第一章 平面设计基础1前言及平面设计概念

1.2.2英国的“工艺美术运动” 对平面设计影响最早的是英国的“工艺美术运动”。“工 艺美术运动”倡导美术与技术结合的原则，反对把工艺美 术看作“纯艺术”，主张“艺术要为人服务”。 英国人威廉.莫里斯是其中的代表人物 他强调实用性和美观性的结合，突出风格化的模仿，主张 “师法自然”和哥特式风格的复兴。 他的设计采用对称式构图，使用美观的字体和精美的装饰 纹样。它对编排非常讲究，尤其对版面的装饰性要求很高。 莫里斯特有的设计审美理念对后来的欧美设计发展产生了 广泛的影响，被后人称为“现代工业设计之父”。
平面设计的概念： 在二维空间的设计活动。将平面构成要素，如不 同字体的文字、图片和图形、线条、线框和色块 等，根据特定主题的需要进行组合排列，并运用 造型要素及形式原理，把设计构思以视觉的形式 表达出来。 或者说： 所有在二位空间中的、非影视的设计活动都属于 平面设计活动。
平面设计的任务： 1.收集和选择设计要素。（比如不同字体的文字、 图片、图形、线条、线框和色块） 2.把它们和谐有序的编排在一起。
2.通过自己手绘（临摹或自己构思创作）平面构成 练习作业、色彩构成练习作业直观地感受到如何 合理地、具有一定艺术感地设计版面中的各个要 素（比如：图片、文字、标题等等）。如何搭配 色彩（什么是好看的颜色？）。 3. 通过放映一些艺术家创作状态的文字纪录片直观 了解艺术家与其艺术作品，从中体会到艺术家是 如何在生活中发现美并创作的（艺术家创作艺术 作品时的状态和平时的生活），从中学习感悟， 开拓自己的设计思维。
左下图最打动人的部分是对酒瓶采用拟人化的设计，使原本 没有生气的元素，充满灵性地跃然纸上。 右下图版面中以空间错位的表现形式使读者眼前为之 一亮。作品的创意构思奇特，既在意料之外，又在合理之中
1.2平面设计的发展与演变 平面设计的发展与演变经历了许多阶段。在各种 思潮不断的影响下，伴随着哲学、美学、心理学、 工艺美术学、传播学等社会科学的发展，与建筑 学、印刷工艺、计算机科学等自然科学技术交融 并汇，经历了一个漫长的发展历程。
三幅作品表达了经过计算机特殊效果处理的 图片给读者带来的巨大视觉冲击力
什么是海报？
海报是最能体现平面设计形式特征的艺术, 其发展 可以构成设计历史的主线。海报的最初形态就是 为歌剧、话剧、舞蹈等表演剧目进行推广宣传的 公共艺术,在其不断发展下,海报艺术在社会产生 了巨大影响,各国设计大师也因此纷纷参与设计,将 表演艺术与设计艺术互相融合,在表达功能的 同时, 注入了个人的独特风格与创意,以高超的艺术品味 和视觉化的语言对表演艺术进行创意性阐 释,使海 报更具欣赏性和文献性。
1.1.3欧洲的“新艺术运动” 是对“工艺美术运动”的延续和发展，它鼓励艺术家要投 身到产品设计之中，以此实现技术和艺术的统一。
在具体设计中“新艺术运动”主张避免使用直线，提出装 饰性构思主要源于对自然形态的摹画，特别是采用植物的 自然纹样，突出表现曲线化的有机造型，以运动感的线条 作为形式美的基础。“新艺术运动”是历史上第一个完全 抛弃对历史的装饰和设计风格的依赖，完全从自然中汲取 设计装饰动机的设计的运动。
二、课程目的： 帮助学生建立对平面设计原理、规律等理论知识 的感性认识，使学生在对设计作品的鉴赏中，不 断提高自己的设计素养。 三、学习方法： 1.通过对书本中的知识点讲授，了解平面构成、色 彩构成、光效应构成的基本概念。能够理解这些 知识点并运用到平面设计的作品（例如：自己设 计的宣传册、海报传单、名片）之中，使作品不 失一定的美感。
1.2.1现代设计的萌芽 许多传统的设计与制作是分不开的，设计者也是制作者， 而现代生产的一个很大的特点就是制作与设计的分工，使 设计成为一个独立的活动。
现代设计产生的背景是1760年的英国工业革命为代表的现 代工业生产方式，它开创了以机器代替手工工具的时代， 这不仅仅是一次技术上的变革，更是一场深刻的社会变革。 这场变革使许多早期的设计家感到不知所措，表现出对工 业化时期到来的恐惧，他们开始怀念中世纪的浪漫情调， 企图以中世纪古典装饰的特点来与工业化抗争。这一时期 最典型的设计就是“维多利亚时期”的设计风格，这种设 计风格的显著特点就是对中世纪哥特式风格的推崇和复兴， 表现出矫揉造作、追求繁琐的艺术形式。
平面设计基础
主讲人：褚先宇
前言
课程概述 一、开设这门课程的意义： 加强大学生的美育教育，拓展艺术视野，不断提高艺术 鉴赏水平和拓展从业本领，为未来就业提供广阔的空间。 1.提高大学生的美育素养，逐步构建自己的美学思维体系， 形成正确的审美价值取向、艺术鉴赏能力。 2.培养学生的创造能力，设计本身就是一项富有创造性的 思考和实践活动，参与其中可以逐步形成创造性思维的 良好品质。 3.由于数码相机、智能手机的普及，获取影像已经变得十 分容易，如何艺术地处理这些影像资料就成为学生当前 的迫切需要
平面设计作品是什么？ 平面设计作品一般是特指通过印刷生产的作品， 它的应用范围广泛，包括报纸杂志版面设计、书 籍设计、包装设计、广告设计、网页设计等等。
传播学的角度分析平面设计的任务： 将传达者的诉求目标转化为平面作品的诉求主题， 通过对平面空间的构成要素进行视觉化的设计， 使其能够完整、准确地传递信息，燃起受众的激 情，有效地完成平面作品的传播功能，说服读者 去接受一个概念、一种产品。
以上一张图片版面采用分栏的文字编排结构，并将文字群 和对应的图片防止在相应的网格区域，尽管版面元素很多， 但其构成饱满，并不显得杂乱无章。
结语
在这之后，发展起来的以多种风格并存的“后现代主义设 计”，是现代工业设计又不断向高技术和多元化的方向产 生了新的发展。
无论是早期的复古风格还是现代的平面设计思潮的发展， 无不在追求着“以人为本”的设计和评价标准，追求着使 平面设计向高度功能化的完善，追求着使平面设计在功能 性与艺术性上更加完美地结合。
为杂志《工艺家》所 做的封面设计，版面 简洁朴素，以黑、白、 灰处理的风格，充满 诗意
为《主题》 杂志设计的 封面，具有 突出的构成 主义风格
作品《红 色楔子攻 打白军》 用几何图 形和色彩 表达主题， 是构成主 义最典型 和最杰出 的代表作 品
• 《 红 色 楔 子 攻 打 白 军 》
以上两图及以下图片是蒙特里安的杂志内页设计和油画作品， 构图中特别强调了几何比例构成，使徒通过简单的图形和构成 表达作品的深刻的含义。
1.25包豪斯设计学院与格罗皮乌斯 1919年德国人格罗皮乌斯创立了“现代设计的摇篮”—锅 里魏玛包豪斯设计学院，并代表包豪斯提出了三个基本设 计理念： 艺术与技术的新统一 设计的目的是人而非产品 设计必须遵循自然与客观的法则 这些观点对现代工业设计的发展起到了积极的作用，使现 代设计由理想主义走向了现实主义，用理性的、科学的思 想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。包豪斯将现代设 计与教育紧密结合是设计史上的一个伟大创举。并吸引了 康定斯基、蒙特里安、克利等一大批著名的艺术家任教。 包豪斯的现代设计风格迅速蔓延到许多国家，从广告、招 贴包装、书刊的版面设计到建筑、摄影、家具及日用品设 计等，无不深受包豪斯的影响。可以说，包豪斯的设计理 念为现代平面设计的形成打下了坚实的理论与实践基础。
简而言之，就是“我要为谁说？我要说什么？我 要对谁说？我将怎样说？”的传播使命。
Hale Waihona Puke 1.1.2 平面设计的功能 平面设计的两大功能： 1.准确、有效地传递信息 2.使读者在阅读平面作品时产生美的感受与联想
平面设计的核心作用： 利用视觉艺术形式来准确、有效地传达信息。 平面设计中包含的美学要素： 功能美和形式美的高度统一。
比利时人威尔德鲜明地提出设计中“功能第一”的原则
1.2.4欧洲“现代主义设计运动” 主要发源于欧洲 俄国“构成主义”运动在设计上通过对点、线、面和 黑白灰处理上运用规律排列，追求秩序美，以理性、 简洁的几何关系构成平面，开创了现代平面构成的先 河。 荷兰“风格派”专注于新的美学原则，探索单纯的美 术运动，追求以方形、长方形为最基本的几何语言来 创造新的视觉形象，把颜色还原为三原色。 德国的“现代设计运动”从德意志“工业同盟”开始， 一直到“包豪斯设计学院”的简历，将整个设计运动 推向高潮。
第1章 平面设计概论
1.1 平面设计的概念与功能 1.1.1平面设计的概念 现代艺术设计由建筑设计、工业设计、环境艺术 设计和视觉艺术设计四大体系构成。平面设计是 视觉艺术设计中的一个分支学科。 它包含了平面设计基础理论、心理学、大众传播 学以及计算机应用技术、印刷技术等多种学科知 识的综合性实用技能
作品巧妙地运用了不 同几何形状的组合， 并大胆地采用了文字 的曲线排列方式
1928年发行的包豪斯 设计鉴赏插图，版面 呈现的现代气息，至 今都对当代设计师有 着深刻的影响
包豪斯设 计学院为 壁纸产品 设计的简 介
书面封套
书皮封套
构成练习
1.26美国的“现代主义设计运动” 第二次世界大战爆发后，由于由于受到纳粹德国的迫害，大 批欧洲杰出的艺术家和设计家，先后来到美国，几种从事 设计与教学工作。源于欧洲大陆的“现代主义设计运动” 的中心也移到了美国。 “国际主义平面设计风格”也称为“瑞士平面设计风格”， 是战后最后影响的平面设计形式。