艺术与科学的关系和影响
艺术与科学的关系和影响
艺术与科学的关系和影响艺术与科学是人类的两大创造性工作,也是人类所具备的两种特殊的能力,是人类最高心智的产物。
而艺术与科学结合,已经成为新世纪人类思想和文化发展的主流。
艺术与科学的结合,将会弥补艺术与科学技术本身的缺陷,互为补充,最终造福人类的生活,促进人类的进步。
一、艺术与科学的相互关系艺术与科学的融合是21世纪艺术发展与科学进步的大趋势。
艺术与科学结合,有利于艺术家介入社会、介入生活,全方位地表现和反映社会生活,也有利于艺术家进一步开拓视野,提高创作水平,加深对艺术规律和本质的认识。
同样,艺术与科学的结合,也有利于科学家从审美的角度来发明创造,从现代人的思想观念出发,探索人类的需求,以满足现代人的价值追求。
在现实生活中,科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性,是人类对自然现象的抽象和总结,适用于所有的自然现象。
它的真理性植根于科学家以外的外部世界,科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。
艺术家追求的普遍真理性也是外在的,植根于整个人类,没有时间和空间的界限。
尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同,但它们之间有着很强的关联性。
因此,艺术与科学的关系是同智慧和情感密切相联的。
对艺术的美学鉴赏和对科学观念的理解都需要智慧,随之情感会得到升华。
没有情感的因素和促进,我们的智慧不会开拓创新。
所以,科学和艺术是不可分的,两者都是在寻求真理的普遍性。
普遍性一定植根于自然,而对自然的探索是人类创造性最崇高的表现。
事实上如一个硬币的两面,科学和艺术源于人类活动最高尚的部分,都追求着深刻性、普遍性、永恒性。
其实早在多年前,我们的祖先已经在无意识中把艺术与科学联系在一起了。
最典型的是文艺复兴时期,文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想,绝不仅局限于人文文化,它涉及到艺术文化领域的多个方面,由人文主义运动、宗教改革运动和启蒙思想运动所构成,这些运动都渗透着一种理性主义,通过理性主义恢复了人的尊严。
这个时期产生了许多思想和学术的巨匠,他们在科学与人文的领域中充分施展着自己多才多艺的天赋。
谈艺术与其它科学之间的关系
谈艺术与其它科学之间的关系艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态,它通过生产实践活动,反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活,创造美的精神产品,满足人们精神上的审美需要.;科学因为还没有一个公认的定义,在这我结合我看到的资料认为科学是由人本身俱来的好奇心诱导,经过生产实践,来了解和解释未知世界的方法。
艺术与科学都是人类社会重要的两大文化现象,是人类探索世界的两种的方式;是人类创造性劳动的成果,也是人类所具备的独特能力。
艺术创造出了人类的精神文明,而科学则创造出了人类的物质文明。
它们一直以来都是人类社会不可缺的部分。
关于艺术与科学的两者之间的关系时,存在两种不同的观点。
一种观点认为艺术与科学基本是一致的,两者的终极目标都是要揭示真理,并且都要追求和谐对称,多样统一等美的形式,尤其强调艺术创造和科学创造的同一性。
另一种观点认为艺术和科学是完全对立的,这个观点强调,从本质上讲,科学是理性的,客观的,注重事实的;艺术却是感性的,主体的,注重情感的。
但上述两种观点都过于绝对和片面。
从总体上讲艺术与科学两者之间既有联系,又有区别。
从人类文化史来看,艺术与科学之间早有联系。
艺术与科学的联姻有三个辉煌时期。
第一辉煌时期是在古希腊时期,早在公元前6世纪,古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了“美是和谐”的思想。
毕达哥拉斯学派大半是数学家,他们把和谐的原则当作宇宙间万事万物的根源。
毕达哥拉斯学派提出了“黄金分割”的理论,以及音乐里的数量比例关系,并且将这些原则运用到建筑,雕塑,绘画等各门艺术中去。
第二次辉煌时期,是在文艺复兴时期,在这一时期自然科学有了极大的发展,如哥白尼的日心说,哥伦布和麦哲伦等人在地理方面的发现,以及伽利略在数学,物理学方面的发明,使得人们对宇宙有了新的认识,形成了新的世界观和方法论,对艺术产生了极大的影响。
这个时期一些既是科学家,又是艺术家如达芬奇既是大艺术家,又是科学家和工程师,他在解剖学,植物学,光学,力学等等科学领域都有巨大成就。
艺术与科学的关系艺术概论
艺术与科学的关系艺术概论
艺术与科学是两个看似相互独立的领域,但实际上二者之间存在
着千丝万缕的联系。
从古至今,艺术和科学一直并存,而两者的互相
渗透、相互影响则是不断发展和演变的。
一、艺术的创作离不开科学的支持
要想取得良好的艺术表现,科学技术是至关重要的。
艺术家需要
借助各种工具和技术,在材料、背景、色彩、音效等方面实现创作理想。
比如,油画和绘画技法需要运用光线的原理,音乐声音的制作离
不开信号处理;而电影的创作过程则需要借助光学摄像机、光反射、
分色分帧等技术的支持。
二、科学对艺术的影响
自科学技术的发展与完善,艺术创造中的元素也越来越多地受到
科学原理的影响。
比如,艺术家用电子音乐创作,描述现代人的心理
深层次;3D打印技术的出现,让一些艺术品的立体化呈现变得更加容易。
三、艺术对科学的启迪
科学家常常在寻找新的发现和解决问题的过程中寻找灵感和想象力,艺术就有着独特的创意风格和灵感来源。
比如,人工智能领域的
研究进程借用了music的音乐理论,同时,基于交互式设计的理念也
为工具创新和探索打开了新的思路。
总之,艺术与科学之间的关系是千丝万缕的。
两者之间的较量并
不一定简单,艺术家不仅仅受制于科学,科学本身也需要艺术的启迪。
因此,二者之间的合作交流和互相影响将大大推动整个文化的进步。
浅谈艺术与科学的关系
浅谈艺术与科学的关系摘要:科学与艺术的互动关系是伴随着整个社会的发展和进步的,同时科学与艺术是发展也是行影相随的,艺术需要科学的眼光来创作,科学指导艺术的发展,艺术为科学提供了服务,艺术与科学的关系既是分开的学科,又是相互依存的,艺术离不开科学,科学也少不了艺术,艺术时刻都发生,是永恒的。
关键词:艺术;科学;融合当今社会人们会片面的认识艺术与科学关系,认为艺术是艺术,科学是科学。
艺术偏向于感性,科学偏向于理性。
实施在工作中就将两者分开理解应用,从而单纯的用科学来揭示奥秘,用艺术来揭示情感。
把艺术与科学各自单独分开运用在任何事物当中,这样使科学过于知识化、枯燥化、概念化。
对知识的普及与传播也产生了一定障碍。
科学在发展,人们的审美意识也随之不断的提高。
所以就要求我们更要深层次的理解艺术与科学之间的奥秘。
一、艺术与科学的关系科学与艺术的互动关系是伴随着整个社会的发展和进步的,同时科学与艺术是发展也是行影相随的,艺术需要科学的眼光来创作,科学指导艺术的发展,艺术为科学提供了服务,艺术与科学的关系既是分开的学科,又是相互依存的,艺术离不开科学,科学也少不了艺术,艺术时刻都发生,是永恒的。
在欧洲,艺术是非常发达的,科学技术也是非常进步的。
这点我们在参观上海世博会上,我们更深刻感受到发达国家在场馆展示与阐述思想上,将艺术与科学的融通运用的非常完美。
两者的完美融合更进一步便于我们去直观的理解展馆所表达的深层含义。
艺术与科技的结合日益紧密。
如今所谓新潮科技无不如此,极力运用多媒体艺术,装置艺术等等手法展示及阐述概念。
从展示的角度来说,它们的视觉冲击力也远远超过传统理论传播。
世博会本身就是一个展示科学技术的场所,这些所谓高新科技,利用艺术的表现力在世博会中可谓如鱼得水。
这点充分说明科学的原理及理论,用艺术表达给我们,会更显得通俗易懂,更富有趣味性。
所以科学理论与艺术形式是可以互相融合、互相作用来促进两者的发展。
在艺术与科学的融合中,科技与艺术的结合更为紧密。
论科学美与艺术美的关系
论科学美与艺术美的关系科学美与艺术美是两种不同的美的表现形式,但它们之间有着紧密的联系和相互依赖的关系。
科学追求的是真实与客观,通过严谨的研究、实证和推理,以揭示宇宙的规律和本质,科学美则是通过科学的发现和解释来呈现出的一种美的表现形式。
而艺术则是通过创造与表达,以感性与主观的方式呈现出的一种美的表现形式。
尽管它们的目标和方法不同,但科学美和艺术美有着紧密的互动关系。
首先,科学美和艺术美可以相互借鉴与启发。
科学的发现和创新往往会激发艺术家的创作灵感。
科学家们通过对自然界的观察和实验,发现了许多美妙的自然现象和规律,这些科学发现可以成为艺术家们创作的灵感源泉。
例如,伦勃朗的绘画作品《解剖课》就是受到解剖学家的研究启发而创作的。
而艺术家的创作也可以激发科学家的思考和研究。
艺术作品中所呈现出的形式美、色彩美和情感美,可以激发科学家们对感知机制、视觉感知以及人类情感的研究和探索。
其次,科学美和艺术美都需要创新与探索。
科学美和艺术美都需要创新的思维和探索未知领域的勇气。
科学家们通过不断创新的实验设计、理论建模和假设验证,来拓展我们对世界的认知。
而艺术家们通过表现形式、创作技法和主题的创新,来探索和突破艺术领域的界限。
例如,现代艺术运动就是对传统艺术形式和观念的颠覆和创新,它通过新的艺术表达方式和主题来挑战艺术的边界,让我们对艺术的定义和审美标准有了新的思考。
此外,科学美和艺术美都有助于人们对世界的理解和情感的表达。
科学的发现和解释使我们能够更深入地理解自然界的运行规律和宇宙的本质。
科学美通过科学图像、模型和展示,让我们更直观地感受到科学的美。
例如,远观星空,我们可以欣赏到一幅幅美丽的星空照片,这些照片是通过科学技术拍摄和处理而成的,让我们感受到宇宙的辽阔与神秘。
而艺术美则主要是通过感性和主观的表达方式,帮助我们更深入地认识和感受自我、他人和世界。
艺术家通过作品来表达他们对生活和人性的观察和思考,通过作品的视觉、听觉和感官的冲击,激发观众的情感共鸣和思考。
艺术与科学的区别与联系
艺术与科学的区别与联系我们现在所知道到的文化有着各种类别,不同学科之间逐步泾渭分明。
其中“艺术”与“科学”两种活动领域,给人的感觉就是完全没有关系。
一个感性一个理性。
艺术以感性表达方式, 给人以娱乐、情感慰藉及精神依托, 艺术家创造美和自由的形象;科学以理性逻辑的方法拓展人们对世界的认知, 科学家追求实验与求证,追寻万物的客观规律。
但是其实科学和艺术不光有区别也是有很多联系的。
所有的文学艺术门类有一个共同点就是通过不同的“艺术语言”去发现去反映去展示生活之美,并由此唤起人们对生活的向往的激情与创造的动力。
也就是说同样是服务于人们的生活早在公元前六世纪,古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了“美是和谐”的思想。
并且将这些原则运用到建筑、雕刻、绘画、音乐等各门艺术中去。
就像中国古代的长城、兵马俑。
还有许多外国的著名建筑像埃菲尔铁搭、金字塔等等,他们都是人类建筑历史上的奇迹。
在建造之初他们的作用都是为国家服务,用于军事、生活。
像长城是古代中国在不同时期为抵御塞北游牧部落联盟侵袭而修筑的规模浩大的军事工程。
而金字塔和兵马俑则是古代君王用于殉葬的祭品。
但是它们同时又都是艺术和科学的完美结合。
他们给人们一种美的享受。
它们同时也给当时时代的艺术文化有着莫大大的冲击。
在建造他们同时许多当时的艺术家也都投入其中。
于是创作出了许多艺术上的成就而。
比如在建造兵马俑时为了给陶俑的颜色做到最出彩,中国古代的工匠们调制出了一种名为‘中国紫’的颜色。
中间独特的成分使其非常艳丽,并且在之后的艺术作品上得以沿用。
这些例子充分表明,科学技术对艺术的影响是广泛和深刻的,除了将自然科学的成果直接运用到艺术领域之外,更重要的是以科学的思维方法来促进艺术家文化心理结构的改变,从而推动艺术创作观念和创作方法的革新,推动艺术形态的发展。
而在现代科学技术正以从未有过的速度突飞猛进地发展,人类社会生活的方方面面无不受到科学技术的影响。
现代科学技术更是对艺术产生了巨大的影响,不但为艺术提供了从未有过的大众传播媒介,而且创造出新的艺术种类和艺术形式,如电影艺术、电视艺术和计算机多媒体艺术等。
浅谈艺术与科学的关系
浅谈艺术与科学的关系下面是关于艺术理论的一些论文范文,不知道怎么下手的朋友们可以看看哦。
欢迎阅读借鉴,希望你喜欢。
20世纪初西方文化的渗入对落后的中国曾造成巨大的冲击力,以科学为标志的西方文化几乎摄取了所有进步中国知识分子的思想,由此而产生了科学与艺术之间最激烈,最持久的讨论。
今天已经走过那个中西文化猛烈冲撞的特殊年代,在面对科学技术不断发展和艺术不断繁荣,我们再度认识艺术与科学,分析两者的本质特征及关系,还是具有现实意义的。
1艺术与科学的本质特征比较对于“艺术是什么”这一重大问题的思考,从上个世纪到今天,人们一直在深入探讨。
李毅士对艺术的抽象意义是这样表述的:“按艺术之意义,设有作家若自无所感,纵有超人之技,其作品总不能有艺术之流露,反是,若自有感而无法使人知,则抑无艺术之出现。
故艺术云者,乃是作家以其本人所感,表现于人而获得人之了解也。
作家所感者美也,其向人之表示,乃其表现也,如是艺术之定义,可称为‘美的表现’。
”[1]林文铮则指出:“艺术是审美情绪之结晶,或现诸外界的审美情绪。
在图画、雕刻、建筑、音乐各种工作之中,则假借声、色、形、体、线而实现。
艺术根本是情绪之冲动。
”[2]刘海粟对艺术的界定是:“艺术应当不受别人的支配,不受自然的限制,不受理智的束缚,不受金钱的役使,而应该是超越一切,表现画家自己的人格、个性、生命,这就是有生命的艺术,是艺术之花,也是生命之花。
”[3]很多文艺工作者及思想家都对艺术下过定义,除以上认识之外,还有将唯物史观引入到艺术的认识中来,最有代表性的是卢那察尔斯基明确提出了“作为观念形态的艺术”这一命题。
他对这一命题的解释是:“就是直接地,将作者的观念和情感,间接地,是经由作为居民的表示者的那作者,而将居民的观念和感情,表现出来的艺术地作品。
”[4]这种将艺术视为观念形态的观点后来影响了毛泽东,他在1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》把文艺概括为:“作为观念形态的文艺作品,都是一定社会生活在人类头脑中的反映的产物。
艺术和科学的关系
艺术和科学的关系艺术和科学是两个看似截然不同的领域,一个强调创造与表达,一个注重观察与实验。
然而,深入探究两者的本质与内涵,我们会发现艺术和科学之间存在着千丝万缕的联系和相互影响。
艺术与科学一样,追求的是真理。
科学通过严密的观察、实验和推理,探索和揭示客观世界的规律和本质。
而艺术则通过对内心感受、情感和思想的表达,探索和揭示人类的精神世界和情感共鸣。
无论是科学还是艺术,都在不同层面上追求真理,揭示人类和世界的本质。
艺术和科学都需要创造力和想象力。
科学家在研究中需要不断提出新的假设、构建新的模型,通过想象力来推测和预测。
而艺术家则需要通过创造力和想象力,创作出独特的艺术作品,表达自己的观点和情感。
科学和艺术都需要跳脱出常规思维,勇于探索未知和超越自我。
艺术和科学都强调观察与细节。
科学家通过对事物的观察和实验,发现其中的规律和特点。
而艺术家也需要对对象进行观察和感知,捕捉到细微的细节和表现形式。
观察力的培养不仅有助于科学家发现新的现象,也能让艺术家更好地表现事物的真实和美感。
艺术和科学都需要持续的学习和探索。
科学家通过阅读文献、参加学术研讨会等方式,不断更新自己的知识和理解。
而艺术家也需要不断学习和探索新的艺术形式、技巧和理论,以提升自己的艺术修养和创作水平。
学习是艺术和科学的基石,只有不断学习和积累,才能不断进步和创新。
艺术和科学都有助于人类的发展和进步。
科学的发展推动了技术的进步和社会的发展,为人类提供了更好的生活条件和解决问题的方法。
而艺术则满足了人类的精神需求,提供了情感的宣泄和思想的启迪。
艺术和科学的共同点是促进人类的全面发展和进步。
艺术和科学虽然在形式和方法上有所不同,但它们都追求真理,需要创造力和想象力,注重观察和细节,要求持续的学习和探索,并对人类的发展和进步起到重要作用。
艺术和科学的交融与互补,不仅丰富了人类的文化和认知,也为人们提供了更广阔的思考和表达的空间。
因此,艺术和科学的关系既是相辅相成的,又是相互促进的,共同构建了人类的精神世界和文明进程。
浅谈艺术与科学的关系
浅谈艺术与科学的关系【摘要】艺术与科学虽然在表面上看起来有所不同,但它们之间却存在着密切的联系。
本文通过探讨艺术与科学的共同点和区别,以及科学对艺术、艺术对科学的相互影响,揭示了二者之间的互动关系。
在跨学科的发展中,艺术和科学的融合为人们带来了更多的创新和灵感。
艺术与科学互补性的重要性也得到了强调,未来的发展趋势将更加注重跨学科合作和创新。
最终,艺术与科学之间的互动将推动人类文明的进步,呈现出更加多元化和丰富的发展方向。
【关键词】艺术,科学,关系,共同点,区别,影响,跨学科,互补性,未来发展,结论1. 引言1.1 艺术与科学的定义艺术与科学是人类文明的两大支柱,它们在人类社会发展过程中发挥着重要的作用。
艺术是以审美为目的的创造性活动,通过表现形式和意义的结合来传达情感和思想。
科学是一种系统化的知识体系,通过实证研究和推理来揭示客观规律,解释现象和探索未知。
艺术和科学虽然在表现形式和方法上有所不同,但都体现了人类对世界的探索和理解。
艺术与科学的关系是密不可分的,它们在实践中相互交融、互为补充。
艺术可以激发科学家的创造力和想象力,科学可以为艺术家提供理性思考和技术支持。
艺术与科学的交叉点还体现在它们对于人类的价值观和世界观的影响上,艺术可以唤起人们的情感和共鸣,科学则可以帮助人类认识世界的本质和规律。
艺术和科学虽然各有自身的特点和价值,但二者的边界并不是非常清晰。
它们在实践中可以相互借鉴、相互促进,共同推动人类社会向更高层次发展。
在当今世界,跨学科的研究和实践越来越受到重视,艺术与科学的结合将会为人类带来更多的创新和发展。
1.2 艺术与科学的联系艺术与科学在表面上看起来似乎是两个截然不同的领域,一个强调创造和感知,另一个强调实证和理性。
它们之间却存在着紧密的联系和互动。
艺术与科学都是人类文化的重要组成部分,它们在不同的方面展现出了对世界的独特理解和表达方式。
艺术与科学都以探索和发现为基础,都追求真理和美的表达。
浅谈现代科学与艺术的关系
浅谈现代科学与艺术的关系【摘要】现代科学与艺术在当代社会中发挥着重要作用,二者之间存在着密切的联系与相互影响。
科学与艺术有着相似之处,在追求真理、美与创新方面有共同点。
科学与艺术的相互影响体现在科技创新、艺术表现等方面,二者相互借鉴、交流,共同推动人类进步。
未来,随着科技的不断发展,科学与艺术将更加紧密地结合在一起,创造出更多新颖的表现形式与思想。
科学与艺术的不断交融将为人类社会带来更多积极影响,成为共同推动人类文明进步的力量。
二者共同的价值在于激发人类创造力和想象力,引领人类走向更美好的未来。
【关键词】关键词:科学、艺术、现代社会、共同点、相互影响、创新、表现形式、未来发展、交融、人类进步、共同价值。
1. 引言1.1 科学与艺术的定义科学与艺术的定义虽然具有明显的区别,但在实践中却常常互相渗透和相互联系。
科学在探索自然规律的过程中需要借助艺术的启发和想象力,而艺术也可以通过科学的支持和技术手段创造出更加丰富多彩的作品。
科学与艺术并不是彻底隔离的领域,而是在许多方面密切相关的。
在当代社会,科学与艺术已经成为人们日常生活中不可或缺的部分。
科学技术的发展推动了社会的进步和经济的繁荣,而艺术作为人类情感和精神世界的表达形式,给人们带来了无尽的美好和享受。
科学与艺术不仅是学术研究的对象,更是人类生活的重要组成部分,两者之间的关系将继续影响着人类社会的发展方向。
1.2 现代社会中的科学与艺术在现代社会中,科学与艺术作为两种不同领域的知识与创造力,不仅在各自领域内发挥着重要作用,同时也展现出彼此之间紧密的联系与互动。
随着科技的不断进步和文化的多元发展,科学与艺术在现代社会中的地位和影响力日益凸显。
在现代社会中,科学与艺术都被视为人类智慧和创造力的象征。
科学通过研究分析客观世界的规律和现象,不断推动人类对自然界的认识和技术的进步;而艺术则通过情感和想象的表达,传达人类对生活、情感和思想的反思和诠释。
两者在满足人类对知识和美的需求方面发挥着不可替代的作用。
艺术与科学的关系和影响
6 6
救 b )§ 6 二 一 __ 6 0=
摘要 : 当代 艺术与科学的融合是社会发展 的必然趋 势 , 多的艺术家与科学家都在寻求相 互之 间的结合 点, 而达到相 互之 间 许 从
的平衡 我认 为不管是 艺术还是科 学都应该按照 自身发展 的规律 来 阐释其 可持 续发展 的稳定性 。 也就是艺术与科 学相辅相 成、
互 Hale Waihona Puke 补 充 的 关 系和 影 响 。
关键字 : 艺术 科 学 现状 趋 势 关 系 影响 伟大 的斯坦 因伯格 曾经说过 :艺术与科学是 不 同的 ,艺术 “ 与科学也相 同 . 但他们到底还 是不 同的 。 这取决 于你设计 的是 哪 方面 。” 出 自《 ( 艺术 科 学 真理》 李建盛著 ) 也就是说 , 艺术 与 科学是相互联 系 、 为补 充的。他是人类 的两大创造性 的工作 , 互 也是人类所具备 的两种特殊的能力 . 是人类最高灵魂 的产物 。艺 术与科学 的结合 . 已经成 为新 世纪人们思想 和文化发展 的主流 . 将会弥补艺术 与科 学技术本身 的缺 陷 , 为补充 。 互 最终造福人 类 的生活 , 促进人类 的进步 。 ( ) 术 与 科 学 的相 互 关 系 一 艺 艺术 与科学 的融合 是 2 世 纪艺术发 展 与科 学进 步 的大 趋 1 势 艺术与科学结合 . 有利 于艺术家融入社会 、 融入 生活 , 全面地 表 现和反映社会生活 . 也有利于艺术 家进 一步开拓视 野 , 提高创 作水平 。 加深对 艺术 规律 和本质 的认识 。 同样 , 艺术与科学 的结 合. 也有利 于科 学家从审美 的角度来 发明创造 . 从现代人 的思想 观念 出发 . 探索人类的需求 , 以满足现代人 的价值追求 。 但 在现实生活 中. 人们往往把艺 术与科学分 开而论 , 大多数 人 认为艺术与科学之 间没 有必要 的联 系 . 然而事 实并非如此 . 科 学 家爱 因斯坦谈论真 理 . 艺术家毕加 索也谈论 真理 , 虽说他们各 自有 自己的见解 .爱 因斯坦 的相对论肯定 的真理肯定不 同于毕 加 索的立体画所意味 的真理 . 但它们 都是人类所需 要的 . 是可 以 互 补的 , 以说与科学是并存的 , 所 是相互依赖 的, 相互联 系的 我 们说艺术与科学 的关系是 同智 慧和情感密切相联 的 对 艺 术的美学鉴赏和对科学 观念 的理解都 需要智慧 。没有情感 的 因素和促进 , 我们 的智慧不会开拓创 新 。所 以 , 科学 和艺术是不 可分割的 . 两者都是在寻求真理的普遍性。普遍性一定植根于 自 然, 而对 自然 的探索是人类创造性的最崇高的表 现。事实上如一 个 硬币 的两面 . 科学和艺术源 于人类活动最高 尚的部分 . 都追求 着深刻 性 、 普遍性 、 永恒 性 。( 自《 术 科 学 真理 》 出 艺 李建 盛 著) 其实早在多年前 .我们 的祖先 已经在无意识 中把艺术 与科 学联系在一起了。最典 型的是文艺复兴时期 , 文艺复兴解放 了被 宗教禁锢 的思想 . 绝不仅局 限于人文艺术文化 . 它涉及到艺术 文 化领域 的多个方面 , 由人文 主义 运动 、 教改革运动 和启 蒙思想 宗 运动所构成 . 这些运动都渗透着 一种理性 主义 . 通过 理性主义恢 复了人 的尊严。这个时期产生 了许多思想和学术 的巨匠 , 他们在 科 学与人文 的领域 中充分 施展着 自已多才多艺 的天赋 。在这方 面可 以列举 出许 多人 的名字 , 如米 开朗基罗 、 拉斐尔 、 达芬奇 等 。 尤其是达芬奇 , 他不仅对各种艺 术无不擅 长 。 而且对 各种知识 也 无不研究 . 从他 留下 的大量机械 类的手稿就 可 以看 出 。 它对人 类 进步的欲望非常高 而且他观察 和研究 的范 嗣也十分广泛 . 乎 几 包括 了人文艺术 与科 学的各个 领域 .如他对人 体解剖学也有 做 过深入 的研究 .他绘制的人类解剖 图和所做 的研究 对医学 的发 展也有重大 的贡献 他不 仅是著名 的画家 . 还可以称得上是雕 塑 家、 工程师 、 建筑师 、 理学 家 、 物 生物学家 、 哲学家 , 而其在 每一学 科 中. 他都在 当时达到 了登 峰造极 的水平 . 被公 认为文艺 复兴时 期 意大利最杰 出的艺术家 和科学家 。 同时 , 伟大的物理学家爱 因施坦认 为 , 如果 一个方程 看上去 不美的话 , 那理论一定有问题。在新 的《 艺术》 中将 “ 艺术 与科学 ” 的课题放进去 . 与传统 的相 比大 不相同 , 多人在拿 到书时对艺 很 术与科学的关系就必须做 出思 考。( 自《 出 艺术与科学思维》 英国 马 丁 . 翰 逊 著 傅 尚睦 刘 子 文 译 ) 此 . 就 从 艺 术 与 科 学 的 约 在 我 角 度 谈 谈 对 这 一 课题 的 浅 薄 的 理解 在当代科学与艺术 的融 通体现在社会 的各个方 面。例如我 国提 出 的 申奥 口号 .就 是 要 把 2 0 年 北 京 奥 运 会 办 成 绿 色 奥 08 运、 人文奥运和科技奥运 。我认 为在科学与教育并 重 的情况下 , 我们 的教育 目标是 培养个 性健全 的人 。而一个科学 与人文艺术 日益融通 的社会 就恰恰 需要培养 既有科 学知识也有 人文艺术素 养的全面发展的人才 所 以. 艺术 与科学之 间有着密切 的联系 。 ( ) 术 与 科 学 的 相 互 影 响 二 艺 当代社会科学技术 的迅速发展 . 对社会 、 活乃 至包括艺术 生 在 内的影 响 日益强大 .科学技术 在发展 1身 的同时也潜移默化 9 地改 变着 社会 . 变着 一切 , 改 艺术 也不例外 ; 影响 、 变化总是双方 的、 互相 的, 因此 , 事物 、 学科之 间的交叉整合在 当代 已经是必然 的趋 势了 。在这样 的情势下 , 艺术原有状 态发生 了重 大的变革 , 与科学技术 的结合 也在从表层走 向深层 . 多媒体艺术 、 如 信息 艺 术 的发展 就是 其 中的一例 : 而艺术研究也 同样面临着变革 : 一方 面研究 的对象 发生 了变化 , 新材料 、 形式 、 新 新问题不断 出现 ; 另 方面 , 研究 自身也遭 遇挑战 , 传统 的方法 、 视角 、 手段 、 甚至 目 的 , 需 要 重 视 , 需 要 建 构 新 的方 法 、 视 角 , 究 新 的 问题 。 都 并 新 研 ( 自《 术 科学 真理 》 建盛著 ) 更深一层上 , 出 艺 李 在 当代科学 技术 的发展 .对包括艺术在 内的人文学科提 出了新问题和新 挑 战. 如何解决 两者关系的失衡 问题 . 从艺术 着手是重要 的有代 表
艺术与科学的关系
美术时空ART EDUCATION RESEARCH艺术与科学的关系问题是一个既古老又年轻的话题。
艺术与科学作为人类文化两翼,其关系从古希腊时期至今一直被人们探讨。
如,艺术与科学存在什么共同基础,古往今来人们对于艺术与科学内涵的理解,艺术与科学有什么关系,等等。
文章从宏观上阐述了历史上两者关系的发展与演变,从微观上阐述了艺术与科学的对立性和统一性。
艺术和科学是相互依存的关系:艺术的发展不能抛开科学对它的支撑;科学离不开艺术对它的启发和影响。
艺术和科学是相互需要、相互统一的。
两者的关系主要包括以下几个方面。
第一,艺术和科学是具有创造性的劳动。
科学探索真理和新规律;艺术创造新的视觉形象、新的美,两者担负着探索真理、改造现实的任务。
两者都追求真、善、美:科学用简洁的方式概括事物的本质;艺术则用简练的艺术语言表现复杂的艺术形象。
用科学理论建构模型时,艺术的形式往往可以表达出科学的理论,科学理论也可以转化为艺术美。
第二,艺术对形象的处理方式,有利于科学研究中创造性的产生。
科学和艺术有各自的特点与理论,但它们都源于生活,都为了探索人类生命意义的真谛。
从这一方面说,它们还是统一的。
在思维层面,科学家必须严谨地运用逻辑思维,同时,必须如艺术家那样创造性地运用想象力。
第三,艺术的丰富性、创造性使科学研究变得丰富、有趣。
很多科学家在研究科学规律的同时,会发现协调的自然美。
艺术可以美化科学家的心灵,提高科学家的精神境界。
面对自然,科学家采用真实的物质手段来支配,而艺术家则用艺术的想象力在精神层面上影响自然。
当科学技术不够支撑这种支配的时候,就需要借助艺术的想象和创造。
想象和创造虽不是现实的,但其可以鼓舞人们,引导人们用科学技术把想象变为现实,为科学指明方向。
第四,艺术与科学都是建立在对外部世界的掌控的基础上,都是人类创造性劳动的成果。
科学家和艺术家的创作方式、方法虽不尽相同,但他们都希望在纷乱的世界中找出真理秩序,从复杂的现象中探索简单的本质,都是为了认识和改造世界。
浅谈艺术与科学的关系
浅谈艺术与科学的关系摘要:从古至今都是艺术与科学共同存在生活才能算完美,因为它们有一个共同点,都是追求真理的普遍性。
艺术与科学既是相互联系又有区别的关系,相互联系在于它们之间都可以相互影响,区别在于它们的性质不一样。
画家吴冠中说:“科学揭示宇宙的奥秘,艺术揭示情感的奥秘。
”所以说艺术是情感化的科学,科学则是艺术精确化的艺术。
同时它们的内在关系是共同借鉴、融合、促进、发展。
关键词:艺术;科学;共同性;发展一、艺术与科学的同一性世界必须需要艺术和科学才能更加美好,同自然界其它事物一样,艺术与科学的又对立,又统一的现象,也不是源于人类社会,而是源于大自然。
在这个快速发展的人类社会里,艺术和科学视乎变得越来越受关注,并已成为当今世界科学文化发展的特征之一。
艺术领域的发展和科学快速的进步,艺术的哲学思考也越来越深入。
对于这个思考,我其实没有什么见解,而是一直都在努力的探索着和追寻着,什么是艺术?什么是哲学?这个概念非常的抽象,很难理解,艺术与哲学有什么样的关系呢?到底里面有什么联系呢?这些问题都有进行思考过,只是没有得出结论。
现在的社会发展的极其快,科学也是突发猛进,艺术的发展同样也没有落后,越发丰富精彩。
从这当中我发现科学与艺术有着息息相关的联系。
就比如说工业化的发展,需要科学技术,科学管理,科学创新,就是所谓的学科技术是第一生产力,同时也需要艺术设计,艺术规划,他们之间就形成一种互动关系,形成一种彼此依赖关系,科学的进步。
对于艺术来说就有更多的要求了,就像一个产品是需要用艺术来进行导向创作的,一个科学的产品,必须要有艺术的成分和艺术设计画在里面,这个方面是从产品的外观来分析。
科学其实是服务于人类,就像我们所用的每一种东西都是用科学的方法去制造的。
如果在产品造型方面我们没有艺术的思考,那么制造出来的科学产品应该也就失去了意义,因为没有满足到我们的需求,那就不是科学了,不是艺术了。
以上是我对艺术与科学的同一性进行讨论,艺术与科学就像世界上其它事物一样,都是在对立统一中发展。
论述科学技术与艺术的关系
论述科学技术与艺术的关系
科学技术和艺术是两个不同领域,但它们之间存在着紧密的关系。
科学技术和艺术相互影响、相互促进,共同推动人类社会的进步和发展。
首先,科学技术为艺术提供了新的创作工具和材料。
例如,摄影技术的发展使得摄影艺术家能够以更快、更准确的方式记录现实世界;数字设计软件的出现使得艺术家能够创造出更加绚丽多彩的视觉效果。
科学技术的更新和演进为艺术提供了更多的表现手段和创作可能性。
其次,艺术也对科学技术的发展产生了积极的影响。
艺术家在探索和表达人类情感和思想时,常常需要从科学技术领域获得灵感和知识。
例如,文艺复兴时期的画家通过对人体结构和透视原理的研究,使得绘画技法得到了革新。
现代设计师常常参考科学技术的发展,将先进的科技应用到产品设计中,从而创造出更加符合人类需求的创新产品。
此外,科学技术和艺术还能够相互启发,培养创造力和创新思维。
科学技术的发展需要科学家具备创造性思维和富有想象力,而艺术则可以激发人们的创作激情和探索精神。
科学家和艺术家都需要对问题进行思考,提出新的解决方案,并通过实践不断推动自己的领域发展。
总的来说,科学技术和艺术是相互依存、相互促进的。
科学技术为艺术提供了新的工具和材料,而艺术则通过对科学技术的应用和探索,丰富了科技的发展和应用领域。
只有科学技术和
艺术的相互交流和合作,才能够实现人类社会的全面进步和繁荣。
艺术与科学之间的关系
艺术与科学之间的关系艺术和科学,就像一对性格迥异却又彼此吸引的好朋友。
艺术呢,就像是那个充满奇思妙想、自由奔放的精灵。
你看那些画家,拿着画笔在画布上肆意挥洒,颜料像是被赋予了生命,一会儿是梵高笔下热烈燃烧的向日葵,那色彩浓烈得仿佛能把你的心都点燃;一会儿是莫奈画中的睡莲,朦胧而又宁静,就像一个温柔的梦。
还有那些音乐家,手指在琴键上跳跃,音符就像调皮的小精灵在空中飞舞,莫扎特的音乐欢快得像春天里撒欢的小兔子,贝多芬的交响曲又深沉得如同暴风雨中的大海。
艺术总是能触动我们内心最柔软的地方,让我们笑,让我们哭,让我们陷入深深的思考。
科学呢,它就像是一个严谨认真、充满智慧的学者。
科学家们整天在实验室里捣鼓那些瓶瓶罐罐、仪器设备。
就像牛顿,被一个苹果砸了脑袋,然后就开始琢磨这背后的奥秘,最后发现了万有引力定律。
还有爱因斯坦,那一头乱发下面藏着的是对宇宙奥秘的无尽探索,他提出的相对论,让我们对时间和空间有了全新的认识。
科学不断地推动着人类社会的进步,从电灯照亮黑夜,到飞机让我们像鸟儿一样在天空翱翔,科学的成果实实在在地改变着我们的生活。
但你可别以为艺术和科学是两条永不相交的平行线。
它们之间有着千丝万缕的联系。
比如说建筑,那既是一门科学,也是一种艺术。
那些伟大的建筑,像巴黎圣母院,它的结构设计科学合理,才能屹立不倒,同时它又有着精美的雕塑、绚丽的彩色玻璃,充满了艺术气息。
再看看现在的很多电子产品,它们的外观设计越来越注重艺术美感,简约的线条、时尚的色彩,这都是艺术在科学产品上的体现。
而且啊,艺术和科学都有着一种对未知的探索精神。
艺术家在不断尝试新的表现形式,科学家也在不断探索新的知识领域。
它们都在丰富着我们人类的精神世界,一个从感性的角度,一个从理性的角度。
它们就像两个并肩前行的伙伴,在人类文明的大道上留下一串串深深的脚印。
我们的生活因为有了艺术而充满诗意,因为有了科学而更加便捷,它们共同构成了这个丰富多彩、充满魅力的世界。
论述艺术与科学的关系
论述艺术与科学的关系说起艺术与科学的关系:总会让人想起《蒙娜丽莎》那含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒、令人感到神秘的微笑。
这其中蕴含着达芬奇一生的密码,一个集音乐家、工程家、建筑家、植物学家、数学家、科学家等无数荣誉称号的伟大画家,那位微笑中面部肌肉的张驰、圆润纤手的肌肉条纹,绝不是一个不会解刨学的人所能画出来的。
一、艺术与科学的联系和区别从总体上讲,艺术与科学二者之间既有联系,又有区别。
从人类文化史来看,艺术与科学之间早有联系。
早在公元前六世纪,古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了〃美是和谐〃的思想。
并且将这些原则运用到建筑、雕刻、绘画、音乐等各门艺术中去。
14世纪到16世纪的欧洲文艺复兴运动期间,自然科学有极大的发展,哥白尼的〃日心说〃沉重打击了几千年来上帝创造世界的宗教传说,哥伦布和麦哲伦等人在地理方面的发现,以及伽利略的数学物理学方面的创造发明,使人们对宇宙有了新的认识,形成了新的世界观和方法论,对艺术也产生了极大的影响。
这个时期的一些大艺术家,本身就是大科学家,他们把许多自然科学的方法和原理运用到艺术创造中,促进了艺术的完善和发展。
这些例子充分表明,科学技术对艺术的影响是广泛和深刻的,除了将自然科学的成果直接运用到艺术领域之外,更重要的是以科学的思维方法来促进艺术家文化心理结构的改变,从而推动艺术创作观念和创作方法的革新,推动艺术形态的发展。
当今社会中,科学技术正以从未有过的速度突飞猛进地发展,人类社会生活的方方面面无不受到科学技术的影响。
现代科学技术更是对艺术产生了巨大的影响,不但为艺术提供了从未有过的大众传播媒介,而且创造出新的艺术种类和艺术形式,如电影艺术、电视艺术和计算机多媒体艺术等。
在许多领域和许多方面,科学技术与艺术已经是如此紧密地结合在一起,以至很难将二者区分开来。
艺术与科学之间确实又有很大的不同,并且在一定程度上存在着对立的现象。
科学注重的是逻辑和实验,也就是注重理性,具有抽象性。
科学技术与艺术的关系
艺术是人类旳审美欣赏或发明活动。
科技是人们认识与改造世界(自然,社会,自我)旳活动。
科技旳进步给人们深入旳审美活动提供了必要旳客观物质条件,例如乐器音色旳改善,特色摩天大楼旳落成... 当然同步伴随艺术旳发展,人们审美情趣旳提高,也为科技旳发展提供力内驱力,例如,建筑艺术对于起重机,吊机旳发明实在有着直接旳关系。
有时候科技就是艺术。
科技玩转得好旳科学家,例如麦克斯韦对于光速旳测定极其巧妙,堪称艺术。
又例如数学上旳黄金分割点与人们旳审美情趣高度一致。
当然科学技术并非时时与艺术向右。
就算再精确旳计算机也画不出凡高旳“自象画”,就算运转再快旳电脑也不一定能下赢围棋旳高段位高手。
科技与艺术就像是两个亲兄弟,在不停互相影响和鼓励之下变化着自己却又不失本性。
爱因施坦认为,假如一种方程看上去不美旳话,那理论一定有问题。
在新旳《艺术》教材中将“艺术与科学”旳课题放入教材,与老式旳教材相比大不相似,教师在拿到教材时对艺术与科学旳关系就必须做出思索。
在此,我就从艺术与科学旳角度谈谈对这一课题旳理解。
一、人文与科学旳关系先来看看文艺复兴时期旳人文与科学旳关系。
文艺复兴解放了被宗教禁锢旳思想,绝不仅局限于人文文化,它波及到思想文化领域旳几种方面,由人文主义运动、宗教改革运动和新科学运动所构成,这些运动都渗透着一种理性主义,通过理性主义恢复了人旳尊严。
这个时期产生了许多思想和学术旳巨匠,他们在科学与人文旳领域中充足施展着多才多艺旳天赋,他们跨文化发明旳建树起到了将科学与人文结合起来旳作用。
在这方面可以列举出许多人旳名字,如里昂·巴蒂斯塔·亚尔培蒂、韦罗丘、米开朗基罗、达芬奇等。
尤其是达芬奇,他不仅对多种艺术无不擅长,并且对多种知识也无不研究,从他旳手稿就可以看出,他观测和研究旳范围十分广泛,几乎包括了人文与科学旳各个领域。
他不仅是著名旳画家,还可以称得上是雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家、哲学家,而其在每一学科中,他都在当时到达了登峰造极旳水平,被公认为文艺复兴时期意大利最杰出旳艺术家和科学家。
艺术与科学的关系作文
艺术与科学的关系作文你有没有想过艺术和科学这俩家伙之间的关系呢?你可别以为它们是八竿子打不着的事儿,其实啊,它们就像一对奇妙的好伙伴,在我们这个世界里互相影响,共同编织出一幅超级精彩的画卷。
先来说说科学对艺术的影响吧。
科学就像一个超级魔法师,给艺术提供了各种各样新奇的工具和材料。
你看啊,以前的画家只能用矿石颜料画画,颜色种类有限得很。
但是随着化学科学的发展,现在的颜料那叫一个五花八门,各种色彩都能轻松搞到。
这就好比给画家们打开了一个巨大的“色彩宝库”,他们能在画布上创造出更加绚丽多彩的世界。
再说说摄影艺术,这可是科学技术的“亲生孩子”。
要是没有光学原理、没有相机这个神奇的发明,哪来的摄影艺术呢?而且啊,现在的数字技术又让摄影艺术有了更多的玩法,什么后期特效啊,都快把照片变成魔法图片了。
还有建筑艺术,那更是离不开科学。
古代的建筑大多是用石头、木头这些材料,高度和规模都很受限。
现在呢,有了建筑力学、材料科学这些厉害的科学知识,我们能盖出像哈利法塔那样高耸入云的摩天大楼,形状还能千奇百怪。
这些大楼就像是城市里的艺术品,是科学和艺术完美结合的结晶。
那艺术对科学有没有什么作用呢?答案是肯定的,而且作用还不小呢!艺术就像是科学的灵感源泉,不断地给科学注入活力。
很多科学家都说,他们的灵感是从艺术作品中得到的。
比如说爱因斯坦,他可是个小提琴高手呢。
他自己就说拉小提琴能让他在思考科学难题的时候有新的思路。
你想啊,当他在拉小提琴的时候,那美妙的音乐旋律就像一股清泉,流进他的大脑,说不定就把那些原本堵塞的科学思路给打通了。
艺术还能让科学更容易被大众理解。
科学有时候是很枯燥、很抽象的,那些复杂的公式和理论就像一座座大山,让人望而生畏。
但是艺术有办法把这些科学知识变得有趣起来。
就像那些科普动画,用可爱的动画形象和有趣的故事来解释科学原理,让小朋友们都能轻松明白。
这就好比给科学穿上了一件漂亮的艺术外衣,让它变得更加迷人,吸引更多的人去探索科学的奥秘。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
艺术与科学的关系和影响
许岩
序言
艺术与科学是人类的两大创造性工作,也是人类所具备的两种特殊的能力,是人类最高心智的产物。
而艺术与科学结合,已经成为新世纪人类思想和文化发展的主流。
艺术与科学的结合,将会弥补艺术与科学技术本身的缺陷,互为补充,最终造福人类的生活,促进人类的进步。
(一)艺术与科学的相互关系
艺术与科学的融合是21世纪艺术发展与科学进步的大趋势。
艺术与科学结合,有利于艺术家介入社会、介入生活,全方位地表现和反映社会生活,也有利于艺术家进一步开拓视野,提高创作水平,加深对艺术规律和本质的认识。
同样,艺术与科学的结合,也有利于科学家从审美的角度来发明创造,从现代人的思想观念出发,探索人类的需求,以满足现代人的价值追求。
在现实生活中,科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性,是人类对自然现象的抽象和总结,适用于所有的自然现象。
它的真理性植根于科学家以外的外部世界,科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。
艺术家追求的普遍真理性也是外在的,植根于整个人类,没有时间和空间的界限。
尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同,但它们之间有着很强的关联性。
因此,艺术与科学的关系是同智慧和情感密切相联的。
对艺术的美学鉴赏和对科学观念的理解都需要智慧,随之情感会得到升华。
没有情感的因素和促进,我们的智慧不会开拓创新。
所以,科学和艺术是不可分的,两者都是在寻求真理的普遍性。
普遍性一定植根于自然,而对自然的探索是人类创造性的最崇高的表现。
事实上如一个硬币的两面,科学和艺术源于人类活动最高尚的部分,都追求着深刻性、普遍性、永恒性。
其实早在多年前,我们的祖先已经在无意识中把艺术与科学联系在一起了。
最典型的是文艺复兴时期,文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想,绝不仅局限于人文文化,它涉及到艺术文化领域的多个方面,由人文主义运动、宗教改革运动和启蒙思想运动所构成,这些运动都渗透着一种理性主义,通过理性主义恢复了人的尊严。
这个时期产生了许多思想和学术的巨匠,他们在科学与人文的领域中充分施展着自已多才多艺的天赋。
在这方面可以列举出许多人的名字,如米开朗基罗、拉斐尔、达芬奇等。
尤其是达芬奇,他不仅对各种艺术无不擅长,而且对各种知识也无不研究,从他留下的大量机械类的手稿就可以看出,它对人类进步的欲望非常高。
而且他观察和研究的范围也十分广泛,几乎包括了人文与科学的各个领域,如他对人体解剖学也有做过深入的研究,他绘制的人类解剖图和所做的研究对医学的发展也有重大的贡献。
他不仅是著名的画家,还可以称得上是雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家、哲学家,而其在每一学科中,他都在当时达到了登峰造极的水平,被公认为文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家和科学家。
其次,印象派的诞生与光学色彩理论的突破有重要关联。
现代印刷技术的网点叠印就可以看做点彩派艺术的一种实际应用。
现代光学和视觉心理学的进展催生了美国的奥普艺术,而这种艺术又被视觉心理学家当作研究的对象。
当代西方艺术的主流已渐渐从架上绘画转向到媒体艺术,媒体艺术本身就是艺术与科技的结合产物,而媒体艺术想象空间的不断拓展又为计算机软硬件技术不断提出更高的目标。
爱因施坦认为,如果一个方程看上去不美的话,那理论一定有问题。
在新的《艺术》中将“艺术与科学”的课题放进去,与传统的相比大不相同,很多人在拿到书时对艺术与科学的关系就必须做出思考。
在此,我就从艺术与科学的角度谈谈对这一课题的理解。
科学与艺术的融通体现在社会的各个方面。
例如我国提出的申奥口号,就是要把2008年北京奥运会办成绿色的奥运、人文的奥运和科技的奥运。
我认为在教育活动中,我们要树立科学与人文并重的一种教育理念。
教育的目标是培养个性和谐健全的人,教育的功能就是为社会培养合格的人才。
而一个科学与人文日益融通的社会就需要培养既有科学知识也有人文素养的全面发展的人才。
(二)艺术与科学的相互影响
当代社会科学技术的迅速发展,对社会、生活乃至包括艺术在内的上层建筑的渗透、影响日益强大,科学技术在发展自身的同时改变着社会,改变着一切,艺术也不例外;影响、变化总是双方的、互相的,因此,事物、学科之间的交叉整合在当代已经是必然的趋势了。
在这样的情势下,艺术原有的自下而上状态发生了重大的变革,与科学技术的互为也在从表层走向深层,如多媒体艺术、信息艺术的发展就是一例;而艺术研究也同样面临着变革:一方面研究的对象发生了变化,新材料、新形式、新问题不断出现;另一方面,研究自身也遭遇挑战,传统的方法、视角、手段、甚至目的,都需要重视,并需要建构新的方法、新视角,研究新的问题。
在更深一层上,当代科学技术的发展,对包括艺术在内的人文学科提出了新问题和新挑战,如何解决两者关系的失衡问题,从艺术着手是重要的有代表性的一面。
随着当代科技爆炸式的发展,前沿科技对于大众而言也越来越陌生,如何提供最基础的前沿科技普及教育已经成为新时代的重要课题。
而当代科技所创造的艺术正好是最能够体现科技魅力的载体,同时也是极佳的科技知识传播方式。
作为新媒体艺术最前沿的当代科技艺术,正处于迅猛发展的状态,许多新媒体艺术家积极地尝试将各种科技手段应用于艺术的创作;而许多科学家也借助高技术手段实现着精彩的创意,跨入艺术家的行列。
在新媒体艺术的创作中,科技手段与艺术的结合越来越紧密,这使得新媒体艺术家必须接受与掌握更多的科技手段以更加得心应手地进行创作,而艺术理论家以及观众同样需要了解科技艺术作品背后的科技原理,这样才能更好地理解以及正确地评论艺术作品。
在当代艺术与科学的融合中,科技与艺术的结合更为紧密。
科技的发展为艺术提供新的表现手段,拓展了艺术的表现空间。
例如:公元前6世纪,毕达歌拉斯学派就把最新的科技运用到建筑和音乐中,将琴弦长短粗细与音律的关系的研究运用到乐器制造中,将美与某种比例的关系研究运用到建筑及音乐中。
我国湖北随县曾候乙墓出土的铜编钟,运用了当时十分先进的音律技术、冶练与铸造技
术;古代埃及的金字塔是在当时数学、天文学、物理学高度发达的前提下建造的;西方油画的发展与透视学、解剖学、色彩学、光学是分不开的。
随着现代科技的迅速发展,艺术的式样也有了更大的发展空间。
如:电影、电视、时装、工业造型设计、电声音乐等。
总之,现代科学技术与艺术的结合极大地丰富了艺术表现力,拓展了艺术表现空间:如电脑绘画、电脑设计建筑、电子音乐、电脑动画等已成现实。
综上所述我们认为,在科学与艺术飞速发展的今天,艺术与科学的沟通是必然之势,让艺术与科学在相互融合、相互补充中放射出更加灿烂的光芒。
参考文献
清华大学美术学院教授博士生导师李砚祖
2007年7月于中国科学技术大学张燕翔。