浅谈农村初中美术课教学中的审美教育
初中美术教学中的审美教育
初中美术教学中的审美教育美术教育在初中阶段扮演着重要的角色，不仅帮助学生发展艺术技巧，还培养了他们的审美能力和艺术素养。
审美教育是美术教育中的重要组成部分，通过教学活动和课程设置，可以有效地提升学生的审美水平，培养他们的审美情趣和审美观念。
本文将从审美教育的重要性、初中美术教学中的审美教育方法和策略等方面进行探讨。
一、审美教育的重要性审美教育对学生的发展具有深远的影响。
首先，审美教育能够培养学生的艺术素养。
通过展示艺术作品和启发学生对艺术的理解，学生将获得丰富的艺术知识，增强对不同艺术形式的欣赏和理解能力。
其次，审美教育有助于提升学生的审美能力。
学生通过参与艺术创作活动，锻炼自己的观察能力和表现力，培养对美的感受和鉴赏能力。
最后，审美教育还能促进学生的综合素质发展。
美术教学中的审美元素贯穿在课程的各个环节，能够培养学生的创造思维、表达能力等综合素质，在学生的综合素质提升方面起到积极的作用。
二、初中美术教学中的审美教育方法和策略1. 创设艺术氛围创设良好的艺术氛围对于学生的审美教育非常重要。
学校可以展示各种艺术作品，让学生有机会接触到不同类型的艺术，同时鼓励学生自己进行艺术创作。
通过观察和体验，学生将潜移默化地培养起艺术的审美意识和兴趣。
2. 多样化的教学方法在美术教学中，教师应采用多样化的教学方法，以激发学生的学习兴趣和创造力。
例如，可以通过艺术评论、讨论和小组合作等形式，培养学生审美品味和分析能力。
此外，教师还可以组织学生参观艺术展览，引导学生对作品进行观察和解读，扩展学生的审美视野。
3. 融入跨学科教学美术教学中，教师可以与其他学科进行有机的结合，创造跨学科的学习环境。
例如，在语文课程中，以文学作品为基础，让学生通过绘画的方式表现作品的情感与意境；在科学课程中，通过绘制实验现象或科学图表，培养学生观察和表达能力。
这种跨学科的教学方法可以促进学生的综合思维和创造力的发展。
4. 鼓励自主创作在美术教学中，教师应该鼓励学生进行自主创作，培养学生的独立思考和创造能力。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育美术教育是初中阶段学生学习中不可或缺的一部分，它不仅有助于培养学生的审美意识和审美能力，还可以激发学生的创造力和想象力。
本文将就初中美术教学中的审美教育展开探讨，以期为美术教师提供一些启发和参考。
我们需要了解什么是审美教育。
审美教育并不是简单的让学生欣赏美术作品，而是通过对艺术的欣赏、理解和创作，培养学生对美的感知能力和审美情趣，使他们对美的感知、理解和评价更加深入和准确，同时形成独立的审美意识和审美能力。
在初中阶段，审美教育应该是多方位、多层次的，既要注重美术知识和技能的传授，也要注重学生审美意识和审美能力的培养。
我们需要明确美术教学中的审美教育应该关注哪些方面。
在美术教育中，审美教育应该关注以下几个方面：一是培养学生的艺术鉴赏能力。
通过引导学生观摩各种艺术作品，让他们懂得欣赏艺术作品的方法和技巧，了解艺术作品的表现形式和意义。
可以组织学生参观美术馆、画廊等艺术机构，让他们亲身感受艺术作品的魅力。
二是激发学生的艺术创造潜能。
审美教育不仅仅是让学生欣赏他人的作品，更重要的是激发学生自己的创造力和想象力。
美术教学应该注重培养学生的艺术表达能力，鼓励他们进行艺术创作，并对他们的作品进行积极的评价和指导，帮助他们充分发挥自己的艺术潜能。
三是引导学生正确理解和评价艺术作品。
审美教育要帮助学生正确理解艺术作品的内涵和形式，让他们学会用专业的眼光来评价艺术作品，形成自己独立的审美观点和态度。
这对于学生的审美情趣的培养和修养至关重要。
一是注重培养学生的观察能力。
学生的观察能力关乎他们对美术作品的理解和感知，因此美术教师可以通过一些有趣的视觉训练活动，培养学生的观察能力，让他们能够更准确地观察和理解艺术作品。
二是多样化的教学方式。
美术教学可以采用多样的方式和手段来进行，比如美术作品的分析讲解、实地考察、实践操作等，这样可以更好地激发学生的兴趣和创造力。
三是鼓励学生进行自主创作。
美术教学中应该给学生足够的自由空间，让他们勇于展现自己的想法和想象，进行自主创作。
农村初中美术教学中的审美教育
浅议农村初中美术教学中的审美教育中图分类号：g63 文献标识码：a 文章编号：1007-0745（2013）01-0203-01摘要：美术教学是对学生进行审美教育，促进学生智力、形象思维能力和创造能力全面发展的重要途径，是素质教育的重要组成部分。
即以审美教育为主线，使学生在小学、中学不同教育阶段美术学习的基础上，了解人类创造的辉煌美术成就以及美术在现代社会生活中的应用与发展。
关键词：农村提高美术教学审美教育《全**制义务教育美术课程标准》中明确提出：“美术教学应陶冶学生的情操，提高学生审美能力”。
那么，如何在农村初中美术教学中提高学生的审美能力呢？通过自己的教学实践，，从以下几方面谈谈自己的体会。
一、了解学生心理，激发学生的好奇心和想象力，培养学习兴趣，提高审美能力美术是学生认知世界过程中的一种表现。
需要对事物的认知表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞，教师就要在课堂上引导好学生，激发其好奇心和想象力，激起学生绘画的热情。
比如：在教七年级人物线造型的课上，当老师要求画男同学头像时，总会有个别学生提出要画女同学头像，有的还要画自己的妈妈，有的甚至要画小狗。
分析这些学生的想法，要求画女同学的可能觉得自己能画的更好；要求画自己母亲的是因为他最熟悉，能画像；要求画小狗的同学可能是因为不自信，怕自己画不好头像而就要画自己拿手的。
如果这时教师大怒，以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话，就使学生的绘画热情受到挫伤。
因而应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果。
教师要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生乘胜进步。
教师只有了解学生心理，正确的引导，增加直观形象感受，才能培养其兴趣，提高审美能力。
二、转变教育教学观念，提高学生的审美意识在农村初中美术教学中，美术教师要创建轻松的课堂教学氛围，始终以学生为主体，甘愿做人梯，做幕后“导演”，把学生推向美术课堂的舞台。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育一、注重艺术教育的“表现力”和“表现形式”对于初中学生而言，他们的身体和神经系统正在发展中，他们往往更容易受到视觉和审美刺激的影响，对于艺术作品，他们会更倾向于关注它们所承载的情感和情感表达方式。
因此，在美术教学中，教师应注重对艺术作品的表现力进行解读，帮助学生正确理解、感受、表达艺术作品所蕴含的情感，避免浅尝辄止，盲目追求形式、技巧。
同时，教师还应注重艺术作品的表现形式，包括线条、色彩、材质等，在教学中引导学生通过直接接触艺术作品，观察和比较其中的表现形式，探究它们的特点和内涵。
二、培养学生的“审美能力”艺术教育的目的之一是提升学生的审美能力。
在实际教学中，教师需要培养学生的观察力、分析力、评价力和创造力，引导学生自主地分析感受艺术作品，不断提升对艺术价值的认识和审美水平。
具体地说，可以通过展览、比赛、课外实践等形式，拓展学生的艺术视野，培养他们的感性体验和理性分析，提高其“穿透式”和“揣摩式”审美能力。
三、注重阐释“审美意义”艺术教育的另一个重要目的是传递审美意义。
美术教学中，教师应注重对艺术作品的背景、历史、文化等方面进行解读，引导学生理解、感受作品所蕴含的深层次的思想和价值观念。
例如，一幅画作所蕴含的文化内涵或作者表达的社会情感，都是亟待阐释和传递的审美意义。
教师可以通过引导学生进行讨论、创作等方式，帮助学生理解、评价和传播作品的审美意义。
四、平衡“艺术教学”与“技巧训练”虽然在初中阶段，学生的审美意识和表现力尚未完全成型，但在基本的艺术教学中，技巧训练也是不可或缺的环节。
艺术教学不仅要理论讲解，更要与实践相结合，帮助学生掌握各种绘画、制作技巧等基本素养。
在实践中，教师可以根据学生的年龄、兴趣、能力等因素，针对性地进行教学设计和内容及时反馈，以提高学生的艺术水平和自信心。
总的来说，初中美术教学中的审美教育，需要在注重表现力和表现形式，培养学生的审美能力，阐释审美意义，平衡艺术教学与技巧训练等方面进行全面开展，帮助学生在充实的审美体验中不断提升自己的审美意识和水平。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育
首先，审美教育应从日常生活中抽象出美的意识。
教师可以引导学生对身边的自然和
人工环境进行观察和体验，让学生发现生活中的美，如自然景观、建筑设计、家具摆设等。
通过对美的感受和体验的化抽象过程，学生能从具体的物品、事物中抽象出对美的感受与
理解的能力，从而加深对审美的理解与欣赏，提高学生的审美素养。
其次，审美教育应从绘画文化与社会生活相结合的角度出发，给予学生多样性的艺术
实践体验。
通过节日庆典、文化节、美术节和各种艺术展示，让学生把所学到的艺术技法
运用到当中，提高学生的艺术表现力和创意意识。
在学习这些过程中，教师应讲述这些艺
术作品背后的文化含义，让学生了解作品的背景和文化的多样性，从而培养学生的多元审
美视角。
最后，审美教育也需要注重对学生的及时反馈。
通过艺术作品的评价与反馈，鼓励学
生发表自己的观点和见解，并以此为基础，形成自己独立的审美标准。
在这种情况下，让
学生能打破传统的审美观念，不受影响的形成自己的审美风格。
综上所述，初中美术教学中，除了技巧的讲授之外，设计艺术教育还应注重完善审美
教育。
通过对学生日常生活与社会生活中的美的抽象，让学生发展自己的审美思维与审美
能力，进而增强自己的文化素养和艺术修养。
最终，就能在艺术作品的欣赏与创造中，保
持对美的敏锐嗅觉，并在美的领域中畅游自如。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育
初中美术教学中的审美教育是培养学生审美能力和审美情趣的过程，是其终生受益的一项重要教育内容。
下面我将从培养学生的审美能力、培养学生审美情趣以及初中美术教学中的实际操作等方面来谈谈初中美术教学中的审美教育。
培养学生的审美能力是初中美术教学中审美教育的核心目标之一。
因为审美能力是人们进行审美活动，进行审美鉴赏的重要能力。
通过美术教学，可以帮助学生培养对美的感知能力、分析能力和创造能力。
要想培养学生的审美能力，首先要注重培养学生的感知能力。
在教学过程中，教师应引导学生通过观察、聆听、嗅闻、触摸等方式，切实感受美的存在。
其次是培养学生的分析能力。
学生需要学会对艺术作品进行分析、解读，了解其背后的意义和情感。
最后是培养学生的创造能力。
学生需要通过创作作品来表达个人的审美情感和思维。
通过这些培养，可以提高学生的审美能力，使其能够在日常生活中更好地欣赏和鉴赏美的事物。
初中美术教学中的审美教育还需要注重实际操作。
在美术教学中，理论知识的学习是必要的，但更重要的是学生的实践操作。
只有通过实践，学生才能真正理解和体验艺术。
教师应该鼓励学生积极参与各种美术实践活动，如素描、水彩画、观摩展览等。
在实践过程中，学生可以亲自感受和体验艺术的魅力，对美术作品进行创作和表达，培养自己的审美情趣和能力。
教师还可以组织学生进行实地考察和参观，让学生亲眼观察和感受各种艺术作品，加深对美的理解和理解。
通过实际操作，学生将更好地掌握美术技法，提高自己的审美认知和能力。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育美术教育是学校教育中不可或缺的一门课程，它不仅可以培养学生的审美情趣，还可以提高学生的艺术修养和综合素质。
在初中美术教学中，审美教育是至关重要的一环，它可以帮助学生树立正确的审美观念，提高审美水平，并且对学生的个性发展和创新能力也有着积极的影响。
本文将浅谈初中美术教学中的审美教育，探讨如何在美术教学中进行审美教育，以及审美教育在学生成长中的重要作用。
1.培养审美情感审美情感是学生对美的情感体验和情感态度，是美术教学中的重要内容之一。
通过美术作品的欣赏和创作，可以帮助学生培养对美的敏感度和感受力，激发学生的审美情感和审美兴趣。
教师可以通过讲解画作背后的故事或作者的创作理念，引导学生感受作品所传达的情感和意境，使学生在审美中获得美的愉悦和享受。
2.提高美术鉴赏能力美术鉴赏是审美教育的核心内容，通过美术鉴赏可以帮助学生提高对艺术作品的鉴赏能力，增强对不同艺术风格和流派的理解和感悟。
在美术教学中，教师可以引导学生学习欣赏不同时期、不同国家和不同流派的艺术作品，通过比较、分析和评价，使学生在观赏美术作品中提高鉴赏水平，培养审美能力。
3.树立正确的审美观念和审美标准树立正确的审美观念和审美标准是审美教育的重要目标，美术教师应该引导学生树立正确的审美观念，不断提升审美标准。
学生应该明确美的内涵和美的特征，树立正确的审美导向，注重内心感受，不被功利和形式主义所左右，做到情感和理性相结合，培养健康的审美心态和审美品位。
二、美术教学中的审美教育策略在初中美术教学中，审美教育应该贯穿于整个教学过程，并且注重激发学生的主动性和创造性。
以下是一些美术教学中的审美教育策略：1.多媒体教学法多媒体教学法是一种有效的教学手段，可以丰富教学内容，激发学生的学习兴趣和美术鉴赏能力。
教师可以运用多媒体技术，向学生展示各种艺术作品的图片和视频，通过视觉、听觉等多种感官的刺激，帮助学生全面感知和理解艺术作品，提高美术鉴赏能力。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育初中美术教学中，审美教育是不可或缺的一部分。
审美教育不仅是传授美学知识的过程，更是激发学生对美感的感知和理解，提高学生对美的欣赏能力和创造能力的重要途径。
本文将从几个方面探讨初中美术教学中的审美教育。
一、营造良好的学习氛围审美教育首先需要营造良好的学习氛围。
老师需要注重课堂教学的活跃性，创造多样化的学习环境，激发学生的学习兴趣和热情。
例如，通过艺术欣赏、绘画创作等方式，让学生在轻松愉悦的氛围中参与课堂教学，并在实践中逐渐领会审美的重要性。
二、培养学生的美学素养美学素养是一个人对美的认识和感知的能力，也是审美教育的核心内容。
初中美术教学应重视培养学生的美学素养，通过多角度的课程设计、多种形式的教学方式，让学生逐渐了解和认识美、感知和发现美，并能够从中汲取启示。
三、提供多样的审美体验美的体验是审美教育的另一重要方面。
美的体验需要通过各种形式的美来实现。
例如，通过美术作品欣赏、音乐、戏剧、电影、文学等多种形式的文艺类活动，让学生感受到不同艺术形式的美感。
在体验的过程中，学生可以更加深刻地认识到美的多样性和普遍性，从而激发出自身的审美情趣和独特的审美观。
四、提高学生的审美品位审美品位是指审美能力、审美水准和审美态度等方面的素质。
初中美术教学需要通过合理的课程设计和教学方式，提高学生的审美品位，让学生在欣赏和创作中不断提高自己的审美水平和技能。
五、注重实践与创作实践与创作是审美教育的重要途径。
初中美术教学应注重实践与创作环节的设置，让学生通过实际操作和创作，领悟艺术内涵，并发挥自身的创意和想象力。
通过实践与创作，学生可以更好地理解和体验到美的价值和魅力，进而不断优化自己的审美水平和品位。
综上所述，初中美术教学中的审美教育是一个全面的过程，要营造良好的学习氛围，培养学生的美学素养，提供多样的审美体验，提高学生的审美品位，注重实践与创作等方面综合实施。
只有这样，才能将审美教育融入到初中美术课堂中，使学生在欣赏、创作中获得启示与享受，不断提高自身的艺术修养和审美能力。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育美术教学是学校教育中一个重要的组成部分，而审美教育则在美术教学中具有着非常重要的地位。
通过美术教学，学生可以培养自己的审美情趣，提高自己的审美能力，从而更好地欣赏艺术作品，理解艺术的内涵，乐于表达自己的审美情感。
本文将就初中美术教学中的审美教育进行深入探讨。
一、审美教育在美术教学中的地位在学生的整个教育过程中，美术教学和审美教育都具有着非常重要的地位。
美术教学可以促进学生的全面发展，培养学生的创造力和表现力，而审美教育则可以丰富学生的精神世界，提高学生的文化素养和审美修养。
对于美术教学来说，审美教育是非常重要的，它可以让学生在美术学习中获得更加全面的提升，从而更好地适应社会的需求。
在初中美术教学中，审美教育内容主要包括艺术品欣赏、审美能力培养等方面。
通过艺术品的欣赏，可以让学生更好地了解艺术作品的内涵，从而提高自己的审美能力。
通过对不同风格、不同时期的艺术作品进行欣赏和分析，可以使学生更加深入地了解艺术的发展历程和演变规律，从而更好地理解和欣赏艺术作品。
而审美能力的培养则是通过美术表现能力的培养和提高来实现的，学生在美术创作中可以发挥自己的想象力和创造力，通过作品的表现来体现自己的审美情感和审美能力。
在初中美术教学中，要加强对学生的审美教育，可以采用多种方法来实现。
可以通过艺术品的欣赏来培养学生的审美情感和审美能力。
教师可以选取一些经典的艺术作品，让学生通过观赏和分析来了解艺术的内涵和魅力，从而提高学生的艺术修养。
还可以通过实地考察的方式来带领学生去欣赏一些艺术作品，让学生更加直观地感受艺术的魅力。
可以通过美术创作来培养学生的审美情感和审美能力。
教师可以鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，通过图画、手工、雕塑等形式的创作来表达自己的审美情感和审美理念。
通过创作活动，可以让学生更加直观地感受到美的存在，同时也可以提高学生的审美能力和表现能力。
可以通过课堂讨论和互动的方式来进行审美教育。
初中生美术课堂教学中的审美教育研究
初中生美术课堂教学中的审美教育研究近年来，随着教育理念的不断发展和进步，初中生的审美教育逐渐受到重视。
作为美术课堂的一部分，审美教育在初中生的成长中发挥着极其重要的作用。
本文旨在探讨初中生美术课堂教学中的审美教育，并提供一些实践经验和教学方法。
一、为什么重视初中生美术课堂中的审美教育？首先，审美教育对于培养学生的审美情感和审美能力具有积极的影响。
通过开展各种形式的艺术活动和实践，初中生可以培养对美的感知能力，提高审美情感的发展水平。
其次，美术课堂中的审美教育能够激发学生的创造力和想象力。
在创作过程中，学生需要通过审美教育来激发他们的创造力，使他们能够将自己的想法和感受转化为具体的形式。
最后，美术课堂中的审美教育有助于培养学生的审美判断能力。
通过学习和欣赏不同类型的艺术作品，学生能够培养对不同艺术形式的认知和评价能力，提高他们的审美判断水平。
二、初中生美术课堂中的审美教育实践1. 营造积极的教学氛围在创设美术课堂的教学环境时，老师应该注重营造积极、活跃的氛围。
通过展示各种艺术品、创造艺术作品、组织艺术比赛等活动，激发学生的兴趣和热情，使他们更加主动地参与到美术学习和创作中。
2. 引导学生进行艺术实践美术课堂上，应该注重学生的实际操作，引导他们进行艺术实践。
例如，可以组织学生进行素描、水彩画等绘画实践活动，让学生亲自动手，从实践中领悟艺术的魅力和表现方式。
3. 提供多样化的艺术体验为了丰富学生的艺术体验，教师可以通过组织美术展览、艺术展示和文化活动等方式，给予学生更多的观察和欣赏艺术作品的机会。
同时，也可以鼓励学生到图书馆、美术馆等地方进行参观和研究，拓宽他们的艺术视野。
4. 引导学生进行艺术批判与评价在学习过程中，教师应该引导学生进行艺术批判与评价。
通过学习和研究不同类型的艺术作品，学生可以提出自己的意见和看法，并进行积极的交流和讨论，拓展他们的审美思维。
三、初中生美术课堂教学中的审美教育的问题与对策在实践中，初中生美术课堂中的审美教育也存在一些问题。
中学美术教学中审美教育
中学美术教学中审美教育在中学美术教学中，审美教育是一个非常重要的部分，它可以培养学生的艺术修养和审美能力，帮助学生更好地欣赏并理解艺术作品。
而这些能力又是对于其文化素养和未来生活的质量都有着重要的影响。
本文将浅谈关于中学美术教学中审美教育的意义、内容和方法等方面的问题。
一、中学美术教学中审美教育的意义中学美术教学中，审美教育是非常重要的。
首先，它可以培养学生的艺术修养。
在现代文明社会中，艺术早已成为人类生活的重要组成部分，它是人类智慧的结晶，可以表达出人类的情感、思考和价值观念等方面的问题。
而美术则是艺术中的重要一环，是一种语言，可以传递出人类情感和思维。
通过对于美术作品的欣赏和创作，可以带领学生进入一种艺术的氛围中，增强他们的艺术嗅觉，培养其文化修养。
其次，审美教育也可以帮助学生培养自己的审美能力。
在现代社会中，艺术设计是非常重要的一项能力，也是现代社会大众产品的灵魂所在，要想成为一名优秀的设计师，必须拥有过硬的审美能力。
通过中学美术教学中的审美教育，可以帮助学生培养自己的艺术审美能力，使其更好地去评价和创作有关艺术作品，为其以后的学习和事业发展打下坚实的基础。
二、中学美术教学中审美教育的内容中学美术教学中的审美教育的内容主要包括三个方面：一是美术知识的入门，二是美术综合素质的提高，三是美术思维能力的培养。
1.美术知识的入门美术知识的入门是审美教育的第一步，它涵盖了美术史、美学、造型学等多个方面。
在美术史方面，学生需要了解艺术历程，探寻名家大师的追求和创作方法，了解各种艺术流派的发展和特点。
在美学方面，学生需要了解审美范畴、审美标准以及选择创作主题的原则。
在造型学方面，要让学生了解基本造型语言、表现手法、颜色学等基础知识和技巧，有助于增强学生的表现能力。
2.美术综合素质的提高美术综合素质是指综合艺术素质，不只是技能的水平，它囊括了学生在绘画、雕塑、版画等方面的表现力、创意能力、审美素质等综合能力。
初中美术教学的审美教育(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中美术教学的审美教育第一篇范文：初中美术教学的审美教育在当今这个多元化的社会中，审美教育在初中美术教学中占据着举足轻重的地位。
美术课程不仅有助于提高学生的审美素养，还能培养他们的创新意识和综合素质。
本文将从审美教育的内涵、教学原则、方法以及评价四个方面，探讨如何在初中美术教学中实施审美教育。
一、审美教育的内涵审美教育是指通过美术课程，引导学生认识美、体验美、创造美，从而提高他们的审美能力和综合素质的教育。
审美教育旨在培养学生的审美情感、审美观念和审美创造力，使他们在生活中能够发现美、欣赏美、创造美，进而提升人生质量和精神境界。
二、教学原则1.主体性原则：尊重学生的主体地位，关注个体差异，引导学生主动参与美术学习，发挥他们的主观能动性。
2.情感性原则：注重培养学生的审美情感，让他们在美术学习中体验到快乐、愉悦、激动等情感，激发他们的学习兴趣。
3.实践性原则：强调学生的动手能力，通过绘画、制作等实践活动，培养他们的审美能力和创造力。
4.融合性原则：将美术与其他学科相结合，如文学、音乐、舞蹈等，拓宽学生的审美视野，提高他们的综合素质。
三、教学方法1.启发式教学：教师通过提问、设疑、示范等方式，引导学生主动思考、探索，激发他们的创新意识。
2.情境教学：创设丰富的教学情境，如自然风光、民俗风情、古典诗词等，让学生在情境中感受美、体验美。
3.欣赏教学：组织学生欣赏古今中外的优秀美术作品，让他们了解美术的发展历程，提高审美品位。
4.实践教学：注重学生的动手实践，鼓励他们进行绘画、制作等创作活动，培养他们的审美能力。
5.评价教学：采用多元化评价方式，关注学生的全面发展，鼓励他们自信、自主地学习美术。
四、教学评价1.过程性评价：关注学生在美术学习过程中的表现，如参与度、合作精神、创新意识等，鼓励他们不断进步。
2.作品评价：对学生美术作品进行客观、公正的评价，注重审美、创意、技巧等多方面的考察。
3.自我评价：引导学生积极参与自我评价，培养他们的审美自信心和自主学习能力。
浅谈初中美术教学中的审美教育
浅谈初中美术教学中的审美教育美术教学是学校教育中不可或缺的一部分，它旨在培养学生的审美情感和创造能力，使他们在美术领域得到全面的发展。
而审美教育作为美术教学中的重要内容，不仅仅是培养学生的审美能力，更是在引导学生正确看待世界和美的态度，提高他们对美的鉴赏水平和欣赏能力。
本文将从初中美术教学中的审美教育入手，探讨如何在课堂实践中更好地促进学生的审美情感和想象力的培养。
美术教学要注重培养学生的审美情感。
审美情感是人对美好事物的感受、感情和情感的一种复杂体验，是对美好事物的喜好和情感体验。
在初中美术教学中，教师应当通过创设艺术环境、展示美术作品、提供美术材料和引导学生接触生活中的艺术、美术作品等方式，激发学生的审美情感，引导他们用心观察、用心感受世界，培养对美的敏感和热爱。
在教学中，教师可以布置一些感性的情感小品，引导学生去感受和表达所见所思所感，从而提高学生的审美情感。
美术教学要注重培养学生的审美能力。
审美能力是学生对美术作品进行审美评价和欣赏的能力，是对美术作品进行理性认识和评价的能力。
在美术教学中，教师应当引导学生通过对美术作品的欣赏学习，培养他们的审美能力。
通过讲解艺术史、名家作品以及不同绘画技法，帮助学生了解和认识各种艺术形式和表现手法，提高他们的审美理解能力和鉴赏水平。
教师可以设计一些作品分析的课堂活动，让学生通过分析作品中的线条、色彩、构图以及表现主题和情感等方面，提高他们对美术作品的理解和欣赏能力。
美术教学要注重培养学生的审美想象力。
审美想象力是学生通过对美好事物的感受和认识，主动地加工、重组和再创造，形成新的想象和构想的能力。
在初中美术教学中，教师应当通过丰富多彩的教学方式和手段，引导学生运用想象力探索艺术世界，激发他们对美的向往和创造愿望。
教师可以布置一些创作作业或者素描任务，让学生通过自己的审美想象力来表达自己的理解和情感，激发他们的创造力和想象力。
美术教学要注重培养学生的美术技能。
浅析初中美术教学中的审美教育理论
浅析初中美术教学中的审美教育理论在初中美术教学中，审美教育理论起着至关重要的作用。
审美教育理论是美术教学的基础，通过对学生进行审美教育，可以培养学生的艺术欣赏能力和创造能力，提高学生的审美情趣和审美素养。
审美教育理论强调培养学生的艺术欣赏能力。
艺术欣赏是指对艺术作品进行鉴赏和评价的能力。
通过在美术教学中推崇艺术创作和艺术鉴赏的重要性，可以让学生学会欣赏美的东西，从而提高他们的审美能力。
学生可以通过欣赏各种不同的艺术作品，如绘画、雕塑、摄影等，来了解不同的艺术风格和表现形式，培养对美的敏感和理解能力。
通过教师的引导和启发，学生可以学会对艺术作品进行准确的观察和描述，进一步提高他们的艺术欣赏能力。
审美教育理论强调培养学生的创造能力。
创造是艺术教育的核心，通过培养学生的创造能力，可以培养他们的想象力、创新思维和表达能力。
在美术教学中，教师可以通过启发学生的想象力，引导他们进行自由的创作，让学生不拘泥于规则和束缚，发挥自己独特的创造力。
通过创作，学生可以在实践中掌握艺术的基本技巧和表现手法，同时培养他们的观察、思考和表达能力。
培养学生的创造能力不仅可以激发他们的艺术兴趣和热情，还可以提高他们在艺术领域的竞争力。
审美教育理论强调培养学生的审美情趣。
审美情趣是指个人对美的喜好和追求。
通过在美术教学中注重培养学生的审美情趣，可以让学生熟悉和喜爱美，培养他们对于美的欣赏和追求的乐趣。
在美术教学中，教师可以通过创设良好的学习环境和氛围，让学生沉浸在美的世界中，激发他们的审美兴趣。
教师还可以组织学生参观艺术展览和美术馆等活动，让学生亲身感受不同艺术作品的魅力，进一步培养他们的审美情趣。
浅析初中美术教学中的审美教育理论
浅析初中美术教学中的审美教育理论初中美术教学是审美教育的重要组成部分，通过美术教学可以培养学生的审美情趣和审美能力，提高他们的审美素养。
而在初中美术教学中，审美教育理论的运用对培养学生的审美情感和审美能力有着重要的指导作用。
本文将对初中美术教学中的审美教育理论进行浅析，旨在探讨如何更好地运用审美教育理论来提升学生的审美素养和艺术修养。
一、美育与审美教育的关系美育是一种以美术教育为主要内容的教育形式，强调通过美术教育来培养学生的审美情感和审美能力，提高他们的审美素养和艺术修养。
而审美教育则是美育的重要组成部分，是以美感教育为主要内容的教育形式。
美育通过对学生进行系统的美术教育，培养他们的审美情感和审美能力，提高他们的审美素养和艺术修养。
而审美教育则是通过对学生进行审美活动和审美体验，培养他们的审美情感和审美能力，提高他们的审美素养和艺术修养。
美育和审美教育的目标都是培养学生的审美情感和审美能力，提高他们的审美素养和艺术修养。
1. 美学理论美学是研究审美现象和审美规律的学科，是审美教育的理论基础。
美学理论包括美的本质、美的形式、美的规律和美的价值等内容，通过对这些内容的研究，可以帮助教师更好地指导学生进行美术创作和美术欣赏，提高他们的审美素养和艺术修养。
2. 教育心理学理论教育心理学是研究教学过程中的心理现象和心理规律的学科，是美育和审美教育的理论基础。
教育心理学理论包括学习理论、记忆理论、思维理论和情感理论等内容，通过对这些内容的研究，可以帮助教师更好地了解学生的心理特点和心理需求，制定更科学有效的美术教学方案，提高学生的学习兴趣和学习效果。
1. 培养学生的审美情感培养学生的审美情感是审美教育的重要内容，可以通过各种形式的美术作品和美术活动来进行。
教师可以通过讲解经典美术作品和名家艺术风格，带领学生进行艺术欣赏和艺术评论，引导他们体验美的魅力，培养他们对美的热爱和追求。
2. 提高学生的审美能力提高学生的审美能力是审美教育的重要目标，可以通过系统的美术教学和实践活动来进行。
初一美术学习中的审美教育
初一美术学习中的审美教育美术是一门富有创造性和艺术性的学科，通过美术学习，不仅可以培养学生的审美能力，还可以促进他们的创造力和想象力的发展。
在初一美术学习中，审美教育起着至关重要的作用。
本文将从影响审美教育的因素、美术作品的欣赏和创作以及提升审美能力的方法等方面，探讨初一美术学习中的审美教育。
一、影响审美教育的因素初一学生的审美教育受到多种因素的影响。
首先，家庭环境对于学生的审美情趣培养起着决定性的作用。
如果家庭注重艺术教育，鼓励孩子进行艺术创作和欣赏，那么学生的审美能力会有较好的培养。
其次，学校和教师在教学中的引导和指导也是影响学生审美教育的重要因素。
教师应该注重培养学生的审美情感，引导学生欣赏和创作优秀的艺术作品。
此外，社会文化环境也会对学生的审美教育产生一定的影响。
随着社会的发展，艺术形式和风格发生了很大的变化，学生需要通过广泛了解和接触不同的艺术形式，培养自己的审美情趣。
二、美术作品的欣赏和创作美术作品的欣赏和创作是初一美术学习中重要的内容。
对于美术作品的欣赏，学生可以通过观看名画、雕塑等作品，了解不同艺术形式的表现手法和意义。
同时，学生还可以参观艺术展览，亲身感受艺术的魅力。
通过欣赏，学生可以培养自己的审美情趣，提高对艺术作品的理解和欣赏水平。
在美术作品的创作方面，学生可以通过绘画、雕塑等形式，表达自己的想法和情感。
通过创作，学生可以培养自己的创造力和想象力，提高审美能力。
此外，学生还可以尝试不同的艺术技巧和表达方式，拓宽自己的艺术视野。
三、提升审美能力的方法为了提升学生的审美能力，教师可以采取一些有效的方法。
首先，教师可以设计一些丰富多样的美术活动，引导学生主动参与，激发学生对美术的兴趣。
例如，组织学生参观艺术展览、美术馆，进行实地考察和写生等活动。
其次，教师可以引导学生进行艺术评论和评价，促使他们对艺术作品进行深入思考和分析。
通过理论知识的学习和实践经验的积累，学生的审美能力会得到提升。
浅析农村初中美术教学如何提升学生的审美鉴赏能力
浅析农村初中美术教学如何提升学生的审美鉴赏能力：浅析农村初中美术教学如何提升学生的审美鉴赏能力通过美术教学可以对学生进行美育教育，帮助学生发现美、欣赏美、享受美，培养学生的审美意识，开发学生的想象力和创造力。
初中美术教育也自然也被看做素质教育不可缺少的一门课程。
近年来，国家也越来越重视美术教学的发展，但是也存在着一些新问题，尤其是在经济较落后的一些农村地区，如何在初中美术教学中培养学生的审美鉴赏能力这一问题应引起重视。
一、农村美术教学的现状1.家长片面重视成绩在上学前，家长会让鼓励学生画画，可是随着年龄增长，受素质教育中，家长追求孩子相互之间成绩的攀比，片面地把孩子的学习成绩放在主要位置，成绩高就值得表扬和夸赞，而忽略对孩子的兴趣和爱好的培养[1]。
于是学生的创造力、想象力受到了限制，审美鉴赏力也随之下降。
2.专业教师的缺乏在农村初中，学校也是过分看重学生成绩，以升学率为主要目标。
而美术课程大多被视为一个辅修课程，完全是虚设的，并没有受到多大的重视。
并且由于农村教育条件相对薄弱，美术课程并没有专业的教师，缺少相关资料和课件辅助，在美术教学中，固守之前的教学方法，只教授学生临摹作品，讲课形式呆板，不能充分培养学生鉴赏能力。
3.课本教材不符合实际课本上展示的一些作品，没有考虑到农村学生的实际情况，甚至直接超越了农村学生的认知和审美水平，显得很空洞并且极易使学生对这些作品产生不可及的敬畏感。
从而会感觉美术这门课程很难学习。
还有部分学生根据自己兴趣爱好来决定自己要不要听课，抱着一副无所谓的态度。
这些都限制了学生学习美术兴趣的培养和审美鉴赏能力的提高[2]。
二、在农村初中美术教学中如何培养学生审美鉴赏力1.培养学生的美术学习兴趣俗话说：兴趣是学生最好的老师。
想要学好一门课程，培养兴趣是首要内容。
只有学生对美术产生了强烈的兴趣才会全身心地投入其中并产生持续长久的学习动力。
所以教师应该改变以学生成绩为主的教学方式，要了解学生的性格特点，培养学生的学习兴趣。
浅谈农村初中美术教学中学生审美观念的培养
浅谈农村初中美术教学中学生审美观念的培养发布时间：2021-10-16T14:39:18.916Z 来源：《中小学教育》2021年9月1期作者：王慧[导读] 在国家逐步推广素质教育的情况中，美术教育在素质教育中越来越受到重视，因此越来越多的学校开始积极注重美术课堂教学，并在教学过程中进行一些创新的活动，让教学变得生动有趣。
但是，农村中学美术教学容易受到传统教学理念的制约，农村的环境、条件等，使学生的艺术能力难以提高，导致与城市学生还有一定差距。
如何突出农村中学美术教育的特色，充分发挥农村学生的主体性和创造性，仍然是困扰农村美术教师的问题。
因此，要充分利用当地丰富的艺术资源，运用新的教学方法和新的艺术教学方法，为农村中学艺术教育的有效开展提供有利的条件，促进学生发展。
王慧四川省泸州市古蔺县皇华初级中学校四川泸州 646524【摘要】在国家逐步推广素质教育的情况中，美术教育在素质教育中越来越受到重视，因此越来越多的学校开始积极注重美术课堂教学，并在教学过程中进行一些创新的活动，让教学变得生动有趣。
但是，农村中学美术教学容易受到传统教学理念的制约，农村的环境、条件等，使学生的艺术能力难以提高，导致与城市学生还有一定差距。
如何突出农村中学美术教育的特色，充分发挥农村学生的主体性和创造性，仍然是困扰农村美术教师的问题。
因此，要充分利用当地丰富的艺术资源，运用新的教学方法和新的艺术教学方法，为农村中学艺术教育的有效开展提供有利的条件，促进学生发展。
关键词：农村；初中美术；审美观念；培养中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982 （2021）9-032-01引言在现代化教育理念的影响下，学生的审美能力培养已逐渐受到广大师生的广泛关注。
在初中阶段，美术教学中包含诸多与学生审美能力有关的重要内容，从具体情况看，对学生审美能力的培养仍需进一步落实，教师的教学工作也应充分改进。
目前，探究学生美术审美工作的有效培养方法已成为教师研究的热点之一。
略谈农村初中美术教学中如何培养学生审美鉴赏能力
略谈农村初中美术教学中如何培养学生审美鉴赏能力发布时间：2022-08-09T05:54:31.644Z 来源：《中国教师》2022年7期作者：张波锋[导读] 美育是新时期教学改革中重要的一环，张波锋浙江省嵊州市金庭镇北漳学校摘要：美育是新时期教学改革中重要的一环，初中美术课是九年义务制教育中的指定科目，对于初中阶段学生的美术修养的培养至关重要，能够陶冶学生情操，养成良好的审美，提高学生想象力，创造力。
近年来，我国越来越重视美术教育的发展，但发展的同时又存在一些问题，例如经济较为落后的农村地区就难以发展起美育教育。
本文将浅析农村初中美术教学如何培养学生审美能力，以期为农村地区美育的贯彻提供理论参考。
关键词：农村地区；初中美术；学生审美鉴赏能力；美育美术的教学可以对学生进行美育培养，认识美术，享受美术，陶冶学生的审美情操。
因此，初中阶段的美术教育对于12-16岁正处于审美品味形成并快速发展时期的学生们尤为重要。
但在一些落后的农村地区，美术教育却难以发展，如何培养落后地区初中阶段学生的审美意识应当引起重视。
一、当下农村初中美术教学存在的问题与障碍（一）家长过分追求成绩，忽视审美培养在孩子进入初中后，家长由于受到网络上的影响或者来自同学之间的压力，会比之前更加重视孩子的学习，大多数的家长还是奉行“分数至上”的原则，对孩子学习状态的了解只从孩子的分数上来考察。
另外由于农村地区经济条件相对来说略有欠缺，大部分家长对于孩子提出的想学习有关艺术方面的要求都不会给予满足，宁愿把给孩子报名美术班、钢琴班等兴趣学习的支出花费在课外补习班上，也不愿意去支持孩子的兴趣。
这种对艺术特长的压抑会导致孩子不能直接从对美术学习中感受到其中的乐趣，因此不利于对学生审美鉴赏能力的培养。
（二）专业美术教师的缺乏受到农村地区经济条件较为落后且信息相对闭塞的影响，农村的初中并没有相对于城市地区充足的优质教师资源，美术教师更是缺乏。
当下很多农村地区存在空有美术课却没有专业美术教师的问题，而这种问题最终的解决方式并不是去聘请老师，而是让其他科目的老师来代课，但这专业不对口的美术教学的效果必然是较差的，学生不可能在这样的美术课上得到愉悦的艺术享受。
浅谈初中美术教育中的审美教育
浅谈初中美术教育中的审美教育摘要：审美教育，即我们常说的美育，初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育教育的重要途径。
审美教育就是培养人对自然美、社会美、和艺术美的欣赏能力和审美观点的教育，也是培养提高人们感受美、鉴赏美和创造美的能力，树立、端正人们的审美观念、审美理想、和审美情趣，陶冶人们的性情、净化人们的情感，美化人们的生活，使人们更加热爱美、热爱生活。
关键词：初中美术；审美教育中图分类号：G658.5 文献标识码：A 文章编号：0257-2826（2018）04-0037-01作为全面发展教育的美育，在中学阶段的任务，是培养他们感受美，欣赏美的能力，在此基础上，培养其鉴赏美和分辨美丑的能力，初步形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣，并辅之以初步的创造美的技能训练，完成一定的低层次的创造任务，以引导他们创造美好生活的愿望和追求。
我认为初中美术课对学生的审美教育应注重以下几个方面：首先，提高学生对美的感受能力。
作为视觉造型艺术的美术，无不依赖形式而存在，学生接触美术，首先接触美术的审美形式，即构成美术作品的各种艺术语言因素。
虽说爱美之心人皆有之，但各人对美得内涵的认识却大相径庭，审美的情趣和品位更因人而异，甚至相距千里。
要增加审美素养，就必须接受美的教育和熏陶，不断积累和升华对美得体验。
丰富美育知识，增长学生的眼界，提高对美得感悟能力。
其次，提高学生审美情趣的培养。
审美情趣的形成需要有个学习的过程。
青少年由于年龄和身心发展的局限，往往把握不了是非标准，不能分辨生活里什么是美好的，什么是丑恶的，什么是应该歌颂的，什么是应该批评的，所以，美术课要善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，转化为学生的高尚的审美情趣，培养他们爱美的情操。
再次，培养学生的审美创造力。
注重提高学生的审美水平，重视培养学生的创造力和想象力。
众所周知，正因为有人类的想象力和创造力，人类的历史才得以快速地发展，科技才日新月异地迅猛发展着，而真正的艺术创造和表现都要具有强烈的个性和与众不同的特征。
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浅谈农村初中美术课教学中的审美教育
黄飚
摘自：《崇明教育网》
在二期课改深入推进的今天，美术教学的理念也要更新。
以往的美术课中教师往往过于注重学生绘画技巧和能力的培养，把学生画得象不象作为评价学生习作的标准，而忽视对学生审美能力的培养。
其实，美术是一门艺术学科，“情感性”是所有艺术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征。
审美教育，即我们常说的美育，其根本目的正如我国近代美学家、教育家蔡元培先生说：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶冶感情为目的者也。
”美术课能陶冶、培养学生创造美好生活的愿望与能力，因此，要加强农村初中美术课中的审美教育，这与二期课改的理念吻合的。
一、开展农村初中美术课教学中进行审美教育的必要性
（一）开展农村初中美术课审美教育，能培养学生对美的感受力、鉴赏力和艺术创造力
美的事物生活中处处都有，但认识美、发现美的能力不是天生的，而是要通过培养、训练才能逐步得到和增强的。
要增加审美素养，就必须接受爱美的教育和熏陶，不断积累和升华对美的体验。
比如，外出写生时见到的旷野里随风婆娑的芦苇，江边翔集的江鸥，大江上飞架的大桥，挺拔的雄姿，映衬在的绿荫花丛的农民新村……都能唤起我们艺术表现上的激情。
再如：嫩绿的春芽、火红的秋阳、皑皑的白雪、湛蓝的大海……都能引起我们对美的构思与遐想。
这时老师及时地审美讲解和示范能激发学生不可遏止的审美创作的冲动。
当学生把握了现实生活中美的真谛，捕捉到了现实生活中美的瞬间的时候，他们表现美的欲望和激情被极大地激发了。
他们会大胆地运用各种材料，并进行绘画上的创新，表现他们心中特有的对生活、对美的感悟和憧憬。
因而，良好的审美教育对学生的身心健康发展乃至一生都将具有积极的影响。
（二开展农村初中美术课审美教育，能帮助学生形成良好的人生观、价值观和道德观
中学美术课对中学生进行审美教育，能提高学生对真、善、美与假、恶、丑的辨别能力。
如在欣赏西方著名的油画《自由引导人民》和著名的雕塑《米洛斯的阿芙罗狄特》过程中，由于这是学生第一次欣赏人体艺术。
课堂上，学生会窃窃发笑或忸怩不安。
由于缺乏文化素养和艺术鉴赏能力，他们往往对人体绘画作品和淫秽画刊分辨不清，容易把美当作丑，把丑当作美。
在美术课上，教师要转变学生的传统观点，消除学生对人体艺术的神秘感，让学生树立对人体艺术欣赏的正确观念。
通过这种审美教育，死学生形成辨别美丑的能力，自觉追求高尚的美，增强自身的免疫力，升华自己的审美情感。
由此可见，审美教育能使人心理健康，乐观向上，精神生活更充实、更丰富，有助于良好的道德品质的形成。
二、农村初中美术课教学如何开展审美教育
（一）培养高尚发审美情趣
情感教育作为审美教育的一种功能，是无可非议的。
美术作品常常对人产生情绪感化的作用，达·芬奇的《蒙娜丽莎》曾经征服过不少人，许多人从中受到了爱美情操的感染。
美术课要善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，使之转化为学生高尚的审美情趣，培养他们爱美的情操。
这种情感教育可以通过参观、作品欣赏、写生和临
摩优秀作品等多种形式的教学，内容也应该从自然、社会和艺术等范围多方位地展开。
如家乡风景的写生和校园风光的描绘，能激发学生对家乡风土人情的眷恋和保护校园环境的责任感。
（二）培养多种形式的美感
作为视觉造型艺术的美术，无不依赖形式而存在。
学生接触美术，首先接触美术的审美形式，即构成美术作品的各种艺术语言因素，如线条、色彩、质感、肌理等。
学生们通过对这些形式美的感受，构成了对自然美和艺术美的整体知觉。
所以培养学生对形式美的感受能力，就成了审美教育的重要方面。
如在初中美术课的最初阶段，首先引导学生去认识线条的魅力。
在中国传统绘画中，线条是造型的基础，各种不同粗细、浓淡、干湿、疏密、轻重及抑扬顿挫、刚柔并蓄、变化莫测的线条，表现了不同造型、不同质感的千变万化的事物。
美术教师要善于选择有代表性的优秀传统作品指导学生去进行欣赏和分析，然后通过白描练习加深理解。
在课堂中则通过临摩优秀素描作品和写生，来培养学生对这一造型因素的感受和表现能力。
又如在美术课中教师通过讲解、观察、练习，使学生懂得色彩的一般知识和调配方法，培养他们对色彩的观察分析能力。
进而掌握这一造型语言。
在图案课里，则让学生了解诸如均衡、对比、统一、变化、节奏、韵律等形式法则，并通过图案组织规律的训练，系统地了解和初步掌握造型艺术的形式美规律。
（三）培养学生的审美创造力美术教育更重要的是培养学生的审美想像力和创造力，提高形象思维能力，以他们所学到的知识和技能，去从事改造生活的实践。
农村学生的见识虽然不如城市的学生那么广泛，但同样对美的事物充满幻想，教师应该因势利导，将他们的丰富的想像力转化为审美创造力。
这种艺术的审美创造活动，以学生逐渐形成的想像力为前提，又以在美术课中逐渐学到的技能技巧为必要途径。
学生们运用所学到的有关线条、色彩、比例、构图、透视、解剖、质感、肌理等造型手段，以及对客观事物的观察分析能力，在老师的指导下就能够变无形的想像为可视的形象，创造出具有一定审美价值的美术作品来。
总之，审美教育，应该贯穿美术教学的始终，要克服过去以技能训练为目的的教学模式，使审美教育贯穿于农村中学美术教育的始终。