浅谈钢琴弹奏中的高抬指与低触键

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从生理机制角度看钢琴的高位置与低位置触键法

从生理机制角度看钢琴的高位置与低位置触键法

点 去 分析 它 ,会 发 现 两者 各 有 其 特 点 和 局 限 性 ,通 过 分 析 钢 琴 弹 奏 中的肢 体 运 动 结 构 ,有 助 于 对 两种 触键 法形 成

关键 词 :触 键 法 ;生 理 ;机 制
中 图分 类 号 :J2 . 1 64
钢琴演奏 在速度 、音色 、旋律及和声等表现 的同
及 反 应 能 力 的提 高 。对 于 三 、四指 的 抬 指 之 所 以不 要
指展 肌 、小指短ห้องสมุดไป่ตู้肌和蚓状肌 、骨间掌侧肌 和骨问背
侧肌 。
: 求独立抬 ,可能因为 三个 主要原 因 :一 是这两个手指
指浅屈肌 、指 伸肌、拇指 的两条 固有 的伸 肌以及食指 和小指各 自固有的一 条伸 肌)来完成 ,肌 肉排列在前 臂上半部 ,使 手 指 的第 一 关 节和第 二关 节弯 曲和伸
直。 …生 于 掌 骨 两 侧 的 骨 间 肌 的 骨 间 肌 腱 与 总 展 肌 腱 在第 一 指 骨 上 部 连 接 ,完成 手 指 的侧 向动 作 。 2 上 肢 骨 骼 、 肌 肉的 结构 与作 用 .
立 的 拇 短 伸 肌 和拇 长伸 肌 等 ;用 于指 关 节 屈 的 肌 肉群 有 :指深 屈 肌 、指 浅 屈 肌 、拇 长 屈 肌 、拇 短 屈 肌 、小
牵 拉 韧 带 的练 习来 解 决 这 一 矛 盾 。从 基 础训 练 ( 其 尤
少儿 )的角度来看 ,高位置抬指也有 助于伸指肌耐 力
时 ,又 凸显 身 体 的协 调 以及 力 度 操 纵 的特 点 ,人 们 在 使 用 这 一 乐器 时 ,不 得 不 去 研 究 和 解 决 这 些 问题 ,其
胛 区肌群和胸上肢肌群 ,也就是说肩胛 区肌群 和胸上 肢肌群只负责肩 、上臂的运转 ,不直 接参与钢琴 弹奏 中使用率最高 的前臂和手指 的运动 。 ( )肘部的关 节 是 一个 肱 骨下 端 与桡 骨上 端构 2 成 的复关节 的形式 。使肘关节运动的主要肌群是上臂 肌 和前臂肌 ,具体是 由肱二头肌 、肱肌 、肱桡肌 和旋 前 圆肌 、尺侧腕屈肌 、指浅屈肌来完成肘关节屈 的动 作 ;又 由肱三头肌 和指伸 肌来 完成肘关 节伸 的动作 。 那么用于肘关节 的旋 内和旋外动作 的肌群 同前 臂骨旋

钢琴基础教学中高抬指练习与贴键练习的综合运用策略研究

钢琴基础教学中高抬指练习与贴键练习的综合运用策略研究

钢琴基础教学中高抬指练习与贴键练习的综合运用策略研究作者:李欢欢来源:《读天下》2020年第04期摘要:演奏者只有专心致志地演奏,才能为人们带来精彩纷呈的音乐,将音乐形象细腻地刻画出来,与此同时不可缺少的是卓越、出色的技巧,也就是说,如果缺乏娴熟的技巧,就无法拥有良好的音乐表现力。

文章将会从高抬指练习与贴键练习角度出发,探讨在钢琴基础教学中综合运用二者的策略,提高演奏者的钢琴技巧,希望能对相关工作者有所帮助。

关键词:钢琴教学,高抬指,贴键,策略一、引言钢琴技巧即在钢琴演奏过程中面临的绝大多数的技术问题,在绝大多数的音乐作品的语句、旋律中都有所渗透。

学习钢琴的人在训练自己的基本技术时要肯下功夫、做好长时间练习的准备,特别是一开始学习钢琴的时期需要系统地练习钢琴,要努力将腕、臂、手指等部位的生理机能的潜力加以最大限度地开发,从而为以后的钢琴学习生涯打下良好的基础。

二、高抬指练习教师在进行钢琴基础教学过程中要让学生明白为什么要展开高抬指练习。

弹钢琴的过程中,掌关节与手腕关节是用到的两个主要关节,手腕关节运动过程中可弹奏跳音、重音和八度、弦的音型等,手指运动的过程中可弹奏音的快速跑动、连奏等等。

钢琴演奏过程中用到的各种手指技巧,本质上属于肌肉运动,如果不进行适当的肌肉训练,演奏者的手指很难演绎各种技巧。

手指技巧需要通过反复多次的训练形成肌肉习惯,而高抬指练习需要对手指进行完全锻炼。

练习高抬指主要是由于以下几点:(一)锻炼手指的灵活性演奏者要想掌握手指快速跑动的技巧,手指必须十分灵活,而掌关节的灵活性决定了手指的灵活性。

通过高抬指练习,学生可以充分训练伸展自己的掌关节,使其更加灵活。

(二)锻炼手指的爆发力、支撑力演奏者在弹钢琴的过程中应尽可能地使每根手指可以独立支撑站立。

在手指完全独立支撑的情况下可以解放前臂的压力,这样,演奏者就可以轻松地弹奏钢琴。

高抬指练习过程中需要保持慢速,演奏者在这个过程中可以体验手指支撑的感觉,逐渐养成肌肉记忆。

钢琴演奏中抬指与有准备的触键

钢琴演奏中抬指与有准备的触键

钢琴演奏中抬指与有准备的触键沁水中学陈慧霞关于“高抬指”的话题,每个钢琴学习者都会碰到,为什么要高抬指?怎样高抬指?是不是越高也好?这些问题经常在学生进行五指练习时萦绕在心头。

首先应该明确一点,高抬指只是一种训练手段,不是最终目的,所以很少看到演奏家演奏时高高抬起手指。

这有点类似于短跑训练中的“高抬腿”,真正比赛时并不需要。

高抬指的作用是为了打开指掌关节,特别是在小孩的手没有完全发育时,随着高抬指的练习,手指间连接的肌腱逐渐适应了钢琴演奏的需要,不断提高的技术要求使手指的柔韧度、跨度不断增加。

通俗点说,就是“手为键盘而发育”,通常所说的“童子功”就涵盖了这些方面的内容。

做过灵巧手工活的成人手指的柔韧性也很高,这对钢琴演奏是有帮助的,而那些没有特殊锻炼机会的手指应该尽早进行高抬指练习。

高抬指时一定要保持弯曲的触键状态,有的学生抬高时手指伸直了,等到触键时又回到弯曲状,这些调整造成了多余的动作,导致力量在传导中浪费。

高抬指练习是不是抬得越高越好呢,显然不是的。

前面说过,抬指是手段,不是最终目的,目的是为了触键,抬得太高,注意力放到了高度上,力量被提起,容易导致“重量弹奏”感觉的丧失,手型也容易紧张。

练习抬指时,可以采用以下几种方式:1、高抬指练习,统一高度一寸。

2、低抬指练习,统一高度一厘米。

3、贴键弹奏练习。

为什么要统一高度呢,首先是为了使触键平均。

高度不统一,触键的力度就很难统一,音符就不容易演奏得平均。

其次是为了避免手指抬得太高,因为四指天生很难抬,其他手指就不要抬得超过四指太多。

贴键弹奏能尽量减少多余动作,使触键清晰、敏感、手指与键盘能形成一定的亲和力,培养出良好的“触感”。

不同品牌和型号的钢琴,触键感觉是不太一样的,很多演奏者都不习惯陌生的“触感”,贴键弹奏能较快的帮你建立起这种感觉,并进一步增强手指尖的灵敏度。

抬指的目的是为了更好的、有准备的触键。

有准备的触键是指触键前要心里有数,手指与键盘保持一定距离,脑子走在手指的前面。

钢琴弹奏常见的六种触键方法

钢琴弹奏常见的六种触键方法

钢琴弹奏常见的六种触键方法今天,店铺为您介绍的是钢琴弹奏常见的六种触键方法,让我们一起聆听钢琴的美妙声音,用心弹好曲子!1、抬指我们知道,人的手掌做得最多的最熟练最有力的动作是握拳,所以抬指时手指的运动轨迹应该像握拳那样。

首先全身放松,尤其是肩膀、手臂和手腕,放松的手臂是自然下垂的;手型是握拳后慢慢放松,稍微打开,掌关节突起,指尖关节突出,手腕放低。

抬指时,手腕不动,手指迅速高高抬起,掌关节拉开到极限;下键时,掌关节带动手指迅速下键,落到键面时指间关节同时向掌心勾回,把键勾住,这时我们的手型应该是掌关节和指尖关节顶起来,手腕保持在原位不动。

这时我们就要检查一下我们的手指是否支撑好,手腕是否放松,我们按一下掌关节看能不能把它压下去,不能就表示支撑好了,再摇一摇手腕,看放松了没有。

弹奏抬指时,完全是手指在运动,手腕要始终保持放松,有的同学一味地追求音量,手腕帮忙用力,造成手腕上下抖动,这是错误的。

初学者应把放松放在第一位,声音可以小一点,但一定要保证解放手腕以上部位。

当我们手指支撑好了,就像人的一条腿站好了,另一条腿可以迈出去了,抬起第二根手指,像刚才说的那样做。

再强调一下,抬指是一只手指的动作,其它手指应该放松放在琴键上,而不要举在天上,这样好累的,练琴本来是轻松的事情,如果感到累就是方法不对,手没有放松。

还有,一只手指下键时,其它手指不要跟着跳,尽量减少无谓的动作,这对以后快速弹奏会带来阻力的。

2、贴键贴键是与抬指完全相反的弹法,顾名思义它要贴着琴键弹,绝对不要抬起来。

首先,手型做好,肩、臂、腕放松是最重要的,手指放松放在键上。

弹奏时,手指先弯曲作好准备,蓄劲后迅速向下推,要推到底,推完支撑,手腕放松并平移到最适合下一个手指弹奏的地方,手指准备,弹法如上,推完前一个手指松开并贴着琴键。

注意,下键方式与抬指不同,采用推键,推完要松开,全过程手指都要“摸着键”弹,声音既要有颗粒性,又要保持连贯,是弹奏音阶、琶音的基本方法,多用于弹奏抒情的连贯的曲目,能够很好地控制音色,是快速跑动的基础。

浅析钢琴弹奏中不同触键方式对音色的影响

浅析钢琴弹奏中不同触键方式对音色的影响

北方音乐Northern Music浅析钢琴弹奏中不同触键方式对音色的影响翟慧娇(石家庄幼儿师范高等专科学校,河北 石家庄 050000)【摘要】在进行钢琴演奏的过程当中,钢琴演奏者所采用的不同触键方式会对整个钢琴的音色产生一定的影响,触键方式的多元化也会形成更加多元的钢琴音色,因此,本文主要从不同的钢琴触键方式入手,来探讨其对钢琴音色变化的影响。

【关键词】钢琴弹奏;触键方式;音色【中图分类号】J624 【文献标识码】A一、触键的高度在进行钢琴触键的过程当中,触键的高度对于钢琴音色有着直接的影响。

一般来说,触键高度可以分为高抬指和低指贴键弹奏等两种类型,指尖触键和键盘高度落差越大,其整体的触键速度以及触键时的力度也会越大;相反,在进行钢琴弹奏的过程当中,如果指尖触键和琴的键盘之间越近,在整体的力度和音量也会较小。

所以,在进行钢琴弹奏的过程当中,应该不断强化对触键高度的科学把控,从而更好地提高演奏的准确性。

二、触键的力度在进行钢琴弹奏的过程当中,触键力度的大小也会对整个钢琴音色的质量产生一定的影响,触键的力度主要是指在进行钢琴声音产生的过程当中身体参与的重量程度、钢琴的声音,可以通过手指产生,也可以借助手掌产生,也可以通过手掌连同小臂共同支撑手指来产生,不同的力度产生不一样的音色效果。

例如,在进行钢琴弹奏的过程当中,如果发力点在腰部以下,例如以脚为发力点,则其产生的钢琴声音也将更加雄亮和浑厚。

三、触键的速度在进行钢琴弹奏的过程当中,不同的触键速度其所产生的钢琴音色也会存在着一定的差异,一般来说,手指触键的速度越快,其通过键盘系统所传递出来的力量也将更大,所以,从这个角度来看,在钢琴音色的音量方面在很大层面上会受到手指触键速度的影响,高速的触键可以获得明快干净的音色。

如果触键速度放慢,则会产生一种深沉悠远的音色,所以,从这一点来看,手指触键速度的不同,不仅影响钢琴的音色音量,也会对钢琴音色的清晰度产生一定的影响。

浅论钢琴弹奏的正确发音

浅论钢琴弹奏的正确发音
时间极短 , 琴 弦的基音振 幅较大 , 音 量 就
前后都 保持与琴键 接触 。 手臂 、 手 腕 在 放 松 状 态 下 辅 助做 循 环 画 圈动 作 , 弹完后 向
外 侧 松 开 运 用 贴键 方式 触 键 发音 时 , 我 们 会 感 觉 到 整 个 手 臂 的 重 力都 落 在 牢 固
3 . 触键的速ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ : 触 键 的 速 度 快 慢 影 响
你 弹 得 是 练 习曲 还 是 艺术 作 品 . 弹 钢 琴 就
必须 在 声 音 上 下 功 夫 . 说 的更 确 切 些就 是 练 习声 音 ” 本 文将 从 以下 两 大 方面 论 述
音色和音量 , 触键 速度快 . 琴 槌 榔 头 击 弦
量 弹 奏 时 要 学 会 运 用 身 体 各 部 分 ( 包 括 指、 掌、 腕、 臂 乃 至 整 个身 体 ) 的 自然 重 量 . 不 要添 加这 以外 的任 何 压 力 。 进 而 还 要 能
需要贴键弹奏. 这 样 发 出 的 声 音 才 会 更 加 轻柔、 优美 , 气 息 才会 更 加 连 贯 、 流 畅。
较大 , 同 时 所 产 生 的泛 音 也 会 较 多 . 总 的
音 色就 很 明 亮。 相 比较 而 言 , 触 键 的速 度 慢, 琴 弦 的 基 音振 幅 小 , 音量相对就小 , 所
钢 琴 弹 奏 中如何 正确 发音 。


钢 琴发 音 的 特 点
了 解 钢 琴 的 发 音 的特 点 是 钢 琴 弹 奏 时 能否 正 确 发 音 的 重 要 前 提 钢 琴 是一 种
决 定 声音 的质 量 。
关键词 : 发 音 触键 自然 重 量 支撑
音 乐 是 一 门声 音 的艺 术 . 同 时 又 是 通

钢琴演奏技巧简

钢琴演奏技巧简

钢琴演奏技巧简一,高抬指的问题。

很多老师都很热衷于高抬指,实际上高抬指只是一种过程,特别对于初学者,但是如果把它作为一种目标那就很有问题了。

我有几个从别的老师那里转过来的学生,他们运用高抬指所产生的音响效果几乎令我发疯!一个个的象爆豆子一样,似乎跟钢琴在搏斗似的,毫无Legato可言,更别说美感。

之所以有这个问题,是因为很多人以为弹钢琴就是*手指拼命击打琴键,实际上这是一种很错误的认为。

可能这在古钢琴时代是可行的,或许那时的很多钢琴家也是这么弹的,但现在不行了。

弹钢琴的最主要的力量来源是手臂的重量,当然除了手臂重量有时候还需要上身力量的补充,也有的时候只用手指本身的肌肉力量。

说白了弹琴不应该是“弹”而应该是“按”,就是让手指支撑住手臂的重量(当然会有轻重的变化),然后让重心在各个手指上不断转移。

这样获得的音色厚实而柔和,而且能弹出Legato 的效果。

我们一开始让初学者学习掉手臂就是为了让他们学会用手指支持手臂,用手臂的自然力量来演奏。

二,落提的问题。

其实落提的问题就是重心转移的问题,就是利用手臂的帮助动作使重心在手指上顺利转移。

这是这是非常重要的一个课题,在小汤第三册或大汤第一册就已经出现这个课题了,可惜很多老师自己没有理解或者没有重视这个问题。

正确的落提是弹出优美分句的必要前提。

我通常以打水漂或者朗读、歌唱来启发学生。

就像打水漂,一个力量甩出去,能打出好多个水漂。

或者像朗读、歌唱,一口气读(唱)好几个字(音)。

我个人认为用朗读或歌唱来做比方会更好些,因为钢琴就像朗读或唱歌,也是一句句的,也有标点符号,这样对学生养成以句为单位的演奏是有好处的。

但是要注意,有时候刚好一句是一个落提,有时候却一句有好几个落提,甚至有时候有音断意不断的现象(就是中间有休止,却是一个落提)。

三,指尖的坚强和积极。

要让学生学会放松固然很重要,但有时候学生会走另一个极端就是懈怠,整个状态懒洋洋的。

所以必须提示他们弹琴应该是一个积极的状态,就象立正,不能紧张也不能完全放松。

钢琴触键技法中的的高位置与低位置触键

钢琴触键技法中的的高位置与低位置触键
外侧与琴键垂直 。 这 时 的 动 作 主 要 是 依 靠 收 缩 指 伸 肌 来
指动作将手指高高地抬起 ,处在远离琴键的
上方位置,在落 键过程中 ,高举的手指迅速 下落,其动能增大,触键则较深。
二、 低位置触键中的肢体运动与肌肉协作
触 键 的 手 型 呈 自然 打 开 、 五 指 撑 起 略
伸 平 一 点状 态 ,但 要 求 手 型及 手 指 的支 撑 要
钢 琴 的弹 奏技 法有 两 种 ,在 哥 拉 西亚 所著 的 《 钢 琴演 奏法 》 中,把 依靠 掌 关节 高抬手指,使指尖垂直击键的触键法,称作 “ 高位 置触键 法 ” : 把手平 放在琴 键上 ,用 指 腹按键 的方 法,称作 “ 低 位置触键法 ” 。
的。关节 的特 征决定了肢体运动 的方 向,肌 肉的收 缩程 度及 弹性 影 响着 运动 发力 的大 小 。在钢琴演奏 中,手指 的抬起落下 ,手腕 的落提、旋转 ,手臂 的力量传递到指尖等动
作 ,都 受 到 人 体 生 理 条 件 的影 响 与 制 约 。
高 ,处在手指弯 曲状态下 的最高位置 ;抬指 后 ,掌指关节 的球窝状下 陷;拇指 的抬指形 态是掌指关节依 旧保持球窝状 、近节指骨 凸 起提高、手指 向靠近手掌 出斜 向抬指使拇指

作 ,以加强腿部肌 肉的力量与爆发力 。 ( 2 )落 指 动 作 : 也 称 为手 指 的 “ 屈运 动”。 手指从抬 指的高度 向下方垂直落 下, 指 尖 垂直落在 琴键 上方, 拇指和 小指是指端外
侧缘处接触 琴 头敲击琴弦发出声响。②低 位 置触键 中关节的运动 幅度较 小,从触键到 离 键手 指几 乎贴在键盘上 ,各个手指只 需抬 到 足够琴键弹起复位 的程度 即可,一般琴键 的 键深 标准尺寸子 9 . 5 至i 0 . 5 m m 之 间。③ 因低 位置触键手指与琴键 的距离近 ,故手指 向下

浅论高抬指在钢琴弹奏时的作用

浅论高抬指在钢琴弹奏时的作用

出版社
2 8 00
[ 2】 宋 博年 李强 西 域 音 乐史 [ 新 疆 人民 出版 M】
社 2 0 2 2 9 0 6 9 —2 6
( ] 田联韬 中国 少数 民族 传 统音 乐 [ 中央 睢族 3 M】
大学 出版社 问集成 2 0 5 4 5 0 0 7 9 g [ 4] 中 国 歌 曲 民 间 集 成 全 国 编 辑 委 员 会 中 国 歌 曲 睢 新 疆卷 [ M] 1 8 07 1 99 1 9 7 9 9
2 见《塔塔 尔族 简 史 简志 汇 编》 中 国科 学 院民 族研 究
所 新 疆 少 数 民 族 社 会 历 史 调 查 组 编 中 国 科 学 院 民 族 研 究
所 1 6 3年 9
[ 】 《 国 民 间 歌 曲 集 成 》 编 辑 部 中 国 各 民 旅 民 歌 5 中 总
识 高抬 指 是一 种 怎 样 的 弹奏 万 式 , H厦 它 的作 用和 效 果 。
关键调:演奏技巧 高拈指 将键按下 练习方式


钢琴的发晨与瞢豆
带动击弦机
击 弦 机 的 末端 有
个椭 圆形 状 用 羊毡 袅
随 着 人 们 生 活 水 平 的提 高 以 及 素 质 教 育 的 普1461 。5 E 133‘8 4 川517 / 9 3 日11 -82 _58 0 / 049 J g@ - i 5i g 1


浅论 高抬指在钢琴弹奏时的作用
文 \ 马银 瑜
摘 ■ :本文意在探完捆举挂巧高抬指的运 甩Ⅸ厦钢举弹奏时手指与苹键距离对演奏效果的影响 正确认
4 当塔 塔 尔人 婴 儿 出生 七 八 天 时

设 宴 请客 进 行的

钢琴练习中“高抬指”与“低触键”的理解

钢琴练习中“高抬指”与“低触键”的理解

钢琴练习中“高抬指”与“低触键”的理解钢琴演奏中手指触键是获得优美音色的关键,因此触键问题常常是钢琴教师挂在口头上的一个词,也是学琴者经常讨论的一个问题。

触键对于钢琴演奏就像人走路,是非常关键的问题。

大致说来有两种:一种是高抬指,另一种低触键(贴键)。

钢琴弹奏中的高抬指与低触键(贴键)是钢琴弹奏的两种基本训练方法。

正确理解高抬指与低触键的训练方法,在钢琴的教学和演奏中是极其重要的。

正确的弹奏方法可以提高对手指的控制能力,从而使演奏者在音色的处理上有所不同,更进一步可以帮助演奏者理解和把握作曲家的作品风格,使弹奏的作品在音色、风格上得到正确的诠释。

错误的方法不能很好的控制手指,很难达到作品在音色、风格上的统一。

一、对钢琴弹奏中的高抬指与低触键的理解(一)、怎样理解钢琴弹奏中高抬指“高抬指”这种方法是让手指的最末端与键盘垂直的上下运动,把整个手的重量甚至身体的重量最有效的集中到琴键上。

在初学阶段,大都强调手指的活动能力,因此老师们都从这种方法教起。

这种方法演奏的音乐都具有颗粒感,声音相对集中,每一个声音都像是一个火柴头,饱满而又结识。

从物理学的知识可以知道,这种方法是由于指端面积小,压强就大,用力就集中,因此就能产生相对集中的、饱满的、具有颗粒感的声音来。

老师和家长都要提醒学生,保持手腕的平稳,演奏之前高抬手指,尽最大可能地不牵动其他手指。

还要注意在第二个琴键还没有奏响之前,第一个琴键不要放掉。

弹钢琴最为重要的两个关节是手腕关节和掌关节,和弦、八度、等音型都是靠手腕关节的运动来弹奏,而音的连奏、快速跑动则是靠手指的运动来弹奏。

作为钢琴演奏技巧中手指的各种技巧都是一种肌肉运动,没有一定量的肌肉训练,手指要完成各种技巧是很艰难的。

所有的手指技巧都是在千万次同一动作的练习中培养出的肌肉习惯而获得。

高抬指是完全锻炼手指的练习。

它主要的锻炼目的有三:1、锻炼手指的灵活性。

手指的灵活性是获得手指快速跑动技巧的前提,手指的灵活性主要取决于掌关节的灵活性。

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义高抬指是钢琴教学中的一种基本技巧,指的是在按键的时候,手指离开键盘时需要稍稍抬高。

这个动作在钢琴教学的初级阶段有着重要的意义。

高抬指可以帮助学生形成良好的钢琴按键姿势。

在钢琴教学初级阶段,学生通常缺乏对手指力度的掌握,容易出现按键不准确、力度不均匀等问题。

通过高抬指的练习,学生可以形成良好的按键姿势,手指可以准确地移动到目标按键上,并在按下按键的同时产生合适的力度,使音符清晰而富有表现力。

高抬指有助于培养学生的手部协调能力。

在钢琴演奏过程中,手部的协调能力是非常重要的。

通过高抬指的练习,学生需要控制手指的灵活性,协调好每个手指的动作,使之能够独立准确地按下相应的按键。

这可以帮助学生提高手指的敏捷性和协调能力,使得演奏更加流畅、准确。

高抬指可以帮助学生培养良好的音乐感知能力。

在钢琴演奏中,音乐的表达和传达是非常重要的。

通过高抬指的练习,学生需要准确地把握每个音符的时间长度和力度,使得每个音符都能够充满表现力。

高抬指的动作可以帮助学生形成音符之间的断奏,使得音乐更具感染力和特色。

高抬指可以帮助学生解决手部疲劳问题。

在钢琴演奏中,长时间的连续按键容易导致手部疲劳和僵硬。

通过高抬指的练习,学生可以得到自由放松的手指,缓解手部疲劳的问题,保持手部的灵活性和敏捷性,使得长时间的演奏更加轻松和自如。

高抬指在钢琴教学初级阶段具有重要的意义。

它帮助学生形成良好的按键姿势,培养手部协调能力,提高音乐感知能力,解决手部疲劳问题。

通过高抬指的练习,学生可以有效地提高钢琴演奏的技巧和水平,为接下来的学习打下良好的基础。

高抬指也是钢琴演奏中的一项重要技巧,在学生的后续学习中仍然起着重要的作用。

对于钢琴教学初学者来说,高抬指是必不可少的一环。

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义高抬指是钢琴教学中的一个基本技巧,特别是在初级阶段非常重要。

它指的是在演奏过程中,手指从琴键上抬起来时应该尽可能地保持指尖向上的姿势,而不是沉重地落回键位上。

高抬指的意义非常重要,主要体现在以下几个方面:1. 键位准确性高抬指对于保持键位准确性非常重要。

在弹奏乐曲时,尤其是初学者,常常会出现手指偏离正确站位的情况,导致音符的准确性受到影响。

而高抬指则可以帮助手指精确地回到正确的位置,保证演奏的准确性。

2. 节奏稳定性高抬指有助于保持节奏的稳定性。

这一点尤其对于初学者来说非常重要。

由于缺乏经验,很多初学者容易无意识地拉长或缩短音符的持续时间,导致节奏不稳。

高抬指可以让手指在落回键位时更加稳定,从而更好地控制节奏。

3. 手指灵活性高抬指可以增强手指的灵活性。

在初学者学习钢琴的过程中,由于手指力量和技巧还不够熟练,很容易出现僵硬的情况。

而通过高抬指的练习,手指可以得到更多的锻炼,变得更加灵活。

4. 声音清晰度高抬指有助于保持音符的清晰度。

在演奏过程中,手指离开琴键时如果没有高抬,指尖容易黏在琴键上,导致声音模糊,甚至会与接下来的音符混淆。

高抬指可以避免这种情况的发生,使得音符的清晰度更高。

综上所述,高抬指在钢琴教学初级阶段非常重要。

掌握高抬指技巧可以提高演奏的准确性、稳定性和清晰度,同时也可以让手指变得更加灵活。

因此,在教学钢琴的初级阶段,老师应该加强对学生高抬指技巧的训练,并在日常的演奏练习中加以应用。

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义【摘要】在钢琴教学初级阶段,学习高抬指技巧是至关重要的。

高抬指可以提升手指的灵活性,培养手指的独立性,提高音准,同时也对速度和技巧的提升起到关键作用。

通过学习高抬指,学生可以更好地掌握钢琴演奏技巧,为将来更高级的学习奠定基础。

高抬指在钢琴教学中起着不可替代的作用,尤其是在初级阶段更是至关重要。

只有通过不断练习高抬指技巧,才能在钢琴演奏中达到更高的水平,展现出优秀的技术和表现力。

高抬指技巧不仅是必不可少的基础技能,更是培养优秀钢琴演奏技能的关键。

在学习的过程中,学生应该重视高抬指技巧的训练,并不断提升自己的技能水平。

【关键词】高抬指技巧、钢琴教学、初级阶段、手指灵活性、手指独立性、音准、速度、技巧、优秀钢琴演奏技能。

1. 引言1.1 高抬指技巧的基本概念高抬指技巧的基本概念是钢琴演奏中非常重要的一项技巧。

在钢琴演奏中,手指的抬起高度和速度对音乐的表现起着至关重要的作用。

高抬指是指在按键时手指离开按键的高度相对较高,而且迅速抬起放松的动作。

这项技巧可以有效地帮助钢琴学习者提升手指的独立性和控制力,使得演奏更加灵活和流畅。

高抬指也可以帮助学习者更好地适应不同的曲目和音乐风格,提升演奏的音准和表现力。

在钢琴教学初级阶段,学习高抬指技巧可以帮助学生建立正确的手指习惯和技能基础,为以后更高级的钢琴演奏打下坚实的基础。

通过不断练习高抬指技巧,学生可以逐渐提高手指的力量和灵活性,从而更加轻松地应对更为复杂的曲目和演奏要求。

高抬指技巧的基本概念对于钢琴教学初学者来说是至关重要的。

1.2 学习高抬指的必要性学习高抬指的必要性在钢琴教学中至关重要。

高抬指是指在按键的同时手指快速抬起,然后再移动到下一个按键的动作。

这种技巧在弹奏复杂的乐曲时能够帮助进步更流畅地融合音符,提高演奏的准确性和流畅性。

高抬指还能够帮助培养手指的灵活性和独立性,使得演奏更加精准和准确。

高抬指还可以对音准产生积极影响。

钢琴演奏的高指与低指弹奏技巧探微

钢琴演奏的高指与低指弹奏技巧探微

钢琴演奏的高指与低指弹奏技巧探微你只有技术,就是机器,绝非音乐家基础钢琴课练习中的高指与低指弹奏技巧探微基础钢琴课作为“年轻”的钢琴教学辅助课程,在其练习中手指是弹奏钢琴的“第一线”,任何钢琴练习技术都建立在手指技术基础之上。

高指和低指的触键方式并不是相对立的,它们在音乐的构成中充满着辩证关系。

这两种触键方式对不同时期的钢琴作品也有不同的要求,本文试图从基础钢琴课练习曲目中的不同时期作品进行举例说明。

——1、别把高抬指当目的(一)丨把技巧作为目的,对艺术毫无帮助;2、别把高抬指当目的(二)丨高抬指更多时候在妨碍音乐;3、别把高抬指当目的(三)丨高抬指训练中的六个误区早期钢琴及其前身击弦古钢琴(Clavichord)和拨弦古钢琴(Harpsichord)具有非常轻巧的机件,因此只要靠手指贴键也就是低指触键便足以应付弹奏的各种要求。

当时的钢琴教师们曾对学生强调手背要保持在水平面上,尽量不动,只要手指贴在琴键上并轻轻的用力就可以把音轻松地弹奏出来。

此后,当乐器得到改进、演奏者的手指触键分量需要加重时,上述戒律得以变化,因为只要高抬手指并加强击键动作的力量,便可以增加力度。

随着那些勇于破除传统的钢琴家和钢琴教师如肖邦和李斯特的出现,手和手臂的重量及肌肉的力量才开始得到利用。

而“低指触键”的功能却渐渐下降,常用在产生较弱层次的音响及柔和甜美音色的演奏当中。

一旦要求较重的音响时,低指触键就会被其他更为有力的触键方式所代替——高抬指触键方式。

一、高抬指与低指的触键方式任何钢琴演奏技术都建立在手指技术基础之上,高指和低指这两种触键方式是按照手、手臂和肩部肌肉在弹奏过程中向指尖传递力的不同方式来区分的。

高抬指是初学钢琴必要的入门训练,主要锻炼手指的掌关节以及手指肌肉群的练习,使手指第三关节积极运动,手指动作迅捷有力,以此来促进每个手指独立灵活的能力。

练习要点是手型要支撑好,各个关节都要弯曲,呈天然弧形。

弹奏之前把手指抬高使手指像一把小锤似地快速击到琴键,利用掌关节的动力抬起手指,切勿抬得过高以免造成手、腕、臂的紧张,从容的触键、下键后,马上放松回到自然状态,不用再加力量,只要用防止琴键回的力就可以了。

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义高抬指是钢琴教学初级阶段重要的基础指法之一,对学生的指法技能和演奏效果有着重要的意义。

在初级阶段,学生正处于基础打基础阶段,因此注重正确的指法技巧,以便在今后的学习中为更高级的弹奏打下稳固的基础。

高抬指是指将手握拳头,然后将每个手指缩回,然后再逐渐将手指伸直,弹奏钢琴时,手指离开琴键的时候需要有一定的高度,这种离开钢琴键的方式被称为高抬指。

在钢琴教学初级阶段,高抬指对学生的指法技能有着重要的意义。

首先,高抬指可以帮助学生改善手指的力量和灵活性。

由于长时间的弹奏会使手部肌肉疲劳,高抬指可以分散肌肉的压力,并使手指能够得到休息。

通过这种方法,学生可以逐渐地增强手指的力量和灵活性,为更高级的指法技巧打下基础。

其次,高抬指有助于提高学生的钢琴演奏效果。

高抬指使学生能够更好地控制音乐节奏和音量的变化。

在演奏时,合理的高抬指可以使音乐的节奏感更强、音量更丰富。

如果没有高抬指,手指会沿着键盘滑动,很容易失去控制,导致音乐节奏混乱、音乐效果不佳。

此外,高抬指还可以帮助学生提高弹奏速度。

高抬指能够让纠正手部肌肉的僵硬状态,使指头能够以更快的速度活动。

在钢琴演奏时,速度是非常重要的因素,学生只有掌握了正确的指法技巧,才能顺利地演奏出即兴的乐曲。

总之,高抬指在钢琴教学初级阶段的意义是非常重要的。

它可以帮助学生提高手指灵活性、演奏效果、弹奏速度等方面的能力,提高学生的吸收和操作效率。

在实际钢琴教学中,老师应该注重讲解与指导,让学生巩固练习,掌握高抬指这一重要基础指法,为更高效的钢琴演奏打下有利的基础。

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义
钢琴是一种古老而优美的乐器,深受人们的喜爱。

钢琴教学在孩童的音乐启蒙中扮演着重要的角色。

在钢琴教学的初级阶段,高抬指是一个非常重要的技巧。

高抬指不仅是为了音乐表达的需要,更是为了提高演奏的精准度和速度。

在这篇文章中,我将探讨高抬指在钢琴教学初级阶段的意义。

高抬指是演奏音乐的基本技能。

在弹奏钢琴时,手指需要保持灵活,迅速的移动到正确的位置上。

高抬指就是要求手指在弹奏时迅速离开琴键,并迅速移动到另一个琴键上。

这样可以保证演奏的准确性和流畅性。

特别是在初学者阶段,高抬指可以帮助学生养成正确的手指动作习惯,为以后的演奏打下良好的基础。

高抬指可以提高音乐表达的能力。

在音乐演奏中,手指的动作不仅仅是为了弹奏正确的音符,更重要的是为了表达音乐的情感。

高抬指可以帮助学生更加准确地控制每一个音符的持续时间和强弱,从而更好地表达音乐的情感。

在教学中,老师可以通过对高抬指的讲解和示范,引导学生更好地理解音乐的表达方式,提高他们的音乐素养。

高抬指在钢琴教学初级阶段具有非常重要的意义。

它不仅是演奏音乐的基本技能,更是提高演奏速度、音乐表达能力以及音乐理解能力的重要手段。

在教学中,老师需要重视对高抬指的讲解和示范,引导学生通过练习高抬指来提高自己的演奏水平。

只有掌握了高抬指这一基本技能,学生才能够为以后的学习和演奏打下良好的基础,更好地理解并表达音乐。

希望老师们能够重视高抬指这一基本技能,引导学生更好地发展自己的音乐素养。

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义

论高抬指在钢琴教学初级阶段的意义【摘要】高抬指在钢琴教学初级阶段扮演着至关重要的角色。

本文将探讨高抬指在初级阶段的意义并强调其对学生钢琴演奏技巧提升的重要性。

高抬指的定义和基本技巧是学习者必须掌握的要点之一,它在初级阶段起到了引导和规范手指动作的作用。

通过高抬指的训练,学生能够提高手指的灵活性和准确性,进而影响到演奏速度和表现力的提升。

高抬指还在塑造学生正确的手型和姿势方面扮演着至关重要的角色。

高抬指的运用对于学生在初级阶段的钢琴学习中具有重要意义,不仅可以帮助他们建立良好的演奏习惯,还有利于提升演奏技巧和表现水平。

学生应当重视高抬指在钢琴教学中的作用,不断努力提升自己的演奏水平。

【关键词】高抬指、钢琴教学、初级阶段、手指灵活性、准确性、演奏速度、表现力、手型、姿势、学生、技巧、提升、重要性。

1. 引言1.1 介绍高抬指在钢琴教学中的重要性在钢琴教学中,高抬指是一个至关重要的技巧,尤其是在学习的初级阶段。

高抬指是指在演奏过程中,手指要尽量保持独立,快速地离开琴键,并且在按下下一个音符之前尽量避免与其他手指相碰。

这一技巧不仅能够提高演奏的准确性和灵活性,还可以帮助学生培养正确的手型和姿势,为以后更复杂的曲目打下良好基础。

在钢琴教学的初级阶段,高抬指的作用尤为突出。

通过训练高抬指,学生可以更好地掌握手指的力度和控制,避免出现不必要的错音和混音。

高抬指还能够帮助学生提升演奏速度,让他们在学习过程中更加流畅地演奏乐曲。

高抬指也可以训练学生的表现力,让他们更好地体会音乐的情感,使演奏更加生动和富有表现力。

高抬指在钢琴教学初级阶段扮演着至关重要的角色。

它不仅可以提高学生的技巧水平,还能够培养他们对音乐的理解和表现力。

我们应该重视高抬指的训练,让学生在学习钢琴的过程中更加全面地提高自己的演奏技巧。

2. 正文2.1 高抬指的定义和基本技巧高抬指是钢琴演奏中常用的一个技巧,它指的是在按键时,手指要尽可能离开琴键并抬高,以减少手指之间的干扰和防止按错键。

钢琴里面的高抬指是什么啊?

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《爱乐》杂志邀请一闪一闪作答。

高抬指,是初学钢琴时特别强调的问题,钢琴是指尖上的艺术,保证每根手指的独立性,是最基本的要求。

在有一个稳定的手型的前提下(手掌半握,一、二指打开,三指正,小五指站立),手指能够独立抬高,快速下键。

其中应注意的问题,简单总结如下:
一、大指的高抬指
大指在独立抬高时,不要将手掌侧翻,应充分训练大指掌关节的灵活性,将大指拉伸到位。

二、二、三指的高抬指
二三指是五个手指中相对独立的两根手指,保证一、二关节正常弯曲,抬指时手指与琴面垂直,不倾斜,最大限度抬高手指。

三、四指的高抬指
四指不易独立抬高,如从一指开始连奏练习,四指可以和五指一起高抬,从五指开始练习,四指可以与三指一起独立高抬。

四、五指的高抬指
小五指是相对弱指,初学者五指大多无力,指关节容易塌陷或过度绷直,可由力度由轻到重逐步练习。

练习高抬指之前一定要有一个正确端正的手型,将断奏练习到位,保证手腕的相对放松,掌关节正确发力等等问题,克服了这些问题,练习高抬指时可以避免压腕、手指抬起倾斜、手腕僵硬等常见问题。

配合《哈农》练习,应追求音与音之间慢速,但单音手指下键速度逐步练习加快,弹完一个音之后,找到手指挂在琴键上的感觉,不着急弹下一个,总结经验与不足,调整状态再继续弹下一个音,不能急于求成,慢工出细活,弹整篇哈农时注意节奏平稳,声音清晰,力度均匀,最好弹出乐感。

高抬指与贴键弹奏哪个更适合初学钢琴时的练习?

高抬指与贴键弹奏哪个更适合初学钢琴时的练习?

高抬指与贴键弹奏哪个更适合初学钢琴时的练习?许多正在学习钢琴的学生在都会提出这个问题:高抬指与贴键弹奏哪个更适合初学钢琴时的练习。

下面就和小编一起来了解一下吧,希望对大家有所啊帮助,欢迎阅读。

高抬指与贴键弹奏的关系实际上,钢琴弹奏中的各种因素存在着相互依赖、相互作用、相互制约的复杂关系。

高抬指训练法与贴键弹奏法就是相互关联、互为补充的,它们是学琴不同阶段采用的不同训练方法。

高抬指强调手指独立运动,它有助于手指能力的增长,初学钢琴者学习高抬指是一个必要的阶段,掌关节和手指的肌肉群都在一定程度上得到锻炼。

这同时也为以后贴键弹奏打下基础。

如果掌关节训练不好,它必然影响手指的灵活性、独立性。

不得要领的高抬指有三种现象:第一种现象是手指下键后,还在加力,使整个手掌、手腕紧张。

改正的方法是下键后,马上放松,让手指所用的压力只须阻止琴键弹回即可。

同时注意掌关节自然撑起,像一把打开了的"小雨伞"。

第二种现象是手指过度抬高或过度弯曲,造成手、腕、臂紧张,正确的弹法应该是让手指抬高时,指型呈天然弧形。

第三种现象是在很慢的速度中,手指过早地抬起准备,造成下键声音缺少爆发力。

所以抬指准备只需来得及从容抬起、从容触下即可。

高抬指训练并不排斥手臂重量的运用。

因为手指的训练无法真的离开腕、臂、身体的协调配合。

贴键弹奏法是高抬指弹奏法的继承和发展贴键弹奏法强调肩、臂重量的运用。

莱舍蒂茨基(Theodo Leschetizky)在教学中提出使用整个手臂,放松手指,不用敲击使手臂重量降落在键盘上的主张,追求演奏音色的丰满、柔润及华丽,他培养了一大批优秀的钢琴家。

戈多夫斯基(LeopolGoodowski)是20世纪最伟大的钢琴家之一。

他强调弹奏应"指头紧靠在键盘上,尽量保持与键盘最小的距离,这就不会产生任何不必要的浪费动作,不仅不浪费而且节约力量,用这样的方法来弹奏,手、腕是很放松的,假如键盘从下面移开的话,手就会自然地向下落,因为手和臂都很放松"。

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浅谈钢琴弹奏中的高抬指与低触键钢琴演奏中手指触键是获得优美音色的关键,因此触键问题常常是钢琴教师挂在口头上的一个词,也是学琴者经常讨论的一个问题。

触键对于钢琴演奏就像人走路,是非常关键的问题。

大致说来有两种:一种是高抬指,另一种低触键(贴键)。

钢琴弹奏中的高抬指与低触键(贴键)是钢琴弹奏的两种基本训练方法。

正确理解高抬指与低触键的训练方法,在钢琴的教学和演奏中是极其重要的。

正确的弹奏方法可以提高对手指的控制能力,从而使演奏者在音色的处理上有所不同,更进一步可以帮助演奏者理解和把握作曲家的作品风格,使弹奏的作品在音色、风格上得到正确的诠释。

错误的方法不能很好的控制手指,很难达到作品在音色、风格上的统一。

一、对钢琴弹奏中的高抬指与低触键的理解(一)、怎样理解钢琴弹奏中高抬指“高抬指”这种方法是让手指的最末端与键盘垂直的上下运动,把整个手的重量甚至身体的重量最有效的集中到琴键上。

在初学阶段,大都强调手指的活动能力,因此老师们都从这种方法教起。

这种方法演奏的音乐都具有颗粒感,声音相对集中,每一个声音都像是一个火柴头,饱满而又结识。

从物理学的知识可以知道,这种方法是由于指端面积小,压强就大,用力就集中,因此就能产生相对集中的、饱满的、具有颗粒感的声音来。

老师和家长都要提醒学生,保持手腕的平稳,演奏之前高抬手指,尽最大可能地不牵动其他手指。

还要注意在第二个琴键还没有奏响之前,第一个琴键不要放掉。

弹钢琴最为重要的两个关节是手腕关节和掌关节,和弦、八度、等音型都是靠手腕关节的运动来弹奏,而音的连奏、快速跑动则是靠手指的运动来弹奏。

作为钢琴演奏技巧中手指的各种技巧都是一种肌肉运动,没有一定量的肌肉训练,手指要完成各种技巧是很艰难的。

所有的手指技巧都是在千万次同一动作的练习中培养出的肌肉习惯而获得。

高抬指是完全锻炼手指的练习。

它主要的锻炼目的有三:1、锻炼手指的灵活性。

手指的灵活性是获得手指快速跑动技巧的前提,手指的灵活性主要取决于掌关节的灵活性。

在高抬指的过程中,掌关节可以得到充分的伸展训练,从而锻炼其灵活性。

2、锻炼手指的支撑力、爆发力。

弹奏钢琴需要每根手指都能独立的支撑站立。

只有手指完全的独立支撑,前臂才能得到解脱,弹奏钢琴才能轻松自如。

慢速的高抬指练习有充足的时间来使手指体会支撑的感觉,从而形成一种肌肉习惯。

手指跑动的技巧取决与手指灵敏的触键,而手指灵敏触键的基础是掌关节瞬间发挥的爆发性的力量。

高抬指就是准备触键的过程,手指从空中快速下键,有力的敲击琴键,长久的练习可以使手指像一个个小锤头一样有力。

3、锻炼手指的独立性。

手指的独立性即手指独立运动的能力,弹奏钢琴需要每根手指都能独立的下键起键并且不牵扯到其它的手指。

通过高抬训练,从而锻炼掌关节独立运动的能力。

高抬指是钢琴教学中训练手指弹奏技巧的一种方法,但不是惟一的,更不是任何什么时候都可以使用的,如果只知道高抬指练习可以使手指更有力量和独立性而盲目练习,是对技巧训练方法的“断章取义”,这样的结果是不利于正常进步的,如果过分“夸张”或十分严重的话,结果甚至是有害的。

那么,高抬指应在什么情况下练习呢?第一个条件是肩、臂放松时才可以。

这是练习高抬指的前提条件。

如果手指触键时肩部紧张、手臂僵硬,是没有什么意义的。

就像一个人在做各种动作时的前提条件不双脚站稳,身体自然放松一样,如果这种起码的平衡、松弛都做不到,那么,若想要求做其它动作,其结果可想而知。

第二条件是指尖要“站稳”,也就是手指的第一关节要立起来。

在弹钢琴时任何强劲、有力的单音、双音、和弦,都是通过强劲、有力的指尖来表现的。

如果手指第一关节“站不稳”,有“塌指”现象,同样不适于练习高抬指,因为高抬指的目的就是为了把琴弹响。

就像挥动拳头击打沙袋一样,全身的力量都可以保证协调一致,但是拳头没有握紧,所以就会前功尽弃,而起不到练习的作用。

为了保证第一关节要“站稳”,在练习高抬指之前,一定要把断奏学好。

大家都知道断奏是训练手臂放松、手指独立、使手指第一关节具有相应的“支撑”能力的一个基本弹奏技巧,也是一个非常重要的技巧,它是学习其他各类技巧的基础,同样也是练习高抬指的基础。

如果在弹奏时手指第一关节能够“支撑”好,能够“站稳”。

如仍有“塌”、“软”的现象,就要注意两个问题,一是断续认真练习断奏;二是检查高抬指时是否用力不当、用力过大,当力量着实超过了手指第一关节所能承受力量的可能性时,“塌”、“软”就是必然的了。

因此,练习高抬指时也要注意手指的高度,挥动手指时的速度,以及使用的力量。

过分“夸张”就能出现新的问题。

“高抬指”同运动技巧中主张的“大运动量训练”一个道理。

跟舞蹈、杂技中的基本功训练原理相同。

作为钢琴演奏技巧中的手指的敏捷、灵巧、速度、力量、动作频率等等都是一种肌肉运动。

除非少数技巧天才,没有一定动作量的肌肉训练、手指需要的各式各样的肌肉能力是难以求得的。

有一句十分有益的训诫“技巧就是肌肉习惯”。

所有的技巧都是从我们在千百次同一动作的重复训练中培养出的肌肉习惯而获得的,道理就是这样。

当然,必须懂得训练等同于应用。

因此不能一听别人讲运用低手指、就搞得训练也不敢抬手指了。

在掌关节的机能没有训练出来的时候就强调“低手指”,一定会使手指很粘、没有爆发力。

高抬指只是一个过程和方法、绝不是最后的目的。

抬手指这样的机能训练还有一个于“放松”的关系问题。

手指要抬起来,必须依赖肌肉的收缩、这就是一种紧张。

大家都知道,“做功”的紧张是必须的。

所以“放松”不是绝对的、也不可能“一劳永逸”。

每练习一个新作品,每遇到一种新技巧,每逢一种不同的键盘组合排列,都可能引起新的紧张。

由音乐表现需要的力度层次、声音变化与控制也会产生种种紧张。

但是懂得弹的原理,就能够找到调整放松的路子,去除种种由于不熟练而引起的紧张。

所以必须要有一个明确的概念,“放松”只是针对多余的紧张而言。

弹钢琴的过程,实际就是一个“放松”和“紧张”之间辨证结合的过程。

绝对地要求“放松”,手指怎么做功呢?(二)、怎样理解钢琴弹奏中低触键(贴键)低触键(贴键),既手指用不着举起,只需贴着琴键自然落下即可。

这种方法演奏声音柔和抒情,多用于演奏抒情优美的、速度较慢的乐曲、旋律性较强、长的连奏性的片断。

像车尔尼599中的第71条,和巴赫的很多练习曲和乐曲,都应采用这样的触键方法。

贴键的训练能锻炼手指的能力;要做到对手指力度更好的控制,手指必须改变触键高度。

举一个很简单的了例子:用手推门比用脚踢门更好控制开门的过程。

音色的好坏与否取决与手指力度的控制,手指贴键弹奏就是为了更好的控制手指触键的力度。

钢琴演奏中有大量的连奏,主要用于抒情性的歌唱旋律、圆滑连贯的音型、流畅的旋律等,它的音色特点是圆润连贯、柔和抒情。

手指触键的高度对于手指下键力度有积极意义。

连奏不需要过大的力度,因此手指应保持贴键的方式触键来保证更好的控制音色。

贴键练习的另一锻炼目的是提高手指的跑动速度。

手指跑动速度与手指动作的大小密切相关。

手指离键过高,手指的行程也就越长,需要的时间也就越多。

多余的动作会浪费时间。

手指贴键能保证动作的最简洁化。

所需的时间和能量的消耗都是最少的。

这种方法比较难于掌握,不适应初学者学习,自然落下的动作看起来很容易,但做起来不好把握,往往不能很好地把握具有很强的连的感觉。

(三)、关于哈农中高抬指和贴键的练习高抬指的训练在学琴初期的众多练习曲中,《哈农钢琴练指法》的前30条无疑是最经典的。

哈农在这本书的第一条前只写下了“高高地、正确地抬起手指,每个音都要弹的非常清晰”这样一句话,至于怎样高高地抬起手指,用什么力量来把音弹得清楚没有更明确的解释,那么就只有让我们更加积极的去领悟。

由于特殊的生理结构,人手四、五指的支撑和运动都要牵扯和依附其它手指,独立性较差。

《哈农钢琴练指法》有专门的四、五指高抬练习。

通过长久的练习,可以使四、五指的掌关节形成一种肌肉习惯,加强大脑对关节的控制能力,增强其独立性,使每根手指均衡发展。

要想从《哈农钢琴练指法》中获得高抬指技术的提高,必须掌握正确的方法。

由于哈农没有说明如何进行高抬指的训练,所以出现了许多不同的方法。

那么什么样的方法才是正确、高效的呢?以第一条为例子:抬起1指并停留2至3秒,然后迅速下键,2指抬起,也停留2至3秒,往后依次是3、4、5指。

由于高抬指是主要锻炼手指能力的练习,所以练习时要求手背、手腕、前臂完全平稳,不能上下颠簸,不能借助其它力量下键。

手指触键后应充分体会力量的传递,体会支撑的感觉。

有些学生在进行高抬指训练时并没有做到手指在空中停留,只是手指抬起后快速下键,这样只能锻炼手指的爆发力,并不能很好的锻炼手指的灵活性和独立性。

手指停留可以使掌关节充分伸展,并使参与运动的肌肉得到充分的锻炼。

为了使每根手指平衡发展,练习时必须做到单个手指运动。

许多学生在练习中能做到1、2、3指单独高抬,但4指高抬往往要牵扯5指和3指。

这样的练习失去了手指平衡发展的目的,4、5指没有得到锻炼。

在练习时,必须保证每一个动作只有一个手指高抬,一个手指下键,其他的手指贴键。

单个手指的运动才能保证手指的平衡发展。

慢练1是比较容易忽视的问题,哈农在第一条前说明速度最慢的要求是每分钟60,即一秒一个音,我认为这种速度对于初学者依然过快。

慢练的最大优点是大脑有时间观察和思考动作的正确性,掌关节展开的时间更长。

花大量时间认真慢练往往能取得质量又能取得速度。

很多人在慢练中就变得思想涣散、不集中注意力,这样的练法也收不到效果。

在慢练中应非常注重自己动作的质量,只有将动作修正到最精练的程度才能有利于最终提高演奏的速度。

《哈农钢琴练指法》的前30条也是很好的贴键练习,当高抬指的训练取得一定的效果后就可以进行贴键的训练。

练习时保持手背、手腕、前臂的平稳,这一点同高抬指练习一样,单独的手指练习不能借助其他力量下键。

贴键练习应尽量提高速度,但前提必须是每个音清晰,音量也应平均。

同跑步一样,随着手指跑动的时间加长、篇幅增多,手就会出现疲劳的感觉,随之就会出现速度减慢、音不清晰、不均匀等现象。

这是训练过程中出现的正常问题,肌肉持续运动的能力(耐力)是训练出来的,当手感到疲劳时锻炼坚持的能力,提高肌肉的耐力。

加大高抬指和贴键的训练量对锻炼手的耐力和能起到积极的作用。

哈农在第2条和第3条前作出了很明确的说明,要连续不断的练习以前弹过的练习。

我们需要把前30条看成一个整体,一条接一条的练习,让肌肉耐力在长时间的训练中得到提高。

在提高手耐力的同时还应找作到肌肉的协调放松。

在长时间练习中前臂可能会出现酸胀感,这是由于手指的动作牵扯到了前臂的肌肉。

用力恰到好处、没有力的浪费是保证肌肉放松的关键。

良好的耐力与紧张放松的调节是解决手指长时间跑动的重要方面。

贴键练习和高抬指练习的练习密切相关,只有将掌关节的各种能力提高后,贴键练习才能取得成效。

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