收藏”等，都是“将主观情感和客观物象通过丰富的联想有机结合起来，使客观物象富含情感和流动感”。⑤
写意，本是国画的一种画法，用笔不求工细和注重神态的表现来抒发作者的情趣。这个概念移植到歌词创作中，使言简意赅的话语经过词作者对文字的精挑细选、意象的运用、意境的营造，达到了一种写意的效果。歌词中的写意趣富含艺术情趣，却不像辞格那样模式化，有种“意在言外，言近旨远”的浓厚情味。“意境是我国古典文论独创的一个概念，是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。”⑧方文山将诗化的语词融入歌词中来渲染氛围，展现了《青花瓷》中无尽的离愁别绪情怀和独特的审美艺术价值。如“天青色等烟雨”、“帘外芭蕉惹骤雨”、“釉色渲染仕女图”、“色白花青的锦鲤”等皆选用清丽典雅的词语，通过营造一种含蓄蕴藉的优美意境，从而形成意趣之美。
1.比喻
比喻又称“譬喻”或“打比方”，是一种最常用的修辞手段。比喻根据类似的联想和对事物关系的新认识，来选取另外的事物描绘本事物的内在特征。从形式上说，构成比喻需要本体、喻体和比喻词三个成分。比喻历来是修辞手法中使用频率较高的，以生动形象见长。流行歌曲中比喻手法的运用，能够鲜明地彰显歌者内心的一腔柔情，给人留以想象的无限空间。
歌词的韵脚和谐形成了一种音乐美。押韵“又称压韵、叶韵，是按照音律要求，在韵文中某些句子的结尾纺织韵母相同或相近的韵字，这些韵字在句末出现的叫韵脚。”④押韵的作品，读起来顺口，听起来悦耳，能唱能诵，便于记忆，利于流传。统观《青花瓷》，第一段歌词中的“妆”、“藏”、“放”、“方”等音节都有后鼻音韵母[ang]，押的是洪亮级的江阳韵；而第二段歌词的“里”、“逸”、“笔”、“你”等音节的韵母部分都是元音[i]，押的是细微级的一七韵。 同类韵母有规律的重复，犹如整首乐曲中反复出现的一个主音贯穿其中，使歌曲念起来和谐悦耳，有余音绕梁、回环复沓之美，从而达到上下句之间珠联璧合的修辞审美效果。
三、歌词中的意境美
修辞中由语辞的“言外之意”所引发的情趣被称为意趣，它是“富有表现力的亚辞格的言语现象”，“是与辞格‘同工’的一支‘异曲’”。⑥意趣，即辞的意味，它不像辞格那样具有明显模式化的特点，“而是依附在词语的本义、基本义和转义之上所引发的情趣，这种情趣耐人寻味，有深厚的魅力，能给人以美感”。⑦词作者大多运用写意趣手法，来显示歌词中无限的意境美。
2.夸张
故意超出客观事物或行为动作等在范围、数量、程度方面的逻辑范畴的极限，从而表达出强烈的喜悦、悲伤、惊愕等情感的辞格叫做夸张。根据对事实的违反情态，夸张分为扩大、缩小、超前三类。歌曲创作中多以扩大夸张为主，故意言过其实地对客观的事物现象强调渲染，不仅能引发人们丰富的联想，而且可以给人以新鲜生动的印象，甚至能达到一种悠远深长的情趣。如“炊烟袅袅升起，隔江千万里”夸张了隔江对望炊烟的距离，对应上一句“天青色等烟雨，而我在等你”所指涉的等待，仿佛是隔了千万里，如此无穷无尽显得遥不可及；另一句“你隐藏在窑烧里千年的秘密”中的秘密被保守了千年从未让人知晓，象征守密者即青花瓷在窑中历经千年锻烧而细腻坚毅的精神。
3.转品
“说话上把某一类品词移转作别一类的品词来用的，名叫转品”。⑨歌词创作中通过转化某一个词原来的词性，可以使词意变得繁复而深远。如“就当我，为遇见你伏笔”中的“伏笔”名词转化为动词后，句子顿时有了动态感，进而与前一句中的“书写”相呼应，隐含在书写动作下的心意也呼之欲出；又如“你的美一缕飘散”的“一缕”则是数量词转化成副词，句中“美丽”被拟物化，成了能飘荡在空中的一缕雾岚，前往到一处故事主角无法到达的地方，使人与物之间的界限在此模糊暧昧，词意却也变得朦胧而深邃。再如“冉冉檀香透过窗心事我了然”、“釉色渲染仕女图韵味被私藏”、“月色被打捞起，晕开了结局”等句也是转品格的形象运用。
此外,《青花瓷》中有的歌词则是综合运用修辞手法的产物，如果只做单纯分析就不能揭示歌词蕴含的深刻意义。如“帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”一句，就综合运用了起兴、拟人、对偶、排比等修辞格。以芭蕉和门环发端，引出歌曲要表达的重点“我在江南惹了你”，起兴的运用营造了浓郁的气氛，使人对歌词咏唱中那一份对女子的等待和迷恋身同感受。三个独立句各运用了拟人手法，而统观整个句子，则是对偶格，使歌词显得整齐匀称而又形象生动，可增强感染人的力量。并且这三个短句还构成了一组以谓语为相似结构的排比句，显现出句子的节奏感与律动，增强了词意的感染力，给人一种密集紧凑、一气呵成的感觉，强化了“惹”的意象。
以“你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻，犹如绣花针落地”句为例，“你隐藏在窑烧里千年的秘密”为本体，“绣花针落地”为喻体。从比喻运用想象力以具象之物形容抽象之物的原则来看，词作者将“细腻的秘密”与“绣花针落地”巧妙串联在一起，呈现出彼此轻盈细微又略带危险的微妙关系。再如“瓶身描绘的牡丹一如你初妆”、“你嫣然的一笑如含苞待放”等句也都是比喻辞格的完全体现。方文山将传世青花瓷的风采比作古朴典雅的江南女子，使整篇《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的泼墨山水画，水云朦胧间依稀可见伊人白衣素的袂裙带纷飞。
关键词：《ห้องสมุดไป่ตู้花瓷》 方文山 歌词 积极修辞
随着周杰伦等歌手的走红，作为台湾著名词人的方文山也越来越为广大公众所熟悉和喜爱，他近年来创作的许多歌词作品都赢得了歌迷的极大赞誉。除了拥有独特的歌词创作方式外，在艺术风格上，方文山也一改华语流行词坛固守的传统创作方式，转而对我们这个时代多元化和个人化的精神进行探索。在他笔下，歌词不再是单纯的流行文化，而成为一种可能隐喻出多种意象的文学意境，展现出丰富多彩的修辞艺术。
附:
青花瓷
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡/瓶身描绘的牡丹一如你初妆/冉冉檀香透过窗心事我了然/宣纸上走笔至此搁一半/釉色渲染仕女图韵味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞待放/你的美一缕飘散/去到我去不了的地方/天青色等烟雨而我在等你/炊烟袅袅升起隔江千万里/在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸/就当我为遇见你伏笔/天青色等烟雨而我在等你/月色被打捞起晕开了结局/如传世的青花瓷自顾自美丽/你眼带笑意/色白花青的锦鲤跃然于碗底/临摹宋体落款时却惦记着你/你隐藏在窑烧里千年的秘密/极细腻犹如绣花针落地/帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿/而我路过那江南小镇惹了你/在泼墨山水画里/你从墨色深处被隐去/天青色等烟雨而我在等你/炊烟袅袅升起隔江千万里/在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸/就当我为遇见你伏笔/天青色等烟雨而我在等你/月色被打捞起晕开了结局/如传世的青花瓷自顾自美丽/你眼带笑意
总而言之，相比传统方式平铺直叙的歌曲创作，运用了修辞手法的流行歌曲，从以文字符号为单一意义载体的束缚中解脱出来，被赋予了积极修辞效果，强化了歌词的画面感和文字的趣味性，使歌曲的诗意和情思完美地融合在一起，达到了“寄意于尺幅之中，寓情于片言之外”的艺术境界。“歌曲修辞”使歌曲不仅有凄美的故事、华美的画面，还有优美的词句和意境，既有美得外在形式，也有美得内涵。修辞化了的歌词能更全面地展现演唱者丰富多彩的个性审美追求，彰显社会文化的多元化风采，更容易打动听者，从而达到记忆传唱的艺术效果。
4.移觉
移觉是“在描述客观事物时，用形象的语言将属于某一感官的感觉转移到另一感官上，凭借感官上的相同之处，启发读者去联想和体味意境，也称为通感。”⑩歌词创作中运用移觉手法将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，起到增强文采的艺术效果。譬如《青花瓷》中“而那一缕飘散的美”、“你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻”两句分别把内心感觉转移到视觉和触觉上，运用移觉手法开拓了情思，情趣与理趣交相辉映，给人使歌词语言和画面意境都赋予了无限美感，给人留下深刻印象。
浅析《青花瓷》歌词中的修辞艺术
学院： 专业： 姓名：张 月学号：
摘 要：本文选取了台湾著名词人方文山创作的歌词作品《青花瓷》，主要从音律、结构、意义及辞格等方面对其歌词进行解读，从而把握其语言符号能指和所指所展现出来的修辞效果和语言魅力，体悟词作者歌词作品中独具特色的古典文化情怀和含蓄蕴藉的语言艺术。
小 结
透过对《青花瓷》歌词的修辞分析，可以发现，方文山的“中国风”歌词大都表现出浓郁的古典情怀,散发着传统诗词特有的含蓄蕴藉的雅韵雅趣。我们以现代人的心态来重新阐释这些通过使用现代白话文、运用积极修辞手段创作的歌词意象，感悟其中深厚的音律美、结构美、意境美及辞格美，可以使传统的空灵含蓄的古典文化在我们这个新的时代取得新的生命力，彰显自己无穷的语言风情。
方文山的代表作《青花瓷》一经传唱，更是将“中国风”演绎到了巅峰之至。这首歌词主要是以宋代稀贵的艺术品“青花瓷”为总体意象而铺展开去，词风清婉淡雅又令人回味无穷，可以说是“当代人唱给古典美人的恋歌,也可以说是当代人追寻古典的爱情”。①细细品读其中的歌词，可以发现词作者有意或无意中运用了许多积极修辞手段，从而使歌词琅琅上口而富有旋律美，并给受众留下了深刻的印象。修辞是“为了有效地表达意旨，交流思想而适应现实语境，利用民族语言各因素以美化语言”。②方文山充分发挥自己的想象力，采用多种修辞方法使歌词愈加形象生动地传情达意，婉转细腻而又韵味别生，从而达到了非常理想的修辞效果。
歌词的结构美还体现在倒装手法的运用，即利用颠倒习用词语的次序使句子成分发生位移，形成引人注目的序换趣。“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”，正确的文法顺序应为“你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽”，使用倒装手法后句子意义未发生改变，意境上却有了迥然不同的效果。歌词少了些平铺直叙的寡淡，多了层让人联想的空间，并且位移还使句子的重点更为突出，同时兼顾了末字的押韵。再如“炊烟袅袅升起，隔江千万里”等，也是充分利用逆向思维的方式，在创作思路上别出心裁，赋予了抑扬顿挫的雅韵雅趣，使歌词充满了耐人寻味的无限情趣。
歌词的音乐美还在于音节的和谐组合，主要体现在词语选取中双声和叠韵的语音形式。双声叠韵和上古汉语的构词法有密切的关系，双声即同声母的字，叠韵即同韵部的字。在歌词中运用属于双声叠韵的连绵词很常见，它的长处在于韵律婉转，体现出汉字组合的丰富性和音乐性。如《青花瓷》中的“烟雨”、“结局”等，属于双声；“渲染”、“嫣然”、“秘密”、“细腻”等，属于叠韵。此外，叠音是双声叠韵的一种特殊情况，是汉语中用以增强语言音乐美和形象性的常用手法。歌词叠音除了彰显鲜明的音律美之外，还透出几分和谐悦耳的意味，如《青花瓷》中的“冉冉檀香”、“炊烟袅袅”等意象，用叠音词把所描绘檀香和炊烟摹拟得惟妙惟肖，给人一种回环往复的语音美感，收到了反复咏唱的修辞目的。
本文将从方文山的歌词作品《青花瓷》入手，探讨其音律、结构、意义及辞格等方面的语言现象，进而把握歌词中语言符号能指和所指所展现出来的修辞效果，从而体味方文山歌词作品中独具特色的古典文化情怀和含蓄蕴藉的语言艺术。
一、歌词中的音律美
陈望道先生在《修辞学发凡》中把“利用语言文字的声音以增饰语辞的情趣所形成的现象”称为“辞的音调”，③有学者将其归为“音趣”。而歌词中的音乐感主要来自于平仄相间的四声字韵和铿锵有力的语词锤炼，歌词因音律协调而琅琅上口，从而形成回味无穷的韵趣。