艺术概论考试重点
王宏建艺术概论考试重点
1、艺术同政治、道德等“中间环节”的关系?(82)答:政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系,不是决定与被决定的关系,也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术,艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范,能指导人们一般的言论和行动,也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念,起到移风易俗的作用,进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德,目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系:是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系:另一方面,艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节",因此,影响不可避免。
2、艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系?(82)答:艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教:首先,宗教对艺术的影响,从根本说是对艺术的否定,宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系,他们都反映反映经济基础,为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观,必然要对艺术创作互动发生影响,艺术不但要反映一定的哲学观念,而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样,是上层建筑各种因素的交互作用关系,相互影响关系。
3、联系实例,解释不同艺术门类之间互相吸取、配合与结合的现象。
(140)答:不同艺术门类之间之所以能够相互联系甚至结合在一起,首先是因为它们有着共同本质,也就是说,它们都是客观世界在人的意识领域的审美反映,都是以感性形象来反映世界,这是它们能够相互联系和融通的根本原因;另外,不同的艺术门类之间,在某些方面可能具有共同的特点,这也是它们能够联系的因素,艺术门类联系与结合的方式可以归纳为以下三种:①吸收与借鉴;②配合;③结合。
(完整版)《艺术概论》全书考试笔记
艺术概论(00504)第一章艺术本质论第一节艺术的社会本质一、艺术在社会中的位置社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。
(1)艺术是一种社会意识形态,是经济基础的上层建筑。
上层建筑包括两个部分:一是政治、法律等制度;一是社会意识形态。
(2)几种不同的社会社会意识形态,它们的共性(3)艺术是一种特殊的社会意识形态(4)艺术通过“中间环节”联系与经济基础,它同“中间环节”的关系1、艺术与政治的关系从整个社会历史的发展来看,政治对于艺术有着巨大的影响,但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系,不是决定与被决定的关系。
政治与艺术虽然是相互影响的关系,但它们又不是一种平行的关系,它们在上层建筑的地位是不一样的。
2、艺术与道德的关系各个统治阶级的道德总要在不同程度上影响到艺术家和他们的艺术创作,使艺术维护其道德规范进而维护其经济基础;艺术反过来又可以影响和改造人们的观念,起到移风易俗的作用;进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德,目的在于破坏旧的经济基础,建立新的经济基础。
3、艺术与宗教的关系宗教对艺术的影响,从根本上说是对艺术的否定;从世界范围和人类历史来看,宗教对艺术的影响无疑是很大的,宗教艺术占去了中外艺术史的很大一部分篇章。
4、艺术与哲学的关系哲学作为一定的世界观,必然要对艺术创作活动发生影响,而艺术不但要反映一定的哲学观念,并且给一定的世界观的形成一积极的影响。
美学观总要指导和影响艺术创作,而艺术创作实践又要反过来影响美学观的形成和发展。
艺术有以下几个主要特征:(1)实践性与主体性(2)合目的性与合规律性(3)形象性(4)形式美与形式感(5)创造性(6)情感性。
罗丹提出“所谓大师,就是这样的人:他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。
”二、艺术与社会生活(一)艺术来源于社会生活,是社会生活的反映(二)艺术反映全面的社会生活在艺术本质论中,艺术形象是感性与理性的统一。
【艺术概论】考试简答题资料汇总
【艺术概论】考试简答题资料汇总(一)1、艺术史上对艺术本质的几种主要看法。
答:(1)“客观精神说”。
认为艺术是“理念”或客观“宇宙精神”的体现。
代表人物是古希腊哲学家柏拉图。
(2)“主观精神说”。
认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。
代表人物是德国古典美学开山祖康德。
(3)“模仿说”或“再现说”。
认为艺术是对现实的“模仿”发展到后来认为艺术是对“社会生活的再现”。
代表人物是古希腊的亚里士多德。
2、艺术的主要特征是什么?答:一、形象性。
艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。
二、主体性。
艺术创作、艺术作品、艺术欣赏具有主体性。
三、审美性。
艺术的审美性是人类审美意识的集中体现;是真、善、美的结晶;是内容美和形式美的统一。
3、马克思关于“艺术生产理论”对艺术研究的重要启示。
(了解)答:“艺术生产理论”是把艺术看作是一种特殊的精神生产,它是艺术本质问题的科学理论基础。
对艺术研究的重要启示是:1、揭示了艺术的起源、性质和特点。
2、阐明了两种生产(物质生产、精神生产)的“不平衡关系”。
3、揭示了艺术系统的奥秘。
4、关于艺术起源的六种观点是什么?答:1、“模仿说”。
代表人物是古希腊的德谟克利特和亚里士多德,他们认为艺术是对于自然的社会的“模仿”。
2、“游戏说”。
代表人物是德国的席勒和斯宾塞。
他们认为艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能。
这种说法又叫“席勒—斯宾塞”理论。
3、“表现说”。
代表人物是克罗齐和科林伍德。
认为艺术是情感的表现而已,是艺术家的主观想象和情感的表现。
4、“巫术说”。
代表人物是爱德华•泰勒,在他的《原始文化》一书中最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。
5、“劳动说”。
代表人物是普列汉诺夫和恩格斯。
认为艺术发生于劳动,“劳动先于艺术”。
6、“多元决定论”。
认为艺术起源是一个复杂的问题,是多因的,是多元的,不是单一的。
5、你是怎样认识艺术起源的多员决定论的?答:艺术的起源或艺术的发生,经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。
艺术概论考试重点
艺术概论重点:
第一章:艺术的本质及其特征
Ⅰ、关于艺术的本质有哪几种观点及其代表人物
Ⅱ、艺术的三个特征①形象性(如何理解)
②主体性(如何理解)
③审美性
第二章:艺术的起源,主要有哪几种管带你及其代表人物和思想观点
第三章:艺术的功能与艺术教育
Ⅰ、艺术教育的概念,根本目标及其具体任务
Ⅱ、艺术的功能:①审美认知(概念)
②审美教育(概念,原因,特点)
③审美娱乐(概念)
第四章:文化系统中的艺术
Ⅰ、艺术与哲学的关系及区别
Ⅱ、艺术与宗教的关系及区别
Ⅲ、艺术与道德的关系及其区别
Ⅳ、艺术与现代科学的关系及区别
第五章:实用艺术
实用艺术的种类:建筑艺术,园林艺术,工艺美术,现代设计
Ⅰ、建筑艺术的三个设计原则:实用,美观,坚固(其中美观变得越来越重要了)
Ⅱ、园林艺术的三个特征:建筑没,自然美,文化没;其中文化美是核心和精华。
Ⅲ、实用艺术的审美特征(实用性和审美性,变现性和形式美,民族性和时代性)
Ⅳ、这一张书后面一些典型例子
第六章:造型艺术
Ⅰ、造型艺术的种类
Ⅱ、造型艺术的审美特征
Ⅲ、这一章书后面的例子
第十章:艺术创作
Ⅰ、艺术创作主题——艺术家
Ⅱ、艺术创作过程
Ⅲ、艺术创作心理
Ⅳ、艺术流派的形成
第十一章:艺术作品
艺术作品的层次,典型和意境
第十二章:艺术鉴赏的一般规律。
艺术概论考试重点
艺术概论一.辨析题1.文学是语言的艺术,不具备形象性;P262这个观点是错误的;文学语言的形象性,就是指文学作品中语言的准确性、鲜明性、生动性往往结合在一起,达到情韵浓郁、形象传神的效果,通过语言的中介,激发读者的想象,使读者如闻其声、如见其人、如历其境、如经其事,从中获得审美享受;文学作品中,作家强烈的感情色彩也常常渗透在作品的字里行间,使文学语言的形象性特征更加突出;所以观点是错误的,文学艺术具有形象性;2.艺术形象的个性化比共性更重要;P12正确;通过个性来反映共性,而不是通过共性来反映个性;个性与共性是统一的,但是这种统一具有前提;如果是抽象的理论,这就是共性;例如艺术家要塑造一个共产党人的形象,这里的共产党人就是共性,但是这是不够的,艺术家需要塑造一个具体的人物,他具有共产党人的特征也就是共性,要让这个人物形象生动地出现在受众面前;在作品里,首先看到的不是共产党人,而是艺术家塑造的这个具体人物,看到个性的显现,然后透过这个具体任务看到共产党一群人的优秀品质;对于艺术来说,先有一个独特的个性,这样形象也就塑造的越成功,艺术家是靠形象说话的,而不是靠概念;3.影视作品在改编文学经典时无法将语言文学的阅读味,想象的魅力和深蕴的情思全部影视化;P256-258正确;1.语言艺术具有间接性;文学运用语言来塑造艺术形象,传达审美情感,读者必须通过想象才能感受到艺术形象,是“想象的艺术”,这是其他艺术无法相比的,影视作品是通过塑造艺术形象直接作用于人们的感官,因而不具有想象的魅力;2.文学艺术具有情感性;语言文学既可以描绘物质世界,又可以直接展示人的内在思想、情感、情绪和愿望,往往将作者的主观感情深深蕴藏在文学形象中,而影视艺术的表现力要受到物质媒介的局限,无法将语言文学的深蕴情思全部影视化;4.艺术中的主体只有一个,即艺术家;P7错误;艺术主体是指在艺术活动中的人;艺术活动中的人进一步再分,就可以分为两个方面;一个方面是艺术家,艺术家是属于创造性的主体,没有艺术家,艺术作品就无法创造出来;另一个方面是鉴赏受众,当然受众也有创造性,但是这种创造性是在鉴赏中和接受中,这些受众是接受艺术作品的接受主体;5.艺术就是技术错误;艺术是需要技术的;技术一般是用于创造物质文明,是普遍规律的体现,是知识的归纳,而艺术是借助一定物质化手段,塑造艺术形象的审美意识形态;技术强调的是拥有某项基础能力,而艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,强调的是美学;技术具有目的性,而艺术具有审美性,是技术基础上的提升;所以,艺术不是技术;6.表情艺术的物质实感性不突出,不擅长进行惟妙惟肖的模仿;P176正确;抒情性是音乐、舞蹈的基本属性,表情艺术长于表现而拙于再现,往往直接表现和揭示内心情感,间接地反映社会生活;舞蹈艺术家杨丽萍再演孔雀,她也只是人的形体,不像孔雀,而艺术需要实体性模仿,例如绘画和雕塑就可以通过绘画和雕刻将孔雀惟妙惟肖地呈现在受众面前,这就是模仿;因此表情艺术难以模拟或再现客观现象,不擅长进行惟妙惟肖的模仿;7.在艺术中,感性的东西是经过心灵化的;P3正确;黑格尔说:“在艺术里,感性的东西是经过心灵化了,而心灵的东西也借感性而呈现出来;”文学创作所反映的现实是心灵化的现实,从而使艺术美区别于自然美,文学创作所表现的思想感情,是现实化的心灵,从而使艺术具有形象性;例如玉石,就是感性的东西,它的光泽、体积、形状就是感性的;所有艺术品的形象都是感性的,感性的东西就是形象化的、具体的东西;但这些东西需要表现思想表现情感,这些思想感和情感就是心灵的,如果没有经过心灵,就无法表现心灵;8.艺术起源于游戏,艺术作品好玩就行;P26错误;艺术起源于游戏这种说法把人游戏看做是人和动物共有的本能,是错误的论断;事实上,动物的游戏可以归结为过剩精力的发泄,而人的游戏是以使用工具的物质生产活动为基础,并具有超越动物性的情感和想象等社会内容,成为一种具有符号性的文化活动,而不仅仅是娱乐游戏;而艺术作品是艺术活动和审美活动,不仅仅是好玩而已;9. 艺术教育对于弥合现代人感性的冲动与理性的冲动的分裂具有重大意义;P50正确;艺术教育中的审美是人实现精神解放和完美人性的先决条件;它既可以克服感性冲动从自然方面强加给人的限制,又能克服理性冲动从道德方面强加给人的限制;另外,人们需要在艺术中恢复自身的全面发展,防止感性于理想的分裂,恢复心理平衡于精神和谐,通过对艺术与美的追求,提高人的价值,实现人格的完善;10. 艺术起源于巫术错误;艺术的产生最初确实是与巫术有密切联系的,但艺术起源于巫术并不准确,因为原始时代的巫术活动是直接和当时原始人类的生产劳动密切联系在一起的,艺术的起源应当归结于人类的社会实践活动;二.名词解释1.艺术:借助一定物质化的手段,塑造艺术形象的审美意识形态;广义是一切种类的艺术门类之总称,狭义指初语言艺术之外的表演性门类;2.模仿说:也称“再现说”,这种观点认为艺术是对现实的“模仿”,是“社会生活的再现”,艺术所模仿的不只是现实世界的外形或现象,而且是现实世界内在的本质和规律;亚里士多德是模仿说的代表人物;3.表现说:艺术既不是功利的活动,也不是道德的活动,艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现;4.造型艺术:指运用一定的物质材料,通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术;它是一种再现性空间艺术,也是一种静态的视觉艺术,主要包括绘画、雕塑、摄影、书法等;5.散点透视:即可移动的远近法,不受焦点透视的束缚,使得视野宽广辽阔,构图灵巧自由,画中的物象可以随意列置,冲破了时间与空间的局限的一种构图方法;6.剧本:即一剧之本;剧本有两点重要性,第一它是指用语言文字写成的具有独立阅读价值的文学剧本,第二是剧本对之后的舞台表演具有决定性意义,是表演的依据;7.戏曲表演的程式化:是指戏曲演员的角色行当、表演动作和音乐唱腔等,都有一些特殊的固定规则;8.表情艺术:指通过一定的物质媒介来直接表现人的情感,间接反映社会生活的这一类艺术的总称,它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术;9.戏剧冲突:戏剧通过角色之间的对话和动作,来展开激烈的冲突和交锋,使戏剧情节得以进展,人物性格得以展现;10.综合艺术:是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称;综合艺术吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处,获得了多种手段和方式的艺术表现力,从而形成了自己独特的审美特征;它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融汇到一起,具有更加强烈的艺术感染力;11.艺术主体:从艺术创作的角度来看,艺术的主体指的是艺术创作主体,是艺术家;从历史发展的角度来看,艺术的主体指的是社会的人;12.艺术体验:指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动,它伴随着强烈的情感情绪,把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考,形成艺术创作的基础和前提,乃至萌发到不可遏制的创作欲望; 13.艺术语言:指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段,运用独特的物质媒介来进行艺术创作,从而使得这门艺术具有自己独具的美学特性和艺术特征;这种独特的表现方式和表现手段,就是艺术语言;14.艺术形象:是文艺反映生活的特殊方式;艺术形象总是具体可感的,它是客观因素与主观因素的统一,是内容与形式的统一,也是个性与共性的统一;艺术形象可以分为视觉形象、听觉形象、综合形象与文学形象;15.艺术意蕴:指深藏在艺术作品中内在的含义或意味,常常具有多义性、模糊性和朦胧性,体现为一种哲理、诗情和神韵,经常是只可意会,不可言传,需要欣赏者反复领会、细心感悟,用全部心灵去探究和领悟;16.艺术鉴赏:是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的积极的、主动的审美再创造活动;它体现在“人们对艺术形象感受、理解和评判的过程;三.论述题;1.论述综合艺术的审美特征1综合性与独特性吸收各门艺术的多种元素,将视与听、时与空、动与静、再现与表现集一身 2情节性与主人公叙事性艺术,人物行动,人物之间关系,人物形象3文学性与表演性文学性是基础,文学剧本的创作;表演性是是中心环节,演员进行二度创作2.怎样理解艺术的形象性是艺术的基本特征之一,艺术形象是艺术反映生活的特殊形式;(1)艺术形象是客观与主观的统一;任何艺术作品的形象都是具体的、感性的,也都体现着一定的思想感情,都是客观因素与主观因素的有机统一;雕塑、绘画不仅再现生活,又渗透着作者的思想感情(2)艺术形象是内容与形式的统一形式是内容存在的方式和形态,形式表现内容,使内容升华;巴尔扎克像(3)艺术形象是共性与个性的统一;世界上万事万物都是个性与共性的统一体,共性存在于千差万别的个性之中,个性总是共性的不同方式的表现;阿Q共性与个性的统一,最集中地体现为艺术典型;3.如何理解影视艺术真实完备的影视画面影视画面的内容是清晰可见,是真实的,具有空间感,人们可以通过画面直观的看到形象,可以看到发丝的颤动,可以将壮阔的画面尽收眼底,是其他艺术所无法达到的;影视画面中,可以呈现几代人的生活;影视画面在物理的时间和空间感上具有较大的优势,影视画面不论是空间的自由还是时间的流畅都可以体现出来;影视画面可以将同一时间不同地点的事情演绎出来;影视画面可以获得心理的时间和空间,这是以往的艺术所不能体现的;影视画面获得了时间和空间上的新的纬度,这是影视艺术所特有的;它可以从宏观的角度展示人生,也可以从微观角度展示细致入微的感受,也可以从中观表现;影视画面是高清的、仿真的、是优质性的画面;迄今为止,影视艺术的画面发展到了登峰造极的状态,没有什么艺术可以从画面上超过影视艺术;随着技术的发展,影视画面只会更好;影视艺术的真实完备的影视画面是其他艺术难以比拟的;4.论艺术作品的层次艺术作品是指艺术生产的成果或产品,是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言,通过艺术构思和艺术创作,将头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化,创造出来的审美鉴赏的对象;艺术作品的层次主要有三层:第一层是艺术语言,它是作品外在的形式结构,是由文字、声音、线条、色彩、画面等所构成的层次+艺术语言的含义如:绘画语言包括线条、色彩、构图等;音乐语言包括旋律、和声、节奏等;第二层是艺术艺术形象,它是作品内在的结构,是艺术家的审美意像的物态化含义;第三层的艺术意蕴含义优秀的艺术作品具有巨大的普遍性和深刻的思想性,这种深藏在艺术作品中的意蕴,往往需要鉴赏者仔细品味才能领会到;5.论艺术鉴赏中的保守性与变异性问题;保守性:就是鉴赏主体审美经验中的定向期待视野,是指人们的鉴赏趣味习惯于按照某种传统的趋向进行,具体表现为鉴赏活动中人们的种种偏好与选择,以及各种不同的欣赏方式与习惯,常常具有某种定势和趋向;变异性:就是鉴赏主体审美经验的创新期待视野,是指随着时代的前进和社会生活的变化,以及国际文化交流的发展和大众审美水平的提高,人们是欣赏习惯和审美趣味也会随之发生变化;人们鉴赏心理中的保守性是客观存在的,这是由于人的审美心理具有前后相贯的连续性,人们在艺术鉴赏的长期实践活动中,形成的特定欣赏习惯经过多次反复后就会成为直觉性情感;人们鉴赏心理中的变异性也是客观存在的,人们在艺术鉴赏中,又常常追求艺术作品题材的新颖,主题的开掘,风格的独创,艺术表现形式的创新等;显然艺术鉴赏中的保守性和变异性都是客观存在的现象,它们表现为鉴赏主体审美经验期待视野中,定向期待与创新期待的对立统一;所以要求艺术家既要具有探索创新的精神,又要尊重广大群众的欣赏水平和接受能力;6.如何才能培养和提高艺术鉴赏力1大量鉴赏优秀作品的实践;多听音乐培养和提高耳朵的音乐感;看绘画能训练和发展眼睛的形式感;文学作品读多读熟了,也就有比较,有了鉴赏和鉴别;高尔基阅读大量书籍,成为着名作家;2熟悉和掌握艺术的基本知识和规律;艺术修养包括对一般艺术理论和艺术史的了解,也包括对各个艺术门类和体裁的艺术特征,美学特性,和艺术语言的熟悉;例如,对于绘画的鉴赏要特别注重第一印象,对于建筑的鉴赏要伴以运动的感觉,对于工艺美术品的鉴赏需要触觉等;3了解一定的历史、文化知识;文化修养体现艺术修养,如果不了解欧洲文艺复兴时期的人文主义思想和强烈的战斗精神,就不能对米开朗基罗,达芬奇的着名绘画作品有深刻的理解了;4有相应的生活经验和生活阅历;艺术创作离不开社会生活,艺术鉴赏也离不开社会生活;鉴赏主体总是在自己生活经验的基础上去感受,体验作品;鉴赏者的经验越丰富、越深刻,越有助于对艺术作品的审美欣赏,反之,则难以接受或体会不深;郭沫若讲过读离骚,随着生活经验的丰富,深深感到它的伟大和不朽;5美育与艺术教育;美育与艺术教育作为一个独立或专门的领域,就是要通过培养与提高人们敏锐的感知力、丰富的想象力和审美的理解力,从而使人们形成健全的审美心理结构,并且重视提高全社会群体的艺术鉴赏水平和鉴赏力;。
(完整版)艺术概论第一章重点
第一章艺术的形态第一节艺术是意识形态,也是生产形态1.人类思维着的头脑用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的(科学的)四种方式掌握世界。
2.艺术是人类按照美的规律创造世界。
3.马克思在19世纪70年代提出物质方面的生产力之外,还提出“精神方面的”生产力。
4.艺术形态要求强烈的主体性5.黄河大合唱光未然词,冼星海曲。
6.艺术形态是对象化的存在7.生产者主体将自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号“物化”到产品中。
8.从某种意义上说,没有独创、没有个性、没有差异就没有艺术生产力,也就没有艺术本身。
9.古琴曲高山流水意境独创性和个性风格不可重复性。
10.艺术形态是美的形式构成11.昆腔是一种集南北曲之大成的戏曲声腔。
第二节艺术的形态划分1.时间艺术首推音乐,包括文学(诗词)与音乐的综合形式。
2.贝多芬说:“音乐是比一切智慧及哲学还崇高的一种启示。
3.时间艺术二文学4.李叔同《送别》5.空间艺术一绘画6.巡回画派犹太血统的画家列维坦。
7.俄国列宾《伏尔加河纤夫》。
8.美国当代“乡土写实主义“画家安德鲁.怀斯《克里斯蒂娜的世界》。
9.空间艺术二雕塑10.意大利米开朗基罗的雕刻作品,以超凡的人体美,传达一种永恒性主题。
11.美第奇家庙的四个坐像:《晨》《暮》《昼》《夜》12.时空艺术舞蹈13.舞蹈的三要素是:姿势(形象的情态),结构(作为与空间相关联的形象),动作(在空间中形象从一种姿势转变到另一种姿势所体现的节奏和能量的审美特质)14.著名作曲家柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》15.造型艺术,一般来说斥诸视觉感官。
符号体系是静态的。
16.非造型艺术,一般来说斥诸听觉感官。
符号体系是动态的。
17.综合艺术一文学音乐18.综合艺术二戏剧表演19.综合艺术三建筑第三节艺术形态的构成关系1.第一种方式:直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界。
2.第二种方式:直接面向内在世界——通过内在世界展示外在世界。
艺术概论考试复习资料
艺术概论考试复习一.名词解释题(共八题每题4分)1、艺术概论研究的对象:艺术概论研究的对象是人类的艺术活动,以及与之相关的原理、范畴、原则和方法等。
2、“艺术学之父”:19世纪末德国人康拉德·费德勒首次提出“美≠艺术”,强调艺术研究的独立性,因而人们称其为“艺术学之父”。
3、游戏发生说:这种说法是由十八世纪德国哲学家席勒和十九世纪英国哲学家斯宾塞提出来的,认为艺术起源于人类所具有的游戏本能。
艺术与游戏之间有共同点:它们都是超功利的,不能满足人们实际的物质需要;都具有假定性;都能使人产生愉悦的情感。
该说法对艺术学研究具有一定意义。
4、书法艺术:是以线条的组合、变化来表现文字之美的艺术形式,它主要通过用笔、用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。
5、造型艺术:是指运用一定的物质材料(如颜料、纸张、泥石、木料等),通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想感情的一种再现性空间艺术,也是一种静态的视觉艺术。
6、实用艺术:所谓实用艺术,是指实用与审美相结合的的表现性空间艺术,主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术等。
它具有物质生产与艺术创作相统一的特征,实用的、材料的、结构的特点与装饰的、美化的、观赏的特点交融在一起,既具有物质的实用功能,又具有精神的愉悦功能。
7、净化:是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生,使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。
8、共鸣:是指在鉴赏过程中,鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动,从而形成的一种强烈的心灵感应状态。
不同时代、阶级、民族的鉴赏者,在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受,也可以称作共鸣。
9、艺术作品的格调:格调是作品中表现出来的美学品格和思想情操,是艺术家艺术造诣、文化修养、审美理想和思想品格的总汇体现。
10、艺术语言:艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。
艺术概论各章节考试重点总结
第一章,艺术的本质与特征1.艺术之父:费德勒2.我国最早在艺术学方面著作的是:宗白华3.艺术本质看法有:客观精神说“认为艺术是理念或者客观宇宙精神的体现(柏拉图);主观精神说:认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”(康德,尼采)。
模仿再现说4.艺术创作的主体:艺术家。
客体:社会生活。
艺术的价值是艺术创作的主体与客体相互作用的结果。
5.一定时代艺术的发展总是在一定的经济基础上形成的。
6.艺术生产理论的艺术系统:艺术创作—艺术作品—艺术欣赏。
7.艺术的特征:A形象性:a,艺术形象是客观与主观的统一(蒙娜丽莎,韩熙载夜宴图);b,是内容与形式的统一(罗丹《巴尔扎克》;c,是个性与共性的统一(水浒人物,阿Q 形象)。
B主体性。
C审美性:a,艺术的审美性是人类审美意识的集中体现(泰山雄,华山险,黄山奇,峨嵋秀);b,艺术的审美性是真.善.美的结晶(《清明上河图》,《吝啬鬼》);c,艺术的审美性是内容美与形式美的的统一(帕提农神庙体现“美就是和谐”的理念)。
(提示:形象性与审美性重点复习)第二章,艺术的起源1.人类最早的艺术活动开始于:上万年前的冰河时期。
2.艺术起源:a“模仿说”(希腊哲学家德谟克利特认为艺术是对自然的模仿)。
b“游戏说”(最早康德,“希勒—斯宾赛理论,希勒《美育书简》),人的“游戏”是以使用工具的物质生产活动为基础,并具有了超越动物性的情感和想象等社会内容,成为一种具有符号性的文化活动。
正是人的社会实践活动使得人类和动物界真正区分开来。
而艺术起源于“游戏”的说法脱离了人类社会实践,所以仍然不能解开艺术诞生的真正奥秘。
c “表现说”:(美国美学家苏珊.朗阁提出符号说)。
d“巫术说”:(英国爱德华.泰勒在他的《原始文化》提出;弗雷泽在他的《金枝》也提出)e“劳动说”:(希尔恩《艺术起源》;普列汉诺夫《没有地址的信》)从艺术发生学的观点来看,生产劳动显然是艺术起源的根本原因。
3.人类实践与艺术起源的多元决定论:a,在原始造型艺术中有些抽象的几何图案可能源于生产和生活;例如:一根波纹的线条两边画着许多点就表示一条蛇,附近有黑角的长菱形则表示鱼;螺旋形纹饰是由鸟纹变化而来,波浪形的曲线纹和垂幛纹是由蛙纹演变而来.......b,最早的乐器往往是用兽骨兽皮制成,最早是在浙江余姚河姆渡遗址发现的距今7000年的骨哨。
《艺术概论》考试复习题库(附答案)
《艺术概论》考试复习题库(附答案)一、单选题1.强调几何形图案,崇尚人工美,被称为几何式的园林为()A、东方园林B、欧洲园林C、阿拉伯园林D、皇家园林答案:B2.宋代米芾称自己“刷”字,称蔡襄是“勒”字,黄庭坚是“描”字,苏轼是“画”字,这形象地概括了书法艺术的基本技法中的()A、用笔B、用墨C、结构D、章法答案:A3.艺术的审美娱乐功能,是指艺术“既劝谕读者,又使他喜爱,才能符合众望”。
这种“寓教于乐”的思想,来自古希腊美学家()A、柏拉图B、亚里士多德C、贺拉斯D、苏格拉底答案:C4.俞平伯与朱自清以同一题材创作的同名散文《桨声灯影里的秦淮河》,却有着各自鲜明的艺术特色,这充分说明了()A、艺术作品的主体性B、艺术作品的客观性C、艺术作品的审美性D、艺术作品的广阔性答案:A5.1.艺术有着各种各样的社会价值与功能,其中最主要和最基本的是()A、认知功能B、娱乐功能C、教育价值D、审美价值答案:D6.与“画圣”吴道子齐名的“塑圣”是指唐代雕塑家()A、戴逵B、弘仁C、石涛D、杨惠之答案:D7.主张摄影艺术应当表现摄影者的瞬间印象华人独特感受,讲究形式美和装饰性,追求在摄影作品中达到一种朦胧模糊的画意效果的摄影流派是()A、绘画主义摄影B、纪实主义摄影C、印象主义摄影D、超现实主义摄影答案:C8.工艺美术品的审美特性,集中体现为()A、自然美B、造型美C、意境美D、文化美答案:B9.综合艺术有一个共同的审美特征,就是它们必须经过二度创作,才能产生舞台形象、银幕形象或者荧屏形象。
所以综合艺术的基础是()A、文学性B、节奏性C、情节性D、瞬间性答案:A10.20世纪60年代,电影符号学于法国诞生。
其诞生的标志是克里斯蒂安·麦茨的著作()A、《电影的意义》B、《电影语言的语法》C、《想象的能指》D、《电影:语言还是言语》答案:D11.作品被苏轼评为“诗中有画”“画中有诗”的诗人是()A、李白B、杜甫C、王维D、白居易答案:C12.在中国传统戏曲艺术中,表示古代将士出征前整盔束甲情景的一整套连贯的戏曲程式性动作被称为()A、走边B、起霸C、趟马D、圆场答案:B13.鲁迅先生讲过,同一部《红楼梦》“经学家看见《易》,道学家看见淫,才子看见缠绵,革命家看见排满,流言家看见宫闱秘事”,这是因为艺术欣赏具有()A、形象性B、审美性C、主体性D、象征性答案:C14.以下艺术中属于表现艺术的是()A、建筑B、绘画C、雕塑D、戏剧答案:A15.西方现代派艺术中出现最早、影响最大的流派是()A、存在主义流派B、象征主义流派C、立体主义流派D、超现实主义流派答案:B16.在传统画论中,提出“以形写神”的画家是()A、东晋顾恺之B、南齐谢赫C、南唐顾宏中D、唐代赵孟頫答案:A17.浪漫乐派,是指19世纪在欧洲兴起的音乐流派,以强调激情、情调抒发主观情感、强调表现个性为特征。
艺术概论考试重点
概念解释1书法:是文字书写的艺术。
2.艺术典型:高度真实和高度概括的艺术现象。
3、艺术心理定势:艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识,艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础上,在长期进行艺术修养的过程中,头脑中逐渐形成稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。
4艺术语言:各种艺术体裁用以塑造艺术形象,传达审美情感时所使用的材料和工具。
5曲艺:中国传统说唱表演艺术的总称,经过长期的发展演变,形成了品种及其繁多的一个庞大的艺术门类。
6艺术作品的风格:艺术作品的因于内而符于外的风貌,是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
7艺术灵感:久思不解的关键问题突然因一某事物的触发而在无意中产生一种顿悟。
简答题○1简述舞蹈的主要特征答:动作性,1.舞蹈动作必须具备规范性和技巧性。
2.有内涵。
3.要讲究形式美。
4.注重风格抒情性,与音乐的密切联系,1.舞蹈与音乐之间存在共同点 2.舞蹈需要音乐的激发和强化 3.舞蹈创作要对照音乐来进行。
○2简述艺术家应当具备的修养答:1.进步的世界观和深刻的见解。
2.广博的文化素养3.丰富的生活积累4.超常的艺术思维活动能力5.精湛的艺术技巧和表现才能○3简述艺术思潮及其特征答:艺术思潮指在一定社会思潮和哲学思潮影响下,在艺术领域中出现新的影响广泛的艺术思想和创作倾向的潮流。
特征:1.新的艺术思想。
2.群体性潮流○4、简述艺术门类的特征答:美术,1.造型性2.静止性音乐,1.音响的艺术2.抒情的艺术舞蹈,1.动作性2.抒情性3.与音乐的密切联戏剧,1.戏剧行动2.戏剧冲突摄影,1.纪实性2.光与影的艺术电视与电影,1.运动的画面语言2.声画结合3.时空转换的自由性4.追求逼真文学,1.形象塑造的间接性2.艺术表现的广泛性建筑与园林,1.空间与实体统一2.艺术与技术结合3.风格性与象征性○5、简述什么是现代工业设计答:把造型艺术和工业产品结合起来,也就是使工业产品艺术化,也称现代设计或工业设计。
艺术概论考试复习资料
名词解释1.客观精神说:认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。
柏拉图认为,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而艺术世界仅仅是第三性的。
德国古典美学集大成者黑格尔,对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。
2.主观精神说:认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。
德国古典美学的开山鼻祖康由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系,不涉及任德认为,艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物,这种“自何目的。
他强调艺术创作中,天才的想象力与独创性,可以使艺术达到美的境界。
德国哲学家尼采,更是将其推向极端。
尼采认为,人的主观意志是世界上万事万物的主宰,也是推动历史发展的根本动因。
主观意志是主宰一切的独立实体,本能欲望具有无限的能动性。
尼采是从美学问题开始他的哲学活动。
在他的第一部著作《悲剧的诞生》中,尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用,乃至人生的意义。
3.模仿说或再现说:这种观点认为,艺术是对现实的“模仿”,是“社会生活的再现”。
古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念,成为在他之前的希腊美学思想的集大成者。
亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。
他首先肯定了现实世界的真实性,从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。
亚里士多德进一步认为,艺术所具有的这种“模仿”功能,使得艺术甚至比它所“模仿”的现象世界更加真实。
俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发,认为艺术是对生活的“再现”,是对客观现实的“再现”。
4.艺术意象:是艺术家在艺术构思的过程中,将主体的审美情感,审美认识与把握到的客观物象相融合,并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介,所形成的存在于观念中的艺术形象。
艺术家在艺术创作过程中,按照创作主旨需要,在头脑中对从生活得来的有关诸多表象进行分解、重组、联接等加工,把实际上并不在一起的事物从观念上组合在一起,使之成为新的理想化的艺术意象的创造性思维活动。
艺术概论考试
艺术概论考试一、名词解释1、艺术起源的“表现说”:认为艺术起源于人类情感的表现,情感在推动艺术的发生和发展上有着不可忽视的动力作用,这种说法在西方都有悠久的历史。
2、艺术起源的“劳动说”:认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动,尤其是占主导地位的物质生产实践活动,这对于艺术产生的根本原因最具影响的揭示。
3、艺术的审美教育作用:主要是指人们通过艺术欣赏活动,受到真、善、美的熏陶和感染,树立起正确的人生观和世界观。
4、艺术的审美娱乐作用:主要是指通过艺术欣赏活动。
使人们的审美需要得到满足,获得精神享受和审美愉悦。
5、文化广义的文化是指人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和,特指社会意识形态。
6、实用艺术是指实用与审美相结合的表现性空间艺术,主要包括建筑艺术,园林艺术,工艺美术与现代设计等。
7、造型艺术指运用一定的物质材料,通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。
8、绘画它是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言。
通过构图、造型和设色等艺术手段,在二度空间里面塑造出静态的视觉形象艺术。
二、简答题1、为什么说“一千个读者就有一千个哈姆雷特”?(P16:艺术欣赏具有主体性特点)答:美感既有共同性,又有差异性,既有社会功利性,又有个人直觉性,具有千差万别的个性特征。
由于欣赏者的生活经验与性格气质不同,审美能力和艺术素养不同,在审美感受上就形成了鲜明的个性差异,使艺术欣赏打上欣赏主体的烙印。
2、艺术的审美性和“丑”的关系问题,并举例。
答:生活中出来真、善、美,也有假、恶、丑。
但是,生活中“丑”的东西,经过艺术家的创造性劳动,同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。
这就是说,在生活中我们既可以找到美的现象又可以找到丑的现象。
在艺术中却一概都以审美性表现出来。
生活中的“丑”经过艺术家的能动创造变成了艺术美。
例如:莫里哀的著名讽刺喜剧《吝啬鬼》成功塑造了阿巴贡这一极端自私而贪婪的人物形象,深刻地揭露出资产阶级贪财如命的本质。
艺术概论考试重点
艺术概论考试重点一、艺术的定义和特征在艺术概论中,了解艺术的定义和特征是非常重要的。
艺术可以被定义为一种通过创造或再创造形式、声音、色彩等来表达创作者内心感受和情感的活动。
艺术具有以下特征:•创造性:艺术是一种创造性的活动,艺术家通过自身的想象力和创造力将自己的想法和情感传达给观众。
•表现性:艺术是一种表现性的活动,艺术家通过各种媒介来表达自己的思想、情感和体验。
•审美性:艺术需要具备一定的审美价值,即观众对艺术作品感受到的美的享受和赏识。
•交流性:艺术是一种交流的媒介,艺术家通过艺术作品与观众进行沟通和交流。
二、艺术史了解艺术史是艺术概论中的重点内容。
艺术史可以被划分为不同的时期和流派,每个时期和流派都有其独特的艺术风格和特点。
以下是一些重要的艺术时期和流派的简介:1. 古希腊和罗马艺术古希腊和罗马艺术以其精细的雕塑和建筑而闻名。
古希腊艺术注重体形和比例的完美,塑造了许多经典的艺术形象,如雕塑家普拉克西特利斯的《米洛的维纳斯》和画家毕加索斯的壁画《拉斯卡沃卡斯》。
2. 文艺复兴文艺复兴是欧洲历史上一个重要的艺术时期,艺术家们通过对古罗马和古希腊艺术的研究和借鉴,探索了新的创作技巧和表现方式。
文艺复兴艺术作品以追求自然主义和透视效果为特点,如达芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《创世纪》。
3. 印象主义印象主义是19世纪末20世纪初的一种艺术流派,他们试图通过捕捉光线和色彩的变化来表达自己的感受和情感。
印象派画家主要使用明亮的颜色来描绘日常生活的场景,如克劳德·莫奈的《日出》和皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿的《午餐的安息日》。
4. 抽象艺术抽象艺术是20世纪初的一种艺术形式,尝试通过简化和减少形式和图像,来表达艺术家内心的情感和感受。
抽象艺术不再追求真实和具象的表现,而是更加关注形式、色彩和构图等艺术元素,如康定斯基的《黄色、红色、蓝色》和毕加索的《吉他手》。
三、艺术评论和鉴赏艺术评论和鉴赏是对艺术作品进行分析和评价的过程,了解艺术评论和鉴赏的方法和技巧能够帮助我们更好地理解和欣赏艺术作品。
艺术概论复习重点.
艺术概论复习重点.1.⼴义的艺术包括哪些内容?包括实⽤艺术(建筑,园林,实⽤⼯艺,书法),造型艺术(绘画,雕塑,摄影)表情艺术(⾳乐,舞蹈)综合艺术(戏剧,戏曲,电影,电视),及语⾔艺术(诗歌,散⽂,⼩说)2、艺术学应该包括哪些内容?艺术理论,艺术史和艺术批评3、什么是艺术?艺术,是⼈借助⼀定的物质材料和⼯具,借助⼀定的审美能⼒和技巧,在精神与物质材料、⼼灵与审美对象相互作⽤、相互结合的情况下,充满激情与活⼒的创造性活动.4、艺术形态的特征有哪些?a.艺术形态要求强烈的主体性,要求⽣产者主体把强烈的主体意识,强烈的主观因素渗透到⽣产过程⾥,物化到产品对象中去。
b.艺术形态是对象化的存在,要求⽣产者主体将⾃⼰独特的艺术⽓质,艺术风格和语汇,艺术天才和情感符号物化到产品之中,从⽽获得艺术⽣产对象化的,现实的活⽣⽣的独特的存在⽅式。
c.艺术形态是美的形式构成,要求⽣产者主体将⾃⼰主观世界的审美情致,审美体验以及⾃创的,恰当的美的形式构成,物化到产品中去。
5、艺术形态的主体性表现在哪些⽅⾯?a.艺术创作具有主体性,b.艺术作品具有主体性,c.艺术欣赏具有主体性。
6、对《红楼梦》,鲁迅曾有过评价:“经学家看见《易》,道学家看见淫,才⼦看见缠绵,⾰命家看见排满,流⾔家看见宫闱秘事,所得的感受迥然不同。
”这段评论说明了艺术形态的什么特征?艺术形态要求强烈的主体性,每个欣赏者有个性差异.7、烟草公司⼴告图⽚和《拾穗者》(法国⽶勒)中怎样表现了艺术内容和形式的统⼀?在真实⼈⽣的图画中渗透了劳动的⽢美,⼈⽣的⾟酸.8、清代⾦⼈瑞评《⽔浒》:“《⽔浒》所叙,叙⼀百⼋⼈,⼈有其性情,⼈有其⽓质,⼈有其形状,⼈有其声⾳。
”表现了艺术形象的什么特征?丰富的形象性9、什么是绘画?什么是造型艺术?什么是⾮造型艺术?绘画是专门运⽤线条,⾊彩和形体的艺术语⾔,通过构图,造型和设⾊等艺术⼿段,在⼆维空间(即平⾯)⾥塑造出静态的视觉形象的艺术.造型艺术,⼀般说诉诸视觉感官.符号体系是静态性的,带有按照⾃然原形准确塑形的特征,给⼈以视触觉感,仿佛是可视可见、可以触摸的实体存在.⾮造型艺术,⼀般说诉诸听觉感官.符号体系是动态性的、带有超越物象原型、⾃由变化的特质,给⼈以听触觉感.仿佛是转瞬即逝、扑朔迷离、虚幻性的精神存在.10、中国画的特点有哪些?西⽅绘画的特点有哪些?中国画简称国画,在世界美术领域中⾃成体系,独具特⾊,是东⽅绘画体系的主流.特点:1.表现在⼯具材料上,采⽤中国特制⽑笔,墨和颜料,在宣纸上作画.“笔墨”成为重要术语,甚⾄成为中国画技法的统称2:构图上不受焦点透视的束缚,多采⽤散点透视,视野较开阔,构图灵活,冲破了时间与空间的局限.3:绘画与诗⽂,书法,篆刻四者有机地结合在⼀起.强调“⽴意”和“传神”。
2024艺术概论考试题库及答案
2024艺术概论考试题库及答案一、单项选择题(每题2分,共20分)1. 艺术起源于人类劳动的说法是由哪位学者提出的?A. 马克思B. 恩格斯C. 达尔文D. 弗洛伊德答案:A2. 被称为“文艺复兴三杰”的艺术家不包括以下哪一位?A. 达芬奇B. 米开朗基罗C. 拉斐尔D. 毕加索答案:D3. 下列哪部作品不是莎士比亚的四大悲剧之一?A. 《哈姆雷特》B. 《奥赛罗》C. 《麦克白》D. 《罗密欧与朱丽叶》答案:D4. 现代艺术与后现代艺术的主要区别在于:A. 艺术形式B. 艺术表现手法C. 艺术观念D. 艺术创作材料答案:C5. 印象派绘画的代表人物是:A. 梵高B. 莫奈C. 毕加索D. 达利答案:B6. 抽象表现主义的代表人物是:A. 毕加索B. 马蒂斯C. 波洛克D. 达利答案:C7. 下列哪部作品是塞尚的代表作?A. 《星夜》B. 《睡莲》C. 《圣维克多山》D. 《格尔尼卡》答案:C8. 以下哪位艺术家不是野兽派的代表?A. 马蒂斯B. 德兰C. 毕加索D. 布拉克答案:C9. 以下哪部作品不是贝多芬的交响曲?A. 《命运交响曲》B. 《田园交响曲》C. 《春之祭》D. 《英雄交响曲》答案:C10. 以下哪位艺术家是立体主义的代表?A. 达利B. 毕加索C. 达芬奇D. 马蒂斯答案:B二、多项选择题(每题3分,共15分)1. 下列哪些艺术流派属于现代艺术?A. 印象派B. 立体主义C. 野兽派D. 表现主义答案:ABCD2. 以下哪些是后现代艺术的特征?A. 反传统B. 反理性C. 反艺术D. 反社会答案:ABC3. 以下哪些是达芬奇的代表作品?A. 《最后的晚餐》B. 《蒙娜丽莎》C. 《星夜》D. 《维特鲁威人》答案:ABD4. 以下哪些是现代主义文学的特征?A. 强调内心体验B. 强调现实主义C. 强调形式的创新D. 强调社会批判答案:ACD5. 以下哪些是后现代主义建筑的特征?A. 强调功能主义B. 强调形式的多样性C. 强调历史主义D. 强调技术的运用答案:BCD三、判断题(每题2分,共10分)1. 艺术是社会生活的直接反映。
艺术概论考试题库
一、选择题
1.艺术创作过程中,哪个环节是艺术家将内心体验转化为具体艺术形象的关键步骤?
A.艺术构思(题目答案)
B.艺术传达
C.艺术体验
D.艺术欣赏
2.下列哪一项不属于艺术的社会功能?
A.审美教育
B.娱乐消遣
C.直接改变社会制度(题目答案)
D.认识价值
3.在艺术作品中,内容与形式的关系是怎样的?
A.内容决定形式,形式为内容服务(题目答案)
B.形式决定内容,内容为形式服务
C.内容与形式完全独立
D.内容与形式在某些艺术作品中可以互换
4.下列哪位艺术家以其独特的艺术风格和对色彩的创新运用而闻名?
A.贝多芬
B.梵高(题目答案)
C.莎士比亚
D.达芬奇
5.艺术流派的形成通常基于哪些因素?
A.地理位置和气候条件
B.艺术家的个人风格和共同的艺术追求(题目答案)
C.社会制度的变迁
D.观众的喜好变化
6.在艺术鉴赏过程中,观众对艺术作品的感受和理解属于哪个层次?
A.审美体验层次(题目答案)
B.艺术创作层次
C.艺术批评层次
D.艺术史研究层次
7.下列哪一项是现实主义艺术的核心特征?
A.对超自然现象的描绘
B.对社会现实的客观再现和批判(题目答案)
C.对内心世界的抽象表达
D.对未来世界的幻想和构想
8.艺术作品中的“意境”通常指的是什么?
A.艺术家创作时的心理状态
B.作品所营造的超越具象的审美想象空间(题目答案)
C.观众对作品的直观感受
D.艺术作品的市场价值。
艺术概论考试题库分析题及答案
艺术概论考试题库分析题及答案一、简答题1. 简述艺术与生活的关系。
答案:艺术与生活的关系密切且复杂。
艺术来源于生活,是对生活的一种反映、提炼和升华。
生活为艺术提供了丰富的素材和灵感,而艺术则通过其独特的形式和语言,对生活中的各种现象进行解读和表达,从而影响和改变人们的生活方式和思想观念。
艺术不仅能够反映现实,还能够超越现实,创造出一种理想化的生活状态,满足人们的精神需求。
2. 什么是艺术的审美价值?答案:艺术的审美价值是指艺术作品在形式和内容上所具有的能够引起人们审美愉悦和情感共鸣的特质。
这种价值体现在艺术作品的创意、表现力、技巧和风格等方面,能够激发观众的想象力和情感体验,使人们在欣赏艺术作品的过程中获得美的享受和精神的满足。
二、论述题1. 论述艺术在社会文化中的作用。
答案:艺术在社会文化中扮演着多重角色。
首先,艺术是社会文化的载体,它记录和传承了人类文明的发展历史,反映了不同时代、不同地域的文化特色和价值观念。
其次,艺术是社会文化的推动者,它通过创新和变革,推动社会文化的前进和发展。
此外,艺术还是社会文化的批判者,它能够揭示社会问题和矛盾,引发人们的思考和反省。
最后,艺术也是社会文化的沟通者,它跨越语言和国界,促进不同文化之间的交流和理解。
2. 分析现代艺术与传统艺术的异同。
答案:现代艺术与传统艺术在表现形式、创作理念和审美追求等方面存在显著差异。
现代艺术强调个性化和创新性,倾向于使用非传统的材料和技法,探索艺术的边界和可能性。
它往往更加注重艺术家的主观表达和观众的个人体验。
而传统艺术则更加注重对传统技法和形式的继承和发扬,强调艺术的规范性和普遍性,追求形式的和谐与完美。
然而,无论是现代艺术还是传统艺术,它们都致力于表达人类的情感和思想,反映社会现实,满足人们的审美需求。
三、案例分析题1. 以某位著名艺术家的作品为例,分析其艺术风格和创作特点。
答案:以毕加索的《格尔尼卡》为例,这幅作品是毕加索立体主义风格的代表作之一。
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艺术概论一.辨析题1.文学是语言的艺术,不具备形象性。
P262这个观点是错误的。
文学语言的形象性,就是指文学作品中语言的准确性、鲜明性、生动性往往结合在一起,达到情韵浓郁、形象传神的效果,通过语言的中介,激发读者的想象,使读者如闻其声、如见其人、如历其境、如经其事,从中获得审美享受。
文学作品中,作家强烈的感情色彩也常常渗透在作品的字里行间,使文学语言的形象性特征更加突出。
所以观点是错误的,文学艺术具有形象性。
2.艺术形象的个性化比共性更重要。
P12正确。
通过个性来反映共性,而不是通过共性来反映个性。
个性与共性是统一的,但是这种统一具有前提。
如果是抽象的理论,这就是共性。
例如艺术家要塑造一个共产党人的形象,这里的共产党人就是共性,但是这是不够的,艺术家需要塑造一个具体的人物,他具有共产党人的特征也就是共性,要让这个人物形象生动地出现在受众面前。
在作品里,首先看到的不是共产党人,而是艺术家塑造的这个具体人物,看到个性的显现,然后透过这个具体任务看到共产党一群人的优秀品质。
对于艺术来说,先有一个独特的个性,这样形象也就塑造的越成功,艺术家是靠形象说话的,而不是靠概念。
3.影视作品在改编文学经典时无法将语言文学的阅读味,想象的魅力和深蕴的情思全部影视化。
P256-258正确。
1.语言艺术具有间接性。
文学运用语言来塑造艺术形象,传达审美情感,读者必须通过想象才能感受到艺术形象,是“想象的艺术”,这是其他艺术无法相比的,影视作品是通过塑造艺术形象直接作用于人们的感官,因而不具有想象的魅力;2.文学艺术具有情感性。
语言文学既可以描绘物质世界,又可以直接展示人的内在思想、情感、情绪和愿望,往往将作者的主观感情深深蕴藏在文学形象中,而影视艺术的表现力要受到物质媒介的局限,无法将语言文学的深蕴情思全部影视化。
4.艺术中的主体只有一个,即艺术家。
P7错误。
艺术主体是指在艺术活动中的人。
艺术活动中的人进一步再分,就可以分为两个方面。
一个方面是艺术家,艺术家是属于创造性的主体,没有艺术家,艺术作品就无法创造出来。
另一个方面是鉴赏受众,当然受众也有创造性,但是这种创造性是在鉴赏中和接受中,这些受众是接受艺术作品的接受主体。
5.艺术就是技术错误。
艺术是需要技术的。
技术一般是用于创造物质文明,是普遍规律的体现,是知识的归纳,而艺术是借助一定物质化手段,塑造艺术形象的审美意识形态。
技术强调的是拥有某项基础能力,而艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,强调的是美学。
技术具有目的性,而艺术具有审美性,是技术基础上的提升。
所以,艺术不是技术。
6.表情艺术的物质实感性不突出,不擅长进行惟妙惟肖的模仿。
P176正确。
抒情性是音乐、舞蹈的基本属性,表情艺术长于表现而拙于再现,往往直接表现和揭示内心情感,间接地反映社会生活。
舞蹈艺术家杨丽萍再演孔雀,她也只是人的形体,不像孔雀,而艺术需要实体性模仿,例如绘画和雕塑就可以通过绘画和雕刻将孔雀惟妙惟肖地呈现在受众面前,这就是模仿。
因此表情艺术难以模拟或再现客观现象,不擅长进行惟妙惟肖的模仿。
7.在艺术中,感性的东西是经过心灵化的。
P3正确。
黑格尔说:“在艺术里,感性的东西是经过心灵化了,而心灵的东西也借感性而呈现出来。
”文学创作所反映的现实是心灵化的现实,从而使艺术美区别于自然美,文学创作所表现的思想感情,是现实化的心灵,从而使艺术具有形象性。
例如玉石,就是感性的东西,它的光泽、体积、形状就是感性的。
所有艺术品的形象都是感性的,感性的东西就是形象化的、具体的东西。
但这些东西需要表现思想表现情感,这些思想感和情感就是心灵的,如果没有经过心灵,就无法表现心灵。
8.艺术起源于游戏,艺术作品好玩就行。
P26错误。
艺术起源于游戏这种说法把人游戏看做是人和动物共有的本能,是错误的论断。
事实上,动物的游戏可以归结为过剩精力的发泄,而人的游戏是以使用工具的物质生产活动为基础,并具有超越动物性的情感和想象等社会内容,成为一种具有符号性的文化活动,而不仅仅是娱乐游戏。
而艺术作品是艺术活动和审美活动,不仅仅是好玩而已。
9. 艺术教育对于弥合现代人感性的冲动与理性的冲动的分裂具有重大意义。
P50正确。
艺术教育中的审美是人实现精神解放和完美人性的先决条件。
它既可以克服感性冲动从自然方面强加给人的限制,又能克服理性冲动从道德方面强加给人的限制。
另外,人们需要在艺术中恢复自身的全面发展,防止感性于理想的分裂,恢复心理平衡于精神和谐,通过对艺术与美的追求,提高人的价值,实现人格的完善。
10. 艺术起源于巫术?错误。
艺术的产生最初确实是与巫术有密切联系的,但艺术起源于巫术并不准确,因为原始时代的巫术活动是直接和当时原始人类的生产劳动密切联系在一起的,艺术的起源应当归结于人类的社会实践活动。
二.名词解释1.艺术:借助一定物质化的手段,塑造艺术形象的审美意识形态。
广义是一切种类的艺术门类之总称,狭义指初语言艺术之外的表演性门类。
2.模仿说:也称“再现说”,这种观点认为艺术是对现实的“模仿”,是“社会生活的再现”,艺术所模仿的不只是现实世界的外形或现象,而且是现实世界内在的本质和规律。
亚里士多德是模仿说的代表人物。
3.表现说:艺术既不是功利的活动,也不是道德的活动,艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现。
4.造型艺术:指运用一定的物质材料,通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。
它是一种再现性空间艺术,也是一种静态的视觉艺术,主要包括绘画、雕塑、摄影、书法等。
5.散点透视:即可移动的远近法,不受焦点透视的束缚,使得视野宽广辽阔,构图灵巧自由,画中的物象可以随意列置,冲破了时间与空间的局限的一种构图方法。
6.剧本:即一剧之本。
剧本有两点重要性,第一它是指用语言文字写成的具有独立阅读价值的文学剧本,第二是剧本对之后的舞台表演具有决定性意义,是表演的依据。
7.戏曲表演的程式化:是指戏曲演员的角色行当、表演动作和音乐唱腔等,都有一些特殊的固定规则。
8.表情艺术:指通过一定的物质媒介来直接表现人的情感,间接反映社会生活的这一类艺术的总称,它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。
9.戏剧冲突:戏剧通过角色之间的对话和动作,来展开激烈的冲突和交锋,使戏剧情节得以进展,人物性格得以展现。
10.综合艺术:是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。
综合艺术吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处,获得了多种手段和方式的艺术表现力,从而形成了自己独特的审美特征。
它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融汇到一起,具有更加强烈的艺术感染力。
11.艺术主体:从艺术创作的角度来看,艺术的主体指的是艺术创作主体,是艺术家;从历史发展的角度来看,艺术的主体指的是社会的人。
12.艺术体验:指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动,它伴随着强烈的情感情绪,把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考,形成艺术创作的基础和前提,乃至萌发到不可遏制的创作欲望。
13.艺术语言:指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段,运用独特的物质媒介来进行艺术创作,从而使得这门艺术具有自己独具的美学特性和艺术特征。
这种独特的表现方式和表现手段,就是艺术语言。
14.艺术形象:是文艺反映生活的特殊方式。
艺术形象总是具体可感的,它是客观因素与主观因素的统一,是内容与形式的统一,也是个性与共性的统一。
艺术形象可以分为视觉形象、听觉形象、综合形象与文学形象。
15.艺术意蕴:指深藏在艺术作品中内在的含义或意味,常常具有多义性、模糊性和朦胧性,体现为一种哲理、诗情和神韵,经常是只可意会,不可言传,需要欣赏者反复领会、细心感悟,用全部心灵去探究和领悟。
16.艺术鉴赏:是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的积极的、主动的审美再创造活动。
它体现在“人们对艺术形象感受、理解和评判的过程。
三.论述题。
1.论述综合艺术的审美特征(1)综合性与独特性(吸收各门艺术的多种元素,将视与听、时与空、动与静、再现与表现集一身)(2)情节性与主人公(叙事性艺术,人物行动,人物之间关系,人物形象)(3)文学性与表演性(文学性是基础,文学剧本的创作;表演性是是中心环节,演员进行二度创作)2.怎样理解艺术的形象性?是艺术的基本特征之一,艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。
(1)艺术形象是客观与主观的统一。
任何艺术作品的形象都是具体的、感性的,也都体现着一定的思想感情,都是客观因素与主观因素的有机统一。
(雕塑、绘画不仅再现生活,又渗透着作者的思想感情)(2)艺术形象是内容与形式的统一形式是内容存在的方式和形态,形式表现内容,使内容升华。
《巴尔扎克像》(3)艺术形象是共性与个性的统一。
世界上万事万物都是个性与共性的统一体,共性存在于千差万别的个性之中,个性总是共性的不同方式的表现。
(阿Q)共性与个性的统一,最集中地体现为艺术典型。
3.如何理解影视艺术真实完备的影视画面?影视画面的内容是清晰可见,是真实的,具有空间感,人们可以通过画面直观的看到形象,可以看到发丝的颤动,可以将壮阔的画面尽收眼底,是其他艺术所无法达到的。
影视画面中,可以呈现几代人的生活。
影视画面在物理的时间和空间感上具有较大的优势,影视画面不论是空间的自由还是时间的流畅都可以体现出来。
影视画面可以将同一时间不同地点的事情演绎出来。
影视画面可以获得心理的时间和空间,这是以往的艺术所不能体现的。
影视画面获得了时间和空间上的新的纬度,这是影视艺术所特有的。
它可以从宏观的角度展示人生,也可以从微观角度展示细致入微的感受,也可以从中观表现。
影视画面是高清的、仿真的、是优质性的画面。
迄今为止,影视艺术的画面发展到了登峰造极的状态,没有什么艺术可以从画面上超过影视艺术。
随着技术的发展,影视画面只会更好。
影视艺术的真实完备的影视画面是其他艺术难以比拟的。
4.论艺术作品的层次艺术作品是指艺术生产的成果或产品,是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言,通过艺术构思和艺术创作,将头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化,创造出来的审美鉴赏的对象。
艺术作品的层次主要有三层:第一层是艺术语言,它是作品外在的形式结构,是由文字、声音、线条、色彩、画面等所构成的层次+(艺术语言的含义)如:绘画语言包括线条、色彩、构图等;音乐语言包括旋律、和声、节奏等。
第二层是艺术艺术形象,它是作品内在的结构,是艺术家的审美意像的物态化(含义)。
第三层的艺术意蕴(含义)优秀的艺术作品具有巨大的普遍性和深刻的思想性,这种深藏在艺术作品中的意蕴,往往需要鉴赏者仔细品味才能领会到。
5.论艺术鉴赏中的保守性与变异性问题。
保守性:就是鉴赏主体审美经验中的定向期待视野,是指人们的鉴赏趣味习惯于按照某种传统的趋向进行,具体表现为鉴赏活动中人们的种种偏好与选择,以及各种不同的欣赏方式与习惯,常常具有某种定势和趋向。