数字媒体艺术媒体与艺术增设专业的理由和基础
对数字媒体艺术专业的认识
对数字媒体艺术专业的认识数字媒体艺术专业是近年来兴起的一门新兴艺术学科，它是以数字技术为基础，以艺术创作为核心，融合多个学科知识，涉及计算机图形学、多媒体技术、视觉与声音设计、交互设计、虚拟现实等多个领域，是一门集科技、艺术、设计于一体的综合性学科。
数字媒体艺术专业的诞生源于数字技术的发展和多媒体应用的普及。
数字技术的快速发展使得人们可以更加方便、快捷地获取和传播信息，同时也为艺术家提供了更多的表现手段和创作空间。
数字媒体艺术专业的核心是数字媒体技术的应用，它使得艺术家可以通过计算机、数字设备等工具进行数字化创作，实现更为复杂、精细的表现效果，同时也可以通过数字媒体的交互性和多媒体特性，让观众更加深入地参与到艺术作品中，增强艺术作品的表现力和感染力。
数字媒体艺术专业的学科体系比较完整，包括计算机图形学、多媒体技术、视觉与声音设计、交互设计、虚拟现实等多个领域。
其中，计算机图形学是数字媒体艺术专业的核心学科之一，它主要研究计算机图形学原理、三维建模、渲染技术等，为数字媒体艺术创作提供了重要的技术支持；多媒体技术则是数字媒体艺术专业中的另一个重要学科，它主要研究数字媒体的制作、编辑、处理和传输等技术，包括音频、视频、图像、动画等多个方面；视觉与声音设计则是数字媒体艺术专业中的另一个重要领域，它主要研究视觉与声音的表现方式和效果，包括剪辑、合成、配乐等多个方面；交互设计则是数字媒体艺术专业中的另一个重要领域，它主要研究数字媒体的交互方式和用户体验，包括人机交互、界面设计、信息架构等多个方面；虚拟现实则是数字媒体艺术专业中的另一个前沿领域，它主要研究虚拟环境的建立、交互方式和应用，包括虚拟现实技术、增强现实技术等多个方面。
数字媒体艺术专业的学科特点是多学科交叉，它涉及到计算机科学、美术、设计、音乐、影视、舞台艺术等多个学科知识，需要学生具备广泛的知识背景和综合能力。
数字媒体艺术专业的学习主要包括理论学习和实践操作两个方面，理论学习主要包括计算机图形学、多媒体技术、视觉与声音设计、交互设计、虚拟现实等多个学科的理论知识，实践操作则主要包括数字媒体的制作、编辑、处理和传输等多个方面的实践操作，学生需要通过实践操作掌握数字媒体的制作技术和应用技能，同时也需要通过实践操作提高自己的创作能力和创新能力。
浅谈数字媒体艺术专业课程设置的优势及影响因素
校园专区浅谈数字媒体艺术专业课程设置的优势及影响因素张鹏飞【摘 要】数字媒体艺术专业人才应具备“人文社科、自然科学和专业”三大基本知识体系。
设置该专业课程体系应以专业技术类课程、人文素养类课程、开发整合类课程和创意拓展类课程组成，以提升学生专业综合素质。
【关键词】综合性高校 数字媒体艺术专业 课程设置 课程体系一、综合性高校数字媒体艺术专业课程设置的优势与影响因素（一）课程设置优势作为综合性高校，其深厚的人文底蕴，较大的办学规模都可以为数字媒体艺术专业的发展创造良好的环境。
综合性高校无论从教学计划的制定到多学科师资力量的配给乃至教学硬件设施等方面较之其他类型的高校更加完备。
（二）影响课程设置的因素当前数字媒体艺术专业开设时间一般不足十年，短暂的办学时间使这些高校缺乏课程设置的经验。
此外，师资力量的匮乏，也导致教学环节中部分课程无法开设或无法获得有效的教学效果。
同时，办学时间短导致学科氛围的淡薄等。
这些因素严重影响了该专业的课程设置。
调查显示，目前大多数综合性高校在课程设置时只是简单地将某些学校的课程体系直接照搬，或是没有结合本校自身办学特点同时发展几个方向，致使课程特色不明确，也从而直接导致学生“门门会，样样生”的学习效果，进而造成学生专业认识模糊，专业基础薄弱，专业实践能力较弱。
二、综合性高校数字媒体艺术专业知识体系的基本框架2010年12月，中国人工智能学会智能数字内容安全专业委员会召开了全国数字媒体技术专业规范建设研讨会，讨论并颁布了《数字媒体技术专业规范（工程技术型）》（试用版）。
《规范》指出，数字媒体技术专业人才应具备人文社科知识、自然科学知识和专业知识，因此，其专业课程应由相对应的“人文社科、自然科学和专业”三大基本知识体系和13个类别的课程知识构成，其中人文社科知识占60%。
由此可见，数字媒体艺术专业培养的是具有一定艺术素养的、有扎实的理论知识做支撑的数字媒体艺术方面的专业人才。
三、综合性高校数字媒体艺术专业的课程设置（一）人文素养类课程模块笔者在教学实践中体会到，人文素养课程，不仅仅是数字媒体艺术专业的主干课，而且还应该贯穿于人才培养始终，四年不断线。
多媒体专业申请书范文模板
尊敬的评审委员会：您好！我谨借此机会向您申请加入贵校的多媒体专业，以便更好地实现我的职业理想和人生价值。
以下是我的个人情况和申请理由：一、个人情况我叫XXX，毕业于XX省XX市一所重点高中。
在高中期间，我一直对艺术和科技保持着浓厚的兴趣。
这种兴趣促使我深入了解多媒体领域，并逐渐发现自己在影视制作、动画设计、编程等方面具有一定的天赋和潜力。
为了更好地发挥自己的优势，我决定报考多媒体专业，全面提升自己的综合素质和技能。
二、申请理由1. 对多媒体专业的热爱和追求自从接触到多媒体领域以来，我对其产生了浓厚的兴趣。
我认为，多媒体专业是将艺术与科技完美结合的载体，具有广泛的应用前景和发展潜力。
因此，我决心致力于多媒体专业的学习和研发，为我国多媒体产业的发展贡献自己的力量。
2. 良好的基础和实践能力在高中期间，我积极参加各类艺术和科技竞赛，取得了优异的成绩。
曾获得全国青少年科技创新大赛一等奖、全省高中生信息技术竞赛二等奖等荣誉。
此外，我还自主学习了影视制作、动画设计、编程等技能，具备了一定的实践经验。
我相信，这些基础和实践能力将有助于我在多媒体专业学习中取得更好的成绩。
3. 优秀的团队协作和沟通能力我具有较强的团队协作和沟通能力。
在高中时期，我担任了班级学生会主席，组织并参与了多项班级和学校活动。
此外，我还积极参加社会实践活动，与不同背景的人交流，锻炼了自己的沟通能力。
在未来的多媒体专业学习中，我将更好地发挥这些优势，与同学们共同进步。
4. 渴望在贵校深造贵校作为我国知名的高等教育机构，拥有优秀的师资力量和丰富的教育资源。
我相信，在贵校多媒体专业的学习将使我受益匪浅，为我的未来发展奠定坚实基础。
因此，我怀着强烈的愿望申请加入贵校，期待在贵校的培养下，成为一位优秀的多媒体专业人才。
三、未来规划入学后，我将全身心投入到多媒体专业的学习中，努力提高自己的专业素养和技能水平。
在学术研究方面，我希望能够参与科研项目，为多媒体领域的发展贡献自己的智慧和力量。
数字媒体艺术专业基础
数字媒体艺术专业基础数字媒体艺术专业是当今艺术领域中备受青睐的一个学科。
数字媒体艺术专业基础是这个学科的重要组成部分，它为学生提供了必要的技能和知识，使他们能够在数字媒体领域中发挥自己的创意和才能。
数字媒体艺术专业基础教育的主要目的是培养学生的技能和知识，让他们能够在数字媒体领域中创作出优秀的作品。
这些作品可以是动画、游戏、电影、音乐、图像和互动媒体等。
数字媒体艺术专业基础课程包括计算机图形学、数字媒体技术、数字音乐、数字影像、数字艺术史等。
计算机图形学是数字媒体艺术专业基础课程中的重点内容之一。
学生将学习如何使用计算机软件创建和编辑图像、动画和视觉效果。
学生将学习使用软件工具创建基本几何形状、应用纹理、照明和动画效果等基本技能。
学生还将学习三维建模、动画和渲染等高级技巧。
这些技能将使学生能够在游戏开发、电影制作、广告制作和动画制作等行业中找到工作。
数字媒体技术是数字媒体艺术专业基础课程中的另一个重要内容。
学生将学习如何使用计算机软件创建和编辑数字音频、视频、图像和互动媒体。
学生将学习使用软件工具创建音频和视频剪辑、应用音频效果、编辑图像和视频等基本技能。
学生还将学习使用Flash、HTML5、CSS和JavaScript等开发互动媒体应用程序的技能。
这些技能将使学生能够在广告制作、电子商务、多媒体出版和Web 设计等行业中找到工作。
数字音乐是数字媒体艺术专业基础课程中的另一个重要内容。
学生将学习如何使用计算机软件创建和编辑数字音频。
学生将学习使用软件工具创建音频剪辑、应用音频效果、编辑音频等基本技能。
学生还将学习使用MIDI、音序器和数字音乐制作软件等技术创作数字音乐。
这些技能将使学生能够在音乐制作、音乐出版和音乐教育等行业中找到工作。
数字影像是数字媒体艺术专业基础课程中的另一个重要内容。
学生将学习如何使用数码相机和计算机软件创建和编辑数字图像。
学生将学习使用软件工具编辑图像、应用特效、增加和删除元素等基本技能。
数字传媒(动画)专业设置的必要性和可行性分析报告
数字传媒（动画）专业设置的必要性和可行性分析报告一、专业设置的必要性（一）中国数字传媒现状据美联社调查，在网络视频领域亚洲仍将处于领先地位，并且除新闻之外，短片、音乐视频以及用户自己创造的业余视频节目是最受网民欢迎的内容。
2014年中国在线视频市场规模为239.7亿元同比增长76.4%，2015年中国在线视频行业市场规模达到368亿，同比增长50.2%。
以数字影视为例，据了解，目前，我国有2000多家广播电视播出机构、5000家影视制作公司以及规模各异的近万家网络媒体公司，需要大量的数字影视制作人员。
据业内人士初步估计，未来几年内数字影视制作行业需要的影视人才数量超过70万人。
诸多相关企业，求贤若渴，相继以高价寻购人才。
如在江西某次招聘会上，仅手机视频制作师，以高于6万元的年薪，还是未能觅到理想人才。
据预测，未来几年，我市相关人才缺口将达到8万人。
《福建省“十三五”文化改革发展专项规划》提出，“十三五”期间文化产业增加值占地区生产总值比重超过5%，成为国民经济支柱性产业。
推动新闻出版业、广播影视业、工艺美术业、动漫游戏业、文化旅游与演艺娱乐业、创意设计与会展业等六大重点文化产业发展，加快建设文化产业基地、园区和特色产业群，促进文化产业与相关产业融合，健全现代文化市场体系。
根据国家关于产业转型升级的战略部署。
（二）龙岩数字传媒发展及人才需求状况就目前的市场需求看，兼通艺术与制作技术的复合型数字艺术人才最受企业欢迎。
随着时间的推移，全球数字化产业的发展重点在渐渐转向中国，对于数字媒体应用需求的企业必然会增多，对数字媒体人才的大量需求也成为必然趋势。
目前，我市及周边地区数字媒体设计与制作单位近600家，其中包括网络公司、游戏公司、动漫公司、电子出版部门、出版社等，高端人才仅占5%。
该行业高层次多媒体人才，月薪约为5000-8000元；而中等层次人才的月薪大多在3000-5000元左右。
比如网站视频编辑月薪为3000-5000元，视频短信制作人员达到5000-9000元/月，而具有创造性思维及实践能力的数字影视制作人才年薪可达十万元以上。
数字媒体艺术与设计
数字媒体艺术与设计数字媒体艺术与设计是一门充满创造力、创新性和技术性的艺术形式。
它结合了数字技术和传统艺术表达方式，以创造出奇妙的视觉和听觉体验。
在当今信息时代，数字媒体艺术与设计已成为一种流行的艺术形式，并在广告、影视、游戏和互联网等领域发挥着重要的作用。
数字媒体艺术与设计的发展源于信息技术和计算机科学的进步。
随着计算机图形学、虚拟现实和互联网技术的不断发展，艺术家们可以借助数字工具，创造出无限可能的艺术作品。
数字媒体艺术与设计可以通过图像、动画、音乐、视频、互动装置等多种形式，将观众与作品互动，实现艺术与科技的融合。
数字媒体艺术与设计的重要性体现在多个方面。
首先，它扩展了艺术表达的边界。
传统艺术形式受限于材料和工具，但数字媒体艺术与设计可以通过计算机软件和硬件创造出无限可能的图像和声音效果。
其次，数字媒体艺术与设计促进了观众与作品的互动。
观众不再被动地接受艺术家的作品，而是可以通过互动装置、游戏和虚拟现实等方式，积极参与到艺术创作中。
这种互动性使得观众成为了艺术作品的创造者和体验者。
最后，数字媒体艺术与设计在商业领域具有巨大的潜力。
广告、影视和游戏等行业需要精美的视觉效果和动画效果，数字媒体艺术与设计能够满足这些需求，并为商业创造巨大的价值。
在数字媒体艺术与设计领域，有许多重要的概念和技术需要了解和掌握。
首先，图形设计是数字媒体艺术与设计的基础。
图形设计包括平面设计和三维设计，艺术家可以通过使用不同的颜色、线条和形状等元素，创造出美观的图像效果。
其次，动画是数字媒体艺术与设计中常用的表达方式之一。
通过电脑生成的图像序列，艺术家可以创造出生动而有趣的动画效果。
此外，虚拟现实技术在数字媒体艺术与设计中也扮演着重要的角色。
虚拟现实技术可以创造出具有沉浸感和交互性的虚拟环境，使观众感受到身临其境的艺术体验。
数字媒体艺术与设计的应用领域广泛多样。
在广告行业，数字媒体艺术与设计可以创造出引人注目的广告形象和动态效果，以吸引观众的眼球。
浅谈高校数字媒体艺术专业建设
浅谈高校数字媒体艺术专业建设作者：李红冉来源：《青年时代》2017年第09期摘要：数字媒体艺术专业是一门交叉学科，国内很多高校已开展数字媒体艺术专业建设，但是人才培养效果却不甚乐观，难以满足社会行业的需求，究其原因是大多高校数字媒体专业学科建设不合理，教学理念与模式发展滞后。
高校在专业建设中应立足本校的专业基础与学科优势，加强数字媒体艺术特色专业建设，转变专业教学理念，教学模式多元化，注重与企业等市场主体的合作与交流，联合培养人才。
关键词：学科建设、理念模式、合作交流一、数字媒体艺术专业发展概述数字媒体艺术专业是一门交叉学科，涵盖艺术学、计算机网络技术以及传播学等学科，技术的发展使得艺术设计在制作过程、效果展示等方面产生了巨大的变化，同时艺术设计的需求也为相关技术发展提供了动力与要求。
以动画制作为例，动画艺术是在逐格绘制传统动画的基础上，采用更加便捷的电脑图形图像技术，使数字技术全方位地进入了动画绘制的过程中，改变了动画艺术的创作方式，大大提升了艺术表现力度。
[1]数字媒体艺术行业快速发展，市场应用与价值不断提升，像《魔戒》、《黑客帝国》、《海底总动员》等电影都采用了大量特效特技，在我国仅电视卡的市场规模每年就超过200亿元，而且随着人们对视觉美感要求的不断提升，数字媒体艺术产业的发展空间更为可观。
然而目前我国数字媒体艺术人才严重缺乏，尤其是数字媒体艺术高端人才，每年的人才缺口大约在15万左右。
巨大的市场空间和市场需求，促使高校在艺术专业建设方面快速发展，很多高校已开设数字媒体艺术专业，寄希望培养出具备既懂技术又懂艺术，能利用计算机技术进行设计和创作的复合型人才，但现实结果却不甚乐观，究其原因主要包括如下。
二、数字媒体专业发展存在问题（一）数字媒体专业学科建设不合理受数字媒体行业巨大的市场发展空间与人才需求、高校的招生率与就业率等因素影响，很多高校都开设了数字媒体专业，其中有的是由艺术类学科转变过来，有的则是直接开设数字媒体艺术专业。
2021 级数字媒体艺术专业数字方向
2021级数字媒体艺术专业数字方向一、引言随着科技的不断发展和社会的进步，数字媒体艺术已经成为了一个备受瞩目的专业方向。
在21世纪的今天，数字媒体艺术已经渗透到了人们的生活的方方面面，成为了人们日常生活的一部分。
数字媒体艺术专业的数字方向也变得越来越受到青睐。
二、数字媒体艺术专业的发展历程1. 数字媒体艺术的概念数字媒体艺术，顾名思义，就是将艺术与数字技术相结合，创造出新颖的艺术表现形式。
它涉及到数字影像、多媒体设计、互动艺术等多个领域的知识，是一个跨学科的专业方向。
2. 数字媒体艺术专业的起源数字媒体艺术专业起源于20世纪末，随着计算机技术的飞速发展，人们开始尝试将数字技术应用到艺术创作中。
此后，数字媒体艺术专业逐渐成为了艺术院校的重要专业之一。
3. 数字媒体艺术专业的发展现状随着互联网、虚拟现实、人工智能等技术的不断突破，数字媒体艺术专业的发展也日益壮大。
越来越多的人开始关注和重视数字媒体艺术的发展，数字媒体艺术也逐渐成为了当今社会的热门话题之一。
三、数字媒体艺术专业数字方向的特点1. 多媒体设计能力的培养数字媒体艺术专业数字方向着重培养学生的多媒体设计能力，使其能够熟练运用各种数字技术进行艺术创作，包括影像处理、声音设计、动画制作等。
2. 互动艺术创作的学习互动艺术是数字媒体艺术专业数字方向的一个重要领域，学生将学习如何利用数字技术进行互动艺术创作，包括虚拟现实、增强现实等方面的技术应用。
3. 跨学科知识的融合数字媒体艺术专业数字方向注重学科的融合，学生需要掌握艺术、设计、计算机等多个学科的知识，从而能够进行跨领域的创作和研究。
四、数字媒体艺术专业数字方向的就业前景1. 多媒体设计师数字媒体艺术专业数字方向的毕业生可以从事多媒体设计师的工作，负责各类数字媒体产品的设计和制作。
2. 视频特效师随着影视行业的不断发展，数字媒体艺术专业数字方向的毕业生还可以从事视频特效师的工作，参与影视作品的后期制作工作。
内蒙古艺术学院增设数字媒体艺术专业的理由
内蒙古艺术学院增设数字媒体艺术专业的理由（一）社会发展需求数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了"科学、艺术和人文"的理念。
该领域目前属于交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。
数字媒体艺术作为二十一世纪的朝阳产业，已成为国家“十一五”期间重点推进的高新技术产业化领域，也是国家“十二五”时期创意文化产业的重头戏之一，已建立了一批数字媒体产业发展基地。
目前该专业广受考生关注，毕业生就业前景广阔，据业内人士统计:目前我国对数字媒体艺术人才需求的缺口大约在每年15万左右，近年来，国内高等院校都竞相设置了数字媒体艺术专业，而内蒙古由于产业链条薄弱，该专业人才更为匮乏，因此，自治区部分高校也都相应增设了该专业，且发展迅猛。
然而，内蒙古自治区在数字媒体艺术专业的建设和人才培养上，还远远不能满足自治区经济文化建设的发展需求，急需建设完善。
内蒙古数字媒体艺术教育虽然在数量上已经发展到一定的规模，但质量上还大多处与中低水平，办学层次、质量体系、培养模式等方面的整体实力不高，毕业生素质较低，市场及企业都迫切需要招纳具有一定艺术创作与专业技术能力的人才，随着，我国文化产业的战略化发展，素质教育的全面普及，数字媒体艺术人才的社会需求还将进一步扩大。
以网络传媒行业为例，自治区目前有网络传媒公司500余家，每年仍以一定的速度递增，这些公司都需要大量的专业人员支持，由此可见人才短缺现象严重。
（二）高校专业发展需求经过几年发展，数字媒体艺术的内涵和外延均发生了深刻变化，专业正处于多元化的发展趋势。
自我院于2000年开设数字媒体艺术专业方向（原名称为多媒体艺术）以来，从2004—2010年全国开设数字媒体专业的本科高校共137所，由此可见，开设数字媒体艺术专业已成为高等艺术院校共同意愿。
内蒙古艺术学院作为内蒙古自治区唯一一所独立设置的全日制本科高等艺术院校，义不容辞的肩负着为自治区数字媒体艺术专业培养优秀人才的重任。
增设新媒体技术专业的理由和基础1
增设新媒体技术专业的理由和基础随着信息技术的飞速发展，新媒体技术已成为推动社会进步和经济发展的重要力量。
下面从市场需求、技术更新、教育资源、就业前景、社会适应性及人才培养等六个方面，阐述增设新媒体技术专业的理由和基础。
一、市场需求旺盛新媒体行业迅速崛起，市场需求持续扩大。
随着互联网、移动智能终端的普及，新媒体行业呈现爆发式增长，对新媒体技术人才的需求日益增长。
传统媒体数字化转型，急需掌握新媒体技术的人才。
随着媒体融合的深入推进，传统媒体正逐步向数字化、网络化、智能化方向转型，亟需一批既懂传统媒体又精通新媒体技术的复合型人才。
二、技术更新换代快新媒体技术发展日新月异，新兴技术层出不穷。
从Web2.0到Web3.0，从社交媒体到短视频、直播，新媒体技术不断更新换代，为行业发展注入新动力。
技术创新推动产业升级，对人才提出更高要求。
随着大数据、人工智能、区块链等技术在新媒体领域的广泛应用，对人才的技术水平和创新能力提出了更高要求。
三、教育资源整合跨学科融合促进教育创新，提升人才培养质量。
新媒体技术专业涉及计算机科学、新闻传播学、艺术设计等多个学科领域，有利于培养复合型人才，推动工科和艺术学的深度融合，推动教育创新和提升人才培养质量。
四、就业前景广阔新媒体行业就业前景广阔，就业机会多。
随着新媒体行业的快速发展，相关领域的就业机会不断增加，为毕业生提供了广阔的就业空间。
薪资待遇优厚，吸引力强。
由于新媒体技术人才供不应求，该领域的薪资待遇普遍较高，具有较强的吸引力。
五、社会适应性强新媒体技术专业人才不仅掌握新媒体技术的基本知识和技能，还具备创新思维和跨界融合能力，能够迅速适应社会发展的需求。
增设新媒体技术专业有助于培养符合社会发展趋势的高素质人才，为经济社会发展提供有力支撑。
六、人才培养需求新媒体技术专业注重培养学生的创新精神和实践能力，使他们能够在新媒体领域发挥重要作用。
培养具备跨学科知识和综合素质的人才。
报数字媒体专业的理由
报数字媒体专业的理由随着信息技术的迅猛发展，数字媒体行业越来越成为人们关注的焦点。
数字媒体专业作为一门新兴的学科，正在成为众多高校的热门专业之一。
那么，为什么越来越多的学生选择报读数字媒体专业呢？本文将从以下几个方面探讨这个问题。
一、前景广阔随着数字媒体技术的不断发展，数字媒体行业呈现出了蓬勃发展的趋势。
据统计，未来几年内，数字媒体行业的市场规模将会不断扩大，行业的就业前景也将越来越广阔。
因此，选择数字媒体专业的学生可以在毕业后有更多的就业机会，获得更好的职业发展前景。
二、多元化的就业方向数字媒体专业包括了多个方向，如数字艺术、数字设计、数字动画、数字影视、数字音乐等等。
这些方向都是数字媒体行业中的重要领域，而且都有着广阔的就业前景。
选择数字媒体专业的学生可以根据自己的兴趣和特长选择相应的方向，从而在就业市场上拥有更多的选择。
三、创新能力的培养数字媒体专业是一门创新性很强的学科，它要求学生不仅要有扎实的专业知识，还要具备创新能力和创造力。
在学习数字媒体专业的过程中，学生需要不断地进行实践和创新，从而培养出独特的创新能力。
这种能力在未来的职业生涯中非常重要，可以帮助学生更好地适应市场变化，创造出更好的作品。
四、与时俱进的教育体系数字媒体行业是一个不断发展、不断变化的行业，因此数字媒体专业的教育体系也需要与时俱进。
现在的数字媒体教育已经不再是以前的那种传统的教育方式，而是采用了更加先进的教育方法和技术。
数字媒体专业的教育体系不仅注重理论知识的传授，还注重实践能力的培养，使学生真正掌握了数字媒体技术和应用能力。
五、具有国际化视野数字媒体行业是一个国际化的行业，而数字媒体专业的教育也具有国际化的视野。
在数字媒体专业的学习过程中，学生可以接触到来自不同国家和地区的学习资源和文化，了解不同国家和地区的数字媒体行业的发展情况和趋势。
这种国际化的视野可以帮助学生更好地了解数字媒体行业的全球化趋势，为未来的职业发展打下坚实的基础。
对数字媒体艺术专业的认识
对数字媒体艺术专业的认识数字媒体艺术，也称为数码艺术，是一种新兴的艺术形式，它综合利用了多种数字媒体技术，如数字图像、视频、计算机图形、虚拟现实、游戏设计等，将这些技术进行拼贴，将它们应用于艺术创作、艺术表演以及艺术教育，从而发展成一种独特的艺术形式。
数字媒体艺术在当今时代占据了极为重要的地位，它不仅改变了我们看待艺术的方式，而且也改变了我们看待艺术的渠道。
在这一新生的艺术形式中，数字视觉技术的重要性尤其凸显，它是数字媒体艺术创作过程中不可或缺的一环，也是数字媒体艺术从传统艺术形式转变的重要支柱。
数字媒体艺术既可以作为一种独立的艺术形式，也可以与其他艺术形式实现融合，比如电影制作、视觉设计、装置艺术等，可以实现结合创作，让不同艺术形式之间互相补充，在一起形成一个完整的艺术视角。
在当今时代，一些全球知名的艺术院校也开设了专门的数字媒体艺术专业，其目的旨在培养高质量的现代艺术人才，推动数字媒体艺术在世界范围内的发展，并培养出一批具有创新能力、跨文化能力以及实践能力的精英创作人才。
在这样一个专业中，学生们除了需要学习和研究传统艺术形式外，还需要深入学习数字媒体技术，掌握计算机图形学、视觉感知、虚拟现实、数字图像处理、计算机游戏设计等多项技术，以获得有竞争力的知识和能力，为数字媒体艺术的发展作出应有的贡献。
在学习过程中，学生们需要不断积累实践经验，进行丰富多彩的创作实践，创造出具有创新精神的数字媒体艺术作品，以及发展出新的艺术理念。
最终，学生们可以成为把握数字媒体技术和传统艺术形式结合在一起的数字媒体艺术创作者，以及在数字媒体艺术领域内具有创新能力、跨学科能力以及实践能力的精英人才。
总之，数字媒体艺术是一种具有广阔前景而且也十分具有挑战性的艺术形式，具有独特的表现形式和技术层面，在当今时代占据了极为重要的地位，可以大大拓展艺术家创作的想象力，激发更多的创作激情，从而让艺术得以更加的自由和多样化的发展和表达。
数字媒体艺术设计与制作
数字媒体艺术设计与制作数字媒体艺术是当代艺术领域的一种新兴表现形式，它将数字技术与传统艺术相结合，创造出迷人的视觉效果和交互体验。
数字媒体艺术设计与制作是指将数字媒体技术应用于艺术设计中的过程，通过运用各种数字工具和技术手段，创造出美轮美奂的数字媒体艺术作品。
数字媒体艺术设计与制作涵盖了广泛的领域，包括平面设计、动画制作、影视后期制作、虚拟现实设计等。
它不仅仅局限于传统艺术形式，更加突破了时间和空间的限制，为艺术家提供了更多表达自己创意的可能性。
在数字媒体艺术设计与制作中，创意和技术是密不可分的。
首先，创意是数字媒体艺术作品的灵魂，它源于艺术家对生活、社会和自身情感的感悟和理解。
数字媒体艺术设计与制作不仅仅追求视觉上的美感，更重要的是要通过作品传递出艺术家的独特思想和情感。
其次，技术是数字媒体艺术设计与制作的基础。
数字媒体工具和软件的不断发展，为艺术家提供了更多的创作可能性。
从Photoshop、Illustrator到After Effects、Maya等软件的运用，数字媒体艺术家可以轻松地创造出惊艳的视觉效果和动态图像。
在数字媒体艺术设计与制作中，视觉效果和交互体验是两个重要的方面。
视觉效果是指通过色彩、线条、形状等元素的运用，创造出视觉上的冲击力和美感。
而交互体验则是指通过触摸、点击、滑动等用户操作，与作品进行互动并获得反馈。
数字媒体艺术设计与制作的目的是要激发观众的思考和情感，使他们与作品互动，获得更深层次的参与感。
数字媒体艺术设计与制作不仅仅可以在艺术领域发挥作用，它在商业和娱乐领域也有广泛的应用。
在商业方面，数字媒体艺术设计与制作可以为企业品牌、产品宣传等提供独特的视觉形象，增强品牌的知名度和美誉度。
在娱乐方面，数字媒体艺术设计与制作可以应用于电影、游戏、虚拟现实等领域，为观众带来更加震撼和沉浸的视听体验。
在数字媒体艺术设计与制作的过程中，创作者需要具备一定的技术技能和艺术素养。
首先，他们需要了解数字媒体工具和软件的使用方法，掌握基本的操作和技巧。
数字媒体艺术专业的历史由来数字媒体艺术专业的优势
数字媒体艺术专业的历史由来_数字媒体艺术专业的优势数字媒体艺术专业的历史由来数字媒体艺术专业的历史由来可以追溯到20世纪末期。
随着计算机图形学和数字技术的迅猛发展，艺术家们开始将传统的艺术表达方式与数字媒体相结合，创造出全新的艺术形式和体验。
数字媒体艺术专业的起源可以追溯到计算机艺术。
20世纪60年代，在计算机技术的推动下，艺术家们开始利用计算机生成图形和图像，并探索数字媒体对艺术创作的影响。
随着计算机技术的进一步发展，数字媒体艺术逐渐成为一个独立的学科领域。
数字媒体艺术专业的天然优势创新性和表现力：数字媒体艺术专业鼓励学生进行创新的艺术实践，通过数字技术和媒体工具探索新的艺术表达方式。
数字媒体艺术可以突破传统艺术形式的限制，创造出独特、创新的艺术作品。
多媒体融合与互动性：数字媒体艺术专业结合了多种媒体形式，如图像、音频、视频、动画和互动技术等。
学生可以学习和运用这些媒体技术，创造出丰富多样的艺术作品，并且可以与观众进行互动。
艺术与科技的结合：数字媒体艺术专业将艺术与科技相结合，对创意和技术进行融合与平衡。
学生能够学习计算机图形学、编程、虚拟现实等技术，以及艺术理论和创作方法，实现艺术与科技的协同创作。
可视化和表达能力：数字媒体艺术专业培养学生的可视化思维和表达能力。
学生可以通过数字媒体工具和技术将想法和感受以视觉和声音的形式表达出来，使观众能够更直观地感受和理解作品的意境和情感。
多领域交叉合作：数字媒体艺术专业通常与设计、传媒学、计算机科学等多个学科领域交叉合作。
学生能够与其他专业的学生合作，共同开发创新的数字媒体项目，培养团队协作和跨学科思维能力。
就业前景广阔：随着数字媒体产业的不断发展，对数字媒体艺术专业毕业生的需求不断增加。
学生在校期间能够获得丰富的实践经验，为日后在数字媒体产业就业提供良好的竞争力。
数字媒体艺术专业培养目标创意表达能力：培养学生具备丰富的创意表达能力，通过数字媒体艺术的形式传达思想、观点和情感，表达个人独特的艺术创意。
数字媒体艺术专业有哪些应用前景数字媒体艺术专业的优点
数字媒体艺术专业有哪些应用前景_数字媒体艺术专业的优点数字媒体艺术专业有哪些应用前景广告和营销：数字媒体艺术专业的毕业生在广告和营销领域中担任创意总监、视觉设计师、动画师等角色，为品牌和产品创作吸引人的数字媒体广告和宣传材料。
影视和动画制作：数字媒体艺术专业的毕业生在电影和电视节目制作、动画片制作等领域担任视觉特效师、动画师、场景设计师等角色，应用数字媒体技术创作出精彩的视觉效果和动画作品。
游戏开发：数字媒体艺术专业的毕业生在游戏开发工作室中担任游戏设计师、美术设计师、角色建模师等职位，负责游戏的视觉设计和艺术创作，为游戏增添精彩的视觉体验。
虚拟现实和增强现实：数字媒体艺术专业的毕业生可以在虚拟现实和增强现实领域中从事创作和设计工作，为虚拟现实游戏、沉浸式体验和增强现实应用创造出惊人的视觉效果和用户体验。
网站和应用界面设计：数字媒体艺术专业的毕业生可以在网页设计、应用界面设计等领域中工作，为网站、移动应用等数字产品设计出具有吸引力和易用性的界面和用户体验。
数字媒体艺术专业的优点创意表达能力：数字媒体艺术专业注重培养学生的创造力和艺术表达能力，毕业生具备创造出独特视觉效果和艺术作品的能力。
多媒体技能综合性：该专业涉及到图像处理、动画制作、交互设计、音频处理等多个领域的混合技能，毕业生能够将不同媒体形式融合运用，创作出具有多样性的艺术作品。
技术应用广泛：数字媒体艺术专业毕业生能够熟练运用各种数字媒体软件和工具，将艺术创作与最新的技术结合，应用于广告、影视、游戏等领域。
实践经验丰富：专业注重学生的实践能力培养，通过项目实践、实习等形式，让学生在实际操作中积累丰富的经验，提升其就业竞争力。
创新和追求引领：数字媒体艺术专业鼓励学生进行创新实践和追求不同的艺术风格，毕业生具备创新思维和追求艺术领域前沿的能力，能够以自己的独特视角赋予作品新的表达形式。
数字媒体艺术专业就业方向本专业学生毕业后可在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育等行业工作从事行业：毕业后主要在新能源、互联网、广告等行业工作，大致如下：1 新能源2 互联网/电子商务3 广告4 影视/媒体/艺术/文化传播5 计算机软件从事岗位：毕业后主要从事平面设计师、ui设计师、多媒体设计师等工作，大致如下：1 平面设计师2 ui设计师3 多媒体设计师4 后期制作5 文案策划数字媒体艺术就业前景好不好数字媒体专业发展前景广阔。
数字媒体艺术媒体与艺术增设专业的理由和基础
数字媒体艺术(媒体与艺术)增设专业的理由和基础一、学校定位昆山杜克大学的办学宗旨是立足昆山，服务长三角，辐射江苏、中国、亚洲乃至世界，全方位实施人才培养、科学研究、社会服务和文化传承与创新。
学校目标定位于建成综合性、精英式、研究型、国际化、世界一流大学。
坚持“小规模、高质量、精英式”方针，突出杰出/拔尖人才教育理念；坚持国际化和本民族文化之根“世界公民”的培养目标，突出人才的全球视野和社会责任意识；坚持面向问题和面向需求导向，突出“服务真理与正义、服务社会与国家”的宗旨；坚持现代大学治理模式，突出崇尚学术、教授治学原则；坚持面向未来教育教学模式创新，突出批判性思维、通识教育和素质教育特色。
学校推行的本科教育核心理念是通识博雅教育，旨在培养中国乃至世界未来的领军人才、拔尖创新人才，期待培养出的学生能将文化、艺术、体育、科学与技术充分融合，知识、能力、素养并重，促进学生的全面发展，为他们在探索未知、解决人类面临的重大问题的道路上走得更高更远，打下坚实的基础。
研究生教育则是面向问题、面向需求、面向未来，跨学科设置学科项目，培养科学领域和行业的领军人才和高层次创新人才。
学生总体人数规划为：到2026年学生规模稳定在3500人，其中本科生2000人以上。
从学校设立伊始就旨在探索实践通识博雅教育而举办的本科第二校园国际化学习项目，目前已成功开设6期，共招收来自美国、印度、尼日利亚、坦桑尼亚、韩国和越南等外国高校以及北京大学、清华大学、复旦大学、浙江大学、南京大学、武汉大学、北京师范大学、北京外国语大学、南开大学、中山大学等49所国内高校的交流学生368人，开设的课程涵盖各种主题，包括艺术和人文学科、社会科学以及理工科学，突出小班教学、师生互动、批判性思维、形式多样的教学模式，取得非常好的效果。
杜克大学于 2014 年秋季成立了由24位资深教授组成的“中国通识博雅教育委员会”，先后调研考察了多所中国内地和香港地区的大学，以及美国、欧洲和亚洲其他国家多所大学的本科教育。
有趣的介绍数字媒体艺术设计专业的推文
有趣的介绍数字媒体艺术设计专业的推文
1、数字媒体艺术设计专业介绍
数字媒体艺术设计是集数字媒体技术应用和艺术设计于一体的
专业，培养学生具有扎实的数字媒体技术应用能力和艺术理论基础，掌握数字技术在影视艺术领域、网络多媒体艺术领域中的知识、技能和具体运用，成为本行业领域中具有较宽知识面和较强技能的高级专门人才。
本专业是在20XX年由原电脑艺术设计专业、多媒体设计与制作专业、数字空间艺术专业、交互媒体设计专业、数字传媒艺术专业、数字媒体设计与制作专业合并而来。
2、数字媒体艺术设计专业培养目标
培养为信息产业和创意产业不断探索可能性的生力军，他们能够敏锐地发现需求，利用流畅的交互及强悍的视觉表达，精准地执行项目，完成具有创新价值的用户体验。
他们更能够驾驭信息生活，洞察趋势与需求，提炼信息价值，选择适合的媒介，塑造未来的生活方式。
已培养六届近500名本科生，以理论研究结合实际课题项目方式培养近30位研究生，培养优势与特色鲜明。
毕业生在数字娱乐产业、信息产业、动画行业里已经做出优异的成绩。
湖南信息学院新增数字媒体艺术等4个本科专业1500字
湖南信息学院新增数字媒体艺术等4个本科专业1500字湖南信息学院是湖南省重点本科高校，为了满足社会对数字媒体艺术领域的需求，近年来新增了数字媒体艺术等4个本科专业。
下面将对这四个本科专业进行详细介绍。
1. 数字媒体艺术专业数字媒体艺术专业是培养掌握数字媒体创意设计、数字媒体技术应用和数字艺术表现能力的复合型创意人才的专业。
该专业注重理论与实践相结合，课程设置包括平面设计、动画设计，建筑景观设计等多个方向，培养学生在数字媒体制作、视觉传达、创意设计等方面的能力。
毕业生可以在广告公司、设计机构、游戏公司等数字媒体领域从事创意设计、视觉传达等工作。
2. 新媒体艺术与设计专业新媒体艺术与设计专业是培养具备新媒体创意设计与制作的专业技能以及跨媒介艺术实践能力的创意设计人才的专业。
该专业通过对计算机技术与艺术设计的有机结合，培养学生在数字媒体设计、互动传媒、虚拟现实等方面的综合能力。
毕业生可以在新媒体广告公司、网络媒体及互动设计公司等从事新媒体创意设计、互动媒体制作等工作。
3. 游戏与动漫设计专业游戏与动漫设计专业是培养掌握游戏与动漫设计、策划和制作技术的专业人才的专业。
该专业注重培养学生的游戏和动漫创意设计能力，课程设置包括游戏设计、角色设计、场景设计等多个方向。
毕业生可以在游戏开发公司、动漫制作公司、数字媒体企业等从事游戏策划、角色设计、场景制作等工作。
4. 广告学专业广告学专业是培养具备广告创意设计、市场营销与品牌管理能力的专业人才的专业。
该专业注重培养学生的广告创意和营销策划能力，课程设置包括广告设计、广告创意、营销学等多个方向。
毕业生可以在广告公司、市场调研公司、品牌管理部门等从事广告创意设计、市场营销、品牌策划等工作。
以上是湖南信息学院新增的数字媒体艺术、新媒体艺术与设计、游戏与动漫设计以及广告学等4个本科专业的简要介绍。
这些专业的设置体现了学院紧跟时代发展趋势，适应社会对相关专业人才的需求，为学生提供多元化的专业选择，培养具备创意设计和实践能力的高级人才，促进数字媒体艺术等领域的发展。
报数字媒体专业的理由
报数字媒体专业的理由作为数字时代的新兴产业，数字媒体已成为当今社会最重要的传播和表达形式之一。
数字媒体可以通过全球范围内的互联网，以及移动设备和社交媒体的普及，让信息迅速传播，影响力太大，对社会、政治和经济等领域都产生了深远影响。
因此，我认为报读数字媒体专业是一种正确的选择。
首先，数字媒体专业可以培养学生的创意能力。
随着社交媒体和移动设备的普及，数字媒体的表现形式越来越多元化，人们对创意的需求也日益增加。
一个成功的数字媒体作品需要有扎实的编程、设计、编辑技能，同时要有创意，能够吸引和引导受众的关注和参与。
因此，数字媒体专业不仅重视学生的技术学习和练习，还注重帮助学生提高创造力和想象力，发挥他们的天赋和潜能。
其次，数字媒体专业具有强大的就业潜力。
随着新媒体和数字经济的快速发展，数字媒体专业已成为当今社会最受欢迎的专业之一。
数字媒体行业的就业前景非常广阔，就业领域也非常丰富，学生可以选择从事文学、设计、广告、传媒等多个领域的工作。
特别是数字营销已成为当今市场竞争的重中之重，企业愿意为专业能力深厚的数字媒体人才提供高薪和丰厚的福利待遇。
第三，数字媒体专业是一种可以实现自我价值的专业。
作为数字时代的主力军，数字媒体不仅在传播信息和观念方面扮演着关键角色，还具有重要的社会责任和影响力。
一位数字媒体人可以通过自己的工作，为社会提供有益的信息和有意义的思考，同时也能让自己的价值得到实现和提升。
数字媒体专业的学生可以在学习和实践中逐步提高自己的技能和能力，为自己的事业道路铺平了一条坚实的路。
报读数字媒体专业是一种很有前途的选择。
随着社交媒体和移动设备的蓬勃发展，数字媒体行业的增长和变革非常快速，学生在学习和实践中将会发现越来越多的机会和挑战。
如果您想自己的职业生涯充满创造力和挑战，并且愿意为数字媒体行业的发展和进步做出贡献，那么报读数字媒体专业是一个非常好的选择。
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数字媒体艺术(媒体与艺术)增设专业的理由和基础一、学校定位昆山杜克大学的办学宗旨是立足昆山，服务长三角，辐射江苏、中国、亚洲乃至世界，全方位实施人才培养、科学研究、社会服务和文化传承与创新。
学校目标定位于建成综合性、精英式、研究型、国际化、世界一流大学。
坚持“小规模、高质量、精英式”方针，突出杰出/拔尖人才教育理念；坚持国际化和本民族文化之根“世界公民”的培养目标，突出人才的全球视野和社会责任意识；坚持面向问题和面向需求导向，突出“服务真理与正义、服务社会与国家”的宗旨；坚持现代大学治理模式，突出崇尚学术、教授治学原则；坚持面向未来教育教学模式创新，突出批判性思维、通识教育和素质教育特色。
学校推行的本科教育核心理念是通识博雅教育，旨在培养中国乃至世界未来的领军人才、拔尖创新人才，期待培养出的学生能将文化、艺术、体育、科学与技术充分融合，知识、能力、素养并重，促进学生的全面发展，为他们在探索未知、解决人类面临的重大问题的道路上走得更高更远，打下坚实的基础。
研究生教育则是面向问题、面向需求、面向未来，跨学科设置学科项目，培养科学领域和行业的领军人才和高层次创新人才。
学生总体人数规划为：到2026年学生规模稳定在3500人，其中本科生2000人以上。
从学校设立伊始就旨在探索实践通识博雅教育而举办的本科第二校园国际化学习项目，目前已成功开设6期，共招收来自美国、印度、尼日利亚、坦桑尼亚、韩国和越南等外国高校以及北京大学、清华大学、复旦大学、浙江大学、南京大学、武汉大学、北京师范大学、北京外国语大学、南开大学、中山大学等49所国内高校的交流学生368人，开设的课程涵盖各种主题，包括艺术和人文学科、社会科学以及理工科学，突出小班教学、师生互动、批判性思维、形式多样的教学模式，取得非常好的效果。
杜克大学于 2014 年秋季成立了由24位资深教授组成的“中国通识博雅教育委员会”，先后调研考察了多所中国内地和香港地区的大学，以及美国、欧洲和亚洲其他国家多所大学的本科教育。
为了清晰地了解社会对昆山杜克大学创新性本科教育的需求，学校和杜克大学还聘请了中国市场研究咨询公司（China Market Research Group，CMR）在中国、泰国、韩国以及新加坡，对161所中国高中和51所国外高中的学生、学生父母和教育工作者进行了调查和访谈。
学校还邀请杜克大学、武汉大学、北京大学、清华大学、同济大学、东南大学、北京师范大学、山东大学、中国人民大学、中国高等教育学会等单位的本科教育专家学者就教学理念、人才培养目标和课程体系框架进行了专题会议研讨。
在此基础上，经过美国杜克大学、武汉大学三年的共同规划和精心准备，完成以通识博雅教育为特色的本科学历学位教育总体方案。
继2016年首批申请设立的自然科学、社会科学与人文艺术等3个领域内8个本科专业获教育部批准后，2017年计划申请增设七个新专业。
并计划于 2017年夏季开始自主招生的遴选工作，2018年秋季学生正式入学。
此后逐年申请增设若干专业，到2020年计划达到20个前沿交叉性强的本科专业，基本上能够满足通识博雅教育所需要的学科领域的全面覆盖和广泛的课程体系，满足学生充分自由选择的需求。
2018 学年首届本科生计划招收约175名中国大陆学生及50名左右外籍/港澳台学生，2019学年计划招录325人左右，2020学年计划招录425人左右，2021学年后达到稳定招生人数500人。
在每届学生当中，学校规划招收60%左右的中国大陆学生，另外40%来自其他国家或地区。
为了确保学校招生质量，学校将采取与美国杜克大学同等的申请流程和录取标准，即需要提交英语语言考试（托福或雅思）成绩、推荐信及个人陈述，并需要参加学校安排的面试。
对于中国籍学生必须参加高考，成绩到达所在省份本科第一批次录取分数线。
同样，国际学生需要提交SAT或ACT等相关成绩。
昆山杜克大学所有本科学生在达到学位要求后，都将获得两张学士学位证书，即昆山杜克大学和杜克大学学士学位证书；同时还将获得昆山杜克大学本科毕业证书。
二、本科教育的理念和特色如何面对本世纪全球化以及人类面临多种挑战的大环境，培养有创新精神、有服务社会理念、有扎实学科基础、跨学科视野、独立思考、敢于挑战复杂交叉学科问题的本领、有对本土文化深厚的基础和多元文化的理解包容、面向全球化的人才，是我们在本科学位教育方案设计过程中深入思考的问题。
另外，在全球高等教育理念提升和需求扩大的背景下，在教学方法和科技手段快速变化情况下，如何结合杜克大学本科教育的精髓和中国特色，设计满足社会的需求并吸引国内外优秀学生的本科学位课程，也是我们一直思考的问题。
二十一世纪对学生整体素质的培养对教育工作者提出了很大的挑战。
在通识博雅教育课程的设计过程中，我们侧重于人类社会共同面临的巨大挑战，比如环境、能源、健康、政治、市场；同时我们提供富有中国特色的课程来吸引对中国文化、历史、经济等感兴趣的学生。
培养学生的全球视野、对不同文化的理解和包容，以及关心二十一世纪世界公民应承担的责任和义务也是通识博雅教育的重要组成部分。
在学生整体素质教育和培养的过程中，交流和表达、逻辑和定量推理能力是非常重要的。
因此在通识博雅教育方案设计中，我们提倡知识内容的掌握和创新能力培养的融合与兼顾。
昆山杜克大学本科教育方案和课程设计的四个最重要的特色是：通识博雅教育、跨学科、国际化以及小班教学。
我校本科教育课程规划遵循通识博雅教育的原则，兼具美国杜克大学本科教育的鲜明特点：跨学科的教学方法和内容、重视问题研究、基于问题和团队的学习，以及学生可以精心定制个性化的课程安排。
这种教育能够塑造批判性思维和解决问题的能力，同时奠定广博的知识基础，培育灵活运用知识的能力。
昆山杜克大学的跨学科课程模式和范围较美国杜克大学而言更加大胆尝试创新探索。
以人为本的校园学习和生活环境，创新和集成式的教学，紧密而融洽的师生互动，具有多元文化和兴趣背景的学生齐聚一堂——这些都将是昆山杜克大学与中国传统本科高校的显著区别。
凭借自身规模较小、注重教学的特点，向学生提供一对一的学术指导和参与研究的机会，更好地培养学生的知识发现和创造能力。
另外，昆山杜克大学的本科教育方案具有显著的跨文化倾向：因为中国大陆学生将与来自世界其他国家和地区的师生共同在这种生活学习集成式的环境中接受教育。
昆山杜克大学将培养学生从多角度看待问题和跨文化合作的能力，这对学生的未来发展至关重要。
昆山杜克大学将把握历史机遇，将美国杜克大学在长期人才培养过程中积累的最佳实践方法进行创新与融合，通过构建国际化的课程体系、教学方法、教师来源、学生构成及国际化的校园体验，将国际化和本土化教育模式有机统一，将全球背景和多元文化高度融合。
三、申请增设专业的理由数字媒体艺术专业同时涵盖了作为传播过程的媒体与作为创意和纪实表达的艺术。
通过探究媒体与艺术史，以及新兴技术和文化，本专业学生将深入理解这些领域，并可将其广泛应用于未来的人生抉择。
传媒研究可包括地方、国家和全球各级的传播学、新闻学、科学、技术及社会研究。
艺术研究可涉及电影、摄影等视觉艺术，以及声音、音乐、戏剧和文学。
媒体与艺术的交集不仅为学生奠定全面的基础，同时使学生有机会投入某一特定领域进行学习和实践。
媒体与艺术交融也是跨学科的体现，跨学科这一概念是昆山杜克大学通识博雅教育的基础。
一方面，接触艺术可为学生的全面发展做准备，使学生认识到世界的广度和深度，从而能够创造性地探寻、发现和实施针对全球性问题的解决方案。
纪实艺术尤其如此，它将历史与创意相结合，并将对文化传统的理解与艺术想象相结合。
另一方面，媒体素养并非奢侈品，而是在这个相互连通的世界生活的必需品。
本专业学生将更全面地了解广义传媒的演进历程，以及当今媒体和媒体系统如何与社会中的机构、个人及思潮相互影响。
媒体与艺术研究与当今的中国尤为相关，因为中国有着极其丰富的艺术史，而艺术史与民族身份认同和社会发展紧密联系。
此外，中国的媒体发展水平全球领先，其网络用户数量及定期阅读和观看新闻的人数居全球第一，社交媒体的使用和发展也处于最前沿。
四、申请增设专业的基础昆山杜克大学与杜克大学合作，在提供该领域的教育方面具有独特的优势。
杜克大学艺术与传媒系的全体教员可获得最先进、最前沿的技术资源，可与全球的传媒和艺术界知名人士建立联系。
比如，数字媒体艺术专业的学生可以接触蜚声国际的杜克大学纪录片研究中心、拥有丰富纪录片艺术档案的鲁宾斯坦图书馆、移动影像艺术项目、艺术史和视觉研究系、德威特·华莱士传媒与民主中心、视觉与传媒研究项目等，这些中心或项目具有知名的校友和关系网，包括公共广播公司《新闻时间》栏目的Judy Woodruff 和纽约时报的David Brook等。
杜克大学实验和纪录片艺术硕士是艺术实践领域顶尖的研究生项目，将为昆山杜克大学的数字媒体艺术专业提供重要支持和教学资源。
此外，杜克大学的音乐、舞蹈、艺术与艺术史、文学等专业可提供与各界音乐家、表演者、作家和艺术家接触的机会。
本专业最有价值之处在于，学生可接触中国和美国的传统，充分感受这两种传统之间的碰撞与互补。
上述各系、项目和研究中心拥有众多杰出的知名教员，比如Guo-Juin Hong（亚洲和中东研究）、Thomas Rankin （纪录片研究中心）、Kristine Stiles 和Gennifer Weisenfeld （艺术，艺术史和视觉研究）、Bill Adair 和 Phil Bennett （德威特·华莱士传媒和民主中心）、Sunshine Hillygus （政治学）和Kenneth Rogerson （桑福德公共政策学院），他们将为昆山杜克大学教学研究提供创意、灵感，发挥引导作用。
武汉大学在媒体艺术领域也为该专业提供有力支持。
数字媒体艺术专业学生可以获益于武汉大学新闻传播学院强劲的师资力量和教育资源：21名教授，19名副教授，其中1位国家级教学名师、1位入选国家第一批“万人计划”、4位教育部新世纪优秀人才、3位享受国务院政府特殊津贴、2位珞珈杰出学者、1位楚天学者特聘教授、2位珞珈学者特聘教授、3位珞珈青年学者。
学院拥有一个教育部人文社会科学重点研究基地——武汉大学媒体发展研究中心，全国高校第一家传媒类国家级实验教学示范中心——武汉大学新闻传播学实验教学中心，一个教育部、财政部支持的人才培养模式创新实验区——多媒体时代记者型主持人培养模式创新实验区。
此外，学院聘请了50多位海内外知名的新闻传播学者和业界人士担任学院的兼职教授或客座教授。
数字媒体艺术专业学生将有机会享受武汉大学在传媒领域与世界各地、特别是亚洲地区高校深入合作带来的机会：新闻传播学院先后与美国伊利诺依大学传播学院、法国波尔多三大组织传播中心、英国桑德兰大学媒介研究中心、新西兰坎特布雷大学政治学与传播学院、韩国成钧馆大学放送学院、台湾铭传大学传播学院、台湾文化大学传播学院、香港城市大学英文传播系、香港中文大学新闻与传播学院等30多所教育、科研机构，建立了长期稳定的交流合作关系。