2018高考语文复习：古代诗歌中的音乐描写常见手法与技巧
中国古代音乐中的节奏与演奏方式
中国古代音乐中的节奏与演奏方式中国古代音乐作为中华文化的瑰宝之一，拥有悠久而独特的发展历史。
在古代音乐中，节奏和演奏方式起着重要作用，通过这些方面的表达，古代音乐传达出了丰富的情感和思想，展示出了中华民族的智慧和魅力。
一、节奏与古代音乐节奏在古代音乐中被用来控制和组织音乐的时间流逝和结构，使音乐的旋律和和谐更加明确。
在中国古代音乐中，节奏常常通过打击乐或鼓点来表现出来。
由于古代音乐乐器的限制，打击乐器成为了最常用的节奏器。
例如，古代宫廷音乐中的“琴瑟合奏”，在演奏过程中通常会有一位宫廷乐师使用敲击器敲打节拍，以保持整个音乐曲目的统一和稳定。
另外，节奏在古代音乐中还通过音符的长短和重心的分布来体现。
中国古代音乐中的“八分音符”、“八度音”等记谱方式，通过不同长度的音符来表示不同的节奏变化。
这样的记谱方式，使得演奏者能够准确地把握音乐的节奏感，保持音乐的稳定和准确。
二、演奏方式与古代音乐古代音乐的演奏方式具有独特的特点，反映着古代人们对音乐表达方式的研究和积累。
古代音乐的演奏方式主要包括声乐和乐器演奏两个方面。
声乐是古代音乐中最直接的表达方式之一。
在古代宫廷音乐中，皇帝或贵族常常亲自演唱，用声音来表达情感和思想。
在古代音乐的演唱中，演唱者不仅需要具备良好的嗓音与音准，还需要具备扎实的音乐功底和丰富的表演技巧。
古代音乐的声乐表演强调情感和内涵的传达，更加注重音乐的细腻与感染力。
乐器演奏是古代音乐中另一种重要的表达方式。
中国古代音乐器乐的演奏种类繁多，包括弦乐、管乐、打击乐等。
不同的乐器演奏方式形成了不同的音乐曲风。
例如，中国古代琵琶的演奏方式以指法和技巧为核心，注重旋律的表达和变化；而古筝的演奏方式则注重轻柔和悠扬的音色。
在古代音乐的演奏过程中，演奏者通常同时表演与演奏，增加了音乐的视觉效果。
例如，古代舞蹈音乐表演中常常有舞者与演奏者的配合，通过舞蹈的动作和姿态来增强音乐的表达效果。
三、古代音乐的演奏艺术在演奏古代音乐时，演奏者需要掌握一定的演奏艺术。
七弦为益友,两耳是知音——唐代琴诗音乐描写分析
浅谈古诗文中的音乐描写
浅谈古诗文中的音乐描写教材拓展●■量霜瓯挑往往让人联想到冷峻、伟大、坚毅、里程碑式的意战争的思想感情;另一方面生动地表现’儿个女义等,以“石雕”来比喻彼时的祥林嫂显然是失当人当时特殊的心理,她们希望“铜墙铁壤”能挡住的。
这里作者用“木刻”而不用“石雕”,我们除了敌人的船,挡住敌人践踏她们美好家目的铁蹄,希能感觉到祥林嫂已经没有了人的活力之外,还可望那些“监视白洋淀的哨兵”出米保护一二,保护以感觉到她质朴中的麻木。
她在严重悲哀的长期美丽可爱的家乡。
这也许是作者巧用这个比喻的侵袭、浸泡当中,已经被折磨得神情麻木,表露不用意所在吧。
出悲哀的神色,成了活僵尸。
这样,读者对她的性五、调动读者特殊的感觉格以及造成这样性格的原因可能会有更深刻的朱自清在《荷塘月色》中还有这样一个比喻理解。
句:“微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼眇四、表现人物特殊的心理茫的歌声似的。
”这个句子中作刖“远处舟偻孙犁在《荷花淀》里写水生嫂等几个妇女探夫渺茫的歌声”来比喻“缕缕清香’ ,确实有些特别。
归来遭遇敌人时的情景: “清香”是嗅到的,“歌声”是听到的,将嗅觉形象她们奔着那不知道有几亩大小的荷花淀去, 的“缕缕清香”用听觉形象“远处商楼上渺茫的歌那一望无边际的密密层层的大荷叶,迎着阳光舒声”表现出来,确实给人全新的感受。
“缕缕清彳”展开,就像铜墙铁壁一样。
粉色荷花箭高高地挺与“渺茫的歌声”在许多方面有相似之处, 时断出来,是监视白洋淀的哨兵吧时续、若有若无、轻淡缥缈、沁人心脾等,其『感觉作者将“密密层层的大荷叶”比作“铜墙铁的转移伴随想象的跳跃。
这是一种持殊的比喻,壁”,将“高高挺出的荷花箭”比作“监视白洋淀的在修辞格上有个特别的名字叫做“通感”。
这样的哨兵”,如果单是追求形状的相似、描写的生动,为例子在其他文章里也有,比如“突然是绿许茸的单什么不和朱自清一样把荷叶比作“亭亭的舞女的坂,像一支充满幽情的乐曲”,本体是视觉的“坂”,喻体是听觉上的“充满幽情的乐曲”,二者给裙”,把荷花比作“刚出浴的美人”呢所以作者用这样的喻体来写荷叶荷花肯定是别有用意的:一人的感觉一经沟通,“充满幽情的乐曲”悦耳动听方面突出了水乡游击战的特点,与当时的战斗氛之声,使“绿茸茸的草坂”似乎触手町及。
古代诗词的韵律与音乐美
夸张：通过夸大或缩小事物的 特点，强调事物的本质属性
意象与象征
象征：用具体事物代表 抽象概念，使诗歌寓意 深刻，引发读者思考
意象：通过具体形象表 现抽象情感，增强诗歌 的意境和感染力
比喻：用相似事物比喻 本体，使诗歌形象生动，
易于理解
拟人：赋予非人类事物 以人类特征，使诗歌更
加生动有趣
意境的营造
诗词的旋律
诗词的节奏感：通过平仄、韵脚等元素，使诗词具有节奏感。 诗词的音韵：通过押韵、谐音等手法，使诗词具有音韵美。 诗词的旋律：将诗词与音乐相结合，形成独特的旋律。 诗词的吟唱：古代诗词常常被吟唱，通过吟唱的方式更能体现其音乐美。
诗词的节奏
节奏类型：古诗词中 常见的节奏类型有五 言、七言、绝句等， 每种节奏类型都有其 独特的韵律和美感。
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古代诗词的韵 律与音乐美
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目录
01 古 代 诗 词 的 韵 律 02 古 代 诗 词 的 音 乐 美 03 古 代 诗 词 的 创 作 技 巧 04 古 代 诗 词 的 鉴 赏 与 评 价 05 古 代 诗 词 的 影 响 与 传 承
01
古代诗词的韵律
章节副标题
平仄与韵脚
声调与音韵：如 何产生音乐美感
意境与氛围：通 过诗词传达出的 和谐氛围
语言与音乐：古 代诗词的音乐性 表现
03
古代诗词的创作技巧
章节副标题
修辞手法
比喻：通过相似事物的比较， 突出事物的特点
排比：通过重复相同的词语或 句式，增强语言的气势和节奏 感
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拟人：赋予事物以人的情感和 动作，使描绘更加生动形象
古典诗歌中音乐描写手法 河北冀州中学弓新亚
（1）颔联主要运用通感（比喻）修辞，（1 分）以视觉写听觉，化无形为有形，（1分）使 悲怨的乐声转化为鲜明生动的形象，那柳条摇 荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情 景，仿佛呈现于我们的眼前，（1分）写出了分 别后的伤感和思念。（1分）（答“借景抒 情”“联想想象”的适当给一点分即可） （2）“独”突出了孑然独坐、愁对孤灯的形 象；（1分）“空”字表现离人远行、无所依从 的情景。（1分）这两个字渲染了一种孤寂、凄 清的气氛，写出了人物内心的忧郁和思念。（1 分）
古典诗歌中描写 音乐手法
河北冀州中学 弓新亚
• 音乐空灵微妙,孔子听到《韶》乐之后， 甚至有“三月不知肉味”之感。由此 可见乐声之美，其魅力之大。 • 如若将音乐用诗歌形式把它表现出来， 那就又极难把握了，就需要诗人们运 用高超的艺术方法。 • 韩愈《听颖师弹琴》白居易《琵琶行》 和李贺《李凭箜篌引》,曾被清人方扶 南称许为“摹写声音之至文”。这些 诗歌为我们学习描写声音提供了很好 的借鉴。
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李凭箜篌引
• 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 • 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 • 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 • 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
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听筝
柳中庸
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正面描写
以声喻声（比喻、通感、想 象、联想） 以形写声（通感、想象） 这是最常见的描写手法，姑且 叫“拟声法”吧。就是用我 们生活中一些常听到的声音 来具体形象地比喻音乐声。
白居易的《琵琶行》如“大弦嘈嘈 如急雨，破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂 帛。”这里作者妙笔描绘琴声如 “急雨”般沉重舒长，如“私语” 般细促轻幽，如珠落玉盘似的圆润 悦耳，如“莺语”般婉转流畅，如 “银瓶乍破”“刀枪鸣”似的铿锵 雄壮，如“裂帛”般强烈清脆。
诗歌中音乐描写的手法
练习3：
秋 兴 陆游
白发萧萧欲满头，归来三见故山秋。 醉凭高阁乾坤迮，病入中年日月遒。 百战铁衣空许国，五更画角只生愁。 明朝烟雨桐江岸，且占丹枫系钓舟。 2、简要赏析尾联的表达效果。（5分） （1）①以景结情。 （手法） ②诗人想象清晨来到烟雨迷蒙的桐江垂钓，把钓舟系在秋叶正红 的枫树上。 （翻译） ③烟雨迷蒙，诗人百般感触尽在不言中，强化了诗歌由沧桑感， 苍凉感和人生短暂的空虚感交织而成的凄怆意绪。（意境情感） ④留给读者想象空间，含蓄蕴藉，言有尽而意无穷。 （术语）
例 4：
李白 蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水，馀响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重 。 注：①绿绮：古代名琴。②流水：借用高山流水的典故。 赏析：为我一挥手，如听万壑松。 ①正面描写蜀僧弹琴,比喻，以声写声。（手法）
听蜀僧睿弹琴
②他为我挥手弹奏了名曲，我仿佛听到万壑松涛声。（翻译） ③ “一挥手”写出了蜀僧弹琴时潇洒的动作和气定神闲的从容 姿态；比喻，用大自然万壑松涛之声比喻琴音的清越宏远，生动 传神地表现出琴声极其宏伟、铿锵有力的特点。（分析） ④表现了蜀僧弹琴技艺的高超。（作用）
描写音乐的手法
正面描写： 对弹奏者的动作、神态等的描写 描摹声音（运用拟声词） 比喻（以声写声） 通感（以形写声） 夸张、拟人等 联想、想象
侧面烘托：通过环境的烘托 通过其他事物、人对声音的感受或反应表现
例1：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 ①比喻、以声写声。 （手法） ②大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨；小弦和缓幽细切切如有人私语。 （翻译） ③把大弦的粗重之声比作急雨声，小弦的轻细之声比作私语声; 用急雨声、私语声来形容大弦的粗重之声与小弦的轻细之声； （分析） ④生动形象地描写了琵琶乐声的粗重繁密与轻柔细致，表现了琵 琶女弹奏技艺的精妙。 （作用：音乐特点，弹奏者技艺高超）
浅谈古诗文中的音乐描写
浅谈古诗文中的音乐描写音乐的魅力在于旋律，可是，旋律无影无形，看不见，摸不着，比之其他事物更难描写。
在唐宋作品中，有一部分描写音乐的诗词比较有名，写法独特，各有千秋，作品以声、形、效果的多角度描写，让我们感受到音乐的美妙。
运用比喻，对声音的特征进行描绘和渲染，可以把陌生的旋律变为熟悉的声音，把抽象的声音具体化、形象化。
比如李白的《听蜀僧弹琴》“为我一挥手，如听万壑松。
”这一句正面描写蜀僧弹琴。
“挥手”是弹琴的动作。
用千山万壑中的阵阵松涛比喻琴声，写出了琴声的清越宏远，铿锵有力。
又比如白居易的《琵琶行》“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拢当心画，四弦一声如裂帛。
”从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，用急雨声、私语声、珠落玉盘声、莺语声、幽咽泉声、银瓶破裂声、刀枪相击声、裂帛声来比琵琶声，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止。
诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变得形象生动。
它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。
贴切的运用比喻，以声喻声，其声跃然纸上，使人闻其声，临其境。
通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。
“通感”将将无形之声化为可见之物，让读者“眼见”其声，历历在目。
在通感中，颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎也有了重量。
比如李贺的《李凭箜篌引》“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
”这两句正面写乐声，而又各具特色。
“昆山玉碎凤凰叫”，以声写声。
那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。
“玉碎”状其声之清脆悦耳；“凤叫”，状其声之和缓悠扬。
高考冲刺：古代诗歌中的音乐描写常见手法与技巧
经历：门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻 别离。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画， 四弦一声如裂帛。
音色：激越、急促、雄壮、震撼人心
表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情
经历：
揣摩音乐中的情感的角度：
从音乐的音色的特点 音色的变化
从弹奏者的经历、心境入手
从•课本入手
•
《琵琶行》
• 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
• 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
• 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
• 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
• 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
• 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
• 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
• 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
•
作者听琴的感受
•
作者自身的经历、心境
• 课后训练：
•
听颖师弹琴 唐·韩愈
• 昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。 浮云柳絮无根蒂，天地阔远任飞扬。喧啾百鸟群，忽见 孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两 耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止 之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。
2、运用环境烘托，通过周围景物的描 写烘托曲调的优美和弹奏者技艺的高超。
• ……东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
3、运用侧面烘托，通过听者的感 受反应侧面表现音乐的魅力。
• 感我此言良久立，却坐促弦弦转急。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。 座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。
•4、通感：化无形的声音为有形的形象，化 不可捉摸的声音为可知可感的事物。
【注解】①绿绮，古琴名，据说汉代司马相如有一琴名叫绿绮。这里 用来泛指名贵的琴。：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”
诗文中的音乐描写
用听众的反映来体现音乐的艺术魅力。《琵琶行》中“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”主人忘归客人不发都是因为深深地被音乐吸引。琵琶女第二次演奏结束后，“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音绕梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。这可以说“此时无声胜有声”。听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。作者认为“如听仙乐耳暂明”。琵琶女第三次演奏后，用“满座重闻皆掩泣”从面上写出音乐感人至深的力量；用“江州司马青衫湿”从点上写出音乐能引起诗人情感上的共鸣，让诗人情不自禁感慨万千，泣涕唏嘘。笔者认为，从侧面烘托音乐的感染力比正面描摹乐声更能给读者留下了想象的空间，这种艺术上的空白更能让读者回味无穷。这可与《省试湘灵鼓瑟》中“曲终人不见，江上数峰青”有异曲同工之妙。
文无定法，除了上述技巧外，还可以从音乐的抑扬顿挫、高低急徐的角度描写音乐。《琵琶行》和《明湖居听书》都写出了音乐歌声从低到高，从舒缓到急促，并在高潮后戛然而止的跌宕起伏的过程。
高明的文学家就如同高明的乐师，他们以语言为琴瑟，懂得在恰切的时机，使用恰当的技巧拨动读者内心深处的琴弦，让读者产生情感上的共鸣，给我们如听仙乐，如遇知音绝妙感觉和审美享受，发出“此曲只应天上有，人间哪得几回闻”的感慨。
描写音乐，还可以采用通感的修辞手法。
通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，也叫移觉。最典型的莫过于刘鹗《老残游记》中王小玉说书一段。王小玉初唱时，人们听来“只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”，作者将获得美妙歌声的听觉转化为“熨过”“伏贴”的感觉和吃了人参果而畅快的味觉；王小玉“渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际”把王小玉的歌声转换成视觉形象，抛入天际的钢丝的形象让人感觉到了歌声的尖细而高亢。“那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百折的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。”也是用视觉形象把旋律的跌宕起伏，歌声的千回百转表现出来。这两个例子是赋声以形的通感。王小玉唱到高潮时，“忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱”从视觉的角度写听觉，不仅有烟火之形，还有绚烂之色，把歌者声形色兼备的高超技艺淋漓尽致地表现出来。李贺《李凭箜篌引》中“芙蓉泣露香兰笑”，诗人用露滴残荷的形象（“芙蓉泣露）”摹写琴声的悲抑，而以盛开如笑靥的兰花（香兰笑）显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种神奇构思，真是形神兼备。以感觉写感觉的通感修辞手法调动了听众的所有感官，让他们潜心投入到欣赏这天籁之音的意境当中。
古典诗歌描写音乐
正侧结合、比喻、夸张、 通感、渲染、衬托、对比
听蜀僧浚弹琴 （天津卷） 李白 蜀僧抱绿绮，西下峨嵋峰。 为我一挥手, 如听万壑松。 客心洗流水, 余响入霜钟。 不觉碧山暮, 秋云暗几重。
ห้องสมุดไป่ตู้
⑴这首诗写听琴,并没有着重写 弹奏技巧和琴声,而是把重点放在描 ______________ , 从_______面 表现音乐的高妙。(4分)
白居易《琵琶行》中的“东船西 舫悄无言，惟见江心秋月白”也是通 过环境描写来烘托声音，达到了“此 时无声胜有声”的艺术效果。
4.以感衬声（衬托）。描写音乐除 了正面写演奏者的技艺外，还可以写 听众的反映及感受，由侧面衬托，以 达到烘云托月的效果。先看李白的 《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞 声？散入春风满洛城。此夜曲中闻折 柳，何人不起故园情。”诗中并没直 接写笛声的哀怨婉转，而是通过听众 的反映，情感的变化来写乐曲声：听 着这暗暗飘来的《折杨柳》的玉笛声， 谁能不触动怀念故乡之情呢？
①写出了曲终时的景色，和诗人 沉醉于琴声之中的状态。 ②侧面描写了琴声的魅力。
3.以境显声（烘托）。诗歌描写音 乐还常常通过周围景物的描写来烘托 曲调的优美和演奏者技艺的高超。盛 唐诗人李颀写过一首《琴歌》：在 “月照城头乌半飞，霜凄万木风入衣” 的夜晚弹琴，“一声已动物皆静，四 座无言星欲稀”，琴声一起，万籁俱 寂，乌鹊不飞，林木不响，连星星也 躲了起来，似乎都陶醉在琴曲之中了。 这里作者并不直接描写琴声如何动听， 而通过情景的描写来烘托。
刘鹗的小说《老残游记》中写 明湖居听书的情景。先写黑妞的演 唱“如新莺出谷，乳燕归巢”，后 写王小玉：“唱了十数句之后，渐 渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿， 像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫 绝。那知他于那极高的地方，尚能 回环转折；几啭之后，又高一层， 接连有三四叠，节节高起。恍如由 傲来峰西面，攀登泰山的景象……”
古诗歌中常见的表现手法-备战高考语文古代诗歌解题秘诀及训练
02 古诗歌中常见的表现手法狭义的表现手法，常见的有赋比兴、抑扬、联想、想象、渲染、烘托、对比、衬托、以小见大等。
但在实际做题中，当问到表现手法的时候，往往把表达方式中具体的抒情方式与描写方式也纳入其中，即借景抒情、寓情于景、用典抒情、托物言志、白描、细节描写、动静结合、虚实结合等，这就是广义的表现手法。
而以下所讲的则是狭义的表现手法，是除修辞手法、表达方式外的常用的诗歌表达技巧。
1.衬托分正衬和反衬。
正衬如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。
反衬又有动静衬，如“明月松间照，清泉石上流”；声寂衬，如“日出惊山鸟，时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。
◎示例：荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
（王昌龄《采莲曲》）◎赏析：这首诗主要运用了衬托的写作技巧，将采莲少女和美丽的大自然融为一体，让少女的罗裙和碧绿的荷叶，粉嫩的脸庞与鲜艳的荷花互相映衬，衬托出少女的清新娇艳。
少女形象在画中若隐若现，若有若无，留下无尽的情味。
2. 渲染染是指对环境,景物等做多方面的正面描写形容,以突出形象,营造意境。
◎示例：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
(杜甫《登高》)◎赏析：杜诗一连出现风、天、猿、渚、沙、鸟六个特定镜头，渲染秋江景物凄清肃杀的特点。
3.烘托。
它是通过景物描写、气氛渲染来表现某种情感、情绪的一种手法。
如《泊秦淮》中：“烟笼寒水月笼沙”，用两个“笼”字渲染出一种迷茫飘渺的气氛，从中流露出诗人迷茫苦闷的情怀，这是非常典型的烘托手法。
◎示例：行者见罗敷，下担捋髭须。
少年见罗敷，脱帽著帩头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄。
来归相怨怒，但坐观罗敷。
(《陌上桑》)◎赏析：《陌上桑》从观看者的神态来烘托罗敷的美，比从正面直接描写其形貌美在哪里节省笔墨，且更具有艺术魅力。
4、对比对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较，使好的显得更好，坏的显得更坏。
诗歌中的音乐描写分析
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
பைடு நூலகம்
李 凭 箜 篌 引
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
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思 考
这首诗的最大特点是充满浪漫主义色 彩。诗人是怎样表现“箜篌”演奏出来 的优美音乐的？ 要点提示： （1）主要运用侧面烘托手法，通过 描摹音乐效果来衬托音乐本身。 （2）运用化无形为有形的通感手法 和夸张手法。 （3）运用浪漫主义的创作方法，驰 骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世 界来表现音乐的世界。
开启人类智慧宝库的钥匙 有三把，一把是数学，一把 是文学，一把是音符。 ——雨果
成语“高山流水”， 比喻知己或知音， 当人们在某个具体的情境中听到某种音乐时，会与这种音乐 也比喻音乐优美。 产生一种强烈的共鸣，这就是音乐的作用。
听蜀僧濬弹琴
[唐] 李白
四川僧人抱弹名琴绿绮，他飘然而下峨嵋峰。 他为我挥手弹奏了名曲，好像听到万壑松涛雄风。 高山流水音调一洗情怀，袅袅余音融入秋色霜钟。 不知不觉青山已披暮色，秋云也似乎暗淡了几重！
王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音不 甚大，只觉入耳有说不出的妙境：五脏六腑里，像熨 斗熨过，无一处不服帖；三万六千个毛孔，像吃了人 参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的 越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际， 不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转 折；几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。 恍如由傲来峰西南，攀登泰山的景象：初看傲来峰削 壁千仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇 子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更 在扇子崖上。愈翻愈险，愈险愈奇。 那王小玉唱到 极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋起千回百转的 精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半山腰里盘旋穿插， 顷刻之间，周匝数遍。
诗歌鉴赏中的音乐描写
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重点掌握对音乐的描写手法。
小结
一、摹拟音响法,即运用拟声词来描绘声音的写法。 二、以声写声法,即用彼事物的声音来比此事物 声音的写法。 三、以形写声法,即利用人类五官通感的生理机能,
把难于捕捉的声音转化为易于感受的视觉形象来表
现的写法。 四、想象联想法,借助一些神奇怪异的传说和大胆 夸张的想象来描写音乐。
景与声
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果， 乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们 还久久沉醉在音乐创造的氛围中。“悄无言” 的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的 忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶 女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面， 有着及其感人的艺术魅力。
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听到黄鹤楼上吹奏《梅花落》的笛声，他感到格 外凄凉，仿佛五月的江城落满了梅花。诗人巧借 笛声来渲染愁情，梅花寒冬开放，让人心生寒凉， 表达了诗人去国怀乡的冷落悲愁情绪。 巧在何处？
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景与声
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听蜀僧濬弹琴
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李白
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蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
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为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，余响入霜钟。
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不觉碧山暮，秋云暗几重。
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乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫； 时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。 清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。 二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。 高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。 好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。 幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授； 老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。 月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。 桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！
音乐描写技巧
琴音似止未止之际，却有一二下极低极细的箫 声在琴音旁响了起来。回旋婉转，箫声渐响，恰似 吹箫人一面吹，一面慢慢走近，箫声清丽，忽高忽 低，忽轻忽响，低到极处之际，几个盘旋之后，又 再低沉下去，虽极低极细，每个音节仍清晰可闻。 渐渐低音中偶有珠玉跳跃，清脆短促，此伏彼起， 繁音渐增，先如鸣泉飞溅，继而如群卉争艳，花团 锦簇，更夹着间关鸟语，彼鸣我和，渐渐的百鸟离 去，春残花落，但闻雨声萧萧，一片凄凉肃杀之象， 细雨绵绵，若有若无，终于万籁俱寂。箫声停顿良 久，众人这才如梦初醒。王元霸、岳不群等虽都不 懂音律，却也不禁心驰神醉。易师爷更是犹如丧魂
第二句，紧承上句，写诗人对笙声实际来源的悬想揣问。笙声奇 妙，引得诗人寻声暗问。这一句不仅点了题，同时也间接地表现了 笙乐的吸引力。
第三句，承第二句而来，但诗情产生了跌宕。一墙之隔，竟无法 逾越，咫尺天涯，顿生“天上人间”的怅惘和更加强烈的憧憬，从 而激发更为绚丽的幻想。
第四句，
听邻家吹笙 凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。 重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花。
利用所学音乐描写技巧试 描绘琵琶名曲《十面埋伏》。
徐而察之，有金声（钲）、 鼓声、剑弩声、人马辟易(退避 )声，俄而无声，久之有怨而 难明者，为楚歌声；凄而壮 者，为项王悲歌慷慨之声、 别姬声。陷大泽有追骑声， 至乌江有项王自刎声。使闻 者始而奋，既而恐，终而涕 泣之无从也。
落魄一般。 ----金庸《笑傲江湖》
李凭箜篌引
李贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
听颖师弹琴
古代诗文中的音乐描写手法
古代诗文中的音乐描写手法音乐属于听觉形象，用语言比较难以捕捉，因此，古代诗文对于音乐的描写更讲究技法。
下面我们列举几种常见的描写音乐的手法。
一、使用比喻修辞，以声写声。
一般是用大自然中常见的声音来比喻各种乐器的演奏或人物演唱。
白居易《琵琶行》写琵琶女第一次演奏，典型使用了比喻，以我们常见的容易领会的声音表现琵琶演奏之美。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷色弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。
附：2015年北京高考试题醉翁操【1】苏轼琅然，清圆，谁弹？响空山。
无言，惟翁醉中知其天。
月明风露娟娟，人未眠。
荷贯过山前，曰有心也哉此贤【2】。
醉翁啸咏，声和流泉。
醉翁去后，空有朝吟夜怨。
山有时而童巅【3】，水有时而回川。
思翁无岁年，翁今为飞仙。
此意在人间，试听徽外三两弦【4】。
注释：【1】据本词序，欧阳修喜爱琅珊幽谷的山川奇丽、泉鸣空涧，常把酒临听，欣然忘归。
后沈遵作琴曲《醉翁操》，崔闲记谱，请苏轼填词。
【2】釜：草筐。
《论语•宪问》：〃子击磬于卫，有荷费而过孔氏之门者，曰：‘有心哉，击磬乎！’〃【3】童巅：山顶光秃，山无草木曰童。
【4】徽：琴徽，系弦之绳。
此处代指琴。
17.词作开篇几句运用了以声写声的手法，用玉声形容泉声的清亮圆润。
按照要求，完成下列各题。
（5分）①下列诗句，没有运用这种手法的一项是（3分）A.龙吟虎啸一时发，万籁百泉相与秋。
（李顽《听安万善吹席篥歌》）B.商声寥亮羽声苦，江天寂历江枫秋。
（刘长卿《听笛声留别郑协律》）C,蜂簇野花吟细韵，蝉移高柳迸残声。
（韦庄《听赵秀才弹琴》）D.寒敲白玉声偏婉，暖逼黄莺语自娇。
（王仁裕《荆南席上咏胡琴妓》）答案：B商声和羽声不是大自然的声音，不过是古代五音之二。
古代五音指的是：宫商角徵羽。
二、使用通感，把抽象的难以捕捉的听觉形象化为可见的视觉形象。
诗歌中音乐描写的手法
练习5：
野 望（唐）杜甫
西山白雪三城戍①，南浦清江万里桥②。 海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。 惟将迟暮供多病，未有涓埃③答圣朝。 跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。 【注】①三城戍：西山三城的堡垒，三城，与吐蕃临界，为蜀边 要塞。②南浦句：南浦，泛指送别之地。万里桥，在成都杜甫 草堂的东边。③涓埃：细流与微尘，比喻微小。 ④风尘：指安史之乱导致的连年战火。 全诗是怎样表现作者的情感的？请结合具体诗句加以赏析。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。在深秋的夜晚，弹奏起吴丝 蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不 再飘游。 （侧面描写） 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。湘娥把泪珠洒满斑竹，九 天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城 弹奏箜篌。（侧面描写） 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。乐声清脆动听得就像昆仑 山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰 开怀欢笑。（正面描写）以声写声； 以形写声（乐声凄凉、愉悦），通感，听觉转换成视觉。
例7 谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？
更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。 ①当时诗人的族侄、著名文家柳宗元因参与王叔文集团的政 治改革，失败后被贬到南陲海涯。 ②思亲之情(盼子思夫)（概括情感）。颈联运用想象、联想（手 法），诗人由低沉、幽咽的筝声想象谁家的白发老母枯坐灯前， 为游子不归而对影悲愁；谁家的红颜少妇伫立楼头，为丈夫远行 而望月长叹。极写了人物内心的孤独、愁苦和思念之情。（结合 诗句分析） ③对远方身处困境的亲人的担忧之情（概括情感） 。尾联直抒 胸臆（手法），筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之 恨，亲人被贬到南陲海涯，南北远离，又遭厄运，怎不牵挂、担 忧？（结合诗句分析）
例 7：
听 筝 柳中庸
古代词曲的演唱与赏析
古代词曲的演唱与赏析古代词曲是中国文化宝库中璀璨夺目的艺术珍品，它既是文人士子的表达情感的艺术形式，也是庶民百姓的娱乐享受。
古代词曲包括了词和曲两个方面，词是诗歌的一种形式，曲则是相应的曲调和配乐。
它们经过演唱者的传颂，达到细腻地表达词意和乐感的艺术效果。
本文将对古代词曲的演唱与赏析进行探讨。
一、古代词曲的演唱技巧古代词曲的演唱技巧是古代演唱家必须掌握的重要技能。
首先是咏史明词，传颂古代英雄的故事。
演唱家通过声音的起伏、节奏的变化，以及声音的调性和长短，表达出词曲的情感。
例如在咏史之中，演唱者会使用有力的高音来表达英雄豪情壮志，而在描写悲伤之时，则会降低音调，使声音更加柔和。
其次是辨词明音，即清晰地发音，让每个字都能够被听众清楚地听到。
演唱者需要善于运用舌尖、齿龈和喉头等发音部位，使声音准确无误地传达出去。
最后是把握节奏和音律，使曲调的变化与词意的表达相辅相成，达到完美的和谐。
二、古代词曲的赏析古代词曲作为文学艺术的一种形式，其表达的情感和意境独具一格，值得我们用心去赏析。
首先是品味词曲的美妙旋律。
古代词曲常常采用五言或七言诗的形式，具有韵律优美的旋律。
演唱者通过恰当的乐器伴奏和声音变化，将词曲融为一体，给人以美的享受。
其次是鉴赏词曲的精湛技巧。
古代词曲常常运用对仗、比喻和夸张等修辞手法，以及押韵来增加词曲的诗意和艺术感。
赏析者要善于发现其中的技巧和意境，欣赏其中的智慧和创造力。
最后是感受词曲的情感表达。
古代词曲是通过表达人们内心情感的一种方式，它能够唤起人们对爱情、友情、家国情怀等的共鸣。
赏析者应该用心去感受其中表达的情感，并带入自己的情感世界之中。
三、古代词曲的传承与发展古代词曲作为传统文化的一部分，历经千年的时间仍然保持着生命力。
如今，词曲这一古老的艺术形式在现代得到了更多的呈现。
一方面，现代演唱家通过运用现代音乐技术和乐器，将古代词曲演绎得更加动感和时尚，使更多的人能够接触并欣赏到词曲的美。
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• 请小结描写音乐的手法： 正面描写：
比喻：生动形象 通感：化无形为有形 ，化不可捉摸为可知 可感
想象 夸张
叠词：韵律美、形象感
侧面描写：
环境烘托 听者感受 鸣
表现曲调优美、技艺高超 表现技艺的高超和作者的感情共
（1）这首诗歌是如何描写音乐的? • 万壑松 是直接写音乐，还是间接写音乐？ • 高山流水的典故是用意是什么？ • 馀响入霜钟写出了琵琶声的穿透力强吗？
• 阅读下面一首唐诗。然后回答问题。 • 听蜀僧濬弹琴 李白 蜀僧抱绿绮①，西下峨眉山。 为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水② ，余响入霜钟③。 不觉碧山暮，描写音乐的手法 • 2、揣摩音乐描写中的情感 • 3、结合题目，学会辨明描写音乐的手法
• 从课本入手
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《琵琶行》 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
《讲义》26.(2015浙江7分)阅读下面这首词，完成后面的题目。 • 木兰花慢 赠弹琵琶者 • 爱当垆年少，将雅调，寄幽情。尽百喙春和，群喧夜寂，老 凤孤鸣。都来四条弦里，有无穷、旧谱与新声。写出天然律吕， 扫空眼底蓁筝。 • 落红。天气暖犹轻。洗耳为渠听。想关塞风寒，浔阳月色， 似醉还醒。轩窗静来偏好，到曲终、怀抱转分明。相见今朝何 处，语溪乍雨初晴。 • 【注】 律吕，此指乐律或音律。蓁，一种弦乐器，如筝。语溪， 溪水名，在今浙江桐乡。 • (1)下片“浔阳月色”语出白居易《琵琶行》，写出白诗中与比 句匹配的相关诗句。(2分) • (2)分析上片与下片对琵琶演奏描写角度的差异。(5分) • 有同学说上片用了比喻，下片用视觉听觉、通感相结合，这样 回答可以吗？
• 二、揣摩音乐中的情感
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• 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹， 大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生， 此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言， 唯见江心秋月白。
这部分描写音乐的文字描写了音乐什么样的特点？寄寓了弹奏 者怎样的情感？
• 阅读下面一首唐诗。然后回答问题。 • 听蜀僧濬弹琴 李白 蜀僧抱绿绮①，西下峨眉山。 为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水② ，余响入霜钟③。 不觉碧山暮，秋云暗几重。
【注解】①绿绮，古琴名，据说汉代司马相如有一琴名叫绿绮。这里 用来泛指名贵的琴。②流水，借用“高山流水”典故 ③霜钟， 语出《山海经· 中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。” （1）这首诗歌是如何描写音乐的? 读懂写音乐的诗歌，提醒两点： 1、站在作者的角度即听者的角度 2、记住描写音乐的两大方面：正面---弹奏的人、音 乐本身；侧面---听者（作者或其他人、物）的感受、 联想 ；环境烘托
揣摩作者的情感： 作者对琴音的描绘 作者听琴的感受 作者自身的经历、心境
• 《鼓殇》 • 小说结尾划波浪线的部分是对山子在七根坟前敲鼓清醒的描写， 从艺术手法、形象塑造的角度分析这样写的妙处。
• 山子又敲起鼓。忽儿，刮起狂风，狂风呼呼地叫。片刻又下起 雨。雨很大，噼里啪啦地响。猫头鹰在风雨中凄凄哀哀地叫， 狗也惶惶不安地吠。又传来数百个人的嚎啕大哭。 • 艺术手法上：比喻、想象、夸张等手法突出山子敲出的鼓声动 人心弦。 • 形象（弹奏人心理的揣摩）：对七根内心的愧疚 对村长的不 满、怨恨 知恩图报
• 阅读下面一首唐诗。然后回答问题。 • 听蜀僧濬弹琴 李白 蜀僧抱绿绮①，西下峨眉山。 为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水② ，余响入霜钟③。 不觉碧山暮，秋云暗几重。 【注解】①绿绮，古琴名，据说汉代司马相如有一琴名叫绿绮。 这里用来泛指名贵的琴。②流水，借用“高山流水”典故 ③霜钟， 语出《山海经· 中山经》：“丰山……有九钟焉，是 知霜鸣。”
2、运用环境烘托，通过周围景物的描 写烘托曲调的优美和弹奏者技艺的高超。
• ……东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
3、运用侧面烘托，通过听者的感 受反应侧面表现音乐的魅力。
• 感我此言良久立，却坐促弦弦转急。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。 座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。
•4、通感：化无形的声音为有形的形象，化 不可捉摸的声音为可知可感的事物。
【注解】①绿绮，古琴名，据说汉代司马相如有一琴名叫绿绮。这里 用来泛指名贵的琴。②流水，借用“高山流水”典故 ③霜钟， 语出《山海经· 中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。” (2)诗的第二联中“一挥手”和“万壑松”分别表现了什么？
(2) “一挥手”写蜀僧弹琴的姿态(动作、技艺)“万壑松”是用大 （自然的宏伟的音响来比喻琴声的音乐效果。 3）结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。 （3）作者沉醉于琴声之中，不知不觉碧山已笼罩在一片暮色之中。侧面描写了琴 声的魅力。
一、音乐描写的手法
1、运用贴切的比喻,以声写声 叠词 韵律美 形象美
• 大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹, • 大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生， 此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小 珠落玉盘。间关莺语花底滑 音色：轻柔欢快明朗、清脆悦耳
经历：曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年 少争缠头，一曲红绡不知数
幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 • 音色：冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”
沉痛，越来越低沉，以至于停顿 经历：门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻 别离。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画， 四弦一声如裂帛。
音色：激越、急促、雄壮、震撼人心
表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情 经历：
揣摩音乐中的情感的角度：
从音乐的音色的特点 音色的变化 从弹奏者的经历、心境入手