中学美术公开课之《素描》

合集下载

素描公开课美术课教案

素描公开课美术课教案

学生自评与互评
自评
引导学生对自己的作品进行反思和评价,帮助他们认识自己的优点和不足,明确 今后的努力方向。
互评
组织学生之间相互评价作品,促进彼此之间的交流和学习。互评过程中,要求学 生尊重他人的劳动成果,用欣赏的眼光去看待他人的作品,同时真诚地提出自己 的建议和看法。
PART 05
素描在美术领域的应用
加强个性化辅导与指导
针对不同学生的特点和需求,提供个性化的辅导和指导方 案,帮助学生更好地发掘自己的艺术潜力和才华。
拓展艺术领域知识
除了素描基础技能外,可以引入更多与绘画相关的艺术领 域知识,如色彩学、构图技巧等,帮助学生构建更全面的 艺术知识体系。
丰富课程形式与内容
可以尝试引入更多元化的课程形式和内容,如艺术家讲座 、现场写生、小组合作创作等,以激发学生的学习兴趣和 创造力。
课程中穿插了大量的经典素描作品欣赏和解析, 帮助学生提高了艺术鉴赏能力和审美水平。
3
创作实践与个性发展
鼓励学生在掌握基本技能的基础上进行创新尝试 ,探索个人独特的艺术风格和表达方式。
学生学习成果与反馈
作品成果展示
01
学生们在课程结束时提交了各自的素描作品,作品风格各异,
体现了学生们在课程中所学到的技能和创意。
学习心得分享
02
学生们纷纷表示通过本次课程对素描有了更深入的了解和喜爱
,同时也认识到了自己在绘画方面的潜力和不足。
互动交流与建议
03
在课程的互动环节中,学生们积极发言、互相交流学习心得和
体会,对课程内容和教学方法提出了宝贵的建议。
对未来课程的建议与展望
深化素描技能教学
在未来的课程中,可以进一步深入讲解素描的高级技能和 表现手法,如复杂光影处理、人物动态捕捉等。

美术课《素描》公开课获奖教学设计教案

美术课《素描》公开课获奖教学设计教案

国际认证委托协议书甲方:(委托方)地址:联系人:电话:传真:电子邮件:乙方:(认证机构)地址:联系人:电话:传真:电子邮件:鉴于:1. 甲方希望获得乙方的认证服务,以证明其管理体系符合相关国际认证标准;2. 乙方具备提供认证服务的能力和资质。

基于上述鉴于,甲乙双方达成如下协议:第一条委托服务1.1 甲方委托乙方为其提供相关的认证服务,并同意按照乙方的认证程序和标准进行认证评估。

第二条范围和内容2.1 甲方所需认证的范围和内容详见附件一《认证委托范围和内容》。

第三条义务和责任3.1 乙方的义务包括但不限于:a) 按照公正、客观、独立的原则,对甲方提供的材料和信息进行评估和审核;b) 根据所需认证范围和内容,组织认证评估活动;c) 提供认证评估报告和认证证书,并在认证证书上注明认证范围和有效期;d) 在认证过程中,对甲方的商业机密和敏感信息予以保密;e) 遵守国际认证组织(IAF)和相关认证标准的要求。

3.2 甲方的义务包括但不限于:a) 提供真实、完整、准确的材料和信息,确保其管理体系符合相关认证标准;b) 向乙方支付相应的认证费用;c) 提供必要的支持和配合,包括但不限于提供场地、人员、设备等。

第四条服务费用和支付方式4.1 乙方对其提供的认证服务有权收取一定的认证费用,具体费用标准详见附件二《认证费用标准》。

4.2 甲方同意在签订本协议后的三个工作日内支付50%的认证费用作为预付款,并在认证活动完成后的三个工作日内支付余下的费用。

第五条保密条款5.1 甲乙双方在协作过程中可能接触到对方商业机密和敏感信息,双方承诺对该等信息予以保密,并不得向任何第三方透露或使用该等信息,除非经过对方书面同意或法律要求。

第六条争议解决6.1 如果在履行本协议过程中发生争议,甲乙双方应通过友好协商解决。

如协商不成,任何一方有权向争议双方协商地所在地的法院提起诉讼。

第七条其他条款7.1 本协议一式两份,甲乙双方各执一份,具有同等法律效力,对双方均具有约束力。

美术课《素描》公开课获奖教学设计教案

美术课《素描》公开课获奖教学设计教案

美术课《素描》公开课获奖教学设计教案介绍本公开课的主题是《素描》艺术技法的教学,旨在通过培养学生对素描技巧的理解和运用能力,提升他们的艺术表现力和创造力。

本教案是以该公开课获奖的教学设计为基础,包括了课程目标、教学内容、教学方法以及评估方式等方面的设计。

课程目标该公开课的主要目标是:- 培养学生对素描基本技法的理解和掌握能力。

- 提升学生的观察力和细节把握能力。

- 培养学生的创意思维和表现能力。

教学内容本公开课将涵盖以下素描技法:1. 素描基础:线条、阴影和明暗的表现。

2. 形体绘制:人物、静物和风景的素描。

3. 素描构图:构图要点和视角选择。

4. 素描材料:不同素描工具的使用和效果。

教学方法本公开课将采用以下教学方法:1. 示范教学:通过示范向学生展示不同素描技法的运用。

2. 实践练:学生将亲自实践各种素描技法,以提升他们的实际操作能力。

3. 小组讨论:学生将参与小组讨论,分享彼此的作品和观点,以促进互相研究和交流。

评估方式为了评估学生在该公开课中的研究情况和成果,我们将采用以下评估方式:1. 作品展示评估:学生将展示他们的素描作品,评估其技法运用和表现效果。

2. 口头表达评估:学生将通过口头表达回答问题和解释自己的创作意图。

3. 小组合作评估:评估学生在小组讨论和合作中的积极参与程度。

以上是《素描》公开课获奖教学设计教案的内容概要。

通过这个教学设计,我们希望能够激发学生的艺术潜能,提升他们的艺术修养和创作能力。

希望能够在这个公开课上取得良好的教学效果。

素描公开课美术课教案

素描公开课美术课教案

素描公开课美术课教案一、教学目标1. 让学生了解素描的基本概念和技巧。

2. 培养学生对物体形态、结构、比例的认识和表现能力。

3. 提高学生对美术的审美鉴赏能力和创造力。

二、教学内容1. 素描基本概念:素描的定义、分类和作用。

2. 素描技巧讲解:线条、阴影、透视、质感的表现方法。

3. 物体形态、结构、比例的认识和练习。

4. 美术审美鉴赏能力的培养:欣赏经典素描作品,分析其艺术特点。

三、教学重点与难点1. 教学重点:素描基本技巧的运用,物体形态、结构、比例的认识。

2. 教学难点:如何表现物体的质感和空间感。

四、教学准备1. 教学材料:素描纸、铅笔、橡皮、尺子、多媒体设备。

2. 教学参考资料:经典素描作品、相关教学视频。

五、教学过程1. 导入:通过展示经典素描作品,引导学生对素描产生兴趣,激发学习欲望。

2. 讲解:讲解素描的基本概念、分类和作用,介绍素描技巧,包括线条、阴影、透视、质感的表现方法。

3. 示范:教师现场示范素描过程,讲解物体形态、结构、比例的认识和表现方法。

4. 练习:学生根据教师讲解的内容,进行物体形态、结构、比例的练习,教师巡回指导。

5. 创作:学生运用所学技巧,进行个人素描创作,教师提供个别辅导。

6. 展示与评价:学生展示自己的作品,进行自评、互评和教师评价,总结学习成果。

7. 延伸:引导学生关注生活中的素描素材,鼓励课余时间进行素描练习,提高审美鉴赏能力和创造力。

注意:本教案为初步设计,具体内容和过程可根据实际情况进行调整。

六、教学评价1. 评价标准:能否掌握素描的基本概念和技巧。

物体形态、结构、比例的表现是否准确。

作品是否有质感、空间感和艺术感。

2. 评价方法:教师对学生的作品进行评价。

学生自评和互评。

观察学生在练习过程中的表现,如态度、专注度、创造力等。

七、教学反思本节课结束后,教师应反思教学效果,包括学生的学习兴趣、参与度、掌握程度等,以便于调整教学方法和内容,提高教学质量。

美术素描公开课教案高中

美术素描公开课教案高中

美术素描公开课教案高中美术素描公开课教案教学目标:1. 了解素描的基本概念及其在美术创作中的重要性。

2. 学习素描的基本技法和表现手法。

3. 提高学生的观察力、构图能力和细致表达能力。

教学准备:1. 教师准备:素描教材、铅笔、橡皮擦、素描纸、茶杯等静物。

2. 学生准备:纸张、铅笔、橡皮擦等绘画工具。

教学过程:一、导入(5分钟)教师可以通过简短的演示、介绍或展示一些素描作品来引起学生的兴趣,并简单谈谈素描在艺术创作中的应用和意义。

二、素描基础知识讲解(10分钟)1. 介绍素描的定义和发展历程,强调其在美术创作中的重要性。

2. 讲解素描的分类,包括线描、明暗描和速写等,以及它们在不同场景中的应用。

三、素描基本技法讲解与示范(20分钟)1. 线描技法:教师向学生介绍线条的各种表现方法,如轻重、密集度、粗细等,并进行相应的演示。

2. 明暗描技法:教师向学生展示如何运用明暗对比来表现物体的阴影和光影,重点讲解阴影的表现和渐变的运用方法。

3. 速写技法:教师讲解速写的概念,并示范如何快速捕捉对象的形状和特征。

四、练习与实践(30分钟)1. 练习线描技法:学生按照教师的示范,使用铅笔进行线条练习,包括直线、曲线、交叉线等,以提高线条的表现力。

2. 练习明暗描技法:学生选择一个简单的静物,用铅笔进行明暗描练习,学习如何表现物体的阴影和光影。

3. 练习速写技法:学生观察教室中的一个角落或一个同学造型,用铅笔进行速写练习,快速捕捉形状和特征。

五、创作实践(40分钟)1. 学生根据教师的引导和需求,选择一个自己感兴趣的对象进行创作。

可以是一个静物、风景或人物等。

2. 学生运用所学的素描技法进行创作,注意构图、线条和明暗的表现,力求达到更加细致和出色的效果。

六、展示和评价(10分钟)学生可以在班级中展示自己的作品,并进行互评和讨论,分享自己的收获和心得体会。

七、总结与反思(5分钟)教师带领学生回顾本节课所学的素描知识和技法,并鼓励学生继续坚持实践和探索,不断提升自己的绘画能力。

《素描》公开课教案及教学反思

《素描》公开课教案及教学反思

《素描》公开课教案及教学反思素描公开课教案及教学反思
教案
课程目标
本课程的目标是引导学生掌握素描的基本技巧和表达方式,培养学生的观察力和绘画技巧。

教学内容
1. 素描的概念和基本原理
2. 线条表现技巧
3. 颜色与阴影的运用
4. 静物素描实践
教学步骤
1. 导入:通过展示一些优秀的素描作品,引起学生对素描的兴趣和好奇心。

2. 理论讲解:介绍素描的概念和基本原理,并讲解线条表现技巧以及颜色与阴影的运用。

3. 示范演示:以一个简单的静物作为示范对象,演示如何运用所学的技巧进行素描绘制。

4. 学生实践:学生根据示范进行实践,教师逐个指导并给予反馈。

5. 总结:学生展示自己的作品,教师进行点评和总结。

教学反思
本次素描公开课的教学效果较好,学生们对素描的基本概念和技巧有了初步的了解,并能够运用这些技巧进行实践。

课程设计上,通过导入环节和示范演示,成功引起了学生们的兴趣和好奇心,并帮助他们理解了素描的重要性和实践技巧。

学生们在实践环节表现积极,通过个别指导和反馈,他们的绘画水平有了明显提升。

然而,需要注意的是教学步骤的安排。

在本次课程中,线条表现技巧和颜色与阴影的运用并没有在实践环节中得到充分的训练和巩固,这是需要改进的地方。

总体而言,本次素描公开课取得了良好的教学效果,但还有进一步的完善空间,需要在后续课程中加强对线条表现技巧和颜色与阴影运用的训练。

素描公开课美术课教案

素描公开课美术课教案

素描公开课美术课教案一、教学目标1. 让学生了解素描的基本概念和技巧。

2. 培养学生对物体形态、结构、比例的认识。

3. 提高学生对线条、阴影、质感的表现能力。

4. 培养学生观察、思考、创新的能力。

二、教学内容1. 素描基本概念介绍2. 素描工具及材料的使用3. 物体形态、结构、比例的认识4. 线条、阴影、质感的表现方法5. 观察、思考、创新能力的培养三、教学准备1. 教师准备素描教材、示范作品、画具等。

2. 学生准备画纸、铅笔、橡皮、直尺等。

四、教学过程1. 导入:教师展示示范作品,引导学生对素描产生兴趣。

2. 讲解:教师讲解素描基本概念,示范绘画技巧。

3. 实践:学生跟随教师步骤,进行物体形态、结构、比例的练习。

4. 指导:教师巡回指导,纠正学生错误,解答学生问题。

5. 展示:学生展示作品,教师点评,给予鼓励和建议。

五、作业布置1. 让学生课后继续练习素描,选择自己喜欢的物体进行描绘。

2. 鼓励学生创新,尝试不同风格和技巧的素描作品。

六、教学目标1. 加深学生对素描技巧的理解和运用。

2. 引导学生掌握不同的观察角度和构图方法。

3. 培养学生对光影效果的感知和表现能力。

4. 激发学生的创意思维,培养个性化表达。

5. 提高学生的审美能力和批评性思维。

七、教学内容1. 不同的观察角度和构图方法介绍2. 光影效果的感知和表现技巧3. 创意思维的培养和个性化表达4. 审美能力和批评性思维的提高5. 优秀素描作品的分析和欣赏八、教学准备1. 教师准备更多的示范作品,包括不同风格和技巧的作品。

2. 学生准备更多的画纸和铅笔,以及可能需要的橡皮、卷笔刀等。

3. 教师准备投影仪或白板,用于展示作品和讲解。

九、教学过程1. 讲解:教师通过示范作品,讲解不同的观察角度和构图方法。

2. 实践:学生尝试应用新的构图方法和观察角度进行素描练习。

3. 光影练习:学生练习感知和表现光影效果,教师提供指导和反馈。

4. 创新实践:学生自由选择主题,尝试创意思维和个性化表达。

初中美术冀美版七年级下册第6课《素描》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

初中美术冀美版七年级下册第6课《素描》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

初中美术冀美版七年级下册第6课《素描》优质课公开课
教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情。

2、通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握。

3、通过临习自选的素描作品,加深对素描艺术的理解和感受。

2学情分析
学习几何体是七年级学生绘画的必修课,因为几何体在结构上单纯,也是复杂形体最基本的组成和表现形式,通过对几何体的绘画学习,不但能让学生掌握最基本的形体素描和表现形式,而且也可以从中初步的循序渐进的掌握素描五大调、结构以及透视的变化。

对于刚学素描的孩子来说,第一个问题就是构图,不知道画多大,比例掌握不好,所以教师在本节课要做示范讲解,让学生在头脑中做到胸有成竹准确把握形体的位置。

3重点难点
重点:复习旧的素描知识,并应用于素描临习作品中。

难点:物体的分面,各种物体的透视变化。

4教学过程
教学活动
1【讲授】素描
1、导入
世间万物形体是多种多样的,但是我们可以把它们概括成几种基本的形体组合。

(提问)请同学回答有哪几种?对,可分为球体、立方体、长方体、圆柱体、圆锥体……
前一阶段我们已经学习了六面体的画法,也学了一些透视的知识,其中透视最基本的规律是什么?(近大远小)
这一基本规律在我们今天将要学习的内容中也会有所体现。

我们今天将要学习的是(板书)素描。

2024版公开课第一课素描基础入门课件

2024版公开课第一课素描基础入门课件

现代素描在继承传统的基础上, 不断吸收其他艺术形式的表现 手法,呈现出多元化的发展趋 势。
素描的基本要素
线条
是素描最基本的语言, 通过粗细、轻重、缓 急等变化表现对象的 形态和质感。
明暗
通过光线的照射产生 的明暗变化,表现对 象的立体感和空间感。
透视
运用线性透视原理, 准确表现物体的远近 关系和空间深度。
比例
指物体各部分之间的 尺寸关系,是准确塑 造形象的关键。
结构
指物体的内部构造和 组合关系,是理解和 表现对象的基础。
02 素描工具与材料 介绍
常用素描工具
铅笔
是素描中最常用的工具,分为H(硬 度)、B(黑度)和HB(中性)三种 类型。不同硬度和黑度的铅笔可以产 生不同的线条和明暗效果。
炭笔
木炭条
线条的排列与组合
平行排列
交叉排列
放射排列
随意排列
线条方向一致,能够形 成平面和立体感。
线条方向交叉,能够形 成网状和层次感。
线条从中心向四周放射, 能够形成动态和张力感。
线条自由排列,能够形 成自然和生动感。
线条在素描中的运用
轮廓线
表现物体的外形和结构,确定物体的基本 形状。
背景线
表现物体所处的环境和背景,增强画面的 空间感和层次感。
公开课第一课素描基础入门 课件
目 录
• 素描概述与基础知识 • 素描工具与材料介绍 • 线条的表现与运用 • 光影与明暗关系的处理 • 透视原理与空间感塑造 • 素描实践:静物写生步骤解析 • 作品欣赏与评价标准介绍
01 素描概述与基础 知识
素描的定义与特点
素描是使用单一颜色的线条或笔 触表现形象、质感和空间感的绘

七年级美术下册第六课素描省公开课获奖课件说课比赛一等奖课件

七年级美术下册第六课素描省公开课获奖课件说课比赛一等奖课件

在学习素描中,掌握物体明暗调子旳基本规律是非常主要旳,物体 明暗调子旳规律可归纳为“三面五调” 三面 : 物体在受光旳照射后,呈现出不同旳明暗,受光旳一面叫亮 面,侧受光旳一面叫灰面,背光旳一面叫暗面。这就是三面。
调子是指画面不同明度旳黑白层次。在三大面中,根据受光旳强弱不同,还有诸多明 显旳区别,形成了五个调子。除了亮面旳亮调子,灰面旳灰调和暗面旳暗调之外,暗 面因为环境旳影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面旳交界旳地方,它既不受光 源旳照射,又不受反光旳影响,所以挤出了一条最暗旳面,叫“明暗交界”。这就是 我们常说旳“五大调子”。
明பைடு நூலகம்素描——明暗
明暗是素描旳基本要素之一,是描绘物像立体与空间效果旳主要原 因。 任何物体在光旳照射下都会呈现一定旳明暗关系。光源旳强弱, 距离光源旳远近及照射角度旳不同,都会使物像呈现不同旳明暗。 光是物体明暗形成旳先决条件,也是物体明暗变化旳外在原因。明 暗素描合适于立体地体现光线照射下物象旳形体构造、物体多种不 同旳质感和色度、物象旳空间距离感等等,使画面形象愈加详细, 有较强旳直觉效果。
明暗素描 形体旳基本元素——点、线、面
面 无数点旳组合或无数线排列后 旳效果,在视觉上形成了面,而面运 动产生了体。在造型过程中,面可分 为两类,即直面与曲面。
直面 立方体在画面上一般是以正 面、侧面、顶(底)三个面呈现。
曲面 球体借助于光线,在画面上 一般是以亮面、暗面、明暗交界线 (面)、反光面和投影组合而成。
明暗除了体现形象旳立体感,在画面中更是体现整体空间效果旳主要原因,明暗旳层 次处理及虚实、强弱旳对比作用,是体现前后五香空间关系和整体气氛旳基本手段。
明暗素描——构图
一张白纸无所谓空间,一旦画上了笔触,便破坏了纸面旳完整与稳定,即出现画面 构图分割现象。若是画上一种物体,纸面就形成了空间,再画上两个以上旳物体, 就得考虑形体旳组合方式。绘画旳基本训练是培养大家怎样把空间旳物体转移到平 面旳画面上,处理画面构成问题。 构图是画者根据体现旳意图与主题旳需要,对画面所进行旳整体布局。在形体组合 这个问题上,我们要注意:(1)不同位置旳组合,(2)不同质旳组合,(3)不 同量旳组合。

初中美术素描试讲教案

初中美术素描试讲教案

初中美术素描试讲教案课题:《素描基础》课时:2课时年级:八年级教学目标:1. 让学生了解和掌握素描的基本知识,包括素描的定义、分类和基本技巧。

2. 培养学生的观察能力、空间想象能力和绘画表达能力。

3. 引导学生发现生活中的美,培养学生的审美情趣。

教学重点:1. 素描的基本知识。

2. 素描的基本技巧。

教学难点:1. 素描技巧的运用。

2. 培养学生的观察能力和空间想象能力。

教学准备:1. 教师准备素描作品的图片或实物。

2. 学生准备素描纸、铅笔、橡皮等绘画工具。

教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师展示一些著名的素描作品,引导学生欣赏和讨论,激发学生对素描的兴趣。

2. 学生分享自己对素描的了解和认识。

二、新课内容(15分钟)1. 教师讲解素描的定义、分类和基本技巧。

2. 学生听讲并做好笔记。

三、实践环节(15分钟)1. 教师给出一个简单的物体,如苹果、罐子等,要求学生用素描的方式进行绘制。

2. 学生在素描纸上进行绘制,教师巡回指导。

四、总结(5分钟)1. 教师引导学生回顾本节课所学内容,巩固知识点。

2. 学生分享自己的绘画心得。

第二课时:一、复习导入(5分钟)1. 教师提问学生对上一节课所学内容的掌握情况。

2. 学生回答问题,教师给予评价和指导。

二、新课内容(15分钟)1. 教师讲解素描技巧的运用,如线条的运用、明暗的处理等。

2. 学生听讲并做好笔记。

三、实践环节(10分钟)1. 教师给出一个复杂的物体,如人物、动物等,要求学生用所学的素描技巧进行绘制。

2. 学生在素描纸上进行绘制,教师巡回指导。

四、总结(5分钟)1. 教师引导学生回顾本节课所学内容,巩固知识点。

2. 学生分享自己的绘画心得。

教学评价:1. 学生对素描的基本知识的掌握程度。

2. 学生对素描技巧的运用能力。

3. 学生的观察能力、空间想象能力和绘画表达能力。

素描公开课教案(范文三篇)

素描公开课教案(范文三篇)

素描公开课教案(范文三篇)本站小编为你整理了多篇相关的《素描公开课教案(范文三篇)》,但愿对你工作学习有帮助,当然你在本站还可以找到更多《素描公开课教案(范文三篇)》。

第一篇:美术课素描教案课程名称:石膏像素描适用专业:电脑艺术设计目的要求:通过石膏像写生,了解人物造型的特点与规律;运用科学的观察方法,认识形体、整体与局部的对立统一关系,掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法;体会形象的美感和性格特征,用绘画表现精神。

教学重点:如何完成石膏像的立体塑造,把握住整体关系。

教学难点:真正理解对物象结构的空间构造。

教学方法:讲授与实践指导相结合,直观与讨论相结合。

教材:《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社ISBN 7―5621-1893-0参考书目:《当代素描教程》丁一林胡明哲著北京工艺美术出版社 ISBN 7-80526-149-0《素描构成表现》陈守义著浙江人民美术出版社 ISBN 7-5340-1125-6《现代素描技法》斯图瓦特帕赛著湖南美术出版社ISBN 7-5356-0395-5《素描石膏像教学对话》宫六朝编河北美术出版社ISBN 7-5310 -1464 -5一、石膏像素描训练的意义素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练,是对未来艺术家和设计家基本素质的训练,这就是素描训练的目的。

素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。

我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。

石膏像素描是这基础里的重头课,是基础的基础。

石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。

还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。

在造型能力方面偏重于对自然物象地把握(并不是如实描摹),而不是运用绘画语言自如的构造画面。

二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念1、基本形无论石膏像多么复杂,都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合,头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

初中美术《素描》教案

初中美术《素描》教案

初中美术《素描》教案年级:八年级学科:美术教材:《初中美术教材》教学目标:1. 让学生了解和掌握素描的基本技巧和表现方法。

2. 培养学生的观察能力、空间想象能力和创造力。

3. 引导学生发现生活中的美,提高审美情趣。

教学内容:1. 素描基本技巧:线条、明暗、质感等。

2. 素描表现方法:构图、比例、透视等。

3. 生活物品素描实践。

教学重点:1. 素描基本技巧的运用。

2. 生活物品的素描表现。

教学难点:1. 素描技巧在实践中的应用。

2. 对生活物品的观察和表现。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示一些优秀的素描作品,让学生初步感受素描的魅力。

2. 引导学生探讨素描的特点和表现手法。

二、基本技巧讲解(10分钟)1. 线条:讲解线条的粗细、浓淡、虚实等变化,以及线条在素描中的作用。

2. 明暗:介绍明暗的变化规律,以及明暗在表现物体立体感、质感和空间感方面的作用。

3. 质感:讲解质感的表现方法,以及如何在素描中表现不同质感的物体。

三、表现方法讲解(10分钟)1. 构图:介绍构图的原则,以及如何在素描中运用构图来平衡画面。

2. 比例:讲解比例在素描中的重要性,以及如何准确地表现物体的比例。

3. 透视:介绍透视的基本原理,以及如何在素描中运用透视来表现空间感。

四、实践环节(10分钟)1. 让学生选择一个生活物品进行素描练习,如水果、文具等。

2. 教师巡回指导,解答学生在实践过程中遇到的问题。

五、作品展示与评价(5分钟)1. 让学生展示自己的素描作品,相互交流心得体会。

2. 教师对学生的作品进行评价,给予鼓励和建议。

六、总结与拓展(5分钟)1. 教师总结本节课的教学内容,强调素描技巧在实践中的应用。

2. 鼓励学生在课后继续进行素描练习,发现生活中的美。

教学反思:本节课通过讲解素描的基本技巧和表现方法,让学生初步掌握了素描的基本知识。

在实践环节,学生能够运用所学的技巧和方法进行生活物品的素描,提高了观察能力、空间想象能力和创造力。

初中美术公开课教案素描技法初步学习

初中美术公开课教案素描技法初步学习

初中美术公开课教案素描技法初步学习教案:初中美术公开课——素描技法初步学习一、教学目标通过本次公开课的教学,学生应该能够:1.了解素描技法的基本概念和特点;2.掌握素描的基本用具及其使用方法;3.学习基本的素描技法,如线条、阴影和明暗处理等;4.能够运用素描技法表现简单的立体物体;5.培养学生的观察能力和手眼协调能力。

二、教学准备1.投影仪、幻灯片或PPT2.黑色铅笔、橡皮擦3.素描纸4.实物模型或照片三、教学过程Step 1 引入(5分钟)教师向学生介绍素描这一艺术表现形式的基本概念以及它在美术创作中的重要性,并举例子说明素描在绘画中的运用。

Step 2 素描用具及其使用方法(10分钟)教师向学生展示素描用具,如黑色铅笔、橡皮擦等,并详细介绍它们的用途和正确使用方法。

同时,教师提醒学生注意保护用具,避免浪费。

Step 3 线条技法讲解与练习(15分钟)教师通过投影或幻灯片展示不同类型的线条,并解释它们在素描中的应用场景。

然后,教师指导学生练习画直线、曲线、斜线等基本线条,并讲解如何使用不同线条来描绘物体的形状和质感。

Step 4 阴影和明暗处理(15分钟)教师向学生介绍阴影和明暗处理在素描中的重要性,并演示如何利用阴影和明暗来给物体增添立体感。

接着,教师布置练习任务,让学生用素描技法描绘一个简单的物体,并要求学生注意阴影和明暗的处理。

Step 5 表现立体物体(20分钟)教师展示实物模型或照片,让学生通过观察和素描技巧将其表现出来。

教师可以提供一些关于透视和比例的指导,帮助学生更好地表现物体的立体感。

Step 6 展示与评价(10分钟)学生完成素描后,教师可以组织学生互相展示自己的作品,并进行简单的评价和讨论。

鼓励学生展示创意和个性,并对他们的努力给予肯定和鼓励。

四、教学总结通过本次公开课的学习,同学们对素描技法有了初步的了解,并通过练习和创作,提高了自己的绘画能力和艺术表达能力。

五、课后作业要求学生在课后继续练习素描技法,如线条、阴影和明暗处理等,并以所学技法创作一幅素描作品。

素描讲课教案模板范文初中

素描讲课教案模板范文初中

课题:人物素描基础教学目标:1. 让学生了解素描的基本概念和人物素描的基本技巧。

2. 培养学生的观察力和表现力,提高学生的审美能力。

3. 培养学生的耐心和细心,提高学生的艺术素养。

教学重点:1. 人物素描的基本步骤和技巧。

2. 人物头像的结构和比例。

教学难点:1. 人物头像的透视和光影处理。

2. 人物表情和神态的表现。

教学资源:1. 教材:《美术》初中美术教材2. 教具:素描纸、铅笔、橡皮、画板、画架等3. 图片:人物头像范图、素描教程图片等教学过程:一、导入(5分钟)1. 展示一些优秀的人物素描作品,激发学生的学习兴趣。

2. 提问:什么是素描?人物素描有哪些特点?二、讲授新课(30分钟)1. 素描的基本概念:- 解释素描的定义和特点。

- 介绍素描的种类:结构素描、明暗素描、色彩素描等。

2. 人物素描的基本步骤:- 观察和构图:整体观察人物,确定构图和比例。

- 打轮廓:用轻柔的线条勾勒出人物的大致轮廓。

- 确定明暗关系:分析光源和阴影,确定明暗关系。

- 细节刻画:对人物的面部、头发、服饰等细节进行刻画。

3. 人物头像的结构和比例:- 介绍头部的基本结构:骨骼、肌肉、五官等。

- 讲解头部比例关系:三庭五眼、头身比例等。

4. 透视和光影处理:- 介绍透视的基本原理:一点透视、两点透视、三点透视等。

- 讲解光影的基本原理:光源、阴影、反光等。

5. 表情和神态的表现:- 介绍不同表情和神态的特点。

- 讲解如何通过线条、明暗和光影来表现人物的表情和神态。

三、示范(15分钟)1. 教师现场示范人物素描的步骤和技巧。

2. 重点讲解人物头像的透视、光影和表情神态的表现。

四、学生练习(40分钟)1. 学生根据教师的要求,选择人物头像进行素描练习。

2. 教师巡回指导,解答学生的疑问。

五、作业展示和点评(10分钟)1. 学生展示自己的作品,教师进行点评。

2. 鼓励学生相互交流和学习。

六、课堂小结(5分钟)1. 回顾本节课的重点内容。

美术素描公开课教案初中

美术素描公开课教案初中

美术素描公开课教案初中【教案】一、教学目标1.了解素描的基本概念和作用;2.理解素描的基本构图和基本技法;3.掌握使用铅笔进行简单素描的技巧;4.培养学生对于美术素描的兴趣和创造力。

二、教学内容1.素描的基本概念和作用;2.素描的基本构图和基本技法;3.使用铅笔进行简单素描的技巧。

三、教学步骤1.导入(5分钟)通过展示一些优秀的素描作品,引发学生对素描的兴趣,并让学生谈谈他们对素描的认识和观点。

2.理论讲解(15分钟)2.1 素描的基本概念和作用- 讲解素描是一种通过简单线条和阴影表现形体、质感和空间的艺术形式。

它可以作为创作的基础,帮助观察和描绘物体的外形和内在的细节。

- 引导学生思考素描在艺术创作、设计和建筑等领域中的应用。

2.2 素描的基本构图和基本技法- 介绍素描的构图技巧,包括对物体的形状、比例、位置和角度等要素进行准确观察和表达。

- 讲解素描的基本技法,如线条的粗细、轻重、虚实和阴影的处理方式等。

3.技法演示(20分钟)通过实物或图片示范,教学使用铅笔进行简单素描的步骤和技巧,包括线条勾画、阴影处理和细节表现等。

4.示范与练习(30分钟)4.1 示范老师示范一幅简单的素描作品,然后分析和讲解自己作品中使用的技巧和策略。

4.2 练习学生按照示范和教师的指导,选择一个简单的物体进行素描练习。

学生可以自由发挥,注意观察和表达物体的外形和细节。

5.作品展示与评价(15分钟)学生展示自己的作品,并进行互相评价和讨论。

老师对学生的作品给予肯定和指导。

6.概括总结(10分钟)总结本节课的学习内容,强调素描的重要性和创作的乐趣。

鼓励学生多加练习,提高素描技巧。

四、教学评价1.学生对素描的理解和应用能力;2.学生在实际演练中的操作技巧和绘画表达;3.学生的作品展示和互相评价。

五、作业布置根据本节课所学习的内容,要求学生自行选择一个主题进行素描创作,并撰写一份创作心得体会。

【教案完】。

备课教案美术素描初中

备课教案美术素描初中

备课教案美术素描初中教学目标:1. 让学生掌握人物头像的基本素描技巧,包括线条、明暗、质感等方面的表现。

2. 培养学生对人物头像的观察力和表现力,提高学生的审美素养。

3. 引导学生关注生活中的美好瞬间,培养学生的创作热情和创新能力。

教学内容:1. 人物头像的基本素描技巧2. 人物头像的观察和表现3. 创作实践教学重点:1. 人物头像的基本素描技巧2. 培养学生对人物头像的观察力和表现力教学难点:1. 人物头像的明暗处理2. 人物头像的表情表现教学准备:1. 素描纸、铅笔、橡皮、炭笔等绘画工具2. 人物头像图片素材3. 投影仪、电脑等教学设备教学过程:一、导入(5分钟)1. 展示一些优秀的人物头像作品,引导学生欣赏和分析,激发学生的兴趣。

2. 邀请学生分享自己对人物头像的认识和感受,为接下来的学习打下基础。

二、基本素描技巧讲解(10分钟)1. 讲解人物头像的基本线条运用,如:轮廓线、明暗线、高光线等。

2. 讲解人物头像的明暗处理,如:光影关系、明暗对比、过渡层次等。

3. 讲解人物头像的质感表现,如:线条粗细、炭笔浓淡、橡皮擦拭等。

三、观察和表现(10分钟)1. 让学生观察提供的头像图片,分析其线条、明暗、质感等方面的特点。

2. 引导学生尝试用所学技巧进行人物头像的素描练习,注意观察和表现人物的表情、发型、服饰等特征。

四、创作实践(10分钟)1. 让学生根据自己的观察和感受,选择一个头像图片进行创作。

2. 引导学生注意表现人物的个性特点和情感状态,力求生动有趣。

3. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。

五、作品展示与评价(5分钟)1. 让学生展示自己的作品,相互欣赏和交流。

2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和鼓励,并提出改进意见。

六、课堂小结(5分钟)1. 总结本节课所学内容,强调人物头像的基本素描技巧和观察表现的重要性。

2. 引导学生关注生活中的美好瞬间,激发学生的创作热情和创新能力。

初中素描教案市公开课一等奖教案省赛课金奖教案

初中素描教案市公开课一等奖教案省赛课金奖教案

初中素描教案导语:素描是绘画的基础,通过学习素描可以提高学生的观察力和绘画技巧,培养他们对美的感知与表达能力。

本教案旨在帮助初中学生掌握素描的基本技法与方法,从而开发他们的艺术潜能。

一、教学目标:1. 了解素描的定义与特点;2. 掌握素描的基本技法,如线条、明暗、透视等;3. 通过练习素描提高观察能力和绘画技巧;4. 培养学生对美的表达能力,激发创造力。

二、教学准备:1. 素描纸、铅笔、橡皮等绘画工具;2. 参考图画或静物模型;3. PPT或黑板等教学工具。

三、教学过程:步骤一:导入(10分钟)1. 教师展示一些著名的素描作品,向学生介绍素描的定义和特点。

2. 引导学生思考,素描与其他绘画形式的区别是什么?步骤二:基本技法的讲解(15分钟)1. 线条:讲解线条的类型和运用方法,如直线、曲线、粗细线、断线等。

2. 明暗:介绍明暗对比的原理和表现方法,以及如何描绘光影效果。

3. 质感:讲解如何通过线条和明暗来表现物体的质感。

步骤三:练习与指导(40分钟)1. 学生根据参考图画或摆放的静物模型进行素描练习。

2. 教师巡视指导,帮助学生改进线条的精确性和明暗的表现。

3. 引导学生观察细节,注重构图的合理性和整体的比例关系。

步骤四:总结与反馈(10分钟)1. 学生展示自己的作品,与同学分享创作过程和心得体会。

2. 教师给予学生积极的评价,鼓励他们继续努力提升自己的绘画技巧。

四、教学延伸:1. 鼓励学生观察身边的自然风景或日常生活场景,进行素描练习。

2. 组织班级素描展览,激发学生的艺术创造力和表达能力。

3. 邀请本地素描艺术家来学校进行讲座或示范,为学生提供更多学习的机会。

五、课堂小结:通过本节课的学习,我们了解了素描的基本概念、特点和技法,学会了利用线条和明暗来表现物体的形态和质感。

希望同学们能在日后的学习中不断练习,不断提高自己的绘画技巧和艺术表达能力。

六、作业布置:1. 练习素描技法:每天进行素描练习,绘制不同形态的物体,同时注意线条的精确性和明暗的表现。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
近代素描已脱离了原来的底 稿和及作的地位,可成为艺 术品来欣赏。画素描的不只 培养描写力,同时也培养造 型的能力,最后仅仅是素描 也可视为作品来欣赏。相反 的单看油画作品就可知道作 者在素描上的造诣如何。因 此,素描是绘画的基础,也 是绘画的骨骼,是初学画的 人无论如何要先认真学素描。 素描在严格的解释上,只有 单色的黑与白,但如加上淡 彩或颜色,仍可认作素描。
我们常说素描是一切绘画的基础,是绘画创作的训练 手段。素描是其他艺术的必然基础,尤其是水彩,油 画,版画,雕刻(浮雕), 另外对平面设计,也是画草 图的必要基础。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
END
谢谢欣赏
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
一、素描从目的和功能上说;一般可 分为创作素描和习作素描两大类。
二、写生素描在表现内容上分为静物、 动物、风景、人像及人体素描等。
三、素描从绘画传统的角度说,素描 又可分为中国写意传统的素描和西方 写实传统的素描两种。
四、素描从作画时间概念上说,素描 可分为长期素描、速写、默写等。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
素描的五要素:
5、就是素描的主要表现形式——明暗了,任何物体在光的 照射下都会呈现一定的明暗关系。光源的强弱,距离光源 的远近及照射角度的不同,都会使物像呈现不同的明暗。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
常见问题 Common
problem
1、形体画得“歪”——这是由于起草不严格造成的。 2、画面太“空”或太“满”——这是由于构图不当造成的。 3、轮廓线太“粗”——这是因为画者还没有树立起“体面” 观念,不懂得物体的轮廓是由“面”的转折形成的。 4、轮廓线过“虚”——解决的办法是:客观地表现对象。 5、透视面过“大”——初学者常常把物体的侧面画大。 6、画面太“灰”——这是由于明暗对比观察不足造成的。 7、画面太“碎”、太“平”、太“板”——造成这三种错 误的主要原因是,表现物体主次不清。
五、 素描从使用工具上分为铅笔、炭 笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔 或两种工具穿插使用的素描。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
素 描 工 具 sketch tool
(1)铅笔
(2)钢笔
(3)炭条 (4)炭笔
(5)橡皮
(6)素描纸
(7)小刀
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
(8)画板
作 画 步 骤 Painting
中学美术公Leabharlann 课教学课件之素描第一讲专业用语
结构 受光 背光 色调 比例 观察 透视 视点 形体 构图 定点 造型 临摹 投影 虚实 强弱 轻重 写生 色相 明度 纯度 灰色 反光 高光 排线 深浅 疏密 空间 位置 侧光 立面 横面 长宽高 点线面 轮廓 线 结构线 基本 形体 组合形体
三大面 指亮面、暗面、灰面


授课老师:XXX 中学美术公开课教学课件之素描第一讲
目 录 Catalog
一:教学目标Teaching objectives 二:知识讲解Knowledge explanation 三:分类欣赏 Classification appreciation 四:素描工具 sketch tool 五:作画步骤Painting steps 六:素描要素Sketch elements 七:常见问题Common problem 八:课堂总结Classroom summary
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
教学目标
Teaching objectives
一:通过学习这节素描欣 赏课,让学生对素描有一 个初步的认识;
二:认识到素描的重要性;
三:了解到素描的一些基 本要素;
四:领略到一些大师的经 典素描作品。
五:知道作画步骤和如何 规避一些常见问题
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
分类欣赏 Classification
appreciation 依素描的表现方法分成:
一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、 钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。 二、以所画的题材可分成石膏像素描,风景素描,静物素描、 人体素描、幻想素描。 三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素 描、速写、作品、习作。
素描是绘画的基础,绘画的 骨骼;也是最节制、最需要 理智来协助的艺术。 初学绘画的人要先学素描, 素描画得好的人,油画自然 画得好。 素描的起源,普通都是以文 艺复兴开始,事实上希腊的 瓶绘、雕塑都有良好的素描 基础。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
初期的素描是视为绘画 的底稿,例如作壁画先 要有构想的草稿,然后 有素描的底稿,同时也 要有手、脸部分精密素 描图。作壁画习惯上是 不看模特儿写生的,完 全要靠事先准备的习作 素描和画家的记忆。
Sketch
elements
我们在观察物像时,应首先注意其整 体呈现的基本形。基本形是物像的大 关系,把握住对象的基本形,就抓住 了其形体特征。
2、结构
素描中的结构,主要指物像的内部构造和 组合关系。人体和动物的骨骼、肌肉所构 成的解剖关系,是解剖结构。其他物体的 内部构成框架及其构成关系称构成结构。
知识讲解 Knowledge
explanation 素描——
广义上指一切单色的绘画(注 意:而非是指以铅笔为绘画工 具的绘画),起源于西洋造型 能力的培养。
狭义上专指用于学习美术技巧、 探索造型规律、培养专业习惯 的绘画训练过程。素描是一种 基础,相对而言又十分重要的 艺术形式。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
素描题材
(1):以肖像和风景为主
素描原是为绘画、雕刻等艺术 服务的,后因其流畅、充实和 美观,发展成为独立的艺术。 其题材可以取自任何事物,不 受拘束,一般以肖像和风景为 主,而西方的素描常是人物和 静物。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
(2):日常生活、抽象 素描、艺术性建筑素描.
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
课堂总结
Classroom summary
素描是绘画中的术语。“素”从字面上指单纯、直接 和质朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写 生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。 素描是一门关于认识和表现形的学问,是指导表达造 型艺术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方 式,是一门独立的造型艺术。
五大调子 指高光、中间调、明暗交界 线、反光、投影
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
透视
一点透视(平行 透视):一点透 视简单点说就是 只有一个消失点。
两点透视(成角透 视):两点透视就 是有两个消失点, 通常用来表现物体 正面与侧面同时存 在的图画。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
素描要素
1、形体
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
(4):实用性和技术性素描
实用素描要清晰地记载一件客观事物,从总体上说,它不重审 美,而突出技术设计。包括为科学目的而作的插图与说明。文 学作品中的素描插图,一般是为某段文字描写而作的图画说明, 但因它表现了画家特有笔法风格,至今还享有崇高的艺术声誉。 与此相关的还有漫画,这是用于社会批评而创作的一种假定性 图画。并由此而发展成连环图画,进而演变成现代卡通动画片。
steps
素描确立构图 推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化, 避免散、乱、空、塞等弊病。 素描形体结构 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出), 要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高 光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。 素描逐步深入塑造 通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造 对象的体积感。对主要的、关键性的细节要精心刻划。 素描调整完成 深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调 整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到 有所取舍、突出主体。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
3、比例
4、透视
素描的五要素:
不同的尺度关系则表 看到的自然界物像呈现近大远小的空间 现为一定的比例关系。 现象,就是透视现象。掌握透视基本原 随着观察能力的提高, 则是准确观察,真实描绘物像空间关系 着重凭感觉、眼力, 的基础。 相互比较,训练观察 能力的准确。
19世纪出现了以日常生活 为题材的素描。其它还有想 象和抽象素描、艺术性建筑 素描等。
中学美术公开课教学课件之素描第一讲
(3):立体派、表现主义、超现实主义素描
20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一 些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几 何图形中 (立体派)。 在20世纪各流派中也有X射线式的技法, 即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的 感情而不是描绘事物的现实外表",超现实主义者则着重表现 潜意识心理。
相关文档
最新文档