1.宋元明清--名词解释(1)

复习资料宋代文学——基础常识（名词解释）一、宋代文学（名词解释）1、白体诗：白体诗人，是宋初效法白居易作诗的一批诗人，代表人物有王禹偁、李昉、徐铉等人。

他们的诗歌主要是模仿白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗，内容多写留连光景的闲适生活，风格浅切清雅。

其中王禹偁更重视白居易的讽喻诗，自觉学习白居易新乐府诗的创作精神。

王诗多反映社会现实，抒发忧国忧民情怀，开宋诗一代新风。

2、晚唐体：是指宋初模仿贾岛、姚合诗风的一群诗人，由于宋人常把贾岛、姚合看成是晚唐诗人，所以名之为“晚唐体”。

包括两个群体，一是寇准等僧人；二是林逋等隐逸之士。

他们多注意身边景物，抒写闲情逸致，诗歌题材狭窄，风格清苦瘦峭，意境清幽秀雅，有廓清五代浮华文风的作用。

其中林逋的“咏梅诗”十分著名，赢得了历代文人词客的赞赏。

3、西昆体：西昆体以扬亿编辑的《西昆酬唱集》而得名。

代表作家有扬亿、刘筠与钱惟演。

此派标榜师法李商隐，注重艺术技巧，表现才学工力，他们的诗歌声律精美，词采妍丽，用事深密，对仗工整，呈现出整饬、典丽的艺术特征。

内容大都贫乏空虚，脱离现实，缺乏生活气息。

这种诗风使宋初诗坛风气为之一变。

4、诗文革新运动：是对唐代古文运动、新乐府运动的继承和发展。

它以韩、柳文章相号召，以“复古”为旗帜，是配合政治改革形势的一次全面的文风、文体革新。

要求文学反映现实，适应社会改革的需要，理论上较好地解决了文道关系，创作上撰写了大量堪称典范的文学作品，开创了平易流畅的一代文风，掀开了宋代文学辉煌的一页。

欧阳修是这次运动的领袖人物。

5、江西诗派：在黄庭坚影响下的一个诗学流派，因南宋吕本中作《江西诗社宗派图》而得名。

此诗派以杜甫为宗，却未能继承杜甫的现实主义精神，而是过分强调形式技巧，讲究章法、句法，喜用拗句，形成一种奇峭艰涩、瘦硬生新的诗风，走上了新的形式主义道路。

6、六一风神：指欧阳修散文的主体风格。

其内涵表现为，语言：平易晓畅，声韵和谐；意蕴：含蓄吞吐，寄慨遥深；章法：纡徐委备，跌宕有致；从审美意义讲，它情意深婉，神韵飘渺，偏于阴柔之美。

7、半山体：指王安石晚年罢相隐居时创作的诗歌。

半山，是王安石晚年在江宁居住的地方。

此时他的诗风化奇崛于寻常之中，即寓悲壮于闲淡，既有清新闲适，又有沉郁悲壮。

他的这种诗风被称为“半山诗”，或“半山绝句”。

这类诗的特点是重炼字炼句，又重修辞，新奇工巧，含蓄深婉，有向唐诗复归的倾向。

8、诚斋体：指杨万里的诗歌，因其号“诚斋”故名。

杨诗和江西诗派的主要不同是师法自然，直接从大自然中吸取诗材而不是从书本文字上寻找趣味。

其特点：构思精妙奇特，想象丰富新颖，语言诙谐幽默，通俗活脱。

风格浏亮轻快，意境亲切感人。

9、中兴四大家：南宋中期是爱国文学发展的高峰，涌现出“中兴四大家”。

首推陆游清奇奔放、雄浑自然，愤书强烈的爱国激情于字里行间最为出色；其次，杨万里以描写自然景物见长；范成大以刻画田园风光著称。

尤袤虽有才名，可惜作品流传不多，难窥全貌。

10、辛派词人：指的是南渡前后词风与辛弃疾相似的作家。

包括刘过、陈亮、刘克庄、刘辰翁等词人。

他们在创作中明显表现出辛词影响的痕迹，具有共同的爱国思想倾向。

用词纪交游、发感慨，叙事议论，明指直陈，少用比兴，用语激昂慷慨。

进一步把词推向散文化、议论化的道路，表现了一种恣肆粗犷的风格。

11、清雅词派：南宋中后期词坛，有清雅词派崛起，姜夔为此派的开山大师。

此后以史达祖、吴文英、王沂孙、张炎等词人在遣词造语和音律上追求清雅工整，有多用典，形成词坛又一路径。

他们取经各异而同趋于雅，但也因此而伤自然，使词由雅俗共赏变为纯粹的文人吟唱，缺乏鲜活的情气。

12、四灵诗派：指南宋后期诗人，徐照（字灵辉）徐玑（字灵渊）翁卷（字灵舒）赵师秀（字灵秀），因他们都是永嘉人，名字中间又都有一个“秀”字，故名。

他们学习晚唐贾岛、姚和之体，标榜野逸清瘦之风，专攻五律，以淡远空灵为诗歌意境。

13、江湖诗派：江湖诗派以南宋人陈起编印《江湖小集》而得名。

该派诗人多以布衣身份流浪江湖，大都淡漠时事，风格多含江湖末流之味，但其代表人物刘克庄、戴复古等人却写了不少忧念国事、讥弹事政的作品，表现出相当高的成就。

14、话本：话本，即说话艺人讲说故事的底本，作为说话艺人揣摩、复习备忘和师徒传授之用的。

是随着“说话”技艺发展起来的一种新的小说形式，标志着中国白话小说的成型。

话本可分为四大类：小说、讲史、说经、合生。

15、诸宫调：是宋金时期流行于民间的一种说唱文艺。

它用同一宫调的若干曲牌联成短套，再用诸种不同宫调的短套联成长篇以唱演故事，中间夹以散文说白，有说有唱而以唱为主。

16、小说话本：小说话本讲述的都是现实生活中发生的故事，内容丰富，主题深刻，具有强烈的现实意义。

其特点是：故事简练，人物不多，情节事件比较单纯，语言多用白话，篇幅比较短小。

其文本大体由入话（头回）、正话、结尾几个部分构成。

17、讲史话本：宋元的讲史话本，又称“平话”。

是说话人讲述历史故事的一种白话小说。

其特点是：内容复杂、结构庞大、事件纷繁、人物众多，题材大多取之于前代的史书文传、野史笔记和民间传说。

二、元代文学（名词解释）1、南戏：是南曲戏文的简称，它是宋元时期用南曲演唱的一种戏曲形式，为区别与北方盛行的杂剧而称之为南戏。

因其最早产生于浙江温州一带，又称为温州杂剧或永嘉杂剧。

南戏的曲调由东南沿海的民间音乐与中原传统的音乐结合而成。

2、元杂剧：元杂剧又叫北杂剧，是一种用北曲演唱的戏曲。

北曲与南曲相对，是杂剧、散曲所用各种曲调的统称，是在唐宋大曲的基础上，吸收了北方民歌、俚曲及少数民族歌曲而形成的新的音乐体系。

它一般由四折组成一个剧本，角色可分旦、末、净三类。

在音乐上一折只采用一个宫调，不相重复，全剧只能一人独唱。

3、元散曲：是金元时期，北方新兴起的一种新诗体，当时称之为“乐府”。

它与杂剧形式上有联系，但又是不同的文学体裁，散曲属诗歌范畴，与词一样是可以按一定乐谱而唱的曲子。

它在语言方面，既需要注意一定的格律，又吸收了口语自由灵活的特点，在艺术表现方面，它比近体诗和词更多地采用“赋”的方式加以铺陈、叙述。

4、四大传奇：元代后期在南戏向传奇的过渡中，出现的著名南戏作品《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》，后人称为“四大传奇”，简称荆、刘、拜、杀，其中以《拜月亭》成就最高。

5、南戏之祖：是指元代高明创作的南戏《琵琶记》。

是作者根据民间流传的《赵贞女蔡二郎》故事改编而成，它在长期演出过程中积淀起来的表演艺术，使它成为戏剧的典范，被日本青木正儿称为“南戏中兴之祖”。

后人也称其为“南戏之祖”。

它的出现，振兴了南戏，也为中国戏曲的进一步发展奠定了基础。

6、小令：是散曲的一种形式，又叫“叶儿”，是散曲体制的基本单位。

其名称源自唐代的酒令，单片只曲，只用一个曲牌，且一韵到底，调短字少，形式短小精悍。

7、套数：又称散套或大令，也叫散套，是从唐宋大曲、宋金诸宫调发展而来。

其体式特征有三点：即由同一宫调的若干曲牌连缀而成，各曲同押一部韵，通常在结尾部分还有尾声。

是不带科、白的清唱曲。

三、明代文学（名词解释）1、章回小说：是我国古代长篇小说的唯一形式，主要从宋元讲史话本发展而来，特点是：分回标目，成为一种段落整齐，又前后连贯的结构模式。

是通俗小说的直接源头，明代小说就是在它的基础上获得巨大发展的。

2、拟话本：明代文人一方面对宋元话本进行加工整理，另一方面又模拟话本而创作白话短篇小说，这种由文人模拟话本而创作的小说称之为拟话本。

它不以诉诸听觉为主要目的，而成为供读者阅读的案头文学，文学因素加强了。

3、三言：是冯梦龙在广泛收集宋元话本和明拟话本的基础上，加工改编而成的三部白话短篇小说集，包括《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》，共一百二十篇，每集共收小说四十篇，是明代拟话本的代表作。

4、二拍：是继“三言”之后，凌蒙初所作的拟话本小说集：《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》。

它与“三言”明显的不同是，“三言”系汇编，“二拍”是作者的独创。

每集四十篇，其中一篇在“二刻”中重复，一篇是杂剧，实有小说七十八篇。

5、吴江派：明传奇中，以沈璟为代表的戏曲流派，强调戏曲创作要讲究音律，重场上之曲，主张语言要通俗本色，此派作家大都重形式轻内容，过分崇尚音律而束缚了思想发挥，因而创作成就不高。

6、临川派：指以汤显祖为代表的戏曲流派，与沈璟针锋相对，他主张戏文应“以意、趣、神、色为主”，注重戏曲的文学性，强调语言要有文采，讲究词藻，此派重内容轻音律，创作成就较高。

7、临川四梦：指明代汤显祖的四部传奇作品，即《紫钗记》、《还魂记》（《牡丹亭》）、《南柯记》、《邯郸记》。

因四部剧中都有梦幻情节，作者祖籍江西临川，故有此称。

（又称：玉名堂四梦）8、公安派：晚明文学流派，因其代表人物袁宗道、袁宏道、袁中道为湖北公安县人而得名。

其文学主张是，要求文随时变，反对盲目复古，提出“独抒性灵，不拘格套”的文学口号，强调诗歌要抒发个人真实性情，对不可一世的复古主义予以致命的打击。

9、唐宋派：明代的散文流派，主张学习唐宋古文，反对复古派的文学退化论，提出“直据胸臆”的文学主张。

其散文文从字顺，平易近人，代表人物有，王慎中、唐顺之、茅坤、归有光，在创作上，归有光的成就更为突出。

10、晚明小品：体制短小精炼，或描写景物，或杂记琐事。

其特点是，趋于生活化、个人化，文章反映作家日常生活状貌及趣味，渗透着晚明文人特有的生活情调。

代表作家张岱。

四、清代、近代文学（名词解释）1、苏州派：明末清初，苏州地区的一批戏曲作家。

社会地位比较低下，他们的作品时代气息浓郁，现实意义强烈，地方色彩浓厚，结构精炼，曲词通俗，比较适合舞台演出。

主要代表人物，李玉。

2、南洪北孔：洪升，钱塘（杭州）人，孔尚任，山东曲阜人，被合称“南洪北孔”。

是清代剧坛的一对双子星座。

他们创作的传奇《长生殿》、《桃花扇》一经问世，就轰动全国，给当时行将衰颓的昆曲艺术注入了新的生命，成为清代戏曲的南北高峰。

3、阳羡派：陈维菘是此派的创始人及领袖，此派作词师法苏轼、辛弃疾，词中反映重大社会问题及民生疾苦。

风格豪放，气魄阔大，语言率直俊爽。

4、浙西派：朱彝尊是此派的创始人和代表作家，朱词宗南宋，效仿姜夔、张炎，讲求字句声律，追求疏淡清远的格调，风格醇雅清丽。

5、桐城派：清代影响最大的散文流派，代表人物是方苞、刘大魁、姚鼐。

其文论形成完整的体系，方苞提出“义法”主张，义，指内容，法，指结构形式，同时还要求语言的雅洁纯正；刘大魁则进一步探求文章的艺术形式问题，讲究“神气、音节、字句”等；姚鼐做出总结发挥，他提倡“义理、考据、词章”三者并重，还以“阳刚”和“阴柔”来区分文章风格，触及豪放与婉约，壮美与优美等重要美学范畴。

6、四大谴责小说：戊戌变法运动失败以后，出现了大量以暴露社会黑暗、指摘政治腐败为主要内容的小说。