浅谈钢琴弹奏中的高抬指与低触键

浅谈钢琴弹奏中的高抬指与低触键

钢琴演奏中手指触键是获得优美音色的关键，因此触键问题常常是钢琴教师挂在口头上的一个词，也是学琴者经常讨论的一个问题。触键对于钢琴演奏就像人走路，是非常关键的问题。大致说来有两种：一种是高抬指，另一种低触键（贴键）。钢琴弹奏中的高抬指与低触键（贴键）是钢琴弹奏的两种基本训练方法。正确理解高抬指与低触键的训练方法，在钢琴的教学和演奏中是极其重要的。正确的弹奏方法可以提高对手指的控制能力，从而使演奏者在音色的处理上有所不同，更进一步可以帮助演奏者理解和把握作曲家的作品风格，使弹奏的作品在音色、风格上得到正确的诠释。错误的方法不能很好的控制手指，很难达到作品在音色、风格上的统一。

一、对钢琴弹奏中的高抬指与低触键的理解

（一）、怎样理解钢琴弹奏中高抬指

“高抬指”这种方法是让手指的最末端与键盘垂直的上下运动，把整个手的重量甚至身体的重量最有效的集中到琴键上。在初学阶段，大都强调手指的活动能力，因此老师们都从这种方法教起。这种方法演奏的音乐都具有颗粒感，声音相对集中，每一个声音都像是一个火柴头，饱满而又结识。从物理学的知识可以知道，这种方法是由于指端面积小，压强就大，用力就集中，因此就能产生相对集中的、饱满的、具有颗粒感的声音来。老师和家长都要提醒学生，保持手腕的平稳，演奏之前高抬手指，尽最大可能地不牵动其他手指。还要注意在第二个琴键还没有奏响之前，第一个琴键不要放掉。弹钢琴最为重要的两个关节是手腕关节和掌关节，和弦、八度、等音型都是靠手腕关节的运动来弹奏，而音的连奏、快速跑动则是靠手指的运动来弹奏。作为钢琴演奏技巧中手指的各种技巧都是一种肌肉运动，没有一定量的肌肉训练，手指要完成各种技巧是很艰难的。所有的手指技巧都是在千万次同一动作的练习中培养出的肌肉习惯而获得。高抬指是完全锻炼手指的练习。它主要的锻炼目的有三：1、锻炼手指的灵活性。手指的灵活性是获得手指快速跑动技巧的前提，手指的灵活性主要取决于掌关节的灵活性。在高抬指的过程中，掌关节可以得到充分的伸展训练，从而锻炼其灵活性。

2、锻炼手指的支撑力、爆发力。弹奏钢琴需要每根手指都能独立的支撑站立。只有手指完全的独立支撑，前臂才能得到解脱，弹奏钢琴才能轻松自如。慢速的高抬指练习有充足的时间来使手指体会支撑的感觉，从而形成一种肌肉习惯。手指跑动的技巧取决与手指灵敏的触键，而手指灵敏触键的基础是掌关节瞬间发挥的爆发性的力量。高抬指就是准备触键的过程，手指从空中快速下键，有力的敲击琴键，长久的练习可以使手指像一个个小锤头一样有力。

3、锻炼手指的独立性。手指的独立性即手指独立运动的能力，弹奏钢琴需要每根手指都能独立的下键起键并且不牵扯到其它的手指。通过高抬训练，从而锻炼掌关节独立运动的能力。

高抬指是钢琴教学中训练手指弹奏技巧的一种方法，但不是惟一的，更不是任何什么时候都可以使用的，如果只知道高抬指练习可以使手指更有力量和独立性而盲目练习，是对技巧训练方法的“断章取义”，这样的结果是不利于正常进步的，如果过分“夸张”或十分严重的话，结果甚至是有害的。那么，高抬指应

在什么情况下练习呢？第一个条件是肩、臂放松时才可以。这是练习高抬指的前提条件。如果手指触键时肩部紧张、手臂僵硬，是没有什么意义的。就像一个人在做各种动作时的前提条件不双脚站稳，身体自然放松一样，如果这种起码的平衡、松弛都做不到，那么，若想要求做其它动作，其结果可想而知。第二条件是指尖要“站稳”，也就是手指的第一关节要立起来。在弹钢琴时任何强劲、有力的单音、双音、和弦，都是通过强劲、有力的指尖来表现的。如果手指第一关节“站不稳”，有“塌指”现象，同样不适于练习高抬指，因为高抬指的目的就是为了把琴弹响。就像挥动拳头击打沙袋一样，全身的力量都可以保证协调一致，但是拳头没有握紧，所以就会前功尽弃，而起不到练习的作用。为了保证第一关节要“站稳”，在练习高抬指之前，一定要把断奏学好。大家都知道断奏是训练手臂放松、手指独立、使手指第一关节具有相应的“支撑”能力的一个基本弹奏技巧，也是一个非常重要的技巧，它是学习其他各类技巧的基础，同样也是练习高抬指的基础。如果在弹奏时手指第一关节能够“支撑”好，能够“站稳”。如仍有“塌”、“软”的现象，就要注意两个问题，一是断续认真练习断奏；二是检查高抬指时是否用力不当、用力过大，当力量着实超过了手指第一关节所能承受力量的可能性时，“塌”、“软”就是必然的了。因此，练习高抬指时也要注意手指的高度，挥动手指时的速度，以及使用的力量。过分“夸张”就能出现新的问题。

“高抬指”同运动技巧中主张的“大运动量训练”一个道理。跟舞蹈、杂技中的基本功训练原理相同。作为钢琴演奏技巧中的手指的敏捷、灵巧、速度、力量、动作频率等等都是一种肌肉运动。除非少数技巧天才，没有一定动作量的肌肉训练、手指需要的各式各样的肌肉能力是难以求得的。有一句十分有益的训诫“技巧就是肌肉习惯”。所有的技巧都是从我们在千百次同一动作的重复训练中培养出的肌肉习惯而获得的，道理就是这样。当然，必须懂得训练等同于应用。因此不能一听别人讲运用低手指、就搞得训练也不敢抬手指了。在掌关节的机能没有训练出来的时候就强调“低手指”，一定会使手指很粘、没有爆发力。高抬指只是一个过程和方法、绝不是最后的目的。抬手指这样的机能训练还有一个于“放松”的关系问题。手指要抬起来，必须依赖肌肉的收缩、这就是一种紧张。大家都知道，“做功”的紧张是必须的。所以“放松”不是绝对的、也不可能“一劳永逸”。每练习一个新作品，每遇到一种新技巧，每逢一种不同的键盘组合排列，都可能引起新的紧张。由音乐表现需要的力度层次、声音变化与控制也会产生种种紧张。但是懂得弹的原理，就能够找到调整放松的路子，去除种种由于不熟练而引起的紧张。所以必须要有一个明确的概念，“放松”只是针对多余的紧张而言。弹钢琴的过程，实际就是一个“放松”和“紧张”之间辨证结合的过程。绝对地要求“放松”，手指怎么做功呢？

（二）、怎样理解钢琴弹奏中低触键（贴键）

低触键（贴键），既手指用不着举起，只需贴着琴键自然落下即可。这种方法演奏声音柔和抒情，多用于演奏抒情优美的、速度较慢的乐曲、旋律性较强、长的连奏性的片断。像车尔尼599中的第71条，和巴赫的很多练习曲和乐曲，都应采用这样的触键方法。贴键的训练能锻炼手指的能力；要做到对手指力度更好的控制，手指必须改变触键高度。举一个很简单的了例子：用手推门比用脚踢门更好控制开门的过程。音色的好坏与否取决与手指力度的控制，手指贴键