冀美版-美术-七年级下册-《素描》教学课件
冀美版七年级下册初中美术教案(教学设计)6.素描
6.素描1教学目标1.了解素描的多样性及其主要特征。
2.通过主题创作素描作品,让学生尝试多样的素描风格。
3.领悟素描艺术更广博的形式特征,从中获得更全面的认知,增强绘画自信心。
2学情分析学生对于“素描”报有浓厚的学习热情。
对于大多数未接受绘画专门训练的学生来说素描是一种神秘的技能;而对于已在学习素描的学生来说,对素描的认识往往局限于石膏写生,又是偏颇狭隘的。
学生渴望了解并希望能够绘制一幅精彩的素描,但认为只有画家才有此能力,心存自卑。
因此我们所展现给学生的素描世界,就应该是宏观的、概略性的、宽泛的,让学生在一个有宽广自由度的条件下了解“素描”的广泛含义,增强绘画自信心。
3重点难点重点:1、认识素描的基本特征及多样性。
2、探究素描的表现手法,用学到的方法尝试绘画。
难点:1、认识广义的素描。
2、运用素描的表现方法来表达自己的思想和情感。
4教学过程4.1 素描4.1.1教学活动活动1【导入】创设问题，导入新课1、运用朱自清的《春》,启发学生对春天的感受。
2、学生主题创作《春天》。
3、交流展示:总结学生画面内容、表现手法。
4、引出新知:多样的表现手法、绘画工具活动2【讲授】项目设置1、出示多幅《春天》美术作品2、小组讨论:不同画面所使用的表现手法、绘画工具。
学生回答:汇总答案3、教师总结: 同学们总结的非常全面,绘画的表现手法除了线,还有点和面,通过把它们进行大小、疏密的绘制,让画面更丰富更有节奏感。
同时,我们还可以通过不同的工具去表现出我们的感受。
接下来,我们就来看看这些工具的绘画方法。
4、观看视频观看视频,感受不同工具的表现方法。
活动3【练习】项目实施选择一种能表现你的感受的工具,用喜欢的表现手法,继续完成作品《春天》。
活动4【活动】交流展示及评价激励学生代表上台展示作品并交流,教师进行评级激励。
活动5【讲授】课题生成课题引出:今天我们画的作品风格、工具多样,但是只使用了一种颜色。
这种不拘泥于任何工具、任何风格的单色绘画,被称作是“素描”,凡是单色绘画都可以归纳到素描中。
冀美版七年级下册美术 6素描 教案 (1)
《素描》教材分析：1、根据《义务教育美术课程标准》（实验稿）目标设课。
2、绘画的基本特征是借助各种可能的手段，在平面上塑造出具体的立体感、空间感、质量感的形象，使之具有强烈的逼真效果和艺术感染力。
而素描是表现物象立体感的一种重要手段。
是绘画中表现物象的重要艺术语言。
设计构思：关注教材的同时以学生为主，把“欣赏作品→引导学生分析→讨论探索→评价延伸”的研究型学习方式用于课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。
课前，通过课题小组等研究形式，学会合作，体验探究，感受发现的愉悦与成就感。
同时多样的自主研究活动，促使学生更好地丰富艺术语言，进一步激发了学生学习美术的兴趣。
教学目的：培养学生科学探索精神，提高学生的严谨的学习态度。
知识和技能：1. 从素描运用的两个角度（塑造形体和营造气氛）引导学生分析、欣赏美术作品。
2. 观察物体受光后的明暗变化，结合素描的基础理论，寻找规律。
3. 通过简单有趣的明暗调子练习，加深对素描在西方传统绘画中所起作用的理解。
过程和方法：以“欣赏作品”为线索，尝试把“引导学生分析→讨论探索→评价延伸”的研究型学习方式引入教学。
情感价值和价值观：1．通过本课教学，使学生理解素描在艺术作品中的作用，增长知识，陶治情操的目的。
2．通过白色鸡蛋受光后出现的变化以及明暗五调子，是想让学生明白曾经有不少艺术家在素描的应用上进行过不懈的努力，并且总结出了相对科学、有效的理论。
3．通过练习提高学生对素描的进一步把握，同时还可以提高学生的空间想像能力。
教学重点：通过激发学生学习兴趣，探索素描在西方传统绘画中的作用和意义。
教学难点：体会画家是如何塑造形体的。
教学准备：图片、白梨、2个写生灯、32开卡纸一张、衬布。
[教学过程]：（一）组织教学，师生问好（二）由达.芬奇素描作品导入新课师：我们看到的素描作品给你什么感觉？生：形象逼真，很有立体感，质量感和空间感。
师：说的很好，那么大家在想一下：那么这种空间感，立体感艺术家是如何表现出来的呢？生：艺术家是靠物体的黑白变化，虚实变化进行表现的。
第6课《素描》课件冀美版初中美术七年级下册
达•芬奇（意大利）
1.2 素描的意义
素描的意义：素描是一切造型 艺术的基础，也是独立的艺术形 式，有较高的艺术美感和艺术价 值
自画像 安格尔（法国）
02 素描的发展简史 章节 PART
素描属于视觉艺术的一个门类，但它具 有所有造型艺术的基本功能，是造型艺术的 认识基础和技术基础。素描要学习造型中的 形体、比例、结构、透视、明暗、空间等知 识。学习素描学习的目的是培养形体塑造和 运用能力。
华严圣母 白描（中国） 自画像素描 拉斐尔（意大利）
03 素描名家名作 章节 PART
文艺复兴是一场发生在14 世纪至16世纪的 文化运动，在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后 扩展至欧洲各国。文艺复兴运动处在欧洲由封 建社会过渡到资本主义社会的转折点，是艺术 发展史中的一场重要历史运动，也是一场伟大 的思想解放运动。这个时期，西方美术史群星 璀璨，一些天才艺术家留下了闻名于世的作品， 对后人影响极大。15世纪后期至16世纪前半期， 意大利绘画艺术趋于成熟，其代表画家被誉为 “美术三杰”，他们分别是列奥纳多、达•芬 奇、米开朗琪罗和拉斐尔。
Байду номын сангаас
阿尔塔米拉野牛局部 洞穴壁画（西班牙）
虽然从表面上看，中西方绘画的基本表现 技巧都离不开对线条的运用，但二者却有着本 质区别。众所周知，白描是中国绘画的基础， 它讲求线条的趣味性，重于意象造型，较少受 光线、时间等变化因素的影响。中国绘画中的 线条，借鉴和吸取了书法艺术的笔法技巧，在 艺术表现上更是注重对物象的神韵与意趣的表 达。在多种多样的表现技法里，线条仍然是中 国绘画中最常见、最基本的艺术表现手段。
文艺复兴时期绘画艺术技法的特点，主要 体现在以写实传神为主，开创了基于科学理论 和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法 则等。在风格和技法上更注重色彩的协调和自 然，不拘一格。
初中美术冀美版七年级下册第6课《素描》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
初中美术冀美版七年级下册第6课《素描》优质课公开课
教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情。
2、通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握。
3、通过临习自选的素描作品,加深对素描艺术的理解和感受。
2学情分析
学习几何体是七年级学生绘画的必修课,因为几何体在结构上单纯,也是复杂形体最基本的组成和表现形式,通过对几何体的绘画学习,不但能让学生掌握最基本的形体素描和表现形式,而且也可以从中初步的循序渐进的掌握素描五大调、结构以及透视的变化。
对于刚学素描的孩子来说,第一个问题就是构图,不知道画多大,比例掌握不好,所以教师在本节课要做示范讲解,让学生在头脑中做到胸有成竹准确把握形体的位置。
3重点难点
重点:复习旧的素描知识,并应用于素描临习作品中。
难点:物体的分面,各种物体的透视变化。
4教学过程
教学活动
1【讲授】素描
1、导入
世间万物形体是多种多样的,但是我们可以把它们概括成几种基本的形体组合。
(提问)请同学回答有哪几种?对,可分为球体、立方体、长方体、圆柱体、圆锥体……
前一阶段我们已经学习了六面体的画法,也学了一些透视的知识,其中透视最基本的规律是什么?(近大远小)
这一基本规律在我们今天将要学习的内容中也会有所体现。
我们今天将要学习的是(板书)素描。
2021年初中美术七年级《素描基础知识》教学PPT课件
4、透视
看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象， 就是透视现象。掌握透视基本原则是准确观 察，真实描绘物像空间关系的基础。
中学美术公开课教学课件之素描
授课老师：XXX
素描要素 Sketch elements
中学美术公开课教学课件之素描
5、就是素描的主要表现 形式——明暗了,任何物 体在光的照射下都会呈 现一定的明暗关系。光 源的强弱，距离光源的 远近及照射角度的不同， 都会使物像呈现不同的 明暗。
中学美术公开课教学课件之素描
授课老师：XXX
分类欣赏
Classification appreciation
（1）：以肖像和风 景为主
素描原是为绘画、雕 刻等艺术服务的，后 因其流畅、充实和美 观，发展成为独立的 艺术。其题材可以取 自任何事物，不受拘 束，一般以肖像和风 景为主，而西方的素 描常是人物和静物。
中学美术公开课教学课件之素描
授课老师：XXX
课堂总结 Classroom summary
素描是绘画中的术语。“素”从字面上指单纯、直接和质 朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。 素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺 术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一 门独立的造型艺术。
知识讲解
Knowledge explanation
中学美术公开课教学课件之素描
素描—— 广义上指一切单色的绘画（注意：而非 是指以铅笔为绘画工具的绘画），起源 于西洋造型能力的培养。 狭义上专指用于学习美术技巧、探索造 型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 素描是一种基础，相对而言又十分重要 的艺术形式。
素描确立构图 推敲构图的安排，使画面主次得当，构图均衡有变化。
初中美术七年级《素描基础入门》教育教学课件
天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消逝在视平线以上的点。
物体在受光的照射后，出现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，
背光的
一面叫暗面。 (黑白灰)
三大面
侧受光的一面叫灰面
MORE
1.高光2.次亮部3.明暗交界限4.反光5.投影
五大调
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空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。
它主要借助于近实远虚的透视现象表现物体的空间感。
其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化，形的平面变化，形的繁简变化。
空气透视法
作品观赏
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绘画理论术语。“透 视”一词源于（看透）
种 类
色彩透视
线透视
消逝透视
这是达芬奇总结的其中最常用到的是线透视，透视学在绘画中占很大的比重。
平行透视
平行透视
就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳固、庄重的感觉。
Parallel Perspective
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L E U N G
Y O Y O
作品观赏
输入你的标题
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作品观赏
素描基础入门
Introd uction To Sketch Foundation
初一3班 王老师
素描基础入门
Introd uction To Sketch Foundation
初中美术冀美版七年级下册第6课素描教学设计
初中美术冀美版七年级下册第6课素描教学设计
【名师授课教案】
1教学目标
1、通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情。
2、通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握。
3、通过临习自选的素描作品,加深对素描艺术的理解和感受。
2学情分析
学习几何体是七年级学生绘画的必修课,因为几何体在结构上单纯,也是复杂形体最基本的组成和表现形式,通过对几何体的绘画学习,不但能让学生掌握最基本的形体素描和表现形式,而且也可以从中初步的循序渐进的掌握素描五大调、结构以及透视的变化。
对于刚学素描的孩子来说,第一个问题就是构图,不知道画多大,比例掌握不好,所以教师在本节课要做示范讲解,让学生在头脑中做到胸有成竹准确把握形体的位置。
3重点难点
重点:复习旧的素描知识,并应用于素描临习作品中。
难点:物体的分面,各种物体的透视变化。
4教学过程
教学活动
1【讲授】素描
1、导入
世间万物形体是多种多样的,但是我们可以把它们概括成几种基本的形体组合。
(提问)请同学回答有哪几种?对,可分为球体、立方体、长方体、圆柱体、圆锥体……
前一阶段我们已经学习了六面体的画法,也学了一些透视的知识,其中透视最基本的规律是什么?(近大远小)
这一基本规律在我们今天将要学习的内容中也会有所体现。
我们今天将要学习的是(板书)素描。
提问:同学们,上一个阶段我们学习了有关素描的基本知识,你们从中掌握了有关素描的那些知识?(同学们回忆后并回答:焦点透视的基本原理,素描的明暗,素描的线条等)。
素描完整版全套PPT电子课件
年龄特征
不同年龄阶段的人物表情有所不同，如儿童 的纯真可爱、老人的慈祥睿智等。
个性特点
通过五官和面部肌肉的刻画表现人物的个性 特点，如内向、外向、开朗、忧郁等。
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05
静物、风景等题材创作指导
2024/1/25
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静物素描表现方法
构图与布局
选择合适的角度和视点， 运用对比、重复等构图原 则，合理安排静物在画面 中的位置。
等。
2024/1/25
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明暗关系处理技巧
确定光源方向
明确光源的方向，以便 正确描绘物体的明暗关
系。
2024/1/25
区分明暗交界线
找出物体的明暗交界线 ，即物体上最暗的部分 ，以此为基础表现物体
的立体感。
处理投影
利用反光
根据光源方向和物体形 状，正确处理投影的形
状和深浅。
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注意物体表面反光的表 现，有助于增强物体的
不同角度和透视
掌握正面、侧面、四分之 三侧面等不同角度的头像 比例和结构特点，以及近 大远小的透视原理。
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五官刻画技巧
眼睛
刻画眼睛时需注意眼球、眼皮、眼睫 毛等细节，表现眼神的光彩和情感。
鼻子
鼻子形状因人而异，需注意鼻梁、鼻 翼、鼻孔等部位的刻画，表现鼻子的 立体感和质感。
2024/1/25
嘴巴
质感和立体感。
实例分析：如何塑造立体感和空间感
以球体为例
通过描绘球体的明暗交界线、投 影和反光等，表现出球体的立体
感和质感。
以立方体为例
利用立方体的轮廓线和结构关系 ，塑造出立方体的体积感和空间
感。
以复杂物体为例
分析复杂物体的结构关系和明暗 关系，综合运用形体塑造和明暗 处理技巧，塑造出具有立体感和
冀美版七年级下册美术 6素描 教案
《素描》教学设计一、【教材分析】学生对静物明暗素描有一定了解, 之前进行过临摹及写生训练, 但对于作画步骤及深入刻画还了解不够, 画面整体关系不能把握, 需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。
二、【教学目标】1.知识与技能目标:让学生了解静物写生的步骤和方法,分清楚每一步骤的关键点和方法的运用,了解从形体特征到明暗色调,从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。
2.过程与方法目标:通过教师讲解、示范为主,让学生掌握知识点,通过递进互动式的探究学习与实践,来培养学生的绘画能力与创造精神。
3.情感态度与价值观目标:培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。
三、【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。
四、【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际,将各知识点让学生充分运用。
五、【教学过程】静物素描写生的方法与步骤:1、构图观察:整体观察,多角度观察,唤起“新鲜感” 。
构图:确定角度作小构图,调整对象的大小,不宜过大和过小,突出主体,主次有序, 注意变化和统一。
落幅:在作好前两步骤后开始落笔,将小构图放大到大画面中,开始作画。
注意:打轮廓要抓大形、抓整体。
将复杂的静物形体概括成单纯的几何形体, 整体观察, 比较大小、位置等。
2、找出明暗这一步要将前一步骤中的基本形具体起来，赋予它具体形状，但也不要太具体，还是一种大的、简单的具体形！但是，物件是什么已经能较清晰地看出来了。
具体形状建立好后，光影效果就要加入了。
注意，我们这里的光影效果还是一种很整体的效果，并不是很细致，目的是控制好总体的光影感觉。
在画光影时候，最重要的恐怕就是明暗交界处了！可以说，没有明暗交界面就没有写实主义的绘画。
它将物体的亮面、暗面清晰描绘出来，让我们明确感受到“光“的存在，这样，我们的绘画就变成写实的了。
当明暗交界面、暗部、投影都大致画一下后，画面就会呈现上面图片的模样。
3、深入刻画；进入这一阶段，要深入解决形体、明暗、空间、质感等问题。
6.素描-冀美版七年级美术下册教案
6.素描-冀美版七年级美术下册教案一、教学目标1.了解素描的基本概念和表现方法；2.掌握素描基础技法：明暗表现、线的运用和构图等；3.通过观察、比较和分析，培养学生对自然界万物的细致观察和感受能力；4.发扬学生的创造性，培养学生的审美和表现能力；5.培养学生的耐心和毅力，使其在创作中感受到快乐和满足。
二、教学重点1.素描的基本概念和表现方法；2.素描基础技法的掌握；3.观察、比较和分析的培养。
三、教学难点1.如何运用素描的基础技法达到表现和创造的目的；2.如何通过观察、比较和分析提高学生的细致观察和感受能力。
四、教学过程1. 导入环节1.教师先通过展示画家的作品引导学生研究画中人物头部的构造和特征。
注意：注意引导学生抓住头部的重要特征，如：五官的面积和位置关系等。
对于画中的阴影和亮度，可以稍后讲解。
2.让学生看一看由自己同桌选出来的一幅写生，对自己选出的构造和特征进行分析。
2. 操作环节1.教师以黑白描绘人物头部的基础技法为纲进行讲解（简要叙述就好，详细教学需要推迟）。
着重讲解素描的基本要素：线条、明暗关系、比例和构图等，以及黑白描绘的基本方法。
2.让学生准备好相关画材，进行实践操作，让他们参考之前研究过的画作和写生进行画画头部。
注意：初学者不必刻意强调快速，重点在尝试尽可能准确地将人物头部区分为深浅不同的部分，在不同场景状态下进行表达。
3.导师循环关注每个学生的进展情况，提出针对性的帮助和建议。
3. 总结环节1.让学生在讲台上展示自己的素描作品并描述自己的思考和感受。
2.教师根据学生的思考和感受进行点评，反馈教学效果，并指出不足之处，提出下一步需要改进的地方。
五、教学方法1.演示法：通过画家作品介绍素描的定义，概念。
2.解题法：通过画家作品的比较和分析，引导学生了解素描的基本原则和要素。
3.练习法：通过反复练习，培养学生掌握素描基础技法的能力。
4.导师法：通过循环关注和点评学生的练习情况，帮助学生发现和解决问题。
6素描教案冀美版美术七年级下册
素描教案教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，素描的基本学方法。
重点难点：三度空间的理解与素描的观察方法教学时数：1教学步骤：一、素描的定义1、名词解释广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描，专指用于学美术技巧、探索造型规律、培养专业**惯的绘画训练过程。
“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。
2、素描的分类①研究性素描，②表性性素描，③速写。
本阶段主要的学写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。
二、素描的表现手法。
自然界是（三度空间）的形色存在，而绘画是平面则是事实。
自然光源和白纸的白，二者的亮度如何能比，但画家所能作的，便是利用明暗关系的对比法则，表现出光的感觉。
不只是明暗如此，色彩、体积、质量、空间感亦足如此。
三、素描的工具与材料绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。
1.铅笔，H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。
B的号数愈高，笔心则愈软愈黑。
2．炭笔，炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，。
3.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔4.橡皮擦、可塑性橡皮5.其他表现媒材除了铅笔、炭笔外，沾水笔、粉彩，水彩。
四、素描写生基本技法与观察方法1.基本技法基本技法注重用笔的方法，依笔触形状(线条)的不同，可分为以下几类：直线笔触，长三角形笔触，曲线笔触，不规则笔触，点状笔触，连续笔触。
2．特殊技法橡皮的应用，擦抹技法。
五、认识点、线、面1、体积①体积感②明暗与结构：明暗与结构是体积表现的两大基础，二者关系密切，互为表里。
2、方向面，光线与结构面之间的明暗变化，这种关系在明暗素描。
3、三面五调，三面：黑、白、灰。
五调：高光、中间调、明暗交界线、中间调，反光作业：1、线条的练习。
2、组合静物写生两张（四开纸）①、啤酒瓶、陶罐、水果、白磁碟、白色衬布。
②、五至六个鸡蛋与白色衬布。
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• 7.三大面：亮面、灰面、暗面 • 8.明暗调子：五大调 明暗交界线、中间调子、高光、反光、投影
高光 光线来源
后 中
前
实物分析
作画步骤
1.打形
2.找出明暗交界线，统一给暗面、投影一层调子， 画出黑白关系
3.深入刻画，完成作品。画出整个画面的黑白灰 关系，突出主体物，注意细节的刻画。
欣赏素描作品
五：常用的素描用语： 1.构图:
为了表现作品的主题思想和美感效果在一定的空间安排和处理人、物 的关系和位置
2.比例: 描绘物体形象之间或各部分的长宽高的关系。
3.轮廓线:物体的边缘和结构线，表现物体最关键的第一步。 4.体积:在平面的纸上表现出形象的立体感、体积感。 5.空间:在平面的纸上通过透视、虚实等方法表现前后关系的空间感觉。 6.质感:绘画等艺术品所表现的物体的物质真实感。
石膏作品
石膏几何体
石膏头像
静物作品
结构素描
明暗素描
人 物 作 品
风景作品
动 物 素 描
课堂练习
• 完成一幅石膏立方体素描作品
透视解析
平行透视
成角透视
步 骤
课堂总结
你认为画素描需要注意哪些 呢？
谢谢大家 再见
冀教版七年级美术（下） 素描（一）
首先请同学们欣赏素描作 品，想想素描作品都有什么共 同的特征呢？
素 描
素描概述
• 一、素描的定义：素描就是单色画
• 二、画素描所用工具： • 铅笔、木炭、钢笔、毛笔等
• 三、辅助工具：画板、素 • 描ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ、图钉、橡皮、小刀等
• 四：素描的线： • 1.线和线条技法。 • 2. 根据用线方法给素描的分类。